以诗为话题的作文600字

以诗为话题的作文600字（精选4篇）

篇1：以诗为话题的作文600字

在这一段时间里，我们开展了“与诗同行”的活动，在本次活动中，我们了解了诗歌的起源，学习了如何欣赏诗歌，学习了在生活中如何运用诗，并且自己动手尝试写诗，从中体会到了诗歌文化博大精深。

在活动中，同学们分别收集了诗词资料。我负责收集了现代诗和古诗。我尽情的欣赏这些诗人千古传颂的作品，我新认识了一些诗人，如柳永、高适，还有唐宋四大家—关汉卿、郑关祖、白朴、马致远。我又认识了现代诗人郭沫若、徐志摩、桂文亚、雨果、狄金森等。我知道了我国最早的诗经总集—《诗经》，距今已有两千年的历史了，它凝集了我国古代人民智慧的结晶。

我还知道了诗歌如何分类。按题材分，有山水诗、咏物诗、边塞诗;按形式分，可以分为格律诗、自由诗;按题材分，分为童话诗、寓言诗、散文诗……

这次活动让我感觉在诗的海洋里徜徉的感觉真是太奇妙了。如果把是比作沙漠，我觉得我只得到了一粒小沙子;如果把诗比作细雨，我只得到了一滴小雨滴;如果把诗比作天空中的星星，我只得到了群星中最小的一颗。我要继续在诗的海洋中遨游，尽情感受诗歌的无限乐趣。

篇2：以诗为话题的作文600字

与古诗相伴，我感受到盛世王朝的广博和豪迈，我感叹世界沧海桑田的巨大改变，体悟人生的多姿多彩，就这样与唐诗相伴，慢慢的产生了一种难以割舍的情感。

与古诗相伴，我感受到王勃的“海内存知己，天涯若比邻。”的那份真挚友情;我懂得了杨炯“宁为百夫长，胜作一书生。”的豪放高歌;我随王湾看到了“潮平两岸阔，风正一帆悬。”的绝景奇观。

与古诗相伴，我感觉到苏东坡的“大江东去浪淘尽，千古风流人物。”的粗犷豪迈。我读到李易安的“帘卷西风，人比黄花瘦。”的慵倦情思;我体验到杜牧的“银烛秋光冷画屏，轻罗小扇扑流萤。”的兴趣盎然。

与古诗相伴，我直销了卢照邻的“寂寂寥寥杨子局，年年岁岁一床书。’的高尚气节;我欣赏了“碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。”的条条青柳;我走进孟郊的“谁言寸草心，报得三春晖。”的母子深情。

与古诗相伴，我体验到“但使龙城飞将在，不教胡马度阴山。”的抑郁悲愤;我吟唱王昌龄的“黄沙百战穿金甲，不破楼兰终不还。”的慷慨悲歌;我与李太白共赏“五岳寻仙不辞远，一生好入名山游。”的情有独钟。

与古诗相伴，我与苏轼共希“但愿人长久，千里共婵娟。”的美好祝愿;我与龚自珍一起见证“落红不是无情物，化作春泥更护花。”的人见真情;我与李白共叹“天生我材必有用，千金散尽还复来。”的冲天豪情;我与陶渊明同赏“采菊东篱下，悠然见南山。”的闲情逸趣。

与古诗相伴，我走进杜甫起起伏伏的人生，曲折出以为千古流传的“诗仙”。

与古诗相伴，我走进了“诗中有画，画中有诗。”的才华横溢的大诗人王摩洁的世界。

与古诗相伴，我走进李商隐的“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。”的坚决与痴情。

与古诗相伴，我穿越了历史的长空，亲近并走进每一位诗人厚重而有深远的心灵。

与古诗相伴，使我感到充盈而满足，体验到了人生的升华。

与古诗相伴，让我走进一个别有的洞天的境界，人生在经历中丰实。

与古诗相伴，在赏词中畅游，我愿在词海的指引下幻化为碟，不惜一切代价，感受生逸的灵动。

篇3：以诗为话题的作文

古诗中有声音，“两只黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。”“两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。”“千里黄云白日?北风吹雁雪纷纷。”“黑云翻墨未遮山，白雨跳珠乱入船。”这鸟鸣猿啼吼雨声，实乃天籁之音。

古诗有颜色。“碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。”“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。”“日出江花红私火，春来江水绿如蓝”“两岸青山相对出，孤帆一片日边来。这柳红水绿青山，不正是天然之色彩吗?

古诗中有香气。“迟日江山丽，春风水草香。”“行到闹须红无水面，红莲沉醉白莲酣”“冲天香阵透长安，满城尽带黄金甲。”“梅逊雪三分白雪却输梅一段香”这草香荷香菊香梅香，是四季之气息。

古诗不仅处处描绘着自然之物，也时时寄托人的感情。

古诗中有大义，“醉卧沙场君莫笑，古来征战几人回”“粉骨碎身浑不怕，要留清白在人间。”“人生自古谁无死，留取丹心照汗青。”这舍命为国，坚守情操，誓死不屈的英雄气节，让我们深深体会到什么事顶天立地的中国人!

学习古诗，让我们觉得自己肩负巨大责任;吟诵古诗，让我来到智慧源头。美在古诗中，彩在古诗中，情在古诗中，古诗是中国一朵永不凋谢的智慧之花!

篇4：以诗为话题的作文

诗是什么?是一种表达方式，一种表达愿望与想法的方式，有时也是一种无病呻吟的文字符号。但是有什么关系呢，愿写者写，愿读者读，愿出版者出版，愿谈论者谈论。

写诗的好处在于不必纠结于标点符号，以饱含的激情和冲动，或长或短，天马行空地去表达，而不必拘泥于外在的或者内在的逻辑。更妙的是，你可以不在乎别人是否能看懂，如果能看懂，是知音;如果看不懂的，那么读者水平有限。这是其他任何文学都不能享受的待遇。写诗可以造出一些新颖的词语，如果有人说看不懂这些新的词语，请不必介意：似懂非懂，是事而非，不求甚解，道非道，非常道式的，只可意会不可言传就更能体现代诗的美妙。

诗人写诗或许根本就没有想到你会看到他的诗，更没有世俗地在意你是否能看懂。为了表达强烈的情感，完全可以用词语堆砌的方式，而且，这些词语可以是相近的相似的相悖的，甚至是重叠的排比的，有时越多越生动越具体越抽象，因为很多时候我们的情感本身就是矛盾与复杂的。比如你看了一首诗，可能不懂不理解，亦或半知半解不赞同不反对，或者有一点感觉就痛苦涕泣就豪情万丈。但是，想想诗人也不容易，不关自己的事，自己水平不够，时代不同，你还忙着其他的事，何况你还不是一个纯粹的诗歌爱好者，你也会给他宽容的点赞。

每个人都是一个矛盾的结合体，这一点在诗人身上体现得更加明显。正是这种矛盾无法平衡，才会有创造的灵感和冲动。这种矛盾的不可协调性，体现在诗歌的标点符号上，就是诗人的性情，他们不能准确地知道生活中在哪里使用各种标点符号，所以诗人是感性的，也是率性的。现在有人有钱就是任性，有人有权就是任性，可是有的人有诗也可以任性。

忍耐和包容不能融化诗人的感性和率真，甚至时间也不能抚慰理想与现实的距离，但是最后都得归于尘土，掩埋在岁月的沧桑中。所以有一些诗人直到最后他也不知道自己怎么死的。诗人最后还是人不是神，垂暮的诗人总是透露出祥和的气息，但是有几人能把诗歌写到垂暮呢。

诗人有神经质的敏感，敏捷的思维能力，他会快速地将所看所想注入到文字的灵魂中，让文字变成他们宣泄情绪的载体。有些诗人因敏感而激情，因激情而创作，因泛滥的创作而变得不屑一顾。诗人常仰躺于云端，沉醉于蓝色的苍穹，闭上眼睛，就是诗的画面，那些泪如雨下的哽咽文字会令他会心地微笑，那些单纯的善良和复杂的欲望在诗人看来，不纠结，因为感性和率真与多变的天气没有任何关系。

诗人是痛苦与纠结的感性冲动体，没有真正幸福的诗人。汪国真一直过得不错，所以有人说他的诗是明白如话的励志祈使句，也可以说是心灵鸡汤的直白;后来日子愈加滋润，就干脆改行画画写字写歌词。诗人就是纠结煎熬徘徊于大的小的过去的现在的将来的失去的得到的存在的不存在的情景。诗人是任性的，他们最后的任性也许就是不与这个世界玩了，这种任性是没有反悔的余地，他们本来也没有准备反悔。所以，有几个诗人自杀了。可以肯定的是没有自杀的然而过去现在将来有自杀念头的诗人不在少数。

诗歌据说是最纯粹的文学，是最美的语言，我看更多是诗人内心纠结的.自白。那种纠结甚至诗人本身都不能说明白，于是就朦胧，于是就肆意遣词造句，实在没法表达，就别有用心地使用一些似是而非的标点符号。一般来说写诗不能养家糊口，更别说发家致富成大款。所以诗人不以写诗为生，不以文学而诗歌，不受固定的格式羁绊，不完全是为了写作而写作，所以是最纯粹的文学也是可以理解的。

当今存在一些不是诗的诗，不是诗人的诗人，他们只不过使用了诗歌的表达方式，他们自己都不认为自己是诗人，只是被一些人和网络称为诗人。真正的诗人除了表达自己的感受和想法外，还要去影响他人，就必须在意别人的看法，对读者的看法无所谓的人不是真正意义上的诗人。只能说是：没事干，手痒，自言自语，精神恍惚地与文字对话。

在这个忙碌而纠结的时代，你的文字超过200，就算冗长了。年轻的眼睛近视，年龄大了又老花;站着看脚疼，坐着看腰疼。快餐式的文化便成为趋势，所以，诗歌是一种不错的选择，是一种有前途的文学表达形式。

一个人可以没有根，最多是消失;一个民族没有根，那会是虚无。一个人可以没文化，干点力气活;一个民族没有文化的养分，那这个民族是没有前途的。

诗歌不应以朦胧为目的，否则是愚弄读者;也不必过分追求直白而损伤了诗歌应该具有的美感，否则就是省略了或者乱用标点符号的随笔。