外国诗三首教案

外国诗三首教案（精选6篇）

篇1：外国诗三首教案

教学目标

一、知识教育目标

1．了解世界诗歌发展概貌、中外诗交流概况。

2．了解普希金、狄金森、裴多菲的简历与创作。

3．理解、领会几位作者所绘写的意象及其特有的含蕴。

二、能力培养目标

1．诵读并体会《致大海》的精神实质。随作者华兹华斯一起感受一种逼人的质朴、自然美。

2．领悟《篱笆那边》带一点神秘色彩的诗意。

3．美诵《我愿意是急流》，把握其意象群，深深地体味作者真挚的情怀。

三、德育渗透目标

1．追求自由、美好、进步是人的天性，人生而为人，要奋发有为。

2．爱好思考，珍爱生活中真挚的情怀。

重点、难点及解决办法

了解普希金的生活环境和俄罗斯当时所处的历史阶段，对完整全面地理解《致大海》尤为重要。难点就在这些方面，学生应把世界史的学习与语文中的诗歌理解、欣赏融汇贯通起来。

狄金森的诗素以神秘著称，评诗者一向聚讼纷纭，要想让学生理解透她的诗旨，就有必要对“上帝”这一概念作些阐释。所谓“上帝”，是西方文化中的概念，中国学生在理解这个概念上易犯简单化的毛病，要从独特的角度去诱导学生理解。再者，神秘主义的诗不能只允许一家之言，应让学生在其智力基准上去理解，可以见仁见智，甚至学生完全否定其诗，也不必太在意。优秀的诗从来不靠强迫去打动人。

《我愿意是急流》一向被人当作精彩的情诗来读，高中学生还处于一个敏感的青春勃发期，他们会悄悄地反复诵读此诗。教学时可相机进行正确的人生观、婚恋观教育，不必在思想内容上过多展开，指导学生抓住其形式的特点谈一谈就可过去。

学生活动设计

1．课前预习，通过各种途径了解世界诗歌史概貌，了解课文几首诗的作者。

2．第一课时：学生展示自学预习所获知识，教师补充，诵读《致大海》，带着课文后面的思考练习题一、二，继续品读二诗。

3．第二课时：抽查并评点学生作业的完成情况。引导学生领会《篱笆那边》的含蕴，提示学生注意《我愿意是急流》在内容和形式上的特点并反复诵读。

4．模拟仿作自由诗。

课时安排

2课时

教学步骤

第一课时

一、明确目标

1．学生简述外国诗歌发展史概貌，教师补充。粗略了解外国诗歌发展

情况。

2．了解几首诗的作者并能初步诵读这几首诗。

二、外国诗歌发展史概貌

第一阶段：远古时期（前40世纪至5世纪）古埃及，古巴比伦。

第二阶段：古希腊、罗马时期（前8世纪至公元5世纪）。

第三阶段：中世纪（5至15世纪），亦可称圣经诗歌时期。

第四阶段：文艺复兴时期（14至16世纪），伟大诗人有英国的莎土比亚、意大利的彼得拉克等。

第五阶段：古典主义时期，（17至18世纪），有弥尔顿、伏尔泰等历史名人。

第六阶段：浪漫主义（18至19世纪），诗歌群星璀璨，俊采风流。德国有歌德；英国有布莱克、彭斯，有湖畔派华兹华斯、柯勒律治、骚塞及雪莱、拜伦、济慈三个少年天才；法国有雨果；俄国有普希金；美国惠特曼；匈牙利有裴多菲、等等。

第七阶段：唯美主义、象征主义、意象派超现实主义、先锋派各种风格的诗层出不穷，东西方碰撞、交流，融合已近百年，流风所及，以至于今。

三、学生诵读课文中的《致大海》、《孤独的收割人》，了解普希金和华兹华斯的简历及创作特点，教师补充。

（关于普希金的资料甚多，此处略）

四、再次诵读《致大海》，试完成练习一、1。

五、参考资料：《世界名诗鉴赏词典》，辜正坤主编。

附：板书设计

致大海

诗人赞叹大海的壮美

内诗人热爱大海的奔放与宽广

容诗人羡慕大海而为自己懊丧

诗人更依恋大海悲哀的喧响

召唤的喧响

体裁既是情调忧伤的哀歌

又是富有哲理的诗作

特点气势豪放，意境雄浑，思想深沉，激情奔放，充满了积极奋进的精神

第二课时

教学步骤

一、明确目标

1．深入全面地理解领会《致大海》的诗意、诗美。

2．感悟《篱笆那边》的神秘含蕴。

3．把握《我愿意是急流》内容和形式上的特点。

二、学生在深入全面领会诗意诗美的基础上，再次美诵《致大海》，配乐配图。

三、了解狄金森，读懂《篱笆那边》

1．狄金森（1830—1886），美国女诗人。25岁始，弃绝社会交往，潜心以诗作抒发自己的内心世界。她的诗篇中洋溢者一种奇光异彩。与惠特曼的诗风形成了鲜明的对比，写得细腻、柔美，清新别致，精细人微，寓深邃于浅表的意象，塑造出别具一格的意境。

2．内容大意

表面意思是：一棵红草莓在篱笆那边向我招手，我想爬过去攀摘在手，又怕弄脏白围裙。过去或不过去，真是矛盾。如果上帝是小孩子，它会不会爬过去呢?也许会吧，也许不会。可以联想、感悟到的意思因人而异。

3．鉴赏要点

（1）独特价值的重新发现

狄金森的诗，在一战前的相当长时间内，不被人重视，今天，她被公认为美国罕有的文学天才，声望越来越高，成为与惠特曼、哈代、霍普金斯齐名的西方现代诗歌的先驱。她的诗不循章法，内容广阔，意象奇特，韵律多变化，以其独往独来的姿态为美国诗坛树立了新的里程碑。她努力挖掘人们内心深处的隐秘，她的诗是内心感受的外化，被称为灵魂的风景画家。

（2）打破生命时间的顺序

面对篱笆和红草莓，诗人触发了无限的诗意，仿佛穿越了过去、现在和未来的时间历程，回到了她的童年的幸福时光，充满了创造的发现和美感。每个人都有自己的童年回忆，相信每个同学都有各自独特的感受。

四、了解裴多菲，读懂《我愿意是急流》

1．裴多菲是19世纪匈牙利爱国诗人。他当过兵，作过流浪艺人。1849年？月在和沙皇军队的一次战斗中英勇牺牲，年仅26岁。他在短短的一生中，写下了许多优美的爱情诗，尤其是1846年秋爱上森德莱尤丽亚以后，写了不少动人的诗给她。1847年秋，裴多菲与心爱的人结为伉俪。这首诗的创作，可以看作爱情的表达。当然，这首诗也可以有多种解读。

2．内容大意

全诗共五节，采用的都是“我愿意是……”开头的格式，诗人把自己说成“急流”“荒林”“废墟”“云朵”“破旗”，把爱人比作“小鱼”“小鸟”“常春藤”“火焰”“夕阳”，构成五个有层次的充满活力的艺术画面，蕴含了深刻的思想内容。

3．鉴赏要点

（1）多样的解读

首先可以把本诗看作一首爱情诗，它抒发了对爱人的深挚恋情，歌颂了纯洁而高尚的爱情；其次可以看作一首政治抒情诗，它委婉地表现了19世纪40年代匈牙利人民的解放斗争事业，歌颂了为民族解放事业献身的精神和执着追求理想的精神。诗中的“我”可能是诗人自己，也可能是革命战士们；诗中的“爱人”，既可以是诗人的爱侣，也可以是诗人追求的革命理想。学生还可以根据自己的生活体验感悟到其他意义。

（2）意象的独创性排列

这首诗没有空泛说教，而是通过一系列鲜活意象的排列展现。

篇2：外国诗三首教案

一、诗人介绍：

普希金是近代俄罗斯现实主义文学的奠基人，他写有大量诗文，讴歌自由，抨击农奴制度与专制政体，因而触怒沙皇，被流放和幽禁。《致大海》就是在追求自由而不得，个人自由却步步丧失的心境下写的。学习这首诗要联系创作背景，深切体会大海的象征意义。华兹华斯是英国浪漫主义诗歌的奠基人之一，他的《孤独的收割人》用质朴自然的语言，描绘了一位年轻姑娘边收割边歌唱的情景，诗中跳跃的意象和丰富的想象，都是鉴赏时需注意的。《篱笆那边》风格独特，简洁通俗的诗句蕴含着耐人咀嚼的深意。《我愿是急流》借急流、荒林等意象组合，表达了诗人对爱情的理解，这些都应是鉴赏的重点。

［资料显示于屏幕］

1.“自由”，这是大海之魂。“你是我心灵愿望之所在呀”是诗魂之寄托。全诗的结构和主题，就是由这两个诗意形象组成和体现的。

普希金因作诗歌颂自由，先于1820年被沙皇放逐南俄，后于1824年又被押送米哈伊洛夫斯克村监管。《致大海》就是在追求自由而不得，个人自由却步步丧失的心境下写的。

2.（华兹毕斯的）诗歌大多描写自然，欣赏贫苦农民辛勤劳动和朴素的习惯以及“听天由命”的生活态度。其开创的浪漫主义新诗风，对雪莱等人的创作都具有深远的影响。

——《现当代诗歌名篇赏析》

3.艾米莉·狄金森的作品以描写自然、抒发个人感情为主，间或带有一种皈依宗教的神秘色彩。诗风简洁清新、朴实自然，形式富于独创性，善于用独特的形象和比喻，来表现复杂的内心活动。

——《现当代诗歌名篇赏析》

4.裴多菲一生写了许多爱情诗。特别是写给他妻子森德莱·尤丽亚的情诗，至今仍有感人的魅力。裴多菲同他妻子尤丽亚结识、结婚，直到诗人战死，在一起生活不到三年时间。诗人写给尤丽亚一百二十多首爱情诗，这些诗是健康的、真实的。

——《裴多菲抒情诗选》

教读《致大海》和《孤独的收割人》，自读《篱笆那边》和《我愿意是急流》，以朗读、理解和鉴赏为主。

1.解读《致大海》，重在理解。

普希金于1820年被沙皇放逐南俄，后于1824年又从黑海之滨的奥得萨放逐到米哈伊洛夫斯克林监管。诗人追求自由而不得，个人自由却步步丧失。面对大海奔放的自由、雄浑的气势，诗人把大海称为知己，“好像是朋友的忧郁的怨诉”，他向大海述说了自己的使太与苦闷，于是诞生了这首伟大而不朽的诗里。

这首诗是一首对自由的赞歌。“自由”，是大海之魂，是大海的本性，诗歌开篇就强调了大海的本性——“自由奔放”，然后用“翻滚着蔚蓝色的波浪和闪耀着骄美的容光”和大海的“阴沉的声调”“深渊的音响”，从颜色、光泽和声音三个方面，写出了大海的壮美。又用“反复无常”“任性”“汹涌”“无法控制”等特征丰富了大海的自由品格。

这首诗也是一首对拿破仑与拜伦的赞颂。诗歌的9～12节，在诗人的想象中出现了两颗巨星，两位“君主”：拿破仑和拜伦。拿破仑曾经叱咤风云，东讨西伐，是一代枭雄，却最后兵败，被幽禁在圣海伦那岛的囚室里，失去自由，于1821年凄惨地死去。以自由的歌者著称的拜伦，戎装利剑，在沙场上为希腊人民的自由浴血奋战，在1823年病逝于濒海的米索朗基。如果说诗中的拿破仑与大海还是相互映照的话，那么，拜伦则和大海融为一体，成为大海的化身了。诗中说：“你的形象反映在他的身上，/他是用你的精神塑造成长：/正像你一样，他威严、深远和阴沉，/他像你一样，什么都不能使他屈服投降。”大海展现了拜伦的英姿，拜伦赋予大海雄浑的历史内涵。难怪普希金在1824年把这首诗寄给一位诗友时写道；“奉上悼念上帝的奴仆拜伦的短诗一首。”

《致大海》在赞颂自由、赞颂拜伦的同时，清晰地体现出了诗人情感的变化轨迹，这一点在学习时必须注意。诗人热爱大海，热爱大海的“回音”，热爱大海“那黄昏时分的寂静和那反复无常的激情”，表现出诗人对自由的渴盼和追求，但专制制度几次剥夺他的自由。他想借着大海“奔向远方”，但“却未能如愿以偿”，所以当他告别大海的时候，心情是十分沉重的，因此他感到大海“在临别时的呼唤”充满了“忧郁”和“悲哀”。他也感到十分迷惘，“心灵的挣扎完全归于虚妄”，不知哪儿“才是我要奔向的一无牵挂的路径”。不仅如此，两位天才的离去，更使他觉得“世界空虚了”，“人们的命运到处都是一样”。长夜如磐，虎狼当道。时世艰险，自由难得。诗人的情感一度陷入最低谷。但是，不管打击多么沉重，痛苦多么深沉，都无法熄灭诗人心中炽热燃烧的自由火焰。他没有沉沦，没有绝望，在诗歌结尾两节，于低沉中唱出了最强音，感情隽永，激情高扬：“我永不会忘记”“我将长久地，长久地倾听”“我要把你的…带进森林，带到那静寂的荒漠之乡。”诗人把结尾对大海的告别收束在高亢激昂中，给人希望和鼓舞。诗歌虽然结束了，但大海的自由精神却在宇宙空间回荡不已！

2.另外两首当引导学生反复诵读，然后谈谈各自的理解。《我愿意是急流》是一首爱情诗，不难理解。《篱笆那边》对“草莓”这一独特形象的理解，不必强求统一，可鼓励学生尽情发挥，多向思维。

3.解读《孤独的收割人》，重在鉴赏。

作为“湖畔派”的代表诗人，华兹华斯常常描写自然，描写农民的劳作，这首《孤独的收割人》堪作代表。

诗人把收割女作为描写的对象，但是却不写她挥汗如雨忙于收割的行为美，而是写她“独自一人”“一边收割，一边在歌唱”，突出“她唱的音调好不凄凉”。这是本诗构思的精巧之一。

本诗构思的精巧之二是：诗人写收割女歌唱的“凄凉”，目的不在于唤起对收割女的同情，或者引发读者（听众）的忧伤，而是要表现收割女“边干活儿边唱歌”的独特的美。在辽阔的田野上，一位年轻的姑娘在远处的高原上边收割边歌唱，虽然“我”听不懂“姑娘在唱些什么”，但她的歌声却“暖人心房”“动人心肠”，却引发“我”无穷的想象，让“我”永久地记在心上。诗歌表现的正是听到歌声时产生的难以言传的朦胧美、迷离美。这种美感也正衬托出收割姑娘歌声的优美动听。

试想，如果诗人借助的不是这样的个体，而是着力刻画一个群体劳动歌唱的场面，那就很难收到如此意味深长的艺术效果，就很难令人回味无穷了。

设计B

以鉴赏意象和修辞方法为主。先要求读熟这四首诗。然后集中鉴赏每首诗中意象的内涵和修辞方法的运用。

《致大海》把大海通篇拟人化，大海成了一个赢得自由的英雄。《孤独的收割人》运用衬托手法，以荒凉的沙漠中夜莺的啼啭和遥远的岛屿上杜鹃的报春，写出了姑娘歌声的动听。《篱笆那边》和《我愿意是急流》都运用了比喻的手法，前者借“草莓”比喻一切美好的事物及人们对美好事物的追求，后者借“急流”“荒林”“小鱼”“小鸟”等形象的比喻，表现了忠贞纯洁的爱情。

教读《致大海》和《我愿意是急流》，自读《篱笆那边》，以朗读、理解和鉴赏为主。

《致大海》等三首均可用“设计A”，《我愿意是急流》，除了鉴赏其比喻的修辞手法外，还应注意画面的对比美。全诗共五节，五节诗就是五个画面，每个画面都由代表诗人的或沉郁、或灰暗的意象与代表爱人的活泼、欢快、明丽的意象形成鲜明对照，凸现出诗人那为了爱情默默地无私奉献的形象。另外，相同句式的反复使用，也突出了诗人对爱人的深沉的爱和对“爱情价更高”的最好诠释。

《篱笆那边》

一、诵读提示

这首诗形式短小，语言简朴，意思好像十分浅近、透明，但又给人无穷的联想，诵读时要把握诗眼，展开联想和想象，感同身受。

二、整体感知

1.写作背景

艾米莉·狄金森（1830－1886）是美国19世纪诗坛的一颗巨星，世界抒情短诗的大师之一。她出生在美国马萨诸塞州，祖父和父亲都是当地的知名人士。她一生中的绝大部分时间是在家乡度过的，生活圈子极其狭小。父亲去世后，她更加深居简出，几乎与外界完全隔绝，终日闭门作诗写信。她55岁去世时，留下近一千八百首诗歌。她的诗大都短小，抒发了她对人生、爱情、艺术、死亡等方面的见解，寄托了她个人的情感。《篱笆那边》就是代表作之一。

2.内容大意

表面意思是：一棵红草霉在篱笆那边向我招手，我想爬过去攀摘在手，又怕弄脏白围裙。过去或不过去，真是矛盾。如果上帝是个孩子，它会不会爬过去呢？也许会吧，也许不会，可以联想、感悟到的意思因人而异。

三、鉴赏要点

1.独特价值的重新发现

狄金森的诗，在一战前的相当长时间内，不被人重视，今天，她被公认为美国罕有的文学天才，声望越来越高，成为与惠特曼、哈代、霍普金斯齐名的西方现代诗歌的先驱。她的诗不循章法，内容广阔，意象奇特，韵律多变化，以其独往独来的姿态为美国诗坛树立了新的里程碑。她努力挖掘人们内心深处的隐秘，她的诗是内心感受的外化，被称为灵魂的风景画家。

2.打破生命时间的顺序

面对篱笆和红草莓，诗人触发了无限的诗意，仿佛穿越了过去、现在和未来的时间历程，回到了她的童年的幸福时光，充满了创造的发现和美感。每个人都有自己的童年回忆，相信每个同学都有各自独特的感受。

《我愿意是急流》

一、诵读提示

这首诗情真意切，情味盎然，洋溢着诗人的强烈感情。作者借自然景物来抒发情感，表现形式类似中国的一些民歌。诵读时既要注意诗中的缠绵的倾诉；又要读出诗人坚定美好的信念。”

二、整体感知

1.写作背景

裴多菲是19世纪匈牙利爱国诗人。他当过兵，作过流浪艺人。1849年7月在和沙俄军队的一次战斗中英勇牺牲，年仅26岁。他在短短的一生中，写下了许多优美的爱情诗，尤其是1846年秋爱上森德·莱尤丽亚以后，写了不少动人的诗给她。1847年秋，裴多菲与心爱的人结为伉俪。这首诗的创作，可以看作爱情的表达。当然，这首诗也可以有多种解读。

2.内容大意

全诗共五节，采用的都是“我愿意是—…·”开头的格式，诗人把自己说成“急流”“荒林”“废墟”“云朵”“破旗”，把爱人比作“小鱼”“小鸟”“常春藤”“火焰”“夕阳”，构成五个有层次的充满活力的艺术画面，蕴含了深刻的思想内容。

三、鉴赏要点

1.多样的解读

首先可以把本诗看作一首爱情诗，它抒发了对爱人的深挚恋情，歌颂了纯洁而高尚的爱情；其次可以看作一首政治抒情诗，它委婉地表现了19世纪40年代匈牙利人民的解放斗争事业，歌颂了为民族解放事业献身的精神和执着追求理想的精神。诗中的“我”可能是诗人自己，也可能是革命战士们；诗中的“爱人”，既可以是诗人的爱侣。也可以是诗人追求的革命理想。学生还可以根据自己的生活体验感悟到其他意义。

2.意象的独创性排列

这首诗没有空泛说教，而是通过一系列鲜活意象的排列递进，营造一个情感流动的回旋天地，“急流”——“荒林”——“废墟”——“草屋”——“云朵”“破旗”：”小鱼”——“小鸟”——“常春藤”——“火焰”——“夕阳”。意象层层递进，其排列组合具有独创性，使诗情变化，呈现出多层次、多侧面，产生了强烈的艺术感染力。

篇3：《杜甫诗三首》教案

以激发兴趣, 启发、引导学生自学、合作探究为指导思想;以师生互动, 指导学生诵读、讨论、感悟、适时点拨、为主要教法;采用多媒体技术辅助教学;要求学生充分预习, 利用图书、网络资源广泛收集学习资料、, 在理解课文的基础上背诵积累古诗文知识, 完成知识、能力、方法、情感态度与价值观等各个学习目标。

教学目标

知识与能力目标:诵读、默写课文。理解诗的思想内容, 提高诵读和文学鉴赏能力。

过程与方法目标:预习掌握注释内容、找出疑难问题。主要用用点拨法、诵读法、讨论法。

重点、难点、疑点:

1.重点:反复诵读, 体会思想内容和语言风格。

2.难点:

(1) 引导学生与古代作者对话, 领会作者的思想感情。 (2) 诗的时代背景。

3.疑点:第三首诗的结尾, 诗人怎么没有被抓走?

教法、学法

教法:以指导学生诵读、讨论、感悟为主, 适时点拨、引导、启发, 用多媒体技术辅助教学。

学法:充分预习、收集相关资料, 在理解基础上背诵积累古诗文知识。

教学准备

1.教师准备:多媒体课件

2.学生准备:充分预习、搜集作者生平和作品资料, 了解写作背景, 在疑难处作标记。

课时安排:二课时。

第一课时

教学要点讲读《望岳》、《春望》。

教学内容及步骤

1.导入

(方法:设置情境法。由杜甫在文化史上的杰出成就导入。并板书课题、作者。)

(目的:激发学习兴趣。)

2.课前热身

(方法:多媒体展示。)

(目的:了解作者及写作背景, 积累文学常识, 为全面理解课文作准备。)

(1) 杜甫简介。

(2) 写作背景。

3.诵读、整体把握

(方法:先诵读感悟。然后教师用多媒体课件明确)

(目的:帮助学生整体把握诗的内容。)

《望岳》是早期的作品。热情赞美泰山雄伟磅礴的气势, 抒发了诗人决心登顶的壮志。表现了敢于进取、积极向上的人生态度, 极富哲理性。

《春望》由“望”着笔, 情景相融。抒发了触景伤怀、忧国思家的痛苦心情。

《石壕吏》是叙事诗。表现忧国忧民的感情。

4.研读《望岳》

(方法:充分的读, 结合生活实际谈感悟。先让学生发表意见, 再及时地引导、明确)

(目的:探究诗意、掌握学习诗歌的方法。培养合作、探究感悟能力。)

诵读、背诵, 积累语言

小结学习诗歌的方法

明确:朗读———解读———品读———诵读。

5.自读《春望》

6.小结

第二课时

教学要点:讲读《石壕吏》

教学内容:

1.导入 (设置情景式)

杜甫为什么被后人称为“诗史”?

他的诗中包含了大量的社会历史内容。在他的“三史”、“三别”中表现尤为突出。

2.整体把握、理清思路

(1) 结合注释, 通读通译课文。

(2) 整体把握课文内容

《石壕吏》是叙事诗。主体部分是第3段, 老妇人的“致词”。全文前四句:“致词”的由来, 及故事发生的时间、地点。全文后四句:尾声, 暗示老妇人被差吏抓走。诗的内容叙事、有抒情色彩。流露出诗人的忧国忧民之情。全诗通过对“有吏夜捉人”的形象描绘, 揭露了官吏的横暴, 反映了人民的苦难。

3.佳句赏析

“有吏夜捉人”

“吏呼一何怒, 妇啼一何苦。”

这两句独立成段。作用:强调了吏呼的怒, 妇啼的苦, 并统领后文。

4.合作探究

(1) 老妇含泪“致词”, 从哪些侧面揭露了“安史之乱”给人民带来的灾难?

(2) 《石壕吏》的构思艺术?

5.归纳总结, 提领全文

(1) 概述课文内容。

《望岳》写望东岳泰山。表现诗人坚忍不拔的性格和远大的政治报负。

《春望》写诗人看到京城被叛军焚掠一空的荒凉景象和诗人的感时、恨别, 表现了诗人爱国、爱家的美好情操。

《石壕吏》通过对“有吏夜捉人”的形象描绘, 揭露了官吏的横暴, 反映了人民的苦难。

(2) 写作技法:

(1) 《望岳》诗篇气势雄伟、豪放, 表现了诗人卓越的创作才能。

(2) 《春望》深沉凝练。

(3) 《石壕吏》构思巧妙, 语言精练。

() 主旨:

(1) 《望岳》写望泰山, 希望凌绝顶而小天下, 以抒雄心壮志。

(2) 《春望》通过眺望长安的破败景象, 抒发了作者感时恨别, 忧国思家的感情。

(3) 《石壕吏》通过对“有吏夜捉人”的形象描绘, 揭露官吏的横暴, 反映人民的苦难。

6.质疑、解疑

(方法:学生质疑、教师解疑。)

(目的:培养质疑能力。)

诗人怎么没有被抓走? (诗人是朝廷命官。)

7.板书设计:

略。

8.课堂活动

(1) 改写、表演

2) 飞行连诗

(活动方法:给字连线成句, 组成杜甫的诗《江南逢李龟年》。)

篇4：《诗三首》说课稿

《诗三首》是人教版语文必修二第二单元的第四篇课文，是略读课文，因此教师的自主性非常大。本课虽然只要求了解，但是难度并不小，尤其是曹操的《短歌行》。同时汉魏晋时期的诗歌起到承上启下的作用，此时诗歌风格、内容和形式都发生了变化，因此不能忽视。

由此，我制订了如下教学目标：

1.了解《短歌行》中多种表现手法的运用。

2.掌握《涉江采芙蓉》中以乐景写哀情的抒情方法。

3.学会复述诗歌中描写的句子。

4.培养学生积极求索的人生态度。

我所制订的教学重难点有：

教学重点：掌握诵读诗歌的方法。

教学难点：描摹诗歌画面，把握作者情感变化。

二、说教法

1.评点法：评点学生的朗读是诗歌教学中的重点。

2.谈话法：问题有时候不是直接抛给学生，而是在和学生的互动中发现，用谈话的方式最利于学生接受。

3.练习法：我将本课的讲授重点放在《短歌行》上，因为它的难度最大，《涉江》则作为对比练习，因为同样是抒情的诗歌，二者的抒情方式完全不同。《归园田居》作为课后练习完成。

三、说教学过程

（一） 导入

在过去的两周里，我们共同学习了三首风格各异的中国古典诗歌，我们领略到了《诗经》赋比兴的创作手法和回环往复的韵律美，以及《离骚》充满想象力的诗意语言和屈原心忧天下的决绝和呐喊，还有就是汉乐府《孔雀东南飞》畅快淋漓的叙事手法和有血有肉的人物形象。这些作品不仅为我们展现了中国诗歌强大的艺术魅力，还为我们较为清晰地概括了中国诗歌的发展脉络。那么到了汉末魏晋时期，又有哪些优秀的诗人为我们呈现更多元的诗歌风貌呢？下面我们走进第一位诗人，曹操，领略他的《短歌行》。

（二）初读诗歌 整体感知

1.教师范读诗歌。（正音）

2.学生齐读诗歌。（确认）

3.找多名男同学朗读诗歌，反复感受，品味，5遍左右。带着问题聆听，并评价读得如何。

评价：应该用什么样的语气语调语速读？为什么？你通过文章哪些词句感受到的？

提问：如果让你用一个字来概括诗人所表达的情感，你会用哪个字？

明确：忧。（出现3次。）

追问：忧什么？（这个问题是本课要解决的核心问题，推导出曹操积极进取的人生观。同时两个问题相辅相成，难度不大，也能从中发现问题引出下一环节。）

明确：学生可以提出自己的看法，可以结合自己对曹操的印象。

（三） 再读诗歌 梳理探究

1.找出你不理解的句子。（学生互相解决问题的过程。这是教学难点，面对学生解决不了的问题，则师生共同研讨。）

预设A：对酒当歌，人生几何？譬如朝露，去日苦多。慨当以慷，忧思难忘。何以解忧，唯有杜康。（找修辞）

明确1：比喻（譬如朝露）、借代（杜康，以人代酒）

追问：开篇就问人生几何，大气磅礴。作者为何会发出如此感慨呢？

明确2：人生如此之短，而所要做的事情却如此之多。结合时代背景，作者生逢乱世，看到百姓颠沛流离，渴望建功立业，但功业未就。执著于理想，但却无法实现的苦闷心境。这种悲苦是英雄人物的悲心。

启发：酒真能解忧吗？发表你的看法。

联想：李白的诗句“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁”。

总结：忧——人生短暂，功业未就。

预设B：青青子衿，悠悠我心。但为君故，沉吟至今。呦呦鹿鸣，食野之苹。我有嘉宾，鼓瑟吹笙。（找表现手法）

明确1：青青子衿，悠悠我心。（引用《诗经·郑风·子衿》）写法最巧妙的地方就在这后半句，看似写自己忧心于没有贤才，其实他更盼望着贤才能识勇士。用这种含蓄的方法来提醒他们：“就算我没有去找你们，你们为什么不主动来投奔我呢？”曹操很大胆地将自己比喻成了姑娘，将自己对贤才的渴望比喻成姑娘对恋人的盼望。但又没有阴柔之感，更突显英雄壮士求贤若渴，也点明“忧”从何处来。

明确2：呦呦鹿鸣，食野之苹。我有嘉宾，鼓瑟吹笙。（引用《诗经·小雅·鹿鸣》）描写宾主欢宴的情景，意思是说只要你们到我这里来，我是一定会待以“嘉宾”之礼的，我们是能够欢快融洽地相处并合作的。

总结：忧——求贤若渴，如何对待贤才。

预设C：明明如月，何时可掇？忧从中来，不可断绝。越陌度阡，枉用相存。契阔谈宴，心念旧恩。

提1：月指谁呢？

明确1：贤才（比喻）。联想：俱怀逸兴壮思飞，欲上青天揽明月。抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁。李白在《宣州谢朓楼饯别校书叔云》诗中自比明月，说自己和叔云都是贤能之人，只不过没有被伯乐遇到，因此发出“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁”的感叹。而曹操是求贤才而不得，更准确地说是希望有更多的人加入他的团队之中，共同成就霸业。因此，“忧”又一次涌上心头。接着作者笔锋一转，描绘了一种欢乐的宴饮场面。

提问2：这种悲喜交加的情感大家如何理解？

明确2：可以从形式上与内容上分别理解。（1）形式上，这是与前十六句重复的，使全诗更有抑扬低昂、反复咏叹之致，加强了抒情的浓度。（2）内容上，是说“贤才”已经来了不少，我们也合作得很融洽，然而我并不满足，我仍在为求贤而发愁，希望有更多的“贤才”到来。

总结：喜忧参半，仰慕贤士。

预设D：月明星稀，乌鹊南飞，绕树三匝，何枝可依？山不厌高，海不厌深，周公吐哺，天下归心。（找修辞、表现手法）

明确1：比喻（月明星稀，乌鹊南飞，绕树三匝，何枝可依），贤才喻乌鹊，树枝喻自己。曹操以“乌鹊绕树、何枝可依”的情景来启发那些犹豫不定的人才，不要三心二意，要善于择枝而栖，赶紧到自己这一边来。这四句诗生动地刻画了那些犹豫徬徨者的处境与心情。

明确2：化用《管子·形解》：“山不厌高，海不厌深。”表达出曹操广招贤才的决心和海纳百川的心胸。

明确3：用典（周公吐哺）。作者以周公自喻，希望可以招纳贤才，然后天下归心——统一天下。

总结：广招贤才，统一天下。

2.齐读课文，感受作者的情感变化，（情绪上由低沉到高昂）先抑后扬的写法。

3.通过这首诗的学习，你认为曹操是个怎样的人？（求贤若渴，有着积极求索的人生态度的人。）

（四）对比训练——涉江采芙蓉

1.教师范读。2.学生齐读。3.用优美的语言复述全诗。（为作业做准备）4.带着问题自读。

提问1：《短歌行》中，作者的抒情方式主要是直接抒情，并运用了多种表现手法，那么《涉江采芙蓉》中，作者的抒情方式又是怎样的呢？

明确1：间接抒情。借景抒情（景：涉江采芙蓉之境）（情：对家乡爱人的思念之情。）

提问2：二者又是什么关系呢？

明确2：以乐景写哀情，更突显诗人的寂寞凄凉。

（五）作业

自学《归园田居》（其一）完成以下问题：

1.找出诗歌中的意象，找到描写田园风光的句子，并用优美的语言复述出来。

2.你觉得陶渊明的“归”自由吗？（400字左右）

篇5：外国诗三首

我国是诗的国度，当我们徜徉在唐诗宋词优美的诗境中时，也不妨调转艺术的轻舟，扬起思维的双浆，驰向外国诗歌的殿堂，在那里你可以领略到另一番艺术的优美风光。这三首外国诗，《致大海》是诗人的一篇浪漫主义代表作，借自然景物寄托诗人对自由和解放的热烈追求和对暴力统治的憎恶、反抗；《篱笆那边》却在平静的叙述中，蕴含了耐人寻味的深意；《我愿意是急流》则写得情真意切，情趣盎然，洋溢着诗人强烈的情感。

自读要求：

1、体会三首诗或象征性强、或哲理深刻、或形象鲜明的特点。

2、理解三首诗歌的意象及其蕴涵的意义。

3、通过诵读、欣赏不同特点和风格的外国诗歌，培养我们对外国诗歌的感悟力和理解力；培养健康的审美情趣。

自读程序：

1、通过诵读整体把握诗歌的内容和感情：诵读《致大海》时，注意把握全诗感情基调和变化，感受诗歌浓厚的抒情气氛和强烈而又深沉的感情；诵读《篱笆那边》时，注意整体把握诗意，展开联想和想象，置身其境，感同自身；诵读《我愿意是急流》时，要感受诗中缠绵的倾诉，还要理解并读出诗人坚定美好的信念。

2、理清诗歌的内容线索和感情线索。

3、分析和理解外国诗歌的生动、鲜明的意象，并对这些意象进行合理的联想和想象。

4、理解诗人将丰富、深刻的思想感情寄寓在鲜明意象中的表达方法及其作用。

自读点拨：

1、《致大海》表达了怎样的思想感情？

点拨：首先表达了对大海的礼赞，赞叹大海的坦荡多姿、无拘无束、傲岸不羁，其实这正是诗人性格的写照。其次，作者还借讴歌大海来表达自己对自由生活的向往和热爱。

2、如何理解《篱笆那边》中意象的象征意义？

点拨：“草莓”在诗中首先是触发诗人回到童年感觉的具体事物，同时，它又是一切美好事物、美好生活的象征。而“上帝”象征着权威，代表着正统思想，是人们追求理想的强大阻力，象征着行为约束、思想禁锢；同时，从另一个角度讲他又何尝不是一个被禁锢者，一个不能按自己本性行事的人？

3、《我愿意是急流》中运用比喻和对比等修辞手法有什么作用？

点拨：本诗通篇采用了博喻手法（用一连串丰富多采的事物，来比喻同一个意思），并把每一个比喻都加以展开，并同对比结合运用包含了更丰富的意义，有民歌的风格。诗人以“急流、小河、荒林、废墟、草屋、云朵、破旗”等一系列荒凉冷落的形象自比，以“小鱼、小鸟、常青藤、火焰、夕阳”等美好的形象比喻心中的爱人，两组比喻形成鲜明的对比。但他们的含义是一致的，就是不管自己的命运多么坎坷，多么险恶，只要同“爱人”在一起，就能化险为夷，幸福无比，从而歌颂了爱情的强大威力。这几组比喻和对比，有机地结合在一起，完整地勾勒出男女主人公的丰满形象，表达了对美好爱情的向往。从细处看，比喻和对比并不是简单的重复，而是各有新意：“小河”要穿越“崎岖山路”，意味着爱情的历程将百折千回，艰难曲折；“荒林”要同狂风恶战，表明可能遇到的挫折和打击……这一切都含蓄地体现了主人公刚毅不屈的性格和对爱情坚贞不逾的追求。而诗人对爱人的比喻也富有变化，如浪花里的“小鱼”，取其活泼自由；鸣唱枝头的“小鸟”，喻其欢乐天真……。

自读思考：（根据时间决定）

1、《致大海》

——具体研习：

问题一：诗人面对汹涌澎湃的大海，有哪些感受？把有关的诗句画出来。

学生边轻声诵读边圈点思考，在此基础上组织学生讨论明确：对大海的热爱之情和因自身的不自由而感到的悲伤痛苦（1节~7节）；缅怀英雄拿破仑和伟大的诗人拜伦（8节~13节）；永久怀念大海（14节~15节）。

问题二：以上内容是通过什么线索把它们贯穿起来的？

明确：诗人以和大海的感情交流为线索来组织这些材料的。

问题三：诗人为什么如此热爱大海，大海有没有象征意义？

明确：因为大海有广阔的胸怀，惊人的威力，壮丽的景色。如诗句“翻滚着蔚蓝色的波浪，/和闪耀着娇美的容光。”、“渔夫们的温顺的风帆，/靠了你的任性的保护”、“但当你汹涌起来而无法控制时，/大群的船只就会被覆亡。”更为重要的是大海是自由精神的象征。诗歌的第一句“再见吧，自由奔放的大海”即揭示了这种象征意义。

问题四：作者对大海的礼赞反映了什么？

明确：反映了诗人对自由的热爱与追求。

问题五：诗人面对大海为什么又感到悲伤痛苦？

明确：大海的自由奔放，勾起了诗人失去自由的“苦恼心伤”。如诗句：“还因为那个隐秘的愿望而苦恼心伤！”、这里“隐秘的愿望”即第6节诗人所写的“我曾想永远地离开……但是我却未能如愿以偿！”诗人为未能逃脱监禁而悲伤痛苦。

问题六：诗人由大海而想起与大海有关的英雄拿破仑和伟大诗人拜伦，这反映了诗人什么样的思想感情？

明确：诗人极力赞颂英雄拿破仑和伟大诗人拜伦，一方面表明诗人对自由精神的不懈追求，如诗句：“正像你一样，他威严、深远而阴沉，/他像你一样，什么都不能使他屈服投降。”另一方面也反映了诗人对二人结局增添了前程渺茫，壮志难酬的悲哀，如诗句“世界空虚了……大海洋呀，/你现在要把我带到什么地方？”

——欣赏品味

欣赏品味是在对全诗理解基础上的更高一层次的教学活动。在学生反复诵读的基础上，要求学生选择1~2处自认为最精彩之处进行品味，并组织学生讨论评判。

欣赏品味例一：好像是朋友的忧郁的怨诉，/好像是他在临别时的呼唤，/我最后一次在倾听/你悲哀的喧响，你召唤的喧响。

点拨：大海这一意象已渗透了诗人强烈的主观情感。因为诗人将要被再次流放到另一个地方，因而大海也仿佛在为诗人发出“忧郁的怨诉”，而大海又是自由精神的象征，在这临别时，她又向诗人发出了“召唤的喧响”，这正是自由精神的召唤。因而诗人在第3节中不禁直抒胸臆：“你是我心灵的愿望之所在呀！”充分表现了诗人对自由的向往与矢志追求。

欣赏品味例二：我曾想永远地离开/你这寂寞和静止不动的海岸，/怀着狂欢之情祝贺你，/并任我的诗歌顺着你的波涛奔向远方，/但是我却未能如愿以偿！

点拨：这里“寂寞和静止不动的海岸”是指诗人将要离开的流放地南高加索。“我曾想永远地离开”是指诗人想秘密逃到海外，去寻求那自由的生活。进而诗人想象离开囚禁之地时的“狂欢之情”，并用“任我的诗歌顺着你的波涛奔向远方”这一形象的诗句暗指自己在所向往的地方可以自由地创作，再也不必担心遭到监禁，但是诗人的美好愿望却未能“如愿以偿”，因而诗人在诗中反复强调自己的“苦恼心伤”！

欣赏品味例三：为自由之神所悲泣着的歌者消失了，/他把自己的桂冠留在世上。/阴恶的天气喧腾起来吧，激荡起来吧：/哦，大海呀，是他曾经将你歌唱。

点拨：这里的“歌者”指拜伦。拜伦不仅是一位伟大的诗人，同时也是一位为自由而战的革命者，因而诗人对他十分崇敬，认为他虽已离开人世，但他的“桂冠”棗诗人作品与精神却永远留在人们的心中。诗人充满激情地呼告大海“喧腾起来吧，激荡起来吧”，为伟大的诗人而歌唱！诗人在这里缅怀拜伦，赞美拜伦，正是赞美为自由而献身的崇高精神。

欣赏品味四：我整个心灵充满了你，/我要把你的峭岩，你的海湾，/你的闪光，你的阴影，还有絮语的波浪，/带进森林，带到那静寂的荒漠之乡。

点拨：诗人从拿破仑与拜伦两位革命者身上得到了精神力量，在最后告别大海时，他已消除了原先的“茫然”和“苦恼心伤”，这时“我整个心灵充满了你”，这里的“你”就是争取自由的崇高理想，并把这种理想借助峭岩，海湾，闪光，阴影，波浪，带到“荒漠之乡”这个第二次流放的地方。诗人的心灵由“大海”而得到彻底的净化，诗人感情也由此得到了新的升华。

（以上例举供教学时参考。而主要任务是引导启发学生让他们自己去欣赏品味和评判，由于学生平时接触外国诗歌不多，对作者的生平又不甚了解，在欣赏品味时可能会有困难，教师可作适当的点拨，但决不要包办代替。学生的欣赏品味只要不违逆诗歌的主题，言之成理，都应加以肯定。）

——课堂训练

根据本课的体裁特点，主要进行诵读训练，通过学生有感情的朗诵，进一步体味诗人所抒发的思想感情。可要求学生划出诗歌诵读时的停顿与重音。如1段－4段朗诵时的停顿与重音：

（以上训练应作适当诵读指导。各句中诵读时的停顿，除语法停顿外，还有逻辑停顿，其作用是为了强调某一事物，突出某个语意或某种感情。如“你/是我心灵的愿望/之所在呀！”在“你”处略作停顿，突出强调了“大海”。诵读时的重音也是为了强调某种语意或突出某种感情。如“再见吧，自由奔放的大海”，“自由奔放”四字重读，突出强调了“大海”的象征意义。）

2、《篱笆那边》

问题一：诗中的草莓指代什么。

明确：草莓指代世间美好的事物。思考这一问题应从草莓的特点入手。草莓色泽鲜艳，圆润可爱，在外形上给人以美感；味道酸甜可口，是人们都喜爱的一种水果。

问题二：上帝又指代什么？

明确：上帝号令一切，具有至高无上的权力，他是权威的代表，又是正统思想的化身，或代表着种种清规戒律。思考这一问题应从上帝特殊的身份入手。

问题三：如何理解“我”“想爬过”、“能爬过”却又因为怕脏了围裙挨上帝的骂而不愿爬过？联系生活实际，谈谈你的感受。

明确：“想爬过”“能爬过”，是“我”有追求美好事物的愿望和能力，而怕脏了围裙挨骂则说明“我”在追求美好事物的过程中有种种顾虑，担心会遭受责备。归根到底，这一切是“上帝”的行为约束、思想禁锢造成的。

联系实际示例：

孩子本是纯真无邪的，他们活泼好动，对一切美好的事物抱有强烈的好奇心，这其中蕴藏着多少创造的萌芽啊。但我们现存的教育制度，不允许孩子有任何不合常规的行为，用很多清规戒律来束缚他们的思想，压制他们的个性，从而扼杀了他们的创新能力。

[解说]以上提供的只是示例，并非唯一的标准的答案。教学中可以让学生联系生活实际，深入思考讨论，只要言之成理，教者即应加以肯定，答案不强求一致。

问题四：诗人为什么说“上帝”如果是孩子，他“也会爬过去“？

明确：孩子是纯真无邪的，孩子对美好的事物有本能的向往与追求。“上帝”如果抛开了至高无上的权力，抛开了一切清规戒律，恢复其纯真无邪的本性，他一定也会爬过去追求世间美好的事物。

问题五：作者安排“上帝”这个形象有什么深刻的寓意？

明确：由上面分析可知，“上帝”是权威的代表，是正统思想的化身，是别人思想的禁锢者；其实“上帝”又何尝不是被禁锢者呢？只要他愿意并且有决心抛开一切束缚，重新捡拾起纯真，他也会按自己的本性自主行事，去追求心目中美好的东西。

小 结：集哲学和文学于一身，融理性和感情为一体，这是哲理诗的显著特点。而哲理诗的真正价值不在于训示式的说教，而在于悟性的启迪，学习时应由诗的表层意象入手，展开联想，逐层深入，最终触及主旨，才能理解诗歌中包容的深刻寓意。另外，哲理诗总会给读者留下思索的空间，留下某种不确定性，教学中应鼓励学生积极思考，用自己的理解来拓展诗歌的艺术空间。

3、《我愿意是急流》

问题一：诗中选择了哪几种意象？可以概括为几组、几类？这几类意象各有什么特征？

明确：诗中选择了十二种意象：急流、小河、小鱼、小鸟、废墟、常青藤、草屋、火焰、云朵、破旗、夕阳。这些意象可分为两大类：一类是急流、小河、荒林、废墟、草屋、云朵、破旗，都是诗人的自喻，相对来说，比较阔大、粗犷，富有男性的阳刚之气，给人以壮美之感；另一类是小鱼、小鸟、常青藤、火焰、夕阳，是“爱人”的形象的表现，相对来说，比较娇小、细腻，有着女性的柔媚，给人以秀美之感。

问题二：这首诗多处运用对比的写法,请分析其中一处对比所揭示的深层含义及其作用.明确：第一段中“崎岖”和“快乐”形成第一处对照。小鱼在水中“游来游去”的是悠闲欢快的，而急流、小河在崎岖的小路上跋涉是艰辛痛楚的。但“只要”爱人是“快乐”的，诗人就甘愿面对崎岖，承受痛楚；

第二段中“勇敢地作战”和“做窠”“鸣叫”形成第二处对照。小鸟“做窠”“鸣叫”的生活愉快而安逸，而荒林对狂风的作战则充满了危险。但“只要”爱人生活得幸福，诗人甘愿冒着危险挑战狂风；

第三段中“毁灭”“荒凉”和“攀援上升”形成第三处对照。常春藤“攀援上升”充满了生命的活力，废墟是它上升成长的依靠，而废墟自身却要一步步走向衰亡。但“只要”爱人的生命之“藤”常青，诗人甘愿“荒凉”甚至“毁灭”；

第四段中“饱受风雨的打击”和“愉快”形成第四处对照。安身于草屋内火炉里的火焰避开了户外风雨的危险，“愉快地缓缓闪现”，这一份安逸和满足来自于草屋的庇护。而草屋自身却要“饱受风雨的打击”。但“只要”爱人能安全愉快，诗人甘愿承受打击；

第五段中“飘来飘去”和“鲜艳的辉煌”形成第五处对照。“珊瑚似的夕阳”显出了“鲜艳的辉煌”，这是生命的辉煌，而云朵、破旗在广漠的空中的飘来飘去却是一种居无定所的飘泊和苍凉。但“只要”能衬托出夕阳的辉煌，诗人甘愿飘泊。

五处对比使诗人对爱情的奉献精神得到了形象而深刻的体现，具有强烈的感人力量。

问题三：一组意象已能表达诗人对爱情的态度，诗人为什么还要选择这么多意象？

明确：诗中作为比喻的自然现象包罗万象，丰富多彩。上至广漠的天空，下至河流山谷；大至山崖废墟，小至一鸟一鱼，意境开阔，画面舒展。这不仅展现出诗人自由、开朗、奔放的襟怀，也将诗人的爱情表白推向一个更高的境界。

问题四：这些意象在顺序安排上有什么特点？对主旨的表达有什么作用？

明确：由快乐的小鱼到鲜艳的辉煌，是爱人走向成熟的生命历程。成长过程中爱人需要保护，诗人挺身而出，与狂风作战，饱受风雨的打击，哪怕毁灭也绝不懊丧；而当爱人的生命步入辉煌时，诗人则又退在一旁，甘做陪衬。这样的顺序安排，一步步衬托出诗人高尚的情操，感人至深。

口头表达训练：选择自己感受最深的一段改写成散文。（分小组交流）

小 结：把握诗歌形象之间的联系是深入理解诗歌主旨的一个较好的切入口。这首诗中诗人对爱情的无私奉献的精神正是通过两组意象之间的联系得以实现的，因而在学习中要从把握表现力极强的关键性短语入手赏析诗歌，从而得到美的熏陶。同样，在教学中进行一些口头作文练习，既可以培养对诗歌中美好纯真脱俗的感情的感悟能力，也可以训练自己口头表达能力。

自读拓展（课内或课外）：

将刚学过的舒婷的《致橡树》和裴多菲《我愿意是激流》进行比较，理解体会两首诗表露出的诗人的不同的爱情观。

篇6：诗三首(顾城)教案

教学目的：

1、了解诗人的生平，朗读背诵这三首诗。

2、了解现代诗派及朦胧诗的特点。

3、理解诗句蕴含的情感及哲理。重点难点：理解诗句蕴含的情感及哲理 课 型：新授

教学方法：朗读、点拨、背诵 教学过程：

一、导入新课

‚黑夜给了我黑色的眼睛，我却用它寻找光明。‛这句非常有名的诗句，大家一定很熟悉吧。它是当代著名诗人顾城的诗作《一代人》，今天我们就来学习他的三首诗作。

二、诗人简介

1、作者生平

顾城，男，1956年9月24日生于北京。12岁时辍学养猪。‚文革‛前，他开始写诗，1973年开始学画，次年回京在厂桥街道做木工。1977年重新开始写作。并成为朦胧诗派的主要代表诗人。1980年初所在单位解体，失去工作，从此过漂游生活。1985年加入中国作家协会。1987年应邀出访欧美进行文化交流、讲学活动。1988年赴新西兰，讲授中国古典文学，被聘为奥克兰大学亚语系研究员。后辞职隐居激流岛。1992年重访欧美并创作。留下大量诗、文、书法、绘画等作品。获德国DAAD创作年金，在德国写作。1993 年10月8日在其新西兰寓所辞世。留下大量诗、文、书法、绘画等作品。

2、主要作品

顾城是朦胧诗派的主要作者，著有诗集《白昼的月亮》《舒婷、顾城抒情诗选》、《北方的孤独者之歌》《铁铃》《黑眼睛》《北岛、顾城诗选》《顾城的诗》《顾城童话寓言诗选》《顾城新诗自选集》。逝世后由父亲顾工编辑出版《顾城诗全编》。另与谢烨合著长篇小说《英儿》。人民文学出版社1998年出版《顾城的诗》。诗集《白昼的月亮》。

3、家庭悲剧

1979年顾城和谢烨（即雷米）在火车上邂逅，为了追求谢烨，顾城赶到上海，天天躺在谢烨家门前木箱子里。1983年8月5日在上海与谢烨结婚。1986年参加北京市作协在昌平举办的‚新诗潮研讨会‛，结识北京大学中文系女学生李英。1988年顾城夫妻前往新西兰激流岛定居，生有一子木耳，顾城不能容忍小孩夺走妻子对他的爱，谢烨只好将小孩寄养在朋友家中。1990年7月李英成为第三者[1]，谢烨竟能容忍三人世界。1993年1月迫于生计问题，顾城在西班牙、荷兰、罗马尼亚等国家讲学。是年3月李英和英国情人约翰离开激流岛，顾城为此大受打击，写下遗书，多次自杀未遂。

1993年10月，谢烨收拾行装，准备由奥克兰前往德国，在前往奥克兰的码头被顾城劝回家，顾城在新西兰激流岛寓所与谢烨发生争执，在冲突中谢烨受伤倒地，顾城随即自缢身亡，谢烨在送医院途中死去。顾城杀妻的过程成谜。媒体报道称‚顾城用斧头杀妻‛，并称‚一个儿童已向新西兰警方作证，事发当天他看到顾城躲在顾乡家前面的小径，等约好的谢烨下车往顾乡家走去时，顾城持斧头从背后砍杀了她。1993年10月《文汇报》‛。而依据顾乡（顾城之姐）在《顾城最后的十四天》所说，斧头根本就是不相关的偶然在场物件，没有丝毫血迹，与案件无关，谢烨也仅仅是在额头上有个不注意就看不到的小伤口而已。

因此对顾城杀妻衍生出两种说法，一是蓄意谋杀，二是误伤。

4、自杀之谜

顾城和谢烨原本是非常相爱的，顾城爱谢烨好像爱一个女神一样。但后来很不幸地，英儿介入了他们的感情。

顾城和英儿，谢烨在一个诗会认识。诗会上朦胧诗被砸得很厉害，但当时英儿力挺顾城。顾城和谢烨很感激，大家关系很好。

谢烨对于顾城很骄傲，对英儿讲了关于顾城的很多事，顾城的脾气，爱好等等。言者无心听者有意。这些话英儿都记住了，而且对顾城投其所好，后来顾城对英儿说：我们两个是天生一样的，而谢烨是我后天改造的。这话谢烨也听见了，她表面上没反映，但心肯定给伤透了。

为了追求他的自由王国，顾城和谢烨去了激流岛。这时候英儿已经和刘湛秋在一起了。却同时和顾城保持着联系。奇怪的是谢烨并没有阻拦，而且在一旁促成这件事。

刘湛秋也知道英儿此去投奔的是顾城，但他并没想过英儿会成为顾城的情人。原因之一是他很自信，觉得顾城一个毛头小伙子怎么能和他比？原因之二是他相信顾城的人品，不可能趁人之危。

抛开知识分子，罗曼蒂克，这三个人的关系和现实中的凡人没什么两样，只是更走极端了吧。顾城也许‚浪漫‛地想象世外桃源，但是英儿和谢烨却都是很现实的。

曾经有人问英儿为什么离开了，谢烨回答，名不正则言不顺嘛。

对于顾城来说，他认为他和英儿的感情仅限于精神层面。他在岛上等着英儿和他一起建立一个精神家园。没有想到，来到他面前的竟然是个物质女孩。

英儿和顾城情人关系的开始，英儿采取了主动。据谢烨回忆，洗澡的时候英儿指定让顾城送毛巾。顾城不敢送让谢烨送。谢烨就笑着说人家让你送你就去送呗。英儿的意思，在这里可想而知。后来她居然说她的初次是顾城强奸，实在是刘湛秋也不能相信的弥天大谎。

顾城和英儿在一起之后，被英儿吸引。至于被吸引原因，可以参看《英儿》。其实顾城在性方面是很胆怯的。（同时可以证明顾城强奸英儿不可能）。顾城和谢烨在这方面也并不和谐。谢烨在性方面态度也比较排斥。所以也许是英儿在这方面给了他惊喜。

谢烨和顾城的孩子小木耳被送了人。因为顾城觉得木耳是个男孩，不能进入他幻想的女儿国。而且小孩子的哭叫让他无法工作，他不喜欢这个孩子。

但后来顾城给木耳的文章中，说他会在没人看见的时候偷偷对木耳好。他没有办法解决人伦亲情和他幻想的王国的矛盾。

谢烨带顾城去了德国，期间英儿跟着一个叫老头的跑了，还结了婚。这是没有爱情的婚姻，完全为了绿卡。顾城特别痛苦。这个时候，谢烨和一个叫大鱼的德国朋友（也是中国人）给顾城出主意，让顾城把英儿杀死，然后自杀。同时谢烨和大鱼还帮顾城买凶器。顾城很感激他们。

为了报答谢烨，顾城想把他们的故事写成一本书，叫《英儿》。书主要是突出谢烨的高贵和容忍。在书完成后，顾城打算和书里写的一样自杀。顾城自己洋洋得意地说：我如果和书里写的一样自杀，书肯定可以热卖。他想通过这本书给谢烨留一笔钱。后来书写完了，但并不是谢烨想要的样子，谢烨觉得里面的英儿被美化了。所以很不高兴。更可怕的是，书写完了，顾城竟然不想自杀了。

据顾城自己说，有天晚上，他看到了在月光下的小木耳。顿时心里明亮了。他决定放弃自己的理想王国，接回小木耳，过正常人的日子。他对小木耳说‚我要你带我回家‛。

他激动地把他的心情告诉谢烨，但谢烨却冷冷地说：一切都已经晚了。谢烨已经受够了顾城，她决定接受德国那个叫大鱼的朋友。本来计划等顾城自杀后，大鱼也和他老婆离婚，她们一起生活。但如果顾城不死，这个计划就被破坏了。

三、文体知识

1、现代诗派

现代诗派是在自由主义文学思潮激荡下，自觉追求‚纯诗‛艺术美的一个诗歌流派，得名于1932年5月施蛰存创办的《现代》杂志。这一诗派既受法国象征诗‚纯粹诗歌‛观念的影响，其诗意核心是象征主义。从内容上看，力图充分展现诗人的内在情感而不是表现现实世界，诗歌的主题来自于西方现代主义文学的基本精神：彷徨和失落。这个主题在戴望舒诗歌得到了充分的表现。代表诗人戴望舒、卞之琳、施蛰存、何其芳、废名、林庚等。

其主要流派有：以闻一多、徐志摩等为代表的新月派（新格律诗派），以穆旦等为代表的九叶派（中国新诗派），以北岛、顾城、舒婷等为代表的朦胧诗派。

2、朦胧诗派

朦胧诗又称新诗潮诗歌，是新诗潮诗歌运动的产物，因其在艺术形式上多用总体象征的手法，具有不透明性和多义性，所以被称为朦胧诗。

朦胧诗派，70年代末80年代初出现的诗派，其代表人物有北岛、舒婷、顾城、江河、杨炼等。作为一个创作群体，‚朦胧诗‛并没有形成统一的组织形式，也未曾发表宣言，然而却以各自独立又呈现出共性的艺术主张和创作实绩，构成一个‚崛起的诗群‛。它是伴随着文学全面复苏而出现的一个新的诗歌艺术潮流。关于朦胧诗曾在当时文坛引起论争。‚朦胧诗‛精神内涵的三个层面是：一揭露黑暗和社会批判，二是在黑暗中寻找光明，反思与探求意识以及浓厚的英雄主义色彩，三是在人道主义基础上建立起来的对‚人‛的特别关注。‚朦胧诗‛改写了以往诗歌单纯描摹‚现实‛与图解政策的传统模式，把诗歌作为探求人生的重要方式，在哲学意义上达到了前所未有的高度。从某种意义上讲，‚朦胧诗‛的崛起，也是中国文学生命之树的崛起。

1982年之后，逐渐走向衰落。1986年，梁小斌写了《诗人的崩溃》一文，宣告了朦胧诗的最终解体。

四、诗歌朗读

远和近你，一会看我，一会看云。

我觉得，你看我时很远，你看云时很近。

一代人

黑夜给了我黑色的眼睛，我却用它寻找光明。

感觉

天是灰色的 路是灰色的 楼是灰色的 雨是灰色的

在一片死灰之中

走过两个孩子

一个鲜红

一个淡绿

五、诗歌赏析

（一）《远和近》 赏析1 《远和近》，是一首非常抽象的诗，它的美就隐含在抽象的线条之中。‚你‛，‚一会看我‛，‚一会看云‛；‚我‛却一直看着‚你‛。‚你‛和‚我‛是什么关系，丝毫没有交代，只写了‚我‛对‚你‛的主观心理感受。在 ‚我‛的感觉中，‚你看我时‛，你仿佛和我相距‚很远‛；‚你看云时‛，你仿佛和我离得‚很近‛。这是一种错觉。造成错觉的原因诗人隐去了，有意留下较大的空白，引诱读者去想象，读者的心理因素不同，这种想象图景也会不尽相同。

‚云‛可能象征自然。‚你‛在看‚云‛时，大约流露出象《日出》中陈白露看空玻璃上霜花时那种童稚的天真和热情，而当‚你‛回到现实中看‚我‛时，却换成另一种冷漠的表情。所以，‚我‛觉得，‚看云‛时的那个‚你‛，才是真正的‚你‛，本来面目的‚你‛，显得很亲近，如近在咫尺；而‚看我‛时的那个 ‚你‛，显得很陌生，有一种‚隔‛的感觉，如远在天涯。强烈的感情因素迫使客观物理距离变形，以适应和表达主观心理感受的真实。错觉是在审美的直觉思维中产生的。诗人在瞬间产生的错觉中悟出一种深意：人与自然的和谐，人与人之间的隔膜。

诗不仅表达情感，也可传达经验，《远和近》传达的是人们在现实生活中经常可以感受到的一种经验。

诗似乎是纯理性的，十分冷静，但细细品味，其中暗暗催动着一股热流：呼唤一种相互理解、相互信任、和谐融洽的人际关系。

赏析2 一看到这首诗，就让我想起了泰戈尔飞鸟集中脍炙人口的那首《飞鸟与鱼》中的两句话：世界上最遥远的距离，不是生与死，而是我就站在你面前，你却不知道我爱你。世界上最遥远的距离，不是我就站在你面前，你却不知道我爱你，而是爱到痴迷，却不能说我爱你。

是的，我想我们的诗人此时内心就是这样矛盾挣扎着的。心爱的人就在面前，却无法表达自己的心意。这注定会是一场无言的结局，甚至还未曾开始，就注定要结束。因为你不曾看出我的心意，所以即使你就站在我面前，我们中间却也是隔着那千山万水。而只有在你看向云的那一刻，我们的心意才是相通的。这注定是一场飞鸟与鱼间的爱情故事。这又不禁让我想起了纳兰性德的那句：人生若只如初见，何事秋风悲画扇。如果人生真的只如初见，那该有多好啊！还有谁会去计较这远和近的距离呢？

（二）《一代人》

赏析

这首只有两行的小诗，1980年在《星星》第3期发表后震动了整个诗坛，不管是对顾城的诗抱肯定或是抱否定态度的人，对这首诗却是一致的称赞。

在审美原则上是全新的。它避开了情感的直抒，弃臵了景象的实叙，它没有着意建构完整的意境，只是用意想、用隐喻，在浓重的黑色背景上凸现了一双不同寻常的“黑色的眼睛”（一代人觉醒的象征），在眼睛的前方，似乎可以看到从乌云的缝隙中射出一束白光。整首诗，宛如一幅有立体感的版画。

‚黑夜‛与‚光明‛形成暗色与亮色的鲜明反差，‚黑色的眼睛‛是经过变形的意想，渗透出强烈的感情色彩。这种艺术表现触发了读者的想象，于是，在想象的屏幕上出现了那个令人窒息的年代，那在荒谬现实中扭曲着成长起来的年轻一代，那埋藏在心底的潜能所爆发出的顽强求索的精神.……。这是整整‚一代人‛的雕像。

‚黑夜－眼睛－光明‛一个简单的意向群构成了一个开放时空——历史转折关头特有的社会景象和人的心理结构。有限中表现出无限，单纯中包孕着深厚，这是诗的特有规律。新诗潮的先行者在追寻人性复归的同时，也在追寻诗向本体的复归。

这首小诗体现了一种现代美的风格。它打破了传统的和谐构图，以不和谐的意象组合造成触目惊心的艺术效果，迫使人对历史进行反思。

一代人，是指经过了文革时期的那一代人。诗人取此题名之意，是为那一代人作代言，说明那代人虽处于中国的黑暗时期，也不放弃追求光明的理想。而且，他们的理想是一样的。

读这首诗，可以体会到三个重音点：第一节中的‚黑夜‛、‚黑色‛，第二节中的‚光明‛。有了这种语感，你就会因‚黑夜给了我黑色的眼睛‛得到一个意象：漆黑笼罩，夜己漆黑，眼己漆黑，一切皆黑，这个世界除了黑，一切皆无。但是‚我却用它来寻找光明‛却在这一片黑暗中显示出了一个亮点，这个亮点虽然也是黑色的，但是这却是黑得发亮的眼睛在黑暗中寻找光明。它形象地展示了人类追求光明的本性是多么顽强，即使是在最黑暗的环境中生成，即使被最恶毒地摧残，人类追求光明的本性也不会磨灭。黑暗的巨大和善性的顽强于是就在对比中得到了彰显。

一代人就被顾城浓缩成一个，无尽话也被顾城浓缩成两行；并且最抽象最深刻的意见也被诗人顾城用天才之指点化成了最直观的意象。一个痛苦彷徨的青年默默的坚守自己内心的纯真光明，他不寄望世界为他改变什么，因为他的圣洁心灵永存，这样他就满足了。

这首诗写在文革后,表现的是文革这一代不屈的青年,虽然饱受黑暗,但是仍然不放弃对光明追求的坚定意志。

（二）《感觉》 赏析

原载顾城诗集《黑眼睛》（人民文学出版社1986年版）。感觉是如此重要，对于诗的受者（即读者），如别林斯基所说的：‚诗歌是这样一种东西，要理解它，必须从感觉开始，而不是从反省开始；在正常发展的情况下，后者必须是前者的结果。‛对于诗的与者（即诗人），则如艾青所说的：‚诗是由诗人对外界所引起的感觉，注入了思想感情，而凝结为形象，终于被表现出来的一种‘完成’的艺术。‛由此可见，没有诗的与者和受者的感觉的交流，就不能使诗最终实现‚完成‛阶段。

顾城的《感觉》，捕捉感觉入诗。要读懂这首诗，一定要破除一个习惯的成见，即每首诗都必须要有主题。事实上，诗可以有主题，也可无主题。一种意念，一种感受（包括感觉），一种情愫，一种趣味，都可以单.独.织就诗。正如朱自清所说的：‚一些颜色，一些声音，一些香气，一些味觉，一些触觉，也都可以有诗。‛为此他强调指出：‚发现这些未发现的诗，第一步得靠敏锐的感觉，诗人的触角得穿透熟悉的表面向未经人到的的底子里去。‛顾城童年时代被十年**的风雨赶出文化的伊甸园，放逐到农村，与白云、沙滩、野花为伴。大自然的云光水声，洗净了他的感觉能力，一旦发而为诗，往往给人耳目一新的感觉。顾城的这首小诗，是将感觉语词化的结晶。

诗裁为两节，每节四行，格式齐整。首节驱灰色天地扑入读者眼帘：天、路、楼、雨是灰色的——这是铺垫，在色彩上是欲扬先抑；第二节别见洞天，豁然开朗，在一片灰色的世界里，走过两个孩子：

一个鲜红

一个淡绿

诗人从调色盘里，仅撷取灰、红、绿三种颜色，却为我们绘制了一幅多么精彩的印象派画景！平淡质朴、朴曝无华的语言组织成的诗的画面，之所以能散发出诱人的芬芳，其奥秘诚如丹纳在《艺术哲学》中所说的，诗人把客观事物的‚主要特征‛变成诗人的‚第一印象‛，使之在计中淹没一切，使其它特征处于被忽略的地位；并且把‚事物的特征给他一个刺激，使他得到一个强烈的印象‛，这正是诗人必须持有的‚独特的感觉‛。顾城成功地将这独特的感觉铭刻在了诗内。

世界是由颜色构成的。顾城却独独拈出三种（其间‚雨是灰色的‛更是诗人的主观印象），而弃其它于不顾；这些感觉是未经理性过滤的感觉，仅徘徊于感性认识的门口就被诗人敏锐地逮住，带有强烈的直观感。《感觉》有意回避对具象的栩栩如生的描摹，仅仅冻结感官摄取的直觉，如印象派音乐大师德彪西所说：‚我的愿望是再现我听到的东西，这是一个宁要感觉而放弃情节的课题‛，（4）但作品却获得了成功。当读者步入诗人所描绘的灰色天地，又陡然领略鲜红和淡绿的明丽色调，突兀感、新鲜感、舒畅感不是象通电一样摇撼心湖吗？

读者从《感觉》一诗中获得的决非仅仅是纯感官刺激。换言之，诗人仅捕捉瞬间感觉入诗，读者从中却可收获知性的认识。那从灰色天地的樊笼里挣脱出来的鲜红和嫩绿，不也是对亮色，抑或是对青春和力的赞美吗？即便是‚走过两个孩子‛这一细节，细细揣摸，亦有深意可究。它表现的不正是诗人对童心的酷爱吗！顾城是以童心为诗的生命的呵！诗的画面仿佛告诉人们，在一片灰蒙蒙的天地间，‚鲜红‛的孩子和‚淡绿‛的孩子给世界带来了希望。

由于审美功能的多元化趋向，诗歌艺术的天地更加开阔了。诗可以是一个完整的意境，也可以是意象的碎片；可以是具体通俗的生活流，也可以是没有任何背景，没有任何细节的抽象线条。这首《感觉》就是几个大色块的拼合，象一幅印象派画，简单、鲜明、强烈。读者欣赏时，不必一一追究‚灰‛、‚红‛、‚绿‛三种颜色象征什么，主题又是什么。这首诗归纳不出主题思想，只给人一种印象。从诗名得知，诗中所摄取的画面，可能是诗人瞬间的感觉：对单调的厌恶，对新美的欢悦。

喜欢新鲜色彩、喜欢美，这难道不是人类共有的审美情感吗？

六、顾城诗歌特点

第一，他致力于营造自己的童话世界。他的诗总是以一个‚任性的孩子‛的固执去憧憬美，去建造一座诗的、童话的花园，一个与世俗世界对立的彼岸世界，并以此来表现他对人类精神困境的‚终极关怀‛。可爱的童贞、执著的梦幻是他的诗经常表现的内容。他的诗歌，如《在夕光里》通过两个小孩天真活泼的戏耍，使纯洁无暇的童心在夕阳的光照里像透明的水晶球一样熠熠生辉，给人美丽的回味。

第二，他的童话世界总是十分遥远、渺茫。它表现了困惑之中的现代人对生命价值探询的努力，或许也可以使惶惶无着的内心暂时获救，得到安顿。但是，这个精神的‚憩园‛并不牢固和安妥。因而，在顾城诗的谣曲般轻柔、宁静、和谐的‚童话‛中，也存在骚动与不安。顾城无疑意识到自己这种追求的孤独，甚至无望，但绝不想轻易改变自己的信念，如诗作‚黑夜给了我黑色的眼睛，我却用它寻找光明‛（《一代人》）。

第三，顾城的诗还善于捕捉瞬间印象，《雨行》、《泡影》、《远和近》等是这方面的代表作。特别是《远和近》：‚你，/一会看我，/一会看云。//我觉得/你看我时很远/你看云时很近。‛利用‚你‛、‚我‛、‚云‛三者之间客观和主观距离的反差，表现了由瞬间感受引起的人与人之间的隔膜、戒惧心理，以及人对自然的原始亲近感。这既是对‚文革‛造成的畸形的人际关系的否定和批判，同时也可以看作是诗人对人类普遍存在着的孤独感这一生存状态的诗意概括。