胎教音乐选择（通用12篇）
篇1：胎教音乐选择
①应该选择孕妈妈自己喜欢的音乐，不仅能胎教，更能抛开更多孕期烦躁的心情;
②尽量少选择节奏快、声音嘈杂的音乐，以免造成紧张的感觉，影响胎儿的稳定;
③根据不同孕周期选择不同的音乐
孕早期选择：来自大自然的声音，纯净，自然，和睦;
孕晚期：稍微选择旋律多一些，复杂一些的音乐，如果孩子学小提琴，那可以多听小提琴演奏;
孕晚期：选择舒缓的音乐，以舒缓临产的紧张情绪。
篇2：胎教音乐选择
孕妈妈们在一天当中的每个时刻都可以来听。烦躁的时候就听一听《自新大陆》;慵懒的时候听一听《杜鹃圆舞曲》;悲伤的时候听一听《维也纳森林的故事》;发脾气的时候听一听《田园》;睡醒的时候听一听《维也纳森林的故事》;激情澎湃的时候听一听《拉德斯基进行曲》;跟小宝宝讲话的时候听一听《摇篮曲》;运动的时候听一听《拉德斯基进行曲》;春天来临的时候听一听《春》。让您的小宝宝接触多元的艺术，接触不同演奏形式，不同艺术风格的乐曲，不管是欢快的、悲伤的、沉静的、梦幻的、激情的、淳朴的，让小宝宝在音乐的海洋中汲取营养，培养小宝宝的艺术潜能
多人认为孕妈妈听的音乐应该以轻柔的为主，实际上，音乐应该更加多元化一些。因为，不同的旋律、不同的节奏会带给胎儿的不一样的感受和影响。以下列举孕妈妈孕期必选的十首乐曲，孕妈妈们，快去听听吧。
·普罗科菲耶夫的《彼得与狼》——做个勇敢的宝宝
·德沃夏克的e小调第九交响曲《自新大陆》第二乐章——抚平焦躁的心情
·约纳森的《杜鹃圆舞曲》 ——特别适合在早晨睡醒后倾听
格里格的《培尔·金特》组曲中《在山魔王的宫殿里》——感受力度与节奏
·罗伯特·舒曼的《梦幻曲》——感受清新与自然
·约翰·施特劳斯的《维也纳森林的故事》——感受春天早晨的气息
·贝多芬的F大调第六号交响曲《田园》——在细腻的乐曲中享受宁静
·老约翰·施特劳斯的《拉德斯基进行曲》——激情澎湃中感受无限活力
·勃拉姆斯的《摇篮曲》——妈妈无尽的爱，在乐曲声中与小宝宝说说话
·维瓦尔第的小提琴协奏曲《四季·春》——体验春季盎然的感受
胎教音乐的五个注意事项
篇3：合理选择音乐,优化教学效果
1. 开始引趣。
“善始者, 事半成。”预备铃响前, 把节奏感强烈的乐曲——运动员进行曲播放给学生听, 能够吸引学生的注意力, 给予学生一种愉快的感觉, 从而在课的一开始就增强学生对体育的学习兴趣。
2. 导入妙用。
准备活动过程中妙用音乐, 营造课堂氛围, 可起到画龙点睛之妙用。如, 在低段体育课上, 根据小学生年龄小、心理幼稚及形象思维强的特点, 教师采用《健康歌》创编了一套“健康操”, 使枯燥无味的徒手操教学活跃起来, 学生也易于接受, 会很快让学生真正进入课堂角色。
3. 激活妙用。
基本部分是教学最重要的环节, 根据教材内容、教学水平的差异选择不同的音乐, 使其配合动作练习达到适当的运动量, 收到最佳运动效果。如, 一些跳跃练习可选用《兔子舞》等有明显节奏的音乐, 让学生跟着音乐节拍练习, 增强练习实效性。
4. 身心恢复。
结束部分, 可选用缓和的徒手操和现代舞蹈动作, 配以柔和的慢节奏音乐, 使学生尽情地放松。更有趣的是意念放松, 即让学生静坐或躺下, 闭上眼睛, 在柔和的轻音乐伴奏下, 教师随着音乐节奏描述情境, 诱导上课的情景, 让学生身临其境, 使学生自我陶醉、自我调节, 以达到彻底放松的功效。
二、按照教材内容选择音乐
队列队形教学中, 可以配以雄壮的《进行曲》, 让学生随音乐节奏踏步行进, 振奋精神, 培养学生的组织性、纪律性和整体观念。
田径教学中, 可以选用奥运会歌曲, 如《手拉手》等, 让学生在音乐环境下学习, 激发学习的兴趣。对于小学生来说, 可以选择一些励志的歌曲, 比如《飞得更高》、《怒放的生命》等。
篮球教学中, 可以选择《我相信》、《相信自己》, 以及动漫《灌篮高手》中的主题曲, 提升学生的自信心, 使学生情绪高昂、心情愉悦, 激发学生的练习兴趣。
武术教学中, 可选用中等速度的学生耳熟能详的乐曲, 把音乐和形体融为一体, 使原本单调乏味的教学变得充满生机的活力。如, 在教《步型拳》时, 用《男儿当自强》雄壮有力的音乐感染学生, 既可充分调动学生练习的积极性和主动性, 又能起到激发学生热情、发展学生技能的作用。
游戏教学中, 通过音乐伴奏使动作和乐曲产生“共鸣”激发潜力, 振奋精神。如, 游戏“抢占阵地”中, 可以在里面加入一段音乐, 包括冲锋号声、枪炮声、飞机的轰鸣声等等, 使学生很快兴奋起来并进入角色。
三、按照不同教学水平选择音乐
1. 要根据教学水平、学生年龄特点选择音乐。
在选择音乐时, 不同水平段的学生应有所差别, 不能一概而论, 要根据学段来选择音乐, 这样易引起共鸣, 收到事半功倍之效。
2. 选取音乐时要注重音乐风格与动作风格、内容相一致。
选择音乐时不仅要考虑时段的需要, 还应考虑学生水平和音乐风格的协调统一, 不能简单地、无目标、无针对性地使用。
3. 体育教师要准确地掌握音乐的属性、分类和作用。
要想选好音乐, 首先要会欣赏音乐, 会辨别哪些音乐适合哪些水平段的学生。为此, 作为体育教师, 要不断学习音乐知识, 逐步学会分析音乐的结构和特点, 提高自身的音乐鉴赏能力。
四、按照教育艺术性选择音乐
1. 音乐的内容要与动作的内容相一致
如, 一年级《各种姿势的自然走》教学中, 在课的开始部分, 教师可以选择音乐教材《动物说话》这首歌, 这首歌曲在音乐课上音乐教师不仅教过, 同时还教学生模仿过各种小动物的动作, 把它运用到体育课上来, 学生们会感到亲切又新鲜。学生一边和着音乐, 一边模仿着动作, 很快地就会进入角色;接着教师可以再加入《动物模仿操》的配乐, 学生们跟着音乐和教师一起做着徒手操, 学生的情趣、兴趣一下子就被调动起来, 课堂气氛相当活跃, 从而达到了引趣、激趣、热身的预期目的。
2. 音乐的节奏、速度要与动作的节奏、速度一致
如, 在耐久跑的教学中, 可以用慢三拍的音乐, 学生按“蹦—嚓—嚓”三拍子的音乐节奏进行两三步一呼气、两三步一吸气, 不仅可以消除耐久跑项目的乏味, 也可以转移学生在身体疲劳方面的注意力。
3. 音乐的风格要与动作风格相一致
篇4：胎教音乐选择
[关键词]：多元教学 小学音乐 音乐活动
为了让学生的未来有更美好的发展，当代的教育改革重视了学生综合素质的培养，因此对小学生的音乐教学也进行了改革。教师教学时，要采用多元的教学素材，已达到音乐各方面能力的增长，提高学生的综合素质能力。
一、选择动画音乐作为教学素材
在培养小学生的综合素质方面，教师应注重学生的基础教育。在进行音乐教学的时候，我们可以选择动画音乐素材进行教学。动画音乐首先从音乐的音质和画面的动感方面带给小学生视觉上的冲击力，让音乐在生动形象的图片展示中流露出来，带给小学生心灵上的感染力。小学生的思想单纯、简单，情感不丰富，动画音乐可以让他们全身心的投入到音乐的学习中。通过动画音乐的学习，可以进一步的激发和培养他们对音乐的爱好和兴趣，促进他们的自主学习意识，打开想象力和创造力。动画音乐都是卡通人物，都是以生活为背景的创作，小学生可以将自己的生活与音乐相联系，在日常生活中去学音乐。课外可以安排一些简单的音乐活动，增加教师与学生之间的互动，使学生对音乐学习更感兴趣。
兴趣是学习最好的老师，以动画音乐作为教材，给学生创造一个轻松愉悦的学习环境，带动学生的积极性，跟随音乐的节奏，快速的吸收知识。在动画音乐的带动下，学生自觉地跟随音乐节拍学习并演唱，反复的练习，达到学习的目的。良好的音乐学习基础，对于学生未来在音乐上的发展有很大的幫助。
二、选择漉行膏乐作为教学素材
音乐表现的形式多种多样，小学音乐教学中，教师采用的素材也可以使用流行音乐。流行音乐包含的音乐元素很多，所以受到了很多学生的热爱。欢快的节奏感，带给了小学生愉悦的心情。流行音乐的多元化，也使得不同层次的人都有着自己爱好的范畴。因为每一个歌手都有自己的演唱特色。不同的演讲技巧形成了不同的歌曲风格。小学音乐教学中，教师应当选择一些歌词简单、意境清晰的适合小学生领悟的歌曲。流行音乐对于提高小学生的创作力有很好的帮助。流行音乐本身就很注重在作品上的创作力，只有不断的创新才能在音乐上有所提升和进步。所以教师可以多多鼓励学生去创作，利用自己喜欢的韵律创作出适合小学生心灵的歌曲。教师对学生的鼓舞和引导对于他们增强自信心和学习音乐的积极性有着重要的带动作用。
流行音乐在小学音乐教学中有很大的影响力。当代社会最流行的音乐，带动音乐发展的趋向，它遍布了人们生活的各个角落。很多歌曲被商业化，小学生在生活中会耳濡目染的学会演唱很多歌曲中的一两句，这就是一个不由自主的学习环境。教师将这一点带到教学中，可以让学生很快速的学习音乐，提高教师的教学质量。
三、选择民旅音乐作为教学素材
在小学音乐教学中，民族音乐作为民族文化的重要组成部分，它的传承有利于培养小学生的爱国主义精神，有利于小学生了解中华民族的发展历程。我国是一个多民族国家，所以民族音乐包括的范围很广。学习民族音乐有利于小学生了解不同的风土人情，各种乐器的不同音效，各种乐曲的风格迥异，各种服饰穿着的特点等等。
教师在小学音乐教学的时候，选择民族音乐一定要注意作品要具有很强的代表性，这样有利于学生分辨音乐的出处。民族音乐中的旋律是最有特点的，教师可以设置场景，播放音乐，循序渐进的进入音乐所设定的情境，这对于培养小学生对优美意境的感悟性和想象力有很大的帮助。在国家规定的某些节假日，学校会组织集体的文艺活动，其中具有民族风格的舞曲是必不可少的。所以，民族音乐在小学教学的素材中是不可缺少的部分。
民族音乐作为小学生音乐教材正是顺应了音乐教学多元化的趋势，它增进了小学生对各民族之间的了解，弘扬了民族文化精神，有利于各民族间的团结，对于传承民族文化智慧有着积极向上的作用，对于从小开始培养小学生热爱祖国的思想感情有着积极重大的作用。
四、选择歌剧选曲作为教学素材
小学音乐教学的多元化发展，使得歌剧也成为了其中的一部分。歌剧是一种集结文学、戏剧、音乐、舞蹈、舞台艺术等为一体的综合性艺术形体。小学音乐教学中选择歌剧作为教学素材，它可以帮助促进学生听觉、视觉、记忆、思维等的发展，增强他们的理解能力、感受能力、想象能力、表达能力和创造能力，有利于提高小学生的综合素质能力。
歌剧选曲在小学音乐教学中占据着重要的引导作用。它是集戏剧性、抒情性、技巧性于一体，需要的表现能力强，在技巧上的要求也很高，所以对于培养小学生养成良好的学习习惯很重要。在进行音乐学习的过程中，他们可以及时的发现和纠正自己的错误，严于律己的要求自己。所以将歌剧选曲作为音乐教学可以提高学生的音乐素养、锻炼声乐技巧，培养学生的表演才能。
教师在进行歌剧选曲的教学时，可以开展歌剧方面的活动。歌剧中很多都需要实际场景的真实体现，这样能培养小学生的动手能力，提高学习音乐的兴趣，在实际的生活中去体验歌剧音乐带来的非凡感受。
结论语：
经济全球化、商业国际化、教育多元化的信息高科技时代，国家对于小学生的教育改革越来越重视。在小学音乐教学中，为了让学生在未来有更好的发展，教师要积极的拓展音乐教学课堂，增加教学的素材，不断提高教学质量，帮助学生更好的学习音乐。在将动画音乐、流行音乐、民族音乐和歌剧选曲作为教学素材的时候，充分运用他们的优点，利用学校的各种学习资源，开展各种音乐活动，提高学生学习音乐的积极性、主动性和能动性。教师和学生之间要注意互动，为学生创造一个轻松愉悦的学习环境。在现实生活中，学生学会主动将学到的音乐知识运用到生活中，产生相对的应用价值。总之，未来的小学音乐教学已经向多元化发展，学生的各方面的能力发展不再受限制，他们可以根据自己的兴趣爱好专长自由的学习，自身的综合素质能力会得到全面的提升。
参考文献：
[1]张黎红. 多元文化背景下的中小学民族音乐教学研究—问题与对策[D].东北师范大学，2012.
[2]刘欣. 当代小学音乐活动课程研究[D].东北师范大学，2010.
[3]黄自欢. 多元文化在小学音乐教学中的渗透与研究[D].广西师范大学，2008.
篇5：四个月胎教音乐的选择
1.音乐胎教的时间
音乐胎教的时间并不是越早越好，胎儿在母亲肚子里面长到4个月时，就可以听到外界的声音，这时候的音乐要听一些舒缓的音乐，到了6个月听力才真正发育完全。
2.音乐胎教怎么听？
有的准妈妈是直接让传声器紧紧地贴在肚皮上让宝宝听的，有的准妈妈是自己戴着耳机听的，有的准妈妈是放音响在室内自然听的.
据有关研究资料分析，柔美的音乐的确会对孩子的听觉起到帮助和刺激的作用，也能促使宝宝大脑的发育，但是如果音量过大，由于离胎儿太近，会影响甚至伤害婴儿的听力.
所以，在给宝宝进行音乐胎教时，声音最好控制在60分贝左右。如果放室内音乐建议妈妈离声源2~3米哦。
3.音乐胎教的时间
音乐胎教的时间不宜过长，听音乐的时间太长，宝宝也会累的.建议每次不要超过十分钟哦。到宝宝9个月以后，可以逐渐增加音乐胎教的时间，但最长也不要超过20分钟。
篇6：根据音乐的治疗功能选择音乐
音乐的治疗功能
根据音乐的治疗功能选择音乐：
• 1情绪焦躁不安: 《春江花月夜》、《渔舟唱晚》、马斯涅的《沉思》、舒曼的《梦幻
曲》、门德尔松的《乘着歌声的翅膀》、《星空》（理查德·克莱德曼抒情钢琴曲）等； • 忧郁症：《江南好》、《喜洋洋》、《步步高》、《北京喜讯到边寨》、贝多芬的《欢乐颂》、小约翰．施特劳斯的《蓝色多瑙河圆舞曲》、莫扎特的《土耳其进行曲》、童声合唱曲等；
• 2神经衰弱、失眠：《彩云追月》、《茉莉花》、圣桑的《天鹅》、舒伯特的《摇篮曲》
及《小夜曲》、《半个月亮爬上来》、《女人花》、《花非花》（黑鸭子组合）等；
• 高血压：《轻音乐—晨曲》、《平湖秋月》、《江南好》、《牧歌》、《美丽的草原我的家》、《梅花三弄 》、黑鸭子演唱专辑等；
• 3胃肠功能紊乱：《情深谊长》、《泉水叮咚》、莫扎特的《嬉游曲》、莫索尔斯基的《图
画展览会》、《秋日私语》（理查德·克莱德曼抒情钢琴曲）等。
• 4消除疲劳的乐曲 :轻松流畅的音乐能增强大脑皮层抑制过程，调节兴奋抑制过程，使其趋于平衡，加快疲劳的消失。如《彩云追月》、《牧童的短笛》、《十五的月亮》、《假日的海滩》、《锦上添花》、海顿组曲《水上音乐》、维瓦尔大提琴协奏曲《四季》中的《春》等。
•（接受音乐治疗并不要求一定要懂音乐，事实上大部分接受音乐治疗的人都是不懂
篇7：体育练习的音乐选择
随着体育运动的发展，配乐体育练习在学校体育中被广泛运用。例如，在音乐伴奏下做广播操、健美操，跳迪斯科健身舞，打太级拳、太级剑，以及扭秧歌等等。
一、 配乐练习的优点
人们之所以喜欢在音乐伴奏下做练习，主要有两大优点：
1、 音乐替代了单调无味的口令、信号
广义地讲，无论是强、弱声响或口令都可称作“信号”，它在人们参加体育活动时起到“统一行动”的.作用。例如学生在进行队列操练时，教师用的口令，鼓号队击的鼓点，或在运动员进行曲伴奏下进行操练等。比较而言，上述三种做法虽然都起着信号作用，但后两种信号显然更受练习者的欢迎。
另外，音乐与口令两者巧妙地结合，也具另一种情趣。例如做广播体操，它既是在音乐的伴奏下，又是在口令的提示下同步进行的练习。
2、 优美的旋律，能调动、激发人们兴奋性和情趣。
由于人们在清晰、欢快音乐节奏伴奏下做练习，加上对音乐的理解、想象和受
篇8：论儿童舞蹈的音乐选择
一、舞蹈音乐紧缺的原因
在舞蹈的发展中, 舞蹈作品创作产生的数量就等于舞蹈界对于舞蹈音乐所需求的数量。如何能使舞蹈作品有适合自己所表现内涵的音乐节奏和旋律呢?就需要舞蹈创作者主动寻找和音乐人为舞蹈作品专门创作, 即使这样能被舞蹈艺术创作所运用的音乐仍然很少, 此现象的存在已经成为了一个不可争辩事实。在现在的舞蹈发展中, 专门为舞蹈艺术进行音乐创作的人很少, 舞蹈艺术也没有规划属于自己的音乐种类。这些都导致了人们对于舞蹈音乐不重视, 使舞蹈音乐不能满足舞蹈作品的需要。舞蹈教员、舞蹈编导在茫茫的音乐海洋中, 自己自行寻找可以为我所用的所谓“舞蹈音乐”, 这些音乐都不专署于舞蹈, 是任何一种艺术形式都可以运用的。还有一种舞蹈音乐的来源, 就是为舞蹈艺术特意的、刻意的、专门所创作的音乐。而这些音乐大多数往往被运用到舞蹈创作当中, 在舞蹈比赛、舞剧演出等舞蹈艺术形式中得到实现, 在其结构、节奏、旋律、曲式等方面都符合其某个舞蹈的要求, 帮助舞蹈作品抒发情感、烘托气氛、达到其中的高潮, 使舞蹈作品更震撼人心。而由于这样的音乐需要一定的资金支持, 所以这样的舞蹈音乐数量也是很少的。而在舞蹈教学当中更是不会出现这样诞生的舞蹈音乐了。在舞蹈教学当中, 大多的音乐都是在沿用前人所留下来的音乐, 新创作的舞蹈音乐是少之又少, 古典舞在沿用、芭蕾舞更在沿用、民间舞在沿用, 只有现代舞由于本身自由和超现实的存在概念, 因此在音乐的选用方面非常的大胆、新颖和多途径。由于创作所产生的音乐作品数量较少, 所以舞蹈音乐在舞蹈教育、舞蹈创作、舞蹈表演等各个方面都是缺乏的
二、儿童舞蹈音乐选择的原则
(一) 保持儿童舞蹈音乐的民族性特征。
民族舞蹈的民族性是在一定的时代、民族和人群中形成的, 借助舞蹈表现本民族的生活思想和特定的情感状态, 民族舞蹈的艺术性由其自身生活的环境和感情色彩不同而产生不同的艺术风格, 或奔放或婉约, 民族舞蹈随着时代的进步, 民族舞不仅丰富了现代舞蹈的素材根式对民族精神的认可和崇拜。
儿童舞蹈可以采取素材和教材有很多种, 有多种形式的舞蹈可以采用, 民族舞蹈只是其中的一种, 作为一个拥有五十六个民族的国家, 中国的众多民族中有大部分民族都拥有自己的乐器和民族舞蹈。但是目前民族舞蹈的音乐选择上存在着误区, 有些人认为只要是用葫芦丝吹奏出来的音乐就是民族舞蹈, 流行音乐和民族音乐的旋律不加分区就加以使用, 这样选编出来的民族舞蹈容易给儿童传送出错误的观念, 和少数民族之间进行舞蹈交流时容易引起误会甚至遭到兄弟民族的反感。
(二) 保持儿童舞蹈音乐风格的统一性
目前儿童舞蹈音乐的创编主要途径就是通过其他的音乐中进行剪辑合成而来, 合成后的音乐由于其前后的不统一和节奏上的不连贯对儿童的舞蹈学习也有不利影响, 成人舞蹈前后不统一问题没有得到重视, 例如街舞和广场舞的音乐大都是剪辑而成, 现在舞蹈对舞蹈音乐的选择连贯性问题没有足够的重视, 这一问题首先从成人音乐中出现逐渐延伸到儿童舞蹈的音乐选择。但是这些在成人音乐总看似小问题, 在儿童音乐中会产生重要的影响, 对儿童舞蹈的学习产生一定的消极作用, 不同的乐器和节奏韵律组合在一起产生的新韵律和节奏是否影响到对舞蹈的理解和审美, 这些看似是舞蹈创作中的技术性问题实际上是舞蹈的原则性问题, 对后期舞蹈的动作和整体节奏都会产生不良影响, 学前期的儿童学习剪辑组合后的音乐难度增加很多, 儿童的理解能力无法适应这种音乐风格, 舞蹈的教育和锻炼作用也得不到发挥和提升。
(三) 保持音乐节奏简单便于记忆
学前期儿童由于其身心发育不够成熟, 认知能力和理解能力都不能对复杂的音乐韵律和结节奏进行准确的理解, 容易出现抢拍和拖拍的现象, 舞蹈整体表现效果就会大大折扣, 针对这种情况必须针对儿童的身体和心理状况提供简单明快的音乐节奏, 如果节奏过快过慢都会对儿童的适应能力构成挑战, 学习者无法对节拍进行准确辨析就会做出错误动作, 最终形成各自为政的局面, 舞蹈整体律动美无法展现, 音乐选择多多参考鼓乐、迪士尼乐曲等风格的音乐容易学习便于记忆。儿童舞蹈的学习和表演对象都是儿童, 所以要根据儿童舞蹈表演者的特点进行音乐选择, 具有下列特征的舞蹈音乐被证明是受儿童欢迎的, 首先是句子精短, 短的乐句儿童更方便分辨其中的断句和起落, 动曲调的变化中感受乐曲的变化感知舞蹈的节奏。其次旋律好听, 过于复杂的旋律儿童无法理解无法对乐曲产生学习的兴趣, 选择优美好听的韵律可以快速吸引学生的学习兴趣, 进而有利于舞蹈教学工作的开展相比韵律复杂的音乐更容易达到教学目的。
(四) 保持舞蹈音乐的时代感
一个舞蹈作品的创作要符合时代发展的要求, 儿童舞蹈音乐的选择也不例外, 儿童舞蹈的基本特征是以儿童为主体, 所以符合儿童的审美和学习能力要求就是当前儿童音乐发展的时代要求。儿童的言谈举止都可以代表着这个时代儿童的特点, 儿童舞蹈音乐的寻选择也要符合音乐的时代特征, 离开了当今音乐的背景, 儿童学习的过程中就不能很好的结合自身的生活环境和社会风貌, 现代科技的进步也为儿童舞蹈音乐的选择提供了便利, 大量录制清晰高质量音乐作品被共享在互联网上, 可听性和可悟性大大提高。先比以前落后电子乐器多制作的音乐作品现代音乐更能激发儿童的学习热情。
结束语
舞蹈音乐的选择对舞蹈的传播和推广有四两拨千斤的作用, 儿童处于学习舞蹈的敏感时期, 儿童舞蹈音乐的选择更是具有不可替代的作用, 它能激发儿童学习的热情, 培养儿童对舞蹈的持久兴趣, 提高他们的音乐和舞蹈素养, 为培养综合素质的多样化人才打下了坚实基础。
参考文献
[1]刘芳.奥尔夫音乐背景下的幼儿舞蹈音乐选择[J].教育教学论坛, 2013, 36:268-269.
篇9：胎教音乐选择
关键词：多元；音乐素材；小学音乐；教学
中图分类号：G642 文献标识码：A 文章编号：2095-4115（2014）09-280-1
作为音乐课程的重要形成因素，音乐教学素材贯穿整个教学实施的始终并占有重要的地位，它是音乐课程得以持续的动力，是其实施的重要保障。与此同时，随着世界多元化及经济文化一体化的不断发展，各民族之间的文化交流与融合已经逐渐发展为国际文化教育的主流，音乐教育更应该在此环境下积极利用各种形式的教学素材来拓展其教育自身发展。
一、民族音乐素材
小学音乐教育中，引进民族音乐是保障其顺利实施的重要手段。中国传统音乐是中华文化的重要组成部分，是现代音乐教育发展的根本，在音乐教育教学过程中需要积极地运用本地区的音乐特色，使得学生们能从小接受本民族文化的熏陶，培养其民族认同感、自豪感。“在民间音乐中，把民族历史或生活知识作为内容的民歌是非常常见的现象。”①
为了能更好地将民族音乐引入到学校音乐教学中，需要当地的音乐机构积极地对当地民族音乐文化进行有效地采集，使其能更好地被学生了解认识，从而在保证民族的文化渊源发展的同时培养学生对当地文化的了解。例如京剧这一古老的民族音乐元素，必须引起我们的重视。要将京剧引入课堂，让学生看到京剧的美，同时培养学生认知民族音乐的能力，多角度、深层次地感受京剧带来的艺术感染力。教师要秉持一种严谨认真的态度，积极引导学生在京剧认知方面的能力。让年轻的学生真正地了解并喜欢民族音乐，而不是单纯地趋于形式。当然要学习民族音乐，还需要广大的音乐教师以及音乐艺术家们的共同帮助和指导。
除此之外，也可以分批组织学生参加一些当地具有民族文化特色的音乐表演或者聘请一些民间艺人和当地的一些表演艺术家进入学校音乐课堂，使学生能深刻感受到民族音乐，从而激发学生学习音乐的热情。
二、流行音乐素材
小学音乐的教学内容需要随着时代的不断发展有所改变，在紧抓传统主流音乐教材的基础上也需要积极吸取流行音乐的文化因素，使音乐教育更加符合社会发展的实际，将流行与传统进行很好的结合。
在音乐教学的过程中，教师可以选择一曲学生耳熟能详的流行音乐与课本中的古典音乐进行比较学习，这样既能引起学生的学习兴趣又能使学生对本课堂的知识有很深的学习印象。流行音乐的风格多样，其中很多文化都需要学生去细腻体会，这也需要教师的正确引导，在学习过程中取其精华去其糟粕，使学生们对音乐有着更加本质的体会与学习。
三、动画音乐素材
在小学生音乐教育学习过程中，我们可以他们喜闻乐见的方式来使其对音乐有更加深刻的认识及学习。作为小学生熟悉的、最贴近他们日常生活的音乐表现形式则在动画作品中有很深的体现，大多数小学生对喜欢的动画片的音乐都具有主动学习的热情。
课堂上教师可以通过播放小学生所喜欢的动画节目来引导小学生学习某一首欢快的歌曲。另外也可以以此为音乐素材进行相关的音乐表演活动，鼓励学生将自己喜欢的歌曲与同学分享，并在歌曲背景下进行动画情景模拟，这在极大提高学生们参与热情的同时，使其能对音乐有自己独立的认识与思考。
四、歌剧素材
在小学高年级的音乐教育中，一些歌剧素材的选择是非常重要的，它能通过其特有的舞台表现形式及一些独特的戏剧、声乐技巧使孩子们的音乐素养有很大程度的提升。在戏剧的表现中更多讲究的是其即兴的思想，其在人物性格声音塑造中都有其非常独特的见解。同一个角色，因为不同的戏剧情景，其人物唱段在音乐风格及音色上都是有极大的差别的。因此在指导同学戏曲学习中需要进行反复地琢磨，分析角色所处的环境及其所要表达的情绪。
五、结语
我们应该清醒地意识到，多元化的音乐素材在小学音乐教育中以及促进学生全面发展上有着十分重要的意义。音乐教育是一种自我生成的教育过程，它能够使学生产生音乐上的感受、鉴赏，甚至会形成自己独特的音乐素养。这些多种多样的音乐元素加入到小学音乐教育中来，会让学生产生极大的动力去学习音乐，激发学生对音乐的热爱和无限想象。这不仅能使学生的音乐能力得以提高，而且还能陶冶学生的情操，培养学生良好的道德品格，使他们身心舒适地学习和生活。
注释：
①王海涛：《音乐文化多元概论》，中国书籍出版社，2014。
参考文献：
[1]蔡之旋.新课改背景下小学音乐课堂有效性教学现状调查研究[D].广西师范大学，2011.
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[3]李梁.小学音乐欣赏中想象力的培养[J].考试周刊，2010，（14）.
[4]范明明.小学音乐校本课程的开发研究[D].宁夏大学，2014.
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篇10：胎教音乐选择
摘要：音乐与体育运动的结合已开始影响人的认识领域，在一些近代新兴的体育项目中（如艺术体操“体育舞蹈”花样游泳“花样滑冰等），人们在认识上已能自然地把音乐与体育运动联系在一起，把他们视为一个整体!那么，将音乐融入到体育教学中，是否能达到增加学生的学习兴趣，提高教学效果的目的呢？本文就音乐对体育教学的作用作一浅显阐述!关键词：音乐，体育教学，作用，选择
一、引言
随着现代科学技术的高速发展，人们也越来越重视音乐的巧妙应用，音乐与体育的结合也日益紧密，很多体育项目均采用音乐伴奏便可见端倪。延伸到我们日常的体育教学过程中，适当的应用一些音乐，不但可以更好地激发学生对于体育课学习的兴趣和积极性，营造良好积极的学习氛围，更为重要的是体育和音乐原本就有着非常紧密的联系，在体育课上注重音乐的应用可以显著地消除学生的枯燥乏味感，在愉悦和快乐中增长知识、学习技能，让学生的柔韧性、灵活性、协调性以及坚强意志和高尚情操等得到全面协调地发展，较好地实现了“美育教学”、“快乐教学”的新理念与新要求。
二、音乐在体育教学运用中的现状
在体育运动发展的历史长河中，音乐始终与之有着密切联系。早在西周就有以“击刺之法”配以音乐的武舞；而在西汉墓中出土的、绘有伴唱伴奏的“蹴鞠舞”的西汉帛画以及乐舞杂技陶俑，说明公元前2世纪我国已有了配乐体操；而唐代的“剑舞”已接近现在的配乐武术表演。音乐有益于身心健康，这一功能与体育的根本目的是完全一致的。具体应用在体育教学中，优美的音乐节奏可以使学生充分享受音乐溶于身体的愉悦感，而达到陶冶情操的目的。随着教学改革的不断推进,音乐在体育教学中的促进作用越来越显著。在大中小学及体校的体育教学实践中，音乐已被当作主要教学元素广泛应用起来。随着音乐在体育教学中的不断推广，它的各种促进作用也得到了发掘和认知,对大中小学的体育老师具有普遍的启发意义。音乐在实际运用中更是得到了学生们的强烈欢迎，在教学中它起着指挥和控制学生活动的作用，增加学生的兴趣，使学生的注意力更为集中，调动了学生的学习积极性。
三、音乐对体育教学的作用
3.1活跃课堂气氛，激发学生学习热情
音乐是一种精神享受，可以使人心情放松，也可以使人情绪高涨”体育教学中，学生容易产生疲惫感和对重复练习的厌倦情绪，将音乐引入体育教学中，通过营造轻松愉悦的课堂氛围，激发学生的学习兴趣，减少因运动产生的生理和心理上的压力，使学生注意力集中，精神焕发地投入到练习中。音乐还可以激发学生产生对体育的浓厚兴趣，使学生真正喜欢上运动，并主动去训练，有利于教学质量的提高。
3.2加强体育教学中的美育，陶冶学生的情操
音乐是诉诸听觉的艺术，通过旋律这一主要表现手段，表达一定的思想情感。音乐运用于体育教学，能使学生在学习运动技能的同时，努力表现出音乐主题所表达的意境和情趣，从而培养学生正确的审美能力，使他们变得高尚、积极起来，不断地陶冶学生们的情操，提高他们的思想觉悟和道德修养。
3.3提高教学质量，完成体育教学目标
在体育教学中，运用音乐的节奏感使学生产生一种跃跃欲试的运动欲望，从而提高学习的兴奋性，减轻疲劳感，达到激发学生的机体潜能进而增强和巩固条件反射弧，从而形成动力定型，使学生在掌握技能技巧方面变得容易起来。根据条件反射弧建得越多运动技术越容易形成的原理，在有音乐条件下比没有音乐的条件下进行体育教学效果更好。另外，音乐旋律与节奏还可以起到强化动作记忆的作用，有“重现”和“再认”的功能。因为认知神经中枢对听觉刺激作出的心理反映是有规律的，它可以使大脑皮层中形成一定的联系，并由此产生不同的情绪回忆，所以借助音乐的旋律和节奏可以有效地提高教学效果。
3.4挖掘学生的潜能,促进运动后体力恢复
借助音乐背景进行大运动量、高强度的身体素质训练,可以更充分的挖掘学生的潜能,动员人体各部机能,提高学生的训练成绩。同时用音乐背景来配合人体整理活动也是一种较好的放松方法,可以促进人体恢复体力。陈桂岭先生的研究（见表1）表明,有音乐伴奏时的脉博次数及3m往返移动次数均比无音乐伴奏时分别提高了3.67次和4.88次，而在整理活动后的脉博次数有音乐比无音乐伴奏减少0.41次,说明有音乐伴奏时学生进行练习的运动量及运动强度都有所增加,同时有音乐伴奏的整理活动对学生从运动状态恢复到正常状态有加快作用。
3.5培养和丰富学生的想象力
音乐在体育教学中可以培养和丰富学生想象力方面的功能常被我们忽视。它要求教师根据音乐所表达的意境充分发挥想象力，创作故事讲给学生听，让学生根据简单的故事情节配合音乐的不同节奏做各种动作。这主要包括两个方面:一是从音乐本身进行培养。任何音乐的创作都有它的生活来源，我们可以借鉴德国的那种方法，让学生根据音乐所表现的意境来发挥学生的想象，创作各种动作或游戏。二是根据歌曲的内容进行培养。我们要求学生尽可能理解音乐的旋律节奏，通过想象对歌曲的内容进行再创作，精心设计出富有学生情趣、贴近学习生活与音乐内容相吻合的丰富多彩的音乐动作和游戏形式。
四、教学音乐选择的原则
要在体育教学中更好地发挥音乐的功能,使体育和音乐、美育和谐地融为一体,寓音乐美育于体育教学之中,克服和避免某些形式主义和滥用音乐手段的现象发生,保证音乐进体育课堂沿着健康的发展轨道前进,我们在教学音乐选择中应该遵循以下的原则：
4.1针对性原则
选择教学歌曲要有针对性，要选择那些对学生心理塑造性较强,能取得良好的教学效果,或不妨碍学生自主活动的教学音乐。例如，针对周期性项目的重复练习,我们要选择一些能帮助学生缓解疲劳,减轻心理负担的教学歌曲。只有针对性地选择教学歌曲，才能将音乐教学真正成为提高教学质量、提升学生兴趣的重要手段, 才能做到有的放矢,事半功倍。
4.2多样性原则
在体育教学中采用音乐不能仅限于单纯的配乐,还应该选用更多样的音乐内容和方式。简单的音乐内容在初始学习阶段容易被学生掌握,有利于提高学生的学习积极性，但是随着学习的深入，我们应该采用多种多样的音乐内容和方式，才可以提升学生学习氛围,促进学生身心全面发展。
4.3高尚性原则
教学音乐选择的内容一定要遵守高尚性原则。教学歌曲一定要健康,格调高雅,催人向上,是学生喜闻乐见,容易接受,有利于学生身心发展的。教学歌曲可以是有民族风格的抒情曲或现代乐曲等,但不可以选择那些内容三俗，格调低下,有害于学生的身心健康的歌曲。
4.4辅助性原则
音乐只是体育教学的一种辅助手段,并不是目的,所以教学音乐的播放时间也要有一定限制,不要贯穿于课堂的始终,做到有主有次，切不可喧宾夺主。在教学实践中我们一定要重点选择那些有助于体育教学的乐曲,否则音乐的功能会失去其应有的效果。
五、结语
音乐融入体育教学不仅能使学生消除紧张感，身心愉悦，还能使人学生精神焕发，注意力集中，将音乐引入体育教学可谓是成功之举。但在体育教学实践中，教师一定要注意选择合理的音乐，根据不同的体育项目、不同的运动阶段以及学生的特点进行选择，发挥音乐在体育教学中的重要作用，真正将音乐和体育教学有效地融合在一起，体现“美育教学”、“快乐教学”的理念与价值。参考文献
篇11：跳舞时怎样选择肚皮舞音乐
肚皮舞音乐有着很大的范畴，但主要是指有着中东地区的音乐，既有传统风格也有现代风格，传统的音乐主要分为土耳其、黎巴嫩、埃及等风格;而现代风格的肚皮舞音乐则在传统中东音乐的.基础上加入了西方现代音乐元素，
资料
而这些，都可以成为你的肚皮舞曲。
篇12：胎教音乐选择
摘要：音乐的选择对于茶艺表演的效果来说至关重要，本文分析了目前茶艺表演音乐选择的基本方法与存在的问题，指出了茶艺表演中相对单一的音乐选择所存在的局限性，在此基础上介绍了一种以注重思想和推崇原创为主要特征的新音乐，并指出其与茶艺表演在本质上具有较好的内在契合性，最后结合实例研究和探讨了茶艺表演中新音乐的选择与应用中应该注意的问题、方法与技巧，希望本文的研究可以为茶艺表演中音乐的选择创新提供帮助和参考。
关键词：茶艺表演;音乐选择;创新音乐
在茶艺表演中具有十分重要的作用和价值，音乐以其独特的方式和特征能够有效的诠释、渲染和表达茶艺所要展现的思想内涵和艺术境界，随着茶艺表演的流行与快速发展，茶艺表演中音乐的选择问题也逐渐突出，茶艺表演中适当合理的音乐选择不仅能够有效的增强茶艺表演与听众的情感互动和交流，而且还可以大幅度地提升茶艺表演的艺术魅力和思想情感。随着茶艺表演在内容和形式上的变迁和发展，音乐的选择如何更好的满足茶艺表演的需要，如何与时俱进的以创新的精神推进茶艺表演音乐选择，是非常值得研究和商榷的问题。本文在分析了现行茶艺表演中音乐选择的一般做法及其存在问题的基础上，结合茶艺表演注重思想性的特征，介绍了一种非常注重思想性的新音乐形态，指出了其与茶艺表演的内在契合性，并探讨了如何将之应用于茶艺表演之中的策略与方法。
1茶艺表演音乐选择的基本情况与问题
现行茶艺表演音乐的选择总体来看比较单一，多集中于中国传统古典名曲，在茶艺表演音乐选择时考虑的主要因素是根据茶艺表演的形式、品茶环境以及不同的茶艺表演习俗等，几乎所有的茶艺表演节目所要表达和演绎的内容基本上都聚集在古典和雅致层面，因此整体来看，看似缤纷多彩的茶艺表演在音乐的选择上却相对单一，缺乏应有的时代气息和创新精神，因而造成了相当一部分茶艺表演缺乏多元化、层次感以及特色。茶艺表演在音乐选择上相对单一的同时，还存在着搭配不合理的问题，诸如在节奏舒缓的茶艺表演节目中，搭配了节奏恢宏、气势磅礴的音乐，这种搭配很难让观众心静如水地欣赏茶艺的安静和谐之美;大多数的茶艺表演的节奏比较舒缓，节奏的变化幅度也相对较小，而实际上一些中国传统古典名曲的节奏变化却非常大，这使得茶艺表演者在表演中途很难跟上音乐的变化节奏，不仅茶艺表演者吃力，而且也给观众一种节奏散乱的感觉，这对茶艺表演本身而言是一种伤害;另外中国传统古典名曲的数量相对于多姿多彩的茶艺表演而言还是非常有限的，可供选择的余地也是十分有限，实际上影响茶艺表演音乐选择的因素很多，诸如茶类品种、民族习俗、演出环境、观众类型、天气特征等都对茶艺表演的音乐选择产生影响，单纯地为选择而选择地使用传统古典名曲，势必会伤害到其他需要考虑的因素;还有，考虑到大部分茶艺表演观众的艺术欣赏能力还不能有效的领略和欣赏古典名曲的意境和旋律，因此单纯的为了追求古典和雅致而使用单一的古典名曲势必会对一些年轻的观众在审美上人为地制造和产生一些障碍。
2一种注重思想性的新音乐及其与茶艺表演的内在契合
2.1一种注重思想性的新音乐
一种起源于上个世纪60年代、成熟于80年代中期的音乐以其对思想性的`强烈关注和鲜明表达而被人们所广泛的接受、认可，这种音乐对于净化心灵、启迪思想、陶冶情操具有重要的帮助作用，引导人们在精神追求上返璞归真，走向自然，这种音乐在中国、印度、日本等东方国家也得到了广泛的认同和传播。与一般的轻音乐对轻松、简单的强调不同，这种音乐非常重视思想性，在创作上轻音乐多是建立在对传统古典音乐的改编上，而这种新音乐一直强调原创性，将思想、原创视为自己的灵魂。
2.2与茶艺表演的内在契合
2.2.1两者所要表达的美感和思想性是一致的
无论茶艺表演还是这种注重思想性、原创性的新音乐，两者所要表达的美感和思想性在本质上是一致的，表现在：两者都是让观众或听众获得内心平静，以淡泊明志宁静致远的心境与自己的内心世界进行沟通、交流，从而领悟人生、品位生活真谛，获得更加适从、恬静和愉悦的内心境界;两者在本质上都崇尚自然之道，追求抛却浮华之后的返璞归真，茶艺表演所要传达的茶文化是中国古老文化的一种结晶和集大成者，汇聚了儒释道等众多杂家的哲学，而上述新音乐也具有非常鲜明的民族文化色彩，以一种回归自然的追求实现人与自然的和谐相处;新音乐中有不少带有一些宗教信仰方面的色彩，透漏着庄严和空灵，能够让聆听者心灵得到快速的净化，在虔诚的音乐氛围中给人以美感、享受，这与茶艺表演的性质是一致的。
2.2.2这种新音乐拓宽了茶艺表演音乐选择的范畴
由于新音乐与茶艺表演两者在美感和思想性上是一致的，因此在茶艺表演中就可以采用这种新音乐作为背景音乐或伴奏音乐进行搭配，从而使两者交相辉映、相辅相成。由于新音乐相对于传统古典音乐而言具有更多风格和演奏形式，因此具有更为宽广的选择空间，这种新音乐的演奏形式非常多，既可以人声演唱，又可以电子合成，既可以器乐演奏，也可以作为环境音乐，还可以多种形式联合演奏，因此其在营造音乐氛围方面具有较多的优势;与传统古典音乐相比较，这种新音乐在保留了古典音乐典雅、民族等特征的基础上，还能够给人带来新的感觉和不一样的享受，民族元素在新音乐中通过民族旋律、民族式的调式、音阶、节奏等鲜明地保留了下来;随着现代社会人们物质生活的丰富，人们精神领域的需求开始注重思想性，注重对人生的反思、领悟以及对自然的倾听、贴近，而新音乐正好满足了这种要求，它在带给人们宁静、反思的同时，更能够有效的促进观众与茶艺表演之间的情感互动和交流;新音乐注重原创，而茶艺表演在艺术上也是追求独创性，因而可以采取为某个或某种茶艺表演单独设计一种音乐，这样能够更好地使两者交相辉映，创造出更美的艺术效果。
3茶艺表演中新音乐的选择与应用
3.1茶艺表演与新音乐搭配的实例
新音乐具有多种多样的风格和演奏形式，目前在国内比较具有影响力的新音乐作家其创作的音乐具有典型的中西方结合的特征，既富有西方古典音乐的气韵，又有着传统的中国特色和民族气质，《琵琶语》就是一首比较典型的符合上述特征的新音乐，在茶艺表演中以之作为背景音乐或搭配音乐，更能衬托和映衬出清爽的茶水、透明的玻璃杯等这种具有很强意象性的茶器，从而在音乐的浸染中使心灵得到清茶的滋润和涤荡，获得内心的安静与愉悦，在这首新音乐中使用了具有民族特色的乐器进行演奏，具有舒缓优雅的节奏，这对于展现和诠释茶艺表演的韵律和节奏都非常有益。藏族茶艺是我国多民族茶艺中的一枝奇葩，藏族茶艺表演近年来颇受关注和欢迎，藏族茶艺中引入的新音乐以梵语歌《万物生》最为著名，该音乐在音乐风格上具有典型的藏传佛教色彩，在藏族酥油茶茶艺表演中表演者身穿具有民族特色的服装，再加上具有神秘色彩的音乐风格，使用藏族原生态的方式进行演绎，可以很容易地将观众带入到茶艺表演所营造出来的神秘意境，在现代时代气息下感受古老的传统文明，从而创造了一种让观众容易接受和理解的方式来诠释和表达藏族茶艺文化。
3.2茶艺表演中新音乐选择与应用需要注意的问题
将新音乐应用于茶艺表演目前来说还处于尝试和探索阶段，新音乐相对于传统古典音乐来讲，其本身作为一种音乐形态，并不能改变茶艺表演中表演与音乐的不同步、不契合等问题。在具体的茶艺表演音乐选择中，应该根据实际情况，基于不同品种茶的茶性和品质来具体的选择和搭配具有较高内在气质契合性的音乐，如绿茶具有淡雅清幽的内在品质，相应的绿茶茶艺表演在风格上一般表现为明快简洁，这时可以考虑那些具有古筝元素的音乐;乌龙茶具有浓郁的香气，相应的乌龙茶茶艺表演音乐选择中就应该偏重那些具有较多中音的曲目，这样方能体现出乌龙茶的醇厚的香气与内涵。茶艺表演音乐选择在遵循表演主题与音乐风格相协调的前提下，具体到单个茶艺表演中究竟应该如何选择和定制音乐就成为了一个具有较高技术性和艺术性的精细化问题，选择一首音乐，可能它能够满足表达茶艺内涵的需要，但实际上它毫无独特性，相反，选择另外一首音乐，它与茶艺内涵、茶艺场所、环境、观众欣赏水平、氛围等十分契合，这之间就是精细度的差别。茶艺表演的差异性源于茶艺编创者想要向观众传达或展示的情感及文化内涵，其次才是音乐选择问题，因此在茶艺表演编创的过程中对于音乐的理解情况在很大程度上决定了选曲的契合程度，因此编创者要对音乐的内涵、创作背景、演奏风格、表现手段等进行全面的了解和把握，在更高的层次上追求茶艺表演与音乐选择的匹配，追求茶艺表演与观众更好的情感交流与互动。总之茶艺表演中音乐的选择创新既要注意吸取传统选曲方法的精华与合理做法，又要根据具体的茶艺表演环境、表演形式、观众欣赏水平，综合考虑所涉及的茶知识、茶文化、民族、历史等多种因素进行精细化的选择。
参考文献
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