教案音乐剧

教案音乐剧（共10篇）

篇1：教案音乐剧

小学音乐教案—— 《对鸟》年级：小学四年级上册 课型：综合课 课时：一课时

一、教学内容：

1、乐清民歌《对鸟》

2、介绍山歌及特点

3、创编歌词及表演

二、教学目标

1、过对温州民歌《对鸟》的学唱。感受温州乡土音乐的魅力，增强学生对地方音乐的喜爱。

2、分析比较山歌的风格特点，并用明亮的歌声表达歌曲欢乐，爽朗的情绪。

三、学重点难点

重点：感受山歌具有高亢，嘹亮，悠长，奔放，节奏自由的特点。难点：用乐清方言来演唱《对鸟》及创编歌词

四、教材分析：

由于我国民族众多，地理环境差异大，语言和风俗习惯，文化传统和生产方式都有所不同，从而导致了音乐风格，艺术特色，演唱方法以及艺术表现手法的迥异。温州民歌的艺术特色之一是因地处沿海山区，故形成多散板式的民歌。它的旋律优美，高亢，朴实，华彩，歌唱者可以根据其声音条件，充分发挥其演唱才能和演唱风格。

五、教具准备

录音机 幻灯片 大歌纸 道具（在教室旁边用椅子和桌子搭成两座山）

六、教学过程

（一）组织教学

1、学生随温州民歌《叮叮铛》的音乐进教室。

2、师生问好。

设计意图：创设情景，营造气氛

（二）基本教学

1、导入新课

师：同学们刚才我们听到的是什么地方的音乐呢？（温州民歌《叮叮铛》）对，很多同学都熟悉它并会演唱这首歌。我请一位同学来唱唱。那谁还知道我们家乡还有什么乡土音乐呢？（„„„）哦，原来同学们知道的还不少呢。今天我们要学习一首也是温州非常有名的山歌《对鸟》（出示大歌纸）请同学们仔细的听一听，想一想，它是用温州什么地方的方言来唱的。（乐清）那这首歌中那些歌词跟温州话不同。

2、出示歌纸，让学生自己试着去念一念。“介姆”“过”“打”“胭脂”“唇”这几个字与温州话区别比较大 a:介姆：乐清方言，什么的意思 b:天主鸟又名 鸡鸟

c：长尾巴丁：嘴似鹦鹉，尾长似凤凰

设计意图：通过学生自己的试念来趋动学生的好奇心，从而调动学生的积极性，为学好歌词做好准备。

3、学唱这首歌 a 师无伴奏范唱

b 师对学生进行口头传唱。唱好下滑音（铜 绿 鸽 夹嘴这几个字）c 学生学会后由第一排对第二排，一排排接下去传唱。设计意图;根据新大纲的要求，学生不一定要会唱曲谱这一要求。教师对学生的口头传唱以及学生排与排之间的传唱，充分体现出民歌口头传唱的这一特点，而教师的范唱吸引了学生的注意，激发他们的学习兴趣。

4、介绍山歌及特点并与劳动号子的区别

a 师：同学们上节课我们学习了民歌之一劳动号子的节奏，演唱形式，曲调的特点（出示幻灯）

劳动号子 节奏： 固定 演唱形式： 一领众和 曲调： 粗犷有力 b 师：通过今天学唱的山歌《对鸟》，你认为山歌是怎样的？它与劳动号子有什么区别，带着这两个问题一起来听《对鸟》和《打夯歌》（出示幻灯片）

劳动号子 山歌 节奏 固定 自由 演唱形式 一领众和 对唱

曲调 粗犷有力 高亢 嘹亮 悠长

设计意图：由于教材的连贯性学生已初步掌握了劳动号子的特点，这里利用上下课联系进行教学，引导学生通过比较思考了解山歌与劳动号子的区别，从而达到了既巩固了劳动号子的内容，又能加深对山歌特点的理解

5、齐唱《对鸟》

师：我们知道山歌应用高亢，嘹亮，奔放的声音来唱，那么让我们再来齐唱《对鸟》，唱出山歌的特点。（学生无伴奏唱，有教师来指挥）设计意图：加深印象，起到巩固的作用

6、创编歌词与表演唱

师：我们知道民歌在歌词上有不断创新的过程，那么老师请同学们展开想像也来即兴创作歌词怎样。

a 小组讨论，要求在小组中先试唱

b 每组有由两名学生来表演，先问后答的形式

c 汇报时，先演唱，再问学生“你们听出他们那些地方体现出山歌的特点。” d 同学们你们在山上边劳动边唱歌过吗？我请两位同学登上这两座山进行劳动，用上我们今天所学的《对鸟》和你们创编的歌词，一起来体验山野劳动的愉快心情（先表演《对鸟》，再表演自己创编的歌词）设计意图：培养学生的创造性思维及发散性思维，激发学生的兴趣活跃气氛。同时对山歌特点的理解也起到了加深巩固的作用，并做到了初步运用。

（三）、课堂小结

同学们，通过今天《对鸟》的学唱和表演，我们初步掌握了山歌的特点及与劳动号子的区别，还学会了几句乐清话，以后老师还会带着你们去熟悉更多的温州乡土音乐。

篇2：教案音乐剧

1、通过教学，掌握有关三和弦的基本知识，并能听辨感受大小不同的和声色彩。

2、通过《月光》欣赏初步感受和声色彩变化在音乐作品中的作用。

3、激发学生对外国优秀音乐作品的热爱。

4、培养学生音乐的感受能力，审美能力和创造能力。

教学重点、难点：

1、听辨大小三和弦，体会其不同的和声色彩。

2、尝试在歌曲的旋律中配置三和弦。

教具准备：

录音机、投影机、自制幻灯片、视唱谱等。

教学模式流程：

导入 感知 理解 运用

《森林深处 的杜鹃》 吹奏讨论探索发现认识新知 《月光》 《中国、中国鲜红的太阳永不落》

激发 体验 创造

教学过程：

一、导入：激发：

引言：同学们，现在是什么季节？

学生：春天。

今天老师和你们一起到春天大森林去聆听杜鹃叫声（出示幻灯）感受一下作曲家是如何描绘森林的寂静和幽深的。

二、体验：

1、欣赏《森林深处的杜鹃》

（1）乐曲介绍：这首乐曲选自法国作曲家圣桑的管弦乐组曲《动物狂欢节》第九首，钢琴轻柔优美的音响，描绘了寂静山林，单簧管逼真地模仿着杜鹃叫声，仿佛把人们带进了幽深的莽莽森林。

（2）同桌交流，作曲家用了上节课什么知识来表现森林寂静和幽深的。

学生：和声

（3）吹奏一组三度的和声音程：并请一位同学写到黑板上。

（4）一半同学吹，一半同学选择适宜色彩来标记和声色彩。

要求：两组交换，并请一个同学标到黑板上。

2、引出课题：三和弦

（1）要求：学生按上行、下行再吹奏一遍，老师加进第三声部。

（2）设问：这次吹的听上去跟刚才有什么不一样。

学生回答：多了一个音；和声音响更丰富了，立体感更强了等等。

（3）教师弹奏，并请同学把老师加的音写出来。

（4）介绍各 音的名称：

五音

三音

根音（5）出示表格并讨论：（幻灯二）

结 构 色 彩

要求：a、教师为七组音按上级数标记。

b、学生按小组讨论寻找七组音的组合规律及和声色彩

（6）学生回答：

（7）教师出示表格（幻灯三）并归纳。

结构色彩名称

大三度十小三度明亮大三和弦

小三度十大三度暗淡小三和弦(8）学生说说三和弦的特点。

（9）揭示课题《三和弦》

三个音按三度音程关系叠置起来所构成的和声音响效果就叫三和弦。

3、听辨大小三和弦：

要求：大三和弦用手心表示，小三和弦用手背表示。

4、再次体验，欣赏《月光》

导入：老师请你们欣赏一段音乐，它就是用了今天所学的知识点通过和声色彩变化来描绘一种特定的意境，请同学闭起眼睛听一听，这是一个怎样的音乐意境呢？

（1）学生欣赏音乐《月光》中教师拉上窗帘（出示幻灯四）设置夜景。

（2）暂停音乐，让学生突然感到身临其境的感受。

（3）简介乐曲。

这就是法国作曲家德彪西所写的《月光》，乐曲通过各种表现手法，特别是注重和声的各种轻淡，浓重的变幻，绘声绘色地描绘了月光色彩变化。

（4）继续欣赏：

要求：用绘画，文字或肢体语言等表现音乐中月光的变化。

（5）同学把感受到的月光讲给大家听。

（6）教师小结：

和声音响效果的明暗浓淡之分，具有渲染音乐色彩的作用。

流 程 说 明

初中学生的心理生理特点，决定了音乐的教学过程应该是学生的主动探究，教学关键是教师恰当引导体现学生的主体地位，教学中，有意识由和声音程逐渐引入到三和弦，通过学生的吹吹看看、听听、议议等一系列自主活动探索并发现新知三和弦。最后通过《月光》欣赏，进一步体验和声色采在塑造音乐形象中所起的作用。使学生在主动参与和优美的情感体验中巩固了新知识的理解。

三、创造：

1、出示乐谱

2、分高低声部吹奏。

3、为歌曲再配置一个声部。

4、借助口琴学习吹奏第三声部。

5、吹奏创编的第三声部。

6、同学分三个声部吹奏。

7、请同学说说加了一个声部后音响效果有什么不同？

篇3：《红星歌》音乐教案

教学内容:

人教版小学音乐三年级上册第六课《红星歌》。

教学目标:

一、能正确有感情地演唱歌曲《红星歌》一、二两段歌词。

二、能较流利地用口风琴演奏《红星歌》一、二两个乐段的歌谱。

教学重、难点:

一、相似乐句的正确演唱。

二、指导学生用科学的发声方法演唱歌曲。

三、从演唱、演奏中体会歌曲所表达的情绪。

教学准备:

一、老师让学生用口风琴预习演奏《红星歌》。

二、电影资料、舞蹈碟片的准备。

教学过程:

一、师生问好

二、创设情境,引入课题

同学们,电影《闪闪的红星》讲述的是1 9 3 1年,江西革命根据地一个贫苦的孩子——潘冬子积极参加红军,打倒土豪劣绅的故事。现在就让我们去认识这位少年英雄吧!

1、观看电影《闪闪的红星》片段,听主题曲《红星歌》。

2、潘冬子的形象已深入了人心,而主题曲《红星歌》更是家喻户晓,久唱不衰。请同学们边聆听歌曲边思考两个问题:

a、这首歌曲可以分为几段?

b、每段情绪上有什么不同?

这首歌曲分为三段,第一段坚定有力,表现了少年红军的英勇气概。第二段婉转深情,表现了人们对幸福生活的向往。第三段是第一段的再现。

三、自主学习,熟悉旋律

1、听前奏。

2、再听一次。

3.听完前奏,老师用手势提醒学生唱第一段歌谱。

4、同学们学唱第一段歌谱。

5、相似乐句的对比。

6、第二乐段比较婉转深情,我们来听一次。

7、用较小的音量来演唱第二乐段。

8、同学们演唱时节奏一定要把握好。第二乐段的音域更宽,请注意气息支撑。

四、合作交流,理解歌词

1、通过唱歌谱,我们感受了曲调的美,现在就让歌词引领我们重温那激情燃烧的岁月。

2、第一段歌词"红星是咱工农的心",第一次出现,是发自肺腑的,用了下行音阶;第二次出现,音上扬,意志更坚定了。

3、听了你们的演唱,我感觉你们就是一个个小红军。

4、第二段表现人们对幸福生活的向往,我们来听一听。

5、"长夜里"音区比较低,不要松,还要用气息支撑好。

6、第二段的第一句再唱得弱一些,和第一段形成对比。

7、虽然斗争是长期的、艰苦的,但是,红军战士依然对明天充满希望。带着憧憬的神态,我们来演唱第二段歌词。

8、完整地唱第二段歌词。

9、学生讨论:将第二段作为结束段,应该怎样演唱才能给人一种结束的感觉?

①将第二段的最后一个乐句节奏拉宽。

②重复一次结束句。

1 0、选择一种作为结束句,同学们完整地演唱一、二两段歌词。

五、口风琴演奏,升华情感

1、同学们已经会唱歌词了,如果用口风琴来表现这首歌曲,大家会演奏得更富有情感。

2、学习演奏第一乐段。

3、学习演奏第二乐段,注意连贯,气息弱一些。

4、完整演奏一、二两个乐段。

六、欣赏舞蹈,拓宽视野

1、你们的口风琴声让我陶醉了,除了用歌声和口风琴来表现这首歌曲,你们还想用什么形式来表现《红星歌》?可以用配乐朗诵、舞蹈、钢琴独奏等形式来表现歌曲。

2、我们一起来欣赏舞蹈《红星歌》。

篇4：教案音乐剧

此项赛事面向全国征集作品，中小学音乐教师、专业音乐工作者和业余音乐爱好者均可报名参赛。中小学校园歌曲作品要求从不同侧面反映全社会大力倡导社会主义荣辱观、构建和谐社会精神，反映学生朝气蓬勃、积极向上的特点；反映学生爱祖国、爱人民、爱学习的精神风貌，题材、形式、风格等不限。中小学音乐论文、教案征集要求为近几年新创作的中小学音乐论文或教案，2000字左右，有条件的可提供电子稿，参赛教案作品如使用课件，需一同提供。

所有参赛作品均由文化部中国轻音乐学会组织全国知名专家对所有参赛作品进行评选，将从参赛作品（校园歌曲、论文、教案）中评选出各300件入围作品，再从中评选出一等奖各10名、二等奖各20名、三等奖各30名、优秀作品奖各100名，其余的作品获得“入围奖”。

所有参赛选手的资料和参赛作品将在中国轻音乐学会官方网站展示一年，获奖作者还将被吸收为“文化部中国轻音乐学会会员”，部分优秀参赛作品将出版发行，面向全国推广、发行。

组委会拟定于2007年初举办“全国中小学音乐教师创作专题研讨会暨颁奖仪式”（分校园歌曲组、音乐论文组、教案组），组委会将邀请获奖作者出席，参加交流、发言、研讨，届时将邀请国内著名词曲作家及音乐教育专家、教授作专题讲座。

篇5：音乐剧教案

音乐剧的特点

一、综合性 音乐剧是由音乐、舞蹈、表演（特别是话剧表演）等各种艺术形式有机地结合在一起的。为了表现舞台故事而创作的有关音乐，常常综合了多种形式、多种风格，特别是常常把歌剧、轻歌剧和爵士乐整合为一个有机体。

二、现代性 音乐剧不再应用传统的音乐舞蹈和简单的舞台技术。首先在音乐方面，不再坚持美声唱法，而是用最符合当代观众需求的唱法。因此，早期有爵士乐为主的音乐剧，后来有摇滚乐的音乐剧、乡村音乐的音乐剧等。总之，风格是非常现代的。在舞蹈方面，不只是过去美式的踢踏舞，不单有了芭蕾舞的动作，还有体操式的舞蹈动作和其它很多现代舞蹈语言。同时，舞台技术也很现代化，一些先进科技的布景技巧和印象、灯光方面的先进技术都登上了音乐剧的舞台。

三、多元性 音乐剧不再坚持单一的艺术形式，从其演唱有古典唱法和各类通俗唱法可以看出来这一特点。音乐剧的题材从古代到现代，从轻喜剧到重喜剧，从科幻到神话，无所不有。音乐也是不拘一格，不受任何公式化模式的束缚。音乐传统有爵士、摇滚、乡村音乐、迪斯科、灵魂乐，也有大混合式的作曲。有偏向歌剧的，也有偏向轻歌剧的，还有轻歌舞剧。舞蹈也是多种流派，异彩纷呈的。

四、灵活性 音乐剧的创作和表现不存在教条主义的东西，比较大胆。在音乐创作、乐器伴奏和语言选择上，都是创新的并以市场需求为根据，不受传统的约束。在形式上，百老汇音乐剧受音乐喜剧传统的影响比较多，欢快的喜剧题材数量较大。当然，也有一些重量级的悲剧作品，如：《歌剧院幽灵》、《西贡小姐》和《悲惨世界》等。

五、高度的商业操作性 音乐剧是面向大众化的一种娱乐形式，她已经发展到了今天如此之大的规模，都是靠优秀的商业化操作来实现的。音乐剧非常注意把音乐家、制作人和商业化运作的机构用公司的形式组织起来。音乐剧在对各种版权的处理方面是很突出的。音乐剧是不轻易出售舞台表演的映象制品的，演到一定程度才会被搬上银幕，在版权处理方面是精细分割且商业化的，在制作过程和雇佣演员时，都把经济效益摆在相当突出的地位。

中国市场和美国百老汇有不同的审美角度，整套剧本所展开的关于歌舞风格、开场曲和独白的处理、音乐创作风格的把握、剧情和歌词的配合问题、如何看待“观众的品味”、电影两种层次的音乐(book numbers和show numbers)的关系的把握、如何审视百老汇歌舞叙事原则和美学观、舞台和实景的切换等都做了本土化的改进。首先，语言是中文。都安排了类似蒙太奇手法的线索人物，进行故事线索的连接。中文音乐剧的独创性的如何体现，又要避免百老汇剧目的过于风格化是很重要的问题。对于中国来说，能够拍出一部音乐剧电影已经是很不错的事了，这部作品基本上在形式上强调一定的跳跃性、煽动性、创意性，但在制作上保持相对严谨。许多经典音乐剧电影会让观众看得很乏味，有的普通观众会看的睡着，因为形式太严谨，拖沓。本片很重视形式感，类似于影视广告的制作手法，而并不太多的故事内容被丰富多元的形式包裹起来，观众在看电影时会被各种新形式打岔，这就是一种新的突破是应当牵引观众去的方向。我们现有的剧本和歌词完全不是百老汇音乐剧的那一套标准，如果抽离百老汇的某一种方式来操作，弄不好会四不像。既然是中国出的音乐剧电影，就自然有中国的特点，就如同上周欣赏的《钟楼怪人》一样，它就有鲜明的法国现代流行音乐和导演手法的印记，它想学百老汇也学不像的，也从没有奢望挤入百老汇。

言归正传，我们将注意力转向这部音乐剧。严格来说，这已经是音乐剧的变形，应该称为音乐歌舞片。我们可以通过这部片子找到自己的差距。导演陈可辛讲述了一个关于“北漂”的故事，正如八年前他讲述那个“南漂”故事《甜蜜蜜》一样，用了漂亮的演员表现“漂”体现物质与爱情之间的矛盾。《如果·爱》里表现了小演员梦想一夜成名的北京三里屯式草根爱情与在上海张学友演导演的拍摄片场的马戏爱情也是有意为之的“双城故事”。穿插讲述，变换场景，抓住观众的眼球。这部音乐剧的死穴还在故事情节的苍白，但是丰富的形式掩盖了这种苍白。比如：戏中戏、音乐剧、百老汇歌舞、杂耍、帅哥金城武、歌王张学友。片子默认了演艺圈所谓的潜规则，模糊是非、没有道德批判，挑战的是观众的价值观：个人奋斗没错，为了成功不择手段也许不是什么大问题？薄情寡义的孙纳自然毫无情怀可言，倒是那两个追求她的男人有些令人感动。琢磨后会发现，林见东(金城武饰)对孙纳执着更多，聂文(张学友饰)对孙纳嫉妒更多。按照聂文的说法，他们属于日久生情；林见东一来是少男怀春，情窦初开，二来是几近恋物癖似的疯狂守候，畸恋是也。所以，这两个男人也没有情怀。

为了让苍白剧情不至于太平淡，为了让影片在视觉上不至于太单调，导演这回把马戏团一股脑端上了舞台，还玩起时空。以往中国电影鲜见这样奢华歌舞场面，算是个创举，可是比起百老汇，咱们的也太小儿科了，为了歌舞而歌舞，终究难以为继。《如果·爱》的叙事和歌舞泾渭分明，在歌舞部分里，音乐节奏成为剪辑的最大依据。除此之外，多种叙事蒙太奇(平行蒙太奇、交叉蒙太奇、对比蒙太奇)的运用，将歌舞部分的表意功能运用到极致。镜头整合的依据不再是时空的连续性，而是情绪的一致性。《如果·爱》的情节虽不感人，但歌舞段落将整部影片的情绪烘托起来，在这个意义上，《如果·爱》可谓一寸歌舞一寸金。

与简单情节相比，故事时空过于复杂。戏中戏的套层结构为深入探讨人物情感提供了便利，然而戏里戏外的频繁转换，为观众入戏设置了障碍。不仅如此，《如果·爱》里无论现实时空还是电影时空，各自都有一个现在时空和一个过去时空。这样，在影片的叙事部分，就已经有四个时空。林见东独自在泳池里，以及在泳池里与孙纳拥抱、接吻，这样的情节无法安插到叙事的任何一个环节里去，所以又另外构成了一个表意型的时空。在这样五个时空里，观众就不仅是入戏难的问题了，有时候他们简直分不清哪儿是哪儿了。故事发生在超高层大厦林立的现在的上海。著名导演聂文（张学友饰）拍摄的新片男女主角林天伟（金城武饰）和孙纳（周迅饰）是一对昔日恋人。时间回到10年前的北京，梦想成为电影导演的林天伟虽然家境贫寒，但他是一个诚实、朴实的青年。孙纳也不是天性就贪婪，但对梦想成为明星的孙纳来说，贫穷的男朋友不能给她任何帮助。在得知林天伟的同事即将成为导演的事实后，孙纳在一天早晨无情地抛弃了他。此后过了10年的时间。

篇6：音乐剧赏析教案

教材分析：音乐剧赏析选自人民音乐出版社初中音乐八年级上册第二单元的欣赏内容，是对欧美、本土的 音乐剧进行赏析。课程类型：欣赏课

教学目标：通过欣赏音乐剧猫、悲惨世界、金沙片段回忆、云中的城堡、总有一天，对音乐剧有初步的认识，对音乐剧产生兴趣，并尝试编排音乐剧 知识目标：能了解音乐剧是什么？ 技能目标：能自创短小的音乐剧。情感目标：感受音乐剧所带来的情绪。教学重点：本土音乐剧金沙的赏析 教学难点：体会音乐剧的韵味和美好意境。教学时间：一课时 教学设备：多媒体 教学过程：

1.复习歌曲“雪绒花”

2.导入：提问学生都知道些什么剧？

3.介绍音乐剧：一种高度综合性的舞台综合艺术，它的构成要素几乎囊括了当今世界上现存的绝大多数艺术品种----从文学、戏剧、诗歌、音乐、舞蹈、雕塑、绘画、建筑，到幽默艺术、滑稽表演和声光艺术，甚至也包括了电影、杂技、魔术等等

4.介绍韦伯的音乐剧猫：《猫》是美国戏剧史上持续巡回演出时间最长的剧目。首演以来，全世界已有6500万人观看过《猫》。到1995年9月，《猫》在全世界的总收入已超过20亿美元。剧中总共有2000到2500个道具，使用了250多套服装。《猫》在伦敦、在百老汇、在全世界获得了一个又一个成功，《猫》赢得了一切。它于1983年获得七项托尼奖，包括最佳音乐剧奖。观看猫介绍视频，提问学生：猫的舞蹈以什么舞蹈元素为主？【爵士】

5.介绍并聆听音乐剧猫片段回忆：这首歌是由剧中的魅力猫“格里泽贝拉”演唱的，这是一只年轻时魅力十足而年老后邋遢肮脏的猫，她孤独衰弱，遭人唾弃，流浪在最下等的街区，受到猫族的排挤。她也渴望能升入天堂，但这对她显然是一种奢望。在这个情景下，她演唱了这首<回忆>。在她唱完之后，猫儿们都被感动了，一致推选她升上天堂，全剧落下帷幕。

6.介绍音乐剧“悲惨世界”：故事发生在19世纪的法国，穷苦农民冉阿让因偷面包而入狱多年，终获假释却再次无视法律，不得不开始逃亡。被收留他的主教感化后，冉阿让决心洗心革面，开始新生活。十年后他成为成功的商人并当上市长，却一直受到铁面警官贾维尔锲而不舍地追捕，聆听片段云中的城堡，并提问学生，这个片段讲述了什么故事。【可怜的珂赛特又累又饿，她幼小的身体负担着沉重的劳动，德纳迪夫妇又不让她休息，任意打她骂她，她在歌曲里唱到：云中的城堡，有温暖的烛光 有可口的食物 而不再擦不完的地板。】

7.介绍四川本土音乐剧‘金沙’公元2001年的一天，转世为考古学家却已经失忆的“沙”来到金沙王都遗址，发现了“太阳神鸟金箔”残留的印迹。当“沙”手捧着自己的半片“太阳神鸟金箔”，一种莫名的激情在他的心中产生，既熟悉又陌生，他努力回忆着„„在他脚下神秘遗址里尘封了三千年的幽灵，终于等来了重见天日的日子，为首的乌木精灵“丑”为了帮助昔日的主人恢复记忆，找回自己，只有让金箔重圆，爱情才能重生，记忆才能复苏。于是，丑决定让往事重现！在3100年前，庄严威仪的祭祀中，“丑”带着“沙”与美丽的太阳神鸟化身的“金”再次相见。失忆的“沙”对美丽的“金”一见如故，并产生了朦胧的情愫。由此，美丽的“金”为了唤醒昔日爱人“沙”重获往日的爱情，她决定用生命换取往事重现，引领着“沙”飞向未来的场景„„

8.介绍主创及演员，沙宝亮、姚贝娜、谭维维。欣赏金沙片段‘总有一天’

篇7：音乐剧《猫》赏析教案

辽宁职业学院

思想政治教学部

刘焱

一、主题：

音乐教育应以审美为核心，主要作用于人的情感世界。在音乐课程中，欣赏这一教学领域被视为培养学生音乐审美能力的有效途径。因为音乐欣赏课具有最直接、最具体的审美教育价值。“它以一定的音乐为审美对象，以参与欣赏活动的人为审美主体，形成一种特殊的审美观，通过这种音响的聆听，实现对音乐美的感受和鉴赏。

戏剧是一门综合艺术，与音乐有着密切的关系。以音乐审美为核心，培养兴趣爱好。在课堂教学内容的选材上，选取了一些最具有代表性、富有时代特点，又具有艺术感染力的歌曲，如：《回忆》、《白毛女》等。在感受、体验、理解音乐剧的基础上，采用讨论的方式，鼓励学生对所听音乐有独立的感受与见解，才能使学生体验美感、丰富情感、促进想象力的发展。

二、案例教学设计： 【设计理念】

音乐欣赏课教学应按照中学生身心发展特点和审美认识规律，从学生的兴趣和发展出发，增强学生参与音乐、感受音乐的能力。结合当今时代特点，以素质教育和主体教育理论为指导，以审美教育为核心，发挥学生自主学习、主动探索、互相合作的能力，并通过接触更多新鲜多样的艺术表现形式和音乐风格，掌握当今音乐流行趋势，使学生走进音乐,体味不同时期音乐作品。【教学目标】

通过对音乐剧欣赏，学生能够认识音乐剧是综合性的审美舞台消费艺术。培养学生高尚的音乐兴趣，发展音乐鉴赏评析能力，提高了音乐文化素养，丰富情感体验，形成健康向上的审美观和价值观。【教学重点】

本课以《猫》为载体，通过戏剧元素、舞蹈元素、音乐元素、舞美元素四方面让学生走近音乐剧 ,体验音乐剧音乐的特点。【教学难点】

积极主动的探究音乐剧中各种元素所起的作用。【教学策略】

1、通过听、辨、看来诱导学生积极参与教学活动。

2、运用直观现代化多媒体教学，优化了教学效果。【教学方法】

欣赏法 讲授法 讨论法 【教学过程】

（一）、提问式导入

师: 下面播放两剧目片段，请同学们判断播放的片段是属舞剧？歌剧？是音乐剧？(学生举手回答)媒体播放《白毛女》片段 《如果·爱》片段

当学生说出歌剧的答案时，教师马上提出：你能说出判断为音乐剧的理由吗？（学生回答问题）

师: 音乐剧是综合性的审美舞台消费艺术.今天让我们一起步入这音乐剧的圣堂......(在这个环节里,主要是想通过作品的片断欣赏,吸引学生的注意力,激发他们学习音乐剧的兴趣)

（二）、音乐剧的基本知识

媒体播放音乐剧《猫》片段，看完音乐剧片段之后,回答这些问题：

1.什么是音乐剧? 2.音乐剧起源的时间和国家?（师生互动，对学生的回答进行引导，共同欣赏《猫》等图片。）

看完音乐剧片段之后,回答这些问题：

问题1: 融合了各个艺术门类的特点，将音乐、舞蹈、话剧道白的特殊魅力紧密结合起来塑造人物形象，表达人物感情，从而表现一个完整的故事情节。

问题2:音乐剧诞生于上个世纪初的欧美大陆，其中，音乐源于地道的美国黑人的爵士音乐，舞蹈综合了爵士舞和踢踏舞。1927年，隆·科恩的《水上舞台》掀开了音乐剧时代到来，其中的插曲《老人河》在当时家喻户晓，流传全球。课件展示：音乐剧四大名剧《猫》、《歌剧魅影》、《悲惨世界》、《西贡小姐》，及其他们的海报和剧照。

(学生通过观看音乐剧大部分能说出构成音乐剧的三大要素。这里设计的目的是培养学生的观察能力和概括能力)

（三）、欣赏音乐剧《猫》 1.作者简介

安德鲁·洛依德·韦伯（Andrew Lloyd Webber）英国著名音乐剧作曲家。1948年3月22日出生于英国伦敦一个皇家音乐学院的教授和钢琴教师之家，就读于马格德林学院。韦伯经典音乐剧：《猫》、《艾薇塔》、《歌剧魅影》、《巨星耶稣基督》

师《:猫》是当今世界音乐剧中最成功的作品.为何音乐剧《猫》如此震憾人心，所向披靡呢，今天就让我们一走进百老汇，领略猫的魅力。

2.剧情介绍(戏剧元素)《猫》的故事很简单：杰里科猫族每年都要举行一次聚会，众猫们会在这一年一度的盛大聚会上挑选一只猫升天，我们知道猫有九条命，升天以后可以再次获得新生。于是，形形色色的猫纷纷登场，尽情表现，用歌声和舞蹈来讲述自己的故事，希望能够被选中。最后，当年曾经光彩照人今日却无比邋遢的“魅力猫”以一曲《回忆》打动了所有在场的猫，成为可以升入天堂的猫。

（好的剧情能够作用于人的情感，引起共鸣、激动、联想、想像。通过介绍激发学生学习的兴奋点。故事是来源于生活，《猫》的世界就是一个浓缩的人类社会。《猫》的社会就是一个现代寓言。）

3.音乐《猫》中的舞蹈元素 播放《猫》中的舞蹈视频。

（学生讨论舞蹈在音乐剧中的作用）

《猫》中的舞蹈相当突出。为了传达剧情，编导们不惜用了大量的舞蹈场面来表现猫的不同特征和性格。这里既有轻松活泼的踢踏舞，又有凝重华丽的芭蕾舞，还有充满动感的爵士舞和现代舞，使全剧风格奔放，活力四射。

场景一：“介绍保姆猫”褓姆猫是猫中的保姆，她一般白天显得很懒散，整天睡，但一到晚上，她便非常繁忙，因为她要训练老鼠织毛衣，还要为蟑螂失业的问题而担忧，这不她带着她的一支蟑螂童子军来了……轻松活泼的踢踏舞体现了保姆猫风趣幽默的性格特征。她非常具有亲和力，她总是忙忙碌碌，为猫族做一些慈善公益性的事业。所以大家都非常喜欢她。

场景二：杰利克舞会，场面宏大、激情澎湃，摇滚猫带领猫儿们所跳的现代舞，动感十足，也突出了的他狂野的个性。(通过《猫》视频展示,同学们对音乐剧中舞蹈的表现有更直观的感受。与此同时对舞蹈表现的人物进行介绍,舞蹈使人物具有可视的、生动感人的艺术形象。)4．音乐剧《猫》中的音乐元素

与舞蹈一样《猫》的音乐非常动人。全剧近三个小时，共由二十三首乐曲组成。除了配合不同舞蹈场面的舞曲之外，前后四次出现的主题曲《回忆》更是一首百听不厌的金曲。它传遍了全世界，成为当代的经典歌曲。

师: 同样的旋律，演唱者的身份发生的变化、调式调性的转换，力度的对比给我们带来了不同的感受？

(欣赏过后,学生讨论回答问题,表述自己欣赏后的感受。)播放《回忆》两个视频

回忆（1）这首歌曲感觉唱完了吗？歌声表达的是他什么样的心情？（有意犹未尽之感，音乐表达了孤独、无助、凄凉的情绪。）

你想一个人在她最有魅力、最辉煌的时候，背叛了自己亲人，而当她年老色衰，以这样一副丑陋的外貌再次回到家族中，这两者之间反差有多大。尤其是在大家沉浸欢聚的兴奋中，她的突然出现，打破了当时暖融融的氛围，猫儿们会以怎样的态度来对待她，我们的女主人公内心肯定非常复杂，孤独、无助与凄凉。

领袖猫同情地向她伸出手，但她没有看见，暗然地离开了。回忆（2）领袖猫告诉猫儿们，幸福的含义不仅仅是现在，也包括过去那些不能遗忘的事情，月光下，杰里可猫族中最年幼的小猫杰米玛唱起了《回忆》，猫儿们都流露出感动的表情，悲天悯人，宽大为怀。（音乐情绪是和睦、温馨、幸福的。）由其最后全体猫儿们起立的一刹那，表达了猫儿们对幸福生活的向往，对美好未来的憧憬与企盼，盼望幸福的降临。

（歌曲：《Memory 回忆》）

（说明：《回忆》在剧中出现了四次，因演唱者不同或是演唱时的心境不同，使得每次聆听的感受也是不同的。学生讨论回答问题，表述自己欣赏后的感受。体会音乐在烘托人物形象上的作用。）

5.舞台美术

据介绍，在百老汇的音乐剧中，绝大多数制作都是不惜投入巨资运用声、光、电等各种现代技术手段，创造出梦幻般的舞台面貌，具有强烈的视听冲击力。

首先在《猫》剧中最突出的一点就是人物的化装，全剧共有36只猫，为了表现猫的不同地位和性格特征，他们的化妆也是形态各异，五花八门，各具特色，形象逼真。课件展示：其中一些猫化妆前后对比

舞台效果，在前面的舞蹈和音乐片断中已经感觉到了舞台效果在剧情的表达及人物的塑造中所起的作用，《通往九重天》这一段，舞台效果更是达到了登峰造极的地步。纯洁的白猫维多利亚首先对魅力猫表示同情，杰里可猫们终于原谅了她，接纳她回到族中。领袖猫选择魅力猫是今年获得重生的猫，猫儿们欢送她登上了通往九重天之路！播放《通往九重天》视频

(观看《通往就重天》片断,学生深深的被导演创造出梦幻般的舞台效果折服。小小的舞蹈居然能隐藏如此多的“秘密”。)6．欣赏改编成电影的音乐剧 播放《音乐之声》、《红磨坊》视频

（体会音乐剧之所以风靡世界，是因为它以音乐来述说故事，满足视听上的享受，魅力四射的舞蹈，配合着眩目的舞台效果。很容易得到大部分人的认同和喜爱。）

（三）、课堂小结

以《猫》为代表的现代派音乐剧，与歌剧、舞剧比起来，它在音乐与舞蹈的创作中使用了大量的流行音乐的元素，并将观赏性放在首位。使表演更加通俗化、大众化、现代化。这大概就是音乐剧能在众多舞台艺术中异军突起，广受观众欢迎的一个主要原因。通过今天的介绍希望同学们喜欢音乐剧，为音乐剧而疯狂。

三、评析

这节课主要内容是欣赏音乐剧。采用的教学方法，有利于学生感受、体验、理解、掌握音乐剧的特点。如：在教学中欣赏两次《回忆》，引导学生体验不同演唱者不同心情下，同样的旋律和歌词，所传达出来的感受是不相同的。这就完全改变了传统的以知识传授、技能训练为主的教学模式。在这节课的开始部分，观看《白毛女》芭蕾舞剧和《如果·爱》音乐剧的片断，探讨什么他们的区别，在课中也有大量的视频片断，这些辅助性的做法，其意义不仅在于增加学习的兴趣，还在于加深学生对音乐剧的体验和理解，并扩展与音乐相关的文化知识。初中生生活阅历不深，文化程度不高，对于一些作品无法理解。在本教案中选取大量地世界经典作品进行展示，使原来深奥的概念变得直观形象。不同作品的欣赏也丰富学生的音乐知识，提高学生的审美情趣。

不足之处，应该让学生分组在课后查找资料进行探究性学习，从理性的角度进一步了解音乐剧。接找让学生模仿或创作表演《猫》，在排练和演出的过程中能够获得较为具体的情感体验。把音乐剧的知识在运用到自己的创作时间中。学生们可以在积极的创作中获得了经验，提高了学习兴趣，也展示和发展表演才能及创造才能。布置作业：

篇8：音乐课《郊游》教案

教学目标:学唱歌曲《郊游》, 随着音乐表演郊游情境;在感受音乐的基础上, 培养学生的节奏感和韵律感。

教学重、难点:用悦耳动听的歌声、富有情感的动作去体会和表现音乐的内容。

教学用具:多媒体, 电子琴, 道具。

教学过程:课前播放歌曲《春天在哪里》。

一、游戏导入

[目标]激发兴趣, 导入新课

师:小朋友, 你们知道现在是什么季节吗?春天的景色怎么样?你们想不想看看这美丽的景色?我们一起来欣赏几幅春天的画面, 来感受一下春天的气息, 好吗?既然大自然那么美丽, 你们想亲自去看一看吗?那我们一起去郊游吧!不过在郊游过程中, 我们大家都要保护环境, 热爱大自然, 能做到吗?好, 我们坐火车去 (多媒体演示:一辆火车) 。话外音:小朋友们, 欢迎你们乘坐快乐火车, 听说你们很聪明, 我能在沿途中考考你们吗?

师:你们同意吗?到终点前一共有四个难题, 你们准备好了?话外音:上车之前先考考你们。

(多媒体演示) :×-∣×-∣×-︱×-‖ (抽学生演示)

师:你们真聪明, 快上车吧 (放音乐, 学生做上火车的动作) 。

(多媒体演示) :×××∣×××∣×××∣×××‖ (抽学生演示后, 放音乐一起做开火车的动作)

师:快乐司机出的题都难不倒我们, 老师给你们增加难度吧, 抽到的同学在桌上选一件你喜欢的打击乐器来演示下一条节奏练习, 好不好?

(多媒体演示) :××××∣××××∣××××∣××××‖ (抽学生用打击乐器来演示, 然后全班一起打节奏)

(多媒体演示) :××∣××∣××∣××‖ (抽学生用打击乐器来演示, 然后全班一起打节奏)

二、学唱歌曲

[目标]学唱歌曲, 体会情绪

1. 师:

火车到站了, 你们看, 这个地方漂亮吗?今天我们就在这里郊游, 下面我们一起来欣赏一首为我们郊游而写的歌曲 (播放音乐《郊游》) 。这首歌曲好听吗 (板书) ?这是一首台湾儿童歌曲《郊游》, 台湾, 同学们都知道吗?它是一个宝岛, 也是我们祖国的一部分, 那里人杰地灵, 物产丰富。我们一起来学唱它好吗?这是一首调号是F调、节奏是四二拍的歌曲, 演唱时要用愉快的情绪去演唱。下面我们先来学一下它的歌词 (放节奏, 老师教读, 全班齐读, 分男女生读) 。我们再来听一遍这首歌曲, 你们可以小声地跟唱 (放音乐) 。

师:同学们, 你们在歌谱上有没有发现什么?你真棒, 对, 他们的节奏和歌词都是一样的。

(多媒体演示) :××∣×××‖ (先抽学生演示, 再用乐器)

你们还发现了什么 (启发学生发现谱中出现的四分音符, 八分音符, 十六分音符) ?

2. 师:我们一起来学唱歌谱。

3. 老师弹琴, 学生填词。

4. 师:我把这首歌曲划分为3个乐句 (分形式教唱) 。

5. 师:

我们为这3个乐句涂上颜色好吗?第一乐句演唱的情绪是欢快、活泼, 我们就用红色涂上它;第二乐句应演唱得轻、柔, 给它涂上蓝色;第三乐句和第一乐句一样, 也用红色来表达。下面你们来演唱, 注意不同情绪的转换。

6. 让学生表演唱、背唱。

7. 全班一起用乐器来演奏歌曲。

三、音乐活动:郊游

[目标]创编表演, 提高音乐的表现力

1. 师:

同学们, 今天玩得真开心, 我们继续再来开一个小小音乐会, 怎么样?请你们以小组为单位, 随音乐表演这首歌曲, 可以用不同的形式, 比如表演唱、合唱、用乐器来演奏都可以。我们请8位嘉宾来当评委, 每个嘉宾一个笑脸, 在每一组表演完后, 如果评委喜欢这组的表演, 就给他们一个笑脸, 老师来统计。最后, 哪个组得的笑脸最多, 老师就奖励他们一个表演星。

2. 分组表演, 并颁发表演星。

3. 师:

同学们玩得很高兴, 老师也很高兴, 仿佛回到了年轻的时候, 下面请你们起立, 用欢快、活泼的表情来表演这首歌曲。

4. 师:同学们, 你们看, 我们的歌声把谁吸引来了 (一些学生戴动物头饰) , 我们和它们一起来演唱这首歌曲吧。

四、总结

篇9：中学音乐示范课教案

【关键词】中学音乐；示范课；教案

1 课题 赏析陕北民歌《山丹丹开花红艳艳》。

2 教学目的

(1)为庆祝共和国60周年到来，努力贯彻执行党的“十七大”方针、政策，在目前中学音乐教育教学、教研教改实践中，认真做到以人为本，构建和谐，坚持科学发展观。使同学们更加珍惜今天的幸福生活，从而努力学习，立志成材，使之培养成为具有中国特色的社会主义合格的建设者和接班人。

（2）通过本歌曲的学习，使同学们了解到革命胜利来之不易，当年中国工农红军中央主力到达革命根据地陕甘宁边区后，与当地群众积下了深厚友情，当地群众对中央红军真诚拥护，热烈欢迎。从此看到了中国革命即将胜利的曙光。毛主席说，红军到达陕北后，经过直罗镇一仗，中央红军与西北红军及广大人民群众的兄弟般的团结，从此完成了把全国革命大本营放在西北的任务，举行了一个奠基礼。

3 教材分析

（1）本歌曲以陕北民歌曲调为素材，音乐舒展豪放，旋律优美。以集体填词为基础，感情真挚、贴近生活。具有浓郁的陕北地方风格。曾流行陕甘宁边区，后很快传遍全国各地。

（2）全曲为不完全再现三部曲式结构。即A+B+A1

（3）本曲调性结构为隐形d旋律小调，这种小调式的巧妙运用，深刻动人地表现了当年陕北革命根据地的音乐形象，使之成为人们喜闻乐见的中国革命音乐艺术之经典。

4 教学难点

(1)本曲音域较宽，跨度较大，最高音为6(小字2组a2)，最低音为6(小字组a)，跨越两个八度，如较完整地体现全曲，需一定的音乐专业功底。

(2)对于一股中学生而言，C调偏高，若降调效果欠佳，但作为多人齐唱，可用C调。

(3)旋律走向虽不复杂，但节拍变换较多，从开始的自由节奏剑4／4、2／2、2／4、3／2、2／4、2／2等，故齐唱时，需认真地看清楚各部分节拍说明。

5 教学时数安排

(1)若学生懂简谱，可安排2至3节，若学生不懂谱，可需3至5节。

(2)若按歌曲要求，按领唱、齐唱等艺术效果，则需5节左右课时(还要看演唱人数多少。)

6 教学过程

(1)先复习上节课所教的歌曲《自由飞翔》。

(2)导入新课：教唱《山丹丹开花红艳艳》

①时代背景：从1941年3月起，我八路军一二0师王震师长率领的三五九旅陆续开进南泥湾，同时陕甘宁边区红色根据地，在中共党的领导下，进行了“扩大耕地面积，促进粮食生产”的大生产运动，毛泽东等中央领导同志，亲自下到田间地头参加劳动，1942年12月毛泽东在陕甘宁边区高级干部会议上，发出了“发展经济，保障供给”的号召。1943年和1944年，各根据地都能自给自足，真正实现了“自己动手，丰衣足食”的要求。红军指战员，一边种地，一边打仗，与当地群众积下了深厚的阶级感情，密切了党政军民之间的关系，减轻了人民负担、树立了“自力更生，艰苦奋斗”的延安精神。

从1941年到1940年间，我人民军队共作战42205次。消灭敌人331300多人，粉碎了敌人多次进攻，曾出现了“狼牙山五壮士”等许多英雄事迹。1944年3月，我人民军队开始局部反攻，挺进豫东，收复国土。

②本曲出现的有关重要的专业知识有：自由延长记号五连音24561、前倚音、颤音tr、升记号#、重音记号＞、反复跳越记号和反复记号等。

③旋律起伏较大的地方有多处。

④教师先示范一遍，再教唱。

7 作业布置

(1)学会并唱准本歌曲。

(2)要求男生，以《山丹丹开花红艳艳》为欣赏曲目，女生以《自由飞翔》为欣赏曲目。

(3)每人写一篇欣赏论文(心得体会)，要求中心突出，层次清楚，论述要有哲理，不少于800字。

8 教学参考资料 《中共党史》、《中国革命史》、《中学音乐鉴赏》(湘版)、《和声学教程》等书籍。

篇10：音乐教案(通俗音乐)

课题：大众音乐——通俗音乐 课型：欣赏课

课时：1课时（40分钟）

教具：多媒体、课件、音乐影视资料等。年级：高一年级

时间：2014年10月24星期五 【课标要求】

体现以音乐审美为核心，面向全体学生，培养学生学会多角度、客观地评和欣赏不同类别的通俗歌曲的能力，注重个性发展，重视音乐实践，增强创造意识，弘扬民族音乐，适时适度地纠正学生偏颇的音乐信仰，最终达到提高学生对流行音乐的审美能力的目的。【教学理念】

本课重点推介具有艺术欣赏价值、社会价值和影响的作品让学生学习体验；隐性渗透相关的音乐知识——通俗歌曲的概念和特点，为欣赏通俗歌曲打下理论基础。力图通过聆听、对比、分析、探讨、创作、表演等方法，让学生感受、体验和表现音乐的美，引导学生多选择讴歌中华民族传统文化、道德伦理和现实生活中的优秀作品的歌曲进行学习与模仿。

教学目标

1.了解什么是通俗音乐及通俗音乐的分类。2.让学生了解中国通俗音乐发展的基本概况。3.能正确看待当今通俗音乐，提高对音乐的鉴赏能力。

教学重难点

重点：过对各个时期出现的具有代表性的通俗歌曲进行分析，让学生感受不同作品所表现出的不同情感和意境并作出恰当的评析，从而提高他们对作品的分析能力，进一步激发他们学习音乐的兴趣。

难点：学生能积极参与课程的探讨，体验创造性的活动。

教学过程

一 导入：（3分钟）

师：美国的乔治。克拉姆说过：“我相信音乐反映人类灵魂最深处的能力甚至抄出了语言。”的确，同学们，音乐是友谊的桥梁，歌声是情感的纽带。我们的生活离不开音乐。我们的快乐离不开歌声。我知道现在同学们都喜欢听歌和唱歌，那大家平时都喜欢唱什么样的歌曲呢？（流行歌曲）

生：举个例子，一起唱几句。

师： 同学们唱得非常好，我们大家每天都在听着唱着通俗歌曲，那同学们你们知道什么是通俗音乐吗？今天就让我来带着大家学习（音乐与社会的第二节大众音乐之通俗音乐）。让我们一起来了解什么是通俗音乐？了解中国通俗音乐独特的发展轨迹去感受一下不同时代不同风格的通俗音乐，并走进不同时代人们的精神世界中。

二 新课教学

（一）通俗音乐（1分钟）

通俗音乐:泛指一种通俗易懂,轻松活泼,易于流传,能使普通大众都感兴趣,拥有广大听众的音乐;它有别于严肃音乐、古典音乐和传统的民间音乐，又称“流行音乐”。

（二）国际上的通俗音乐范畴（5分钟）

1、乡村音乐

乡村音乐：源于美国南部的农业地区。曲调简单，节奏平稳，带有叙述性。歌词多以家乡、失恋、流浪、宗教为题材，常以家里、教堂或乡村集市作为主要的演出场所。

2、摇滚乐

摇滚乐：是流行音乐的主流。它的最大特点是节奏中突出厚重的衬拍，有很强的摇晃感。起源于1940年代末期的美国，1950年代早期开始流行，迅速风靡全球。摇滚乐以其灵活大胆的表现形式和富有激情的音乐节奏表达情感，受到了全世界大多数人的喜爱，并在1960年代和1970年代形成一股热潮。

3、新时代音乐

新世纪音乐New Age Music：是一种在上个世纪70年代后期出现的一种音乐形式，由于其丰富多彩、富于变换，不同于以前任何一种音乐：它并非单指一

个类别，而是一个范畴，一切不同以往，象征时代更替、诠释精神内涵的改良音乐都可归于此内，所以被命名为New Age，即新世纪音乐。

4、电子音乐

电子音乐：简称电音、电子乐。任何以电子合成器、效果器、电脑音乐软件、鼓机等“乐器”所产生的电子声响，都可合理地称为电子音乐。

（三）通俗音乐在中国

1、中国通俗音乐的发展历程（4分钟）◆起步曲折期

(20年代末---40年代初)诞生、低潮 ◆停止发展期

（新中国成立---70年代末）轻音乐、销声匿迹 ◆再生模仿期

（70年代末---80年代初）港台音乐、抒情歌曲 ◆探索发展期

（80年代末---90年代初）通俗音乐民族化 ◆深化发展期

（1996年---至今）通俗音乐国际化

2、通俗音乐的特点：（3分钟）

①题材：通俗音乐由于是“大众的音乐”，故大多取材于日常生活，尤以爱情歌曲居多，也有描写理想、伦理、思乡、友谊、等人之常情的种种内容。它富于娱乐性，手法和风格均较自由。

②结构：通俗音乐的结构，大多比较短小精练，许多作品富于即兴性，在旋律上力求易记易唱，音域不宽。

③节奏鲜明，轻松活泼或抒情优美，演奏方法多种多样，音响多变，色彩丰富，织体层次简明，乐队规模不大，现代作品多使用电声乐器。

④ 歌手多是自成一格的流行歌星，发声方法各有千秋，不受声乐学派的约束，演唱时感情重于声音技巧，动和自由不羁，自然亲切，易引起听众的共鸣；小乐队的强声伴奏与歌声融为一体。由于流行音乐具备上述特点，所以就能够和群众连在一起，无论文化水平的高低，都易于接受。

2、《绿叶对根的情意》（6）

①师：说到中国的通俗音乐的发展，不得不说到一首歌曲《绿叶对根的情意》，这首歌曲是由我国的作曲家谷建芬作曲，王建作词的。这首歌曲曾获得1987年贝尔格莱德国际音乐节通俗歌曲大赛的第三名。也是中国通俗音乐作品第一次获得的国际奖项，为中国的通俗音乐走向世界奠定了里程碑。

②曲作者简介

谷建芬（1935---）祖籍山东，作曲家。1935年出生于日本大阪。1955年毕业于东北音乐专科学校（现为沈阳音乐学院）作曲系。主要代表作有：《那就是我》、《绿叶对根的情意》、《烛光里的妈妈》、《今天是你的生日，中国》、以及电视剧《三国演义》的主题曲和插曲等。

③欣赏歌曲《绿叶对根的情意》 提问：你听后有什么样的感想？ 让学生谈谈听后感（抽学生回答）

3、欣赏歌曲《天堂》（8分钟）

腾格尔演唱的《天堂》这首具有浓郁的蒙古民歌风格和流行音乐元素的作品，她的演唱方法别具一格，独具特色。下面请同学们闭上眼睛，让我们一起用心去聆听。

提问：⑴.同学们在听着这首歌曲时你看到了什么？（看到了草原美丽的景色，蓝蓝的天、绿绿的草原、洁白的羊群和奔腾的骏马。）

⑵这首歌曲抒发了什么情感？（腾格尔用自己独特的嗓音抒发对家乡的热爱之情，同时把家乡比作天堂，是对家乡的真切的赞美和对家乡的炽热无比的爱。）

师：同学们说得很好，这首歌歌词朴实，旋律优美、流畅，把家乡比作天堂对家乡最高的赞美，同时也说明爱之深情之切。【（腾格尔在演唱这首歌时运用了蒙古什么演唱风格？）运用蒙古长调的演唱风格。这首歌曲在演唱上还有什么不同之处？在唱高潮的部分像是在用

心的用力呐喊出来的感觉。同学们说的很好，腾格尔独具特色的嗓音近似呼唤、呐喊式的演唱，使我们真切地感受到他对家乡的那份炽热的爱。】（咱们班有没有同学会唱这首歌的,来模唱一下这首歌曲。）

⑶拓展部分（8分钟）

同学们，我们现在来以小组的形式开展一个活动，你可以用诗歌、舞蹈、绘画等形式来诠释这首《天堂》，我们看哪一组表现得最好，好吗？

三 课堂总结（2分钟）