1舞蹈教案

2024-04-28

1舞蹈教案(精选8篇)

篇1:1舞蹈教案

舞蹈课教案1 教学内容:扶把组合练习准备活动:以各关节为主,目的在于预防和减少关节损伤,增强各关节肌肉韧带的弹性和灵活性,促使大脑中枢神经兴奋、克服人体活动上的生理惰性,振奋精神。

扶把练习:通过扶把练习掌握身体各部位规范的单一动作,克服站立时的腰部无力向下的毛病,增强躯干的力量,增加腿部肌肉的力度、开度及灵活性。组合练习:通过动作的单一练习和组合,使学生在学习的过程中增加学习的积极性和动作的协调性,是教学达到良好的效果。教学过程 准备活动:

1、胸腰练习,教师逐个活动

2、进行腿部前、旁、后的韧带和肌肉练习中间练习手位组合复习,结合舞台方位、呼吸、音乐等练习扶把练习

1、擦地

2、小踢腿

3、吸弹撩腿 学习新课

5——8拍右手扶把,左手打开成七位,站成小八字脚 1——8左脚旁吸腿。

2——8勾脚,脚跟向旁蹬出成45度 dL7?9HO@0 3——8左脚硼脚面 4——4左脚成旁吸腿

5——8左脚放至右脚旁还原

反复共做二次,再转身换成相反的方向。课堂小结

总结本堂课的优劣之处,向学生提出希望。活动教材:自己准备

舞蹈课教案2 舞蹈中的呼吸 教学目的:

1)在基训中运用呼吸,以更好地训练学生软开度。2)学习舞姿组合《大海啊,故乡》(A)让学生体会呼吸对舞蹈动作的修饰作用。教学重难点:呼吸与动作的协调配合。教学过程:

一、组织教学,导入新课,授新课。

1.舞蹈是以肢体语言塑造艺术形象的一种表现美的艺术。俗话说:“一戳一站一伸手,便知有没有”,所谓“有没有”是指舞蹈有没有艺术性和规范性,今天我们来学习影响舞蹈艺术性和规范性的重要因素——呼吸。舞蹈的呼吸不同于生活中的呼吸,后者平稳均匀,而前者是有弹性,有韵律,有节奏的,有时长,有时短,有时平稳,如何掌握运用呢?是一个坚持不懈的训练过程,现在让我们在压腿组合中初步体会一下在基训中如何运用呼吸。2.把杆组合《压腿》。

预备:45度面对把杆单手扶把,单背手,小八字脚位。前压腿:动力腿外开,双腿绷直,身体正对,脊柱拉直,肩线与动力腿成90度,前压时以胯为轴心,上体保持平直,向动力腿折叠。用前额触脚背。

旁压腿:在前压腿的基础上,换手扶把,转体180度,身体与两腿成一个水平面。旁压时,以胯为轴心,上体保持平直,向动力腿折叠。用耳触脚背。体会运用呼吸:压、呼气;立、吸气(反复练习、体会)。

作用:身体线条更易拉长,动作具有弹性,避免了僵硬和拉伤肌肉,提高了动作质量,更有利于软开度的练习。

3.呼吸在舞蹈表演中同样起着巨大的作用。它使我们的动作更具有了延伸感、韵律感,更富有艺术表现力,下面学习的舞蹈组合《大海啊,故乡》会让大家学习到舞蹈表演中如何运用呼吸。

1)身体的呼吸(吸气时身体拉长展开,呼气时身体收敛内含)。2)头的呼吸(指头时吸气,低头时呼气,转头时先吸后呼)。

3)手臂的呼吸(手臂波浪时以肩为轴,肘、腕依次向上带动吸气,向下带动呼气,体会手臂连绵不断的延伸感)。

4)造型时的呼气(造型时,身体姿态不动,然后气息流畅自然,不僵硬)。训练步骤:

1.教师完整示范,并且边示范,边讲解呼吸的运用。2.训练学生: a.双跪坐,双背手,听音乐,节拍练呼吸,找呼吸时身体的韵律感。b.练习单一的头的呼吸,然后与身体配合。

c.先练习单臂波浪时的呼吸,再练习双臂波浪时的呼吸,呼吸越深,动作越大,情绪越高。d.大呼吸后双晃手造型,体会该动作的延伸感(眺望远方),双绷脚坐地展胸腰 气息流畅。

训练时先把动作揉碎,分解练习,再教单一动作,然后与身体配合,最后配音乐练习组合。

二、小结

今天学习的只是对舞蹈中呼吸的初步了解,在以后的学习中,我们要反复练习,不断深入,直到大家熟练掌握,运用自如。当然这还需要大家的课后练习、巩固。

活动教材:自己准备

舞蹈教案 3 把上擦地组合教学目的:

通过掌握擦地的动作要领,训练脚下的基本功及腿、胯的外开,控制能力及其稳定性。对身体控制力的基本训练以及基本姿态的掌握。C

四、教学重难点:

⒈擦地时脚的完满与控制。⒉腿、胯要始终保持外开延伸。

⒊动作过程中注意是身韵律和呼吸问题以及姿态的优美。

五、教学准备: 服装,钢琴伴奏。

六、教学过程:

1、课前活动:把上练习。

2、导入新课,教师示范讲解。

3、教授新内容: ㈠一位擦地

教学提示:a.注意:一位时的站姿和上身的控制。b.注意:姿态的极至伸展。伴奏谱:

准备:双手扶把,一位站立

步骤:⑴ 右脚经前擦至旁,后收回。⑵ 旁擦两次

⑶ 旁擦出,双脚立,右脚落,左脚擦回。⑷ 同上做左脚 ⑸ 同上 做反方向

⑴ 右脚擦出,然后擦至前,再擦至后,收回。⑵右脚擦出,经划弧擦至前,再划一次收回。⑶ 同上,做反向。

⑷右脚 造型,后转做离弓之箭造型。⑸ 手蹲至左脚上,翻身,收回一位。㈡五位擦地 伴奏<小松树》

教学提示:注意胯的固定与擦地的开度。准备: 单手扶把,五位站立。⑴ 前擦3次 ⑵ 后擦3次

⑶旁擦2次,立脚踝出后擦1次 ⑷ 后擦出划2圈 收前五位。

⑸ 双脚立,收大四位,单脚立转一圈。⑹ 同上反转一圈 经收回后做划线造型。同样做反向 ㈢踮脚提胯

教学提示:注意膝盖的夹紧 伴奏:《落叶》

准备:双手扶把,一位站立。预备拍 5—8 双脚立 ⑴ 左右交替慢落 ⑵ 反复

⑶ 左脚立,右脚收至其小腿处,落后五位。⑷ 同上,落前五位。a ⑸—⑹ 同上,做右脚。

七、分组练习:

指出问题,强调重难点。

八、布置课后练习。

小结:练习气氛很好,要多加鼓励,同时要求不要太高,不要急于求成。中国舞蹈网/SG8x3nj8XL 活动教材:自己准备

舞蹈教案4 形体训练---压前、旁腿

教学目的:从整体上训练学生,克服身体的自然状态,获得正确的直立感,发展舞蹈动作的协调性、灵活性、节奏感,训练学生动作时所需的软度、力度、开度。教学重点:压前、旁腿 教具准备:录音机 教学过程:

(一)师生问好

学生依次站在把杆前做准备。慢三音乐伴奏,1-4小节师生 面对面站好,5-8小节:摊手,上步,问好。

(二)1、师:我们中国有句俗话:坐如钟、站如松、行如风,说明了一个的体态是非常重要的,那么今天,我想问大家一个问题:舞蹈当中的站立有什么要求? 生:肌肉收紧,膝盖夹紧,立腰、收腹、展肩等 师:(找一名学生作示范讲解)两腿脚跟相靠十个脚趾用力抓地,两腿夹紧,大腿内侧外旋,收腹、收臀,立腰,下巴微抬,眼睛平视前方。

开音乐,学生双手扶把,按照要求训练站立,启发想象力(如:我的眼前出现了一幅美丽的画面,我亭亭玉立,等)

音乐的第一遍,双手扶把,面向把杆,一位脚。

音乐第二遍,一位立半脚尖,保持状态,双手离开把杆,慢慢打开至七位,掌握好重心。(此组合可以训练学生良好的体态,克服自然生活中的毛病)

舞蹈课教案

来源: 高洪亮的日志

教学内容:形体训练

教学目的:从整体上训练学生,克服身体的自然状态,获得正确的直立感,发展舞蹈动作的协调性、灵活性、节奏感,训练学生动作时所需的软度、力度、开度。教学重点:压前、旁腿 教具准备:录音机 教学过程:

(一)师生问好

学生依次站在把杆前做准备。慢三音乐伴奏,1-4小节师生 面对面站好,5-8小节:摊手,上步,问好。

(二)1、师:我们中国有句俗话:坐如钟、站如松、行如风,说明了一个的体态是非常重要的,那么今天,我想问大家一个问题:舞蹈当中的站立有什么要求?

生:肌肉收紧,膝盖夹紧,立腰、收腹、展肩等

师:(找一名学生作示范讲解)两腿脚跟相靠十个脚趾用力抓地,两腿夹紧,大腿内侧外旋,收腹、收臀,立腰,下巴微抬,眼睛平视前方。

开音乐,学生双手扶把,按照要求训练站立,启发想象力(如:我的眼前出现了一幅美丽的画面,我亭亭玉立,等)

音乐的第一遍,双手扶把,面向把杆,一位脚。

音乐第二遍,一位立半脚尖,保持状态,双手离开把杆,慢慢打开至七位,掌握好重心。

(此组合可以训练学生良好的体态,克服自然生活中的毛病)

2、“蹲”组合

师: 蹲使双腿的曲伸训练,是促使大腿外开并锻炼大腿、小腿及脚上的肌肉及肌腱的,同时训练跟健的软度和力度。找一名学生示范讲解:单手扶把(身体侧对把杆,离把约一脚远,扶把手放在身体稍前一点),脚一位,整个身体犹如被紧紧夹在两个平面当中,头上犹如重物下压被迫下蹲,但又要往上顶重物的感觉,直立时要有往上顶的感觉,这就是内在的对抗性力量。合音乐(正、反面)

要求:A、下蹲到底和往上起来的时间是一样的,并且要均匀、连贯、柔韧。B、下蹲时绝对不要撅臀部

C、下蹲时,脚跟不宜长久离地,再往上起的时候,先落脚后跟。

3、师:擦地是整个腿力量训练的基础动作,这个动作主要训练整个腿及脚腕、脚背的力量,增强肌肉的能力。

准备姿势:单手扶把一位脚,另手一位(前奏手打开至七位)

前擦地:重心在主力腿上,动力腿绷脚向前擦出,脚跟往前顶,脚跟、脚心、脚掌逐次离开地面,成脚尖点地,脚尖和主力腿成一条直线,然后按原线有脚尖往回领收回原位。

旁擦地:开始全脚着地,随着距离增大又依次脚跟、脚心、脚掌离开地面,脚背向外用力绷脚尖着地,收回时又一次脚掌、脚心、脚跟、全脚着地,擦地收回。

后擦地:动力腿向后擦出,脚尖先走,与主力腿脚跟成一直线,然后用脚跟带动,由脚尖、脚掌到全脚擦地收回。(合音乐,正反面)

3、压前腿(重点)

师:压腿主要是训练腿的软度、柔韧性、和胯的开度,只有腿的软度好,动作才会轻盈,舞姿技巧才会丰富。而压腿也是一个持之以恒的练习,我们只有不断地去磨它,不断的去拉它,我们才能达到一个训练的目的。

准备姿态:单手扶把,另手一位,身体半侧向里对把杆,三位脚。

前奏:把外腿经吸腿后向上伸直,用脚跟放在把杆上,绷脚外开,手由一位经二位打开至七位。

第一遍音乐:重心在主力腿上,两腿伸直,动力腿绷脚外开,立腰,不动。第二、三、四遍音乐:由第二遍音乐开始,七位手转为三位,上身保持正直对准动力腿下压,用小腹去贴大腿,跨往前提垂直大腿,收去够脚背,4拍落,4拍起。

师:请一位做得比较好的同学作示范,大家可以围过来看,看看她与我们大部分同学作的有哪些不一样,她好在哪里?

(同学参与观察、讨论,并纠正)(做反面)

4、压旁腿(重点)

师:压旁腿是在压前腿的基础上,身体经把离向后转,换手扶把,脚在身体后面,向旁压腿时应注意用身体的后背缘去贴大腿,手去找脚背。A、师边示范边讲解

B、学生自由练习,师依次纠正 C、合音乐,作练习

准备姿态:单手扶把,后三位脚,另手一位,身体半侧向里对把杆。

前奏:里腿经过吸腿向旁打开,手经二位打开至七位。注意胯部与动力腿成一平面。第一遍音乐:手在七位,身体正,脚背绷脚朝上;

第二、三、四遍音乐:从第二遍开始,手到三位,压旁腿。(做反面)

(三)、结束短语(音乐伴奏):今天,我们进行了一些一系列的训练,可能许多同学还感到有些难度,但我相信,只要你肯练,日积月累,你终会锻炼出良好的基本素质来!师生再见(音乐伴奏):1-4小节师生面对面站好,5-8小节,上步、摊手,再见

一、指导思想:

舞蹈是以经过提炼,组织和艺术加工的人体动作为主要表现手段,表达人们的思想感情,反映社会生活的一种艺术形式。舞蹈的基本要素是动作的姿态、节奏和表情。舞蹈作为教育的内容和手段,不仅可以培养教育对象具有健美的身体姿态,培养动作的协调性、节奏感,而且可以抒发和表达感情,加强相互交往,美化生活,培养良好的道德品质。

二、教学任务:

1、通过舞蹈基本知识的讲授和教学,使学生初步了解舞蹈基础理论,常用术语,并能在舞蹈学习实践中应用。

2、舞蹈基训部分,即对学员进行基本能力的训练,如:发展学员身体各部分肌肉的能力,训练关节的柔软性,控制身体活动的能力、灵活性和稳定性,以及跳、转、翻等各种技巧。本学期舞蹈基训主要是中国古典的基本手型、脚型、手位、脚位以及手臂的基本姿态。

三、授课时间:

每周五下午第四节课。

四、授课地点:

音乐教室

五、内容安排:

第1~2周:中国古典舞基本手型 第3周:中国古典舞基本脚型 第4周:中国古典舞基本手位 第5周:中国古典舞基本脚位 第6~7周:单手基本动作 第8~9周:双手配合动作

第11~14周:身体各部分中间活动训练 第15~16周:以上基本动作练习舞蹈队活动计划

舞蹈教育是艺术教育。掌握舞蹈的基础理论知和舞蹈的基本技能,可以训练学生感受美、体现美的能力。以活跃少年儿童的生活情趣,促进身心健康的发展。由于少年儿童舞蹈的主题、体裁、表现形式丰富多彩,在学习、排练、表演的过程中,表现力和创造力的方面,都有着积极的意义和功能。

本学期我从低年纪学生开始选拔,通过舞蹈基础的教授和教学,使学生初步了解舞蹈进本动作,根据学生的特点,初步掌握儿童舞和进本动作、基本能力、训练过节柔软性,控制身体活动的能力,灵活性和稳定性以及跳、转、翻等各种技巧,使学生身体运动更符合舞蹈规律的要求,为上台表演打下坚实的基础。如:通过对学员基本能力的训练,使其身体运动更符合舞蹈规律的要求,以适用各种类型动作,发展身体个部分的能力,灵活性和稳定性以及跳、转,翻各种技巧动作。

通过作品排练使学生尽可能地掌握部分代表性民族舞蹈,为随时扮演各种人物形象作好准备。

活动时间:每周四下午 第三节课 活动地点:舞蹈教室 活动内容:

一、身体基础训练

1、基本脚位

2、上身练习

头部、膀子、胸腰、腿部、胯腰、后腰

3、现代舞训练 仰卧起坐、蝶式、胯部练习

4、踢腿:正踢、旁踢、后踢

5、把上基本训练

二、基本技巧练习:

1、转——原地转、移动转、单腿转

2、小跳、大跳

三、作品训练: 学内容:扶把练习组合练习教学目的

准备活动:以各关节为主,目的在于预防和减少关节损伤,增强各关节肌肉韧带的弹性和灵活性,促使大脑中枢神经兴奋、克服人体活动上的生理惰性,振奋精神。扶把练习:通过扶把练习掌握身体各部位规范的单一动作,克服站立时的腰部无力向下的毛病,增强躯干的力量,增加腿部肌肉的力度、开度及灵活性。组合练习:通过动作的单一练习和组合,使学生在学习的过程中增加学习的积极性和动作的协调性,是教学达到良好的效果。教学过程 准备活动:

1、胸腰练习,教师逐个活动

2、进行腿部前、旁、后的韧带和肌肉练习中间练习

手位组合复习,结合舞台方位、呼吸、音乐等练习扶把练习

1、擦地

2、小踢腿

3、吸弹撩腿 学习新课 胯掖腿练习

5——8拍右手扶把,左手打开成七位,站成小八字脚 1——8左脚旁吸腿。

2——8勾脚,脚跟向旁蹬出成45度 3——8左脚硼脚面 4——4左脚成旁吸腿

5——8左脚放至右脚旁还原

反复共做二次,再转身换成相反的方向。学习组合《雪绒花》

1、学习华尔滋前、旁、后的运动

2、复习动作

3、结合音乐整体练习

课堂小结总结本堂课的优劣之处,向学生提出希望。活动教材:自己准备 舞蹈课教案1 教学内容:扶把组合练习教学目的

准备活动:以各关节为主,目的在于预防和减少关节损伤,增强各关节肌肉韧带的弹性和灵活性,促使大脑中枢神经兴奋、克服人体活动上的生理惰性,振奋精神。扶把练习:通过扶把练习掌握身体各部位规范的单一动作,克服站立时的腰部无力向下的毛病,增强躯干的力量,增加腿部肌肉的力度、开度及灵活性。组合练习:通过动作的单一练习和组合,使学生在学习的过程中增加学习的积极性和动作的协调性,是教学达到良好的效果。教学过程 准备活动:

1、胸腰练习,教师逐个活动

2、进行腿部前、旁、后的韧带和肌肉练习中间练习

手位组合复习,结合舞台方位、呼吸、音乐等练习扶把练习

1、擦地

2、小踢腿

3、吸弹撩腿 学习新课 胯掖腿练习

5——8拍右手扶把,左手打开成七位,站成小八字脚 1——8左脚旁吸腿。

2——8勾脚,脚跟向旁蹬出成45度 3——8左脚硼脚面 4——4左脚成旁吸腿

5——8左脚放至右脚旁还原

反复共做二次,再转身换成相反的方向。课堂小结

总结本堂课的优劣之处,向学生提出希望。活动教材:自己准备

舞蹈课教案2 舞蹈中的呼吸 教学目的:

1)在基训中运用呼吸,以更好地训练学生软开度。

2)学习舞姿组合《大海啊,故乡》(A)让学生体会呼吸对舞蹈动作的修饰作用。教学重难点:呼吸与动作的协调配合。教学过程:

一、组织教学,导入新课,授新课。

1.舞蹈是以肢体语言塑造艺术形象的一种表现美的艺术。俗话说:“一戳一站一伸手,便知有没有”,所谓“有没有”是指舞蹈有没有艺术性和规范性,今天我们来学习影响舞蹈艺术性和规范性的重要因素——呼吸。舞蹈的呼吸不同于生活中的呼吸,后者平稳均匀,而前者是有弹性,有韵律,有节奏的,有时长,有时短,有时平稳,如何掌握运用呢?是一个坚持不懈的训练过程,现在让我们在压腿组合中初步体会一下在基训中如何运用呼吸。2.把杆组合《压腿》。

预备:45度面对把杆单手扶把,单背手,小八字脚位。

前压腿:动力腿外开,双腿绷直,身体正对,脊柱拉直,肩线与动力腿成90度,前压时以胯为轴心,上体保持平直,向动力腿折叠。用前额触脚背。旁压腿:在前压腿的基础上,换手扶把,转体180度,身体与两腿成一个水平面。旁压时,以胯为轴心,上体保持平直,向动力腿折叠。用耳触脚背。体会运用呼吸:压、呼气;立、吸气(反复练习、体会)。

作用:身体线条更易拉长,动作具有弹性,避免了僵硬和拉伤肌肉,提高了动作质量,更有利于软开度的练习。

3.呼吸在舞蹈表演中同样起着巨大的作用。它使我们的动作更具有了延伸感、韵律感,更富有艺术表现力,下面学习的舞蹈组合《大海啊,故乡》会让大家学习到舞蹈表演中如何运用呼吸。

1)身体的呼吸(吸气时身体拉长展开,呼气时身体收敛内含)。2)头的呼吸(指头时吸气,低头时呼气,转头时先吸后呼)。

3)手臂的呼吸(手臂波浪时以肩为轴,肘、腕依次向上带动吸气,向下带动呼气,体会手臂连绵不断的延伸感)。

4)造型时的呼气(造型时,身体姿态不动,然后气息流畅自然,不僵硬)。训练步骤:

1.教师完整示范,并且边示范,边讲解呼吸的运用。2.训练学生:

a.双跪坐,双背手,听音乐,节拍练呼吸,找呼吸时身体的韵律感。b.练习单一的头的呼吸,然后与身体配合。

c.先练习单臂波浪时的呼吸,再练习双臂波浪时的呼吸,呼吸越深,动作越大,情绪越高。d.大呼吸后双晃手造型,体会该动作的延伸感(眺望远方),双绷脚坐地展胸腰 气息流畅。

训练时先把动作揉碎,分解练习,再教单一动作,然后与身体配合,最后配音乐练习组合。

二、小结

今天学习的只是对舞蹈中呼吸的初步了解,在以后的学习中,我们要反复练习,不断深入,直到大家熟练掌握,运用自如。当然这还需要大家的课后练习、巩固。

活动教材:自己准备

舞蹈教案 3 把上擦地组合教学目的:

通过掌握擦地的动作要领,训练脚下的基本功及腿、胯的外开,控制能力及其稳定性。对身体控制力的基本训练以及基本姿态的掌握。

四、教学重难点:

⒈擦地时脚的完满与控制。⒉腿、胯要始终保持外开延伸。

⒊动作过程中注意是身韵律和呼吸问题以及姿态的优美。

五、教学准备: 服装,钢琴伴奏。

六、教学过程:

1、课前活动:把上练习。

2、导入新课,教师示范讲解。

3、教授新内容: ㈠一位擦地

教学提示:a.注意:一位时的站姿和上身的控制。b.注意:姿态的极至伸展。伴奏谱:

准备:双手扶把,一位站立

步骤:⑴ 右脚经前擦至旁,后收回。⑵ 旁擦两次

⑶ 旁擦出,双脚立,右脚落,左脚擦回。⑷ 同上做左脚 ⑸ 同上 做反方向

⑴ 右脚擦出,然后擦至前,再擦至后,收回。⑵右脚擦出,经划弧擦至前,再划一次收回。⑶ 同上,做反向。

⑷右脚 造型,后转做离弓之箭造型。⑸ 手蹲至左脚上,翻身,收回一位。㈡五位擦地 伴奏<小松树》

教学提示:注意胯的固定与擦地的开度。准备: 单手扶把,五位站立。⑴ 前擦3次 ⑵ 后擦3次

⑶旁擦2次,立脚踝出后擦1次 ⑷ 后擦出划2圈 收前五位。

⑸ 双脚立,收大四位,单脚立转一圈。⑹ 同上反转一圈 经收回后做划线造型。同样做反向 ㈢踮脚提胯

教学提示:注意膝盖的夹紧 伴奏:《落叶》

准备:双手扶把,一位站立。预备拍 5—8 双脚立 ⑴ 左右交替慢落 ⑵ 反复

⑶ 左脚立,右脚收至其小腿处,落后五位。⑷ 同上,落前五位。⑸—⑹ 同上,做右脚。

七、分组练习:

指出问题,强调重难点。

八、布置课后练习。

小结:练习气氛很好,要多加鼓励,同时要求不要太高,不要急于求成。活动教材:自己准备

舞蹈教案4 形体训练---压前、旁腿

教学目的:从整体上训练学生,克服身体的自然状态,获得正确的直立感,发展舞蹈动作的协调性、灵活性、节奏感,训练学生动作时所需的软度、力度、开度。教学重点:压前、旁腿 教具准备:录音机 教学过程:

(一)师生问好

学生依次站在把杆前做准备。慢三音乐伴奏,1-4小节师生 面对面站好,5-8小节:摊手,上步,问好。

(二)1、师:我们中国有句俗话:坐如钟、站如松、行如风,说明了一个的体态是非常重要的,那么今天,我想问大家一个问题:舞蹈当中的站立有什么要求? 生:肌肉收紧,膝盖夹紧,立腰、收腹、展肩等 师:(找一名学生作示范讲解)两腿脚跟相靠十个脚趾用力抓地,两腿夹紧,大腿内侧外旋,收腹、收臀,立腰,下巴微抬,眼睛平视前方。

开音乐,学生双手扶把,按照要求训练站立,启发想象力(如:我的眼前出现了一幅美丽的画面,我亭亭玉立,等)

音乐的第一遍,双手扶把,面向把杆,一位脚。

音乐第二遍,一位立半脚尖,保持状态,双手离开把杆,慢慢打开至七位,掌握好重心。

篇2:1舞蹈教案

教学目标:

1.了解自己的身体结构 2.了解自身学习舞蹈的条件 3.教会学生练习压腿的方法 重点难点:

注意教学方法,避免学生在学习过程中拉伤韧带 教学内容: 压 腿 教学过程

一、师生问好

二、学习舞蹈先从基本功练起

1.我们首先学习压腿,压腿是舞蹈基础训练中最为基本的训练内容,分别为压前、旁、后腿。

2.压腿的练习有助于打开学生腿部关节的韧带。压腿时要注意腿部关节的直立,脚背向外打开绷直,并保持上半身的直立。3.向下压至上半身和腿部之间的没有缝隙。个别学生韧带太紧,在压腿的过程中不要苛求一定要压下去,保持正确的姿态,日积月累就可以拉长韧带,达到要求。

4.特别注意的是胯部要端正。压旁腿和后腿 的时候学生最容易出胯和斜胯,需要及时矫正。5在压旁腿时,同侧的手扶住把杆,另一只手臂紧贴在耳边,向腿上靠近并尽量向远处伸展,拉长旁腰。压后腿时,注意肩膀端平,颈部不要缩,撑住头部别掉下去,并向后伸展。伴奏带:选用节奏感比较强的音乐

三、总结

这节课,我们掌握了压腿的方法,希望课下好好练习。

秦庄小学乡村少年宫 舞蹈社团教案---压腿

篇3:脑梗死并发偏侧舞蹈症1例

1 病例报道

患者, 女, 74岁。以右侧肢体不自主运动4d为主诉于2009年7月17日入院。既往有高血压病史10年, 无服用抗精神病药物, 抗癫痫药物及多巴胺拮抗剂史。患者4d前, 出现右侧肢体不自主运动, 以右上肢为著, 影响右上肢自主运动, 呈持续性舞蹈样动作, 睡眠时消失, 不能独立步行, 无明显诱因。无头晕、头痛、发热、呕吐症状, 面部及口角均无异常。专科检查:神志清醒, 语言流利, 理解力、定向力正常, 脑神经检查正常, 右侧肢体肌力V-级, 肌张力减低, 右下肢不自主抽动, 呈持续样舞蹈样动作, 左侧肢体肌力肌张力大致正常。体检:内科常规检查无异常。共济检查右侧肢体欠稳准, 右侧肱二、三头肌, 及膝键反射 (+) , 病理征未引出。脑膜刺激征阴性, 全身感觉存在。头颅CT示 (2009年1月7日) :左侧壳核区脑梗死。心电图示正常。血常规、电解质、肝肾功能、血糖、血脂正常。诊断:脑梗死并发偏侧舞蹈症。给予抗栓、氟哌啶醇片、艾司唑仑片、苯海索片等治疗。1周后右侧肢体功能恢复正常, 偏侧舞蹈症症状消失。

2 讨论

21世纪以来, 随着社会的发展和我国出现老龄化社会, 人们的生活方式发生了很大的变化, 脑梗死的发病人数逐年增多。脑梗死的常见并发症为临床医师熟知, 但少数罕见并发症如脑梗死并发偏侧舞蹈症的报道较少[1]。根据患者的临床表现、实验室检查以及影像学表现, 可排除肝肾功能异常者, 糖尿病、风湿性疾病者及药物所致的舞蹈症者, 该病可明确诊断[2]。笔者分析该脑梗死并发偏侧舞蹈症患者的发病机制可能为: (1) 该患者年龄较高, 有高血压病史, 血压未得到良好的控制, 脑血流量自动调节能力下降, 导致脑血流量常处于低灌注状态。 (2) 脑梗死后梗死部位缺血缺氧导致基底节区流量不足, 激活了无氧代谢, 三羧酸循环被抑制, 此时旁路代谢中γ-氨基丁酸 (GABA) 不能提供足够能量, 多巴胺系统敏感性相对性增强, 乙酰胆碱及γ-氨络酸的合成功能被抑制, 而出现锥体外系症状。研究指出脑梗死性舞蹈症可出现双侧肢体、偏侧肢体、面部受累[3]。总之, 对有脑梗死患者出现舞蹈样异常运动症状的患者要考虑脑梗死并发偏侧舞蹈症。

参考文献

[1] 余晓慧.以神经系统症状为首发的糖尿病40例分析[J].中国实用神经疾病杂志, 2007, 10 (2) :56.

[2] 周东.神经内科疑难病案[M].北京:人民卫生出版社, 2007:198-203.

篇4:1舞蹈教案

莫里斯·贝嘉先生,您同意向读者介绍诺维尔的《舞蹈书信集》,可不可以请您谈谈,您觉得阅读或者重读这些信件的意义何在?

关于舞蹈的历史性、理论性、批评性著述少有超过六十年以上的。因此,首先,重要的是在十八世纪,有诺维尔那样的人物关心舞蹈艺术的问题,发表了意见,激起了人们对于当时被看成仅仅是消遣的一种表达形式的兴趣和思考并使之形成运动。本信虽然有些冗长,我们还是可以发现其中的新颖、聪慧、清晰而令人惊赞的一些思想,简直可以说是现代导演发表的,而且有这样一个长处,就是,对舞蹈极其重视,即使两百年以后的今天也是不太常见的。

您现在是否认为,鉴古以知今,对于舞蹈演员和观众,都是很有意义的?知道过去,您是否认为重要,既然这样能够更好地理解现在,同时也多少能够预见未来?

知道前人说了些什么、干了些什么,总是有意义的。既然如此,我认为意义可以分为几等。对于观众来说,他们的感觉、爱好、理解等功能,是不需要先决的知识的,不仅不是非有不可的,而且有了这种知识,恐怕反而有害于直接觉知艺术作品。因为艺术作品是作为根本上独立自主的世界而自在存在的,要深刻理解它,并不绝对必须知道它原来的作者是谁,知道在他创作的当时,这一作品又是怎样的情况。我常常看见有些观众,虽然是我们所称的原始观众,无论居住于农村或偏僻地方,根本没有接受文化修养之可能,只是头一次看芭蕾舞,然而,他们对于芭蕾舞的欣赏能力和理解程度,大大超过了常常出席盛大首演式的巴黎观众。因此,不妨说,不具备历史的和美学的传统修养,并不妨碍深刻理解艺术作品。虽然如此,具备这些知识,从各方面看,都有不同程度的好处。它首先对于创作者是不可少或缺的。对于世界上过去做过的事情以及现在做的事情,今天我们是不能不知道的。这些知识对于这样的人也是重要的:他们除了需要从情感上感受之外,还想对于一部作品前前后后发生的运动,有一个生动有趣的历史的、批判的了解。但是,说到舞蹈,我要指出一点:这是一个具有相当专业性的领域,因为要对它的过去有所了解,就必须对什么都有所了解,作品本身则例外:因为,如果我对戏剧感兴趣,想知道他的历史情况,总是有莎士比亚或者莫里哀的剧本可以阅读;可是,芭蕾舞却没法阅读,搞来搞去,你也不过是稍稍知道了它的一点点情节;固然有时候搞得到图画、插图或照片,但是舞蹈实况本身还是不见了……仔细琢磨的话,其实戏剧的情况也差不多。剧本文字总是存在的,它是重要的依据,莫里哀永远是莫里哀,是变不了的;但是,他的剧本当时是怎样演的,还是不知道,因为我认为,在戏剧构成中占百分之四十比例的演出,看不见了。于是,剩下来的只是莫里哀的文学形象,而莫里哀自己却一向坚决不当文学家。他在舞台上做出的一切已经看不见了。只有推测遗存下来。对于舞蹈来说,这个问题更加严重,这是因为舞蹈只存在于瞬间。过去的舞蹈遗迹毫无。谁要是对我说:“话虽不错,可是还有《吉赛尔》呀,《天鹅湖》呀,《睡美人》呀!”我就回答说:“这真是天大的笑话!因为《吉赛尔》虽然到处都在演,其实与创造性舞剧毫无关系”。

过去的舞蹈只剩下故事情节、乐谱和关于演出的零星看法。至于舞蹈艺术本身,无非是丢失了,然后又找了回来,加以改造,又被人遗忘,添枝加叶,随意斧削,面目全非。现在可以看到的作品与原来的面目相距十万八千里,正如克里特岛上的克诺索斯宫根本不是原来的模样。因此,我们看到以往舞剧的现代演出,就等于是看到根据两、三根柱子就恢复原来一座宫殿之类的考古作品。您也许会说,这是口头传统的弊病。但是,这也是它的长处,因为那些芭蕾舞毕竟还流传至今,因为关心它们、加以再创造的舞蹈作品总是有的。因此,只能认为这些剧目都是现代的作品。我们看到《吉赛尔》的时候,应该认为它是现在的剧团演出的现在的芭蕾舞剧,一分钟也不要想到它是格里希演出的那出舞剧。

那些舞剧作为舞蹈创作出来的时候可能是个什么样子,您总稍稍有点观念吧?

篇5:幼儿园舞蹈教案1

舞蹈“筷子舞” 一 活动目标

1学习民间传统舞蹈的表演形式,培养幼儿的民族自豪感。2通过“舞谱”教学,培养幼儿的审美能力和自学能力。

3通过筷子发出的有节奏的悦耳声响,训练提高幼儿的音乐节奏感,使幼儿动作整齐,协调优美。

4让幼儿自己设计出新的舞蹈动作,培养幼儿的发散思维能力能力,充分发挥幼儿的音乐创造性。二 活动准备

1为幼儿准备每人两束“筷子”,筷子尾部系上小彩带。2舞谱

3磁带,录音机。三 活动过程

1组织幼儿以歌曲“幸福拍手歌”进入活动室。谈话:感到幸福的时候,你还想干什么?

你们从电视上或其他地方见到小朋友跳舞手里拿什么东西。(幼儿充分回答)2谈话引出舞蹈“筷子舞”,欣赏教师表演的筷子舞,引起幼儿对舞蹈的学习兴趣。

3引导幼儿观看舞谱,学习基本动作,培养幼儿的自学能力。4按照音乐节奏教幼儿练习每个动作,掌握动作要领,集体练习。

5在熟练掌握的基础上,让幼儿自己设计更美的舞蹈动作,按音乐节拍,创造性的进行表演,发展幼儿的音乐创造力。

6激发幼儿的表演欲望,向老师们表演舞蹈,增强幼儿的自信心。四 结束部分 小朋友真棒,舞蹈表演的真好!欢迎老师们六一儿童节那天到我们小朋友在舞台上演出好吗?跟老师们再见吧!

《组单簧管波尔卡》教案

目标:

1、感受乐曲欢快、流畅的基调,区分ABACA的曲式结构。

2、了解队形变化是舞蹈的重要组成部分,尝试根据曲式结构变化舞蹈的队形。

3、体验与同伴一起跳集体舞的快乐。

工具与材料;

音乐图谱、各种队形图、多媒体、磁带等

过程:

一、音乐欣赏

1、纯音乐欣赏:这首曲子带给你的感觉?

2、再次欣赏:请幼儿用蹲和站来表现对音乐变化的理解。

3、借助图谱欣赏:进一步感受并标示ABACA结构。

二、国外集体舞欣赏

队形的变化

三、创编《单簧管波尔卡》的队形

1、讨论队形变化

2、确定并明确队形的变化

3、第一次尝试

4、合着音乐进行地二次尝试

四、完整舞蹈

《快乐的脚步》教案

活动目标:

1、在游戏中复习跑跳步、前踢步、后踢步等基本舞步。

2、引导幼儿创编具有一定意义的短小快乐的舞蹈。

3、激发幼儿积极参与舞蹈活动的愿望,体验舞蹈活动的快乐。活动准备:

1、鼓一面、鼓棒两根、录音机、音乐磁带。

2、学习各种舞步。活动过程:

一、幼儿随教师鼓点的变化而做动作,训练幼儿节奏感。师:“小朋友,跟我一起敲敲鼓好吗?”(幼儿走入活动室自由找空位站好,教师敲鼓,幼儿随鼓声的快慢,调整自己脚步的速度进行表演)

二、游戏“快乐的脚步”。

1、师:“小朋友表演得真好,你们的脚步真快乐,下面我们一起来做个快乐的脚步的游戏,好吗?”

2、师:“老师的两根鼓棒表示小朋友的两只小脚,老师的鼓棒往哪边敲,你的小脚就往哪边跳。”(教师变换鼓棒位置敲鼓,幼儿随鼓棒位置的变化及鼓声速度的快慢变换舞步进行动作。)

过渡:小朋友累了吧!让我们坐下休息一会儿!快乐的脚步花样真多,我们可以用各种各样快乐的脚步,加上手和身体的动作,编出优美的舞蹈来。今天,老师就用快乐的脚步,加上手和身体的动作,编出了一则非常好看的舞蹈,下面请小朋友欣赏。

三、教师示范舞蹈,幼儿模仿动作。

1、教师听音乐舞蹈,幼儿欣赏舞蹈。提问:

①你刚才看到老师跳了些什么?

②老师是用快乐的脚步加上手和身体的动作编出了表现快乐小动物的舞蹈,那舞蹈用了哪些快乐的脚步呢?(幼儿说出一种动作后,教师针对较难的动作,让幼儿集体练习。)

2、幼儿随教师学舞蹈。

①师:我知道你们也想跟随我们一起跳舞了,对不对?让我们一起来吧!(教师将口令与语言提示相结合带领幼儿一起舞蹈。)

②让我们再来一次。(师生再次舞蹈一遍,教师对有困难的幼儿变镜面示范为同方向示范。)小结:刚才我们一起学习了一则表现快乐动物的舞蹈,这个舞蹈是用快乐的脚步加上手和身体的动作编出来的,下面老师还想跳一段舞,也是用快乐的脚步加上手和身体的动作编了出来的,这则舞蹈与刚才的一样不一样呢?请你们看。

四、教师变换舞步舞蹈,启发幼儿创编。

1、教师变换舞步舞蹈。提问:

①刚才老师用快乐的脚步加上手和身体的动作编了一个什么样的舞蹈?

②老师用快乐的脚步加上手和身体的动作,编了一个表现身体锻炼的舞蹈,老师用了哪些快乐的脚步呢?

③你们能不能开动脑筋变化一下快乐的脚步呢?行不行?让我们听音乐想一想。

2、幼儿创编脚步动作。提问:“想出来了吗?让我们来听着音乐试试看。”(两遍)。

3、请个别幼儿将创编的脚步表演给大家,并集体学一学。

小结:你们想的真棒,老师有个建议,你们可以把刚才编的快乐的脚步加上手和身体的动作编成一个快乐的舞蹈,如果你想出来的办法一个人不够表现的话,可以请你的好朋友帮忙,几个好朋友编一个快乐的舞蹈,好不好?下面我们去商量商量吧!

五、幼儿创编舞蹈。

1、幼儿听音乐全体编舞。(两遍)

2、请个别幼儿表演。

3、集体表演

六、结束:

师:小朋友真了不起,用快乐的脚步编出了这么多快乐的舞蹈,让我们一起去表演给其他的小朋友看吧!

《会跳舞的跳跳糖》教案

目标:

1、通过游戏使幼儿熟练掌握双脚蹦跳步、单脚蹦跳步、踵趾小跑步(以下简称“三个舞步”)。

2、培养幼儿创编舞蹈的兴趣及自觉遵守游戏规则的良好习惯。

活动准备:

1、拟人化的跳跳糖头饰与幼儿人数相等。

2、实物跳跳糖若干,玩具电话一部。

3、在活动室一端画一张“巨人”张大的嘴巴。

4、已学过歌曲《跳跳糖》。

活动过程:

一、复习歌曲《跳跳糖》,引出主题。

师:你们吃过跳跳糖吗?(吃过)谁来说说,你吃过以后感觉怎样?(甜

甜地、酸酸地、还会跳„„)。还记得咱们学过一首《跳跳糖》的歌曲吗?我们一起来复习一下。

二、学跳三个舞步。

1、师:你们唱得都很好听,那你们愿意来学一学跳跳糖吗?我们边唱歌边

来学学跳跳糖是怎样跳的。(随音乐任意跳)

2、师:都跳得不错,刚才老师发现ХΧ小朋友是这么跳的,(双脚蹦跳步),我们一起来学一学吧!(学跳)它有个好听的名字叫双脚蹦跳步,跳的时候要轻轻的,两只脚一起往上跳,脚尖先着地。(幼儿学跳),你们学的真快,咱们把这个舞步放进歌曲里来跳跳,(边哼边跳两遍)。

3、师:还有哪个小朋友跳得不一样的,(幼儿上台跳)噢,他是把一只脚提起来跳的,也来帮它取个名字(幼儿自己起名)大家一起来学一下,(边学便提要求:一只脚提起,另一只脚轻轻跳起,也是脚尖先着地)咱们也把它放进歌曲里来跳跳吧!(边哼边跳两遍)(可把双脚蹦跳步与单脚蹦跳步和跳一遍)。

4、师:老师这里也有个好看的步子,(踵趾小跑步)它的名字叫踵趾小跑步,我跳得好看吗?那我刚才是怎样跳的呢?(幼儿回答)(讲解:前一步后一步再跳三下,动作要轻,慢慢得跳)放进歌曲里来跳跳吧。(边哼边跳两遍)。

5、师:如果把刚才我们跳的三个步子都放在歌曲里表演一下一定很漂亮,先让老师来试一试,你们帮我拍手唱歌,请你们看看我是怎么跳得?(提醒幼儿注意欣赏舞蹈,哪句跳什么动作)我表演得好不好?(开头部分可拍手,从双脚蹦跳步到单脚蹦跳步到踵趾小跑步)你们想来试试吗?(与幼儿一起表演三遍,提醒幼儿边唱边跳,步子要轻)

6、师:开动你的小脑筋,加上你的手的动作,跳得就更棒了。(幼儿随意加上手的动作)别忘了,跳跳糖吃到最后会怎样?(融化)请你来做做融化的动作,真象。现在,我们把这些动作都加上来表演,相信大家都会表演得很漂亮。(提醒幼儿找个空的地方表演,边唱边跳,注意自己的表情)。

三、游戏。

1、(给幼儿一个惊喜)师:听,什么声音?(电话响起,师接电话)你们知道吗,刚才“巨人”先生打来电话,他说用望远镜看到我们小朋友跳得很好看,想邀请我们到它的嘴巴里去跳,你们愿意吗?那我们就来打扮一下,我呢,就打扮成跳跳糖姐姐,你们就打扮成跳跳糖弟弟和妹妹。(挂好胸饰出发)。

2、师:哇,“巨人”的嘴巴好大呀,在它嘴巴里跳舞一定很好看,你们准备好了吗?(表演一遍)(对幼儿的舞步进行指导,表扬有节奏的幼儿)(根据时间长短,可分男女表演)

四、听音乐,结束活动。

篇6:舞蹈教学总结1

莆田学院艺术系 兰宇

回顾这一学期,既忙碌,又充实,有许多值得总结和反思的地方。现将本学期的工作做一个小结,借以促进提高。

一、加强学习,不断提高思想业务素质。

“学海无涯,教无止境”,只有不断充电,才能维持教学的青春和活力。所以,一直以来我都积极学习。我认真参加各类学习讲座。另外,我还利用书籍、网络认真学习新的知识,通过学习新知识让自己树立先进的教学理念,也明确了今后教学努力的方向。随着社会的发展,知识的更新,也催促着我不断学习。平时有时间欣赏各类舞蹈的排练和队形等使自己在舞蹈教学方面不断进步。通过这些学习活动,不断充实了自己、丰富了自己的知识和见识、为自己更好的教学实践作好了准备。

二、求实创新,认真开展教学、教研工作。

教育教学是我们教师工作的首要任务。本学期,我努力将所学应用到课堂教学实践中,力求让我的舞蹈教学更具特色,形成独具风格的教学模式,更好地体现素质教育的要求,提高舞蹈教学质量。

课前认真作好充分准备,精心设计教案,并结合班级的实际,灵活上好每一堂课,尽可能做到当堂内容当堂完成,课外加强基本功训练和舞蹈组合练习,使学生对舞蹈更有兴趣,同时提高学生的舞蹈水平。着重培养学生的综合实践能力和创新思维能力。

对于舞蹈课的教学,我采用系统性、阶段性相结合的原则,做到定时间、定地点、定内容,使每堂课都能让学生有收获。总之,不管在课堂教学,还是在课外活动中,我都以培养学生能力,提高学生的素质为目标,力求让舞蹈教学对学生的成长和发展起到更大的作用。

三、任劳任怨,完成学校其他工作。

我利用课外活动和晚自习时间编排各类舞蹈,让学生能够充分显示自己的劳动成果。对于学校布置下来的每一项任务,我都能以我最大的热情把它完成好,基本上能够做到“任劳任怨、优质高效”。

四、加强反思,及时总结教学得失。

反思本学年来的工作,在喜看成绩的同时,也在思量着自己在工作中的不足。

篇7:舞蹈教学案例1

教材分析

这是一节高二年级的艺术课。

在民意艺术中,每一首民歌、每一段舞蹈都是一种文化象征,蕴涵着一种生命的力量。其中渗透着勇敢、抗争的民族精神、散发着质朴、热情、诙谐、生动活泼的生活 情趣。我国自古以来就是一个统一的民族国家,各民族用自己的劳动和智慧,共同创造了中华民族悠久的历史和灿烂的文化,其中包括丰富多彩的音乐、舞蹈。古老的民歌涌动着他们的心声,奔放的舞蹈,洋溢着他们的激情。透过这些不同的艺术表现形式,展示了中华民族淳朴、善良、勇敢的民族精神。

教学目的是让学生关注身边的民族民间艺术,通过参与艺术活动,激发热爱民族民意艺术的情感,增强弘扬民间文化的意识,培养热爱中华民族的文化情结。

学生分析

高二学生已经开始对身边所发生的一切事情有了探索和思考的欲望,古老的民歌、神秘的民俗也是他们想了解的内容之一。他们从生活中的电视节目中接触到了一些民歌、舞蹈。他们有分辨一些各地的民歌、舞蹈的能力,但没有认识到这些艺术作品与人民的生活息息相关,这些作品是表现生活、反映生活的一种艺术形式,学生也不了解各民族的民歌、舞蹈有其不同的分类及其基本特征,以及运用这些艺术形式来表达自己的思想感情。

高二年级学生心理和认知发展的规律要求在教学中要充分调动他们的激情。他们不喜欢被动接受,他们乐于参与,通过学生的主动参与激发学生热爱民族民意艺术的情感。

高二年级学生不喜欢、不满足简单的临摹、模仿,他们喜欢用自己的方式表达情感。布置发挥学生想象力和表达自我的作业,为他们提供一个适合个性发展的空间,这样才能激发和培养他们的创造性。

设计思路

1、课程设计摆脱旧的教学模式,不再是单纯的音乐或美术课,而是在教学内容上综合了舞蹈、文学诗歌、人文地理以及其他学科的知识,充分体现新课程的学科整合和关联。

2、在指导学生学习民族、民间音乐和民族歌舞的同时,培养他们从发现美、表现美到创造美和追求美的能力及正确的情感、态度、价值观,即实现知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观三位一体的课程目标。

3、课程设计以围绕人文主题的学习和活动教学方式为主,通过形式活泼、内容丰富的活动激起学生的学习热情和学习兴趣,在满足学生表现欲的同时,提高学生的创造力。力求在整个课堂教学中体现艺术课程的人文性、综合性、创造性和愉悦性。

教学目标

1、通过对民意歌舞的学习,体会歌舞所表达的情感,感知艺术与生活的关系。

2、了解民歌的分类及其基本特征,感受运用舞蹈形式表达自己的情感,激发学生热爱民间艺术的情感。

课前准备

多媒体有关表现民族风情、民族舞蹈、民间工艺美术的影集资料和图片资料料,和教材相关的民歌,舞蹈等音像资料,绘画工具材料。

教学流程

1、组织教学

学生随音乐进教室,按半圆形位置坐好。

2、歌曲导入

播放歌曲《爱我中华》,引入课题——优美的民歌、多彩的舞姿。

3、分组表演

组织学生用自己熟悉的民歌、歌谣、谚语进行表演。教师及时鼓励并提示方言、习俗与民歌的关系。

[使学生初步认识到民歌与生活习俗有密切关系]

4、欣赏民歌

播放不同民族对比鲜明的民歌片段,并出示一组与歌曲风格相关的民族风情图片和其他美术作品。

例如:

急促紧张、扣人心弦的《拼命号子》,高亢有力,激昂奔放的《赶生灵》,悠扬辽阔的《牧歌》,深情叙事的《嘎达梅林》,曲调流畅、委婉抒情的《茉莉花》。

在欣赏中找出与歌曲相关的画面,欣赏后学生进行简短的比较讨论,并说出这些歌曲具有的风格特点,分别属于哪个民族。教师简述

民歌的基本特征:

1、始终和人民生活保持密切联系;

2、民歌是集体智慧的结晶;

3、民歌的形式简明朴素,短小精悍,易于传唱,进而揭示在千差万别的自然条件、社会条件、生活方式、劳动方式的影响下,民歌形成了体裁形式、风格色彩、表现手段、音调素材的丰富性和多样性。即民歌的分类:劳动号子、山歌、小调等。

[学生体会艺术和生活和密切关系,感受不同的地域,不同民族的风格特点,加深对民歌的了解。]

4、学唱民歌:学唱民歌《嘎达梅林》,并尝试用竖笛演奏《嘎达梅林》的旋律。

[让学生感受歌曲的地方特色,体会歌曲所表达的情感。]

5、欣赏舞蹈:欣赏民歌舞蹈片段和民族风情图片以及民间工艺美术品。在欣赏的过程中讲述民族舞蹈所反映的不同时代,不同民族的生活,风俗习惯和丰富的精神世界。并进行比较讨论。例如:蒙古族舞蹈粗犷豪放、傣族舞蹈欢乐活泼、新疆舞蹈热情奔放、汉族舞蹈欢快、热烈等。

[帮助学生增长知识、开阔视野]

6、用速写的方法来画出你喜欢的舞蹈动作。

作品展示,教师及时进行评价。

[让学生体会舞蹈所展示的形体美。]

8、教师总结:

优美的民歌、多彩的舞姿,这些不同的艺术表现形式,是各族人民自己的勤劳和智慧,共同创造的丰富多彩的音乐文化。同学们,要关注身边的民族民间艺术,增强弘扬民族民间文化的意识,热爱中华民族的灿烂文化。因为“只有民族的才是世界的!”

9、课堂作业

为民歌《猜调》填新词(内容:科学、生活、文化、学习等方面)并尝试为其创编舞蹈。

[赋予学生表达自我和发挥想象力的空间,有利于激发培养学生的创造性。]

10、结束活动:

播放《青春舞曲》,全体师生唱起来,跳起来。最后,在欢乐的歌舞中结束本课。

课后总结

篇8:非酮症高血糖性偏侧舞蹈症1例

1 临床资料

72岁女性患者, 因“右侧肢体无力, 不自主运动4 d”。于2012年3月6日入院。患者4 d前在行走时突发头晕, 视物模糊感, 行走向右侧偏斜, 右侧肢体无力, 但能借助外力行走, 并反复出现右侧肢体不自主运动, 右上肢向外向上, 右下肢划圈运动, 不能控制, 活动或紧张时加重, 安静或入睡后消失, 伴右侧肢体疼痛, 右下肢膝关节明显。既往高血压病史16年, 否认糖尿病, 风湿性疾病, 肝脏疾病和甲状腺疾病史。十年前因“脑梗死”致右侧肢体偏瘫, 现已基本恢复, 未遗留明显后遗症。体格检查:BP 140/90 mm Hg意识清楚, 言语流利, 颅神经体格检查阴性, 心肺腹无殊, 四肢肌力正常。右侧肢体呈不自主无规律舞蹈样运动, 以右上肢明显, 双踝反射减弱, 病理征阴性。入院随机血糖27.8 mmol/L, 糖化血红蛋白12.5%, 尿糖 (3+) , 尿酮 (-) , 血常规、肝功、电解质和风湿免疫相关检查均为正常。头颅CT:双侧基底节多发点状高密度影头MRI:双侧基底节核区点状长T1长T2信号, FLAIR呈高信号;入院诊断:非酮症高血糖性偏侧舞蹈症入院予以静脉泵入普通胰岛素控制血糖, 后改为门冬胰岛素早10 U中6 U晚10 U皮下注射, 并予以地西泮10mg/d口服, 同时长春西丁和胞二磷胆碱钠静脉滴注, 5 d后血糖控制良好, 空腹血糖6.8 mmol/L, 舞蹈样动作完全消失。出院后随诊6个月, 血糖控制良好, 舞蹈样动作再未复发。

2 讨论

上一篇:与农民公子女的亲密接触下一篇:严抓医疗质量___确保医疗安全