陶瓷绘画的内容及特征研究论述

2023-01-16

在我国陶瓷这一艺术领域内,陶瓷绘画占据了举足轻重的地位,不管是釉上还是釉下,陶瓷绘画都以一个艺术家的形式呈现于众人眼前[1]。虽然陶瓷绘画最早兴起于民国时期,然而陶瓷绘画在我国陶瓷艺术发展历史中却具有极大的推动作用。陶瓷绘画装饰体系在装饰与美化陶瓷这一过程中逐渐得以形成,且历经各代陶瓷艺人的精心研究,迄今为止已经成为十分成熟的一种装饰艺术方式。就其内容与特征而言,也可以从中体会到深厚的文化底蕴,文章便对于此展开了研究。

一、陶瓷绘画内容

陶瓷绘画内容有陶瓷纹饰与瓷上绘画两种。基于历朝历代的陶瓷作品进行分析,陶瓷纹饰不仅能够真切的反映当时朝代人们的精神、物质、文化生活,同时了也体现了陶工自身的审美情趣。我国的陶瓷纹饰和图案由于装饰技巧十分高超,且其中蕴含了丰富的文化底蕴,体现了极强的审美观念,因此使其逐渐成为陶瓷绘画当中的一部分。

而瓷上绘画则是将绘画表现于瓷器装饰中,这一艺术形式是唐朝使其长沙窑发现的,同时也是当时陶瓷绘画最为主要的内容[2]。瓷上绘画和其他画种之间,其特点在于前者所强调的工艺性,例如国画主要是以宣纸为背景进行墨色的渲染;油画是在画布中涂膜油彩;瓷画则是以瓷器为前提进行艺术创作,其中集中体现了触觉、视觉、光感与色感,是一种极具特色的艺术形式。瓷上绘画同时结合了陶瓷和绘画两种艺术形式,这一结合也历经了十分悠久的发展历史。与此同时,陶瓷绘画除了在陶瓷中得以反映的这种绘画形式之外,同时从中也折射出了陶瓷绘画的内容,即必须要做到“言之有物”,将作者内心在情感与精神两个方面的追求予以体现。陶瓷绘画是基于国画发展进行的陶瓷装饰艺术,对于绘画内容和形式等,更加追求二者联系的紧密性,而并非是相互独立的艺术形式。

二、陶瓷绘画本质特征

1、复杂工艺具有局限性

陶瓷绘画最为主要的是一些在工艺方面的要求,例如用笔、用料等技巧的运用。陶瓷绘画其本身也体现了工艺性的特点,正所谓“在我国的工艺美术当中,陶瓷工艺是最为重要的构成部分,陶瓷装饰自身的绘画性与雕刻性都是其最具艺术性的体现”。

陶瓷绘画和纸上绘画之间最大的差距是前者在工艺性方面的要求比较高。陶瓷也是具有我国特色的一种文化情怀,无法脱离陶瓷艺术为人们提供的精神陶冶。我国历朝历代的陶瓷艺术家利用瓷上作画这一艺术形式,将文人所体会到的独特心境进行了表达[3]。然而从该心境中也只是表象而已,陶瓷绘画除了基本的绘画、书写之外,也需要作画者有深厚的笔法技巧以及思考立体空间布局的能力,这种能力通常也被叫做“工艺”,通过这种“工艺”的体现,以表达出陶瓷绘画复杂工艺的局限性。

2、造型多样化具有适应性

陶瓷造型对陶瓷绘画具有一定的限制,这主要是由于陶瓷造型在平面瓷板之外,也包含了瓶、罐、壶等陶瓷器皿,区别于平面纸绘画。尽管陶瓷造型中也要一些和平面造型十分接近的,例如瓷枕面、盘子等,在这一类陶瓷器皿上造型与平面绘画的触感相同。然而更多的陶瓷造型并不只是在平面中,均体现了十分显著的三维立体感。在这一类立体平面中进行作画,需要考虑到多种因素,例如视角、陶瓷的内外表面以及回转的因素等。所以,对三维立体陶瓷绘画进行欣赏时,务必要从多个不同的角度进行观赏。且在欣赏的同时能够由外至内形成视觉上的转移,进而形成对于内的遐想。

陶瓷绘画必须要依附于陶瓷造型而存在,所以为了创作出极佳的绘画效果,创作者对于造型设计就务必要与观赏者的审美需求相结合,将画面与造型这两个方面实现造型、构图以及色彩等形式的融合。

3、陶瓷设计具有程式性

陶瓷绘画可以利用不同的陶瓷造型特殊形状对画面进行分解,而被分解的各个画面又极具典型,经过再次组合之后又凸显和谐与自然,以此便是“设计性”艺术境界。陶瓷绘画中所具备的设计性,主要是分解陶瓷造型的精妙构思。陶瓷颈、腹立体面以及肩、底等部位的相对平面,通常会自然形成独立画面。这种已经被分解、形状各异的画面,主要是通过装饰这一艺术手法深化陶瓷绘画中所蕴含的情感因素,进而提升其艺术品质。

陶瓷绘画是利用色彩、线条以及光色等元素之间的相互组合作用所形成的艺术载体。在陶瓷中同时呈现色彩、线条与光色,是其设计性最为直接的体现形式。陶瓷绘画主要的作用是对瓷器进行分解,以此凸显设计程式性,这一设计程式性同时也体现了设计者对于画面的巧妙构思。除此之外,陶瓷绘画中的设计程式性,也会对陶瓷装饰形成一定程度的器形装饰呼应,其中器形装饰主要包含了图案式、通景式、开光式以及摘枝式几种基础形式,一般在实际创作时,需要结合具体情况与创作者思路,选择合适的器形装饰。陶瓷绘画要按照形式的不同提出多种构图设计,但是这并不与纸上绘画一般,挥墨即可,陶瓷绘画需要经过设计者的巧妙构思,在立体空间思维的支持下,使用相应的绘画技巧对其进行创作,如此便可以体现程式性这一特点。

三、结束语

综上所述,通过对陶瓷绘画内容与特征的分析,从中可以了解到当前阶段,为了对传统文化进行发扬与继承,我国古典文化的创新运用十分重要。日后陶瓷绘画的艺术创作过程中,必须要具备敏锐的艺术眼光,开创新的发展路径,构成凸显民族特色的陶瓷绘画体系。正所所谓艺术贵在创新,而美术则贵在独立,陶瓷绘画在时代的发展下,逐渐呈现出全新的形态与面貌。研究陶瓷绘画未来发展的形势,是现如今掌握时代审美的必备条件,同时也是创新陶瓷绘画艺术创作需要遵循的基本原则,只有如此才能真正实现我国陶瓷艺术的国际化发展。

摘要：陶瓷绘画是体现我国传统文化的最具代表性的艺术形式,文章主要针对其内容与特征,从几个方面提出了几点建议,对于继承和发扬我国陶瓷这一艺术形式具有十分重要的意义。

关键词：陶瓷绘画,内容,特征,艺术形式