中国红平面设计论文

中华文化历经上下五千年的悠久发展历程，其构成元素丰富多彩，色彩文化就是其中的一个重要组成部分，“中国红”作为最具中国文化特色的色彩代表，可谓是我国传统文化的精髓，更是我国色彩文化的基础色彩与符号色彩。今天小编为大家推荐《中国红平面设计论文(精选3篇)》，仅供参考，希望能够帮助到大家。

中国红平面设计论文 篇1：

中国红在现代平面设计中的运用

摘要：   中国红是中华民族的文化底色，是中国传统文化的精髓之一，其在现代设计中的运用越来越普遍，究其原因首先是由其独特的色彩学含义所决定的，其次是因为其在中华民族历史进程中所承载的浓厚文化底蕴，它目前已然成为我国传统文化和民族文化的重要组成部分。本文在对中国红的独特色彩特性进行论述的基础上，阐述了其在现代平面设计中的必要性，并以招贴广告、标志、书籍装帧为例对其在现代平面设计中的具体运用进行了求索。

关键词：中国红  平面设计  必要性  运用

中国文化传统源远流长、博大精深，带有明显中国特色的元素已成为当今设计界的无法替代的一部分，在全世界范围内流行起了中国风，中国色彩尤其被广大西方国家以不同的设计形式表现着与演绎着。中国传统色彩最具代表性的“中国红”，凭借其在中华民族心中的独特地位与深厚情感穿梭在全球时尚领域的各个角落。上下五千年的悠久发展历史，形成了极具传统色彩与民族风格的“中国红”，彰显出了中国式的精神、文化与意蕴。面对中国传统文化的精髓，作为华夏儿女更应继承与发扬本民族的特色色彩，在原有的基础上，取其精华、去其糟粕，把“中国红”元素揉入到现代平面设计之中，促使其具有民族性、特色性与国际性的特点。

一  “中国红”独特色彩特性

1  化学色彩特性

红色元素所具有的化学色彩特性主要是指染料与颜料的构成特征。红色，又被称之为丹、绛、赤、朱。在我国古代的色彩染料应用中，最为常用、色泽最为漂亮的颜料既红色，也就是传统的朱砂。朱砂属于矿物质颜料，颗粒非常细小，肉眼几乎无法分辨，其色彩有鲜红色、深红色与黑红色，颜色变化具有较强的规律性，且化学性十分稳定。另外一种红色染料称之为西洋茜草，干燥之后会演变成鲜红色，将其碾碎后可直接印染。西洋茜草非常易于保存，即便放置很多年效果依然很好，非常适用于贸易。在绘画艺术领域中的颜料应用，红色一直都是采用西洋茜草作为原料。直至红花的出现于大量应用，其色泽鲜明度最高，其所制成的红色分为猩红与真红两种。西方国家所用的红色染料还包括胭脂红、苯胺等，这诸多种类的红色染料为世界的平面设计艺术提供了丰富的资源基础。

2  生理色彩特性

生理色彩特性主要是指根据人类的视觉器官感受机能对外部色彩变化所产生的各种视觉效果。它不但能够影响人类的视觉器官，而且可以影响到人的心脏以及中枢神经系统活动。红色在所有颜色中属于生理特性较强的一种，从科学角度去分析，由于纯红色的波长比较长，而显得十分醒目与刺激，不单单是人类包括动物在内，看到后脉搏跳动就会加速，血压也会邹然升高，并产生激动与兴奋的情绪。依据红色的这一独特生理特性，可以有意识的将其应用到人们的日常生活之中。而现代屏幕设计作为当代人类生活的一个重要部分，其最色彩的应用十分广泛，因此，根据红色的生理色彩特性，将其科学合理的应用到设计艺术领域，将会极大地丰富与拓展现代平面设计的想象空间与应用空间。

3  心理色彩特性

心理色彩的判断主要受到人类年龄、情绪、性格、文化、环境等一系列因素的影响。可以说是人们的心理色彩是不尽相同的。所以，心理色彩属于色彩的一种复杂现象。人类对色彩的感受并不仅仅表现为视觉感受，还包括听觉感受、触觉感受、味觉感受等，甚至能够产生温度的变化等，这些现象都是色彩心理反应的表现。总而言之，色彩所造成的感受已经超越了颜色本身所提供的最为直接的视觉感受与信息，其丰富的知觉感受与信息，为现代平面设计提供了充足的应用空间。

二  “中国红”在现代平面设计中的必要性

1  吉祥的文化寓意

红色属于三原色之一，长期以来都深受人们喜爱。对于红色在现代设计中的广泛运用，诸多学者也都进行了不同程度的分析，研究发现人们偏爱红色是有一定道理的。其中中国人对红色的偏爱程度更甚。而中国人偏爱红色与其五千年历史传统文化有着密不可分的联系，多数人中国人认为，红色代表热情与吉祥、一种生生不息的精神、一种独特的文化。我们熟知的典型代表有国旗与国徽，皆以红色为主色调，因此不得而知红色便是中国的“国色”，即中国红，似乎红色只属于中国。

2  独特的民族色彩

具有中国特色的元素开始强烈占据世界人们的视线。当前全球经济快速发展，文化也开始呈现出多元化趋势，各国人们以具有自身特色的设计语言向世人展示着属于本民族的民族文化和传统文化，诸多现代设计被赋予上地区化与民族化。此时，中国红凭借其独特的文化内涵和强烈的视觉冲击效果，纷纷出现在各种现代平面设计中。

3  多元的时尚演绎

中国红在世界范围内的设计领域于20世纪90年代的服装界开始崭露头角，此后越来越多的设计师便注重在设计时添加具有东方文化的色彩。当前活跃在T台的诸多红色种类，皆是对中国红的另一种演绎，成为一种新时尚。即使对红色的表现略有差异，但是在世人的眼中红色即是东方的象征、中国的象征，属于典型的中国元素。中国红经由长期的历史演进和漫长的艺术实践后已经形成了较稳定的艺术形态，其深层内涵和视觉形式已成为一种文化，牢牢地扎根于审美规范和民族文化中。因此，中国红的运用，给大众呈现出一股浓浓的亲和力，有着广泛的发展空间。因此，探索中国红在现代平面设计中的运用途径具有十分重要的现实价值与艺术价值。

三  “中国红”在现代平面设计中的具体运用

1  中国红在招贴广告中的运用

招贴广告作为最具色彩视觉冲击力的现代平面设计类型，要求人们能够在较短的时间里便知晓作品的内在含义。由此可知，鲜艳强烈的色彩显得极其重要，可以有效突出要宣传的作品，使得人们能够在简单有限的设计画面中感受到作品所要传达的内在价值。2008年在首都北京举办的以北京奥运会为中心的主题招贴广告设计大赛即是典型的招贴活动。众所周知，每一次举办奥运会都会选出符合需要的官方招贴，而同济大学举办的这次比赛无疑给2008年的奥运会的官方招贴评选提供了一个非常好的机会。靳鏮强作为我国著名平面设计师，善于将具有中国特色的传统文化精华融入现代平面设计作品中，形成了属于其特有的设计语言表达方式。靳先生的作品成功的关键之处在于能够将运用的中国元素尽可能地表现一定的美感，进而突出作品的文化意蕴。仔细观察，我们便会发现其作品中一个突出的特点便是对红点的运用，红点本身并无任何意义，当它与作品的其余部分联系在一起，便产生了深层次的含义。比如，靳先生的著名作品《爱护自然》的海报中对红色的运用，诸多包裹石块的层层宣纸中的红点，一方面既可以理解为自然的伤口，旨在警告人们，也可以理解为代表人类良知的眼睛，企图告诉人们要尊重自然，保护自然。看似单调的红色皆包含了作者丰富的内心情感，企图引导欣赏着去思考、去联想，有利于将欣赏着快速带进作者所要表现的思想中，将会产生匪夷所思的效果。此外，靳先生作品中的红点还包含了一种神秘感，漂亮且充满神秘色彩的红点，具有一定的灵性，引领人们去感受色彩带来的只可意会不可言传的深层含义。

2  中国红在标志中的运用

中国红属于中国的国色，承载着中华民族上下五千年的文化意蕴。我国举办的第二十九届奥运会会徽的设计就充分运用了中国红色彩，主题图案使用中国红的底色与白字加以突出呈现，给人们较强的视觉冲击，同时也表达了中国人民的热情。奥运五环的设计具有典型的中国东方文化，给奥林匹克增添了尤为丰富、鲜艳的色彩元素。奥运五福娃的欢欢，是奥林匹克圣火的象征，同时也是运用与激情的代表，运用中国红把激情传播到全世界各个角落，欢欢的所到之处，皆传递了中国人民对世界各国人民的热情与欢迎。从其本身来看，欢欢头部的纹饰是敦煌壁画火焰的代表，同时也传递了中国原始社会对火的崇拜，代表看奔放、强盛。奥运标志与奥运福娃二者都进融入了中国传统文化的含义，突出表现了奥运会所要传达的精神，具有一定的民族情结，给中国传统民族文化与现代平面设计的完美结合提供了契机。而中国银行标志的设计理念则来源于古钱币，红绳与钱孔相结合组成了“中”字。这一标志同样运用中国红色元素为基准色，给人一定视觉冲击力。其所具有的浓厚民族意蕴则是围绕着传统中国节日给人们带来的力量、开拓、稳重的企业文化理念，能有效吸引受众人们的广泛关注力，给人们留下美好且久远的印象，从而能够给企业的快速发展带来巨大的商机。

3  中国红在书籍装帧中的运用

《全景中国》作为一本为世界各国人们全面了解中国人文与地理等各方面的书籍，在设计上就必须突出强调中国二字，尽可能直接有效地呈现出中国特有的文化，书籍在封面设计上就采用了典型的中国红色彩。外国人看到红色封面的第一眼便很容易与中国联系到一起，因此，我们可以说书籍首先从色彩上就起到了很好的传达意义，同时对其也具有较强的收藏价值。《小红人的故事》这部书对中国红的使用得当独到，曾受到高度好评。书籍大量描述作者多年来走访的乡土民间文化、内心感受与剪纸小红人之间的故事。为了符合书籍的故事情节，其在设计上采用大量红色元素，自函套到书蕊，自封面到书籍的每一页，无不充斥着中国红这一色彩元素。这一视觉形式是由中国古代对漆器的着色所引发的，采取黑色和红色相互衬托，表现出浓郁的色彩元素与视觉冲击力。设计者采用具有中国特色的色彩文化符号，巧妙地与书籍中所要传达的乡土民间文化融合在一起，给读者非同寻常的精神感受。剪纸艺术是中华民族民俗历史发展的优秀产物。《剪纸系列》在装帧上借助红色剪纸的呈现形式，浓郁且朴实。这种设计产生于中国乡村的传统民俗文化，企图让欣赏者能够体会到中国乡土民间的种种气息，另外这本书的设计也实现了传统文化与现代版样的有效结合，既具有中国传统民族文化的意蕴，同时也充满了无限的现代平面设计神韵。

在广阔无垠的中国传统颜色世界中，“中国红”以各种各样的形式出现在各个角落。其之所以可以长盛不衰，不仅是因为其所具有的强烈视觉冲击力，更是由于其所蕴含的中国式审美、精神、意境与智慧等。红色活力十足、激情四射，其饱满的思想情怀，以及彰显出的炽热的民族精神与个性，将炎黄子孙血肉相连的极致感情传承了下来，具有浓厚的中华民族文化色调，热情、奋进与乐观的民族品性十分明显。“中国红”是红色在我国的独有称谓，其是一个千变万化的世界，不管是我国古代的服饰、瓷器、建筑等，还是现代化的平面设计都随处散发着“中国红”的耀眼光芒。“中国红”所形成的壮丽景观，饱含中国历史文化的色彩与底蕴，是我国无比珍贵的历史文化资源，因此，继承与创新“中国红”在现代平面设计中的应用，是推动我国平面设计事业走向国际化以及建立自己特色品牌的必然发展趋势。

参考文献：

[1] 黄芳芳：《“中国红”的文化意蕴及在现代设计中的运用》，湖南师范大学硕士学位论文，2007年第3期。

[2] 田宜彩：《现代设计中的“流行色”——中国红》，辽宁师范大学美术学院，2009年第7期。

[3] 刘青：《浅谈“中国红”——现代设计中的色彩符号》，《传统与创新》，2011年第10期。

[4] 蔡芳：《试探中国当代漆器艺术的兴衰》，《文化艺术》，2005年第36期。

（任杏媛，成都纺织高等专科学校助教）

作者：任杏媛

中国红平面设计论文 篇2：

现代设计中使用“中国红”的思考

中华文化历经上下五千年的悠久发展历程，其构成元素丰富多彩，色彩文化就是其中的一个重要组成部分，“中国红”作为最具中国文化特色的色彩代表，可谓是我国传统文化的精髓，更是我国色彩文化的基础色彩与符号色彩。红色在中国所特有的象征意义以及受欢迎的程度是世界共知的，在丰富多彩的中国色彩文化宝库中，最具代表性意义的当属“红色”，甚至被用于国家形象展示的标志色彩，自古至今一直都对中华民族的色彩审美与应用习惯有着根深蒂固的影响，这同时也使得中国色彩与其他国家相比，个性化与特色化非常鲜明。随着全球一体化的飞速发展，我们更应注重对“中国红”文化内涵的延伸与拓展，作为挖掘民俗文化与弘扬民族精神的重要途径，即“中国红”的应用，能够有效的促进中西方色彩文化的融合。如何将“中国红”应用于现代设计，真正将民族传统色彩文化渗透到现代设计理念之中，使极具中华民族代表性的“中国红”为现代设计所服务。

“中国红”在设计领域中的发展现状

在色彩的记忆率排列顺序中，红色位居第一，所以，红色总能够给人带来深刻的视觉冲击与印象。“中国红”在中国文化中占据着不可忽视的功能与作用，从某种程度上讲，更是承载着华夏数千年的历史文化积淀，对中华文明的形成具有至关重要的影响力。同时，“中国红”不但在我国设计领域中的应用历史久远，而且对世界设计领域也有着广泛的影响。尤其是近年来，随着全球经济一体化的快速发展，“中国红”在国际设计领域中的影响力愈来愈大，应用范围也越来越广。

“中国红”在世界设计舞台中首次出现是在上世纪九十年代的中期，主要是在服装界中崭露头角，自此开始这一来自东方国家的色彩元素开始引起西方设计领域的关注，并对东方的传统文化艺术魅力予以重新的身世。二十一世纪的人们在世界T台中看到的各种各样的红色，就是对“中国红”的全新演绎，并逐渐成为西方国家的新时尚。尽管不同国家对红色的表现有所不同，但在世界设计领域中“红色”已然成为了东方文化的代表，更是中国的象征，是华夏民族中不可或缺的一个重要组成部分。同时，国外的诸多知名公司与企业也更是对中国传统文化情有独钟，非常善于将中国传统文化应用于产品的设计之中，“中国红”就是其中之一，进而在中国市场打开销路。诸如，2005年耐克公司就专门为NBA的勒布朗詹姆斯设计出了一款名叫“NIKE AIR ZOOM LEBRONIV”的限量版战靴，即“中国红”式的战靴，除此以外，“中国红”元素还被大量应用于世界知名的服装、珠宝以及手表等品牌。总之，“中国红”在国内外设计领域中的发展空间必然会越来越大，发展前景也会越来越广阔。

现代设计中使用“中国红”的重要价值

1.“中国红”是现代设计的创作源泉

传统文化是艺术的根基，只有扎根于传统文化中的设计创作才更有可能发展壮大，否则便是无根的飘萍无法长久，更经不起激烈的市场竞争。但是，对传统文化中需求创作资源，并非是对传统的照抄照搬或者直接挪用，而是对精华的汲取、对糟粕的剔除，是对传统民族文化的再创新与再创造。“中国红”在我国历经千年的发展历程，已经具有了深厚的文化底蕴与内涵，甚至已深深根植于中华民族文化的审美规范之中。从视觉角度去分析，“中国红”即是源泉又是部分；从心里视角去看，“中国红”则奠定了中华民族的心理基础，又或者是审美标准基础。“中国红”作为一种独特的视觉文化艺术，具有情感热烈、内涵饱满、风格多样、审美纯真等特性，是华夏民族文化的聚集与精华所在。这对现代设计创作而言，无疑具有明显的启迪与觉悟功能。尤其是在经济全球化的当今时代，从“中国红”中寻求创作灵感，不但可以增强设计作品的视觉冲击力，而且可以促进设计作品的特色化。比如，靳棣强的作品设计中常会出现“红点”，这是其设计创作中别具一格的视觉性符号与特色，其本人也曾说过，红点是他设计中的一个重要精神元素，不但可以将他的设计思想融汇在一起，而且可以有效的传递作品信息，并使得作品充满生机与活力。所以，“中国红”为现代设计提供了丰富的创作源泉，极大的推动了现代设计的创新性发展。

2.“中国红”提升现代设计的文化意境

将“中国红”融入现代设计之中，就使其远远超越了色彩的内涵，不但能够深化设计作品的文化背景，而且可以提升设计作品的符号象征，其可以在一个全新的艺术形式中展现古老的历史文化意蕴。“中国红”使用的地方不同或者使用形式的不同，其所代表的文化寓意也有很大的不同，诸如，古典园林设计中应用到的红漆大柱，就表现出了中国古典建筑中的传统设计手法，即北京建筑中常用的红绿搭配、画彩中的描金、中式的红色家具或者手绘牡丹等，这些红色应用都是华丽与富贵的象征。同时，红色又经常用于表示中华民族对境界的独特追求，例如用红色彰显文人墨客的雅致与闲淡。对于现代设计而言，已经突破传统红色的固有应用模式，通过一系列的全新色彩搭配与技法革新，使得“中国红”所具有的文化意境更加深刻，传达出一种悠远的中式文化意境，极大的提升了现代设计的文化内涵与意境。

“中国红”在现代设计中的应用策略探析

1.平面设计中的“中国红”

新时代人们的生活方式更加丰富多样，所持有的价值观、人生观与审美观也相应提升， 对艺术文化的要求也越来越严格。同时，世界各国对中式文化风格的认识与理解也朝着多样化的方向发展，人们对于全新的文化艺术与生活方式有着更高的追求与创造，对于传统观念的束缚不断进行突破，设计出的作品也更具新奇性与特色性。红色属于表情极为丰富的一种色彩，其在现代平面设计中可以承担多重任务与角色，应用方式也十分丰富。具体而言，“中国红”在平面设计中的应用策略主要分为以下几点：一是通过使用红色所产生的物理效应，提升作品设计的视觉效果。红色所具有的积极性与主动性特征，使其动感十足，能够迅速快捷的吸引受众的注意力，在平面设计中通常用红色表现一些需要特别强调的事物形态。二是通过使用红色所产生的心理效应，以红色的寓意功能与象征功能彰显设计作品的深刻内涵。红色可以传达给人们丰富的感情信息，因此，在诸多作品设计中具有重要的象征与寓意价值，能够让受众对作品的精神内涵了然于胸且加深对作品的印象。三是通过使用红色所产生的生理效应，经过搭配与调和处理对作品进行装饰。深红做底的红色，其热度会迅速降至平静状态；蓝绿色做底的红色则如同炽烈的火焰；黄绿色做底的红色充满激烈的感情；橙色做底的红色好像被郁积着一般，暗淡且毫无生命力等等。通过应用红色与不同色彩搭配、调和所产生的不同视觉效果，可以促使平面设计的质量进一步提升。

2.室内设计中的“中国红”

依然具有鲜明的中华民族精神文化特征的“中国红”，无论是用其作背景或者装饰等，都能够彰显出浓郁的中国味。尤其是其所特有的喜庆、吉祥的寓意，更容易在诸多元素中表现出中国文化特性，因此，“中国红”逐渐成为了装饰风格中的主角，明确空间设计的中式风格。在现代室内设计中，红色的选用可以有效的增加室内空间的热情感与燃烧感，对部分人群可以起到很好的鼓舞性作用，比如相当一部分娱乐场所都倾向于采用红色、黄色等色彩，配置以灯光特效，便会让室内空间顿显热烈与活泼，有助于人们释放与缓解内心的压力。但并非室内设计中采用的“中国红”越多越好，而是应科学合理的进行把控，只有这样才能够最大程度的发挥红色的积极效用。具体而言应该注意两方面的问题，一方面是要坚持宜人的原则。室内设计中的红色选择与应用一定要结合房主的个性，如其性格偏于内向，则就比较适合采用大面积、大量的红色设计，其中大红色的生活用品、鲜艳明亮的灯光、橙黄色的装饰等都可以应用其中；但若房主的个性过于急躁，则室内设计就不宜采用大面积的红色，这时越少的室内色彩变化越有助于缓解其心理负担。另一方面则要坚持和谐的原则。室内设计中的红色应用一定要适度，即保持红色与诸多色彩搭配的和谐原则，其中，人类的生理、心理舒适度即为红色应用的衡量尺度。所以，红色的应用要同室内环境中其他元素，如照明、材料、形态等进行整体性的考虑，这样才能不会让红色孤立或者过于突兀，而是与其他设计元素自然的融为一体，进而使得整体效果更加和谐，也更加愉悦室内人们的身心。

3.服装设计中的“中国红”

不论是过去还是现在，中国人都会在节日或者喜庆日子选择穿“中国红”衣服，这是由于“中国红”在国人的心中是喜庆、幸福以及充满希望的美好象征，更是中华民族服饰文化的悠久习惯。“中国红”所具有的浓厚色彩性已经渐渐在国际时尚圈中占据着重要的地位，也是诸多世界服装设计者所最为热衷的一种应用色彩。对于多数设计者而言，红色饱满、喜庆与尊贵的色彩魅力与文化内涵是他们无法抗拒的，如熊熊烈火般热烈的红色有着巨大的吸引力。比如，2005年在香港举办的时尚婚纱表演中，每日4场的婚纱秀中都有夺人眼球的“中国红”婚纱，这些鲜艳无比的“中国红”婚纱在现场就受到了众人的青睐，很多新人都专门预定了“中国红”婚纱。同时，“中国红”还可以用于旗袍的设计中，旗袍作为我国极具代表性的服装，一直被誉为中国的“国服”，如果将充满中华民族特色的“中国红”应用于旗袍的设计之中，则不仅会进一步强化旗袍的中华儿女的标志性特征，而且会更显旗袍的喜庆与尊贵。“中国红”是集力量、美学、感情、文化于一体的色彩，充满着个性与民族精神，服装所蕴藏的生命力主要来自于其所具有的文化内涵与底蕴，而将“中国红”应用于我国服装的设计之中，并注重汲取西方服装设计的精髓，不但可以提升服装设计的民族特色与传统文化内涵，而且能够使得我国的服装设计更具国际性特征，有助于全世界消费者对之的认可与接受，推动我国的服装设计走向国际市场。

总而言之，“中国红”在我国传统色彩文化的宝库中随处可见，其之所以可以历经数千年而依然保持旺盛的生命力，不单单是由于其所具有的强烈视觉冲击力，更为关键的是其所表现出的中华精神、民族意境与民族智慧等。从一定视角去看，“中国红”是集中国传统文化精髓于一身的一种元素，不但融合了华夏民族最炙热的情怀、最独特的个性，而且与炎黄子孙的血肉早就联系在了一起，是民族文化的底色与精髓，更是奋斗不止的民族品格的展现。饱含文化历史底蕴、壮丽、神奇的“中国红”是我国极其宝贵的历史文化资源，同时也为现代设计提供了广阔的创作思路与创作资源。所以，选择、继承、挖掘、保护、整理与创新“中国红”在现代设计中的引用，是强化现代设计视觉效果与民族文化内涵的重中之重。然而，由于历史时代的转变，传统色彩“中国红”要想在现代设计中科学合理的应用，就需要设计者对“中国红”进行深入的研究与探索，进而最大程度的发挥“中国红”在现代设计中的应用功能与价值。

（作者单位：河南省轻工业职工大学艺术设计系）

作者简介：张晓菲（1973-），女，河南开封人，硕士研究生，河南省轻工业职工大学艺术设计系讲师，研究方向：平面设计教学、广告设计、包装设计。

作者：张晓菲

中国红平面设计论文 篇3：

“中国红”在标志设计中的应用探究

【摘 要】设计本土化趋势下，“中国红”作为中华民族的国魂色、最具中国特色，具有深厚的中华传统文化内涵，有着强烈的视觉冲击力、表现力和感染力，在标志设计中被广泛运用。本文探讨了“中国红”的色彩特征、精神文化内涵、在标志设计中的意义以及在标志设计中的具体应用，提出“中国红”在彰显民族特色、传承传统文化内涵的同时，应把握时代特征和现代审美心理，突破传统框架，提升设计层次，增加标志设计的文化附加值。

【关键词】“中国红” 设计本土化 标志设计 文化内涵

标志设计离不开色彩、图形和文字三大基本要素，图形和文字借助于色彩来表现，色彩在标志设计中不仅传达着特定的色彩语言和色彩情感，还发挥着均衡构图、美化图形的作用。一个好的标志设计，最先刺激视觉感官的就是用色，色彩不只是一种视觉的、感性的知觉形式，更是具有观念性的阐述和象征意义的表达。中国红作为自然色彩中最引人注目、最具感染力，同时也是最具中国特色、具有深厚传统文化内涵的色彩，在现代标志设计中应用广泛，传达着喜庆、吉利、成功、革命、尊贵、兴旺等象征意义。

1 “中国红”的定义

“中国红”的英文是Vermilion，翻译成中文是朱红，因朱红颜料的成分辰砂源于中国，固西方人把优质朱红颜料称之为“中国红”。广义的“中国红”概念很宽泛，是一系列“中式”红色的统称，如暖暖的橘红、深沉的枣红、华贵的朱砂红、沧桑的铁锈红、明妍的胭脂红等。后来，中国龙的传人把和国旗同色、最为纯粹和红艳的绛红，定义为“中国红”，成为华夏民族的国魂色、传统色和精神皈依。

2 “中国红”的精神文化内涵

“中国红”有着太阳的火红色，给人以力量、热情、温暖和生命，激发快乐、奋进、团结、进取等情绪，令人精神振奋饱满。“中国红”和国旗同色，如烈士的鲜血一般，展现出中华民族在革命年代的精神风貌、不屈不挠的爱国斗志和积极奋发向上、自强不息的优良传统。

红色在中国古代被视为辟邪、祛兽、护身的首要保护色，意味着万事皆顺、除病祛灾、逢凶化吉。“中国红”诠释着吉祥、欢乐、喜庆、尊贵、热烈、和谐、庄重和典雅，在新时代又被赋予了兴旺发达，好运顺利、红红火火的新涵义。民间习俗中的各种吉庆喜事，如婚嫁、生育、升学、升迁等，都会用“中国红”的颜色来装饰衬托喜庆氛围。红色是中华民族最富有生命力、最具中国特色的色彩。

3 “中国红”在标志设计中的意义阐释

“中国红”是三原色中的红，在平面设计专业色谱中色彩的显示数值分别为PANTONE：186 C、 CMYK：C0， M100， Y100， K10 、 RGBR：230， G0， B0，红色在可见光谱中波长最长，空间穿透力极强，视觉感染力强烈。之所以说“中国红”在标志设计中最具感染力，源于其色彩本身所传达的深厚文化底蕴。中华民族对红色有着悠久绵长的崇尚历史，可以追溯到远古时期。在民间的民俗活动中广受信赖和传颂，从一年一度春节悬挂的红灯笼、张贴的红对联、点燃的红鞭炮、发放的红纸包到一生一次婚礼的红囍字、红盖头、红蜡烛，从孩童的红肚兜、红头绳到本命年的红袜子、红腰带，从朱红大门、红墙红柱到红印泥、红绸带，从红色的中国结到冉冉升起的五星红旗……“中国红”深深根植于数千年的中华文明，具备中国属性，成为中华民族的标志色。

随着全球化和世界一体化进程的加快，日常生活中处处可见西方文化的缩影，中西文化以前所未有的方式和程度融合，现代标志设计作品中体现中国传统特色文化、彰显中华民族的文化内涵，成为设计师孜孜以求的目标，标志设计中选用中国传统元素是“设计本土化”的首要之选。在图形、色彩和文字三要素中，色彩最具表现力和视觉冲击力，中国红作为最能表现中国传统文化特色的颜色，毫无疑问地最能表现博大精深的中国文化和民族心理，因此，“中国红”成为现代标志设计作品的流行色。

4 “中国红”在标志设计中的表现解析

众多最能体现中国传统文化特征的标志设计，都将“中国红”运用得淋漓尽致，将民众心中约定俗成的中国传统文化元素和经典的中国红色彩巧妙地、恰到好处地结合在一起，引人注目的色彩更高效地传达标志所蕴含的信息，挖掘出具有新时代特征和深层次文化内涵的设计理念，使标志设计兼具文化性和社会性。与此同时，“中国红”的强烈视觉冲击力，能给受众留下深刻的印象，加强标志本身的视觉识别和企业文化的宣扬。

传统文化元素韵味十足的标志设计中，充分体现“中国红”应用典范的有2008年北京奥运会会徽（图1）、中国联通标志和中国银行（图2）标志设计等。2008奥运会徽舍弃奥运五环色，大胆选用大面积单纯而明亮的“中国红”作为会徽主体图形的标准色，烘托出红色的中国、红色的北京、红色的奥运，具有代表国家、代表喜庆、代表传统文化的特点。将中国特色、北京特点和奥林匹克运动元素巧妙结合。“中国印·舞动的北京”以意味着承诺的印章作为主体表现形式，突出印泥的“中国红”，将中国传统印章和书法等艺术形式与运动特征结合起来，经过艺术手法夸张变形，巧妙地幻化成一个向前奔跑、舞动着迎接胜利的运动人形。人的造型同时形似现代“京”字的神韵，与“龙”的近似，蕴含浓重的中国韵味。会徽涵盖了中国最具代表性的传统文化元素，承载了中华民族对奥运会的全部期望，以现代方式和手段展现中华人文精神和人文关怀，传达北京奥运特色。

中国联通作为通信业的领跑者，颠覆电子信息行业普遍使用象征科技和理性的蓝色的传统，另辟蹊径，引入新理念，在新标志中创新性地启用中国红和水墨黑，具有稳定、和谐、张力的视觉美感。“中国红”代表着热情、奔放、活力、激情，与“创新、时尚、活力”的企业品牌定位相吻合，象征快乐与好运的红色增加了企业形象的亲和力。中国联通的标志由蓝色变更为红色，有交好运的隐喻，红色代表红红火火、兴旺和正能量，“中国红”可以庇佑中国联通事业的连绵不绝、财运亨通、旺盛发达。

古老儒雅的“中国红”作为中华民族的象征，肩负着传承国粹民俗，弘扬中华文化，促进东西方色彩交汇与融合的重任。在设计本土化的今天，标志设计中对“中国红”的应用，秉承传统的同时，又力求突破传统框架，把握色彩本身的视觉效果和心理感受，与时代特征和国际审美心理相结合，彰显民族特色，传承传统文化元素思想，提升设计的层次，完美地诠释标志设计的图形所传达的思想内涵，影响受众的情感和观念，达到色彩和内涵的完美结合，增加标志设计作品的文化附加值。

参考文献

[1]（韩）金容淑著，武传海，曹婷译.设计中的色彩心理学[M].人民邮电出版社，2013-3-1.

[2]赵菁.中国红-中国色彩[M].黄山书社，2012-7-1.

[3]代福平.标志设计文化论[M].清华大学出版社，2011-8-1.

作者：王艺茹