吉祥艺术产品设计论文

摘要：本文阐述了中国传统吉祥图案的文化内涵，通过实际案例分析传统吉祥图案在现代产品设计中的应用，旨在汲取中国传统吉祥图案的文化精髓并在产品设计中加以创新和应用，使我国的传统吉祥图案得到良好的传承。今天小编给大家找来了《吉祥艺术产品设计论文(精选3篇)》，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助！

吉祥艺术产品设计论文 篇1：

关于陶瓷艺术与现代产品设计的融合

摘要：陶瓷艺术的有效传承，为现代产品设计提供了有效助力，在现代产品设计中，通过合理地运用陶瓷，加强了产品设计水平，利于提高现代产品传播价值。因此，本文分析了陶瓷艺术在现代产品设计中的创新应用意义，总结了陶瓷艺术与现代产品设计的融合的有效途径。

关键词：陶瓷艺术;现代产品;设计

引言

陶瓷艺术与现代产品设计的融合迎合了时代发展，利于推进陶瓷艺术发展与弘扬，在现代产品设计过程，设计人员要结合陶瓷艺术以及创作手法，科学地与陶瓷相结合，从而提高产品设计水平。

1陶瓷艺术在现代产品设计中的创新应用意义

陶瓷艺术是我国重要的文化艺术内容之一，伴随中国的持续发展和进步，陶瓷艺术在表现形式、风格体系上也迎来了变革，满足了现代化的人民群众艺术欣赏需求。目前来看，陶瓷不仅仅是作为装饰品或工艺品使用，更多是在制作门槛降低、工艺手法变化的情况下，实现了全新的变化，在艺术手法、表现形式、承载内容以及实用价值等多个方面，都实现了翻天覆地式地变化，并且衍生出了更多的作品，达到了极高的艺术成就价值。通过不同产品以及材料的结合、碰撞，实现了新工艺在陶瓷不同领域上的衍生，帮助陶瓷在新时代也发挥其应有的艺术价值，为这一古老的艺术表现的传承提供了有力的支持。同时，全新的设计元素和思路，能够为传统的陶瓷设计提供更多的概念。从本质上来分析这是一项相辅相成的互惠效果，对陶瓷艺术而言被注入了全新的活力和思想，使其能够更为适应今天的艺术传承，实现良性的可持续化发展。而对于现代产品而言则无疑多了更多的表现形式，能够提供多元化的设计思路和探索方式，帮助产品的经济价值与艺术价值提升。

2陶瓷艺术和现代产品设计的融合点

2.1陶瓷艺术的物理特性

陶瓷不仅拥有源远流长的艺术特征，并且其物理特性也非常独特，在现代化的产品设计中也有着出色的使用地位。首先，陶瓷的硬度有较好的保证。在现代产品的设计过程中，陶瓷这一特点被充分利用，设计出了相应的产品。例如，在日本非常流行的陶瓷刀，就是利用了陶瓷硬度较高的特性，除了好用、坚硬以外，其美观度也远胜于其他刀具。其次，陶瓷具备很强的耐高温属性。陶瓷器具都是经由高温烧制而成的，所以即使是投入高温使用，也不会对其外形造成损伤。同时，其高温烧制的特性也杜绝了细菌、病毒，所以现代厨房之中，以陶瓷作为原材料的锅碗瓢盆非常多，也受到了極大的认可和关注。最后，陶瓷的器具光滑度非常高。在多道打磨工序后，陶瓷表面会非常光滑，现代产品中有不少是需求这一特性的产物，以厨房用品为例，包括汤锅、碗器等，都非常适宜采用陶瓷作为原材料进行制作。

2.2陶瓷艺术符合大众心理需求

陶瓷制品除了实用价值以外，其极强的艺术审美，也符合了大众对产品的需求。最早陶瓷用品被开发出来，最为主要的作用就是用来盛放各类用品，时至今日这一陶瓷最为广泛的用途仍然被沿用。同时，陶瓷艺术会给人以自然、淳朴的视觉感受。所以，现代人群中尤其是对复古艺术较为感兴趣的人群，对陶瓷艺术的认知度、认可度仍然非常高，在日常生活中也会使用陶瓷用品。陶瓷艺术使现代产品设计更具时尚性和科技性，满足人们现代生活的需要。将陶瓷艺术融于现代产品之中，使设计出的产品更具时尚感，比如陶瓷刀具就要比传统的钢制刀具更能吸引人们购买和使用。融合了陶瓷艺术的现代工业产品更能具有艺术性、欣赏性和科技性。

3陶瓷艺术与现代产品设计的具体融合分析

3.1纹样装饰融合

3.1.1几何纹样

目前我国陶瓷用品使用最多的几何纹样，以八宝纹和回纹为主。前者的八宝指的是用8种不同，具备吉祥如意寓意的纹饰组合在一起，所以多个花纹组合在一起的八宝纹外观非常复杂，对现代批量生产的制品来说并不适用。为了更好继承这一陶瓷艺术的传统文化，同时兼顾产品的美观程度以及实用程度，就需要对八宝纹进行现代化的设计融合，为产品带来更多的文化内涵和价值。对此，产品设计师的任务就相对较为复杂，首先需要对八宝纹这一传统纹饰有自己的理解，并且结合不同的产品和创作需求，对八宝纹进行一定程度上的改变。而回纹则是一种相对较为简单的纹饰，顾名思义回纹就是指的是迂回曲折的纹路。伴随我国审美艺术与产品设计的理念进步发展，回纹这一纹饰也形成了变化，目前以四方形的回纹为主流设计元素，就当下的产品体系来观察，回纹已经达到了最为主流的应用，并且尤其是小陶瓷部件领域上应用程度最强，如陶瓷戒指、陶瓷手表等。

3.1.2植物纹样

中国最为一个地大物博的国家，植物存储和产量非常丰富，其被应用在陶瓷纹饰上的机会也较多，其中最负盛名的即为唐草纹样。唐草纹样的自由度很高，其主要的表现形式，是不同的花草树木向着一条主躯干生长，体现植物的形状变化或生长姿态。所以，唐草纹样在表现的时候通常会有一定的波卷、卷曲的样式，并且具备相应的规则。由于贴近大自然，给人以清新的感受，所以唐草纹样被广泛运用在了餐具陶瓷制品上，能够搭配不同的食物承载，带来更好更多的就餐体验。

3.2质感搭配

在分析中不难发现，陶瓷由于需要高温烧制而成，所以其表面相较于其他材料更为光滑、细腻，并且在光照中呈现出晶莹、白色的质地。同时，基于其制作方法，陶瓷的硬度和耐磨性也非常出色，不会对皮肤造成损伤。具备这样的特性情况下，现代产品会更好利用陶瓷具备的优秀属性，从而创造出更有价值的产品，例如陶瓷刀即为其中的典型，其硬度是普通刀具至少十倍及以上的水平。目前在手表产品领域，陶瓷手边是一类新兴且广泛受到认可的产品分类。由于陶瓷本身相对较为轻盈且在光照下有透光性的特征，所以搭配在手腕上佩戴能够更好突出手臂的洁白无瑕，对人体肌肤也没有明显的损伤。陶瓷手表的生命周期也远高于其他手表，非常适宜女性消费者的使用。

3.3陶瓷艺术产品的人性化设计

任何艺术品都有其创作者所赋予的思想情感，陶瓷艺术品也不例外。所以，在现代化的陶瓷制品制作过程中，也离不开以人为本的理念进行创作，能够满足多元化的情感输出与表达。陶瓷制品区别于其他产品的制作，只有兼顾好审美以及实用价值，才能带来最佳的使用体验，发挥陶瓷制品的全部价值。任何产品其首要价值就是满足使用者的功能需求，随着科技的进步、社会的更迭导致人们的需求痛点发生变化，因此产品的情感化、关怀功能便日益凸显出来。陶瓷艺术产品因为涉及到陶瓷茶具、陶瓷雕塑、陶瓷壁挂、陶瓷服饰配饰、陶瓷灯饰以及其他类型产品，因此陶瓷艺术产品的设计创新应更多地体现在情感表达上，例如，陶瓷制品不论是带来愉悦、放松还是其他的情感表现，都需要结合我国社会学、心理学等要求，始终将好用、好看摆在核心价值观念之中，才能创作出更有意义的陶瓷制品，同时也是对现代化陶瓷艺术传承的有效表现。

结束语：

总之，通过以上分析，从多方面总结了陶瓷艺术与现代产品设计的融合方法，作为相关研究人员，要迎合时代发展，积极学习更加高效的融合方式，全面地提高现代产品设计能力，从而更加有效地推进陶瓷艺术发展。

参考文献：

[1]刘小飞，刘燕洁.陶瓷艺术在现代产品设计中的创新应用[J].艺术教育，2021（02）：225-228.

[2]段心定.关于陶瓷艺术与现代产品设计的融合[J].陶瓷，2021（01）：98-99.

[3]李珊.陶瓷艺术与现代产品设计的融合[J].陶瓷研究，2020，35（06）：77-79.

[4]熊细木，王佩轩.浅谈传统陶瓷艺术与现代产品设计的融合与创新[J].陶瓷，2020（10）：154-155.

作者：王碧玲

吉祥艺术产品设计论文 篇2：

中国传统吉祥图案在现代产品设计中的应用研究

摘要：本文阐述了中国传统吉祥图案的文化内涵，通过实际案例分析传统吉祥图案在现代产品设计中的应用，旨在汲取中国传统吉祥图案的文化精髓并在产品设计中加以创新和应用，使我国的传统吉祥图案得到良好的传承。

关键词：传统吉祥图案；产品设计；创新；应用1中国传统吉祥图案概述

中国传统文化经历了五千年的历史沉淀，博大精深，为世人所瞩目。中国传统的吉祥图案作为中华民族重要的文化载体，蕴含着丰富多彩的吉祥寓意。吉祥图案从题材上大体可以分为以下几类：动物类包括龙、凤、鹿、狮、虎、鹤、麒麟、鱼等；植物类包括梅、兰、竹、菊、松、牡丹等；人物类包括麻姑、八仙、飞天等；器物包括钟、磬、珊瑚、如意等；字符类包括福、寿、禧等；混合类有蝙蝠与寿字、花与蝴蝶、镯鸯与莲蓬等。吉祥图案无论从题材的内容，还是图案的形状来看，都包含着“吉祥”的蕴意。成玄英《注疏》为：“吉者，福善之事；祥者，嘉庆之征”。可见，喜庆吉祥，福寿平安，是中华民族千古永恒的希望和追求，是一种普遍的民族文化心理，[1]这种心理诉求可以追溯至古代。古时候，由于医学水平发展的落后、知识的局限等因素的影响，人们面对病痛死亡、自然灾害等一系列正常现象，充满困惑和畏惧，认为这一切事情的发生都是妖魔鬼怪在作用，于是，人们借助物品或神灵等超自然的力量来帮助他们摆脱妖魔鬼怪，产生美好的寄托。

中国传统吉祥图案的文化实质，是以一种美好的心理愿景和优雅的纹饰造型来营造吉祥环境，驱逐各种民间禁忌，反映了人们祈吉纳祥的美好憧憬和愿望，作为中华民族的文化沉淀承载着中华民族的文脉精神。传统吉祥图案作为中国传统文化的衍生品，不仅赋予了广大人民群众对美好事物的寄托和情感表达，而且还体现出中国人特有的审美意识、审美准则和审美情感。在现代工业化大生产的今天，传统吉祥图案被越来越多的人关注，人们将其运用到产品设计中，创造出既富有中华民族的特色气息，又颇具现代艺术美感的作品。

2传统吉祥图案在现代产品设计中的应用

传统吉祥图案作为一种精神文化形式，是中华民族长期在不断的实践中逐渐积累下来的。那么，这些乡土味浓郁的图像元素，如何融入现代的产品设计中呢？本文通过以下实际案例，就传统吉祥图案在现代产品设计中的应用进行分析。

2.1卡地亚（Cartier SA）的中国“情缘”

1847年创立的奢华品牌卡地亚素来享有“皇帝的珠宝商，珠宝商的皇帝”的传世美誉，卡地亚与中国的情缘亦是妙不可言。龙的图案造型也成为Cartier“礼赞中国”的代表造型，高调出现在打火机、座钟、瓷盘、钢笔、袖扣等上，如卡地亚龙形装饰限量款坐钟（图1）和卡地亚龙形装饰限量款座式打火机（图2）。卡地亚这一系列作品设计从意蕴深厚的中国传统吉祥图案中汲取灵感，将龙的造型演绎的淋漓尽致，在色彩搭配方面也颇具中国特色，大量选用了中国人喜爱的红色，点缀以蓝、绿两色，成全了东方魅惑风情与西方简约主义的完美结合，精湛的制作工艺、高贵的品牌内涵和优雅的设计风格，处处传递着卡地亚举世无双的艺术价值。

《数字时代Stuff》评出的2012年年度设计奖——爱国者中国风系列U盘，所涵盖的元素精彩纷呈，像瓷器、古代兵器、钱币、竹子、纸张、印章、饰品等。以通宝U盘U236（图3）为例，它借鉴了古代通宝钱币外观设计，通体金光，金属材质，尤其是外观24K镀金色，体现产品的尊贵和奢华。而其设计取“流通宝货”之涵，寓意财源滚滚，含有财运的祝福；节节高U盘U231（图4）采用竹子的设计理念，彰显强者百折不挠，坚韧挺拔的君子气节，也是事业与生活节节高的寓意；青花瓷U盘（图5）白色釉面青花设计，传神再现中国传统瓷器设计的精髓，充满了浓厚的古典风味。

图3通宝U盘U236[4]图4节节高U盘U231[5]图5青花瓷U盘[6]图6老凤祥珠宝品牌logo[7]爱国者中国风U盘，不仅外观深受消费者的喜欢，而且爱国者将中国传统吉祥图案与时尚数码产品完美结合，独特的设计、高品质的性能传承着中国传统文化的精髓，诠释着最美的中国文化，展现了当代中国风尚的生活面貌，优化了中国人的数码生活，极具典雅的中华传统美学文化与爱国者的企业形象完美融合，更好地体现出爱国者自主创新打造民族品牌的企业形象与服务宗旨。

2.3老凤祥珠宝品牌logo

中国著名的珠宝首饰品牌——老凤祥，号称“百年民族品牌”。老凤祥logo（图6）就是由传统的吉祥图案——凤凰演变而来的，凤凰作为古代传说中的白鸟之王，被视为吉祥之鸟，具有吉庆祥瑞的象征。老凤祥logo中的凤凰造型婀娜多姿、苍劲有力，凤凰的特征表现得淋漓尽致。整款标志采用喜庆大方的红色作为唯一的表现色彩，画面整体协调统一，在凸显了图案的寓意意味的同时，又不失表达企业文化主旨。

纵览一些著名设计师设计出的流芳百世的经典艺术作品，不难发现，传统吉祥图案在现代产品设计中的应用主要体现在三个方面：一是传其形，对传统吉祥图案的造型进行传承，借鉴传统吉祥图案的基本型，在此基础上进行变形，达到吉祥图案所蕴含的寓意。二是延其意，对吉祥图案蕴含的吉祥寓意作进一步的深化。吉祥图案运用到产品设计中，不仅可以表现出作品的文化底蕴，还可以将企业的形象和理念表现出来。三是创其新，传统吉祥图案与产品结合，除了通过谐音、比拟、寓意、符号等表现手法继承吸收、借鉴外，还应该从深层次挖掘传统吉祥图案的文化特点，提炼出文化内涵的精髓，进而进行产品设计，使图案造型与象征寓意完美结合，将企业价值、文化价值和审美价值融合在一起，这也是设计人员的最终追求。

3结束语

21世纪的市场竞争，是设计的竞争，而设计的竞争背后则是文化的较量。传统吉祥图案作为中华民族传统文化中的不可获取的重要组成部分，深入理解和应用傳统吉祥图案，为产品设计增加附加价值，是每个设计工作者所面临着的艰巨任务。

作者：徐立博

吉祥艺术产品设计论文 篇3：

中国传统元素在现代文化创意产品设计中的应用

摘要：近年来，我国文化创意产业蓬勃发展，在促进经济增长的同时也为文化传播提供了平台。本文提取书法字体、吉祥图案、传统色彩作为中国传统元素，探索中国传统元素在现代文化创意产品设计中应用的方法，以期为现代文化创意产品设计提供参考和借鉴。

关键词：中国传统元素;文化创意产品设计;应用

文章编码：1672-7053（2020）05-0143-02

文化创意产品是以人类已有文化元素为背景，运用创意人的智慧、技能或灵感，创新性地将产品功能与文化元素进行有机融合，以最大限度地满足当代人的精神文化需求，产出具有高附加值的产品。中国传统元素作为中国传统文化的典型代表，将它应用于文化创意产品中，无论是对于推动中国传统文化的创新性发展，还是对于提高文化创意产品的文化内涵而言都是极其重要的。

1中国传统文化元素的提取

中国传统元素在文化创意产品设计中的应用面极其广泛，其中最直观也最普遍的一种应用就是元素的直接提取。通过提取文物原型中易于辨识的特色文字、图案和色彩，用平面化的设计方法展现在文化创意产品中，希望创造出具有较高附加值的文化创意产品。本文提取书法字体、吉祥图案、传统色彩三种传统元素：

1.1书法字体

文字是一个国家、一个民族特有的符号，同时也是文明的传承。我国汉字具有千年的历史，它的一笔一划都蕴含着独特的涵义。它不仅具有信息传播的直接性，还具有字意和图形的双重性，可塑空间较大。在漫长的历史进程中，随着汉字的演变，逐渐形成了一种独特的书法艺术。书法无时无刻不散发着古老艺术的魅力，它是中国独有的艺术表现形式。书法字体所蕴含的形体美与意境美为设计者们提供了极其珍贵的元素符号，并被广泛运用在设计领域中。字体风格的选择也会影响到设计作品的整体效果，篆书的字体风格古朴、高雅，具有现代感;隶书字体风格庄重、宁静，具有厚重感;而草书字体风格豪放、飘逸，具有动态感。合理选取书法字体对于提高文化创意产品的附加值具有重要的作用。

1.2吉祥图案

吉祥图案，在中国传统元素中的体现较为广泛。吉祥二字蕴含善良美好之意，《说文解字》里说：“吉，善也。祥，福也。”吉祥图案是传统文化的真实体现。它彰显着中国在几千年岁月变迁中的思想动态，映射出了中华民族精神中的处世哲学，即择吉。中国人民常把祈愿吉祥思想寄予在传统的吉祥图案上。所谓吉祥图案，就是将人物、花鸟等有形的图像附于各种载体之上，以民间谚语为题材，并通过谐音、比喻、象征等手法与吉祥寓意及图案相互融合的一种美术形式。吉祥图案的表现形式简洁明了，它主要围绕“五福”为寓意的主题，民间习惯将其解释为“福、禄、寿、喜、财”。例如，蝠代“福”，鹿代“禄”;以莲花、鲤鱼寓意年年有余等。我国传统吉祥图案的艺术形态十分丰富，作为一种资源来说，它是中华民族传统文化的瑰宝;作为一种设计要素来说，它是极其重要的创作源泉。

1.3传统色彩

中国传统色彩富有深厚的文化底蕴，在中国传统文化中已然转变为逻辑推理与思想认知的方式而存在。虽然各时代的配色风格不同，但都基于同一个色彩体系，即“五色观”。中国传统的五色观指的是黑、黄、红、青、白。其中，黑色居于五色的最高位置，从宇宙观的角度看，即为宇宙的本质，神秘而具有力量感;黄色居于主宰的位置，是古代帝王之色，神圣而不可侵犯;红色，作为中国的标志性色彩，是喜庆、热情、欢乐之色;青色（绿），现代人们把它看作大自然的保护色，是生命、青春、希望之色;白色，作为最具矛盾性的颜色，在中国传统习俗中具有不详的象征。如“红白喜事”中的“白”即指丧事，但现代人受西方文化的影响，赋予了白色純洁、高雅、明亮之意。

2中国传统文化元素在现代文化创意产品设计中的应用意义

2.1提升文化创意产品设计的水准

将中国传统文化运用到文化创意产品设计中，能够为设计作品的文化价值增加一定的分量感。评价一件文化创意产品是否优秀，饱含传统文化的意蕴将会成为重要的加分项。这更容易引起大众的心理共鸣。在文化创意产品设计的构成要素里，文化感的展现是提升整个产品的重要途径之一。传统文化具有丰富的构成元素，它们能够有效激发设计者的创作热情。设计者们巧妙地引用中国传统文化元素，并与文化创意产品设计进行有机融合，使产品在文化艺术内容与表现形式上达到统一，形成全新的视觉感受。这样在展现出文化创意产品设计独有视觉效果的同时，也使大众感受到它所体现的传统文化韵味。

2.2增强文化创意产品的艺术持久力

中国传统文化源远流长、博大精深，如此深厚的文化底蕴为现代文化创意产品的设计提供了契机。将中国传统文化元素合理准确地应用于文化创意产品设计中，则是保障文化创意产品具有长久生命力的重要基础。设计师在文化创意产品设计的过程中立足于中国传统文化，探求中国传统文化艺术，将会获得取之不尽、用之不竭的设计元素，启迪设计灵感。在传统元素的参与下，会获得更进一步的深化与加持。赋予了文化创意产品中传统文化的绵长性与深厚性，融合了中华民族的文化艺术符号，拉近了大众与设计作品之间的情感距离，增加了大众对于设计作品的认同感，从而使其更具有艺术持久力。同时也为文化创意产品的设计提供了新的设计角度。

2.3推动传统文化在新时代的传承

将中国传统文化元素运用到文化创意产品中，能够很好的促进传统文化在新时代的继承和传播。如北京故宫博物院出品的每一件文化创意产品的包装盒上，都附有产品的相关信息以及相对应的故宫文化来源。这不仅是在传递着故宫博物院的文化，更是在潜移默化中传递着中国传统文化。当今，传统文化情结已在大众心目中根深蒂固，越来越多的人倾向于选择具有浓厚文化气息的文化创意产品。在文化创意产品设计中巧妙地引用中国传统文化元素，将较为经典的传统元素作为设计的原型，可以有效凸显文化符号中的民族气质，更对传统文化的传承与发展具有深远的意义。

3中国传统元素在现代文化创意产品设计中的应用方法

中国传统元素有具象形态与抽象形态之分，具象形态尤指物质层面，而抽象形态则指精神层面。对物质层面的传统元素的直接应用往往能立见成效。而精神层面的很多传统元素则倾向以相对含蓄的方式传达它们的内涵给予文化创意产品所用。通过意境的巧妙营造、传统文化寓意的重新演绎、叙事性设计手法的移植应用方法进行逐一探讨。

3.1意境的巧妙营造

抽象形态的传统元素虽然是无形的，但可借助载体从而真实展现在大众面前。在文化创意产品设计的过程中，可以通过巧妙营造某种特别的意境来传达传统文化元素中所隐藏的文化韵味。做到以意传神，以形达意。意境属于中国传统美学的一个核心范畴，可以将它悄无声息地应用于文化创意产品设计中，这样做一方面能够使欣赏者更好地领会其意义;另一方面也使文化创意产品更具艺术价值。在对文化创意产品进行设计时，设计者们应准确把握中国传统文化元素的感情基调，然后找出其存在价值，最后通过一些有特殊意义的产品展示在大众面前，从而达到文化意义与视觉美感高度融合的目的。

3.2传统文化寓意的重新演绎

中国传统文化大都拥有自己较为独特的寓意，当现代文化创意产品设计利用精神层面的传统文化元素时，只有紧握传统文化的实质，通过对与产品功能相关的寓意形象予以再创造。并以重构提炼的方式在具体的产品中展示其内涵，才能使中国传统元素所蕴含的寓意得到更好的体现。现常以地方民俗作为主要的设计概念，通过信仰或产品找寻心灵寄托。当某些特性符合大众审美意趣时，便会产生寓意效应。例如“金桂浮月·收纳盒”，此文化创意产品以故宫博物院藏清代冷枚《梧桐双兔图》轴为设计灵感，经设计师提炼后，将满月、桂树、玉兔同构于盒盖上。在中国传统文化中，金桂寓意吉祥，满月寓意团圆，而玉兔寓意希望，整个产品展现出欢快圆满的美好场景。因此，以现代化艺术语言来重新演绎文化寓意、展现文化内涵，需要设计师对中国传统元素与相关的文化背景有较深的理解，才能有所成就。

3.3叙事性设计手法的移植应用

叙事，从字面上可以简单理解为讲述事情。叙事性设计是将人、物、环境联系起来并通过借鉴叙事学的手法来创造产品，从而与受众获得情感共鸣的一种设计方法，它在现代文化创意产品设计中的存在具有一定的必要性。首先，为了使用户拥有较好的使用体验，设计者会通过产品的形态、使用方式等赋予到产品上来叙述故事，生动形象地展现中国传统元素，从而提高产品附加值;其次，对文化创意产品的造型、功能等多方面进行加工，转化成具体形态，建立情境并融入清晰的故事主题，在使用过程中进行情感传递。叙事性的设计手法能使得产品和使用者之间的互动更加紧密，从而唤起使用者的情感记忆。

4结论

中国传统元素作为中华民族上下五千年文明历史的珍贵载体，具有无法代替的文化价值，对现代文化创意产品设计有着很大的借鉴意义。与此同时，借由中国传统元素为现代社会服务，是现代文化创意产品成为传统文化传承与发展的重要途径之一。因此，设计师应不断提高思想認识，准确把握中国传统元素的文化内涵，创新文化艺术，使中国传统元素与文化创意产品进行有机融合，实现共同发展。

作者：孔春燕