云南苗族服饰文化的应用与研究

2022-09-30

一、主要研究目标

苗族是一个古老的民族, 在长期的历史发展过程中形成了自己独特的民族文化。苗族服饰作为少数民族丰富的精神文化遗产, 服饰之丰富, 样式之繁复, 以至于可以依其样式、颜色来区分苗族各支系的名称。由于苗族人民长期居住于我国西南相对封闭的地区, 因此服饰中还保留着较多的原始风貌。但随着社会的开放, 外来文化的涌入, 其传统服饰也发生了相应的变化, 至今很多传统服饰和纹样都已失传。因此, 对苗族服饰的研究就显得尤为重要。

二、苗族的服饰特点分析

1、苗族服饰的造型分析

1) 短上衣, 苗族妇女装束分便装和盛装两种, 便装索净些, 盛装剌绣有花纹。着装时, 需佩戴多种多样的银饰, 穿便装时则银饰很少。妇女服饰的款式造型一种是左右开襟, 一般为短衣窄袖, 圆领开襟无纽扣, 且佩有用红布制成的腰带。另一种是从左到右交搭, 黑色斜襟窄袖衣, 领边及袖肘绣有红、黄、绿、白等颜色的花状和江水状纹样。幼年女孩的服饰色彩相对比较艳丽, 但基本与成年妇女服饰大致相同, 最突出的特点是腰部束腰, 上下边缘有蕾丝装饰, 后面蕾丝支撑造型, 突出活泼可爱的俏皮感。

2) “百褶裙”, 苗族妇女下身着黑色花裙为“褶裙”, 身前一条织花长围腰, 长短不一, 垂于膝盖到脚面。腰间缠花腰带, 系结飘于身后, 这种裙子均是采用绣染结合的方法, 布局是中心装饰区与边角装饰区及花边组合而成。基本是由裙头、裙腰、裙边三部分组成, 全部靠手工自然成型、裙中那无数的褶条不用烙印, 而是根据裙头那固定的密密细褶中两褶一条地将其从上直到裙边, 用四根特制的棉线将裙横穿后再把四条线拉紧固定, 其中最费工的部位就是裙边, 它是裙中的精华, 就是经过了这样繁杂的工艺, 才呈现出了这样独具民族特色的作品。

由于苗族的裙子较短, 妇女也有裹绑腿的习俗, 一种比较普遍的方式是以黑布缠腿, 蓝色条纹扎于小腿部位, 绿色细线缠绕捆绑方便行走和劳于耕作。另一种是用彩色的布条绑腿到脚跟, 布条上绣满花纹, 并坠小彩珠装饰, 尤其是少女, 觉得不包腿不雅观, 所以这一习俗至今还是一直保留着。

2、苗族服饰中的色彩分析

在苗绣的色彩运用上, 不同支系和地区会有不同, 有的地区以蓝绿色调为主, 而有的地区则以红色调为主。在总体色调协调统一的前提下, 会运用少量的调和色, 使得图案既有大块对比, 又有巧妙的点缀, 体现出淳厚粗狂的民族风格。

苗族妇女的配件花纹布置非常严谨, 常见的有蓝黑、青底起花, 图案纹样的颜色以红、绿、蓝、紫、白为主, 黄为点缀, 在配色方面用色适中, 对比鲜明, 具有素而不简, 彩而不繁的特殊效果。

3、苗族服饰中的工艺分析

苗族刺绣一词有广义和狭义之分, 广义地讲, 刺绣是一个颇为复杂的概念, 它包含着各种不同的针法, 凡是在布帛、绸缎上用针绒色丝作花为装饰而增强美感的, 都可称之为刺绣。但人们对民族刺绣的看法常常局限在以剪纸或画图为底样的平绣上。这样, 人们所认为的刺绣就是狭义的了。戳纱绣是刺绣中的一种针法, 根据纱线把自己所需的图案挑出来, 所以, 在民间也称挑花为挑纱。苗族的苗绣除了运用于服饰衣边、衣袖、臂肩、胸襟、裙腰、以及背带等处, 在鞋子上绣花也非常广泛, 极具民族特色, 蕴育着丰富的民族内涵。

4、苗族服饰的图案纹样分析

云南苗族众多支系的服饰除了其造型款式独特外, 它的图案纹样也是各式各样的。这种文化形态很好地保留了苗族各个支系自己的语言、形态、居住方式、习俗文化、思维方式和服饰文化。她们把大自然的奇花异草用来美化生活, 创造和发展了本民族的传统文化, 充分反映了苗族人民征服自然以及对幸福生活的向往和追求。

三、图案纹样的特点

苗族服饰多样的地域风格和它的饰纹图案是离不开的。苗族服饰纹样造型比其他民族更为独特, 更主要的还是饰纹图案的丰富多彩。苗族刺绣图案主要有三个特点, 一是取材广泛, 富有生活情趣, 二是图案表现出远古图腾崇拜意识, 讲述了人类起源的苗家古老传说, 三是艺术表现手法简洁传神, 不受自然形象束缚, 在造型上大胆地采取变形与夸张的手法。苗族的刺绣纹样以教育后代热爱生命, 铭记祖先, 体现出一种民族精神和历史责任感。

四、图案纹样的表现形式

苗族所有的纹样都具有程式化的特征, 所描述的母题主要有动物、花草、太阳、月亮, 这些纹样在造型创意和表现手法上充分展示了苗族奇特的审美意识和丰富的想象。苗族服装图案纹样形式在表现手法上有接近写实的具象性纹样, 也有半抽象半具象纹样, 还有纯几何形纹样。云南苗族就以变形图案组成各种几何花纹, 采用蜡染与挑花相结合的办法来装饰自己, 主要有条纹、旋涡纹、三角纹、菱形纹、十字纹、田字纹、太阳纹等, 几何形图案的特点主要是单纯、简洁、明了的规律, 给人以强烈的视觉冲击力。其次, 苗族动物纹样中各种图案的灵活运用是苗族图案的主要特征, 主要有蝴蝶纹、龙纹、鱼纹、鸟纹、喜鹊纹、鸳鸯纹等等。苗族图案一般都是环形纹以下呈现宽阔的山形纹图案, 植物纹样中主要有枫树纹、牡丹纹、玫瑰纹、芙蓉纹、金瓜纹、石榴纹等, 抽象与具象以及互相结合的方式搭配运用, 这些纹样在肩部、袖口以及围腰处是最普遍的。

少数民族服饰图案艺术之所以成为中国民族民间美术中灿烂的一页, 是因为它是生活在社会最底层的普通人民, 在不经意中创造出来, 正是这种不经意, 使得少数民族服饰图案艺术带有率真和鲜活的艺术品质, 世代相传, 滋润和孕育着一个民族特有的精神。

五、结论

苗族人们因为长时期大幅度的迁徙流动, 使苗族处于贫困, 居住荒僻的山区, 正是这样才使苗族人身上的衣服裤子、帽子围裙、手饰头饰、被面鞋面, 甚至背儿带上该有的饰纹图案如此丰富。在这些服饰纹样造型中, 我们不仅可以了解到苗族人丰富多彩的物质文化和精神文化, 还有他们崇尚自然、对美的追求、丰富的想象力以及对生活的热爱, 这不仅是苗族文化的一部分, 也是中华民族文化中不可缺少的瑰宝。

摘要：少数民族服饰的艺术魅力是通过视觉形象的审美价值以及人文意蕴的象征具体表现出来。本文首先以苗族的历史、文化作为切入点, 通过对云南苗族服饰图案在美学方面的研究, 来解读苗装图案的审美特征和深刻文化内涵, 接着探讨一个民族的历史文化是怎样影响其服饰文化的, 进而又怎样在其服饰文化中得以继承和发展的。

关键词：苗族服饰,色彩,刺绣,图案纹样