音乐与人生心得体会

人一生都处于成长中，面对不同阶段的自己，我们受到各种各样的启发，会有一些心得体会。通过文字记录的方式，写下我们的心得体会，对我们的成长，也具有一定的激励作用。该怎么写出促进自身成长的心得体会呢？今天小编为大家精心挑选了关于《音乐与人生心得体会》，仅供参考，大家一起来看看吧。

第一篇：音乐与人生心得体会

音乐与人生

——20岁那年

每一首歌都是一种回忆。我相信喜欢听歌，热爱音乐的人都是有梦想的人，都是有故事的人。我钟爱于有故事的音乐，因为那样我所听的音乐就不仅仅只是音乐，那里面有感情、幸福、悲伤、无奈，很多很多的思想与情调。一首歌，每个不同的人听来都是不一样的感受。在音乐的世界里，一千个丁香花就有一千个黄磊。

我不喜欢那种肆意夸张地笑说哪首歌不好听的人，因为那样太伤情也太容易破坏气氛。一首歌再不喜欢、再不好听(且不说这首歌评定它好听不好听的条件是否公平，理论是否站得住脚)，都会有喜欢听它的人，都会有它存在的意义和价值。也许它是著名音乐家著名作词人作曲人歌唱家开始创作的代表作;也许它是某个小歌星成名的歌曲，在那之前它肯定是被他/她被赋予了很多希冀与最后的一拼的努力;也许是一首特别古老特别经典的歌曲，但是它们的意义绝对不会比某些很合时代的歌曲要淡，因为对一定意义人来讲，他们是很值得纪念的，很值得我们拿心去回忆那个时代。

很多时候，很多人都会喜欢把最喜欢的那首歌一直反复不停地听，好像怎么听都不会厌烦怎么听都不会觉得腻。这是一种什么现象呢?这是一种超自然现象，是人为的。也许是这首歌真的太好听了，百听不厌，并且让人油然而生一种由内到外的重生之感;也许是这首歌太励志了，听到它就会让人觉得人生并不是那么无助、不是那么茫然，还是有自己的方向与努力的意义的;也许是这首歌太感人了，让人从中也能够获得一种特别的情意与感动，现实生活中让人感动的事确实很难发现;还也许是某个人的MP3里面只有那一首歌，不可否认这种情况也是存在的。

我们很难去讨论为什么这个世界上会有音乐的存在，因为这个要追溯的事情太遥远了，但是我们可以去缅怀这个世界上要是没有了音乐要怎么办?很难想象没有音乐的电影、电视、生活、脚步、世界，都会多么乏味，就像夜莺突然失去了美妙的歌喉;舞者失去了曼妙的舞姿;老师失去了讲课的风采;生活失去了脚步轻快的勇气，走在路上不再有唱着爱情买卖的三岁娃儿;坐在铺满阳光的阳台上，手里的书本也失去了魅力;月光倒影下的浪漫也不再有恬淡美好的意象。

音乐让我们又爱又恨，它很淡然，可是我们很多人却无法自拔。对于音乐，要抱着一种欣赏和理智看待的态度，中年大叔大妈喜欢凤凰传奇的歌曲，因为他们热情激昂，能够调动气氛;高中生们喜欢许嵩郑源的歌曲，因为他们煽情、悲伤、非主流;大学生们喜欢刘德华、王菲的歌曲，因为他们经典、独特、有个性，但是也不乏20岁孩子喜欢蔡琴、刘欢的歌曲，因为世界情感太复杂，每个人的经历生活不一样。我们没有理由也没有能耐去改变一个人，去嘲笑一个人的音乐感觉，只要我们相信对那首歌的喜欢是发自内心的真诚，那就够了。

我也喜欢一遍一遍听着喜欢的歌，但并不是因为它有多好听，是因为在听那首歌的岁月里，我有着自己最真挚最难忘的回忆。大一那年，我带着对陌生地方的好奇和对江南的殷切期盼来到了江苏扬州大学——我三姐所在的学校。因为姐姐要参加竞赛，没有很多时间带我玩，于是我边做着简单的超市促销员的工作边生活，在那一段时间里有一首歌一直陪伴着我，有一个人也一直指引着我。就这样，虽然只是小小的一段时间、短短的一个经历，却足以让我怀念一生。像这样的经历太多太多，在我心里沉淀的歌曲也越来越多，所以我很相信每一首歌都有它的故事，作词者、作曲者、歌唱者、听者的背后也许都有我们并不知道的故事。

人生就像音乐，有激动澎湃的最高处也有低声吟唱的最低处。如果你能够把握好生命中的精彩时刻，时刻记住自己低迷的时候，那么永远是一首永不褪色的好歌曲。在这个很多人喜欢所谓和无所谓的时代，我们已经失去了太多，很多不应该失去的和迫不得已失去的

第二篇：音乐与人生 感悟篇

音乐感悟

文学可以陶治人的情操，而音乐可以净化人的心灵。真正的音乐是心灵的胺摩器，是灵魂的洗涤剂。假如生活中没有能够滋润我们生活的音乐，生活会将是何等的单调，孤寂、枯燥、苍白无力!

音乐不仅是用耳朵来倾听，也可以用心来感受，用文字来记录。音乐是心情的记忆，心情是音乐的写真;用心灵诠释音乐，用音乐感动心灵;聆听音乐心情，聆听心的声音...... 听马克西姆的《克罗地亚狂想曲》时，我当时脑袋里第一个想的词是狂热，真的是很疯很狂，很激动人心。它激昂、狂放，又不失稳重与坚毅，感觉如同战场上吹响的战鼓。这是火一般热情的人在那弹奏生命的乐章。《故宫指神思》，它厚重、敦实的打击乐直抵人心。荡气回肠如一部大型的史诗，辉煌、瑰丽、肃穆。古老文明的画面在眼前，深厚的文化底蕴值得我们一一去了解。

一首好的歌曲，是要用心去感觉，它也许就能触动你身体里那根埋藏最深的神经，音乐也有灵魂，音乐也有生命。生活中因为有音乐才生动，生活中因为有爱才多彩。用心去聆听音乐，用心感受音乐的内涵你会发现，这个世界，真的很美好。每首歌都有它自己的旋律，都会给不一样的人带来不一样的感悟。 《且听风吟》和《kiss the rain》，在聆听这两首歌的过程中，我看见了平凡，是的，平凡的幸福。我想起了曾经看见过的一张照片，是两位白发苍苍的老人，他们十指相扣，老奶奶在老爷爷的脸颊上轻轻的一吻，他们满脸的笑容。这张照片给我很大的触动，我曾多次在眼前浮现过这个场景。就像赵咏华《最浪漫的事》中的歌词一样，我能想到最浪漫的事，就是和你一起慢慢变老，一路上收藏点点滴滴的欢笑，留到以后坐着摇椅慢慢摇。我能想到最浪漫的事，就是和你一起慢慢变老，直到我们老的哪儿也去不了，你还依然把我当做手心里的宝。是的，我们都想如此的生活，平淡又幸福的生活，直至暮年，直至垂垂老矣。我们都渴望幸福，却常常忽视了身边的幸福。在茫茫人海、大千世界中处处寻觅的我们，早已忘了最初的、纯粹的梦想。我们追求的到底是什么，我们得到了什么，又失去了多少，迷惘、无奈。相濡以沫的背影，夕阳下牵手的影子留在了风中，吹淡了回忆，却抹不去那淡淡的笑颜。 我们都是好孩子，异想天开的孩子，相信爱，可以永远啊。

音乐就是这样渗透我们的心灵，因为我们用心灵诠释音乐，去感受它。生活中十有八九是存在着遗憾的，欣赏不同的音乐就犹如品味不同的人生故事，不同的音乐背后姿态万千，会给不同心情的人各种各样的遐想，在有限的空间里容纳无限的情感世界，所以无论音乐中哪一个音符飞出，都需要我们用心去聆听，去想象，去创造，去感受...... 用心去聆听，感动时、伤感时、快乐时、无聊时，都会有那么一首歌，可以折射出你当时的心境...... 家，是一个我们并不陌生的字眼。而《故乡的原风景》，当它的第一个音符响起时，它轻柔、纯净、如同潺潺流水般的乐章，细细地、静静地展开时，我就想起了家。人是漂泊的船，家是温暖的岸。处在我们这个阶段，处在我们还是一名大二学生的阶段，我们不知道未来将要面对的是什么，但我们可以确信的是，家，那盏温暖的灯会永远为我们亮着。只有回到原点，只有回到不需要伪装的地方，才能展现最真实的自我。 我们都是好孩子，最最善良的孩子，怀念着，伤害我们的。

我们都是好孩子，最最天真的孩子，灿烂的，孤单的，变遥远啊。 我们都是好孩子，最最可爱的孩子，在一起，为幸福落泪啊。

真正的音乐必须要用心去倾听。聆听音乐，感谢音乐，音乐犹如春天的第一场细雨，为我们的心灵唤醒一个明媚的崭新世界，在这里没有了追逐名利.地位的疲惫，没有了现实尔虞我诈的烦恼，只留下充实生活的坦然和从容。让心灵与音乐沟通，让自己深刻体会丰富多彩的人生和情感世界。

第三篇：《音乐与人生》课堂教学设计

课题：第一单元 学会聆听 第一节 音乐与人生

教材版本：人民音乐出版社 普通高中音乐课程标准实验教科书《音乐鉴赏》 授课年级：高一年级

学生分析：学生经过小学初中音乐课及其他课程的学习，已经积累了一定的音乐知识和文史方面的知识，初步具备了一定的判断、欣赏和独立思考的能力。 教材分析：

一、导言：包括了一句格言和一篇短小的散文。阐述了以下三个观点：

1、音乐是人类认知的基本方式。

2、音乐智能是必须具备的一种能力。

3、高质量的人生生活离不开音乐。

二、《草原放牧》

《草原放牧》是琵琶协奏曲《草原小姐妹》的第一部分。由吴祖强、王燕樵、刘德海合作完成。这段旋律是这部协奏曲的主要主题，它着力刻画小姐妹天真、活泼、乐观、富有朝气的少年形象以及她们勤劳放牧的生活情景。

三、《第六(悲怆)交响曲》第四乐章

这部交响曲是俄国作曲家柴科夫斯基创作的最后一部交响曲，也是他最钟爱的一部作品。是他“最真诚的一部交响曲”，他把“整个心灵都放进这部交响曲”。通常，交响曲的第四乐章都是热烈欢腾的快板，而《第六(悲怆)交响曲》的第四乐章却是一首缓慢的哀歌。其中浸透着“安魂曲”一样的情绪。《第六(悲怆)交响曲》的基本思想是：为克服苦难命运、争取美好幸福的生活，即使是死神来临也要坚持不懈的斗争。在最富悲剧性的第四乐章，也还是可以使人感到肯定生活的意志和力量。 教学目标：

一、知识与能力：掌握音乐有哪些基本要素和形式要素;学会运用音乐要素鉴赏音乐。

二、过程与方法：以聆听为主，先直观感受音乐的基本情绪;再发挥联想和想象体验音乐的内容;最后运用对比、分析、讨论从音乐要素角度深入理解音乐作品。

三、情感态度与价值观：培养对音乐的兴趣，享受音乐，感悟人生

教学重点、难点：运用音乐要素听赏《草原放牧》和《第六(悲怆)交响曲》第四乐章 教具准备：电脑、投影仪、多媒体音响

教学过程设计： 新课导入：

同学们，今天的课由“音乐与人生”这个话题开始。古今中外许多文人雅士都以音乐作为他们陶冶情操的首选，可见音乐对丰富人生有着不可替代的作用。在视听媒体高度发达的今天，我们每个人都应该学会如何用音乐装点生活，也应该学会正确深入地鉴赏音乐。

在进入欣赏环节之前，同学们先谈谈你们对音乐与人生的认识，以前是如何欣赏音乐的。 师生交流讨论

好，今天我们就来共同鉴赏两部作品：《草原放牧》和《第六(悲怆)交响曲》第四乐章。希望今天的鉴赏能对同学们今后的音乐鉴赏提供新的视角和思维方式。

板书：音乐与人生 《草原放牧》、《第六(悲怆)交响曲》第四乐章 第一环节：

布置聆听任务：我们首先合上课本，闭上眼睛，聆听音乐《草原放牧》和《第六(悲怆)交响曲》第四乐章。听后回答这两部作品总的音乐情绪是什么样的?是欢快的还是忧伤的?

多媒体播放《草原放牧》和《第六(悲怆)交响曲》第四乐章各一遍。 播放完毕找同学回答两部作品总的音乐情绪是什么样的。 教师简介作品： 《草原放牧》是琵琶协奏曲《草原小姐妹》的第一部分。由吴祖强、王燕樵、刘德海合作完成。这段旋律是这部协奏曲的主要主题，它着力刻画小姐妹天真、活泼、乐观、富有朝气的少年形象以及她们勤劳放牧的生活情景。

《第六(悲怆)交响曲》第四乐章是俄国作曲家柴科夫斯基创作的最后一部交响曲，也是他最钟爱的一部作品。是他“最真诚的一部交响曲”，他把“整个心灵都放进这部交响曲”。通常，交响曲的第四乐章都是热烈欢腾的快板，而《第六(悲怆)交响曲》的第四乐章却是一首缓慢的哀歌。其中浸透着“安魂曲”一样的情绪。《第六(悲怆)交响曲》的基本思想是：为克服苦难命运、争取美好幸福的生活，即使是在死神面前也要坚持不懈的斗争。在最富悲剧性的第四乐章，也还是可以使人感到肯定生活的意志和力量。

因此，刚才同学们通过一遍的聆听判断两首乐曲的基本情绪都是正确的：《草原放牧》是欢快明朗的，《第六(悲怆)交响曲》第四乐章是沮丧忧伤的。 第二环节

布置聆听任务：刚才我们只听了一遍就抓住了音乐的基本情绪，下面我们再听一遍，联系老师刚才的简介，课本上的创作背景介绍以及你们相关的的历史知识和文学积累，展开联想和想象，听后交流音乐使你们产生了对哪些情景、情绪、感受、思绪，任何的内容，只要是音乐使你产生的。

多媒体播放《草原放牧》和《第六(悲怆)交响曲》第四乐章各一遍。 播放完毕就联想与想象的内容展开交流，教师根据学生的实际情况参与交流适当点评。 第三环节

布置聆听任务：同学们，这一遍聆听的同时认真看乐谱，注意观察音乐的旋律发展、力度、速度标记、节奏、音色、和声等方面。

教师引导思考：刚才我们一起交流了我们聆听两部作品时产生的联想与想象内容，会发现内容大致是一致的，并且我们会发现这也基本上是作曲家要我们听众所产生的感觉与体验。那么，音乐是如何做到沟通人心灵这一点的呢?是不是有规律可循呢?答案是肯定的。这种规律就是从音乐构成的要素来进行深入理解分析。这样才是真正意义上的鉴赏，而不是只停留在音响表面的欣赏了。那么什么是音乐要素呢?

板书：音乐的基本要素：高低、长短、强弱和音色。音乐的形式要素包括节奏、旋律、和声、力度、音色、速度、调式、曲式、织体等

1、首先，从“旋律”与“音程”方面看： 多媒体大屏幕展示《草原放牧》主题，如下

找学生连接五线谱音符符头，得出旋律线，如下

多媒体大屏幕展示《第六(悲怆)交响曲》第四乐章主题，如下

找学生连接五线谱音符符头，得出旋律线，如下

学生对比讨论：观察两段音乐旋律线走向有何不同?由此可得出什么结论? 老师归纳概括：

在音乐作品中旋律具有表情性，是表情达意的主要手段，旋律上行，通常表现激昂向上的情绪;而下行则暗示着松弛和低沉。平行则体现了节奏的作用。 “音乐里面最先存在的， 最能够用各种神奇的魔力把握着人们的情感的，最美的东西，就是旋律”。因此，旋律被认为是音乐的灵魂和基础。

旋律中的同度进行、二度级进和三度小跳被称为窄音程。一般，窄音程给人以平稳、安静、柔和、流畅的感觉;而

四、五度以上的大跳音程被称作“宽音程”，常用于表现宽阔、 激昂的情绪，具有活力、开朗、有力、激动等感觉。

2、从“节奏”与“速度”方面看： 对比分析：

播放课前运用Cooledit软件将《草原放牧》减速和将《第六(悲怆)交响曲》第四乐章速度加快的音乐进行对比。看音乐的速度改变是否能改变音乐表现的情绪?

说出《草原放牧》主题和《第六(悲怆)交响曲》第四乐章主题的节奏和速度特点。 老师归纳概括：在很多情况下，紧凑的节奏表现活泼、欢快或激动、紧张等情绪，快速给人情绪激动或精神紧张、呼吸急促之感;而松散的节奏则表现悲伤的、沮丧的、沉闷的、沉思的或婉转的、抒情的情绪，慢速给人慵懒的、忧郁的、沉重压抑的感觉，中速则给人精神舒畅、气息宽广、意蕴宁静之感。 教师总结：综合旋律、音程、节奏、速度等方面来看，《草原放牧》主题旋律线总体呈上升趋势，并且曲折多跳跃变化;音程多

四、五度跳跃，甚至八度跳跃;速度是小快板，每分钟108拍，结合着紧凑的节奏。正是这些因素决定了乐曲表现的是欢快、活泼、激昂、宽阔、开朗的情绪。而《第六(悲怆)交响曲》第四乐章的主题旋律线则总体呈下行，并且无大的跳跃;音程多二度、三度下行;速度是柔板，属慢速，每分钟56拍，结合着松散节奏。正是这些因素就决定了乐曲表现的是低落、沮丧、消沉的情绪。

最后，关于《第六(悲怆)交响曲》第四乐章哪里体现了即使是在死神面前也要坚持不懈的斗争，可以使人感到肯定生活的意志和力量这一说法，同学们是否可以从音乐要素中找到答案呢? 学生讨论回答

教师总结：在一直的下行的级进的旋律、慢速松散节奏中偶尔会有“X X.X XX ”的节奏和不断向上推进的音调，将情绪推向高潮：

大屏幕展示 1=D

在整体渐弱的力度中有一个f的强，也有两个ff的很强， 大屏幕展示 1=D 渐慢

ff

f

这充分表现了乐曲的感人精神：在悲剧性的体验和不可幸免的死亡的同时，仍然有抗议的激情，仍然有对命运的不屈对美好生活的希望，仍然可以使人感到肯定生活的意志和力量。这便是一部蕴涵着深刻人生体验，具有一定历史认识作用的作品。由于它是柴科夫斯基把自己整个心灵都放进去，最真诚地创作出的，是他最后一部也是最钟爱的一部交响曲的第四乐章，因此可以从这部作品去贴近这位伟大的作曲家的心灵，深刻对他的认识，进而作出对他全面客观正确的评价。从而对我们也有所启迪：我们虽然不可能避免困难甚至是苦难，但不要放弃的是斗争的激情，不能熄灭的是希望的火焰。 第四环节

最后，让我们大家一起看着大屏幕的乐谱，打着节拍齐唱两部作品的主题。 结束语：

同学们，通过这节课的学习，我们从音响感觉体验基本情绪，到展开丰富的联想与想象，到分析音乐要素深入理解音乐，是否能够总结一下我们以后该如何鉴赏一部作品呢?好了，这个就作为课后的思考作业。

第四篇：第1节《音乐与人生》教案(高一)

第一单元第1节音乐与人生

本单元的学习，既是学生学习音乐鉴赏的出发点，也是他们最终提高音乐审美能力的归宿点，是音乐鉴赏教学活动的“纲”。这个时代的学生们，可能有自己崇拜的偶像，或歌星，或演唱组合，一开始就发自内心地喜欢听教材内容的人不多。虽然第一节内容较多，但由于师生是第一次见面，有必要对学生进行正确的引导，所以这些内容又上必要的。为此第一节我们计划用两课时完成。 [课题] 学会聆听 [教学年级]： 高中一年级 [教学内容]：

一、学习导言、格言、散文。

二、认识音乐基本要素、音乐形式要素。

三、鉴赏琵琶协奏曲《草原小姐妹》第一部分《草原牧歌》。 [教学目标]

一、通过《草原小姐妹》小散文的学习，使学生认识到，对音乐的感悟、表现和创造是人类的一种基本素质的能力。高质量的人生，应该用音乐美化自己人生的道理，从而激发和培养学生学习音乐鉴赏的兴趣和信心。

二、初步认识音乐要素的基本内容。

三、聆听《草原放牧》，感受形式要素。 [教学重点]：

一、认识音乐要素、音乐形式要素的基本内容。

二、通过鉴赏作品《草原牧歌》认识部分音乐形式要素是怎样发挥作用的

[教学难点]：认识音乐形式要素节奏、力度、速度、旋律的艺术作用。

[教学过程]：

教学环节 教学内容 师生活动设计意图

一、组织教学 相互认识

1、教师告诉自己姓名

2、要求学生每次上课要带书、带笔。

3、进教室后不要高声喧哗。不能在课桌上写画。

4、鼓励学生多参与。 培养上课习惯和欣赏音乐的习惯。

二、导入 谈话导入 问：音乐与人生有什么关系? 引起注意和思考

三、认识音乐鉴赏的相关

(一)学习导言、格言和散文

1、集体读导言

2、语言科代表解释孔子格言：“兴于诗，立于礼，成于乐”教师补充。“兴于诗”，人的修养从学诗歌开始;“立于礼”，自立从学礼仪开始;“成于乐”，完美人生从音乐开始。

4、音乐科代表朗诵散文。 师：追求高质量生活情趣的人，应该用音乐来美化自己的人生。也许我们不是作曲家、音乐家，但我们可以听、可以看、可以鉴赏。

怎样把自己培养成为一位能听懂音乐的人呢?(对音乐的感悟以及表现和创造都是人类的一种基本素质，大家有那么多的知识积累，如果学习一些音乐鉴赏知识，学会聆听，我们就会成为听懂音乐的人，从而丰富我们的生活情趣，提高我们的生活质量)。 激发学习鉴赏音乐的兴趣，找学习动力。刺激学习方向。

(二)初步学习音乐要素及音乐语言

1、学生阅读教材第8页第

一、第二自然段。

2、师生回忆所学知识： 音乐的“基本要素”有：音的高低、长短、强弱、音色。常用的“形式要素”有：节奏、旋律、和声、音色、力度、速度、调式、曲式、织体等。 “音乐语言”是凭借音乐的形式来表现人类情感的艺术手段。

3、依据教材上所示例运用讲授法着重讲解节奏、力度和速度。

节奏：节奏是指音乐运动的长短和强弱，是构成音乐的第一要素。(所用示例见教材第八页) 力度：音乐中音量的强弱程度。 速度：音乐进行中的快慢程度。

为今后学习鉴赏音乐奠定知识基础

四、鉴赏《草原牧歌》

(三)第一次聆听《草原牧歌》(完整聆听) 提问：

1、有哪音乐要素在发生作用?(讨论后小结出：节奏„„)

2、独奏乐器是什么?(琵琶)讲“琵琶协奏曲”

3、音乐情绪怎样?联想和想象到了什么?(富有生机和朝气、天真、活泼;联想到美丽的草原 和放牧的生活情景)

4、节奏等形式要素发挥了什么样的作用? 指导学生参与鉴赏实践活动

(四)对比、聆听《草原放牧》第一主题音乐和第二主题音乐

1、分别打出两个主题的节奏。 师：给节奏配合上高低起伏的乐音，加上力度、速度的变化，按一定的关系连接起来就为我们塑造了生动的画面，带来了美感。 .

2、对比听、唱两个主题音乐。

3、介绍几个蒙古舞蹈动作(或观看蒙古族舞蹈) (1)掌形和提、压腕。 (2)播放《草原放牧》第一主题音乐，在音乐的伴奏下做提、压腕动作。 感受音乐形式要素节奏、力度、速度和旋律、调式等要素的艺术功效。加深音乐记忆，培养和激发持久兴趣。

五、拓展

(五)再次完整聆听《草原放牧》思考“拓展与研究”第

1、

2、5题和第3题有关《草原放牧》的项目完整播放音乐，学生思考后提问回答，教师做以鼓励为主的补充和评价，并做好记录，作为形成性评价的材料之一。 通过作题，学生也能认识到自己的进步，培养学习鉴赏音乐的信心 第二课时 [教学内容]：

一、《第六(悲怆)交响曲》

二、《长江之歌》 [教学目标]：

一、进一步认识和熟悉音乐的形式要素。

二、聆听《第六(悲怆)交响曲》第四乐章，通过与《草原放牧》的对比欣赏，感受音乐要素在这两部作品中所发挥的不同的艺术作用。

三、听赏《长江之歌》，探究音乐的各形式要素在这首作品中发挥的艺术功能，使学生进一步掌握聆听音乐的方法。 [教学重点]：

通过对比欣赏，感受音乐要素在《草原放牧》和《第六(悲怆)交响曲》第四乐章这两部作品中所发挥的不同的艺术作用。 [教学难点]： 分析、探究音乐的形式要素在不同的作品中体现出的不同的特点。[教学过程]： 教学环节 教学内容 师生活动 设计意图 导入

回顾第一课内容，转入本课教学

1、课前播放《草原放牧》的音乐。

2、上课后提问刚才播放的乐曲的名字是什么?乐曲体现了什么样的情绪特点?让学生回答。

3、提问法复习音乐的形式要素。 通过“温故而知新”达到知识系统化的掌握，为下面将要学习的内容做一个铺垫。

新课 《第六(悲怆)交响曲》第四乐章

1、用“讲授法”简介作者、背景。

2、用“视唱法”熟记主部主题。

3、完整地欣赏作品

(1)提出问题：A乐曲表达了什么样的情绪? B听了音乐后能让你联想到些什么?

(2)欣赏音乐，并将音响与解说有机结合。

1、有利于对作品的感受与理解

2、主题是交响乐的灵魂，是乐曲发展的基础，熟记主题可加深对乐曲的理解和感受，同时，又培养了音乐的记忆力。

3、欣赏中依据教材分析，做适当提示，促使完成音乐语言在内心的释读。

对比听赏《草原放牧》和《第六(悲怆)交响曲》第四乐章

1、听赏《草原放牧》和《第六(悲怆)交响曲》(音乐片段)，让学生比较两首作品的力度和速度有何不同?

2、唱《第六(悲怆)交响曲》第四乐章的第一主题，画出旋律线，与《草原放牧》的第一主题进行比较，感受两段音乐不同的旋律特点。(《草原放牧》的第一主题的旋律线上节课已一画过。)

3、标出《第六(悲怆)交响曲》第四乐章第

一、二主题的节奏，拍击节奏，与《草原放牧》的节奏进行比较，体验两段音乐不同的节奏特点。

4、复听乐曲的第一部分，并让学生用手指表示出第

一、二主题。通过对比欣赏，使学生更清楚、更方便地认识音乐的形式要素在表达音乐情感时发挥的重要作用。 《长江之歌》

1、教师安排学生自己阅读教科书中关于作品介绍。

2、让学生诵读歌词，体会歌词的含义。

3、作品欣赏 (1)完整地欣赏歌曲，感受作品的情绪特点。

(2)学唱歌曲的第一乐段，引导学生说出歌曲旋律、节奏的特点。 (3)复听歌曲 听前提出问题：

A、歌曲的速度、力度有什么特点? B、歌曲的结构是怎样的? 鼓励学生跟录音一起唱

一、

1、2有利于对作品的感受与理解。

二、3引导学生逐步学会自己分析、感受和理解乐曲，提高学生鉴赏音乐的能力。 拓展 思考、完成拓展与探究的1，3，5题

拓展与探究部分的1，3两题，让学生自己把课上分析、讨论的结果填入书上相应的表格里。 拓展与探究部分的第五题，采用提问的形式完成。学生回答后老师再做适当的补充。 拓展与探究的第

一、第三，旨在引导学生完整地感受、体验、理解音乐作品本身。拓展与探究部分的第五题，旨在引导学生在聆听音乐的基础上，初步掌握一些欣赏音乐的方法，并且从理论上知道一些欣赏音乐的基本常识。

第五篇：《音乐与人生——与傅聪的对话》教案

音乐与人生

——与傅聪的对话

(法)多米尼克▪夏代尔

教学目标

1、 复习与整理新闻访谈的相关知识，了解新闻访谈的特点。

2、 了解傅聪对音乐的认识和追求，理解他对艺术家怎样做音乐家怎样追求更高的艺术境界的见解; 教学课时

两课时 教学过程

一、导入：

音乐是我们日常生活中不可或缺的一种放松形式、审美乐趣。音乐与人生联系太紧密了，音乐并非像有些人认为的那样，是茶余饭后有个响头，听起来很高兴。音乐其实从它的产生到发挥作用，跟人生，甚至跟社会都有很密切的联系。今天就让我们来学习一片有关“音乐”的文章。

二、走进傅聪

傅聪，1934年生于上海，8岁半开始学习钢琴，9岁师从意大利钢琴家梅百器。1954年赴波兰留学。1955年3月获“第五届肖邦国际钢琴比赛”第三名和“玛祖卡”最优奖。1959年起为了艺术背井离乡，轰动一时，此后浪迹五大洲，只身驰骋于国际音乐舞台，获得“钢琴诗人”之美名。

傅聪在国际乐坛受尊敬的程度，远远胜于其他大师。上世纪六七十年代，他曾是美国《时代周刊》以及许多重要音乐杂志的封面人物;直到现在，世界上很多钢琴家仍常常向他求教;世界重要的国际钢琴大赛，他是理所当然的评委。傅聪说：“只要我多活一天，就越发现音乐的高深。我觉得，60岁以后才真正懂得音乐!”

三、有关访谈

1、定义：访谈是以谈话为主要方式来了解某人、某事、某种行为或态度的一种调查方法。

2、一般程序：由访问者访问访谈对象，把要交流、了解或调查的问题向访谈对象一一提出，访谈对象根据访问者的要求逐一作答。然后，访问者将访谈对象的观点、意见及访谈记录进行汇总分析，从而得出访谈结论。

3、过程：查询相关资料、列出访谈提纲、了解访谈对象，记录访谈、引导访谈，撰写访谈文。

四、研习课文

在这篇访谈中，访问者多米尼克夏代尔和访谈对象傅聪的谈话围绕着“音乐与人生”这一话题展开，统观这篇访谈，除了访谈正文之前对傅聪的介绍之外，采访者所提的问题可以归纳为三个方面。

第一方面：傅聪的基本情况。

在这部分里，主要谈了傅聪从小学习钢琴的经历，基本靠自学、坚持每天练琴等情况，参加钢琴比赛的获奖情况，还有举办音乐会前一直会感受压力等内容。这部分的内容与访谈正文之前对傅聪的介绍侧重点有所不同。对傅聪的介绍着眼于对傅聪的身份和成就做一般性介绍，而这部分的所谈内容从属于“音乐与人生”这个话题，是夏代尔个性化的访谈内容之一，并且与后面谈音乐的内容存在有机联系，有助于人们对傅聪谈音乐的观点的全面理解。

第二方面：傅聪对音乐的认识和追求。

在这部分里，有傅聪谈他对音乐的认识：他喜爱的作曲家，他在演奏肖邦方面取得的成就，他的文化背景与音乐成就的关系，他对演奏作品的选择及原因等。还有谈他的音乐追求，这主要是通过谈对自己所喜爱的艺术家的理解来表达的。

第三方面：傅聪谈怎样成为一个艺术家。 在这部分里，傅聪从艺术家怎样做人、音乐家怎样追求更高的艺术境界两方面来阐释的。首先，傅聪牢记父亲的话：“做人，才做艺术家。”他认为艺术家应该做到能摒弃追求名利的世俗观念，有“大爱之心”，有献身艺术的精神;有坚持原则的勇气;有真诚的“赤子之心”。其次，音乐家要追求更高的艺术境界，就要经历一个“师今人，师古人，师造化“的过程，在音乐上不断追求更高的造诣;演奏家要对音乐原作的内容有真正的理解，领悟到作曲家的精神世界;演奏家把个人经验和追求融入作品，从而使作品具有个性和创造性，不断地对作品进行演绎、阐释和再创造。在这部分里，他还谈了对中国与钢琴的一些问题的看法，他希望中国孩子放弃把学钢琴作为追求名利捷径的错误做法，也肯定中国年轻人在学习钢琴上付出的努力及中国文化带给他们的天分，这些内容体现了这篇访谈的现实针对性价值。

在访谈中，访问者是话题的提出者及展开话题的组织者，在这方面，多米尼克夏代尔的提问是成功的，他所提的问题可以归纳为上述三个方面，但他不是僵化处理的，而是通过许多具体的，有的是角度很小的问题来展开的。他通过这些问题，引导对话题的讨论走向深入与拓展，并能在与傅聪的谈话中生发出新的问题，实现了双方的互动，体现了高超的提问技巧。

五、课堂小结