论中国工笔人物画的艺术特征

2022-10-09

一、前言

“中国文化博大精深,不应对中国诗词文化产生了深远的影响,对中国绘画的延续和发展的影响更是源远流长。中国工笔人物画的发展和延伸也是经历了几千年的风风雨雨,中国工笔人物画发展的过程中,继承了与美术相关的艺术精华,吸收了与其相关的各个民族艺术文化的优秀传统。同时,在西方文化传入中国以后,中国工笔人物画还有效的借鉴和吸纳了国外的绘画艺术传统。但是,不论中国工笔人物画发展到什么样的程度,始终都没有离开它自己最初的主流传统,那也是中国工笔人物画的精髓和根基。

二、中国工笔人物画的“写意性”艺术特征

1、中国工笔画中线的写意性

如何通过绘画来传递画家的真实情感,传递绘画写意性的艺术特点,线条的选取是十分重要的。线条就像是人们用于交流和沟通的语言,同样,工笔人物画的线条也是展现艺术特征的一种语言。中国工笔人物画的线条不仅局限于构造物象和主体的作用,还是艺术家向人们传递自己感情的介质,展现出绘画艺术家独特的艺术审美和艺术创作能力。所以中国画中的每一根"线"并不是人们潜意识中对绘画对象简单的轮廓刻板再现,还从不同的方面展现绘画者内心的波澜起伏,绘画者的内心独白,绘画者内心的真实写意。中国绘画艺术追求的是通过相同的形展现不同的特点。

2、形神关系与意象造型

因为自绘画的出现,人们不再凭借臆想去描绘物体,更多的人开始喜欢用准确的手法去表现物象的客观性。俗话说“画犬马难,画鬼魅易”,这句话流传至久也是有一定的原因的,这句话揭示了客观事物很难用“画”的形式体现出来的现实物象特点;而人们意识中想象的物象相对而言用“画”的方式是最易表现的。中国东晋时期的绘画观偏向“形神并重”这一思想,顾恺之坚守“形神兼备”、“以形写神”的思想,这样做的目的是向后人深化“存形”这一观念地重要性。“以形写神”顾名思义要求绘者在描绘对象“形”的同时,也要注重对“象”神气方面深入表现。

“中国绘画中“形”的含义有两种,一是指客观形象的造型,二是指物体的形象、对象形态特征的描绘。”所以大部分人在审美过程中,都习惯由表及里进而由形入神逐渐深化。中国画在意象造型观上并不会一味地模仿客观真实,更多的是遵从不远离物象基本形似的原则,反对主观臆造的审美方式;大部分画家对所描绘的对象都要进行概括进而夸张的创作过程,这样的手法更能充分传达所描述对象的神似。

三、中国工笔人物画艺术语言多样性的魅力

1、中国工笔人物画人物造型的魅力

尽管中国绘画艺术创作的根基源于中国源远流长的传统文化,但是,我们也不能一味的去追寻古老的文化观念,不接受社会的发展,艺术的更新。我们必须在时刻把握中国传统文化精髓的同时,清醒地认识到传统文化给中国工笔人物画发展带来的阻碍。随着科学技术的发展,人们的观念也发生了具有时代意义的变化,二十一世纪以来,人们对艺术精神的追求使得中国工笔人物画的变革成为了不可扭转的使命,越来越多的人开始关注绘画艺术的发展。一些画家或者绘画艺术的爱好者也陆续在国内创办一些相关艺术的院校,在教授中国传统绘画知识的同时,也注重西方绘画艺术的培养。西方绘画艺术融入到中国传统的绘画艺术,让学生更注重对透视、色彩等科学造型方法进行相关研究、学习。西方绘画文化的整体性、细腻性和客观性使得现代中国工笔人物画逐渐展现出适于细致而长时间刻画的特点,这些特点使中国笔工人物画易于融合西方的写实造型手法。中西绘画文化的相通相融,使得中国工笔人物画有了新的艺术特征。

2、中国工笔人物画色彩调配的魅力

在中国工笔人物画创作的过程中,色彩的选择一直是画家的一个薄弱点。在中国艺术发展史上,尽管中国艺术在工笔重彩方面取得了优异的成果,但是,随着水墨画的兴起和发展,工笔重彩遭到了摒弃。“如今,大多数人已经认识到了色彩在艺术表现力中的重要性,也开始加强对色彩的深入研究,这个思想的转变,也打破了传统工笔人物画的原有表现手法。”在现代,越来越多的绘画艺术家们通过调配色彩,使色彩充分展现其特有功能,促使从传统的中国工笔人物画到的色彩改变现代形式,打破旧框架,改变传统绘画的色彩表现力的限制,绘制一些具有西方绘画技术色彩的作品,已经成为艺术家在构思过程中不可避免的一部分。

3、中国工笔人物线条构图的魅力

“中国工笔人物画将绘画中展现作品表现力所用的线条大致分为两类,一类重点突出绘画线条自身的魅力,另一种则是重点服务于意象的塑形,展现意象的质感。”现代中国工笔人物画的创作,在传统工笔人物画创作的基础上,吸收了西方绘画艺术风格,对原有的线条和构图进行了一系列的变革,更加注重现代人追求的视觉冲击,用丰富的画面取代传统的淡雅,有新时代的审美观念去开辟新的工笔人物画绘画艺术形式,让中国工笔人物画,这一路走来都展现出不同的艺术风格和活力。

四、结论

中国工笔人物画的发展和延伸也是经历了几千年的风风雨雨,中国工笔人物画既囊括了文人画风格,如早期的人文化绘画传统,以及现代新中国画传统的画风,还吸收了来自民间传统的人文绘画。中国工笔人物画发展的过程中,继承了与美术相关的艺术的精华,吸收了与其相关的各个民族艺术文化的优秀传统。因此,中国工笔人物画已经成为一种大众化的绘画艺术,受到越来越多绘画艺术家和民众的关注和追捧。

摘要:工笔人物画是中国传统绘画的珍宝,用笔工整,刻画细致,色彩典雅独特的形式美成为中国传统画中历史最悠久的画种。工笔人物画的形式特征首先体现在线与色的结合上,线在以色取胜的工笔人物画中具有骨架的作用,色彩在工笔人物画中的运用,由于线的间隔与造型单一化因素的影响,则构成了工笔人物画形式特征的第二个特点,即色块与色块之间的排比关系。构图特征则是工笔人物画形式特征的第三个特点。本文主要讲述了中国工笔人物画的发展以及中国工笔人物画的线、形神关系与意向造型方面来分析了中国工笔人物画的写意性艺术特征,然后从人物造型、色彩调配、线条构型三方面分析了中国工笔人物画的艺术魅力。

关键词:工笔人物画,色彩,艺术特征

参考文献

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[3] 王炜·当代工笔人物画的艺术语言与创作探究[D].批评与当代阐述·当代文坛.2011.

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