蛋壳人造型 初中美术教案

2024-04-08

蛋壳人造型 初中美术教案(共9篇)

篇1:蛋壳人造型 初中美术教案

蛋壳人造型

教学目标:

1、通过蛋壳人造型设计,制作,进一步丰富学生的想像力,提高学生的表现力,创造力审美情趣。

2、进一步丰富学生美化生活的能力,体验设计和制作的一般规律。

教学重、难点:

蛋壳人造的设计、制作。

课型:手工课

学习领域:造型、表现

学具准备:蛋壳、彩色纸、剪刀、胶水,彩笔或颜料等

教学过程

一、激发审美兴趣,导入主题

教师拿出蛋壳,让学生想一想,它们能做什么?

学生的思维立即活跃发言,有的说做小丑、有的说做京剧脸谱、有的说做不倒翁……

师:同学们的回答都很好,这些被人们扔弃的废品经过加工,同样可以成变艺术品。那我们的这节课用蛋壳也来做一做自己构思选择人物。

二、发展阶段

①结合教材中蛋壳人造型作品,请学生分析蛋壳人造型的类型和方法:

蛋壳人偶类型——用蛋壳制作人物头型,用布料制作服装,组合后可用来演偶戏。

蛋壳人摆设——用蛋壳与圆筒组合,制作成各种人物造型。

蛋壳不倒翁——把蛋壳内部放入熔化的蜡及重物,制成不倒翁。

京剧脸谱造型——用蛋壳做京剧人物的头部,取硬纸剪出造型人物的髯口和部分躯体,再制作一顶帽巾子,按谱式画好脸谱及服饰,头饰着色。

②引导学生结合相关相关资料讨论蛋壳人设计思路。

③辅导学生绘制设计草图。

④布置学生结合图稿完成蛋壳人造型制作。

三、学生作品展评:

把做完的作品集中到讲台,相互评论,将设计有创意的作品,讲一下构思、创意,给予表扬,及时鼓励好的作业,对有缺陷的作品提出修改的建议。

四、收拾与整理

教学中注意加工后材料的处置,可事先准备塑料袋,尤其是苯板,切割后的碎屑要及时收集,防止污染环境。

课后反思:

素质教育的重要内容是注重学生创新能力的培养,注重学生个性的发展,因材施教,因地施教。美术教学不以统一的标准和模式来要求学生,而是让学生充分显示和发挥自己的个性,鼓励学生创新,学会不同于他人,不同于自己的新思维方式。

篇2:蛋壳人造型 初中美术教案

你们好!我今天说课的内容为人教版八年级美术下册第三单元《增一分活泼 添一分情趣》中的活动五《蛋壳人造型》(板书)

●教学目标

1.通过蛋壳人造型设计,制作,进一步丰富学生的想象力,提高学生的表现力.创造力和审美情趣。

2.进一步丰富学生美化生活的能力.体验设计和制作规律。

●教学重点:掌握设计、制作蛋壳人的规律、技巧及方法。

●教学难点:制作是否体现了设计的理念、是否美观。

一、说教材

本单元共分为七个活动内容,而本节的活动五是提高学生设计意识、组合能力和动手能力。

二、说教法

依据本课的教学目标和重难点,我用到了以下教学方法:

我利用引导法让学生观看课件, 分组讨论法,引导学生探索并获取新知,蛋壳表现人物身体最主要是什么部分,充分调动学生的积极性

三、说学法

因为有以上的教学方法,使我制定了 “自主探究,合作学习”的学习方法,让学生通过观察课件和欣赏作品,分小组讨论交流,自主获取知识。最后由老师做简单小结。 “授人以鱼,不如授之以渔”。这样的学法充分体现了“教师的主导地位,学生的主体地位”,优化了课堂教学,提高了学习效率。

四、教学过程

为了顺利的实现教学目标,突破教学重难点。我把教学过程设计为以下几个环节。而且为了方便这些教学环节的展开,我事先把学生分成若干组,在分组讨论并回答问题环节中表现突出的组送上提前制作好的笑脸。

●首先是创设情景、引入新课

展示蛋壳人作品,调动了学生兴趣,为下一个环节的进行打下良好的基础。(用时1分钟) ●其次是传授知识环节

学生的学习兴趣调动起来后,我就开始进入传授知识阶段,但一般基础知识又是比较抽象的.,学生难以较快掌握。因此,我制作了一系列的蛋壳人作品课件让学生欣赏,并把成品当场展现给学生。

●教师小结

分析蛋壳人类型和方法 (板书)

蛋壳人偶造型——用蛋壳制作人物头型,用布料制作服装,组合后可用来演戏。

蛋壳人摆设——用蛋壳与圆筒组合,制作成各种人物造型。

蛋壳不倒翁——把熔化的蜡及重物或磁铁放入蛋壳内部,制成不倒翁。

京剧脸谱造型——用蛋壳作京剧人物的头部,取硬纸剪出造型人物的髯口和五官,再制作一顶帽子,按谱式画好脸谱,并给服饰、头饰着色。这个环节能培养学生自主学习,探究学习的学习习惯。学生的制作思路被打开了,下一步就是让学生了解蛋壳人的具体制作方法和过程。因此,我一段蛋壳人制作视频录像,为了能让学生有较充足的时间来实践,视频制作的重点放在制作方法和步骤上。并把视频中展示制作过程的作品展示给大家,请学生探讨这些作品用到了哪些材料?

从设计到制作过程中应注意什么问题?

先让学生分组探讨,然后教师小结。

(1)首先,要认真且画头部,不能被实物的小细节吸引。

(2)其次,在制作时要巧妙的运用所学技法,抓住特征进行概括。

● 应用新知,动手实践环节

要求学生:

(1) 在20分钟内,四人一组制作出一件蛋壳人。

(2) 组织好废旧材料,作品应该新颖、独特、制作手法多样

(3) 练习过程中注意剪刀、碎片及时整理,爱护环境。

(学生分组制作,教师巡回辅导)

●展示作品,教师小结环节(3分钟)

教师展示学生作品。让学生评出优秀作品和优胜组,并对优胜组加以表扬。对学生的能力给予肯定,并提出希望。这个阶段目的是培养学生的发现美、欣赏美的能力,体验成功的乐趣。

五、板书设计:

篇3:蛋壳人造型 初中美术教案

【关键词】初中美术 造型·表现 研究

所谓的造型,是指把自己心中的艺术形象用美术作品的方式表现出来的方法,它可以用绘画、雕塑、拓印等方式完成。初中美术教师可以让学生用造型的方法表现出心中的美术观点,让学生在学习中提高美术素养。

一、“造型·表现”中的线条学习

线条是一种能展现造型艺术的表现方式,不同的线条有不同的表现力。如果学生注意到线条的变化能够表现出整体的效果,就会慢慢学会根据自己需要有选择地使用线条。

教师可以引导学生观看绘画作品、雕塑作品、艺术陶瓷等作品中的线条应用。比如教师在引导学生学习《线的魅力》一课时,引导学生看到中国的水墨画中,近处的山水,人们常用深色的墨、较干的墨表现;远处的山水,人们常用浅色的墨,湿润的墨表现;引导学生思考为什么一幅画中要用不同的线条表现风景。引导学生观察雕塑作品《大卫》和美国的经典雕塑《自由女神》,它们的线条表现有什么不同;引导学生去博物馆观看艺术陶瓷作品,思考为什么众人都认为唐朝的作品粗犷大气、宋朝的作品精致细腻、元朝的作品朴实无华、明朝的作品简洁流畅、清朝的作品奢侈豪华?它们是用怎样的线条表现出这样的艺术效果?

二、“造型·表现”中的肌理学习

肌理,是指物体表面的组织结构,不同的肌理会表现出不同的效果,人们看到肌理的效果,有时就像能用手触摸到这种物体一般,产生强烈的即视感。过去,人们会在素描、水彩等绘画中强调肌理的运用,学生对肌理的概念也只有较模糊的概念,他们只能在美术创作中慢慢的探索。随着科学技术的发展,平面设计软件可以设计出更多的肌理效果。

如教师在引导学生学习《奇妙的肌理》一课时,让学生观察平面设计中的肌理素材,学生发现肌理的效果与线与线的组合有关,不同规律的线条能表达出不同的肌理效果;与块与块的组合有关,不同的大小能组合出不同的肌理效果;与色彩的组合有关,不同的色彩能拼合出不同的肌理效果。同一个物体使用皮革的效果、马赛克的效果、撕裂的效果、砂石的效果、水彩的效果等会表达出完全不同的艺术效果。比如学生要设计出一个真皮沙发,发现用不同的肌理能展现出稳重的、华丽的、天然的等不同感观的效果。认识到肌理的多变性,创作美术作品时,学生就会有意识的用肌理的方式表达出自己心中要表达的艺术效果。

三、“造型·表现”中的色彩学习

色彩有强烈的视觉效果,人们看到不同的色彩内心会有不同的心理感受。看到红色,会联想到火焰,认为它代表热情或血腥;看到绿色,会想到宁静和天然;看到紫色,会想到神秘和偏执;看到黑色,会想到威严和不祥;看到粉色,会想到天真和童趣……在创作美术作品时,人们会用各种颜色传达出内心的想法。绘画是非常强调色彩应用的,教师引导学生学习《多变的颜色》时,可以引导学生用色彩表现造型,观察同色调色彩应用的效果、对比异色调色彩应用的效果、冷暖色调应用的效果、单色调应用的效果等,让学生理解不同的色彩搭配能传达出不同的感觉与风格。比如教师可以引导学生设计一套艺术服装,让学生构思用不同的色彩组合传达出不同的视觉效果,学生理解到色彩搭配表达出来的多变效果。就会积极的运用颜色来为自己的美术作品增加艺术表现力。

四、“造型·表现”中的空间学习

空间是指在艺术创作时,用空间的效果传达出自己要表达出来的理念。在一个很拥挤的房子里,人们会感觉到很局促;在宽阔的空间里,人们能感觉到很空阔;在歪邪不规则的空间里,人们能感受到不安和紧张……都说明空间效果能够给人不同的感受,如果能够适当地应用空间,可以表达出非同寻常的艺术效果。实际上从很早开始,我国就已经用空间艺术表达出美术效果。

在引导学生学习《寻古探幽》时,教师可以让学生观看敦煌莫高窟中的空间创作,学生会发现莫高窟中的画像通常运用多视角。比如顶上的花纹使用仰视角,人们能看到花纹全貌;画面中心的佛使用正面视角,人们能即视到佛的正面全貌;佛周围的其它菩萨与罗汉常常使用侧视角,人们能看到菩萨的不同性格、罗汉的千姿百态;佛座下的芸芸众生则使用俯视角,表现出芸芸众生的渺小。这种多点视角的构图,能产生一种奇特的宏大空间感,教师可以让学生思考为什么佛教画作品要使用这种空间构图的方式。在引导学生学习《苏州园林》时,教师可以引导学生观赏著名的林园,教师可以让学生观察苏州拙政园中远香堂的布局,它用假山和叠石将虚拟的空间分开,构成“开门见山”的效果,它的西侧小飞虹与小沧浪则用水将空间隔出新的空间,造成“挡”的虚实效果。教师引导学生思考,如何在构图中利用山、石、树、影等构成不同的空间,加强构图的表现力,达到自己需要的造型效果。

总结

线条、肌理、色彩、空间是造型的重要部分,它们能传递非常强烈的视觉信息,表达作者要表达的艺术感受。教师在引导学生学习造型时,要让学生理解这些领域的表达效果,让学生能自由的应用这些因素创作出他们需要的造型表达效果。

篇4:有趣的蛋壳造型教案

一、图片导入,激发兴趣

1.这节课老师给同学们带来了几位朋友,想不想知道他们是谁啊?看,他们来了!

2.唐僧师徒来了,这四位都是大家熟悉的人物,同学们能猜猜他们都是用什么材料做出来的吗?(鸡蛋壳、彩纸、胶棒、剪刀、彩笔等)

小结:同学们观察的真仔细,原来通过想象、添加,可以把蛋壳制作成各种有趣的造型,这节课就让我们一起来学习有趣的蛋壳造型!<出示课题:有趣的蛋壳造型>

二、新授

(一)欣赏图片

1.欣赏:首先,让我们一起来欣赏同学们的作品,带着老师问题仔细观察,看看他们把蛋壳变成了什么有趣的造型?蛋壳作为了造型的哪个部位?

小结:有的作为动物或人物的身体,有的成为了动物或人物的头部。

2.思考:他们是根据蛋壳的什么进行想象的?蛋壳的形状近似于?

小结:我们可以根据蛋壳椭圆形的外形进行想象。<外形> 3.对比:同样的蛋壳造型,你更喜欢哪一个?为什么?

小结:原来添加图案、装饰可以让我们的蛋壳造型变得更加美观。<图案、装饰>

(二)了解蛋壳特点,探讨立稳蛋壳的方法

1.同学们可以拿起桌上的蛋壳,用手摸一摸,蛋壳有什么样的特点?

小结:蛋壳易碎,椭圆形的外形使蛋壳无法在桌面上站稳。2.你能不能想一个好办法,帮助蛋壳平稳摆放?

小结:老师这里也有两个好办法,不光能让蛋壳立起来,还能让它更安全更稳固的摆放。

①我们可以利用彩纸,卷一个卷筒,用胶棒或双面胶固定,再用剪刀在卷筒上面的部位转圈剪,隔一段距离剪出一个小口,将剪出的部分向外压,涂上胶棒固定蛋壳。

②也可以用扇形的纸,卷起来将上下两个部位剪平,做出一个上细下粗的卷筒,这样可以更稳固。

3.其中,我们刚才学习制作的卷筒不光可以做成固定蛋壳的身体,还可以做成具有立体感的鼻子、手臂。

(三)教师示范

1.制作蛋壳造型的方法我们已经学会了,老师也用这样的方法制作了一个有趣的蛋壳造型,一起来看看吧!

2.老师要找个听课最认真的同学来说一说,制作蛋壳造型的时候需要注意哪些问题?

小结:选择彩纸时要注意颜色鲜艳,在蛋壳上粘贴彩纸时要小心,不要把蛋壳捏碎了,同学们总结的真不错。

(四)欣赏优秀作品

老师还带来了一些优秀的作品,我们来欣赏一下,他们除了彩纸还用到了哪些材料?

小结:同学看的很认真,在制作这些造型的过程中用到了许多的废旧物品,我们在制作时也可以向他们学习,变废为宝。

(五)探讨蛋壳造型的构思

出示蛋壳:除了刚才见过的几种形象,你想给蛋壳设计一个什么造型?你打算怎样设计?小组讨论一下!(什么样的……能具体描述一下吗)

小结:恩,你们的想象真不错!可以通过夸张的方法让我们的蛋壳造型更有趣、更生动!

三、学生实践,教师巡回指导

我发现有些同学已经迫不及待了,不要着急,先来看一下老师带给你们的小提示!哪位小老师起来读一下?

制作要求:

1.小组长分工明确,合作完成一个作品。

2.制作固定身体的卷筒时要注意卷筒的大小和蛋壳是否合适,注意保护蛋壳。

3.形象设计要有趣、新颖,颜色搭配鲜艳、丰富。4.制作时注意安全,保持卫生。

那么做到以上要求的同学将会获得老师的设置的三项大奖,同学们有没有信心?下面开始动手吧!

四、展示评价,回归生活

1.展示评价(好了,同学们可以将作品拿到讲台上)

谁能来说说你认为你的作品最满意的地方在哪里?或者说一说其他作品也可以。(说的真不错,老师也发现了……)

谁能来给这些作品提一点小建议?让他的作品可以改善的更好?(你的建议真不错,老师也同意你的看法……)

2.出示图片,回归生活

那么在生活中还有许多艺术大师,利用蛋壳制作了各种各样有趣的艺术品,正以它们独特的魅力装点着我们的生活。

篇5:《有趣的蛋壳造型》说课稿

教材简析

《有趣的造型》属于美术课的“设计。应用”领域。(教材页面内容的简介)本课的设计目的在于引导学生善于利用身边的材料,进行简单的创意、设计,学习制作美化生活的小工艺品,感受设计在生活中的作用,从而让孩子把美术与生活有机结合,唤醒孩子对本学科的学习激情。

学情分析

教学目标

根据以上分析,我把本课时的教学目标制定如下:

a、知识目标:感受蛋壳、乒乓球的特性,学习利用彩纸及多种材料进行制作。

b、能力目标:引导学生在小组学习探究中相互交流,培养学生合作探究意识,提高合作能力。

c、情感目标:培养学生热爱生活的情感,激发学生对设计制作的兴趣。

教学重点:用蛋壳、乒乓球、彩纸等材料进行人物、动物造型设计制作。

教学难点:蛋壳、乒乓球造型的美感与创新。

二、设计理念及方法

美术教学应以各种生动有趣的教学手段激发学生学习美术的兴趣;要注重对学生审美能力的培养,重视学生的创新精神和实践能力,鼓励学生进行综合性与探究性的学习。新课标要求美术课教学从关注教学结果转变到关注过程从关注学什么到关注怎么学。基于以上理念,根据教材的特点,以及三年级学生身心发展特征和美术学习的实际水平,我在本节课的设计中关注学生的认知过程、参与体验、创新发挥、个性发展四个方面。将学、做、玩融为一体,以游戏为手段,强调学生的直观感受和亲身体验,鼓励学生积极参与造型的表现活动,突出了学生的学习活动方式。

学生在本节课的学习中不是按照老师框定的方法教一步迈一步,而是由开放自由的平面摆拼组合入手认识材料、发掘造型、练习造型过度到立体造型和创意发挥,这是学习造型的一种捷径。使材料应用,造型方法变得直观易懂,让难点不攻自破。在课堂中我积极创设情境,激发学生兴趣,让学生参与有趣的美术游戏,于游戏中观察,于交流中获取技能方法,于合作创意中动手操作,让想象、创造肆意驰骋,于展示中获取快乐与成功感。

三、教学构思

1、活动引入――我能猜

在课堂教学之初我让学生猜我带来的朋友是谁,让学生产生神秘感很想知道结果。设疑激趣,板书课题:《有趣的蛋壳造型》这样的设计,激发学生强烈的学习兴趣。这个环节中,我运用“设疑引导法”以实例为线索,展示各种有趣的造型,提高课堂效率。

2、探究学习:摆拼平面造型过度到立体造型――我能学

美术是人类文化的一个重要组成部分,与社会生活的方方面面有着千丝万缕的联系,因此美术学习绝不仅仅是一种单纯的技能技巧训练,而应视为一种文化学习。所以,我在原来材料的基础上,根据材料的设置和对本课重难点的理解,从平面圆形造型的摆拼入手,练习怎么做一个有趣的造型,同时用学生摆拼的造型与老师摆拼出的造型做对比,了解造型不一定什么是对什么是错的;不一定只有剪贴的方法;还可以用多种技法来完成造型。

学生在这一环节中积极投入,在愉快、兴奋的气氛中不知不觉的融入到美术的艺术魅力中,体现了教无定法学无定法的教学原理。学生从亲手触摸材料来认识各种立体造型,让学生得出结论:在所有材料中乒乓球和鸡蛋壳最容易找到。在学生讲述自己想用蛋壳和乒乓球做哪些物品的同时用课件的形式展示学生想做的各种有趣可爱的造型。在一看(看成品)二讲(讲方法)三交流中完成技能技法的探究性学习。这种探究性学习方法的使用,能让学生在探索中尝试,在探索种创新,使学生主动学习,从“要我学”转变到“我要学”,充分体现了学生在学习中的主体地位。

3、创设情景,引发学生强烈的求知欲望――我能创造

为了让学生能够有很高的`创造欲望,我创设了送小精灵回家的情景。教师现场绘制一幅美丽大自然画面,可是大自然里没有动物、人物。让同学们做出各种有趣可爱的造型放回大自然,让大自然丰富起来热闹起来,让学生进入创作状态。

教育家霍姆林斯基曾说:“在每个人的心理深处都有一种根深蒂固的需要,希望自己是一个发现者、研究者、探索者、创造者。而且在儿童的精神世界中,这种需求特别强烈”。在教学过程中我尽量给学生机会,展示个体智慧与小组智慧。重视以平等的方式与学生共同研究、探讨重难点,和学生共同感受作品的美感,体验创新过程。学生动手实践的过程中我以“流动组员”的身份与他们交流,及时对学生在创作中存在的共性问题进行指导,使学生能在轻松安全的氛围中进行创作。有了以上创作情景,学生作品能以丰富的想象力、创造力和独特的个性展现出来。

4、评价展示――我会说

评价的目的在于提高学生的学习兴趣,促进学生发展。学生可以通过自评、互评、大家评等各种评价方式提高审美能力、语言表达能力、与他人的沟通交流能力等,使学生的综合能力得到锻炼,并增强美术学习的主动性,有效地提高个人综合素养。

5、课后拓展――我还想做。

篇6:《有趣的蛋壳造型》教学设计

二、大小适中的底座

三、有序粘贴

四、整体协调

【教学后记】

篇7:初中美术线造型教学的一点心得

关键词:美术教学;线造型;重要性;快乐学习

线作为美术造型的主要元素之一,以表现物体的形态、结构和比例为主,在素描中作为最具有表现力的一种元素,是初中美术学习的重要基础部分。新课程标准要求让学生轻松的氛围中感受学习的快乐,注重运用科学的教学方式激发学生的学习兴趣和积极性。因此当前如何美术线造型教学中激发学生的学习兴趣和积极性,发挥线造型的重要作用,成为初中美术教师的需要考虑的问题之一。

一、线造型在初中美术课教学中的重要性

(一)线是艺术元素的重要组成部分

在美术作品中,线作为最基本的构造元素,在初中的美术教学中线造型作为最基础的教学内容,贯穿在美术教学的全过程中。要想教会学生线造型,就必须充分的认识到线造型的重要作用和价值。当人们欣赏艺术品时,会因为艺术品独特的艺术魅力而受到感染和震撼,这种震撼和感染往往来自于欣赏者内心深处。优秀的美术作品由各种线条组成。比如笔者在教授七年级上册第三课《情感的记录》一课时,会安排第一课时让学生先用铅笔或钢笔写生静物。学生通过观察,写生时按自己的感觉对线进行疏密、松紧、清淡等处理,让学生在绘画过程中细细体会线造型的魅力。第二课时则安排为纯色彩表达的学习,此时引入荷兰后印象派画家梵高的名画《向日葵》欣赏,引导学生学习画家用简单的笔画勾勒出丰富的物象,使美术作品具有装饰感和平面感。即使是色彩作品画家也通过坚实有力的线条勾勒,给人以明亮灿烂的艺术感染力。在这幅作品中线条感十分的强烈,并且在色彩搭配上以黄色和橙色为主调,绿色和蓝色为辅调,用简单的线条勾勒出花瓣和花茎。笔者会对比出示课本上马蒂斯的钢笔线描《静物》写生,让学生感受不同的线条形式带来的美感。一件件经典作品能俘获人心都有线条勾勒的魅力因素。在欣赏名家名作后,对线的进一步了解使学生能更好的理解线条作为美术作品基础的元素,给人以强大的艺术震撼力。

(二)线造型能够激发学生学习的兴趣

在传统的美术教学观念中认为美术教学不是中考的一部分,因此不必引起重视,因此学生学习和教师教的方面都没有花费太多的精力和时间。这也是美术教学不良发展的一个重要表现。美术新课程最大的变化之一,定位在了人文课程。这就要求现在的美术教学要求比过去的课堂挖掘得深刻,要求老师引导学生关注生活,联系人文,学会发现生活中的美,能主动享受寻找美——发现美——表现美的过程。苏州教科院的美术教研员沈南强老师提出: “图式语汇”是一个人表达思想的最原始、最直观的形式。它是美术课堂教学成果的呈现基础,是学生用于表达自己想像力和创造力的基本语汇。因此在笔者的美术课堂教学中,常常给予学生线造型写生的机会,通过师生共同写生描绘,在轻松的情境下提高学生对线造型美的表达。笔者还经常创造条件让学生在课堂中利用不同的材质工具尽情的用多种多样的线条摆出不同的造型,以此来激发学生对线造型的敏感性,从而提高他们的学习兴趣,让学生深切感受到线造型学习的乐趣所在。比如苏少版七年级上册的第二课《熟悉的物品》,笔者就让学生对身边熟悉物品进行写生,作业不仅限于课堂,准备一个写生本,线造型方便在课余时时的勾勾画画,学生在构图和工具探索上感受更多线的形式美。及时写生的好习惯也便于学生对“图式语汇”的积累。

(三)线造型能够丰富学生的艺术想象力

音乐给人以美的享受,绘画作为无声的音乐艺术,其中的线条更是以静态的音符构成一幅幅美妙的绘画音乐艺术。不同的线条在绘画中通过不同的组合方式给人以强烈的艺术震撼力。在美术教学中让学生在写生前多多欣赏优秀美术作品中线条的艺术魅力,能够增强学生对线条的敏感性,提高学生的艺术审美鉴赏能力,在自我创作时充分发挥想象力,也能够达到美术教学的目标。例如欣赏七年级下册《在绘画中永生——外国肖像画》一课时,学生都知道达芬奇的《蒙娜丽莎》有名,那么好在哪里就要靠教师的适时引导。看作家用丰富的线条勾勒出蒙娜丽莎神秘的微笑,并且利用嘴角上翘的形式,让学生发挥自己的想象力,体会蒙娜丽莎自身的优雅和恬静美,感受到蒙娜丽莎内心的独白和内心的美好等。在欣赏这幅名画时通过线条的寻找并能够观察到作品中传递出的不同情感和艺术气息,能够通过线条的明暗结合和丰富的组合传递出一种艺术的气息。到了八年级上册学习《关注、你、我、他》人物写生时,就能过通过平时的线造型图式语汇积累以及对相关肖像名作赏析后的感悟,用丰富的艺术想象来创造表达心中的美好。所以学会赏析优秀作品的线条艺术能让学生感受作者的绘画特性和艺术风格,在自我的美术人文修养和技能上获得更多提高。

二、初中美术教学中线造型写生教学体会

(一)就地取材,重在观察理解

在线造型教学中除了要利用课本中丰富的素材外,还要结合学生周围的线造型事物,利用学生在生活中观察体验静物美。初中学生虽然具有一定的分析和认识事物的能力,但专业的训练在平时的课堂上有限的时间里也无法实现。因此在具体的教学中要结合有效的教学方法,让学生学会关注周围静态的物体,多多采用现场写生的方式让学生将教室内的静物造型勾勒出来,并根据不同年级学生的兴趣点和绘画能力在教室内安排不同的静物写生。这样既能够让学生共同探讨,又能够进行现场的教学示范和讲解,并且给学生介绍简单的线造型技巧,让学生通过静物的组合观察教室内静物线条的组合方式以及明暗的变化,在写生的过程中强调线条的主次结构。一次次的详细观察和体验对静物的概括,是提高学生写生中构图的能力和线条表现能力的有力方法。

(二)利用校园环境,采用多种表现手法

校园作为学生朝夕相处的生活环境,在写生中可以有效利用校园的风光,进行校园景色线造型写生教学。在教学的过程中要学生留心观察校园风景,在具体的写生中对学生提出不同的构图要求,强调风景之间线条的主次关系。学生先学会观察,再利用自己独特的视角选择周围的风景,引导学生通过直觉和空间化的模式体会自然中的美妙线条。线条在现实的生活中往往比较抽象,如房屋的构造、树干的走向等,这些事物具有不同的特征。因此在自然写生中要引导学生认识事物的几何构造,利用几何图形将自然界中的万物归纳出来。由于学生的理解力较弱,因此在户外写生教学中教师要多多示范讲解,在示范中引导学生观察事物的细节部分,注重事物之间的层次感和立体感,鼓励学生敢于在细节部分进行大胆的刻画,用丰富的线来表现形体、明暗、主次、虚实、质感等等,只有用有节奏的线表现出细节的生动特征,才能体现出美术作品的层次感和美感。

(三)利用各种活动生成写生活动

线条能够细致的描绘事物,体现事物的生动性和美感,因此在教学中需要教师通过各种各样的活动引导学生加以练习和巩固。各种写生活动的安排要始终贯穿线造型教学目标,培养学生的线造型意识,让学生通过写生传递出物体细微的表现力。不同的写生活动能提高学生的兴趣和探知欲望。比如用毛笔来写生,了解中国画不同特点的线条;用炭笔来写生可以突出描绘对象的质感和空间感;用油画棒在黑色卡纸上会有强烈的色彩线条的舞动。各种课堂外的写生延伸活动,可以实现知识和技能升华和提炼,从而培养学生的学习能力。

(四)培养学生的线条意识

在教学中教师要善于培养学生的线条意识,要善于引导学生寻找周围充满美感的事物,继而领略表现事物的线条美,培养他们的绘画兴趣和积极性。初中的美术线条教学在第一个阶段中主要培养学生绘画的兴趣,鼓励学生大胆发挥自身的想象力,敢于表达敢于画。提高学生自身绘画的信心和兴趣。在第二个阶段难度增加,需要培养学生的创造力和想象力。在具体的教学中可以在打好线造型的基础上,让学生随意的画出自己想象空间中的线条组合方式,体会不同的线条带给人的美感。弯曲的线条能够给人一个优雅的美感,直线能够给人以宁静的美感;垂线能够让人们感受到柔和之美。引导学生在课堂中通过自己的感受来进行创造,能够利用不同的线条之间的组合构成不同的图案。在第三个阶段需要提高学生艺术的表现力和欣赏力。我国绘画中的十八描能够充分的体现出线条的魅力,时而刚劲有力,时而行云流水,传统艺术的魅力是提升学生的艺术表现力和对美的感受力的最佳引导。

(五)培养学生的创造能力

进行线条创作是培养学生创造能力的重要途径,这就要求教师引导学生善于把及时写生的素材通过自己的想象力和艺术表现方式重新创新展示出来,让作品生动。例如在静物写生中,不仅需要学生将物体勾勒出来,还需要让学生用所学的美术知识如构图、主题的表达、色彩等等来挖掘线条的表现形式所展现出来的形式美感,挖掘事物深层次的情感体验,从而提高美术绘画的感染力。

三、结 语

初中美术教学中的线造型教学教师要充分的认识到线条的重要性,培养学生的线条意识,通过不同方式的教学形式和教学资源,激发学生绘画的积极性和主动性,让学生在绘画过程中感受到线条的艺术美感,提升自身的艺术审美品质,从而让学生真正的走进艺术,体会艺术,热爱艺术。

参考文献:

[1]崔荣,吴志英. 线条教学在普通高中美术鉴赏教学中的尝试[J]. 美术教育研究,2015,(16):119.

[2]周维娜.中学美术教学中“线”的魅力——探析线条的审美特征及运用[J].美术教育研究,2013,(18):122.

[3]郭丽丽.浅谈线条在中小学美术教学中的作用[J]. 美术教育研究,2014,(16):146.

[4]潘亚. 浅论美术教学中线条的欣赏和运用[J]. 求知导刊,2015,(16):145.

作者简介:

篇8:蛋壳人造型 初中美术教案

作者:佚名 教案来源:本站原创 点击数:

928 更新时间:2009-2-8

《折纸动物造型》

一、说教材

1、教学内容:

节课主要是利用白卡纸、色卡纸或旧挂历制作立体动物动物造型。

2、知识点的作用:

(1)、发展学生的动手动脑能力。

(2)、对折纸雕塑的描、剪、折、卷、接、粘等技法,表现出丰富的联想和独特的个性。

3、本节课的地位和作用:

《折纸动物造型》是九年义务教育人教版八年级下册第三单元的第七课,也是本单元最后一课。

4、教学目标:

根据《初中美术新课程标准》的要求和教学内容,以及学生的实际情况,我确定了以下教学目标:

(1)、通过模仿制作折纸动物造型,培养学生立体思维能力,动手、动脑制作能力,及创造能力。

(2)、通过设计制作练习了解折纸造型的艺术特点、构成原理和基本技法,在动手实践中,发现感知生活中的美。

5、教学重点、难点:

教学重点:让学生了解折纸雕塑的特点和基本技法,学生初步运用构成方法临摹和创造折纸动物作品,提高学生的立体思维能力和立体表现能力。

教学难点:通过欣赏临摹作品增强学生的现代艺术观念,以及折纸雕塑的设计构思、各部件的大小比例、色彩的搭配。

6、教具准备:铅笔、胶水、色卡纸、旧挂历、剪刀、圆规

7、课时:1课时

二、说教法 我遵循“以人为本,以学生为中心,实践操作为主”的教育思想,根据初中学生的心理特征,我采用了直观引入教学。即折纸动物造型的图片和我之前已作好的样品给学生欣赏,激发学生的兴趣,勾起学生学习的求知欲望,让学生在脑海中对本节课所学的内容有一个感性的认识。然后打开课本看书中的图、读书中的字,进一步对本节课所学的内容加以认识。在教学过程中,我利用手工分步骤、分层次进行示范操作,并让学生观察模仿。在学生操作模仿过程中,我适时指导以增加学生的理性认识,突出本节课的重点。

三、说学法

由于本节课为手工制作课,学生的兴趣度较高。我抓住这个特点和“以人为本”的理念,强调“以学生为中心”做到学与练紧密结合。让学生边认真观察,边模仿操作,在操作过程中积极思考、及时提问,领悟到制作的要点和难点,头脑始终有一宗旨:不但要做得生动有趣,符合对象的特征,制作出来后发现不足及时性时修改,养成认真细致的学习态度。

四、说教学过程

(一)、直观导入,激发兴趣

我首先以美化环境话题引出课题,接着过渡谈话:某某同学快要搬进新家了,还有了自己的新房间,但是他的房间缺少一些小摆设。今天我们通过这节课的学习,自己动手制作一些漂亮的折纸动物小摆设送给他做为装饰。一来可以增加同学之间的感情,二来还可以为他省下一笔买小摆设的开销。

(二)、步入课题,感知课文

首先要求学生按照课文图中的顺序仔细观察图画,初步感知折纸动物的部件的名称和形状,接着让学生说说各部件的形状。最后要求学生自由读课文中的制作步骤,了解制作顺序,对制作顺序有个整体认识。

(三)、引导阶段

我把不同的折纸造型(浮雕、圆雕)图片和样品给学生欣赏,让学生说说纸纸折纸造型作品的分类和特点。最后,我归纳总结纸造型的分类及特点:(1)、浮雕:欣赏角度只有一个,作品必须依附在一个平面上;(2)、圆雕:欣赏角度多方位,且作品可以独立存在。

(四)发展阶段

1、本课主要是让学生模仿制作,并认识纸塑的步骤和技法。结合教材中的纸马造型的步骤,我边示范制作,边组织学生分组合作或独立按:描、剪、卷、折、接、粘等方法模仿制作。

2、引导学生谈谈并归纳总结纸塑造型在各部件制作过程中可用得上的基本技法:

(1)、直线折——在需要折痕处用直尺比好,用硬物划痕再折。

(2)、曲线折——在需要折痕处用硬物划曲线痕,再轻轻折出。

(3)、卷曲——借助圆笔杆把纸卷在笔杆上,松开后即可。

(4)、剪——右手握剪刀,比好要剪开的线,剪出需要的形状。

3、引导学生在模仿制作过程中注意的事项:

(1)、各部件是否比例都规范。

(2)、各部件是否对称。

(3)、各部件大小、高低是否一致。

(4)、各部件插接地方是否粘得牢固。

(五)、品评欣赏

我收集几学生的的作品(好、中、差)让大家评一评,如:折纸各部分之间是非合适、和室内环境、书桌的其它饰品的色彩是否相融,本作品各部件比例是否适合等几个方面来评。优秀的作品及时表扬,不理想的作品让学生自己找出缺点,然后让学生自己修改,并加以鼓励,提醒以后的作业中注意克服这些缺点扬长避短,鼓励学生多动手动脑,用手中这些普通的纸折出各种精美的造型来装饰我们的生活。

(六)、作业布置,拓展延伸

篇9:用心造型,抓人眼球

首先是其备受关注的眉形,相比3年前手指模一样又短又粗的眉形,这一次演回皇后时期的刘嘉玲眉形和老年时期完全相反,像是被揉搓成细条,而且画得十分僵硬,近看似两根狰狞的铁钉,成为了又细又长的“铁钉眉”,让这个角色看起来非常冷漠、威严、决绝。除了备受关注的眉形,新戏的头饰也让人忍不住研究起来,这头饰也和眉形一样变“长”了,高得快要够着华盖,像一架立于头顶的大炮,随时能发起致命进攻。

电影《狄仁杰之神都龙王》塑造了一个与众不同的武则天。不得不说,虽然嘉玲姐在《神都龙王》中的戏份不多,不过即使是甘当绿叶,也依旧难掩身上的万丈光芒。

刘嘉玲

角色:武则天

特质:冷漠威严

电影:《狄仁杰之通天帝国》

抢戏指数:★★★☆☆

在《四大名捕2》中,除了“四大名捕”、诸葛神侯、姬遥花、捕神等熟面孔外,最令人印象深刻的莫过于全新加盟的性感女神柳岩。她在片中饰演性感邪魅的地宫女王“如烟”,神秘莫测。而最抢眼的莫过于她那若隐若现的傲人身材。

一场浴池戏中,只见柳岩腰肢轻拧,表情吊诡傲娇,近乎全裸的柳岩勃颈处垂下一条雪白的布,恰到好处地遮住胸部。镜头紧贴洒满花瓣的水面,水漫到柳岩腰际。她时不时地摆弄着那块白布,既不让它完全遮住最扎眼的胸,又不至于太裸露。用柳岩自己的话来说,这一场戏,她是奉献了从影以来的最大尺度。虽说是导演刻意安排,但就影片出来的效果来看,柳岩这一“突破尺度”的表演,完全抢掉了一起洗浴的姐姐“姬遙花”的风光。

柳岩

角色:如烟

特质:邪魅性感,尺度最大

电影:《四大名捕2》

抢戏指数:★★★☆☆

在周星驰的电影里总有令人惊艳的配角,《西游·降魔篇》也不例外。在影片票房高涨的同时,“史上最帅”猪刚鬣一时成为了话题。这部电影在猪刚鬣出场前感觉平平,拙劣生硬老套,完全有拼凑时间之嫌疑,然而,猪同志一出场,立刻精光四射,前一秒还美艳迷人,下一秒瞬间变得邪恶阴暗,让人耳目一新。

猪刚鬣在片中亮相不多,而且一句台词也没有,他是谁?他叫陈炳强,其实是周星驰的外围助理,主要负责不让别人冲上前去和周星驰合影签名,而这一角色也是陈炳强自己争取过来的。他穿着京剧武生的戏袍出场,即使脸上敷满一层厚厚的猪油状面膜,举手投足之间依然帅气十足,赚足了女观众的眼球。

陈炳强

角色:猪刚鬣

特质:美艳与丑陋并存

电影:《西游·降魔篇》

抢戏指数:★★★★☆

影史经典案例

希斯·莱杰:

作为2008年最火的影片,《蝙蝠侠之黑暗骑士》的最大卖点除了导演克里斯托佛·诺兰的金字招牌外,还有就是该片是已故男星希斯·莱杰的遗作。蓬乱的头发,漆黑的眼圈,惨白的面庞,再加上鲜红的嘴唇旁边一道刺目的伤疤,第一眼看上去绝对让人不寒而栗。游离的眼神,放肆的笑声,不停摇晃的脑袋,希斯莱杰已经把小丑这个角色融入到自己的每一根筋骨中,就连同样天才俊朗的克里斯蒂安·贝尔也不得不拜服在小丑的光辉之下。据悉,希斯莱杰为了练习小丑的笑声与动作,曾把自己关在漆黑的房间长达几个星期,除了吃饭睡觉,其他时间都献给了这个角色,不幸的是,这却是他最后的绝唱。

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