歌诗歌（通用20篇）
篇1：歌诗歌
死灰复燃火，起死姨回生。
昨日屡次惊，今晨叫无声。
族叔众亲友，相继临家中。
摆东挪西物，执事议分工。
寿衣着瘦体，搬移待遐升。
气若游丝梦，吹多吸微轻。
双目紧紧闭，两脚慢慢冰。
脸呈蜡色黄，色退唇见青。
素绢待刀裁，寿床备大厅。
族婶劝我离，缘情脚难蹬。
我走片刻来，摇臂现新征。
见姨开微目，欲咳气转哼。
只手扣脖颈，左右抓前胸。
奇迹若雾远，时迷短语增。
呼我扶其坐，见人就出声。
邻人笑相告，美韩犹演东。
帮助人尽散，终场闭幕灯。
顽强歌生命，思绪起潮涌。
云飘月隐现，惆怅人世冬。
杯啜一口酒，天马游碧空。
老姨有愿望，欲游佛诞会。
明日四月八，五人陪伴去。
又言曾做梦，还有几年生。
不舍好女儿，继续往前冲。
篇2：歌诗歌
谁说意志会被震荡消灭
天地的怒吼是这般的无情
不知告诉我们何等的建议
一瞬的震怒
带来的是满目疮痍
信耐的天地
给予人们如此的`打击
片刻何等的寂静
一时唉声四起
幸存的人们扑向废墟
开始寻找生命的奇迹
如此的天地
淹没不了人间真情
希望的烛火
点亮了悲切的大地
双手渗出的鲜血
换来条条坚强的生命
如说这是特定的宿命
那人心定能感召一切
心灵如此的纯净
点燃黑暗的光明
人心在此时凝聚
希望在这时开启
面对天地的考验
一次次跌倒爬起
多难的中华
祈求安乐和平
生命——生命
是呼唤团结凝聚的动力
生存——生存
篇3：歌诗歌
一、紧扣教材, 各段突破
诗歌通常由几个结构相似的小节组成, 句型相似, 字数相当, 如果每段均采用相同的教学方法, 则势必让学生产生厌倦之感, 同时使课堂了无趣味, 因此必须对相似段落各个击破, 根据每段的语言特点寻找不同侧重点, 采用不同教学方法。
《水乡歌》一共三个小节, 每一小节都用同样的问题开头, 每段的句式都很相似, 针对这一特点, 我在三段教学中寻找不同切入点。第一段, 详细分析文字的写法, 分两步走:首先, 让学生找找为了说明水多, 诗人描写了哪些和水有关的事物, 学生能分别找出“渠”、“河”、“池塘”、“绿水”、“清波”, 让学生感受到这些都是能装水或者是和水有关的事物, 写这些事物多, 就能充分说明水多, 从而明白诗歌精心选择描写事物的特点。第二步, 让学生细读课文, 看看为了说明这些事物很多, 精心选择了哪些词语, 然后进行以下词语的品析“千、万、一个连一个、处处”, 通过词语的品析, 感受诗歌在选词造句方面的精当。教学第二段时, 这些具体事物和精彩词语只是一带而过, 重点选择打比方的句子进行教学。为了让学生理解“白帆片片像云朵”这个句子, 分三步走:1.找出打比方的句子, 说说是把什么比成了什么。2.看图说说为什么把白帆比成白云。3.感受这个句子描写的美妙, 进行感情诵读。教学第三段, 选择学习的难点“装满一箩又一箩”进行重点分析, 箩是用来装鱼装虾的, 怎么能装歌呢? 通过看图想象, 让学生明白, 其实这里是把歌比成了鱼、虾, 表达了渔民们丰收的快乐。通过多次诵读, 感受词句的美妙。
这样在三段教学中, 找到不同的突破口, 让学生感受文字的精彩, 而又没有一种重复啰唆的感觉, 课堂教学有效性逐步凸显。
二、渗透学法, 有效训练
对于二年级孩子, 我们要加逐步强学法的渗透, 让他们通过一篇篇文章的学习, 积累一定的学习方法, 以此进行自主学习。
在《水乡歌》的教学中, 为了让学生掌握一些背诵方法, 在第一段的指导背诵时, 我采用了“填空背诵”的方法, 让学生填写一些关键字词, 从而将课文背诵熟练。在第二段的教学中, 我又渗透了“熟读成诵”的方法, 让他们明白, 只要多次朗读, 就能逐步达到熟练背诵的程度。另外, 进行“看图想象背诵”的训练, 分三步走:先让学生看着文字, 对照图片, 在心中留下一个印象, 然后将文字去掉, 让学生尝试背诵, 最后, 将图片隐去, 让学生直接想象背诵, 这样既锻炼了学生的想象能力, 又让学生逐步掌握了背诵这类文字的方法, 可举一反三。
三、层层深入, 回环复沓
诗歌是非常精炼的文字, 值得反复诵读, 教学中要尽可能地让学生进入情境, 投入朗读, 但不能让学生在多次诵读中有枯燥之感。
《水乡歌》的第三段中有这样一句话“千首曲 , 万首歌 , 装满一箩又一箩, 唱咱水乡新生活”, 在让学生理解了“装满一箩又一箩”这个难点之后, 先让学生欣赏甜美的《太湖美》, 接着采用欣赏图片、层层深入、回环朗读的方法, 出示这几幅水乡的图片:鱼虾螃蟹图、荷花丛图、水面蓝天白云图, 图片下面出现了这句话:“千首曲, 万首歌, 装满一箩又一箩, 唱咱水乡新生活。”然后开始层层导读:这甜美的歌声飘荡在鱼虾河蟹中, 读——— (学生一读这句话) , 这悠扬的歌声, 飘进了荷花丛中, 读——— (学生二读这句话) , 这柔柔的歌声飘到了蓝天白云底下, 读——— (学生三读这句话) , 这动人的歌声, 久久地回荡在水乡, 也永远地留在了我们的心中, 读——— (学生四读这句话) , 学生在一次又一次的朗读中, 感受了歌声的甜美, 感受了水乡的新生活, 感受了水乡人的幸福, 勿用多余的语言, 理解便水到渠成。
四、巧用媒体, 渲染诗境
诗歌描写的画面通常都是非常唯美的, 因此吸引学生进入情境, 是帮助理解的好方法。媒体的选择相当重要, 但不能显得过多过滥, 以致冲淡文字的韵味, 所以一定要有效地选择媒体。
教学《水乡歌》时, 我尽量采用简单、平易的媒体, 在关键时刻起到画龙点睛的作用。比如在教完第一段, 感受到水乡水多这一特点之后, 我放了一段淙淙的流水声, 配上这样的画外音:“水乡, 真是个水的天堂, 水的世界, 让我们在淙淙的流水中, 再次感受水乡的魅力!”课堂气氛非常和谐, 诵读伴着流水声, 美好的文字就这么一点一滴地开始浸润孩子的心灵。
在教学“唱咱水乡新生活”这句时, 我穿插播放了一句《太湖美》的歌声, 甜美的女歌手将太湖的柔美表现得淋漓尽致, 歌曲很长, 但是我只选了一句“太湖美, 太湖美, 美就美在太湖水”循环播放, 因为只放了一句, 学生感觉意犹未尽, 紧接着让他们继续进入文字, 有感情地诵读, 取得了良好的教学效果。
最后一次的媒体使用是在全文教学结束之后, 出现三小节文字, 让学生观察三小节文字的特点, 在讨论的基础上明白, 诗歌的文字通常结构相似、句型相同, 朗朗上口, 甚至可以谱成曲、唱成歌, 因为这已经是下半节课了, 为了缓解学生的疲劳, 我播放了歌曲《水乡歌》, 歌词就是这篇课文的文字。学生在欣赏歌时感受到了诗歌文字的魅力, 有的甚至开始摇头晃脑地唱起来, 这样的课中休息与课堂教学浑然一体, 相得益彰。
篇4：歌诗歌
诗歌是用来抒情的。诗歌抒情可分为两大类，即直接抒情和间接抒情。
直接抒情，又称直抒胸臆。古典诗歌中有直接表露情感的词语，如“喜”、“悲”、“怨”、“恨”、“愤”、“忧”、“怅”、“思”、“想”、“独”、“忆”、“怀”、“寂寞”、“伤心”、“惆怅”等等。抓住这些词语，结合具体的诗歌内容，明确诗人“喜什么”、“悲什么”或“忆谁”等，就可找到情感的指向，归纳概括出诗人的情感。例如陈子昂《登幽州台歌》全诗以慷慨悲凉的基调，通过登幽州台直接表达了诗人功业难就、空怀壮志的悲愤和失意苦闷的情怀。
直接抒情的诗歌主旨把握很容易，故在高考诗歌鉴赏中，很少出现，用来考查我们的诗歌大部分是间接抒情的。
间接抒情的诗歌主要指借人（古人或抒情主人公）抒情、借景抒情、托物言志、借古抒情、叙事抒情。古人常常立象以尽意。所以这类诗歌才是我们要关注的焦点。
一、借人抒情
诗歌中作者描写的人物或作品塑造的抒情主人公，其情感因人而异，如迁（谪）客常怀仕途失意的苦闷，抒壮志难酬之慨，发命运无常之叹；游子多怀羁旅愁思，悲孤寂冷落，或思亲念友；渔父有寄情山水的悠闲，隐居的喜悦，安贫乐道的思想，或对官场的厌倦；闺妇可以念远怀人，抒独守空闺的哀怨；征人有建功立业的渴望，保家卫国的豪情，久戍边关的乡愁离恨，军旅生活的艰辛和连年征战的惨烈，报国无门的怨情和归家无望的哀痛等等
二、借景抒情
一切景语皆情语，在我国古典诗歌中，有许多意象具有相对稳定的感情色彩和象征意义，诗人们往往用它们表达相似或相通的感情。于是看到某个意象，便会想到它要传达什么感情，表达什么主旨。如04年全国卷晏几道《鹧鸪天》：
十里楼台倚翠微，百花深处杜鹃啼。殷勤自与行人语，不似流莺取次飞。惊梦觉，弄晴时。声声只道不如归。天涯岂是无归意，争奈归期未可期。
【注】①翠微：青翠的山色，此处指青山。②取次：随意。
这里“杜鹃”这一意象对理解整首诗的感情很关键。杜鹃，又名子规、杜宇、蜀鸟，是古典诗词中的常见意象。古诗中的杜鹃常常用来表达思亲之情、归家之念。理解了“杜鹃”这一意象，也就理解了本词的主旨——游子思乡。表达了作者无法主宰自己的生活、浪迹天涯、有家难归的感慨。
在漫长的诗歌创作过程中，许多“象”被人们赋予了固定的“意”，如“长亭”象征“送别”，“梅花”象征“高洁的人格”，“红豆”象征“相思”。 “鸟”的意象往往和男女恋情及婚嫁有关，日落、夕阳、秋天、流水等意象往往代表生命的短暂、时光的流逝等。多读诗歌，积累意象，对我们读懂诗歌大有裨益。
三、托物言志
诗人不直接表露自己的思想、感情，而是采用象征、兴寄等手法，把自己的某种理想和人格融于某种具体事物. 托物言志诗的鉴赏步骤
第一步：找出所咏物的外部特征
第二步：体会所咏物的精神品格
第三步：在知人论世的基础上由物联系到诗人的精神追求
如：孤桐 王安石
天质自森森，孤高几百寻。
凌霄不屈己，得地本虚心。
岁老根弥壮，阳骄叶更阴。
明时思解愠①，愿斫五弦琴②。
【注】①明时，政治清明的时代；愠，疾苦、怨愤。②桐木是造琴的上好材料。据《孔子家语》记载：帝舜曾一面弹着五弦琴，一面唱“南风之熏兮，可以解吾民之愠兮”。
这首诗通过描写孤桐虽孤独却笔直高耸入云，深深扎根于大地，越老越强的外部特点来歌颂孤桐的精神品格：孤独、正直、向上、贴近大地、坚强。联系王安石（1021-1086）的生平经历，知人论世（宋仁宗庆历二年（1042）中进士后，曾任过地方官。神宗时为宰相，创新法以改革弊政，遭到大官僚大地主的反对。后辞官退居南京），了解作者写孤桐的目的。抒发自己正直向上，虚心扎实，坚强不屈，甘愿为解救百姓疾苦而献身的情怀。
四、借古抒情（咏史诗）
咏史诗的特点：凭吊古代人或事，多以简洁的文字、精选的意象，融合对自然、社会、历史的感触。或借古讽今，劝谕统治者借鉴历史，讽刺统治者荒淫无耻，抨击时弊。或怀古伤今，喟叹朝代的兴亡变化，悲叹昔盛今衰，或物是人非或感慨岁月倏忽变幻，从而表现作者阅尽沧桑后的沉思，蕴含了深沉的忧患意识，或借古抒怀，寄托对人生的深沉感慨，时光不再，英雄易逝，以古人自况，抒发豪情壮志，或自伤怀才不遇，报国无门功业未就鬓发已白。
五、叙事抒情
通过诗人所写之事来抒情，如“送别”“离别”之事，有离愁别恨，或表明心志，或劝勉、鼓励、安慰等。 “相逢”既有短暂相聚的喜悦，也有世运之治乱，年华之盛衰，彼此之凄凉流落等情。“辞官归隐”有归隐的喜悦，有对仕宦的厌倦，有忘情山水的悠闲，或不为当道所重的怨情。“饮酒”有频频劝饮的惜别之情，有细细小酌的遣愁之意，有开怀畅饮的豪迈之情等。其它如登临、垂钓、晚泊、归家等等事情都蕴含一定的情感。
如2007年广东语文高考题：
武夷山中 宋·谢枋得①
十年②无梦得还家，独立青峰野水涯。天地寂寥山雨歇，几生修得到梅花？
【注】①谢枋得，宋末信州（今属江西）人，曾力抗元军，兵败后隐居福建。后被胁迫至燕京，绝食而死。②十年，宋德祐元年（1275），诗人抗元失败，弃家入山。次年妻儿被俘，家破人亡，至作此诗时将近十年。
从注释②中可知诗人遭遇了国灭家亡的人生巨变，因“无梦还家”才“独立青峰”；结合注释①可知诗人坚贞不屈，决不向敌人屈膝，故用斗严寒、抗冰雪的梅花来激励自己。故全诗表达了作者国破家亡的孤寂、痛苦之情，以及孤傲不群、坚贞自励的情怀。
篇5：秋歌诗歌
一树的守望
披上了霜衣
还能抵御多久？
夜色深处沉默的寒凉
蝴蝶追逐花蕊的`暗香
朵朵，我只是你脚下
默默生长的野草
一粒无心遗落的火种
毁灭了一个萌芽的春
更多的绿
在一场雨后无法止住
萌窜的疯狂，朵朵
踏踏的马蹄
路过，卷起一阵秋风
一树的守望凋落
秋水消瘦
寂寞的流年仍在流淌
那一年飞过的蝴蝶
在梦里叫朵朵
秋风起，朵朵的眼里
从来没有看见一株草
如何疯狂的长成绿丝带
把蝴蝶的背影
篇6：诗歌 建安歌
西京乱无象，豺虎方遘患。
复弃中国去，委身适荆蛮。
亲戚对我悲，朋友相追攀。
出门无所见，白骨蔽平原。
路有饥妇人，抱子弃草间。
顾闻号泣声，挥涕独不还。
“未知身死处，何能两相完?”
驱马弃之去，不忍听此言。
南登霸陵岸，回首望长安。
篇7：云中歌优秀诗歌
黄沙飞扬的海里
看不见希望
一袭绿色衣裙
解救我
在漫天的死亡边界
说不尽的`故事
绽开笑颜
忍不住的关心
从此
心里有个小小的你
以珍珠绿鞋为盟
我起誓
约定
星空下的长安
怀揣小小的温暖
神明台上
遥望佳人
命运拿走我的快乐
只等你来给予
无尽的等待
可堪回味?
骊山温泉
暖不了寂寞的凉
当你离开
当生命快要缺失
我无法等待
我想追逐
相遇
这是否正确
这···贩
你已心伤
为他人
我们差点重逢
差点
拥抱、安慰、关怀
都太遥远
时间可不可以等一等
我的爱人刚回来
我的计划快要实现
我们很快就永远在一起
原来
时间不等待
云歌
不要伤心
云歌
把我忘记
云歌
再唱一次
我想听
云歌
该拿你怎么办
……
天上的星星流泪
地上的玫瑰枯萎
虫儿飞虫儿飞
篇8：歌诗歌
据了解, 去年谷歌在中国的市场占有及营收的增长率非常可观。Daniel说:“Google虽然是在美国成立的, 但谷歌更是一家国际化的全球公司。谷歌中国在刘允带领的销售团队的努力下, 不断开拓与中国企业的合作模式, 已经成为中国经济的一部分, 并且中国也成为谷歌全球增长最快、最重要Linux贡献了自己的想法和软件, 而且还积极参加了许多免费软件的项目开发。
开源的成功最终使企业意识到合作的好处, 软件的价值在于最终产品, 企业们通过开源相互协作, 分享技能, 降低了长久以来存在的研发壁垒。
篇9：西洋歌中国歌哪个好学好唱？
从教以来，学生们总是追问我一个问题：“中国歌好学好唱，还是外国歌好学好唱”。其实不只是学生，很多专业歌者也时常会各持己见，争得不可开交。说中国歌好唱者，中国歌可能唱得多一点；说外国歌好唱者，可能因在基础训练中就使用了较多的外国作品，从而觉得它唱起来更加顺畅。面对时至今日仍难于平息的争论，根据我个人的演唱体会，说实话，无论是中国还是外国声乐作品，唱好了都不容易。
我认为，作为声乐教育者、歌唱家，或是平时演唱中偏重于中国或是外国声乐作品的学生，持有那种“中国歌难唱，外国歌好唱”或“外国歌至难，中国歌纯属‘小菜一碟’”想法和说法的都不客观。无论演唱中国或是外国声乐作品，评论或者给出一种“好唱”、“难唱”的结论，一定是在有比较的前提下形成的。所谓有比较，就是你必须是曾经体验过演唱中国声乐作品并且也必须具备诠释过外国声乐作品的亲身经历，并且在有着演唱中国声乐作品并且也演唱过外国声乐作品的亲身经历的前提下，你必须是储备了演唱中外声乐作品的量的比例。如果你一生专注外国声乐作品并有所成就，然后就说外国作品如何如何之难，或是你基本没太多接触外国声乐作品而以演唱中国作品为主，而后就以“中国歌比外国歌难唱多了”以此来抬高自己，我以为两者皆难服众。
在中国的声乐发展史上确有那么一段美声就是“吃窝头”，声音窝在嗓子眼里，唱的什么字谁都不知道；民族唱法就是“明亮靠前”，曲解了“字正腔圆”、“以字带声”的声腔理论，把所有的字“努力”地扔到牙齿外边，完成一种“口腔体操”式的歌唱的历史。时过境迁，中国声乐发展至今天已经有了长足的进步，那些在国际声乐舞台上为中国人争得了荣誉的美声歌手没有谁在“吃窝头”；我们的民族唱法也由六十年代以前的单纯的“明亮靠前”、“以发直音为民族风格”发展成为以美声发声法为基础演绎有中国风味的声乐作品的、带有假声的、追求共鸣的、柔美的演唱形态。那种“因为唱了大量外国作品而唱不好、唱不了中国歌”、“因主攻外国声乐作品而厌恶中国歌”，或是“因唱外国歌拿手而说外国歌就是比中国歌难唱”的歌唱家可谓少之又少了吧。反之，我们也绝不可因自己唱了“一大把”中国歌，而且也基本上属于“只会唱中国歌”的歌者，就责备那些唱外国作品多了一些的歌者“不会唱中国歌”。其实我倒是觉得，一个掌握了美声发声法的歌者、歌唱家一生“只会唱中国歌”没有什么不好，但是不能产生一种变相的自卑，生怕别人不知道其中国歌唱得多么好，或是产生一种奇念，给人们造成一种“外国歌唱得很好，中国歌唱得更棒”错觉。我觉得，每一个歌者都有他的侧重，就如同我们不能指责一个地道的梅派演员为何唱不好程派唱腔一样。
前些时候去国家大剧院听了法国歌剧《国王》颇感震撼，这部由爱德华·拉罗谱曲的瓦格纳式的歌剧对演员唱功的要求是十分苛刻的。然而，扮演姐妹的女高音诺拉·亚瓦克孜和女中音希希丽·韩蓓以及扮演王子的男高音吕卡·龙巴多，以其高超的唱功、演技征服了观众。如若这些人说“中国歌难唱”我倒是心悦诚服，因为这些人的专长是法国歌剧、欧洲歌剧。
篇10：诗歌《花牛歌》教案
1、抓住关键词语，置身诗境，分析诗歌的内涵。
2、通过诗文分析，提高学生的欣赏能力;通过分析诗文的蕴意，培养学生严谨的语言组织能力，表达能力。
3、培养学生善于思索、反思历史的精神。
教学重难点：
教学重点：
抓住关键词语，深入分析诗歌的意蕴。
教学难点：
诗歌意象分析。
教学方法：
讲授法、诵读法、合作探究法
教学辅助手段：
多媒体教学
课时安排：
两课时
教学过程
第1课时
秋晚的江上
一、新课导入：
用一幅画导入，引起学生思索——夕阳西下，照红了江面，晚归的鸟儿低飞在江面之上。
归纳学生发言，引出所讲题目《秋晚的江上》
二、初读诗歌
1、教师范读 (注意语速、语气、语调)
强调字音———一瞬(shùn)
2、学生齐诵读
第一遍，读准字音。
第二遍，感受诗歌内涵。
在脑中构思一幅画面，画面上会出现什么景物
归鸟、夕阳、芦苇
在什么季节、什么时间、什么地点，有什么景物
秋天的晚上，在江面上，出现了归鸟、夕阳、芦苇
三、了解作者和时代背景
刘大白(1880～1932)中国诗人，原名金庆棪，后改姓刘，名靖裔，字大白，别号白屋。浙江绍兴人，与鲁迅先生是同乡好友，现代著名诗人，文学史家。曾东渡日本，南下印尼，接受先进思想。先后在省立诸暨中学、浙江第一师范、上海复旦大学执教数十余年。19他应经亨颐之聘在浙一师与陈望道、夏丏尊、李次九一起改革国语教育，被称为“四大金刚”。后任教育部秘书、常务次长，中央政治会议秘书等职。二十年代，他曾莅校考察并讲学。代表作品：《旧梦》《卖布谣》等。1931年开始，刘大白闭门进行写作。1932年2月13日，刘大白静静地躺在钱塘路九号里的床上，与世长逝，享年五十三岁。
四、赏析诗歌
1、鸟儿要干什么怎没样的状态
鸟儿归巢，倦了。
2、“驮”字突出了什么
突出鸟倦的程度;另一方面也是景致的进一步渲染和绮丽的想象。
3、“鸟翻双翅，抖落斜阳”是什么修辞手法这样写有何好处
夸张。体现了鸟摆脱重负，追求自由的精神。
4、“妆”“红颜”是什么修辞手法有何好处
拟人，“妆”“红颜”把芦苇人格化，给诗文平添一丝情趣、一丝生气。
5、体会诗文的意蕴，找出情景相容的词句
倦鸟、驮着、翻翅、掉落、妆成。
6、从景色中感受作者的心情是怎样的无比欣悦。
五、深入探究
1、二十世纪初的中国是怎样的社会
军阀混战、民不聊生，人民无自由、幸福可言。
2、在这样的情境下，作者是怎样的心情
篇11：泣歌爱情诗歌
那微笑不美丽却含妩媚。
夕阳映出那残缺的美丽，一滴泪珠从眼旁滑过，那是你的泪还是我的泪？
夕阳的美丽渐渐消失，夺去那绚丽的阳光是无尽黑暗。
惨白的月光抚摸着我，月光此时是如此的温柔多情。
在这个为爱停留的夜晚，我们永远也不分离！
阳光重临大地，一切井然有序，只是在月光照耀下，睡去的人再也不会醒来。
你的发丝还残留着，你的香气。
花瓣无情凋零，远离了这美好的世界！
篇12：梦里歌诗歌
童年的天也很热
一季寄托只那百亩池水
荷叶浮萍，黄鳝泥鳅
一任桅杆，杨柳榆槡
水里白条，碧波荡漾
夕阳唱晚，彩霞已唤明月来
怎么妈妈还不喊我回去
赤脚裸背走在还发烫的土地上
蜻蜓趁凉好觅食
我们偏是一群小冤家
才会拼命把它来追
蝙蝠贪黑
古老的寓言很唬小孩儿
是时候回家了
妈妈应该从田里回来了
饭菜该是准备好了
今晚整个村落依然是无电可用的
左邻右舍都端着碗在外面
趁着月光吃着、说着、笑着
我们也在一旁黏着、闹着
一阵清风可以让多少人会心一笑
我知道这么好的月光
田里一定还有未归的人
我知道薄荷长到最盛时
蝉便不再聒噪了
那时的天真的没现在的热
晨了鸟儿叽叽唤我快醒
篇13：《水轮歌》诗文赏析
《水轮歌》这首诗是祁藻在道光二年 (1822年) 30岁赴任广东乡试正考官时于途中所见所写。诗的小序说明:过江西南部见农人以机轮挽水灌田, 机轮直径圆围约数丈, 每轮辐处将竹筒置于其首, 吸水上升, 俯泻木槽, 分注田间, 比龙骨车以人力挽水既省力又功效大几倍。
在小序中把水轮所见之地点、水轮的大体形状、结构及其功效交代之后, 便以诗歌形式作形象的描绘。前六句系在描写水轮之前, 以水车 (龙骨车) 加以比较衬托:水车 (龙骨车) 取水一如古代之桔槔而又加以改进, 它如鱼去了身躯之鳞肉仅存鱼骨和头尾, 在头部“鱼”嘴中衔上木舌, 人踏在木舌上不伤肌肤, 用足踏, 拿手挽, 水即可如飞涛哗哗而出。这里诗人用了《庄子》的典故, 但却是反其意而用之:《庄子》中原说汉阴丈人不屑用桔槔, 认为“有机事必有机心” (机巧之心) ;而作者认为汉阴丈人年老思想保守, 实际上他抱瓮灌田真不如机械浇田, 前者仅是后者的“九牛一毛”。
下八句即第7至第14句才是对水轮的正面描写:“岂知水轮技更高, 激水自行非人操”这两句首先突出水轮最大的特点是不用人力而靠水力激发自行转动, 它比水车功效还高。“若浑天盖圜周遭”是形容其整体形象:如东汉张衡发明的浑天仪之盖圜盖其周围;“三十辐为一毂牢”乃借用《老子》话形容其结构:若干木辐一根根由圆边辐凑其中轴;“缀以竹筒盛以槽, 仰挹俯注声嘈嘈”紧接着前句说每辐之首缀一竹筒, 水轮转动时竹筒便仰着汲水, 俯着注水于木槽之中, 水声哗哗, 一如“海蟹如山擎巨螯, 炎欠然喷沫遭煎熬”———那水流水花就如巨大的海蟹遭煎熬时撑开螯钳喷射出白沫一般……你看诗人描写得是多么细致、多么准确、又多么形象呵!不经过认真用心观察能描写得这样到位吗?“我昔见之金城濠”以下四句又是一组比衬。诗人说他当年在兰州城外的金城濠也看见过一种机轮挽黄河水灌田, 它的结构和眼前这水轮差不多, 但不如其便捷;他在河北井陉也见过一种水磨, 那声音大如打鼓, 要说利水灌田怎能与这水轮相比?诗人由于时时关心农事, 对农机了然于心, 方能如此手到擒拿作此联想比衬。最后七句是即景抒情, 赞美机轮给农业带来的美益:“江水日夜流滔滔, 只轮飞作千畦膏。”水轮飞转, 流水滔滔, 千畦得溉, 万顷润膏———水轮灌田多好呵!“农夫酣睡舟子嚣, 水浅无力行舵篙”此时农夫不用劳作仰面酣睡;而船夫因江水被抽得浅了无力撑篙行船而气得大叫———这又写得多幽默有趣!“昨宵雨起并翳号, 晚稻一熟鸿无, 江上机轮更不劳”末了再写昨夜天公 (雨师) 降雨, 晚稻已熟, 鸿雁亦无哀声 (巧用《诗经》典故) 江上的水轮也得休息了:“江上机轮更不劳”———宕开一笔, 轻松潇洒, 令人回味, 水轮之功, 水轮之效, 水轮之美尽在其中矣!此诗为七古, 每句押韵, 为柏梁体, 音韵铿锵自然, 极富美感。
篇14：我们歌笑在湖畔，我们歌哭在湖畔
关键词：诗歌；内容；清新；意义
作者简介：车向东（1974-），男，陕西宜川人，文学硕士，研究方向：中国现代文学，现供职于陕西职业技术学院党政办公室。
[中图分类号]：I206 [文献标识码]：A
[文章编号]：1002-2139（2016）-05-0-01
湖畔诗社成立于1922年4月的杭州西子湖畔，它仅有的四个成员都是年轻人——包括一个20岁左右的上海店员应修人与三个就读于当时被誉为南方新文化运动中心的浙江第一师范学校的中学生冯雪峰、汪静之、潘漠华。他们因对新诗的共同爱好而结为诗友，相互切磋，以至结社出书——包括《湖畔》（1922年5月）、《春的歌集》（1923年12月应、潘、冯）、《蕙的风》（1922年8月汪）、《寂寞的国》（1927汪）、月刊《支那二月》（共出4期，第1、3、4期各8页，第2期12页）。他们的诗歌中并无革命的电闪雷鸣与时代的风云激荡，艺术风格清新自由却也不无稚嫩的痕迹，然而“湖畔四诗人都是‘五四’的产儿。……他们都呼吸了时代的新鲜空气，不仅接触了中国的古代文学，而且品尝了异域艺术的美酿，吸吮了‘五四’新文艺的果汁；他们都满怀爱国的热情，强烈地反对封建礼教，要求个性解放……他们都年少天真烂漫，较少受到旧思想和世俗的污染，入世不深；他们感兴趣的是友谊和爱情，在诗创作方面，他们都以抒情小曲见长，融合中国古诗的意境，日本短歌的抒情，俳句的即景寄情，小诗的质朴，形成了自己的独特风格。”[2]
诚如冯雪峰所说，湖畔诗社“实际上是不能算作一个有组织的文学团体的，只可以说是当时几个爱好文学的青年的一种友爱结合。”[3]但它以自己独特的姿态与声音汇进了正在蓬勃发展的新诗潮流，构成了一个独立的诗派而引人注目。他们在湖畔歌笑歌哭，抒发真情实感，用实际行动印证了别林斯基的名言：“诗歌是生活的表现，或者更确切点说，就是生活本身。”“抒情诗表现一个人的主观方面，把内部的人揭示于我们眼前，因此它整个儿是——感觉、感情、音乐。”
除汪静之外，其他三人更多的是抒写人间的亲情和美丽的大自然。朱自清就认为：“就题材而论，《湖畔》里的诗大部是咏自然。”[4]如应修人的《柳》：“几天不见，/柳妹妹又换了新装了！/——换得更清丽了！/可惜妹妹不像妈妈疼我，/妹妹总不肯把换下的衣裳给我。”这首诗充满天真的童趣，写出了春日乍见柳绿的情致与惊喜心情。一句“可惜妹妹不像妈妈疼我”尽显幼稚之趣，令人忍俊不禁。看来“诗人与女人是永远长不大的孩子”这句话某种程度上是对的。但换个角度看，这一句“其实就是不自然，不够天真，大约是凑句子，好像配不上柳衣裳给我了。”冯雪峰常以农民之子的质朴入世情怀关注着“人世间的悲与爱”。他的《睡歌》极其细腻动人地表现了一个劳动妇人对孩子的爱和自己善良的品格。她希望孩子不再啼哭，静静地睡，并非为了自己休息，而是有一大堆家务事等着她做；是因为怕孩子又被爸爸打。至于她自己，不叫苦叫累，不怨天尤人；因为孩子哭而自己遭到丈夫的打骂，也不难过；对人生没有别的希望，只盼孩子快快长大，成为一个健壮的劳动者，自主地选择一个妻子。该诗最后写道：“我即被人误了，/我决不忍再来误你呵，/但你千可万可，/总总不可像你爸待你妈这般，/待你底爱人呵！”这位令人敬爱的母亲，真是具有鲁迅在《我们现在怎样做父亲》中所说的那种精神：“自己背着因袭的重担，肩住了黑暗的闸门，放他们到宽阔光明的地方去，以后幸福的度日，合理的做人。”作者在《附记》中说：“此篇也许可作我母亲的写真，我作时泪便比诗先出而且比诗多。”汪静之《被残的萌芽》深切真挚地同情了备受社会歧视的“被挤到世界以外”的私生子，这在中国文学史上怕是绝无仅有的；《孤苦的小和尚》为连父母是谁也不知道的孤苦的小和尚洒了一掬同情的热泪。
相对而言，应、冯、汪三人的诗作基本上是“歌笑在湖畔”，而潘漠华则“歌哭在湖畔”。这是因为他的家庭受到纷至沓来的打击，发生接二连三的悲剧——父兄冤死，母姐蒙羞——使他心灵上划开一道道流血的伤口，笼罩着浓重的阴影所致。他在与封建宗法势力的对峙中托起了他苦涩、凋零的爱之花。其处女作《小诗六首》开篇便是“脚下的小草啊，/请你恕我吧，/你被人蹂躏只一时，/我被人蹂躏是永远啊！”读者从中感受到“我”是多么善良与慈爱，“我”既是抒情主人公，也使人联想到所有被压迫者。诗的字面意思并不激愤，但其中蕴藏着火星，情感浸染着来自社会的重压而产生的沉重的悲剧性体验，诗极短而意极丰。
综上所述，湖畔诗人各自的风格可以归纳出来了。正如应修人在《可爱的》中所说：“柳丝娇舞时我想读静之底诗了；/晓风乱飐时我想读雪峰底诗了；/花片纷飞时我想读漠华底诗了。//漠华的诗使我苦笑；/雪峰的诗使我心笑；/静之的诗使我微笑。”这实乃方家之谈。
参考文献：
[1]陆耀东.论“湖畔”派的诗[A].中国二十世纪各流派诗人论[M].北京：中国社会科学出版社，1985，126.
[2]湖畔·题辞[A].1922.
[3]冯雪峰.《应修人潘漠华选集》序[A].北京：人民出版社，1987.
篇15：《大风歌》诗歌鉴赏
原文
大风歌
大风起兮云飞扬，
威加海内兮归故乡，
安得猛士兮守四方！
译文
大风劲吹啊浮云飞扬，
我统一了天下啊衣锦还乡，
怎样才能得到勇士啊为国家镇守四方！
鉴赏
《大风歌》整首诗仅有三句构成，这在中国历代诗歌史上是极其罕见的，三句诗中每一句都代表一个广大的不同的场景与心境，而且作者对这三句诗真可谓惜墨如金、高度凝炼。其中第一句的大风起兮云飞扬，是最令古今拍案叫绝的诗句。作者并没有直接描写他与他的麾下在恢宏的战场上是如何歼剿重创叛乱的敌军，而是非常高明巧妙地运用大风和飞扬狂卷的乌云来暗喻这场惊心动魄的战争画面。
假如说项羽的《垓下歌》表现了失败者的悲哀，那么《大风歌》就显示了胜利者的悲哀。而作为这两种悲哀的纽带的，则是对于人的渺小的感伤。同样的，对第一句“大风起兮云飞扬”，唐代的李善曾解释说：“风起云飞，以喻群雄竞逐，而天下乱也。”（见汲古阁本李善注《文选》卷二十八）这是对的。“群雄竞逐而天下乱”，显然是指秦末群雄纷起、争夺天下的情状。“群雄竞逐”的.“雄”，《文选》的有些本子作“凶”。倘原文如此，则当指汉初英布等人的反乱。
但一则这些反乱乃是陆续发动的，并非同时并起，不应说“群凶竞逐”；再则那都是局部地区的反乱，并未蔓延到全国，不应说“天下乱”。故当以作“雄”为是。第二句，威加海内兮归故乡，只一个“威”字就是那样生动贴切地阐明了各路诸侯臣服于大汉天子刘邦的脚下，一个“威”字也直抒了刘邦的威风凛凛、所向披靡，天下无人能与之匹敌的那种巨无霸的冲天豪迈气概。这样的荣归故里，刘邦的心情是何等的荣耀与八面威风！刘邦是在说自己在这样的形势下夺得了帝位，因而能够衣锦荣归。所以，在这两句中，刘邦无异坦率承认：他之得以“威加海内”，首先有赖于“大风起兮云飞扬”的局面。
但是，正如风云并非人力所能支配，这种局面也不是刘邦所造成的，他只不过运道好，碰上了这种局面而已。从这一点来说，他之得以登上帝位，实属偶然。尽管他的同时代人在这方面都具有跟他同样的幸运，而他之终于获得成功乃是靠了他的努力与才智；但对于刘邦这样出身于低微的人来说，若不是碰上如此的时代，他的努力与才智又有多少用处呢？所以，无论怎么说，他之得以当皇帝，首先是靠机运，其次才是自己的努力与才智。他以当进的人对之根本无能为力的自然界的风云变化，来比喻把他推上皇帝宝座的客观条件，至少是不自觉地显示了他的某种心理活动吧！
姑且不论刘邦把他的这种机运看作是上天的安排抑或是一种纯粹的偶然性，但那都不是他自己所能决定的。换言之，最大限度地发挥自己的才智；但这一切到底有多大效果，还得看机运。作为皇帝，要保住天下，必须有猛士为他守卫四方，但世上有没有这样的猛士？如果有，他能否找到他们并使之为自己服务？这就并非完全取决于他自己了。第三句，安得猛士兮守四方，这最后一句比照上一句，都是直抒胸臆，写他的心情与思想，但这最后一句，刘邦关没有继续沉浸在胜利后的巨大喜悦与光环之中，而且是笔峰一转，写出内心又将面临的另一种巨大的压力。
打江山难，守江山更难！居安思危，如何让自己与将士们辛劳打下的江山基业，不在日后他人觊觎中得而复失，回到故里后，去哪里挑选出更加精良的勇士来巩固自己的大好河山？ 使之大汉江山固若金汤！所以，第三句的“安得猛士兮守四方”，既是希冀，又是疑问。他是希望做到这一点的，但真的做得到吗？他自己却无从回答。可以说，他对于是否找得到捍卫四方的猛士，也即自己的天下是否守得住，不但毫无把握，而且深感忧虑和不安。
篇16：风的歌诗歌
当爱成殇，誓言空留，
默然相爱，寂静喜欢。
你是石，冥顽不灵
我是木，通透冰凉，
木石之盟终抵不过金玉良缘
你是阳光，我是冰心，
你是春雨，我是冬雪，
河的两岸毕竟永隔一江春水。
风，扑面，吹开了回忆的花苞
晕开了心海的涟漪。
初见，
八年光阴的逆流，
总角宴宴的童真
两小无猜的快乐
豆蔻年华的`懵懂
二八芳龄的腼腆
双十年华的笑靥
再见
经年的分离
淡淡的凝视
温暖的怀抱
轻轻的呢喃
温柔的情话
宽厚的肩膀
不见
从此，一条寂寞的路便分向了两头
风，拂过，留下淡淡的哀愁
余下
你眼梢流转的目光，
遥望天空的无奈喟叹
消失在地平线上的背影
风无影，情已远；
物依是，人已非
先离开，未必不会哭泣，
解释
不是不屑，而是无力
决绝
不是不爱，是爱到不敢放肆。
来生，愿做你手心的一颗痣
篇17：月下歌诗歌
柔荑拨弦风中诉
浅吟低唱月下舞
轻叹
君不归，妾难眠；烽烟未息，妾心忧
烽烟四起战火绵
寒月挥刀血流河
声声怒吼卫家国
声嘶
篇18：读书百宜歌
秋窗日午, 小院无人, 抱膝独坐, 聊嫌枯寂, 宜读《庄子·秋水篇》。
菊花满前, 案有旨酒, 开怀爽饮, 了无尘念, 宜读陶渊明诗。
黄昏日落, 负手庭除, 得此余暇, 绮怀万动, 宜读《花间》诸集。
大雪漫天, 炉灯小坐, 人缩如猬, 豪气欲销, 宜读《水浒传·林冲走雪》一篇。
偶然失意, 颇感懊恼, 徘徊斗室, 若有所悟, 即宜拂几焚香, 静坐稍息徐读《楞严经》。
银灯灿烂, 画阁春温, 细君含睇, 穿针夜话, 宜高声朗诵, 为伊读《西厢记》。
月明如画, 清霜行天, 秋夜迢迢, 良多客感, 宜读盛唐诸子一唱三叹之诗。
蔷薇架下, 蜂蝶乱飞, 正在青春, 谁不能醉, 宜细读《红楼梦》。
冗于琐务, 数目不暇, 摆脱归来, 俗尘满襟, 宜读《史记·项羽本纪》及《史记·游侠列传》。
淡日临窗, 烟茶绕案, 瓶花未谢, 尚有余香, 宜读六朝小品。
篇19：歌诗歌
我喜欢古典，喜欢现代，喜欢流行，每种歌都有特殊的感受，粤语歌、国语歌，甚至韩语歌和轻音乐，只要是让我快乐的音乐我都会去欣赏。
先说说粤语歌吧。我虽然不是广东人，但粤语那特殊的腔调却让人感觉到另外一种旋律美。我最喜欢Beyond演唱的粤语歌，他们给人一种激励，即使身处困境，也始终饱含信念，不屈抗争。一首好的歌曲能给人以信念，成为精神的支柱。
再来说说国语歌，现在许多年轻人都喜欢流行歌曲，可现今的流行歌曲大多是情呀爱的，缺乏对生活的感悟，粗制滥造，越来越快餐。我们需要有内涵的歌曲，能细细咀嚼，而不是快餐式的囫囵吞枣。费玉清的《千里之外》就将中国歌曲的内在美淋漓尽致地表现了出来，我十分喜欢他的腔调，因为其中包含浓浓的中国风，虽然有些不属于现在的潮流，但中国文字的博大精深与歌曲的美都被他展示出来了。听这种歌曲给人以精神上的快乐，是一种很好的休息方式。
最后我要说的是器乐曲，可能初听你无法懂得其内在的含义。但只要你细细品味，用心感受，你就能慢慢体味到其中的奥妙，那种旋律无论是谁都会被深深地陶醉，有跌宕起伏，也有悲喜交加，它不是用文字表达出来，而是用乐器，让你神游其中无法抗拒。
音乐就是这样。随着年龄增长，我对音乐的感悟也在不断提高。童年时，简单的儿歌就能给我带来快乐；少年时，我渐渐开始喜欢流行音乐，但对音乐的认知还处于半懵懂状态。成年后，经历多了，对音乐也渐渐有了感悟。
篇20：文友串烧歌诗歌
“凤凰”飞过“青藤”
海风吹动“那朵白莲花做的云朵”
在这浪漫的“年头”里
我“韵雪伊梦”
这种心情
就是不会浪漫的人
也会任思绪“天上人间逍遥”飞扬
那飞舞的“阳光”
那“欣欣”竹影
那飘香的茉莉
就象天使
轻轻的一笑中
魅力无穷
真的.是这种感觉
午夜
咖啡中没有加糖
思念故人洒落东窗的话语
静听“草儿”戏“月”的声音
真想为你化做那漫天的流星雨
去留住那指间的岁月
这温柔的情愫
即使那时隐时现的“太阳”
那火边拒绝融化的冰块
都会融化在这黎明前的“雨风”中
去迎接那晴空万里的碧云天
“暖洋洋泪洋洋”
“今生无悔认识你”
告诉那一个“默默望冷月”的人
心儿依旧
不是这种感觉吗
干杯啊朋友
我们的快乐就源于这平淡的生活
心头的那份宁静
就象那“花开花落”
就象那摇曳的“深秋柳叶青”
莫问情归何处，“彼岸之花泪”
披上那小雨衣
捧起那起伏坚硬的海水
等待风雨中的“璀璨”彩虹
就象那“白色安琪儿”
在执着的寻找
寻找心中那片“幸福sarah”乐园
那姗姗来迟的“风中雨荷”
没有“笑飞天涯”
只有青山锁翠
没有暴风轰鸣
只有“淡描余音”
不去感受大雨中飞落的“小小叶”
只想领略那“月”光下的温柔
青青的“小菜”
雨后的“小小花”
云儿不散
雨儿不休
风吹云散“馨欣梦”
就在这水云间
就在这快乐的“青藤枝蔓”中
看那”绣帘轩窗伴西风”
听那“秋叶蝉儿”鸣
生命中的另一个缘
不会忍心让它擦肩而过
那种如水的柔情
即使再凶猛老虎
也会温顺在天涯地角中
“平常心观沧海”
只是愚者“心悦”
就象窗外的天是蓝的一样简单
就象走过冬日的暖阳一样清纯