大班美术教案《星空》

大班美术教案《星空》（精选14篇）

篇1：大班美术教案《星空》

大班美术活动：《星空》（欣赏）

活动目标：

1.欣赏米罗的作品《星空》，感受作品充满童真童趣的意境美。2.尝试利用点、线、形、颜色进行创造性的表现星空。活动准备：

经验准备：对星座，星球轨道运行有一定的认识 物质准备：画纸、水彩笔、PPT课件 活动过程：

一、谈话导入，激发兴趣。

提问：小朋友，你观察过夜晚的天空吗？夜晚的天空是什么样的？

二、欣赏名画，感受情感。

引导语：今天老师带来了一幅不一样的星空图，这幅图是西班牙大画家米罗爷爷的作品，我们一起来欣赏吧。

（一）引导幼儿从“点”入手，欣赏作品。

提问：你看到了什么？作品中有很多的小圆点是什么呢？ 小结：原来米罗爷爷就是用这些小圆点来表示夜晚的星星。

（二）引导幼儿从“线”入手，欣赏作品。

提问：你看到了哪些线条？米罗爷爷用这些线条表示什么呢？

小结：米字线就是星星发出的明亮的光，弯弯曲曲的线就像是星球运行留下的轨迹，螺旋线就是旋转的星云。

（三）引导幼儿从“形”入手，欣赏作品。

提问：除了小圆点和线，你还看到了哪些形状？这些形状会是什么呢？ 小结：人们把一些星星连起来的图形叫做星座，这些形状就是各种各样的星座。

（四）引导幼儿从“颜色”入手，欣赏作品。

提问：这些圆点是什么颜色的？为什么把圆点画成一半是红色一半是黑色的呢？除了红色和黑色，还有哪些颜色？

小结：米罗爷爷用红色表示地球上的白天，用黑色表示地球上的黑夜，蓝色、绿色、黄色等鲜艳的颜色表示米罗爷爷愉快的心情。

三、合作创作，表达情感。

引导语：现在，请小朋友也来画一幅你心中的星空图吧。

1.提问：你想怎么画？你想画些什么？

2.鼓励幼儿运用点、线、形、颜色大胆想象创作。

四、展示作品，欣赏评价。

引导语：你们喜欢自己画的星空图吗？你是怎么画的？

五、结束

引导语：今天我们都学米罗爷爷当了回大师，现在我们一起把作品带到班上让其他小朋友也来欣赏一下吧。

篇2：大班美术教案《星空》

1.初步尝试感受民族服饰“旗袍”的独特魅力。

2.尝试利用不同的色彩设计旗袍的花纹，体验设计民族服饰带来的.乐趣。

3.在创作时体验色彩和图案对称带来的均衡美感。

4.培养幼儿的技巧和艺术气质。

5.培养幼儿的欣赏能力。

活动准备：

各种旗袍PPT图片，背静音乐，表演使用的小道具

活动过程：

一、展示旗袍，激发幼儿兴趣

1.伴随音乐，教师身穿旗袍入场，表演旗袍秀，激发幼儿的兴趣。

2.讨论：老师穿的是什么款式的衣服?你们知道旗袍这种衣服款式的来源吗?

二、了解旗袍的历史与来源

播放PPT教师介绍旗袍的来历

三、欣赏旗袍的美丽

1.展示幼儿搜集的旗袍图片

2.播放PPT：引导幼儿观察电影里《花样年华》

四、旗袍的图案

讨论：刚才图片中你们都看到了什么图案来装饰?

教师出示装饰的各种图案。

五、设计旗袍

1.介绍工具名称，讨论使用方法。

2.请小朋友来当设计师，每两个人一组来设计完成旗袍。(男孩和女孩)

六、旗袍展示会

1.启发幼儿使用小配饰来听音乐表演

2.讨论演出的造型。

篇3：大班美术欣赏活动:奇异的景色

卢梭的《丛林组画》枝条自由伸展,叶片描绘精细, 动物和人都掩映在高大的灌木丛中, 人与自然和谐共处。 根据我对卢梭作品的理解、感悟,以及对大班幼儿年龄特点和审美水平的了解,我选择了组画中的《奇异的景色》让幼儿欣赏,因为这幅画既有茂密的森林又有幼儿喜欢的动物和鲜艳的果实。

活动目标

1.欣赏作品,大胆表达对作品的认识和感受。

2.理解作品色彩和构图的独特 ,感受画面的幽静 、 神秘。

3.在感受作品的基础上 ,尝试想象作画 ,体验创作带来的乐趣。

活动准备

物质准备:《丛林组画》和真实的热带雨林PPT,铅画纸,同色系的各种绿以及红、黄等颜料,鸡毛、鸭毛、 落叶、谷穗、积木等,《冒险岛》音乐。

经验准备:教师了解作品的创作背景和特点,幼儿已有树叶印画的经验。

活动过程

一、配乐欣赏,表达对作品的整体感受

出示作品,通过三个层层递进的问题,引导幼儿讲述对作品的直观感受和初步印象。

问题一:你看到了什么?

(这个开放性的 、最基础的问题 ,能让孩子将自己最先看到的、画面最显著的特点表达出来,如看到许多树、鸟、果子、花,等等)

问题二:这是在哪里呢?

(具体地域的提问,帮助孩子进一步感受作品表现的主体———丛林,对丛林形成初步印象)

问题三:这幅画看起来感觉怎么样?

(配合画面的音乐渲染了丛林的幽静 、神秘 ,有的孩子说“像玩冒险游戏的地方”,有的说“感觉很害怕”, 有的说“有点暗”。 孩子们的回答契合了作品最主要的特点)

二、细致欣赏,深入感知作品的艺术特点

引导幼儿关注画面的细节部分, 理解作品色彩和构图的独特。

1.感知作品色彩的特点。 师:这幅画为什么看起来 很暗? 除了深颜色还有些什么颜色?

(引导幼儿感受作品以深绿色为主 ,同时 ,运用了跳跃、鲜艳的颜色和多种绿色)

2.感知作品构图的独特 。 师 :找 找看 ,丛林里藏了 多少只猴子,为什么我们不容易发现这些猴子呢?

(利用孩子们都非常喜欢的 “藏猫猫 ”游戏来帮助他们理解作品的层次感与纵深感, 孩子们能用自己的语言表达发现:“一层一层的树太浓密了, 把猴子遮住了。”“猴子的颜色和大树的颜色差不多,不容易发现。” 教师及时帮助孩子提升对层次感和纵深感的理解:“猴子前面是一层一层的树,后面又是一层一层的树,天空看起来好远啊! ”)

3.了解作者和作画的背景。 师:这幅画是法国一位叫卢梭的画家画的,他从没有去过这些地方,只是把自己平时看到的树木、 水果、 动物加上自己的想象画出来。 他画了许多幅有关丛林的画。

三、观察比较,把握丛林组画的内在特质

1.欣赏《丛林组画》PPT。 师:你们发现这组画有什 么相同的地方?

( 引导孩子们整理 、 概括对 《 丛林组画 》 的整体印象,把握组画的共同特质:都是茂密的、占满了画面的森林;都有奇异的花果、可爱的动物、神秘的人隐藏在森林中;画面以深浅不同的绿色为主,尤以深绿色为主调)

2.欣赏热带雨林 PPT,感受真实的风貌。

3.比 较理解 。 师 :卢梭画的丛林和真实的丛林相 比,有什么一样的地方? 有什么不一样的地方?

(引领孩子观察比较,加深对作品创造想象和艺术加工的理解,为下一步大胆表现奠定基础)

四、想象创作,充分地表达表现

1.引导想象 。 师 :我们也来画画丛林 ,你画的丛林 长了什么植物? 有哪些动物和人在里面呢?

2.讨论新“绘画工具”的使用办法。 教师出示鸡毛、鸭毛、落叶、谷穗、积木等,提问:你会怎么画 ? (用树叶印,用鸡毛拖画,用谷穗蘸上颜料甩,等等)

3.幼儿作画。 先投放深浅不同的绿色颜料,供幼儿画丛林。 待幼儿基本完成丛林的绘画后再投放红、黄等颜料,让幼儿添画果实、动物、人物时选用。

(提供丰富的材料 , 让孩子们在玩材料的过程中, 大胆探索不同材料的绘画方法和呈现的不同效果,体验创作表现的快乐。 红、黄等颜料在幼儿绘画丛林基本完成后投放,是为了避免干扰,确保重点:用深浅绿色表现画面的层次感)

4.教师个别辅导。 (1)运用同伴示范法引导幼儿选用不同材料作画。 (2) 通过个别对话帮助幼儿丰富画面。(3)借助环境暗示———滚动播放《丛林组画》PPT,给有困难的幼儿带来一些参考。

五、展示作品,同伴间分享交流

1.引导幼儿讲述自己的作品。 师:你画了什么? 是怎么画的?

2.与大师的作品进行比较。 师:你们画的和大师画 的一样吗? 你觉得谁的更漂亮? 为什么?

3.教师总结性评价 ,引领幼儿的审美 。 师 :卢梭作品更多地选用深绿色,丛林茂密,层层叠叠,看起来很深远。 小朋友更多地选择了浅绿色,看起来更明亮,让人感觉很舒畅快乐。

活动反思

本次欣赏活动,最主要的特点在以下几方面:

1.回应 。 在欣赏活动中 ,没有单一说教 ,而是通过不断融合孩子们的回答进行更巧妙的连接 (有效回应),来达到引领孩子审美的效果。 比如,在孩子们观察 《奇异的景色》时,有孩子说“那树上停着的是鸟儿”,也有的说“那是一个从丛林中走出来的人”。 我顺着孩子的思路回应:“对啊,卢梭画的人就像动物,画的动物看起来又好像是人。 ”

2.自然。 活动中欣赏的是描绘自然的《丛林组画》, 观察的是真实的热带雨林, 就连绘画工具也都是自然物。 更重要的是,整个欣赏活动,尊重孩子的天性,让他们自由表达、自由创作。

篇4：放飞稚幼梦想，融入美术星空

城北小学创建美术特色工作以“美术课堂教学”为主阵地，面向全体培养；以“社团活动”为主渠道，突出重点发展；以“主题校园文化”为平台，突出氛围熏陶。

“美术课堂”作为美术特色工作的主阵地得以充分发挥，让全体学生美术基本素养得到保障。学校以美术课堂为契入点，鼓励教师创新课堂、创新常规，激发全体学生对美术的热爱。教师根据学生美术素养的需要，将课堂学习与展示作业、相互评价与成长记录有效地结合起来。对于城北小学每一名学生来说，上美术课就是享受。

“校本课程的开发”作为美术特色工作成果得以充分体现，让全面推动特色工作成为可能。学校在实践中开发的《简笔画》《纸浆画》《纸雕创作》《钢笔画》《剪纸坊》等校本课程，课程具有普遍应用价值，具有推广意义。

“特色学校课题”作为美术特色工作的理论研究得以深入展开，让特色工作向品牌化发展。美术特色工作的开展始终依托课题研究的方式展开，有现状论证，有理论支持，有成果预期。由于前期工作充实，“创建美术特色学校”的课题已经通过市课题规划批准立项。美术特色课题的研究工作必将推动学校向品牌化发展。

“特色的楼廊布置”作为美术特色工作的展示平台得以充分保障，让具有此特长的学生时时享受成功与自信。学校借用楼廊文化墙，定期举办个人画展、分项画展；展出各级艺术节、画展、比赛的获奖作品。特长孩子们无时无刻感受着成功的喜悦，吸引更多的同学参与到美术特长发展的行列中来。

“活动展示跨学科化”作为以美辅德的育人载体得以全面落实，让美术特色工作融于校园的每一个角落。“校园标牌，我设计”大赛，让设计更富有艺术气息，更符合学生的个性化生活品位；与派出所、交警队、环保局组织“法，在我身边”“交通安全在心中”“我是环保小卫士”等宣传画竞赛活动，借助艺术的表达形式，使学生潜移默化地受到了法律意识、生态德育等教育。

艺术殿堂，桃李飘香。美术教育是无止境的，城北小学的美术特色教育工作站在了新的起点上，我们将帮孩子“放飞稚幼梦想，融入美术星空”。

篇5：大班美术欣赏《星空》

大班美术欣赏《星空》

活动目标：

1、初步欣赏美术大师米罗的作品《星空》，感知星空的神秘、有趣，感受作品的意境美。

2、尝试用点、线创造性地表现夜晚的星空，体验合作的乐趣。

活动准备：

宣纸、油画棒、勾线笔、毛笔，水粉颜料；制作的PPT课件、轻音乐。

活动过程：

一、播放轻音乐，感受夜晚的天空景象。

师：你看过夜晚的天空吗？夜晚的天空有些什么呢？

1.幼儿闭上眼睛，伴随轻音乐想象夜晚天空的景象。

2.看课件感受夜晚的天空。

二、幼儿从“点、颜色、线”三个方面欣赏大师的作品

师：有一位西班牙的大画家，他叫米罗，他把美丽的夜空画了下来，我们一起来欣赏一下吧！

1.引导幼儿从“点”出发，大师的作品。

师：你看到了什么？作品中有很多的点点是什么呢？

2.引导幼儿从“颜色”出发，感受大师的作品。

师：这些星星都是什么颜色的？为什么把星星画成一半是红色一半是黑色的呢？

小结：米罗爷爷用黑色表示地球上的黑夜，红色表示地球上的白天，在用色上非常大胆，用色彩表示不同的时间，很有想象力。

3.引导幼儿从“线”出发，感受大师的作品。

师：米罗爷爷为什么用一些线条把星星连接起来？你看到了哪些线条？

三、合作完成作品，创作星空。

1.介绍作画材料。

2.教师重点示范用毛笔点画星星。

3.引导幼儿交流自己想要创作的内容。

4.幼儿分组作画，教师鼓励孩子大胆想象，指导能力弱的孩子点画星星。

四、作品展示、交流分享。

师：我们的星空画好了，感觉怎么样？你都看到了什么呢？

篇6：大班语言弟弟看星空教案

教育目标：

1、初步学习诗歌，能用不同的语气和声调朗诵诗歌。

2、理解诗歌内容，感受诗歌中“弟弟”的情绪。

教学准备：

1、经验准备：幼儿有仰望天空的经验

2、物质准备：图标，诗歌

教学过程：

1、导入：

师：小朋友们，你们都看过天上的星星和月亮吗？（看过）今天张老师给大家带来了一个小故事，故事的名字叫《弟弟看星空》。小朋友们一边看着图片，一边听老师给你们讲故事。

故事：在一个月明如水的夜晚，天空中繁星点点，一轮弯月高高的挂在树梢，弟弟搬来了一张小椅子，坐在院子里仰望着星空，和月亮星星说起话来。他会说些什么呢？月亮和星星又会怎样回答他呢？有哪位小朋友来接着老师的故事编一编。

2、学习诗歌：

师：你们编的故事都非常的好，那么弟弟到底跟月亮星星说了些什么呢，张老师把这个小故事改编成了一首好听的诗歌，小朋友们竖起你们的小耳朵认真听哦，听完后，老师可是有问题留给你们的哟。（念诗）师：好啦，诗歌念完啦，有哪位小朋友能告诉老师，弟弟再跟谁说话啊？ 幼：月亮，星星

师：很好，那么他问了月亮哪些问题啊？他是怎么问的呢？又问了星星哪些问题呢？他又是怎么问的呢？有哪位小朋友知道？

（引导幼儿用诗歌中句子回答，并出示相应图标）

师：小朋友们都非常聪明哦，现在张老师再给大家念一遍，你们一边看着图标一边认真听哦，张老师要看看哪一个小朋友听的最认真。（念诗）

师：好啦，小朋友们，星星和月亮有没有回答弟弟的问题啊？

幼：没有。

师：弟弟在最后说：“你不说话我不怕，等我长大造飞船，把你们的秘密全揭穿！”这句话是什么意思啊？有哪位小朋友知道？

师：你们的小脑袋真聪明，想不想和弟弟一起看星空啊？下面我们一起跟着小图标来学习一下这首好听的诗歌。（指着图标念诗）

3、学习语气

师：弟弟仰望星空，向月亮和星星提问的时候，他的心情怎么样呢？他会用怎样的语调来问问题呢？谁来学一学？

幼：„„

篇7：大班美术教案《星空》

活动目标：

1、从形式语言入手（色彩、图形等），初步感受“星空”的美。

2、尝试用图形来表达自己对作品的认识和感受。

3、通过感知对比色、图形联想，体验欣赏活动的乐趣。

4、培养幼儿思考问题、解决问题的能力及快速应答能力。

活动准备：

1、观赏星座图。

2、PPT、音乐钢琴曲《星空》。

3、4大张画纸（星夜）、颜料盘8个(红、黄、蓝、绿、黑)、圆点刷子16个（每组1大2中1小）、水彩笔16支。

活动过程：

一、导入：

小朋友，你观察过晚上的天空吗？晚上的天空有些什么？（PPT1）

二、欣赏：

1、（PPT2）西班牙有个大画家——米罗爷爷。他的爸爸是个天文学家，喜欢用天文望远镜观察星星，米罗爷爷受他爸爸的影响也很喜欢看星星，还很喜欢画星星。

2、看，这就是米罗爷爷的画，美吗？

你认为它美在什么地方？你看到了什么？（月亮、星星、一个个黑黑的圆点）黑黑的圆点表示什么呢？

（一闪一闪的星星）

有首歌曲《小星星》，我们来唱一唱。

你还看到了什么？（线条）

师指小人，你觉得这像什么？（娃娃）他的表情是怎样的？（惊讶、开心）

3、除了线条、图形，你还看到了哪些漂亮的东西呢？（色彩）

4、(PPT4)米罗老爷爷为什么喜欢这几种颜色呢？（出示颜色标记）颜色和颜色之间藏着一个小秘密：对比色。

（红——绿、黄——蓝、黑——白）老师身上有对比色吗？你们找一找自己身上有哪些对比色？对比色放在一起，会使颜色的对比更明显，黄的更黄，蓝的更蓝。

5、鲜艳的对比色、有趣的图形、跳跃的线条，米罗爷爷用这些向大家讲述了一个美妙的故事。

告诉你们哦，米罗爷爷画画有一个特点，就是喜欢把自己看到的景色用图形表示，然后再通过想象加上一些颜色和线条，就把它组合成一幅美丽的画了，而且他的画中常常出现米字型。

6、如果请你给这幅画取名字，你会取个什么名字呢？

7、如果让你画星星的话，你会把一颗颗星星连画成什么样子呢？

三、创作：

1、今天我们四个小朋友合作画《星空》。请看步骤图：四人合作：海绵圆点刷印大小黑圆点水彩笔连线棉签添画及涂色。

2、幼儿4人合作画，提醒幼儿涂色时注意画面的干净，可用纸巾吸颜料。

课后反思：

整个活动，我先从幼儿想象天空，后欣赏大师作品，再进行想象创作这三个环节设计的，在活动中，幼儿通过与教师提供的作品直接主动对话，使他们潜在的艺术潜能被充分的调动起来，这充分说明，孩子是完全可以理解一些简单的美学知识和规律的，这幅画自由、轻快、无拘无束，通过欣赏之后再进行绘画创作来深化幼儿对作品的感受，这时的孩子们充满了自信，从而大胆的绘画，体验了成功的快乐。

过去的评价作品往往是以“谁画的像范画?”“谁画的好?”这些标准来衡量画的好坏，它不仅限制了幼儿的想象力，而且也违背了新《纲要》的精神。而我这次的评价就本着尊重幼儿的想象和对作品的理解为出发点，如“我们的星空画好了，感觉怎么样?你都看到了什么呢?”这是一个开放性的问题，它可以使孩子的思维更宽广、话题更拓展、思想更个性，显然，之后我听到了各种不同的答案。

美术欣赏中，同样一幅画给不同的幼儿欣赏会有不同的情况产生，今后的美术欣赏活动中，我会不断总结、反思，不断提高自己的艺术欣赏能力。

篇8：大班美术民间剪纸教学设计

艺术欣赏教学是整个艺术教育中的根基, 《3~6岁儿童学习与发展指南》指出:幼儿艺术领域的学习关键在于充分创造条件和机会, 在大自然和社会文化生活中萌发幼儿对美的感受和体验, 丰富其想象力和创造力, 引导幼儿学会用心灵去感受和发现美, 幼儿在艺术作品中先学会欣赏、懂得欣赏, 在欣赏过程中感受美、体验美、发现美, 而教师在幼儿艺术欣赏活动中则是一个引导者、启发者, 把幼儿带进艺术作品中。通过艺术作品的许多要素, 如节奏、音色、旋律、比例、姿态、对称、色彩, 打开幼儿的眼、耳、手、心灵、大脑等多种通道, 充分发挥他们的想象力和创造力, 最终把欣赏与创作结合在一起。“创造条件让幼儿接触多种艺术形式和作品”, 这是指南在教育建议中的第一点。

剪纸是最能体现中国传统民间艺术的一种艺术种类, 它具有悠久的文化和历史, 但对于现代的孩子来说了解得很少。因此, 我设计了本次活动, 在活动中教师首先用活泼欢快的剪纸视频导入课题, 幽默活泼的视频立刻吸引了孩子们的眼球, 活跃了课堂气氛, 接着让孩子们思考, 这种美术表达方式和我们平时的砂纸画、指纹印画、刮画一样吗?接着让孩子们欣赏一些我国著名剪纸艺人的剪纸视频及剪纸作品, 感受浓郁的民族气息与氛围, 感受剪纸艺术的魅力。教师运用现代信息技术创设丰富的教学情境, 利用微课《剪纸雪花》等, 演示剪纸的教学方法及重难点, 进一步巩固了幼儿对剪纸步骤的掌握, 接着图片展示第二种剪纸的方法 (可以用笔在折好的剪纸上画出图案, 再进行剪纸) , 拓宽了幼儿的美术标法方式, 在这个活动中, 孩子们与剪纸零距离接触, 通过看一看、说一说、剪一剪等活动, 全身心地去体验这门独特的传统民间艺术, 从小培养幼儿对本民族艺术的兴趣和爱好。

二活动目标

第一, 欣赏中国民间剪纸, 感受其独特的艺术魅力, 了解剪纸图案的吉祥寓意。第二, 对剪纸的基本技能有所了解, 产生对剪纸活动的兴趣。第三, 学习简单的折叠方法, 会正确使用剪刀, 尝试剪出各种几何镂空图案。

三活动准备

第一, 制作好的《剪纸欣赏》的视频课件。第二, 电子白板课件《剪纸欣赏》。第三, 剪纸纸张、剪刀、记号笔幼儿每个人一份。

四活动过程

第一, 播放课件 (画面1) , 教师:“今天老师带来了一段很有趣的视频, 请小朋友们一起欣赏。”播放活泼欢快的剪纸视频导入课题。

第二, 播放课件 (画面2) , 教师:“刚才我们看到的视频里面的画面, 和我们平时的绘画方法一样吗?”教师提出的问题可以让幼儿有机会描述自己的所见所感。美术欣赏强调幼儿个人的体验, 而这种体验是幼儿真实的心理活动的表达。作为教育引导者的教师, 不应把自己对作品的体验与看法强加给幼儿, 而应该给幼儿宽松的心理环境, 让他们能把自己的所见与感受充分地表达出来。教师逐一引导幼儿说出三张图片的美术创作形式:刮画、手指印画、砂纸画。教师介绍视频中的画是剪纸。

第三, 播放课件 (画面3) , 教师:“今天老师带来了两本中国民间剪纸专辑, 和小朋友们一起欣赏。”教师现场展示两本剪纸专辑, 让幼儿初步感受剪纸作品的独特风格。

第四, 播放课件 (画面4) , 教师:“让我们一起来欣赏老师为你们制作的剪纸欣赏视频。”

第五, 播放课件 (画面5) , 教师:“你们知道这些漂亮的剪纸是怎么制作出来的吗?”引导幼儿思考。教师:“让我们一起来看看民间剪纸老艺人是怎么制作出精美的剪纸的。”播放民间老艺人剪纸视频。教师播放中国民间剪纸艺人的剪纸视频片段, 引导幼儿了解剪纸的制作方式, 并相互交流感受:“你们发现这些剪纸是用什么纸和工具制作的?这些剪纸有几种颜色?是什么颜色?为什么要使用这些颜色?”

第六, 播放课件 (画面6、7) , 教师介绍剪纸的种类有民间剪纸、现代剪纸。

第七, 播放课件 (画面8) , 教师播放现代剪纸视频, 让幼儿欣赏现代剪纸的魅力。

第八, 播放课件《现代剪纸》视频 (画面9) , 教师介绍现代剪纸的风格。

第九, 播放课件 (画面10) , 教师:“你们刚才看到的民间老艺人剪纸用到了哪三种剪纸工具?”幼儿回答出一种工具后, 教师点击相应工具图片上面的“问号”图片, 将幼儿说出的相应剪纸工具:剪刀、刻刀、纸一一展示出来。

第十, 播放课件 (画面11) , 教师出示一张正方形折纸:“你们知道这张纸怎么折才能剪出好看的剪纸吗?”教师请个别幼儿上来用自己想出来的方法折叠, 同时老师当场剪纸, 让幼儿看到不同的折法会有不同图案的剪纸。

在手工活动中, 技能是影响幼儿兴趣的重要因素。而在欣赏活动中, 则以激发幼儿美的感受和兴趣为主。因此, 教师在教学中不要急于规定技法、规则和内容, 而是请幼儿自主尝试, 让幼儿在尝试中感受剪纸的趣味。

第十一, 播放课件《剪纸雪花》微课视频 (画面12) , 让幼儿了解剪纸的步骤和方法。

第十二, 播放课件 (画面13) , 教师:“谁能上来把这几张剪纸的步骤图片和数字1、2、3、4找朋友, 哪一张是第一步, 哪一张是第二步……”幼儿上来操作。

第十三, 播放课件 (画面14) , 教师:“谁能上来把这几张剪纸的步骤图片和数字5、6、7找朋友, 哪一张是第五步, 哪一张是第六步……”幼儿上来操作。

第十四, 播放课件 (画面15) , 教师:“还可以在折好的纸上用笔画出要剪掉的部分”。

第十五, 播放课件 (画面16) , 教师:“让我们一起来剪纸吧。”教师出示黑板 (上面贴有剪纸的步骤照片, 供幼儿参考) 。

第十六, 播放课件《剪纸欣赏》视频 (画面17) , 幼儿进行剪纸活动, 家长助教, 参与课题教学活动。

五教学反思

本活动的课件是用电子白板软件制作的白板课件, 运用白板的超链接功能播放剪纸欣赏视频, 让幼儿了解剪纸的悠久历史、剪纸的步骤、过程、方法, 解决教学的重难点;运用白板的拖拉功能, 让幼儿对剪纸的步骤图片进行排序, 让幼儿在游戏中学习剪纸的方法。课题公开课向家长开放, 让家长参与幼儿园的课题研究, 让家长、教师、孩子三者都处于教育的主体地位, 变单一的幼儿园教育为家园的合作化教育。

通过这次活动, 笔者最深刻的感受是学习氛围的趣味性很重要, 利用情境的自然渗透结合, 让每一个孩子都主动参与学习、探索求知, 只有这样的活动才有可能真正做到提供给每一个孩子宽松富有鼓动性的活动、发展、提高的机会与条件, 才能使每一个孩子都积极投入活动, 并自主地发挥个人的主观能动作用进行学习。我借助多媒体视频为孩子们营造了活泼幽默的气氛, 由于游戏情境气氛的渲染, 使孩子们非常投入地参与到活动中。整个活动中, 老师、幼儿、家长建立起一种多元的关系:大家既是活动的支持者、引导者、观察者, 也是活动的合作者、研究者、学习者、欣赏者。孩子们掌握了剪纸的步骤和方法, 并且从中感受到成功的喜悦, 体验到喜庆的愉悦, 乐于参与学习活动, 敢于探究创新试图剪制出新的喜字造型, 活动中不同程度地提高了孩子们动手动脑的能力以及积极探索, 大胆表现的能力。而孩子们通过参与活动和学习操作, 不仅掌握了相关方法技能, 还对他们自己的学习、探索操作活动进行了过程渐进的评价。

摘要：剪纸是最能体现中国传统民间艺术的一种艺术种类, 它具有悠久的文化和历史, 但现代的孩子对此了解不多。针对于此, 笔者在幼儿园大班的美术课上, 开展了民间剪纸教学。通过欣赏中国民间剪纸, 感受其独特的艺术魅力, 让幼儿对剪纸的基本技能有所了解, 并掌握了剪纸的步骤和方法, 并且从中感受到成功的喜悦, 提高了孩子们动手动脑的能力以及积极探索、大胆表现的能力。

篇9：大班美术教案《星空》

作为开展前的预览，各大媒体、艺术家、VIP等纷纷齐聚一堂，欲先睹为快。据悉，此次展览由美国国家文理院院士、著名美术史家和策展人巫鸿先生精心策划，他介绍说，展览延续了首展“神话”与“历史”的核心概念，旨在发掘当代艺术创作和叙事中的一些基本倾向和逻辑。

展览汇集了许多中外艺术家的精心之作，从布局上来说，给予了公众很好的观赏空间，你也能从中体会到主办方和策展人的用心。不过在另一方面，这一展览也给了我们很好的契机，引人深思，让我们开始审视如今艺术圈中所存在的一些奇观异象。

努力自圆其说的神话和历史

整个展览以群展和个展的方式相结合。首先能欣赏到的是标榜着“神话”主题的大厅，硕大的空间中自然不乏一些壮观的作品：莫瑞吉奥·卡特兰的“菲利克斯”，将一只家猫骨骼放大变成一个巨大的骨架雕塑，欲唤起童年的惊奇；施勇的“引力-上海夜空”，通过一组夜幕下的上海超高层建筑的幻影，质疑如今那些被无限强化的超高层建筑物的意义；芬兰艺术家的“物质流”，通过玩弄自然的物理法则创作出复杂的装置作品来探讨空间和物理现象等话题；张鼎的“方向不明的游戏”，在一个离地1米多的大型台面上构建了四组景观，观众可以在装置上随意游走，成为整个场景的一部分，犹如一处处表演，不仅具有观赏性，更让观众体会到参与的乐趣，趣味十足……每一件艺术品似乎都传递着艺术家的思想，单独看来个性十足。但正如巫鸿教授所说的那样：“展览是一个整体，它是由策展人和团队共同创造的一个作品。”所以当它们被归置到一起时，就需要一个广泛的主题，比如“神话”比如“历史”。可细究之下却不难发现，用统一的主题来解释那些惊艳的艺术品未免有些太过牵强了，也免不了让观赏者带着先入为主的眼光来欣赏艺术品，遗失了自己独到的见解。

我还比较年轻，于是这样的做法不禁让人联想到了儿时的语文课，老师在分析文章时，经常会问某句话表达了作者怎样的思想感情，于是我们绞尽脑汁地思考，企图从上下文中说出个所以然来；又或者我们事先知道了标准答案，拼命地朝着这个答案自圆其说。但或许连作者自己都说不清道不明，只是恰巧处在当时的心境之下，某些字句跃然于心，成就了一篇佳文，之后却被人们用某种固定的想法来阐述。正如“一千个人心中有一千个哈姆雷特”一样，统一并非和谐。艺术，亦是如此。

香格纳画家撑起展场大半江山

除了群展之外，展厅还呈现了张健君、梁绍基和张恩利的个展。其中上海艺术家张健君的作品尤为突出，展示了其从1978年-1988年的早期作品。出生于1955年的张健君与不少年轻艺术家一样，在“文革”结束之后开始探索印象派、后印象派以及表现主义的绘画风格。他的作品也蕴含着深层的含义，带给人精神上的享受。此次展出的绘画中，包含他在1983年与其他9位艺术家自发筹办的“83’阶段绘画实验展”上的5幅作品，因时值“反精神污染”运动，这个展览当时只开放一天便被关闭，张健君“不合时宜”的抽象作品也被点名批评。但这个展览成为“85艺术新潮”的先声，在中国当代美术史上有着重要意义。而张健君在80年代时期所创作的一系列作品，在老一辈的艺术家眼中，也具有相当高的水准。但他却并不张扬，多年来都保持着低调的个性。其实早在80年代，他就曾担任上海美术馆助理馆长；1997年被聘为美国纽约大学（NYU）美术学院客座教授……反观现在的艺术圈，鱼龙混杂，太多人打着艺术的旗号争名夺利，但真正的艺术，也许就该如张健君所一直坚信的那样：“做作品就是单纯的观想，简单的呈现。”

另一个很有意思的现象是，我发现展览中的展品除了部分由艺术家本人提供之外，大多都来自香格纳画廊，其签约艺术家的名字更是比比皆是：胡介鸣、梁绍基、石青、申凡、杨振中、张恩利等。这也许是一种巧合，但却总会让人感觉缺乏了些“独特性”。作为中国首批当代艺术画廊，香格纳的地位毋庸置疑，但艺术展览本来就该呈现出其多元化，一味地以特定知名画廊作为风向标挑选展品，难免会造成千篇一律的局面。展览应该有属于自己的独到标签和生命力，美术馆需要拥有独到的眼光来发掘更多更好的作品，呈献给公众，另一方面，也给予新锐艺术家们更多成长的机会。

无奈的时代病：“到此一游”

每一场艺术展览的举办，自然是为了吸引更多人的关注。于是在这个信息时代，我们不用出家门，只要刷刷朋友圈，翻翻微博就能知道此时此刻，在哪里正举办着最新的展览，出现了哪些艺术家。

但越来越多的圈内人似乎把艺术展览变成了绝佳的社交场合，他们穿梭于展厅之间，在那里拓展人脉、合影留念、发送微信，轻而易举地忽视了周围的艺术品。也许是因为看得太多，他们变得麻木了；也许是因为把观展当做工作途径，于是逐渐失去72寸艺术品探究的真正兴趣；也许是认为自己到达了某种高度，而逐渐变得高傲起来……不少人会做的，就是发些展览图片，然后再上一些跟友人的合影，证明自己曾经“到此一游”，观点欠奉，思想没有。

不过令人欣慰的是，还是有很多人是真正在欣赏艺术品的，而他们恰恰是这个圈子之外的人，那些旁人口中的文艺青年们。他们怀抱着最大的热枕欣赏每一件艺术品，以最谦卑的心态来学习艺术家的创作思想。他们观展的目的非常单纯，或出于兴趣，或出于好奇，总之就是希望能通过自己的视角来发掘作品背后的深层含义，让自己的心境更贴近艺术家，使自己的修养内涵得到提升。这反倒让我觉得，是对“艺术融入生活”最好的诠释。

社会在不断进步，有智慧的人们越来越注重于精神层面的享受。艺术展览无疑该成为公众接触艺术的最佳途径，但缺乏新意的展览，往往会造成视觉疲劳，让人汲取不了养分。主办方和策展人作为艺术圈内的佼佼者们，理应独具慧眼，推陈出新，不断将优质的艺术品带到公众面前，那么也许根本不用卖力吆喝，也自然会吸引到圈内圈外的有缘人。

篇10：美术教案 星空

星空

教学目标：

1．知识目标：从视觉艺术的角度欣赏星空，感受星空的美丽；了解星空的有关知识；理解艺术与科学的关系；

2．技能目标：用各种表现手段从美学的角度去创造星空；

3．情感目标：培养学生关爱自然、关爱生活的情感；积极主动参与探究、讨论、表达等活动。

教材内容及重点、难点分析：

教学重点：从审美的角度欣赏星空；善于探究，善于表现以及积极主动参与活动；

教学难点:运用各种表现方法创造性地表现星空。

教学设计及分析： 课前准备：

多媒体（或挂图），学生用于练习绘画和创作的纸和笔等工具，教学过程：

一、[教学导入]

[歌曲导入，激发兴趣] 教师：在学习新的内容之前，我们先来听一首歌曲。

这是一首英语歌曲，歌名是《Twinkle，Twinkle，LittleStar》，会唱的同学跟着一起唱，好吗? Twinkle, Twinkle, Little Star Twinkle, twinkle, little star,，How I wonder what you are!Up above the world so high,，Like a diamond in the sky.Twinkle, twinkle, little star,How I wonder what you are!Twinkle, twinkle, little star,，How I wonder what you are!Up above the world so high，Like a diamond in the sky.Twinkle, twinkle, little star，How I wonder what you are(师生一起唱歌)

教师：Twinkle一闪一闪，Little小小的，Star星星，你们知道这首歌曲所唱的是什么内容吗?

学生：星星。

教师：其中有一句歌词“howlwonderwhatyouare”的意思是“我多么想了解你的奥秘”你们想不想了解它的奥秘?

学生：想。(很大声)

教师：好，那我们就一起来学习本课内容，美丽的星空。

设计意图：

1．根据学生的年龄特点，创设一个欢快的导入情境，激发每个学生的兴趣，给孩子们一个“充满阳光、充满快乐”的开场白；

2．美丽的视觉形象加上动听的听觉效果，这是传统的教学工具所无法企及的，也是网页课件的一大特点。

二、[欣赏、感悟]

教师：我们来欣赏一幅照片，深蓝色的天空，星光灿烂，点点繁星好似颗颗明珠，镶嵌在天幕上，闪闪地发着光。这时候的夜空给你什么样的感觉呢?

学生：美丽、寂静、旷阔、神秘„„，设计意图：

用优美的语言引导学生进入情境之中，激起他们的已有的审美经验。

教师：神秘而美丽的星空，给我们带来无限的遐想。你们想了解哪些方面的内容呢?学生：„„(一下子提了好多问题)

(鼓励学生提出问题)

教师：好，大家提出了很多问题，我们可以看一看，也许你会在这里得到答案的。

小结：当然，有关天文方面的知识还有很多很多，多得就像天上的星星一样。我希望同学们在以后的学习生活中多多关注。

不过，老师也有个问题：美丽的星空，是什么样的呢?我们该从哪些方面去欣赏它的美丽呢?

学生：„„(很疑惑)

教师：我们一起看一看这几幅照片，在那里我们可以感受星空的美丽。

教师：接下去，该同学来回答老师的问题了。星河留给我们太多的美丽，大家一起来谈谈星空的美丽吧。

学生活动：由同学谈星空的美丽(可将学生分组从星空的色彩、星球的形状与布局、日月星辰的运行与变化、形态与明暗的对比等方面交流，从而获得色彩美、节奏美、造型美体验„„)。

(在交流活动中，培养了学生乐于探究、善于表现以及积极主动参与活动的情感)

教师小结：各种形态的行星、闪烁的星星、一掠而过的彗星以及人类探索宇宙的图片，使我们感受到星空的美丽，那你们知道这些图片是通过什么手段取得的呢?

学生：天文望远镜、人造卫星等„„

教师：是啊，人们利用这些现代高科技手段，获取了大量丰富的视觉形象，激发了艺术家的艺术创作的灵感，可以说现代艺术离不开科学，科学为艺术的发展插上了腾飞的翅膀。

(让学生理解现代艺术与科学的关系)设计意图：

1．整个教学环节体现了新课程自主性、合作性、探究形式学习方式的三个基本维度。学生学习的过程不是被动接受现成结果的过程，而是学生亲自参与、合作探究的丰富生动的思维过程。

2．对美的体验和表述。审美是美术教育的基本功能，美术教育也因美术这一基本特质而更具人文价值。学生在合作学习、探究学习的过程中，以体验的方式来感知美、发现美，从而交流美的启示。这种学习是生动的，这就使美术教育具有了生命力，也更具有个性特征。

3．此环节也体现了多元综合。既超越教材内容，拓展教材内容，为学生提供了大量的相关资料，扩展了学生思维的丰富性，升华了教材的内容主题；又超越了形式，把美术同地理天文相结合，把美术同音乐相结合，把美术同信息技术相结合，确立了多元综合教学模式，这既适应时代发展的需求，更适应学生发展的需求。

三、[欣赏绘画作品] 教师：星空美丽而神秘，如果把它表现出来，会是什么样的呢? 教师：不过在欣赏前，老师有任务给你们：你了解了哪些表现方法与手段?你比较喜欢哪几件绘画作品?为什么?

学生活动：

1．学生欣赏绘画作品。

2．全班同学交流。

设计意图：

1．采用任务驱动、问题教学法，使学生有目的地观赏图片来达到此环节的教学目标；

2．进一步体现新课程所倡导的自主性、合作性、探究学习方式。

四、[组合作共创星空]

教师：我们了解了星空，鉴赏了星空，想不想自己来创造一幅表现美丽星空的作品呢?

学生活动：划分了小组，合作完成作业，表现方法不限。

设计意图：

通过此环节，让学生在学习过程中以体验的方式感知美、一个展现学生个性特征的过程。

[评价]

教师活动：教师迅速用数码相机把学生手绘作品拍摄下来，输入电脑，用生的手绘作品和电脑绘画作品展现出来，点评学生作业；

学生活动：自评，互评。

教师：在日常生活中，材表现自己的理想和愿望。的生活(教师举例

设计意图：

注重质性评价，注学生未来发展；注重多元评价，促进学生关注自己也关注同学。

五、[升华]

教师：欣赏了你们创造的美丽星空，大家。下面我为大家朗读一下。繁星

作者：巴金我爱月夜，但我也爱星天。从前在家乡，六七月间夜晚，在庭院中纳凉时，我最爱天空中密密麻麻的繁星。看着那星天，我就会忘掉一切，仿佛就回到了母亲的怀里。

在南京时，静寂的夜。下面是一片菜园，上面是星群密布的蓝天。星的亮光在我们的肉眼里虽然微小，然而它使我们觉得它的光明是无处不在的。些星，就好像它们是我朋友，它们在和我谈话。

如今在海上，每晚我和繁星相对。我把它们一个个认得很熟了。我躺在舱面上，仰望着天空，深蓝色的天空里，正悬着无数半明半昧的星，船在动，星也在动。它们挂得那么低，真是摇摇欲坠呢！夜是柔和的，是静寂的，是梦幻的。我望着那许多认识的星，我仿佛看见它们在眨眼，我仿佛听见它们在低声说话。这时候，我真忘掉了一切，在星的怀抱中，我微笑着，我沉睡着。我觉得自己是一个小孩子，现在睡在母亲的怀里了。

教师：老师希望我们班每位同学都是一颗明亮的星，人人都有一颗最美的心。

设计意图：

此环节的设计，体现了美术教育与德育的有机结合，把德育、情感教育熔铸其中。人们用不同的形象语言，在今后的生活中—，)，通过这些方法，把我们的生活装点得更美丽。张扬每个学生生动活泼的个性；渐渐地我的眼睛模糊了，表现美，增加直接经验；

关注学生现时发展更关 我便会起一种特别的感觉，是(很有感情)

也是AcdSee把学装点自己

也认得一海上的

表达自己对星空的理解或借助星空的题你们可以用刚才学过的表现手法，注重发展评价，我想起了我曾看过的一篇文章，现在我把它推荐给

篇11：幼儿美术美丽星空教案

1、欣赏梵高的作品，感受画面中笔触、色彩、形象所传达出来的强烈的情感。

2、创作“美丽的星空”或描绘自己对梵高和他作品的感觉，尝试在绘画中表达自己的情感。

二、活动准备

半数幼儿、油画棒、订书机、幼儿操作材料、《星月夜》范画、轻音乐——班得瑞《安妮的仙境》，《天空之城》。

三、活动过程

1、听音乐，感受《星月夜》画面中的情感。

播放音乐《安妮的仙境》，引导幼儿安静的倾听音乐中的画，请幼儿说一说你从音乐中听出了什么?

(1)音乐是欢快的还是舒缓的，你听到之后心里有什么感受?想要做什么事?

(2)由于这首曲子非常舒缓，小朋友们说听后感受很舒服，都要睡着了，接着老师又提问，你们想睡在哪里?小朋友们说想睡在家里软软的床上。

(3)于是老师很煽情的配着音乐说了一个故事：一个叫梵高的人，离开家乡很多年了，由于很多原因，他一直没有回家，在一个秋天里，他生病住院了，在病床上他特别想念家乡，怀念家乡的田野和村庄，于是他画了一幅画，这幅画上面一颗柏树，一棵燃烧的柏树!天空中有星星,她们翻滚着……村庄似乎笼罩在某种不安之中...正忍受精神病折磨的凡高用这幅画要告诉我们什么?他要选择死亡?还是……(故事顺势也将作者和创作背景等一些常识介绍了一下。)

2、教师讲解作品的布局，并进行简单的分析，局部地区做示范，幼儿仔细观察。

教师讲解作品布局：星云与棱线宛如一条巨龙不停的蠕动着，暗绿褐色的柏树像一股巨形的火焰,由大地的深处向上旋冒...所有的一切似乎都在回旋,转动,烦闷,动摇,在夜空中放射绚丽的色彩……教师强调：不一定要画的和梵高画的一样，你可以画的比他画的还要有感情，还要让人想家。(暗示幼儿可以从颜色的搭配、线条的比例上做一些改变等。)

3、幼儿操作，教师巡回指导。

播放音乐《天空之城》，这是一首比较忧伤的音乐，幼儿听着音乐，揣摩着自己的情感，尝试可以用不同的绘画来表达幼儿心里的“星空”，我发现不用老师过多的强调树要是黑色的，高高的，幼儿通过刚刚老师的介绍已经理解了“盘旋的巨龙”的意思了，所以他会很自然的将柏树画的又高又黑，而且是扭动的，星空中的星星也都是忽大忽小，幼儿解释说因为有云，所以一会能看见一会看不见，巡视一圈下来后，我发现这一半孩子的画与众不同的还是挺多的，大部分没有模仿范画。他们都有自己的理解了，所以整个画面都呈现出一种冷色调，我问幼儿为什么选择重的颜色时，他说听这个音乐就想用这种颜色，看来，音乐发挥了它的魔力!

4、教师展示幼儿的作品，并进行点评。

教师请幼儿介绍自己的作品，大多数幼儿都踊跃的举手，想要展示自己的作品，介绍完后教师都以称赞的话语表扬小朋友，并将他们的作品张贴在班级内。

改变平时的评价眼光，并在介绍作品和讲解作品时以“情”感动幼儿，启迪他们的想象，鼓励他们创作出不一样的画，看到小朋友们聚精会神的作着画时，我就知道，这节课效果应该很好!

四、活动结束

1、整体评价

篇12：幼儿园小班美术教案《星空》

活动目标：

1.欣赏图片，观察星星、月亮的形状和色彩的变化，感受色彩强烈对比的美。

2、学习选择鲜艳的色彩表现星空的灿烂，感受色彩涂抹带来的快乐。

3、尝试与同伴共同使用绘画材料，共享操作空间。

活动准备：

1.图片“星空”。

2.画纸每组一张，蜡笔每组一盒。

活动过程：

一、引导幼儿观察、欣赏图片问题导入

师：“小朋友们，你们观察过晚上的天空吗?晚上的天空上有什么呢?”

1、师：“有个叫梵高的老爷爷喜欢看晚上的天空，还很喜欢画晚上的天空，我们一起来看看梵高老爷爷的画吧!”“美吗?你觉得它美在哪儿?你看到了什么?”

2、师：“那画上什么最亮呢?

二、引导幼儿从颜色、线条上欣赏作品

1、从颜色上观察作品

师：”这幅画上有哪些颜色呢?什么颜色用的最多?你看到这些颜色有什么感觉?

小结：梵高老爷爷用了深蓝色、蓝色、黄色等，色彩很美，对比也很强烈，给人很不安、害怕的感觉。

2、从线条上观察作品师：“这幅画里有哪些线条呢?哪儿用了波浪线呢?还有一圈一圈的像什么?”

三、引导幼儿整体感受作品

师：“你看了这幅画，有什么感觉?”小结：星星和月亮好像被旋涡围住了，大树像火苗一样向上旋转着上升，表达了自己紧张、忧郁、难过的.感情。

四、合作完成作品，创作星空

师：“刚才我们欣赏了梵高老爷爷画的星空，接下来我也请小朋友们来画画你想象中的星空”

小组合作的方法

师：“老师今天给每组小朋友准备了一张画纸，这么多小朋友怎么在一张纸上画画呢?人多怎么办呢?

师：”对了，找空的地方画，一组的小朋友一起来完成这幅画，看看哪一组的星空最美。“

五、作品展示、交流分享

篇13：浅析大班幼儿情景化美术活动

一、情景美术活动的作用

经过六年的教学实践, 我发现情景美术活动对幼儿的成长有着独特的作用。

首先,情景美术活动有助于培养幼儿敏锐的观察能力。 许多情景素材来源于幼儿周围的生活, 在活动前期和活动的延伸部分需要幼儿去探索、去发现,这有助于幼儿积累相关经验,拓宽绘画题材,拓展想象空间。

其次,情景美术活动强调通过情景驱动,培养思维的创造性, 促进幼儿知情意行等心理品质的整体发展。

再次,情景美术活动的价值不在于单纯审美能力的提升,更重要的是借助这一载体,让幼儿在角色扮演中产生丰富的审美体验, 获得高尚的道德情感以及对人和自然积极的生活态度。

二、情景美术活动的样式

以往教师在选择情景性美术活动的内容时总以为只有故事才是情景性美术活动的唯一素材,其实情景美术活动的样式有很多, 目前我们运用较多且具有一定代表性的样式主要有以下几种:

( 一) 以故事情景为线索的美术活动

故事情景的线索大多来自优秀儿童文学作品, 如国内优秀绘本《 小蝌蚪找妈妈》 、国外浪漫派诗人威廉·布莱克创作的经典诗歌 《 春天》 等。 我们按艺术的表现特点与幼儿的需求对原有的故事情节进行加工再设计,将美术表现与故事情景融为一体。 设计故事情景通常可采用以下几种方法:

1.选取故事中的片段,连成有情节内容的画面

在《 春》 的主题中美术活动“ 小蝌蚪找妈妈”的故事情景来源于绘本《 小蝌蚪找妈妈》 ,该绘本通过图画和文字讲述了一群小蝌蚪找妈妈的曲折经历,了解青蛙的生长变化过程的故事。 绘本中的角色造型、画面设计、语言和蕴含的人文精神是不可多得的教学资源。 根据大班下学期幼儿美术表现的已有水平: 能较熟练地使用工具材料制作物像,表现一定的情节,所以我们把活动“ 小蝌蚪找妈妈” 的美术表现目标锁定为:会区分故事中不同的情节内容,知道其先后顺序,并能通过绘画表现出来,制作成连环画。 我们选取了绘本中每个部分的故事情景:【 第一部分】 青蛙妈妈生了一群小蝌蚪,小蝌蚪在池塘里快活地游来游去。【 第二部分】 小蝌蚪和鸭妈妈对话。 【 第三部分】 小蝌蚪和鱼妈妈对话。 【 第四部分】 小蝌蚪和鹅妈妈对话。【 第五部分】 小蝌蚪和乌龟妈妈对话。【 第六部分】 小蝌蚪慢慢地变成了青蛙,找到了自己的妈妈。 在情景中幼儿忙着为小蝌蚪创设不同的故事情节,让他们早日找到妈妈,活动的过程也是幼儿共同感受愉快合作的过程。

2.改编故事的原有情节

美术活动“ 小雨滴的新家”是对故事《 顽皮的小雨滴》 的故事情节进行改编再设计的。

我们把原作小雨滴顽皮的到处游玩,孤单地没有家,改变为地球上的朋友们都来帮助小雨滴寻找新的家, 小朋友们发出内心地呼喊:“ 小雨滴我们来帮助你! ”改编后的故事情景中小雨滴真切地感受到朋友间的真情,凸显了浓浓的人文关爱。

( 二) 以生活情景为线索的美术活动

“ 以生活情景为线索的美术活动”是指教师选取幼儿生活中的一些趣事加工为特定的情景,使情景内容更加生活化和形象化。 近代教育家陈鹤琴曾经说过:“ 大自然、大社会都是活教材。 ”我们要充分利用幼儿周围生活中熟悉的、感兴趣的自然现象、社会环境对幼儿进行教育。 如活动“ 风筝”是让幼儿学习看图示制作风筝,这一富有生活气息的情景线索贯穿于美术活动的始终。 教师将风筝的制作过程以步骤图的方式呈现,引发幼儿自主学习,步骤图全部采用符合幼儿感知特点的真实照片,直观、形象、简明,让幼儿明确做什么、怎么做。

作为一个美术活动,“ 风筝” 既让幼儿获得按图示制作风筝带来的成功体验, 同时还能让幼儿在对图示的观察与讨论中发现图示之间的相互关系,有助于发展幼儿的逻辑思维。

( 三) 以科学想象情景为线索的美术活动

在《 不一样的我》主题中我们选取幼儿熟悉的科学常识或现象, 创造一个在现实中融入想象的科学情景推动幼儿的审美表现,这就是“ 以科学想象情景为线索”的美术活动。 幼儿熟悉的动植物以及四季轮回的自然现象都是科学想象情景最好的素材。 如美术活动“ 虫虫的家园”,既满足了幼儿对虫虫的好奇和亲近,同时也引发幼儿对虫子细致观察的热情。 美术活动“ 一颗想长大的种子”则打破了时空的阻隔,将种子成长的过程浓缩在一个教学活动中,幼儿可以想象种子在朋友们的帮助下越长越大,开出艳丽的花朵。

三、情景美术活动设计的主要环节

一个完整的情景美术活动一般分为五个环节,我们以大班主题 《 动感天地》 中的一次美术活动“ 神奇的夜空”为例来具体阐释情景美术活动的环节设计与实施过程。

《 星月夜》 是荷兰绘画大师梵高最具代表性的作品之一,画面中有耀眼的弦月,有划破长空的丝柏,有宁静的山峦和村落,以及在光晕包围下的星星点点。 美术活动“ 神奇的夜空”就是让幼儿用自己的眼光解读名画,用易于接受的表现方法大胆创作,在游戏的情景中和名画做一次亲密接触。 我们设计了步步推进的五个环节:

( 一) 重现生活经验,激发创造欲望

活动开始, 教师和幼儿共同回忆在美丽的金鸡湖赏月的情景:夜晚,你和谁一起到金鸡湖看过夜景,金鸡湖上的夜空是怎么样的……无论你住在哪里,只要你是苏州人,都会在夜晚欣赏过金鸡湖的美景。

( 二) 运用艺术作品,提升审美情趣

教师和幼儿共同欣赏梵高的《 星月夜》 ,同时教师提出三个问题引发幼儿思考:1在这幅作品里,你看到了什么? 2画面里的星星和月亮与我们平时画的星星和月亮有什么不同? 3星月夜中还有美丽的云彩,它们在哪里,画家是怎么画的?

( 三) 创设问题情境,引发思考讨论

此环节我们有效运用了多媒体技术为幼儿真实展现了“ 替换” 表现方法带来的魅力,使幼儿获得直观的感受。 我们分别设计了在马路边、 湖边高楼上和湖面上三个不同的欣赏夜空的场景供幼儿选择,同时每一场景又分别有相应的组件供幼儿替换。 如在马路边看夜空,马路边高高的是什么呢( 高楼、路灯) ? 低低的是什么呢( 车、行人) ? 根据幼儿的回答,我们选择在梵高的《 星月夜》 中用高楼替代挺立的丝柏,用车替代低低的村落,多媒体的演示让教学变得形象而生动有趣。

( 四) 通过多向互动,促进创造表现

这是让幼儿亲身体验的环节,主要指向幼儿创作的过程。 同样是表现夜空,幼儿将自己的体验淋漓尽致地表现在纸上。 造型各异的灯塔、鳞次栉比的高楼、高耸入云的大树、路灯等,在这些过程中,幼儿把富有新意的表现方法介绍给同伴,师生、生生间多向互动,让创意变得更加精彩。

( 五) 相互欣赏交流,提升审美情感

“ 神奇的夜空”画展隆重开幕,幼儿共同欣赏同伴作品“ 这是在哪里看到的夜空”。 大树换成了什么? 山和房子换成了什么? 有没有流动的风和云? 幼儿间相互的欣赏交流,既给幼儿一次认真欣赏同伴作品的机会,也让被欣赏者体验到成功带来的自信和快乐,是提高美术素养和审美能力的一个重要途径, 教师要适当地教给幼儿一定的情景化美术欣赏基本艺术语言与形式美的原理, 使他们感受到作品中内涵的情景美,逐步培养幼儿的审美情趣和能力。

情景美术活动的五个环节是情景展开和推进的通道, 教师可以根据教学需要对环节进行调整, 调整的原则就是保证情景能自然流畅地贯穿于教学活动的始终, 给幼儿带去更丰富的体验和创作激情。

摘要：情景化美术是幼儿升入大班这个年龄阶段时具有的特殊绘画能力。在美术教学中,不少教师忽视了幼儿的已有经验和情感需要,导致教师注重了幼儿绘画的结果——像和不像,而抹杀了画中丰富的情景,影响了幼儿对情景化美术创作的乐趣。其实,幼儿在美术活动中设置的情景是幼儿身心发展的依据,教师只有把握幼儿绘画的心理需要,才能给予有效的指导。

篇14：大班美术活动：小蓝

绘本《小蓝》源于澳大利亚的童书作家兼插画家盖·却普曼，她“巧妙地将人类长久以来对归属感的追寻，以及柳树图案的神秘之美结合在一起，本书不只是一个故事而已，更是一件值得代代相传、永久珍藏的艺术品”。绘本中真挚动人的故事借助精致华丽的创作，传达了一个简单诗意的叙述，特别美，孩子们跟随小蓝寻找家，跟随故事进入一个美的世界。而故事最后，那一个蓝白相间的中国瓷盘是亮点，以此为切入点，我设计了这样一节美术活动《小蓝》，意在通过活动，让孩子欣赏美丽的艺术，感受青花瓷的独特美，并且尝试创作，表达自己对美的理解。

活动目标：

1.阅读绘本，用语言大胆表述自己对画面的想法。

2.尝试分段绘画，体味青花瓷的艺术美。

3.在读读画画中，大胆创作，体验让画笔讲故事的乐趣。

活动准备：

1.与绘本相匹配的PPT。

2.白色扇形纸，蓝色油性笔，白色圆形纸。

3.扇形小蓝图片人手1张。

活动过程：

一、故事导入，引发兴趣。

1.结合PPT，故事引入

在美丽的大森林里，一个小女孩迷路了，她在哪儿？你发现她了吗？

她一身美丽的蓝衣服，她的名字叫“小蓝”。小蓝迷路了！她想要回家，一直大声地喊叫，但是等了好久，都没有人来找她。

2.讲述故事，进入情境

终于有一个男孩走进了森林。“咦，你是谁？”小男孩问。“我叫小蓝，我迷路啦，我好想回家。”“我叫威尔。”小男孩说。

提问：小蓝迷路了，你们愿意和威尔一起帮她寻找家吗？

（评析：故事引入，借助美丽的画面，孩子们很快进入情境，静静地欣赏，美好的艺术探寻之旅开始啦！）

二、阅读故事，分段绘画

1.欣赏图片，尝试创作画面一

教师讲述绘本内容：小蓝说：“我家附近有木头桥，还有阶梯通到山上。我好想念我家的山。”

教师提问：小蓝的家有什么？

教师引导幼儿根据绘本内容进行创作。

教师：那我们把它画下来，做成一幅地图，再拿着地图去帮小蓝找家吧。老师给你们准备了小盘子，大家拿出一张纸，画一画吧。

2.阅读故事，尝试创作画面二

教师讲述绘本内容：小蓝说：“我家有一条蓝色的小河，在杨柳树下闪闪发光。我好想念我的小河。”威尔说：“我家也有一条小河，在芦苇中潺潺流过，几乎和你家一样。”他们在芦苇和小河中寻找，但是，他们找不到小女孩回家的路。

教师提问：小蓝的家附近还有什么？她想念什么？你会把它画下来吗？

幼儿创作。

3.欣赏图片，尝试创作画面三

教师讲述绘本内容：“我家有很多蓝色的树。”小蓝说，“树上有很多像球一样的苹果，我好想念我的苹果。”“我家有很多绿色的树。”威尔说，“树上开满像云朵一样的花，几乎和你家一样。”他们爬到树上，从树枝间看下去，但是，他们找不到小女孩回家的路。

教师提问：小蓝的家附近还有什么？她想念什么？你会把它画下来吗？

幼儿创作。

4.阅读故事，尝试创作画面四

教师讲述绘本内容：小蓝说：“我家有一座花园和一座皇宫。我想念我的皇宫。”威尔说：“我家有一座果园和一栋温暖的小屋，几乎和你家一样。”他们一边捡梅子，一边在树下寻找，但是，他们找不到小女孩回家的路。

教师提问：小蓝的家附近还有什么？她想念什么？你会把它画下来吗？

幼儿创作。

5.欣赏图片，尝试创作画面五

教师讲述绘本内容：小蓝说：“我家有爸爸和很多蓝色的鸟，我真的好想念我爸爸。”威尔说：“我家有奶奶和很多母鸡，几乎和你家一样。”他们在鸡群中寻找，并且越过门口的栅栏，还是找不到小女孩回家的路。现在，怎么办？威尔说：“你可以跟我一起回家。”

教师提问：小兰的家附近还有什么？她想念什么？你会把它画下来吗？

幼儿创作。

（评析：阅读故事，欣赏画面，分段创作，感受美好。故事很美，画面更美，孩子们的创作同样不赖。他们在不一样的画纸上展现心中的故事，他们在帮助小蓝找寻家的过程中，尽情表达自己内心的想法。分段创作，孩子们不知不觉进行的是一段美好的创作旅程。）

三、揭晓结局，感受惊喜。

1.欣赏图片，探寻秘密

总结：小蓝不是真正的小女孩，那她是什么呢？（有小蓝图案的瓷盘碎片。）

2.答案揭晓，感知瓷盘

原来，奶奶的橱柜上面，有一个蓝白相间的中国瓷盘。这个瓷盘缺了一小块，那是很久以前，奶奶去野餐的时候，不小心打破的。

3.小蓝找家，圆满结局

奶奶把小蓝粘回磁盘缺口的地方。威尔笑着说：“小蓝终于找到她的家了。”奶奶说：“恩，安全又圆满的家。”

4.触摸青花瓷，感受艺术美

提问：“你知道这种白底蓝花瓷盘的名字吗？”

介绍青花瓷：青花瓷是中国民族传统的民间工艺品，至今已经有一千多年的历史了，它只有蓝、白两种颜色。中间的盘底可以画上自己喜欢的画，它的周围可以有很多的图案或线条，但他们都是有规律地排列着的。

5.完成创作，分享作品

刚才，小朋友们已经完成了5幅画，老师再把“小蓝”也发给你们，大家一起把它拼成完整的盘心，贴在白色的盘底上，注意一下粘贴的位置。

现在，大家再用有规律的图案或线条，来装饰盘边吧。

（评析：故事给了孩子一个美好的结局，也给了孩子一个美好的画面，孩子们豁然发现，自己的创作原来也可以这么奇妙。此时，介绍青花瓷，显得那么水到渠成，中国民族传统艺术的美是浸透到骨子里的，孩子们此时应该能懵懂感受到，他们也会惊喜于自己的创作，因为“青花瓷”真得很美！）

四、结束活动

小蓝找到自己的家了，小朋友们也完成了自己的青花瓷盘。现在，大家一起拿着瓷盘，把小蓝的故事讲给其他好朋友听吧。

评析：以故事开头，用故事收尾，孩子们展示自己的作品，讲述小蓝的故事，分享作品，相互欣赏，这一段艺术探寻之旅就这么意犹未尽……

活动反思：

初次拿到绘本，我就被里面的精致唯美的创作所震撼，我想：艺术的感染没有界限，孩子们也会喜欢上《小蓝》吧。的确，绘本给了孩子一次美好的旅行，他们在边阅读边创作的过程中，逐渐体味青花瓷的独特魅力。我独辟蹊径，给孩子准备别致的材料——一个折成扇形、可以逐渐打开成圆形的绘画纸。孩子在创作过程中，一步一步，用画笔叙述故事，用蓝色和白色激情碰撞，感受故事的意境，感知青花瓷的独特魅力。最后，他们创作完毕，画纸全部打开，惊喜地发现自己的创作成果可以用这样的方式呈现，创作体验和成功感给了他们心灵强烈的冲击。艺术活动就是要这样，让孩子在探索美、感知美、创造美的过程中，不知不觉得到熏陶，身心获得愉快体验。