广播电视编导史

2024-04-08

广播电视编导史（共10篇）

篇1：广播电视编导史

中国广播史

几个历史第一次：

旧中国是半殖民地半封建社会。同近代中国早期的报刊由外国人办一样，最早的广播电台也是外国人创办的。

中国在1905年由袁世凯(清)在天津开办了无线电训练班，同时购买了无线电收发报机，分别安装在北京，天津，保定及北洋水师的军舰上。

1906年建电政司，规划中国的无线电，电报，电话，邮政等事业。

1915年4月袁世凯(中华民国)颁布《电信条例》，也是中国第一部无线电电信条例，条例中明确规定外国人不许在中国境内私设无线电台；无线电器材属于军事用品，未经许可，不得进口。

从1923年至1929年，在中国上海出现了3座广播电台:1922美国人斯奥斯邦(E.G.Osborn)以日本华侨的资本在上海注册了一家《中国无线电公司》，并与《大陆报》合办了中国第一家无线电台《大陆报-中国无线电公司广播电台》，呼号XRO。1923年1月23日晚上首次广播，节目以音乐娱乐为主，1月26日广播了孙中山的【和平统一宣言】，深得先生的赞赏，但是由于它是违法的私立电台于4月关门；美商“新孚洋行”办的电台；美商“开洛公司”办的电台。这3座电台是中国历史上第一批广播电台，都是由美国人办的。此后，美、英、祛、意等国相继在上海开办电台，日本也在东北办电台。外国人在中国办电台，把先进的科学技术成果传入中国，使中国发展广播事业走出了第一步。这批电台除了经商需要外，另一个目的就是进行西方思想文化渗透和帝国主义对华侵略宣传。

1923年，刘瀚参考贝尔的电话原理和许多外国资料，利用军方接收过来的马可尼双工机（电报和野战电话）摸索着加以改造为广播发射机，自装话筒和收音机，进行广播试验获得成功，受到护路军总司令朱庆澜的嘉奖和支持。经过筹备，在南岗转角楼(当时的莫斯科商场满洲里街一侧)开始了临时广播。呼号XOH，功率50瓦，频率600千周，波长500公尺，用汉语和俄语广播。

1923年5月15日，奉天无线电分台改为总台，哈尔滨电台遂改为东三省无线电哈尔滨分台。中国自办的第一批官办广播电台。

1924年8月交通部(中华民国)颁布《装用广播无线电接收机暂行规则》，成为中国第一部无线电法规，其中规定老百姓可以使用广播收音机，并且准备成立中国自己的无线电广播电台，1926年10月1日，中国自办的广播电台--哈尔滨广播电台开始播音，创办人是无线电专家刘瀚，台长由陆军整理处工务科长吴梯青兼任。随后，又出现了天津广播无线电台(1927年5月1日)和北京广播无线电台(1927年10月1日)，1928年1月1日奉政府成立了沈阳广播电台。这是中国最早的四家无线电广播电台，当时的交通总长叶恭绰(中国早期的文学家，翻译家)强烈反对一些人提出的比照日本叫“放送”，同时与许多文人商讨，对比“Broadcasting”应该称为【广播】——这也是广播一词的历史典故。

在北洋政府时期有10多座电台，但规模都很小，还没有中央规模的电台。全国约有收音机1万多台，生活在军阀连年混战中的贫苦百姓根本无钱购买。因此，广播只能成为军阀、官吏、富商和外国殖民者茶余饭后的消遣工具。和世界上第一座广播电台诞生的原因几乎一模一样，1927年3月18日，上海新新公司为推销自制的矿石收音机，开办了一座十分简陋的广播电台，这是中国第--座民办广播电台。在抗日战争爆发以前，民办电台一度繁荣，大约有70多座，其中半数以上集中在经济发达的上海(四五十座)。当时的民营电台就有“专业台”的划分--主要分教育电台、商业性电台和宗教性电台，但大多数播送广告与低级庸俗的娱乐节目。市场机制的无序作用十分明显。

1928年8月1日，中国国民党北伐成功，国民党在南京创办了“中国国民党中央执行委

员会广播无线电台”，呼号XKM，简称中央广播电台，每天广播三小时。这是国民党继中央社、中央日报之后办起来的第三个中央宣传机构。4年后，发射电力从500W扩大到75KW，呼号改为XGOA，选择在孙中山的诞辰日11月12日正式开播，是当时亚洲最大的广播电台。之后，国民党陆续在杭州、北平、广州、上海等各地办起20多座电台；以抄收转播国民党中央广播电台的新闻节目，扩大其政治影响。国民党政府的广播电台是鼓吹国民党***、维护国民党统治的工具。

1932年成立中央广播事业指导委员会，1936年更名为中央广播事业管理处。在抗日战争期间，广播电台成为侵略与反侵略、压迫与反压迫的斗争工具。

1939年在重庆成立了中国政府第一个短波国际电台，宣传抗日，鼓舞全国人民的斗志，1940年1月正式更名为“中国国际广播电台”。在这个时期，大后方的昆明，贵阳的广播电台也进行了对外宣传广播。人民广播事业得以创立、发展并逐步壮大。

1940年春，根据党中央和毛泽东同志的指示，以周恩来同志为主任，成立了广播委员会，领导广播电台的筹建工作。中共的电台是从新华社的无线电通信报务活动中发展起来的，长期以来叫〖新华广播电台〗，设备由苏联供给，是柴烧锅炉发电机。

1940年直2月30日，延安新华广播电台试验广播开始，1940年12月30日正式开播标志着人民广播事业的开始(两年后由于广播设备坏了停播)。从此，中国共产党和中国人民有了完全属于自己的声音，广播电台成为中国共产党和中国人民夺取革命胜利的有力武器。1949年6月5日新华广播电台脱离新华社，成立中央广播事业管理处，12月5日更名为中央广播事业局，〖北平新华广播电台〗也改为【中央人民广播电台】。中央对广播事业进行了一系列的恢复和改造，主要表现在：第一，恢复和新建了一批广播电台，增加了发射电力，以中央人民广播电台为中心的全国广播网初具规模；第二，建设农村有线广播网，全国建立了23 721个收音站；第三，完成对民营广播电台的社会主义改造，大陆广播电台全部由国家经营。从1952年至1966年，我国召开了九次全国广播工作会议，对广播事业的发展作了宏观全面部署，加快了从中央到地方广播事业的发展。十年内乱期间，林彪、江青反革命集团利用“文化大革命”控制广播大权，把广播电台作为他们推行“全面专政”的工具，造成广播宣传的大混乱、广播事业的大挫折、广播队伍的大灾难，例如取消广播人员署名制，“两报一刊”是广播的一致口径。广播开播语“各位无产阶级革命派的战友们！同志们！„„。”；三忠于，四无限，四伟大，万岁万岁，万万岁！„„。文化大革命中后期还有许多军队的“红卫兵”成立了许多“私台”，成为外国DXers的DXing的目标，也是国际DX 的一段趣话。

1974年10月中央台的调频广播正式开播，中国的彩色电视为什么选择PAL?从1956年到1973年5月1日正式开播还有一段趣闻呢。

1978年5月1日中央台对外广播正式更名〖中华人民共和国国际广播电台〗改革开放特别是党的十五大召开以后，我国的广播电视事业进入了高速发展时期，在节目管理和运营机制上都有了可喜的变化。全国基本形成厂从中央到地方、无线和有线相结合的广播和电视、城市和农村、对内和对外并重的现代化广播电视宣传网。到1996年底，全国拥有收音机、收录机5亿多台，有线广播喇叭8 100多万只，全国广播电台已达1 204台(不含系列台)，中、短波广播发射台和转播台746座，全国实现多套广播节目上卫星，全国广播人口覆盖率达到84.2％。随着广播发射功率的扩大，广播专用微波电路的延伸，广播转播台站和地方台站遍布全国，中国广播事业又有了进一步的发展，特别是一些沿海经济发达的省广播事业建设走在全国之前，如广东省已经形成以省台为中心，各种传输手段相结合，与全省地方台站相联结的广播网络，1993年底，广东省一套广播混合覆盖率已达90％。

1979年1月28日(农历新年)上海电视台的中国首条广告播出——《参茸补酒》，广东电视台于4月13日播出第一个广告。纵观我国广播业的发展历史不难看出，长期以来，我国

广播业的宣传特征十分明显，产业化运作和市场经验相对薄弱，这和发达国家的广播业相比我们还有很大的差距。而我们当前最显著的形势和最大的任务，就是建立市场机制和国际接轨。

篇2：广播电视编导史

广播电视编导（新闻编导方向）

学制四年，授文学学士学位

主要培养具备广播电视节目策划、创作、制作等方面的专业知识，具有较高的政治水平、理论修养和艺术鉴赏能力、熟练掌握影视基本理论及先进的影视数字化制作技术和网络技术，能在全国广播电视系统和宣传文化部门、网络营运公司、高等学校等相关企、事业单位从事、创意策划、广播、电视节目编导、影视创作与制作、艺术摄影、音响设计与音响导演、文艺作品撰稿、新闻、社教及文艺类节目主持等方面工作的广播电视艺术学科的高级复合型人才。主要课程：广播电视概论、影视语言、电视艺术概论、传播学概论、影视作品分析、视听语言、电视节目制作技艺、电视新闻采编播、非线性编辑技术与应用、广告创意与制作、播音与主持、计算机网络基础、数字视音视频技术、有声传播语言应用、影视数字合成技术、电视节目策划等。

篇3：提高广播电视编导综合素质

关键词：广播电视,电视编导,综合素质

电视编导是一项独属于广播电视行业的职业, 主要工作包括:确定电视节目的主题思想、敲定电视节目形态、调控相关工作人员完成电视节目制作等。电视编导不仅是电视节目的重要组成部分, 而且是电视节目制作的领导者, 其综合素质直接影响电视节目质量。因此, 提高电视编导的综合素质具有重要的现实意义。

1 广播电视编导素质要求

1.1 强烈的社会责任感

广播电视是引导舆论的主要途径。因此, 电视编导要树立科学的世界观, 提高自身的社会责任感, 全面响应党组织对文化产业的号召。例如, 为使广播电视栏目所传播的信息契合相关政策, 满足大众的精神文化需求, 广播电视编导应当坚定立场, 树立良好的价值观, 充分利用广播电视栏目反映社会生活, 将党的方针政策贯彻在电视栏目中。

1.2 团队合作意识

虽说电视编导在广播电视中具有重要的地位, 但广播电视不是一个人的事, 电视编辑、记者等工作人员的作用同样不容忽视。因此, 良好的团队合作意识是广播电视编导应当必备的素质。一方面, 广播电视编导应当具备一定的交流沟通能力, 能够构建良好的人际关系;另一方面, 因工作的特殊性, 电视编导和需要和很多不同身份、不同背景的人打交道, 所以, 电视编导还应当具备一定的领导才能, 从而更好地协调工作, 提高广播电视的播出质量。

1.3 丰富的专业知识

专业技能是工作顺利开展的基础, 在电视节目的编辑制作中, 电视编导要对电视节目的音乐特色、美术内涵、舞蹈、戏剧等有一定地了解。只有这样, 在电视节目的录制过程中, 电视编导才能够运用独特的音乐节奏, 满足观众的听觉需求;才能够应用光线的优质处理和画面构图, 呈现生动的形象, 满足观众的视觉需求;才能够综合应用各种技能, 增强电视节目的感染力。

2 广播电视编导素质提高途径

2.1 培养社会责任感

电视编导在选题时, 既要满足观众的文化需求, 同时更应当始终将传播先进文化, 促进社会主义精神文明建设的理念放在心上, 并将其贯彻在节目中。这是提高广播电视编导综合素质的根本途径。一方面, 电视栏目只有契合社会主流价值才能得到更多人的认可;另一方面, 对于广播电视来说, 一档节目的成功不应该是电视编导的最终目的, 其衍生的社会价值才是一档节目的最高追求。目前, 不少节目为了提高收视率, 呈现庸俗化的倾向。这明显背离了社会道德, 此类节目虽能暂时博人一乐, 但却毫无社会价值。对此, 我们要给予足够的警惕。

2.2 扩宽专业技能

社会责任感和创新意识, 二者属于广播电视编导综合素质中的思想层面, 专业技能是其实践能力的体现, 电视编导的综合素质借助于专业技能实现。因此, 提高电视编导的专业技能是提高其综合素质的根本途径。一方面, 这是由其职业特性决定的;另一方面, 这也是由进入新媒体时代的社会大背景决定的。例如, 在新媒体时代, 广播电视编导不仅需要具备传统的编导技能, 还需要具备一定的网络技能。再比如, 广播电视编导工作贯穿于整个电视栏目的制作过程中, 编导要对音乐、舞蹈、灯光等技能有初步的了解。提高专业技能, 途径有二:第一, 对电视编导进行定期培训;第二, 鼓励电视编导和其他工作人员进行交流, 取长补短。

2.3 贯彻创新策略

创新是发展的灵魂, 不具备创新能力的电视编导, 难以让一档节目获得长期发展。例如湖南卫视的《快乐大本营》, 历经十八年不衰, 就在于敢创新, 能创新。因此, 在实践中, 电视编导既要敢于打破常规思维的束缚, 寻求全新的内容和形式, 又要对国内外优秀的广播电视栏目进行学习和借鉴, 结合自身的特点进行创新, 使电视栏目具备鲜明的风格。此外, 还要学会利用新技术促进广播电视事业的发展。

参考文献

[1]刘笑娣.新媒体时代电视编导综合素质的提升路径研讨[J].新媒体研究, 2015 (10) .

[2]彭伟.浅谈广播电视编导人才必备的艺术修养[J].青春岁月, 2014 (8) .

篇4：广播电视编导创新思维培养

关键词：广播电视，编导；创新思维；培养

近年来，网络技术得到显著发展，为广播电视编导创新思维培养提供了便利条件。并且，当代的人们将目光的焦点放在精神文化需求上，尤其是对先进思想和优秀文化内容。但是，人们追求的本质是广播电视的质量，对此，广播电视行业要注重提高广播节目的质量，而广播电视的编导的综合素质决定了广播电视节目的质量，只有保证节目编辑拥有创新性思维，才能够不断优化广播电视节目，进而促进整个广播电视行业的不断发展。

一、电视编导创新思维的内涵与影响因素

1.电视编导创新思维的内涵。创新是任何事物发展的不竭动力，而创新性思维是指思想能够突破传统思维方式的限制，另外，创新思维不能单纯指思想观念的创新，还要对思维的技巧和方式进行创新。对于广播电视编导而言，其创新性主要体现在电视节目的形式、结构、内容等环节进行创新，保证广播电视节目的新颖性，提高节目的吸引力。同时，还要在节目主题，风格上进行思维创新，使其能够更加符合时代发展背景。

2.电视编导创新思维的影响因素。广播电视的编导工作要做到与时俱进，才能够促进广播电视行业可持续发展，同时，当代的社会文化向着多元化趋势的方向发展，因此，电视编导工作的创新思维还要体现出多元化，将更多的内容融入到广播电视节目中，丰富节目内涵，以此满足更多受众的需要。然而，电视编导创新思维受诸多因素影响：首先，从客观方面来说，广播电视编导创新思维会受到周围事物影响。一方面是周围的艺术文化会影响创新思维的内涵；另一方面是周围的政治因素会影响创新思维的结构；其次，从主观因素来说，创新思维会受到电视编导自身的文化素质水平、观念、理念以及信仰等因素影响。总的来说，广播电视的创新思维是在客观因素与主观因素的共同影响下完成的，为了能够创造更好的广播电视节目，就必须要保证主观因素与客观因素的协调性。

二、广播电视编导应该具备的素质要求

1.紧跟时代的步伐。在时代潮流瞬息万变的今天，电视节目编导必须对时代的特征和发展趋势有着十分精准的把控，然后再以目前的时代流行作为主题，进行思维的发散和创新，这种创新思维是时代的发展对于编导的客观要求，这样才能保证节目的内容不会因为过于陈旧而无人问津。此外，广播节目编导的观念和行动也必须走在时代的前沿，这样才能在电视节目的创作中，更好地发散思维，这种创新意识和创新思维对于广播电视节目的质量提升以及电视事业的发展，都起到了积极作用。

2.良好的创新思维。广播电视节目的编导必须具备良好的创新意识和创新能力，这样才能改变千篇一律的节目现状，以新颖的、令人耳目一新的节目赢得观众的认可和青睐。互联网技术的发展，各种网络节目和草根明星都开始自主地进行节目创作，由于受到专业知识的限制，导致网络上同质化节目泛滥。比如湖南卫视最先做选秀节目，其他电视台看到此类节目有不错的收视率便开始纷纷模仿。相亲节目也是如此。因此，广播电视节目必须具备良好的创新意识和创新思维，主动进行节目编导的创新，而不是一味地沿袭别人的创意。现今，只有具備创新思维才能创作出更受观众欢迎的节目。

3.过硬的专业素质。在网络信息时代的发展狂潮下，要想提高广播电视节目的竞争力，就必须要保证电视编导人员拥有过硬的专业素质，创造出更加具有吸引力的节目，提高节目的知名度。为了适应时代和人们的精神文明需要，广播电视行业需要对编导人员进行优化建设，努力打造一支高水平的编辑队伍。首先，要提高编辑人员的招收门槛。在保证质的同时也能够完成规定数量的工作；其次，加强编导人员的专业技能，通过参加培训，实现编导工作人员的知识、技能升华，并着重培养创新意识。

三、培养广播电视编导创新能力的方法

1.树立一定的编辑思维。要想使广播电视节目更加容易得到人们接受，就必须要在节目创新时结合人们的实际生活，使节目更加贴近人们的生活，提高节目的真实性，进而使人们产生认同感。同时，广播电视编导必须要有独特的思维方式，只有这样才能保证广播电视节目的独特性，如果只是单纯的用传统的思维方式，人们早已习以为常，对此很难提起兴趣，而独特的广播电视节目可以有效降低受众审美疲劳，从而取得更好的节目播出效果。另外，广播电视节目编导应该明确创新的重要性，并在不断的创新中，养成良好的创新习惯。

2.将工作经验同创新思维结合起来。要实现电视节目编导的工作创新，必然将编导的日常工作经验和创新思维结合起来。一定的工作经验是编导进行节目创新的重要基础，通过总结工作经验，然后不断进行节目创新，使编导逐步养成创作的习惯，从而更好地获得创作灵感。工作经验是编导进行创新的基础，能调动编导的创新积极性，进而实现提升广播电视节目质量的目的。

3.关注于细节，应用多向思维。艺术源于生活并且高于生活，电视节目相对来说就是我们日常生活的娱乐化、艺术化的写照，因此在制作广播电视节目时，一定要跟紧时代的脚步，将生活周边的细节整合起来，在此基础上进行创新思维。一般情况下，我们常用的是单向的惯性思维，思路比较狭窄，对思维来说产生的是一种消极的影响。利用多向思维进行思考，才能够走出单向思维的局限性，带来更多的创新思想。

四、结语

广播电视编导要想获得真正的发展，就必须不断地创新，不断地改革，这样才能够满足大众的需求，满足社会的发展要求。正是因为这样，电视编导必须从源头上正确的认识到创新的意义以及作用，这样才能够确保后续工作的贯彻性，也才能够将创新付之实际的行动。

参考文献：

[1]朱晋明.探讨广播电视编导创新思维培养[J].新闻研究导刊，2016，7（21）：131.

[2]张彤彤.广播电视编导创新思维培养探讨[J].西部广播电视，2016，（1）：171-172.

篇5：广播电视编导

毕业生一次性就业率：96.30%

热门分析：编导、导演是各类电影电视节目的总指挥，该专业重点培养这方面的人才。一台精彩的节目，好的编导必不可缺，编导、导演是整个节目的核心。有才华的编导一

定会成为各个电视台的争抢对象。

就业分布最多5省市：北京、辽宁、广东、重庆、浙江。

毕业生就业单位分布：

其它事业单位：38.89%

录取研究生：24.07%

其它非国有企业：15.74%

高等学校：8.33%

国有企业：2.78%

出国：1.85%

科研设计单位：1.85%

机关：1.85%

学科类别：艺术类。

授予学位：文学学士。

主要课程：传播学、电视艺术概论、戏剧艺术概论、中国戏曲、影视作品分析、视听语言、电视节目制作、色彩学、摄影技术、照明技术、电视节目策划、纪录创作、广播电视节目主持等等。

主干学科：艺术学、新闻传播学。

毕业生应具备的能力：本专业学生主要学习艺术、文学、美学、广播电视艺术学等方面的基本理论和基本知识，受到广播电视节目编导、策划、制作、主持等方面的基本训练，掌握创作、管理广播、电视节目、栏目、频道等方面的基本能力。

就业前景：能在全国广播电影电视系统和文化部门从事广播、电视节目编导、艺术摄影、音响设计、音响导演、撰稿、编剧、制作、社教及文艺类节目主持等方面工作。

分布院校：

【北京市】北京电影学院北京广播学院北京大学

【河北省】河北师范大学

【辽宁省】辽宁大学

【吉林省】吉林艺术学院长春工业大学长春师范学院东北师范大学

【山东省】山东师范大学

【黑龙江省】黑龙江大学哈尔滨师范大学

【陕西省】陕西师范大学

【江苏省】南京师范大学

【湖南省】湖南大学

【上海市】华东师范大学上海大学上海戏剧学院上海师范大学

【重庆市】重庆邮电学院西南师范大学

【四川省】四川师范大学四川大学成都理工大学

【云南省】云南艺术学院

【内蒙古自治区】内蒙古师范大学

篇6：广播电视编导简历

姓名： xx

性别：女

出生年月： 1990年6月

工作经验：应届毕业生

毕业年月： 20xx年7月

最高学历：本科

毕业学院： XX邮电大学

所修专业：广播电视编导

居住地：重庆市

籍贯：重庆市

求职意向

职位类型：全职

期望月薪： 4000-5000元

期望地点：重庆市

期望职位：电视编导宣传策划助理

意向概述：自己以强大的热情想找到一个适合自己的平台，我相信我自己也相信伯乐。

教育经历

20xx年9月 - 20xx年7月 XX邮电大学广播电视编导专业本科

自我评价

我是一个精益求精的人，对学习认真踏实，对生活乐观自信，对工作充满激情,勇于探索，成熟乐观的性格,认真细腻的工作态度,使自己在工作中能够游刃有余。自己一直欣赏世界演讲大师约翰库提斯“别对自己说不可能”这句话,也成了我的人生信条。大学里学到的知识是有限的，但是一个人的`学习能力是无限的，在大学这个亚社会里我明白了很多我的年龄该知道的东西，懂得常怀一颗感恩的心来对待我所遇到的人或者事，自己深知一个踏实勤奋，一个常怀责任感和爱心的人一定可以获得自己成功。因此我相信我自己，也相信优秀的您.

工作实践经验

20xx年9月 - 20xx年10月 XX小记者站文案专员

20xx年7月 - 20xx年9月 XX电视台实习记者

20xx年8月 - 20xx年8月 XX市农业局文案策划专员

20xx年8月 - 20xx年10月 XXXX艺术培训学校兼职教师

20xx年7月 - 20xx年9月 XX电台广告策划

校内职务

20xx年11月 - 20xx年10月书画协会副会长传媒艺术学院

20xx年10月 - 20xx年4月宣传委员传媒艺术学院

联系方式

篇7：广播电视编导史

一、名词解释

1、.鸳鸯蝴蝶派、蒙太奇

3、“最后一分钟的营救”

二、简答题。

1、党·吉诃德的人物有形象什么特点？

2、简述话剧《雷雨》的结构艺术特色。

三、命题故事写作：

四、每天早上，小莉都会准时赶上7:00点的13路公交车去艺校训练，当他出门时，在街道的转弯处看到一个人对她笑了一下，转过弯,再看这个人在那里好像见过，她为什么会对我笑，他是我曾经儿时的朋友吗？回过神来赶到车站时，13路已经开走了.........根据以以上开头续写故事，要求：

1.题目自拟

2.内容健康

3.体裁为小说

4.情节完整合理

5.不少于1000字

五、影片分析

观看微电影《男生日记》写一篇不少于1200字的影评题目自拟。

要求：

1.对影片表达的主题思想进行分析

2.对影片的艺术特色和表现手法展开分析

篇8：广播电视编导专业之我见

广播电视编导专业学校主要课程如下:电视艺术概论、电视节目制作、电视节目策划、广播电视节目主持、电视文艺节目创作、广播电视节目编辑与技术、电视画面编辑基础、电视文艺编导、电视节目导播、传媒艺术概论、戏剧艺术概论、传播学、影视作品分析、中国戏曲、视听语言色彩学、电视节目策划、照明技术纪录片创作、摄影技术以及传媒产业经营与管理等课程。艺术是相通的, 学习需要认真对待, 满腔挚忱, 不心存怠解, 不厚此薄彼。

二、就业前景喜人, 对专业信心十足

目前, 广播电视编导专业的发展趋势是广播电视节目制作人才编导一体化, 市场广阔, 就业前景喜人。尤其是现在网络发达, 信息日新月异, 科技进步一日千里, 学习网络艺术的学生尤易被市场接纳。总而言之, 电视台也好, 电台也罢, 广播电视编导专业的毕业生舞台广阔, 只要有真才实学, 又脚踏实地, 兢兢业业, 必然能够一展身手。

广播电视编导专业的毕业生实际参与的工作很多, 以幕后工作为主, 包括节目编导、编辑、剪辑、策划、撰稿、记者、摄像以及场记、灯光和后期制作, 不一而足, 根据个人喜好而择, 依据工作需要而定。如果进一步发展, 会成为电视台频道栏目组制片人, 成为管理者, 前途无可限量。

三、广播电视编导专业学习要突破窠臼

在电视行业中, 广播电视编导专业举足轻重, 不过, 由于我国媒体发展及其迅速, 竞争非常激烈, 很多问题也随之显现。在实际学习当中, 笔者发现, 广播电视编导专业教学目的性较差, 对设备的技术性使用、综合性使用有所欠缺, 教学环节松沓, 对实践课程安排的时间不够, 课程内容衔接脱节。进行综合性操作中, 有的同学懵懵懂懂, 有的熟练度不够, 布置的作业不全面, 检查作业不到位, 练习作业乏味无生机。

任何工作, 都需要较高综合素质的人才, 多元化是用人单位对能力的要求倾向, 局限于广播编导专业的毕业生容易受到冷落。刚刚毕业, 专业技能尚不熟练, 专业优势远不明显, 怎样运用所学, 站稳脚跟, 发挥自己的特长呢?这就需要学习者卯足劲头, 勇往直前, 学好扎实的基础知识, 练就过人的组织和策划能力, 具备创新的眼光, 拥有向上的精神, 保持乐观的心态, 临事不乱, 处理问题有条不紊, 事事显出过人的胸襟韬略, 在迅猛发展的广播电视行业中如鱼得水。

四、以新的眼光透视广播电视编导专业

媒体行业的发展蔚为壮观, 堪称一日千里, 广播电视编导专业也水涨船高。广播电视编导专业自从确立以来, 形成了自有的体系, 在动态发展中形成了多元化的学科格局, 如今形势大好。我们要以新的眼光透视广播电视编导专业, 对其科学定位。定位的方向包括很多, 比如课程的设置, 人才培养的新方法, 对教学旧框大胆改革, 尝试、借鉴新的教学方法, 重新审视教学中出现的问题, 创新发展广播电视编导专业的模式。艺术是相通的, 本专业也可以借鉴其他艺术学科中的表现手法、学习方法, 使之交叉互利, 增加技能的练习, 增加能力课程, 培养高素质综合型人才。可以肯定地说, 随着媒体行业的发展, 广播电视编导专业的细化, 以及广播电视编导专业对社会的影响力的增强, 以新的眼光透视广播电视编导专业、广播电视编导专业进行新的定位必然是大势所趋。

五、广播电视编导专业学习方法

(一) 兴趣促使传道功成

加强理论学习, 淡化硬性记忆, 进行充满灵性的实践, 不受学习旧框的禁锢, 让学习方式生动有趣, 提升了学习的创新性, 在教师的引领下将兴趣提升到极致。在课堂上, 多进行模拟实验, 与同学多进行交流, 与老师互动, 要大胆质疑, 要勇于站到讲台上发表意见, 即兴演讲, 广泛沟通。

(二) 增加学习的范围

电视业的发展瞬息万变, 知识的更新必须亦步亦趋, 局限于传统教材, 必然难以满足实际需要。所以, 要增加学习的内容, 扩大学习的范围, 要从创新的方面进行选择, 比如实用性、趣味性以及时效性。涵盖的内容要范围广, 符合时代的潮流和创新要求, 以及未来的发展方向。教材的选用要使得学习者走在媒体行业的最前沿。

(三) 重视实践, 全力适应媒体行业的发展

提倡创新, 就是为了学有所用, 就是为了能在工作中一枝独秀, 实践、创新唇齿相依, 只有更多的实践, 才有创新的可能。目前中国的教育制度属于是“应试教育”, 在面对考试时, 大部分学生都抱着“六十分万岁”的心理。为了扭转这一局面, 教师要加大对学习者动手实践的能力, 达到实践与理论共考核的办法。学校方面可以结合校内资源和校外资源进行统一实践。比如, 学校可以先通过校园的话剧社、广播社、影视剧社组织比赛活动, 筛选出优秀的作品, 然后联系当地或外地的广播电视等节目组, 将这些优秀作品的作者推荐给他们。进行学习实践, 不仅能丰富他们的社会知识, 还能提供本专业更广阔的发展空间。一定要鼓励学习者的创作性。创新是国家发展的新要求, 对于学生来说创新更为重要, 用自己的兴趣爱好创作自己的作品, 其乐无穷。教师可以把学生创作纳入到教学过程中, 激励学生创造, 激发创新灵感, 活跃创新思维。

综上所述, 广播电视编导专业学习, 要注重学习方法, 增加学习的范围, 重视实践, 使学生对学习保持盎然的兴趣, 对前途充满信心, 注重自己在编导专业品德的培养, 长此以往, 一定会前途锦绣, 春光灿烂。

参考文献

[1].黄匡宇, 《广播电视学概论》, 暨南大学出版社, 1999.09

篇9：广播电视编导专业之我见

关键词：广播电视；编导专业

一、对课程一视同仁，不厚此薄彼

广播电视编导专业学校主要课程如下：电视艺术概论、电视节目制作、电视节目策划、广播电视节目主持、电视文艺节目创作、广播电视节目编辑与技术、电视画面编辑基础、电视文艺编导、电视节目导播、传媒艺术概论、戏剧艺术概论、传播学、影视作品分析、中国戏曲、视听语言色彩学、电视节目策划、照明技术纪录片创作、摄影技术以及传媒产业经营与管理等课程。艺术是相通的，学习需要认真对待，满腔挚忱，不心存怠解，不厚此薄彼。

二、就业前景喜人，对专业信心十足

目前，广播电视编导专业的发展趋势是广播电视节目制作人才编导一体化，市场广阔，就业前景喜人。尤其是现在网络发达，信息日新月异，科技进步一日千里，学习网络艺术的学生尤易被市场接纳。总而言之，电视台也好，电台也罢，广播电视编导专业的毕业生舞台广阔，只要有真才实学，又脚踏实地，兢兢业业，必然能够一展身手。

广播电视编导专业的毕业生实际参与的工作很多，以幕后工作为主，包括节目编导、编辑、剪辑、策划、撰稿、记者、摄像以及场记、灯光和后期制作，不一而足，根据个人喜好而择，依据工作需要而定。如果进一步发展，会成为电视台频道栏目组制片人，成为管理者，前途无可限量。

三、广播电视编导专业学习要突破窠臼

在电视行业中，广播电视编导专业举足轻重，不过，由于我国媒体发展及其迅速，竞争非常激烈，很多问题也随之显现。在实际学习当中，笔者发现，广播电视编导专业教学目的性较差，对设备的技术性使用、综合性使用有所欠缺，教学环节松沓，对实践课程安排的时间不够，课程内容衔接脱节。进行综合性操作中，有的同学懵懵懂懂，有的熟练度不够，布置的作业不全面，检查作业不到位，练习作业乏味无生机。

任何工作，都需要较高综合素质的人才，多元化是用人单位对能力的要求倾向，局限于广播编导专业的毕业生容易受到冷落。刚刚毕业，专业技能尚不熟练，专业优势远不明显，怎样运用所学，站稳脚跟，发挥自己的特长呢？这就需要学习者卯足劲头，勇往直前，学好扎实的基础知识，练就过人的组织和策划能力，具备创新的眼光，拥有向上的精神，保持乐观的心态，临事不乱，处理问题有条不紊，事事显出过人的胸襟韬略，在迅猛发展的广播电视行业中如鱼得水。

四、以新的眼光透视广播电视编导专业

媒体行业的发展蔚为壮观，堪称一日千里，广播电视编导专业也水涨船高。广播电视编导专业自从确立以来，形成了自有的体系，在动态发展中形成了多元化的学科格局，如今形势大好。我们要以新的眼光透视广播电视编导专业，对其科学定位。定位的方向包括很多，比如课程的设置，人才培养的新方法，对教学旧框大胆改革，尝试、借鉴新的教学方法，重新审视教学中出现的问题，创新发展广播电视编导专业的模式。艺术是相通的，本专业也可以借鉴其他艺术学科中的表现手法、学习方法，使之交叉互利，增加技能的练习，增加能力课程，培养高素质综合型人才。可以肯定地说，随着媒体行业的发展，广播电视编导专业的细化，以及广播电视编导专业对社会的影响力的增强，以新的眼光透视广播电视编导专业、广播电视编导专业进行新的定位必然是大势所趋。

五、广播电视编导专业学习方法

（一）兴趣促使传道功成

加强理论学习，淡化硬性记忆，进行充满灵性的实践，不受学习旧框的禁锢，让学习方式生动有趣，提升了学习的创新性，在教师的引领下将兴趣提升到极致。在课堂上，多进行模拟实验，与同学多进行交流，与老师互动，要大胆质疑，要勇于站到讲台上发表意见，即兴演讲，广泛沟通。

（二）增加学习的范围

电视业的发展瞬息万变，知识的更新必须亦步亦趋，局限于传统教材，必然难以满足实际需要。所以，要增加学习的内容，扩大学习的范围，要从创新的方面进行选择，比如实用性、趣味性以及时效性。涵盖的内容要范围广，符合时代的潮流和创新要求，以及未来的发展方向。教材的选用要使得学习者走在媒体行业的最前沿。

（三）重视实践，全力适应媒体行业的发展

提倡创新，就是为了学有所用，就是为了能在工作中一枝独秀，实践、创新唇齿相依，只有更多的实践，才有创新的可能。目前中国的教育制度属于是“应试教育”，在面对考试时，大部分学生都抱着“六十分万岁”的心理。为了扭转这一局面，教师要加大对学习者动手实践的能力，达到实践与理论共考核的办法。学校方面可以结合校内资源和校外资源进行统一实践。比如，学校可以先通过校园的话剧社、广播社、影视剧社组织比赛活动，筛选出优秀的作品，然后联系当地或外地的广播电视等节目组，将这些优秀作品的作者推荐给他们。进行学习实践，不仅能丰富他们的社会知识，还能提供本专业更广阔的发展空间。一定要鼓励学习者的创作性。创新是国家发展的新要求，对于学生来说创新更为重要，用自己的兴趣爱好创作自己的作品，其乐无穷。教师可以把学生创作纳入到教学过程中，激励学生创造，激发创新灵感，活跃创新思维。

综上所述，广播电视编导专业学习，要注重学习方法，增加学习的范围，重视实践，使学生对学习保持盎然的兴趣，对前途充满信心，注重自己在编导专业品德的培养，长此以往，一定会前途锦绣，春光灿烂。

参考文献：

１.黄匡宇，《广播电视学概论》，暨南大学出版社，1999.09

２.李文，《广播电视编导专业简论》，河北教育出版社，2010.02

篇10：广播电视编导期末考试

第一节娱乐谈话类节目概述

娱乐谈话类节目无非就是两种：一是谈话具有（文艺）娱乐的内容，如《超级访问》、《娱乐串串秀》、《艺术人生》等，这类节目多以娱乐人物作为嘉宾，或就娱乐圈的热点事件进行讨论；二是谈话具有娱乐的形式，比如说《东方夜谭》、《锵锵三人行》等，这类节目可以与（文艺）娱乐的内容无关，但它的目的是让观众觉得好笑、好玩。悬念、细节、铺垫、重复、冲突、高潮都可以在谈话节目中派上用场。

第二节娱乐谈话类节目的类型

一、“脱口秀”

“脱口秀”节目应该具备即兴、个性化语境两个特性。“即兴”是“脱口秀”节目的生命，是它的魅力所在。正是由于这一特性的存在而让观众有着很强的收视期待。

在国内由于娱乐观念的原因，后期的剪辑鞥维持一种控制，主持人和嘉宾的一些即兴发挥往往被剪掉，这一定程度上影响了节目的吸引力。

极度的“个性化”追求是“脱口秀”节目的又一特性。

二、明星访谈节目

明星的参与、故事的讲述、情感的宣泄几个主要元素在此类节目中有主要的体现。

明星访谈节目区别于其他电视谈话节目最本质的特征就是有了明星的参与。正是有了明星的参与，才使节目具备了娱乐性，增强了可看性，从而形成了一个相对固定的收视群体。

三、交友访谈节目

个人隐私的展示。随着交友访谈节目的出现，男女的谈情说爱被搬到了电视台演播室的聚光灯下，这一下就激起了观众的窥私欲望：其他人是怎么谈恋爱的；在大庭广众之下谈恋爱又是一种什么样的状况。

平等的交流氛围。在交友访谈节目中，现场的每一个人都有着平等的交流机会，从主持人到嘉宾乃至现场的观众（其中很大一部分是亲友团）。男女嘉宾没有主次之分，都平等的拥有选择和被选择的机会，当然也有着拒绝的权利。

独特的节目形态。现在的交友访谈节目已经形成了以访谈为主，游戏表演为辅的节目模式。交友的内容与谈话的形式相结合形成了交友访谈这一红极一时的节目样式。

第三节娱乐谈话节目的创作特征

一、话题的选择

节目定位与话题选择。节目定位包含了受众、风格、样式等内容，不同的节目有着不同的定位，节目定位决定了话题的选择范围，面对一个嘉宾或事件的时候，应该根据自己节目的定位找到合适的话题，而不应该盲目从众，一哄而上。

话题的时效性指的是话题的播出时机。从理论上来说，每一期节目都有一个最佳的播出时间，在这个时间点上播出，将会收到最好的传播效果。

话题准备进入实施阶段前的最后一项工作就是考察话题的可操作性，其中，政策规定、嘉宾的邀请、节目自身的人力物力状况都是要考虑的因素。

话题一旦确定，就应着手开始进行与话题相关的资料的收集，这些资料包括了文字资料、影像资料和实物资料。前期了解的资料越丰富，主持人在现场所能发挥的空间就越大，越有利于对话题进行全方位的开拓。

谈话节目的策划也要形成节目文案，但这样的文案与其它类节目的文案相比有着独特之处，它可能不是完全按着拍摄进程来写的，应该只是节目的问题框架甚至发展脉络。

二、谈话参与者在节目中的作用

主持人——脱口秀、访谈

嘉宾——嘉宾的选择在于有吸引力的故事和恰当的时机、良好的语言表达能力

现场观众——是制造气氛和交流感的手段，也是一种结构方式

四、谈话节目的结构和节奏——30秒一个包袱

娱乐资讯节目的创作

第一节娱乐资讯节目概述

一、娱乐资讯类节目的概念

娱乐的资讯比较容易理解，它指的就是“娱乐界”或“娱乐圈”中的明星逸闻、近期动态等内容的资讯。娱乐的资讯仅仅是一种内容特殊的资讯，而所谓娱乐化的资讯，就是被“娱乐”手段处理过的一般资讯。

二、相关节目的概况

第二节电视娱乐资讯节目的类型

播报型是目前娱乐资讯节目最常采用的一种形式，大多采用主持人演播室串连、娱乐活动现场报道、作品剪辑播放交替进行的模式，在传递信息的同时配以主持人或记者的独家评论。脱口秀型的娱乐资讯节目虽然也有部分关于娱乐内容的照片、剪辑等，但节目大部分都是主持人在演播室现场对信息进行妙语连珠的描述、调侃，尤其是其表达本身就具有娱乐性，所以具有非严肃性特质的娱乐资讯是脱口秀极为合适的内容。

访谈型的娱乐资讯节目通常会请一位时下最受关注的热点人物或潮流明星来到演播室接受主持人对其进行的访谈，通过主持人和嘉宾的对话来传递最新娱乐资讯。与脱口秀型所不同的是，在这类节目中话题通常以嘉宾为中心，然后会涉及和其相关的一些娱乐信息。

第三节娱乐资讯节目的创作特征

一、娱乐资讯节目的创作理念

同其它资讯节目一样，娱乐资讯节目的时效性非常重要：电视娱乐资讯节目的首要任务是提供给观众当前最新鲜最热门的文艺、体育信息。

无论是影视作品、流行音乐或是足球、NBA，无一不具备独属自己的专业范畴，节目在提供信息、提供消遣的同时也具备一定的诠释性、知识性。要想持久地吸引受众，节目绝不能只是“外行看热闹”，而是要让观众真正感到“过瘾”、“到位”。

娱乐资讯节目的娱乐资讯化是指娱乐不是空洞无物，而是真正表现具有娱乐意义的真实信息。同时娱乐资讯节目的创作一定还要注重内容导向问题，给受众以积极向上的正面引导。

二、娱乐资讯节目的形式特点

短平快与深度挖掘并存，活泼多样的节目形式是娱乐资讯节目的一大标志。

三、主持人的个性化

娱乐资讯节目的主持人是在整体创作中必须重点考虑的创作元素，换句话说，他们的个性、表达方式会给节目带来极大的影响。

四、娱乐资讯节目的观赏性

娱乐界和体育界本身就是以可看性、观赏性为主要特征的领域，明星云集、引领时尚潮流……这是其它节目所难以具备的优势，也是娱乐资讯节目应该紧紧抓住并进行重点渲染的地方。

五、娱乐资讯节目的包装

娱乐资讯节目丰富多彩的内容及形式、轻松而娱乐的表现风格决定了其外在包装也有着相对宽松的创作空间——或活泼和时尚，或简约和大气，强调运用抢眼、动感的包装元素。

综艺娱乐节目

第一节综艺娱乐节目概述

综艺娱乐节目在国内有着独特的地位。目前逐步分为两种形态：以综艺表演为主的和融合了

各种游戏的，在此且把它们分别称为综艺演艺节目和综艺游戏节目。他们有着综艺娱乐节目的共性，也有各自的个性。

第二节综艺娱乐类节目的创作共性

就共性来讲，电视是直接诉诸视觉的传播媒介，节目“好看”是综艺娱乐节目不遗余力追求的目标，不仅在节目包装上讲求视觉冲击力，在节目内容、编排方式上更是五花八门，令人目不暇接。同时，明星、名主持、观众的参与、热烈的气氛是所有综艺娱乐节目不可缺少的元素。

一、大众娱乐的主题定位

综艺娱乐节目牢牢地抓住了大多数人的收视目标——娱乐，希望现场的嘉宾、观众以及电视机前的人们带来欢乐，进而实现最大程度的大众化。观众的广泛参与，观众与节目的交流互动是综艺与娱乐节目的大众性得以体现的重要手段。从前综艺节目的传播方式基本上是我播你看的单向传播，而今天，主持人、观众、嘉宾之间已经建立起多条沟通渠道。

二、节目形式丰富多彩

综艺娱乐节目的综合性主要体现在两个方面：一方面，在综艺这个大拼盘中，音乐、歌舞、相声、小品、戏曲片断、杂技魔术、武术、游戏、笑话故事等文娱类型有机融合在一起。另一方面，综艺娱乐节目的综合性还表现在电视传播中多种表现手段的综合运用上，正因如此，综艺游戏节目总是能紧密结合电视媒介传播特点为广大观众提供一道道视觉大餐。

三、节目内容注重趣味

为达到“自娱娱人”的目的，综艺娱乐节目更强调内容的趣味性，其制作者挖空心思策划出新颖、独特、刺激、有趣的娱乐环节，且常变常新，明星与综艺节目也营造一种喜剧效果。目前综艺娱乐节目的内在形态特点是“真实”，即关注现场，和盘托出，这也是其赢得高收视率的卖点所在。

四、主持人的 “娱乐”体现

主持人在引领游戏的过程中也极力突出搞笑风格。

五、创作综艺娱乐节目的视听愉悦

六、充分发挥嘉宾或选手的个性特点

第三节两类综艺娱乐节目的创作个性

就个性来说，综艺演艺节目中专业人士的才艺展示、作品推介、主持人秀是重要的部分；而在综艺游戏节目中，综艺表演固然不可缺少，但是游戏因素却贯穿于节目始终，因为“好玩”是这类节目的另一个追求目标。而且由于电视的传播特性，决定了其游戏具有广泛的参与性、互动性和可视性。同时，电视是诉诸视听的媒介，这一媒介的特性决定了综艺游戏节目的游戏环节应该充分调动一切电视表现手段。并高度重视与观众的互动。

电视文艺专题

第一节电视文艺专题概述

电视专题片这个概念可以从题材、观点与主题三个维度上来把握：

首先，一般专题的题材经常来自现实生活，表现真人、真事、真景、真情，是非虚构的，所以它的观点、思想都必须由事实生发，必须建立在事实准确的基础之上。第二，允许作者亮出观点，这是专题片与纪录片最大的区别。第三，就对“专题”的理解来说，是一种以一定主题构架内容或形式的形态，所以专题片主题集中。

电视文艺专题对应于以上特点，可以表现为以电视文艺人物或作品推介为核心的专题，也可以是叙事与观点结合，或抒情与纪实结合的作品，换句话说，“电视文艺专题片”是指内容主题相对集中，夹叙夹议、特别注重艺术与电视手段的高度融合，导演经常会将自己对声画关系的独特理解融于作品中，与晚会、综艺栏目等形态有所区别的作品。这类作品也有的被称

为电视艺术片。

实际上，还有一种电视文艺专题是以对文艺本体作品的影像化处理为创作目标的作品，如音乐电视等、舞蹈电视、文学电视（包括电视散文、电视小说、电视评书、电视诗等，涵盖的内容非常广。

不过从播出的编排来看，无论是以上哪一类作品，都随着栏目化进程往往已经融入栏目或以栏目板块的方式播出。

第二节电视艺术片的创作特征

一、主题的选择

主题的选择一般与文艺专题的创作角度、作者的思想、事件的时效性和重大性密切相关。角度的选择包括多种含义：一方面指面对复杂的对象，报道者以哪一个部分作为突破口，从哪里开始说，说到哪里；另一方面也指作者选择的是主观视角、客观视角还是多重视角；还有就是作者站在什么立场，以什么样的姿态观察和反映生活，作者的态度如何，以上这些都可以说是角度的问题，都是创作者在创作之前就基本明确的。

各类电视节目或多或少都带有思想倾向，但是能达到电视专题片这样的思想深度和表述直接性的并不多，可以说思想性是电视专题片的生存依据。

文艺专题片虽然对时效性的要求不似新闻那样突出，但也有一个及时、时效性长久的问题。文艺专题片容量很大，甚至还有系列片更可以具有史料、史诗般的气势，特别适合选择文化渊源深厚的题材。

二、结构的确定

纪实与文艺作品的结合、叙事与抒情的结合，或根据时空发展进行文艺事件的线性的叙述。不管采用何种结构，有一个总的原则就是在过渡时应该平滑流畅，浑然一体，不能有断裂感。

三、真实与细节

真实感存在于客观的记录中，其中十分重要的一点是细节的抓取。细节包括动作细节、神态细节、物件细节、环境细节。细节在表现主题、揭示人物性格和情感以及交待环境、推动情节发展方面具有不可替代的作用，它的感染力是其它手段无法企及的，经常是一部作品的点睛之笔。

四、解说词的创作

解说词在专题片中发挥着补充画面背景、介绍相关信息、点出细节、抒情、议论、升华主题等作用。一部专题片应有一个总体的构思与布局，主题先行也往往造成解说词的创作先行，文案制定在先。而且作品的风格很大程度上由解说词来体现。

电视文艺专题的解说词具有浪漫色彩。

电视晚会的创作

第一节电视晚会的类型

一、专题晚会

所谓专题晚会，指的是为某些有特殊意义的纪念日或活动专门制作的晚会。这类晚会往往都有非常明确的主题，对应有特殊意义的纪念日或活动的主题思想，并且大多数专题晚会都只此一次。电视专题晚会的“专题”二字就强调了它的主题明确性，以至于它的主题往往都镶嵌在晚会的标题中。作为特殊的晚会形式，它必须尽可能的发挥各种表现手法，以换来最大限度的社会影响力。

二、颁奖晚会

颁奖典礼和其他晚会一样，容易受到特别的关注，因为它不是栏目化，经常播出的节目，而

是只在特殊时刻存在的稀有节目。最常见的周期是一年一度。

颁奖晚会的特点：更强的仪式感、众多明星的盛会、悬念、文艺节目不再是晚会主体。既然是颁奖晚会，必然要有非常明显的仪式感。即使是看上去非常自然放松的奥斯卡奖颁奖晚会，同样也有相对严整的程式、步骤，即仪式感。晚会的庄重、正式的感觉也是通过固定的程式来体现的。

颁奖晚会之所以具有娱乐性，主要原因就在于，晚会已经不再是单纯为了颁奖，而成为了各路明星的一次盛会。可见，明星的出席是晚会最大的亮点，所以是否能邀请到更多、更重量级的明星，是一个电视颁奖晚会成功与否的关键。

悬念由仪式感和晚会的特定形式催生，它也是颁奖晚会的重要看点之一。最容易被察觉的悬念体现在从宣读入围者到正式公布获奖者的这一过程中。

当明星、悬念成为颁奖晚会的主要看点的时候，晚会上的节目成为了次要部分，或者说成为了“助兴节目”。

三、专场（专业）晚会

顾名思义，这里所说的专场晚会指的是，只有单纯一种门类的艺术形式作为内容的晚会，如歌舞晚会、戏曲晚会、相声晚会等等。专场晚会具有满足观众的单一需求和坚持专业化，兼顾通俗化的特点。

第二节电视晚会的创作特征

一、鲜明的晚会主题

主题是晚会的灵魂，它像一根红线，将一个个节目串联起来，有助于形成严谨的结构框架和明确的情感投递，并有助于突出晚会的时代气息，深化晚会效果。