花,蝶,生命的旋律诗歌

花,蝶,生命的旋律诗歌（共7篇）

篇1：生命的旋律——鲅鱼圈保利大剧院

项目地点:辽宁营口市

建筑面积:30, 020平方米

建筑层高:4层

施工单位:沈阳港华装饰工程有限公司

一、鲅鱼圈保利大剧院装饰工程简介

鲅鱼圈保利大剧院, 坐落于鲅鱼圈南部新城区黄金地段, 建筑面积约3万平方米, 是鲅鱼圈金泰文化艺术广场的核心组成部分。该剧院将满足大型歌剧、芭蕾、舞剧、交响乐、话剧等各类演出需要, 具备接待国内外优秀艺术团体演出的能力, 同时兼具举办大型会议、集会等活动的条件。在布局上剧院分为地下一层, 地上四层。地下一层为各类设备用房、舞台台仓、升降乐池、乐队休息室等用房;地上部分包括了前厅、休息厅、观众厅、舞台、化妆间、排练厅、多功能厅等区域。

二、设计创意与构想

(1) 剧院外部设计简洁现代、实用美观, 各个立面全部采用折线形金属半透明材料, 和谐中富有变化, 形成统一的整体形象。外墙分为水平七段, 交错起伏, 好似七个音符, 又似七段海浪, 极富标志性和时代感, 喻示着鲅鱼圈奔向国际舞台的新气象。

(2) 室内设计以“生命的旋律”为主题进行展开, 现代装饰主义手法, 以简洁形象的表达方式为各空间注入活力。来自于大自然母题的运用, 表达了人类对于生活的热爱, 对于自然的向往, 这与艺术带给人的精神享受是相通的。

(3) 观众厅在本案的设计中也处在一个非常重要的位置, 无论在装饰效果和功能上都能达到了完美平衡。在视觉设计上, 墙面与天花大量采用了吸音材料, 并且通过错落有致的排列, 增加了空间的视觉冲击力, 并且满足了声学要求。

在功能设计上处处体现着以人为本。本厅可容纳1182位观众同时观看演出, 一层881座, 包括4个无障碍座席, 能够给乘坐轮椅的观众提供更多方便;二、三层还设有包厢, 可满足不同观众的需要。观众厅座椅采用阶梯形错位式排布设计, 尽最大可能有效避免了视觉盲点, 每位观众在观看演出时都能拥有最佳视觉和听觉享受。剧场空调采用先进的下方送风方式, 在观众周围形成相对独立的静默缓送气流循环, 不仅让观众感觉更加舒适, 又避免了气流可能产生的声音影响演出欣赏效果。

三、新技术、新工艺、新材料在本工程中的应用及自主创新成果:

(1) 剧场外围走廊墙面装饰采用千思板干挂工艺施工

根据新材料千思板的易清洁、抗冲击、防磨损、抗潮湿、纯天然、耐化学、抗菌耐久并可以随意组合各种颜色和纹理的特点, 在剧场外围走廊的墙壁上采用新材料千思板, 在施工工艺上采用干挂、硅胶密缝工艺施工, 既满足了使用功能又起到了非常理想的装饰效果。

(2) 剧场内墙墙面采取抗裂砂浆喷涂技术施工

采用抗裂砂浆的各项性能均符合标准要求, 综合性能良好, 可以满足剧场内墙面高挑 (29米) 抗裂砂浆抗裂性要求。并且工程应用表明, 以技术创新开发的抗裂砂浆, 其抗裂性、耐候性优良远远大于普通砂浆, 能用于外墙外保温, 是对传统抹面砂浆技术性能的重大提升, 满足建筑墙体外保温抗裂要求。

(3) 防火吸音板的应用

结合本工程的特点和功能要求, 通过大量内墙装饰材料对比, 只有防火吸音板具有难燃的功能和吸音效果, 质轻、不变形、强度高、造型美观、色泽优雅、立体感强、安装方便的特性。经过综合分析, 积极向建设方推荐防火吸音板材料的使用。结果表明通过使用防火吸音板既满足了消防要求, 又达到了功能要求;既满足了视觉需要, 又达到理想的装饰效果。

(4) 物品工厂化生产现场装配所占工程量的比率

篇2：生动的旋律 生命的赞歌

关键词：课堂教学；提升素质；新课改；特色

现在的音乐课堂教学，人们赋予它更多的期望和内容，把音乐课堂作为提高学生综合素质的重要阵地，我们音乐老师需要做的很多很多，需要付出的也有很多很多，我们中学的音乐教学，并不是唱几首歌、会几个乐谱就行了，需要我们音乐老师把新的音乐教学理念和高尚的情操溶入课堂中，需要我们充分发挥音乐教学和课堂管理的各个方面的技能和经验。本人通过最近的教学感受，有如下总结：

一、充分合理地使用学校配置的各音乐功能室

我们都知道，现在学校配备的教学器材（包括多媒体）非常多，各个音乐功能室也是在各级部门和领导非常重视的情况下配备的，但是在具体的教育教学中，我发现这些不同的功能室使用不够充分，使用的情况不尽如人意，比如我们在教授声乐课时，应该到专门的声乐教室，这样学生可以在设施齐全的条件下把歌喉练习得很好，可以敞开喉咙，放声歌唱，这样使得声乐课成为学生释放激情和提升素质的课堂，但实际情况并非如此。

音乐教学要考虑学生的学习环境和地点，既努力创造课堂氛围，又不能影响其他班级上课。

我们音乐老师要注重课堂类型与功能室的统一，这样也方便我们音乐课的正常教学，音乐鉴赏课和音乐理论课可以在班级教室教授，但声乐方面的教学必须在音乐功能室上课，只有这样，学生才能够充分使用现代化的学习工具进行学习。

二、充分合理地使用现代化教育教学工具

我们老师应该根据不同类型的音乐课，使用不同的现代化的教学工具，现在上音乐课，出现了大量的为新课程服务的教学媒体，对于音乐课，多媒体的作用是非常重要的。多媒体可以使师生的教育与学习活动生动有趣，使课堂形式活泼多样，可以帮助学生理解音乐知识，提高课堂知识的接受能力，有助于加强节奏感，充实课堂内容，培养学生分析问题、解决问题的能力。比如，我在教授学生民歌音乐时，既要把歌词的意义、来源、内容讲解给学生，又要把民歌的音乐旋律讲解给学生，这个时候，用多媒体教学，就能很好、很充分地把这些呈现给学生，让每个学生都充分、全面地了解民歌，为课堂的顺利进行提供了有力的保障。

但是也不能滥用多媒体教学，要防止过度使用多媒体教学形成负面作用，因此课堂上老师的活动不能都用多媒体代替，学生可以自己完成的内容不需要再用多媒体来演示，否则会起到画蛇添足的作用。

三、要准确把握新课改的教育教学方法，确保提高课堂教学的有效性

我们的音乐课应该充满激情火花的迸发和高雅文化的流淌。要考虑学生的心理和生理特点，注重培育学生的音乐素养，在教育教学的设计上，应该注意开放性和立体性，要做到以人为本，以学生的发展为本，要准确地把握教材和有效扩展知识面。这些都符合新课程的理念要求，即让不同的学生得到不同的发展，让每个学生都得到发展的机会。因此，选择合适的教育教学方法，针对不同的个体，在课堂上灵活教授，就非常重要了。

比如，有的学生对打击乐感兴趣，有的学生对古典音乐感兴趣，有的学生对非主流感兴趣，也有学生对传统音乐感兴趣，那么，对于不同的学生，我们可以在课前、课中、课后对这些不同的学生提出不同的要求，并且进行有针对性的培养。

当然，因材施教是符合新课程理念的教育教学方法之一，但是关于音乐基础知识，对于每个学生的要求是不能放松的，只有掌握了牢固的音乐基础理论知识，才能够在这个必要的基础上百花齐放，百家争鸣。不管是学习小提琴、古筝、笛子还是其他乐器，基本的音乐知识是必须具备的。

让每一个学生都得到发展，并不是让每一个学生成长为专业的音乐家，我们老师应该做到的是促进学生综合素质的提高，让学生具有一定的音乐素养，让学生的人生充满音乐的享受，丰富学生的精神生活，提高学生的人生品位。

四、要上出有个人特色的课，用自己独特的艺术素养和个人风格去教育、熏陶每一个学生，让每个人都得到进步

不同的老师，肯定有不同的思维方式，每一个老师都有自己关于音乐的匠心之所在。作为艺术老师，肯定有自己独特的艺术素养和个人风格。那么，这种有别于别的老师的独特的内涵，就是吸引学生的地方。比如，语言表现能力强的老师在授课时，可以充分发挥自己的语言表达能力，深深吸引学生的语言必然会让学生回味无穷，课堂迸发的“经典语句”将成为学生课后津津樂道的话题。老师也将是整个课堂的中心，吸引着学生无穷无尽的向望和崇拜。

当然，也有实力派的老师，比如乐器专业的老师更适合乐器的教授，那么，在上音乐课时，严谨的教学风格、全面的知识讲解将会让学生彻底感受、感知音乐的真谛。可以通过活动做到循循导入，逐步深入，有效地分析问题、解决问题。

总之，现代教育强调学生的经历、经验和体验，这就要求我们老师研究差异，发展学生的特长，使得学生的发展呈现丰富与统一，使音乐课堂成为学生充分发挥自己个性的沃土。

篇3：花,蝶,生命的旋律诗歌

花蝶纹样,顾名思义指把春夏秋冬四季花卉和蝴蝶两类题材组成纹样加以彩绘。画面中经常出现的花卉有兰花、茉莉、牡丹、芙蓉、桃花、梅花、绣球花等人们喜而乐见的素材。蝴蝶,是大自然的精灵,具有灵动性,是人们心目中自由、快乐的象征。另一层含义是借景抒情,以花蝶为抒发情感的载体,诠释着人们与大自然的对话,对人生的感悟,对自由和美好事物的追求。

二、构图美

花蝶纹样是雍正一朝彩瓷主要和最具特色的装饰题材之一,此题材呈现出的画面效果和视觉审美是姿态万千的。其中构图形式就是形成此差异的重要原因。雍正朝的粉彩花蝶纹样构图疏密有致,借鉴和吸收了中国传统工笔画的构图形式特点,并着重与器型的完美结合,根据大量的图片和历史资料研究,雍正粉彩花蝶纹根据不同的器形赋予不同的构图形式,一般瓶形立体器形在构图上大多运用的是螺旋式的上升趋势,有一种蜿蜒挺拔之势。碟、碗、盘较为平面的器形通常采用的是“s”形或者是“c”形的构图形式,其中“s”形包括顺时针和逆时针两种动态组成,并且在此构图上突出画面的主与次、开与合、整体与部分的变化,避免了喧宾夺主的凌乱布局。从画面内容来看,各类的花与碟是画面的主体部分,枝干与叶子、点苔作为衬托,构成画面的次要局部,通过仔细观察,花卉、花苞和叶子的姿态都是向上扬起之势,绘制者在追求画面审美格调同时,并符合植物内在生长规律。画面中突然闯入的蝴蝶、蜜蜂大自然的精灵相映成辉,更是呈现出一派生机盎然的自然美景,整个画面给人一种柔美、流畅、优雅之感和阴阳太极的动态,画面主体醒目,做到疏中有密、密中有疏,塑造的主体及其突出、丰富,画面效果层层递进,蜿蜒曲折,透人心扉。

雍正粉彩中期,正值成熟发展中,这个时期的粉彩花蝶装饰的构图清新简朴,各类器型通体没有任何边角纹样,固不会产生繁琐的感觉,构图一气呵成。赏瓷者的视线集中于画面主体,加强了整体感,试想想,主体纹样旁边的空白处可以是远处缥缈的缕缕青烟、万里无云的蓝天白云、一望无际的碧波湖面、白雪皑皑的辽阔平原或是清晨各种花卉释放的清新芬芳……给人无限遐想,种种飘渺虚幻的境界,沉溺在自我的情境世界里翱翔、畅游。固古人称之为“画中之画,即是画外之画”“空白,非空纸,空白即画也”。

雍正粉彩花蝶装饰的构图布局有散点式的,这也是当时较有特点的构图形式,一般绘制在碗和盘的中心,人们的视觉集中处,有稳定的三角形构图,也有悠闲的散点式构图,这种构图打破的传统枝蔓相连,花叶相应固有的局面,能工巧匠们单独绘制二三朵鲜艳欲滴怒放的花头或含苞待放的花骨朵,夹杂着翩翩起舞的蜂蝶,三五成群,有桃花、兰花、茉莉等,也有各类花卉集中于一个器物中,此类画面不禁让人想起花瓣随风飘落,翩翩起舞的样子,且隐约弥散发着阵阵花香,不禁惊叹,一派田园美景尽收眼底。这显示出了雍正粉彩花蝶纹样构图的别具一格。

雍正粉彩花蝶纹装饰成为收藏界的热潮,一直延续至今,每每竞拍都以天价收入囊中,大量图片信息研究考证,粉彩花蝶纹的构图形式感鲜明独特,不拘一格,构图中蕴含了众多矛盾因素,如曲直、疏密、虚实、高低、粗细、动静、左右、上下、远近等等,不同的矛盾多次出现在画面中,故而形成鲜明的节奏韵律感,矛盾重重,耐人寻味。

摘要：雍正粉彩花蝶纹样装饰的构图多元化,有传统的“s”形、“c”形构图,和时代感的散点式的构图,画面跨越时空意识的布局,遵循矛盾节奏韵律,把粉彩花蝶纹样诠释的淋漓尽致、美不胜收。

关键词：雍正粉彩,花蝶纹,构图美

参考文献

[1]蔡毅.清代粉彩瓷识真.江西美术出版社,2005.

[2]杨辛,甘霖.美学原理.北京大学出版社,1989.

[3]韩玮.中国画构图艺术.山东美术出版社,2002.

篇4：谱写最神奇的生命旋律

这是一场被命名为“人体音乐艺术”的音乐晚会。每个演奏者完全不用借助任何传统的乐器，而是把自己的身体当成一件乐器，用自己身体的某些结构来演奏出乐曲。

原来，科学家经过长期研究后发现，人的身体本身是一种运动体，它能够产生出有节奏和高低起伏的频率，这种频率如果运用现代技术加以处理，就能成为一曲曲美妙动听的“生命之歌”。于是，人体音乐便应运而生，使广大听众又有了一种全新而又神奇的听觉享受。同时，有关专家还能从这种“乐曲”声中解读出另外的一些生命信息，比如身体的某些结构的健康状况等。

实际上，人体中可以演奏音乐的不仅是肌肉，全身许多地方都可以发出令人心醉神迷的乐曲声。

母爱“心曲”

心脏是每个人身体中最要害的部位，也是身体生命律动的总枢纽，所以，它也能演奏出最为波澜壮阔的生命乐章。

相信每个人都会有这样的体会，用手捂住胸口，就会感到心脏节奏有序地跳动;用手指堵住耳朵，就能听到血液的流动和心脏的跳动声;如果进行剧烈的运动，心脏的跳动声会更急促和巨大。根据心脏的这一特点，有的科学家产生了这样的想法:如果能让烦躁不安的婴幼儿听到他所熟悉的妈妈心脏的声音，他们会不会因此而安静下来呢？根据这一思路，有人录制成一种名为“母爱心曲”的音乐，它是把婴儿母亲心脏搏动声录下来，再加进一些大自然的潺潺流水声、风吹树林的哗哗声、以及小鸟的婉转啾鸣声，然后运用电子计算机技术，将之合成一曲悠扬悦耳的音乐，当把这种音乐播放给一些烦躁不安、啼哭不已的早产儿听后，他们都出现了氧气饱和度上升、心跳和血压下降至正常指数等数种奇妙的生理效应，然后慢慢地变得平静下来。连续十多天，每天都给他们听十多分钟这样的音乐后，他们身体的许多机能竟然奇迹般地变得正常了。而正常婴儿躺在摇篮里，听着妈妈的这种“心曲”时，也会很快地进入甜甜的梦乡。

那么，心脏是怎样演奏出动听的“心曲”呢？原来，心脏本身能发出一种低频电波和生物磁脉冲信号，并且这种信号会随着情绪、行为状态等方面的不同而有所变化，如在平静时信号会低缓，反之，情绪高涨、激动或剧烈运动时，信号就会很高亢。研究者正是利用了心脏搏动的这些特点，把这种振动波和脉冲信号，用电子计算机进行处理，使它们转化成一种音乐的语言，于是，便谱写出了一首首动听的“心曲”。

骨骼“摇滚”

美国的一位科学家发现，大钟经撞击后会以一定频率发出清脆悠扬的鸣声，可是，当钟有了裂缝以后，振动的频率就会发生变化，钟声就会失常，他由此联想到 ：人的骨骼关节是不是也会产生与大钟相类似的现象？经过实验表明，健全的骨头在被敲击时，会发出清脆的笃笃声。而当骨头有了裂缝后，就变成较为混浊、沉闷的声响。后来，他更进一步地发现，不同部位的骨骼，由于它们的厚度和长度等方面的不一样，所以它们所发出的声响也有所不同。还有，年轻人和老年人的骨头由于质地不一样，它们的响声也是有所差别的。这位科学家利用了这一原理，研制出一种新型的电子振动测试仪器，将连接仪器的两个极片贴在人的腿部，然后对人体不同部位的骨头进行轻轻的敲击.被敲击部位骨头产生的频率信号通过电极传导到电子计算机上，电子计算机再将这些信号进行处理后，就能播放出音乐。当骨骼健康的人运动时，计算机就播放出欢快轻松的摇滚乐曲。

这种骨头音乐不仅让人感到很新奇、动听，而且它还有另外的一种功能:如果听到的曲子呜咽呻吟、低婉哀伤，那就说明这个人的骨骼出现了不正常，就需要加以注意了。

肌肉“交响”

同心脏和骨头一样，人的肌肉也会产生一种生物电流，而且不同部位的肌肉，以及运动量不一样时，所产生的生物电流的频率和强度也会有所不同。

“肌肉音乐”实际上是把人体所产生的生物电流通过生物音乐演奏器合成的一种音乐。这种演奏器主要由电子计算机、音乐模拟器和带电极的导线组成。演奏时把导线的电极接在人体各个部位的皮肤上就行了。这时人体通过心理、意识和直觉控制的神经细胞所发出的生物电流信号，会通过导线输入电子计算机，然后由计算机将这种生物电流信号转化为音乐信号，于是人们便可听到这种美妙动听的肌肉音乐。

本文开头所描写的，就是典型的肌肉音乐的例子。

在“肌肉音乐”演奏中，电子计算机起着举足轻重的关键作用。人们可以根据需要编制各种演奏程序。例如编制一个程序让演奏器在人体肌肉活动缓慢时奏出低音，而在活动频繁时奏出高音，同时二头肌的屈伸变化动作可使演奏器奏出一连串由低到高和由高到低的音阶。所以舞蹈演员还可以通过自己的各种舞蹈动作来控制生物音乐演奏器为自己伴奏。另外，在演奏器的处理下，那些来自人体不同部位的信号可以分别被演绎成不同乐器的声音——这时候，只要一个人就可组成一支出色的交响乐队。

大脑“咏叹”

大家可能都知道，医院在进行某类健康诊断时，会使用一种被称为脑电波检查仪的仪器，对人的大脑进行探测检查。这时候，人的大脑所产生的脑电波，会高低起伏地出现在检查仪的显示屏上。科学家正是根据大脑脑电波频率速率变化这一特点，利用电子计算机对人脑电波进行特殊处理，将之转化成一种音乐语言。

乍一听到这种由大脑电流谱成的大脑乐曲，不仅感觉它大大异于一般的乐曲，恍如从天庭倾泻而下的生命咏叹调，而且这种乐曲还有一个更神奇之处，那就是能够在一定程度上治疗神经系统的疾病。如患上了脑紊乱、焦虑症或其它精神性疾病时，可将他以前健康时录制下来的大脑音乐再播放来听，这种音乐有一种神奇的暗示作用，患者听着听着，现在的脑电波便可能慢慢地与音乐里的脑电波在节奏和高低等方面同步，于是他的这些症状便可能得到缓解甚至治愈。

眼睛“夜曲”

常言说眼睛是心灵的窗户，科学家发现，眼睛不但能脉脉含情，而且也能用声音来“倾吐”出优美动听的“情话”。

科学家研究发现，眼睛在观看物体时，会发放出一种特殊的光波，这种光波的波长频率会因为各种主观或客观的原因而有所变化，比如当看到一位自己很喜欢的异性时，眼光会非常明亮;而当看到一件令自己很失望或痛苦的景象时，眼光就会像快要燃尽的蜡烛，变得很暗淡。科学家于是专门研制出了可以“捕捉”这种光波的仪器，然后将这些光波输入到电子计算机里，经过特殊处理后，就创作出了眼睛音乐。

科学家还专门举办过一场专门演奏眼光音乐的晚会。结果，听众们一致认为那些录自凝望着自己热恋情人的眼光的乐曲最为优美曼妙，它能让人联想到舒伯特的抒情的小夜曲中的浪漫情景:天空皓月高挂，原野清风徐来，湖面水波不兴，热恋中的妙龄男女，约会在郊外的森林中。至于处于愤怒中的人的眼光乐曲，却是非常的高亢刺耳，而那些情绪沮丧的人的眼光乐曲，则显得很微弱沉郁。

篇5：花,蝶,生命的旋律诗歌

一、俄国白银时代的美丽光环下, 是现代诗歌发展的黯淡之境

在当今社会, 诗歌这种文学样式并不为大多数人所接受, 喜爱诗歌的人也为数不多, 这在很大程度上放慢了诗歌发展的脚步, 但是诗歌这种文学样式, 之所以能够存在, 是因为它有生存和发展的价值, 只不过在商业化和物质化的熏陶下, 现代诗歌在走向没落。而在俄罗斯, 那个叫白银时代的年代, 一大批诗歌爱好者, 他们将陈旧的、没有生命力的诗歌进行了彻底的改革, 他们用干净而富有生命力的文字, 把诗歌这一文学样式推到了顶峰, 从那之后, 不同国界不同民族的诗歌爱好者, 都朝着俄罗斯的方向顶礼膜拜, 但是在百年之后的今天, 无论是在俄罗斯还是在中国、在世界, 诗歌都不再如往昔般辉煌。

首先, 我们来看一首来自于白银时代马雅可夫斯基的诗:

再过一小时, 你们这些松弛浮肿的脂肪

就要离去, 纷纷钻进空寂的小巷,

我向你们打开诗歌的宝匣,

我呀是浪子, 那无价词语的挥霍者。

喂, 你这个男人, 胡子上粘着洋白菜,

不知在何处吃剩的白菜汤;

喂, 你这个女人, 脸皮涂成了驴蛋,

如同一只牡蛎在食物的贝壳中躲藏。 (节选)

这首叫做《拿去吧》, 作者在这篇诗歌中, 用风趣的语言和直白的话语, 将这个社会的低级趣味、商业化打击的一文不值。这首诗是马雅可夫斯基当着众多报纸、杂志社和商家们的面, 当众朗读出来的, 可以想象, 如此纰漏直白又生动形象的诗句, 在当时的场景下会产生多么紧张的氛围, 但是雅可夫斯基并不畏惧, 因为他理想中的文学, 就是不关乎任何外界的因素的。此外, 在这首诗中, 我们也不难发现, 他对男人女人的描写是那么的惟妙惟肖, 而且语言简单不冗余, 读起来, 给读者一种深深的震慑力, 想必当时在场的人大都也被这诗歌的强大所震撼了吧。

不单单是马雅可夫斯基有这样伟大的本领, 在白银时代还有很优秀的诗人也都异常出色, 当然曼德里施塔姆是不可不提的一位诗人, 他的诗歌就是他自身特点的总结, 他有着凡人所不曾拥有的想象力, 诗句看似平淡无奇却内含深意, 他借用丰富的想象力, 去放心自己心中的梦想, 而他对这个社会和世界却有着不能缓和的怀疑:

不, 我不是任何人的同时代人,

那样的荣耀没沾过我身。

哦, 一个同名者与我多么地矛盾,

时而非我, 时而是他人

不, 我不是任何人的同时代人,

那样的荣耀没沾过我身。

哦, 一个同名者与我多么地矛盾,

时而非我, 时而是他人。 (节选)

此外, 曼德里施塔姆还是一位有着坚强性格的诗人, 他不会向任何强大势力屈头, 所以在他的诗中, 有“我能够解放那一颗灵魂, 将外在的桎梏砸碎”的诗句, 可见, 白银时代的诗人都是多么的不可摧毁。

白银时代的另一位诗人索洛古勃, 也是一位十分有影响力的人物, 他像中国的艾青, 具有朴实、明朗而又神秘的性格, 在他的诗作中他充分的表现出:幻想与想象是他写作的源动力, 更是他想达到的终极目标。在白银时代的诗歌中, 我们可以见到各式各样的作家和作品, 它们种类繁多, 却丝毫没有拥挤之势, 因为各家所成终不相同, 只会让那时的俄罗斯诗坛更加异彩纷呈。

但当面临我们所处时代的诗歌时, 却不禁深感寒心。现在的诗歌, 己经没有了俄国白银时代诗歌的清澈与纯洁, 而是被越来越深的物质气息所腐蚀;现在的诗歌不再拥有广阔的胸怀, 而是更加功利的有目的性的创作;诗歌的题材方面, 也不如以前的范围广了, 而是方向单一, 没有想象力, 缺乏感染力。有评论家说, 诗歌是一个具有前瞻性、广延性和时代性的产物, 但是在现在日益前进的社会生活下, 现代的诗歌却走向没落, 实在不能让读者接受。

二、真正的心灵诉说, 打破虚假

诗歌本就是心灵的反映, 灵魂的窗户, 但是在物质发展迅速的今天, 诗歌早己没有不如从前在读者心目的地位, 他不再是灵魂的象征, 是物质在统治诗歌, 诗歌早己没有精神的支撑, 我们不再为诗歌所沉醉, 因为是社会的现实, 教会我们:诗歌也在变异, 变异后的诗歌不再适合我们驻留, 它只是商业化社会的后遗症而己。其实, 真正的诗歌, 虽然短小, 却是包涵着无限可能性、启发性的载体, 就算是结构颇为复杂的《荒原》也并不冗杂, 只是在内容和意义上, 显得更沉重、结实, 而不空泛, 这才是真正的诗歌, 是符合时代性、阶级性和社会性的心灵读物。在此, 有两位诗人, 是应该给予肯定的。一位是信仰宗教的女诗人吉皮乌斯, 她在她的诗中写道:

而为这虚幻的许诺我已无泪可流,

我追求的东西呀这世界上没有。

我不知道该反抗还是该屈挠,

我既没有勇气死, 也没有勇气生

上帝离我很近——我却不能祈祷,

我渴望去爱——又不能付出爱情。

这是女诗人内心的独白, 她用她的诗句, 来表达自己内心的苦楚与挣扎, 这是一个没有受世界污染的作品, 仿佛她生活的世界里没有任何附庸, 她只是在向世人来说出自己内心的渴望, 以期获得心灵的释放。在另一位白银时期的代表诗人谢维里亚宁那里, 他同样用诗歌在表述着自己的情思, 他认为人们的相遇便是为了分离;建立誓言, 是因为有人在背叛信任。这样一种相悖离的思想, 是谢维里亚宁奇异的思想跳跃, 虽然不能被大部读者所接受, 但是, 这是一种真正的诗歌, 没有矫饰的清静的诉说。

白银时代诗歌己经一去不复返了, 但是在百年之后的今天, 我们却不能用一个平和的心态去面对今天被物质化了的诗歌, 因为诗歌在现代的摧生下, 己开始向恶性方向发展:没有新奇的创意、大胆的想象、语言没有蕴味、找不到时代的契合点等等这些现象还依然存在着, 诗歌像小说等其他文体一样, 是有一定意义的承载力的, 但如果它承受了本承受不了的东西, 那效果就会适得其反了, 现在有的学者认为, 诗歌出现今天的境地, 一部分原因是因为这种文体所承受的内涵太过随意, 没有确定性, 但是如果在诗歌轻松的演绎之下, 用沉重的说教来灌输它, 这也是不合适宜的, 总之看到这些弊病, 我们或许可以理解, 现代的诗歌为何在大众眼中如此不堪一击, 因为它己经没有了向上的生命力, 这不是某一个诗人就可以拯救的了的, 因为这些需要一代或是几代人共同的努力才可以有会实现。

总而言之, 属于俄罗斯民族的白银时代己经越走越远, 那个时代的诗人所付出的努力, 让后来越来越多的诗人和诗歌爱好者受益。但是属于俄罗斯民族诗歌的完美节奏却也离我们远去, 这或许可以看作是文学的悲哀, 其实诗歌随着社会而改良并没有错, 因为事物都是在发展的, 诗歌也不例外, 只是, 在发展的过程中, 它没有把握好度, 而致使自己远离了正常的轨道, 将诗歌排除在了读者的范围之外, 让读者和社会都对诗歌不能予以接受。不管怎样, 俄国白银时代的伟大功绩, 是我们不可抵毁的, 我们只能在现在诗歌的基础上, 回忆改进的步伐, 让我们离那个辉煌的时代不至于太过遥远。

参考文献

[1]何雪梅.论俄罗斯“白银时代”诗歌[J].齐齐哈尔大学学报 (哲学社会科学版) , 2007, 5.

[2]“白银时代”诗歌选登[J].俄罗斯文艺, 1996, 4.

[3]郑体武.《俄国现代派诗选》译后记[J].外国语 (上海外国语大学学报) , 1992, 3.

[4]顾蕴璞.俄国现代派诗歌的复归[J].国外文学, 1990, 1.

篇6：快乐，我生命的主旋律

但是，如果你明白生命就像时间湍流上溅起的一朵浪花，就没有理由不感恩生命中与你同行、牵手、拥抱、哪怕是伤害你的人，因为他们完善了你的人生。

学会感恩，哪怕是在工作和生活双重强压下，在癌细胞蚕食肌体、免疫力悄然撤退、淋巴前哨无奈放下护卫武器、病魔鲸吞生命、掠夺美丽的时候，我也会牵着家人的手，用影像记录自己美妙的乳房，留下“刑场前”的悲壮。

感恩她曾绽放最美丽的花，流淌最芳香的乳汁，让生命穿越时空而延续。

学会感恩，哪怕身患绝症，也要与癌共舞，如果人生没有她的“造访”， 岂有生与死的思索——每个人的“生”是大同小异的，而“死”却是多种多样的。人们在礼赞“新生”，却在回避“死亡”，其实从你出生起就在寻找“回家”的路，对每个人来说，死亡是人生不能返回的远行，是生命的最后一个阶段。

当你认识了“死”，才能更好地把握“生”，才希望自己有爱与温暖最后相随，而不愿被泪水和悲伤护理。

学会感恩，你才明了有些事情需要无声无息地忘记，有些苦痛需要默默地去承受。爱情的世界很大，大到可以装下一百种委屈，爱情的世界又很小，小到三个人一挤就会窒息。一个人身边的位置只有那么多，你能给的也只有这么多，在这个狭小的圈子里，有些人要进来，就有一些人离去，应该怎样爱？可惜书里没有记载，终于琢磨出来了，但岁月却不回来。

感恩心灵成长是人生中最喜悦的生命，在你付出努力的前提下，守之坦然，离之淡然，好在盛年的你尚具有一定的资本，还可以卷土重来，学会放手，给自己身心一个全新的开始，当你无力把握命运中的某种爱、某种缘。

学会感恩，你才会和有限的生命携手共进，我的生命是有限的，可关爱生命是无限的，我的能力是有限的，可全社会的关爱能量是无限的。与厄运交手后的我，彻底告别过去幕后的“公关”职业生涯，踏入台前的“公益”事业，在“手心向上收获爱，手心向下付出爱”的慈爱公益理念指导下，创新了粉红丝带关爱中国行系列公益项目，其中“中华粉红丝带关爱漂流书和粉红创业工坊”入选第十六届国际康复之路乳癌支持大会，首次代表中国在世界粉红丝带舞台上亮相。

感恩的心一定要时时保留，它不仅让你怜惜一沙一石，一草一枝，还会让你淡漠压力，平抚欲望和斗争，更多地牵系自己的心灵独白，正视自己的内心所需。

进入盛年，人想要快乐，其实很容易，因为你知道解决问题的方法总比问题多，悟出生活中演绎的恩怨离合是上苍馈赠的礼物。

感恩，将化解并超越我生命的磨难或者琐屑的不快。快乐，是我生命的主旋律。

本期客座主编：李苏

篇7：张国凤：争胜，生命的主旋律

(2001年10月21日弈于西安)

飞相对起马局

1、相三进五马２进３2、兵七进一

挺兵制马,顺应棋理,是一步常见的应着。在最近的比赛中,较为流行的着法是兵三进一。两变均有抑彼扬己的作用,依棋手们的喜好来选择。

2、炮８平５3、马八进七马８进７

4、车九进一

红起横车另辟蹊径。一般多走马二进三，阵形较为稳正。

4、车９平８5、车一进二卒５进１

小赵大师是一位棋风灵活,且中盘力量强的女棋手，开局布成先手鸳鸯炮的阵势,是想直接与我拼斗中盘。在鸳鸯炮的阵势里,红方典型的战术手段就是炮八退一再平二路打退黑车。而如果此时我先走车8进4,红方仍可走炮八退一阻止黑卒3进1兑兵，转换后黑方双马显得呆滞，而红方子力尽可发挥效率。

面对赵大师给我出的难题,我考虑良久,决定选择冲中卒,这样既活通了双马,也可对红方中路进行一些攻击。

6、车九平四

车横肋道正确，如仍走炮八退一,则车8进1,炮八平二,车8平6,车九平八,车1平2,车八进五,卒5进1,黑方中路有攻势。

6、卒５进１7、兵五进一马３进５

8、仕四进五卒３进１9、兵七进一马５进３

10、车四进二车１进１

应走马7进5,红马二进四,马3进5,黑方可获简明优势。

11、马二进四车１平４12、相五进七炮２平３

红方面对黑方的攻势,沉着应战，这几步弈得冷静，如果让黑马顺利跳至卧槽点,红方将难以抵挡其强大的攻势。黑方此着平炮打相好棋，迫使红方飞高相,达到扰乱对方阵形的目的。

13、相七进五马３进５14、炮八进一

如改走炮八进二,黑方有马5进4,炮二平六,炮3进5,帅五平四,车8进8，一系列的攻击手段。

14、炮３进２(图)

如图形势,黑方利用一着打死车的先手,将炮调至中路进行攻击,并阻止了红方炮八平五简化局势,着法灵活积极。

15、兵一进一炮３平５16、车一进一马７进５

盘马中路,缓着。应走卒7进1!使红方双车无法相连,边车又无路可出,红方立时陷入僵局。

17、兵三进一车８进１18、炮八进一后马进３

19、车四进二前炮退１20、炮二进三

红方抓住黑方第16回合的软手,乘机将子力杀出重围,步步紧逼。而我由于攻势受阻,不免苦思对策,用时也渐渐紧张,形势十分严峻。

20、象３进１21、马七进六前炮平６

22、马四进五

机警!如一时不察而误走车四平五?则车8进3,车五平二,马5进4绝杀!

22、车４平２23、炮二平七象１进３

24、马六退七车８进８25、仕五退四马５进３

26、车四进一车２进４27、仕六进五车２进２

28、车一平四士４进５29、前车平九

缓着,应改走前车平三吃卒,不仅有吃象的先手,还可阻止黑方车8退5占据要津。这样选择,由于黑方时间紧张,红方不乏机会。

29、车８退５30、车九平六车８平５

31、车六退二

也许是小赵见我时间紧张,想逼我超时,所以不愿意简化局势。其实就当前的局势来看,红方应走车六退一强兑车，大交换后应是一盘和棋。

31、炮５平９32、车四平一

不知不觉中,红方的时间也追了上来,眼看时间将至,尚有八九步棋要走。因此,小赵显得有些慌乱，此时红应走车四平二,黑炮9进3,则兵三进一,马3退5,兵三平四，红有兵渡河,足可一战。

32、卒９进１33、兵三进一?卒７进１

34、马七退六?卒９进１35、车一平四炮９平５

小赵在时间紧张的情况下,连连出错，至此失兵失势,难挽败局。

36、马五退七马３退５37、兵九进一卒９平８

38、兵九进一卒７进１39、车四平五卒７平６