立体构成 教案

立体构成 教案（共6篇）

篇1：立体构成 教案

立体构成教案

第一章

概述

一、立体构成的概念

我们生活在一个立体的世界中，我们的房屋、家具、日常生活用品都是立体的，立体就是具有三维的空间和形态。我们生活的环境就是一个三维世界。构成是指组合、拼装、构造的意思。立体构成就是在在三维的空间中把具有三维形态的要素，按照形式美的构成原理进行组合、构造，从而创造出一个符合设计意图的、具有一定美感的、具有创新意识的三维形态的过程。

立体构成的训练目的，首先是理解并运用形式美的基本原理，立体构成不是简单的拼装，组合，而是在审美的要求下有目的的进行。形式美的基本原理是我们学习立体构成的指导原则。

其次，立体构成的训练目的是研究探索立体造型的基本规律。立体构成是设计的基础课程，它不同于强调功能第一性的设计专业课程，没有具体的功能要求和经济要求，是纯粹形式美的探索。可以为现代设计提供宽泛的思考方法和创造意识。为现代设计积累有效的立体造型规律。

立体构成训练的另一个目的就是掌握一定的造型方法。立体构成的过程是对基本原理和基本规律进行实践的过程。在这个过程中，不仅是对构成理论的探讨研究，也是实践经验和方法的积累，不同的物质材料，以及材料的结构、加工工艺、技术等都为立体构成积累了大量的立体形态的资料和方法。

所以立体构成是研究立体空间造型的基础学科，是进行立体造型设计的专业基础。

二、立体构成的沿革

构成意识最早萌芽在风格派（De stijl）和构成主义（Constructivism）运动中，1918年，荷兰的艺术家组成了一个名为“风格派”的造型艺术团体，强调几何单体的组合造型。在俄国十月革命期间，一些知识分子发起的前卫艺术和设计运动，被称为构成主义。构成主义和风格派都热衷于几何形体、空间和色彩的构成效果。

构成教育的形成发展却在包豪斯学院。包豪斯(Bauhaus)学院是以建筑为主的设计学院，在1919年4月1日在德国的魏玛，现代设计教育的先驱格罗毕乌斯（gropius）把魏玛的工艺学校和美术学校合并而创立的第一所设计学校。

1921年，荷兰“风格派”的代表人物凡．杜斯伯格(van dusiboge)来到包豪斯设计学校。他也带来了构成主义和风格派的现代设计思潮，致力于科学和艺术、工业和生活的结合，反对约翰．伊顿（johannes ltten）为代表的神秘主义的旧教学体系。并且在康定斯基（kandinsky）、保尔．克里(paul klee)、莫霍里．那基（moholy nagy）三位杰出的造型大师的共同参与下架构起构成教学的课程体系。

三、立体构成的教学

我国的构成教育起步比较晚，在20世纪70年代末，随着改革开放，在国外设计思潮的影响下，构成教育也逐步进入我国。首先广州美术学院的尹定邦开设了色彩构成，随后陈钰盛和辛华泉先生在中央工艺美术学院开设了平面构成和立体构成的教学。

到20世纪80 年代末，构成教育经过十年左右的培育，已在大专院校普及，并以确定了三大构成为设计专业的基础课程。

构成教学与其他美术基础教学不同，它不是简单的美术技能的训练，更注重创新意识、创造能力的培养。通过构成理论的系统学习，了解不同时期的文化与风格，培养严谨的创造性思

维模式，提高审美的判断力和创造力。

在三大构成中立体构成的重点是对立体空间的认识和研究，包括立体空间中的空间，立体形态的机能和意念的理性分析，进而在形式美构成原理的指导下，进行立体形态的设计和创造，并掌握材料的加工技术和制作技巧。立体构成的教学目的是使学生正确理解，认识形式美的构成原理，掌握构成设计的规律和法则，了解造型观念，能够用多变的外部视觉形式来塑造表现美的形式，提高思维的想象能力，启迪设计灵感。培养学生的审美观及创新能力。立体构成的教学方法和教学形式是丰富多彩的。

第二章

立体构成的构成要素——空间、形态、色彩、肌理

一、空间是一个非常重要又非常被忽视的要素。

在上课的时候当我把手伸展在空中，问我手中有什么时，多数的同学会说什么都没有，有的同学会说有空气，几乎没有同学能告诉我有空间，而当我手中有一物体时，同学们对它的空间体量的存在是肯定的。这就是心理空间和物理空间的差别。

我们往往很容易注意到物理空间，因为其具体而实在，在空地上盖一幢房子，它会带给我们一定的大小空间感。建筑物内墙壁所围合的空间也会给我们一定的大小空间感。因此，物理空间是物质形态实体所限定的空间。

物理空间是依靠物质形态的长度、宽度和深度来表达，并与物质形态一样客观实在。空间和物质形态是相互的，物质形态依存于空间当中，空间也要依据物质形态作限定。心理空间也称虚空间，是指空间的心理感受。它是物质形态的空间实体向四周扩张或延伸的结果，即实空间以外的空间部分。心理空间是人们对空间概念的宽泛意义上的联想。它不是客观存在的，但它留给人们更大的创造空间。

空间在立体构成中起着一个相当重要的作用。我们以一组静物来讨论，在静物的形态色彩肌理都不变的情况下，我们只要改变静物的空间位置关系，就可以得到不同的静物场景组合。而就同一个静物场景而言，要是我们用不同的空间视角去观看，我们可以得到不同的静物画面。这是我们和静物的空间关系所起到的作用。就立体构成与平面构成最大的区别莫过于在空间上。立体构成研究的是三度空间，而平面构成讨论的是二维空间。正因为立体是三度空间造就了立体形态与平面形状的区别。形状只是形态无数面向的一个面向的外轮廓；而形态是无数形状的集合。形态（shape）形状（figure）

当你看平面设计或绘画时只能从正面一个角度去欣赏。可看三维物体时却可以前后左右围绕着观察，还可以从上下来看。所以想要认识一个立体的形态就必须从不同的角度观察，因此设计一件立体形态的作品必须从不同角度距离观察造型，无论怎样转动其角度，都能给人以美感，那么这件立体造型就是一件符合形态整体美感的作品。

二、形态

形态是物质的表象，从物质的现实性来说形态又可以分为自然形态和人为的形态。自然形态是在客观自然环境里因自然的力量成就的形态，如山川、树木、岩石等，人为形态是人类根据需要而创造的物质形态，如建筑、家具、日用器皿。无论是自然形态、人为形态都是丰富多彩，但我们可概括为点、线、面、体。从而系统的研究理解所有形态。

立体构成中的形态要素包括点、线、面、体

立体构成中的形态要占有一定的三度空间体积。是看得见、摸得着的实体。因此，立体构成训练的材料有被称为线材、面材、点材、块材。

1、点

点在几何学中是个纯粹的抽象概念，只有位置，没有长度、宽度、深度的变化，更没有大小、形状、方向的变化。而在立体构成中，点具备长度、宽度、深度（三次空间）的实体，点的感觉是有环境所决定的，是与周围的环境相对而言的。我们在机场看到飞机是庞然大物，而我们抬头看天空中的飞机时，真可谓是一个小点。点事立体构成所有形态的基础。是形态中最小的单位。点的排列可以产生线感，如珍珠串成项链，点的堆积可以产生体感，点具有吸引人注意的作用，如黑夜中的一盏孤灯，会引起人们的注意。

2、线

线是点移动的轨迹，在几何学中，线是具有位置和长度的一次元，没有宽度和深度，而在立体构成中线是具有长度、宽度、深度的三度空间实体。比如长长的轨道、长条的木材，线不仅有粗细长短的变化，还因材料的强度特性不同，有软与硬的区别。线有多样的形态造型和丰富的情感性格。线分为直线和曲线两大类。

曲线有丰富的变化，有弹力和动感，富于柔软、优雅的情调，具有女性化性格，同时曲线有分为几何曲线和自由曲线，几何曲线有规范、理性、单纯冷漠。自由曲线伸展富有变化。直线显得率直而简洁。强直而有力度，具有男性化性格。直线可分为垂直线、水平线、斜线。垂直线具有严肃庄重向上强直的性格，水平线较静止，安定，平和、伸展。垂直线和水平线都给人稳定感，在物质形态中起到规定调和的作用。斜线有前进、飞跃、冲刺的动感，可以使造型充满活力。

线要塑造有体量感得空间会比较麻烦，通常需要线排列呈面，通过面得围合产生空间，或通过线堆积成体量。同时，线具有方向性，不同方向的线交织可以很好的展示空间。

3、面

面是线移动的轨迹，也是体块的断面、表面的外在表现，面在立体构成中同样具有长度、宽度、深度的三度空间的实体。一张纸，一块木板都可以是立体构成的面。面有较强的延展性，只要对面进行简单加工就可以形成体块，把一张纸卷起粘合在一起就形成圆柱。把六块画板围在一起形成方体。

面有比较好的表现能力，如圆形、方形、三角形等，还有自由和偶然形。面材经过有目的的剪裁和挖切会产生一定形状的立体造型。比如贺年卡。剪纸艺术等。面有较强的视觉感，能很好表达立体构成中的肌理要素。我们知道在视觉要素中，物体的色彩和肌理都要附着在物体的表面才得以显现，也就是说面是色彩、肌理的主要载体。根据面材的表面是否有高低起伏又可以分为直面和曲面。

不同形状的面会给人不同的视觉感受。直线面得简洁、硬朗。几何曲线面得饱满、圆润。完美，自由曲线面的自然、活泼。

4、体块

块是看得见、摸得着的三次元的实体，有很强 的体量感。在立体构成中体块与量有不可分割的关系，体是物质的有三度空间体积的外在；而量是由体所赋予的物理和心理的特征。物理的特征通常指物质的重量、容量、数量，心里的量是通过物质的外貌、色彩、肌理等要素，对物质的体及量得直观判断。

体由面得包围，闭合而形成体积感的，我们把体块分为：平面几何形体，几何曲面体，自由曲面体，自然形体。

平面几何形体由4个或4个以上的平面，衔接在一起所形成的封闭空间，如，正三角锥，正方体、长方体、多面体、其特征是，形体表面为平面，有直线、棱线，给人简洁大方、庄重、严肃、稳定的心理感受。

几何曲面体由几何曲面构成的回旋体，如圆柱、圆锥，特征是规范、完美。自然形体是自然形成的偶然形体，特征是淳朴自然，亲切。

三、色彩

立体构成中的色彩是占有三度空间的物质形态的表面色彩。这些色彩因为三度空间的存在，作用而互相影响。由于在同一光照下，物体的各个面相背不一。立体构成中材料的运用更大程度上是物质材料的本色。物质材料的本色更好的展示材料的属性和质地美感。色彩还会带给我们心里上的联想，软的还是硬的，重的还是轻的，冰凉的还是温暖的。

立体构成中的色彩还可以是人为的色彩，这要考虑色彩心里的作用。

四、肌理

肌理是材料表面的纹理及组织构造带给人的心理感受。一般通过人的视觉和触觉来完成的。经常通过物质材料表面的肌理判断物质的物理特征。比如光滑与粗糙，轻与重、软与硬、干与湿等，同时表面肌理还能引发人的冰凉与温暖，轻快与笨重、精致与粗狂的心理效应。现代艺术家很重视肌理的作用。画家通过刮、擦、刻等手法寻求绘画材料的视觉肌理。立体构成的肌理更多是不同材料的肌理表达。

第三章 立体构成的形式要素（形式美法则）

一、对比与统一

二、对称与均衡

三、节奏与韵律

四、比例与习惯

五、稳定与轻巧

第四章 立体构成的材料要素

在立体构成中材料是立体构成的基础，离开了物质材料，立体构成的创造性思维就难以实现。在立体构成中，立体造型要依赖于物质材料来表现。而物质材料的性能又直接限制了立体构成的形态塑造。同时物质材料的视觉和触觉功能是艺术表达中的重要组成部分。

材料不仅影响了立体构成的形态、色彩、肌理的心理效应，还直接影响了立体造型的物理强度、加工工艺与加工方法等物理效能。材料的选择、应用和加工工艺是设计思维中必须要考虑的因素。所以对材料的了解、材料的加工及新材料的寻找和发现是立体构成学习实践中不可忽略的重要内容。下面主要从自然材料与人工材料两方面来讲。

一、自然材料

自然材料是自然界中天然形成的材料。自然材料的原始、质朴和生命力深深感染者人们的内心，给人以亲切、舒适、自然地感受。常见的自然材料有木材、石材、泥土等

木材是比较常见的材料有一定吸湿性，强度和弹性，也易出现干裂、燃烧、虫蛀等现象。木材的加工方法有锯割、刨削、接合，雕刻等。传统木材的接合方式是隼接和嵌合。把材料的接合处加工成隼头和卯眼，然后进行隼接。现在也有了金属件的栓接，钉合等。

石材给人坚硬、冰冷、冷漠的感觉。经敲凿过的石材显粗狂，浑厚，慢慢打磨的石材则精细圆润，光洁。更突现石材的纹理美。

泥土也称粘土，可塑性好易于成型，在民间泥塑广泛应用并施以彩色装饰。

泥土容易干裂，所以在泥土成型以后要进行烧制，粘土在火中受到氧化得以玻化，从而烧制成陶瓷，所以陶瓷艺术也称为火的艺术。制陶的流程一般为：成型——施釉——烧成——装饰——烤花——成品

二、人工材料

人工材料是人为的因素合成生产出来的，主要的人工材料有纸、金属、玻璃、塑料等。纸是植物纤维制成的，给人以轻松、随和、便捷的心理感受。纸的种类非常多，有文化用纸、生活用纸、科研用纸。

纸是立体构成中很好的面材料。纸具有可塑性好、易定型、切割等物理性能。而且价格便宜，加工工具简单，在立体构成中纸是最基本得材料。各种卡纸、艺术纸、铜版纸都是立构中常用的纸张。

通常纸的加工方法有折叠，包括直线折叠、曲线折叠等最好在折叠前先用刀背刻压痕线，这样容易折叠、并且折叠线光滑、硬朗。

弯曲：包括扭曲、卷曲、纸张的弯曲要求用圆柱形物体做模心，便于加工。要求曲面弧线流畅、饱满。

切割：分为直线切割、曲线切割、挖切。切割工具主要用美工刀、剪刀、刻刀用刀要肯定有力。

接合：有插接、粘接、编接、金属材料有黑色金属、有色金属。

玻璃是不经过结晶过程直接从融化状态凝固而成，被认为是超低温液体而不是真正的固体。塑料材料在构成较多用的是KT板，PVC板等。

在材料的训练课题中我们可以淡化形体和空间的训练。认识材料的美学特征，理解不同材料的视觉、触觉上的质感和纹理特征。第五章 立体构成的构成方法

一、半立体的构成

半立体又称为二点五维的构成（two and half dimensional design）是在平面材料的基础上进行立体化加工，使平面材料在视觉和触觉上有立体感。怎样让一张纸立体起来？方法很简单，把这张纸折叠一下即可。当纸折叠以后会产生前后的深度关系，从而使平面的纸张有了空间感。

半立体的构成主要以纸张为材料，进行折叠（直线折叠、曲线折叠）弯曲、（扭曲、卷曲）、切割（挖切、直线切割、曲线切割）。所有的设计都要意在笔先，二点五维的构成首先也应先构思，做到心中有数，不要盲目制作。在1212的纸上用铅笔定位，分别用实线代表切割，用虚线代表折叠、最后是手工制作。用美工刀切开要切割的地方，用美工刀背在折叠的纸上轻轻刻压一下。使之便于折叠。半立体的制作可从三个方向进行思考

1、不切多折

2、以切多折

3、多切多折

不切多折制作方法：先用铅笔在纸上确定折叠线的位置或关系，然后用刀背刻压折叠线，最后轻轻用力向折叠部位挤压。思维方向应考虑多次折叠或弯曲，并运用形式美的法则。先做好设计。

一切多折先在纸上用刀划出一条切线，然后利用这条切线反向拉引，并将纸多次折叠或弯曲。多切多折，方法同上，但因加工太多会引起凌乱感，因尽可能的强调统一，如应用对称、重复、渐变等形式美法则。

二、板式构成

板状构成是在平面材料上经过折叠，切割等立体化加工后，形成具有一定深度的、具有浮雕特征的板状立体。实质上以半立体为基本形的重复或渐变构成。板式构成分为两种，有板基构成和无板基构成。所谓板基是指在平面材料基础上通过反复折叠而得到的板式基本形。

1、瓦楞折板基

是板式构成中最基本得板基，其制作比较简单，把平面材料以折线的形式反复折叠加工。瓦楞折板基给人样式呆板、单调，所以要进行瓦楞折板基的设计。瓦楞折板基的特征是反复的折叠在立面呈现均匀的折线样式。只要改变立面呈现的折线样式，如渐变，跳跃等就会使瓦

楞板基发生变化。

瓦楞折板基切割 在瓦楞折板基的折叠上进行切割，然后利用切线对折叠线做拉引，产生高低点空间的变化。切割的部位要有秩序的排列。

2、蛇腹折板基

瓦楞折板基是横向反复折叠，只引起平面材料的横向收缩。蛇腹折板基是使平面材料在横向和纵向都收缩的板基形式。在视觉上象蛇的腹部结构而得名。

3、无板基构成

无板基构成指在没有板基的基础上进行的板式构成设计。它有两种构成方法。一是先设计一个半立体为基本形单元，然后通过基本形的重复积聚排列形成板基。另一种就是就像平面的重复构成一样，进行骨骼设计，然后在每个单元格中切割和折叠。

三、线的立体构成

线材因材料强度可分为硬质线材和软质线材。在生活中常见的硬质线材有条状的木材、金属管，塑料管等，软质线材有毛、棉、丝、麻等

1、硬线构成 硬质线材因材料强度好有比较好的自身支持力。

① 框架构成是独立线框的空间组合，一个正方体如果不是有六个面组成，而是由12根硬线来构成，那么正方体就是个虚体。

② 垒积构成 互相重叠来制造立体构架。要注意节点有规律运动和线材长短的变化。

③ 旋转排出结构将线材按照一定规律旋转排列，会产生相应的曲面效果，具有韵律美和秩序感。

2、软线构成 软线强度比较弱、没有自身支持力。所以软线构成通常要有框架来支持。先用硬质线材做框架，在框架上定接线点，然后用软质线材在接线点上连接。还有用软质线材进行的自身编织构成

四、面的立体构成

现实中的木板、玻璃板、纸板、塑料板等都是面材料。纸材有很好的可塑性和支持力。易于加工是主要的训练材料。还可以用KT板。

1、面层的排列

面本身比较薄，对空间的占有比较少，体量感比较弱。然而通过较多面材的排列，可以得到一定体量感的体块。一张纸很薄，几百张纸就是一本书了，利用面材重叠间距空间的可变性有秩序的排列就可以构成一个新的形态。这就是面层得构成方法。

面层的构成可以考虑三个方面，一是改变面材的基本形，如直面、曲面、折面及面的不同形状，使面得层排构成更加丰富。二是从面材与面材的间距考虑，排列距离是虚空间的变量设计。最后是也可以运用重复、渐变、发射的形式排列面材。

2、柱式设计

柱式构成的基本方法把平面的面材是围绕中心轴进行折叠或弯曲，并把起始边粘结在一起，即构成了柱式的立体造型。柱式构成有两种

A.棱柱构成 棱柱是若干个平面和折叠棱线围合的构成。至少要有三个面才能构成棱柱。棱柱变化的主要方式有柱面得变化、柱端得变化、棱线的变化

柱端变化 在棱柱的顶端和底端不同部位。如棱线或柱面部分进行折叠、弯曲或切割使得柱端缩小、分叉、闭合等，还可以在柱端上添加其他造型。柱面得变化 在柱面上进行开窗切口，增强棱柱的透明变化，柱线的变化 柱线的变化是棱柱构成中最丰富的部位。在棱角部位可以进行切割压曲，使部分棱角凹陷，产生高低点位置的变化，创造出小的空间。B．圆柱构成 圆柱由曲面围合的构成。

柱端变化

柱端得两端都呈现正圆形并与柱体成90度直角，若以斜角度对柱端进行裁切就柱端就可以得到椭圆形。还可以通过切割或折叠的加工使柱端变为多边形或其他形状。柱面变化 它是在柱面上按垂直方向均匀进行切线一周，然后在柱体的两端向中间施压使其发生弯曲或折叠，压缩柱体高度，从而得到伞形的立体造型。切线可以是垂直线、斜线、折线

五、块的立体构成

1、单体

单体是立体构成最基本的块立体形式。多面体是由若干几何平面拼合而成的单体，其造型的基本形态是正多面体，正多面体是由正几何平面拼合而成的，一般分为：正四面体、正六面体、正八面体、正十二面体、正二十面体，五种基本造型

正四面体由四个正三角形拼合而成的正三角锥立体造型，它的制造方法，在平面上先画一个正三角形，再并排三个正反倒置的相同的正三角形，依照三角形的边线进行折叠、粘合。正六面体 即正方体造型，它是由六个正方形闭合而成的立体造型。制造正六面体，首先应制作四个相同的正方形，重复并排在一起。后分别在两个不相邻的正方形上、下方各加一个正方形，最后依正方形的边线进行折叠、粘合。正八面体 由八个相同的正三角形拼合而成，先把六个正三角形正反倒置，交错成一字排开，然后在居中的两个正三角形上，分别延加一个正三角形，最后沿正三角形的边线进行折叠、粘合。

正十二面体是由十二个正五边形闭合构成的立体造型。它的平面展开图是两个相邻的梅花形结构。

正二十面体是由二十个正三角形构成。

这五种多面体是基本单位，其他多面体的变化都是在此基础上展开进行的。

2、多面体的变化

我们小时候玩过一个游戏，一个桌子有四个角，切掉一个角还有几个角？正确答案是五个，顶角被切越多，正多面体的平面数就越多，就会越接近球体结构。可在正多面体棱线长度的二分之一、三分之一、四分之一处进行切割，除了切割以外，还可以对多面体的顶角进行凹凸加工变化。或曲线折叠、透雕也可以。

3、块体的切割与组合

块体的组合是把多个单体组合成一个形体，组成组合体的单体可以是相同的也可以是不同的，可以是相同的材质、也可以是不同的材质。

篇2：立体构成 教案

一 概述

1、立体构成的起源：

但是“构成主义”中的“构成”一词与我们要谈的“构成”有很大区别。

构成”的源流，首先是来自20世纪初在前苏联的构成主义运动。

“包豪斯”（Bauhaus）设计师20世纪著名的设计学院，从成立到被迫关闭只有短短的13年时间，却培养出了一批在各个设计领域中领先的人才，崭新的设计理论和设计教育思想是包豪斯成为现代设计地发源的。包豪斯的艺术教育家们提出了“艺术与技术相结合”的教育理念。

构成教育自20世纪八十年代开始引入我国，成为我国所有艺术院校共用的基础课程，日本的大学不仅把构成教育作为基础课程，而且变成为一门专业，在构成领域取得了突出的成绩。

2、立体构成的概念特征及作用：

立体构成是一门研究在三维空间中如何将立体造型要素按照一定的原则组合成赋予个性的美的立体形态的学科。整个立体构成的过程是一个分割到组合或组合到分割的过程。任何形态可以还原到点、线、面，而点、线、面又可以组合成任何形态。

立体构成的探求包括对材料形、色、质等心理效能的探求和材料强度的探求，加工工艺等物理效能的探求这样几个方面。

立体构成是对实际的空间和形体之间的关系进行研究和探讨的过程。空间的范围决定了人类活动和生存的世界，而空间却又受占据空间的形体的限制，艺术家要在空间里表述自己的设想，自然要创造空间里的形体。

立体构成中形态与形状有着本质的区别，物体中的某个形状仅是形态的无数面向中的一个面向的外廓，而形态是由无数形状构成的一个综合体。

3、立体构成与电脑辅助设计：

设计是包括立体构成在内，并考虑其它众多要素使之成为完整造型的活动，设计的领域非常广泛，它可分为商业设计、工业设计、环境设计等。而这些艺术门类又可细分为广告设计、书籍设计、包装设计、展示设计、服装设计、染织设计、室内外设计、动漫设计等专业门类。以上的专业无一例外，现在都把计算机技术作为工具设计的重要手段，这无疑具有划时代的意义。

Auto CAD 是较通用的图形设计软件，主要用于二维三维坐标空间，能精确地设计各种几何形体，目前最新版本是：Auto CAD 2004.3DS MAX.是应用最广泛的三维动画软件，并配有丰富的材质库与各种光源，环境效果，设计者可以设计出实体动态影像效果。目前最新版本是3DS MAX6.0。

Maya是经典的三维动画软件，它为三维动画领域提供了一整套特效解决方案，可以逼真的模拟现实生活中的场景。它标志着三维软件又迈入了一个崭新的阶段，目前最新版本是Maya 5.。

构成要素

1、点的特征；

点型是形态中最初的元素，也是形态世界最小的表现极限，它在空间中呈飘浮状态，有长短，宽窄及运动方向，它是由各元素相互对应，相互比较而特定的，如随着点与块的缩小与扩大，它们之间互相的转换，对形态上造型语言的不同会在心理上产生不同的感受，如角状点型，有强烈的冲击力，曲状点型则有柔和的飘浮感。其表现形式无限多，或方或圆或角或其他任何形状，还可有实心与空心的变化。

2、线的特征：

线存在于点的移动轨迹，面的边界以及面与面的交界或面的断、切、截取处，具有丰富的形状和形态，并能形成强烈的运动感。

线从形态上可分为直线（平线，重直线，斜线和折线等）和曲线（孤线，螺旋线，抛物线，双曲线及自由线）两大表。

A、直线

斜线的B、曲线

几何曲线能表达饱满，有弹性、严谨，理智，明确的现代感觉，同时也有机械的冷漠感，自由曲线是一种自然的、优美的、跳跃的线型，能表达丰阔、圆阔、柔和、富有人情味的感觉，同时也有强烈的活动感和流动感，例如大自然中闪电形成的自由曲线。

3、面的特征：

面作为构成空间的基础之一具有强烈的方向感，面的不同组合方式可以构成千变万化的空间形态。

面在空间形态上可分为平面和曲面两种形态，平面有规律平面和不规律平面，曲面有规律曲面和不规律曲面。圆形总是封闭的，具有饱满的，肯定的和统一的效果，能表现流动、运动、和谐、柔美的感觉

不规则面的基本形是指一些毫无规律的自由形态。

4、块的特征：

块体的基本特征是占据三维空间，块体可以由面围合而成，也可以由面运动而成，大而厚的块体能产生深厚、稳定的感觉，小而薄的块体，能产生轻盈飘浮的感觉，块体可分为几何平面体，几何曲面体，自由体和自由曲面体等。几何平面体包括正三角锥体、正立方体、长方体和其它的几何平面所构成的多面立体，具有简练大方、庄重、严肃、稳定的特点。

线材的构成硬线材的构成（一）连续构成选择有一定硬度的金属丝或其它线性材料，做构成时不限定范围，以连续的线做自由构成，使其产生连续的空间效果。表现对象可以是抽象的，也可以是具象的。应注意的是：

（二）垒积构造

把硬线材料一层层堆积起来，相互间没有固定的连接点，可以任意改变的立体构成，叫垒积构成。材料之间之靠接触面间的摩擦力维持形态。特点是易于承受向下压力，若横向受力则很容易倒塌。

（三）线层结构

将硬线材沿一定方向，按层次有序排列而成的具有不同节奏和韵律的空间立体形态为线层结构。线层的构成形式有两种：

（四）框架结构

以同样粗细单位的线材，通过粘接、焊接、铆接等方式结合成框架基本形，再以此框架为基础进行空间组合，即为框架结构。

框架的基本形态可以是立方体、三角柱形、锥形、多边柱形，也可以是曲线形、圆形等基本形。

框架结构构成是指用相同的立体线框按一定的秩序排列或交错垒积构成。其构成形势可产生丰富的节奏和韵律。这种框架除重复形势外，还可有位移变化、结构变化及穿插变化等多种组合方式。

二、软线材的构成软线材包括两种类型。一种是以有一定韧性的板材剪裁出来的线（如纸版、铜板等），这类线由于自身重量，在一定的支撑下可以形成立体构成；另一类是软纤维（如毛线、棉线等）。

软线构成的立体，总的来说，轻巧有较强的紧张感。自然界中典型的软线形态就是蜘蛛网。

软线材构成常用硬线材作为引拉软线的基体，即框架。构成框架的硬线材我们称之为导线。框架的基本形态可以是立方体、三角柱形、锥形、多边柱形，也可以是曲线形，圆形等。构成方法是将软质线的两端固定在具有一定构成的框架上。框架上的接线点，其间距可以等距也可渐变，线的方向可以垂直连接，也可斜向错拉连接，形成网状形态。框架造型控制总体，并起引导构成气氛的作用。

（一）线群结构

（二）线织面结构

（三）自垂结构

（四）编结构成立体感觉

1.肌理的定义：

2.肌理的组织形式

1）肌理与形态

2）肌理与光感

3.肌理的作用空间感

4）物理空间与心里空间

5）空间深度的表现

A.透视渐变

B.遮挡方法

C.采用错视手段

6）空间的特性.量感

1）量感的概念

2）创造生长感

3）创造速度感

4）创造一体感

5）张力的塑造错视觉

1.平面图形的错视

立体空间错觉

3.运动错觉色彩：

1、物体的本色利用

2、经人为处理的色的利用

运用醒目的原色

（1）色块区分形态的各部分结构

（2）在主体形态与附加形态间用色分清主次关系

（3）用色彩的轻重感加强形态的稳定性

（4）注重材料的色彩和质感的双重效果，不同形态所用材料有光泽与无光泽之

分。

（5）形态的设色与环境相互影响

在主体构成设色上一般要求色相数目少，以保证视觉上对形态的清晰度

面型立体构成一、面型的语言

立体构成中的面大多是有限范围的面，独立于周围的空间，大多有一定厚度。其形状表现出一种轻薄的延伸感，侧面形象近似于线材、而在面的连续处却很像块材的表面，所以面材运用的巧妙可产生线、面、块的多重特点，给造型赋予轻快的感觉。

二、而型的立体构成层而排出

1）面型的变化。2）排列方式。3)构造技巧。4)方向变化。5)位置变化。插结构造

1）单元形主体插接

两片纸切割组合构成2）表面形插接

3）自由形插接

4）可展开的主体形态

（1）几何多面体

1、柏拉图式多面体

2、阿基米德式多面体

3、多面体的变异

（2）柱体

1、柱形变化

2、柱头变化

3、棱线变化

4、柱面变化曲面主体翻转构成1折叠造型

2切割造型

3切割折叠翻转造型

1）直面切割与折叠

2）曲面切割翻转薄壳构造小结：

7练习：

用各种材料进行层积构成，发掘出意想不到的可能性，并将这种可能性用理性的方式加以表达。

块的立体构成块型的语言

块材是立体造型最基本的表现形式,它是具有立体感空间感和量感的实体.体现出封闭性,重量感,稳重感与力度感.块材基本构成方式是切割和积累,在现实创作中常以这两种形式结合.追求形体的刚柔曲直、长短、变化的快慢、缓急、空间的虚实对比等,创造出你想的立体空间来.二、块型立体构成单体研究

1)基本几何形体：

2)形体的加工

(1)变形：A.扭曲：、B.膨胀：

C.内凹：、D.倾斜：、E.盘绕：

(2)变形应该注意两点：

a.整体动势：、b.线形与棱角：

3)减法创造

a.分裂：、b.破坏：、c.退层：、d.切割：、e.分割移动：

4)加法创造

1)堆砌组合、2)接触组合、3)贯穿组合、4)嵌入组合、5)填充与包裹组合块型的集聚构形

1)集合(1)成对(2)多数(3)无限

2)组合三 小结：

四 练习：

了解掌握各种材料的特性和表现性，因地制宜地采用各种手段，发掘材质的美感，可做一系列自然、人工材料的练习，也可做一些实验性的练习，多观察多思考，给自己较大的发挥空间。

材料：

立体构成必须涉及到材料的选择与应用，材料的参与一般有两种途径，一是先做出设计方案，再按方案要求物色相应的材料，另一种是先从材料入手，根据材料的属性，语言寻求表达的内容，最终制定出造型设计方案。

一：自然材料（木材，石材，黏土等）。

自然材料给人以质朴、亲切、温馨、舒适的感觉，有极强的亲和力。

1）木材

温和轻便，易于加工，加工手法有锯割、刨削、雕刻、弯曲、结合等。

2）石材

坚固持久，常用材料。有寿山石，青田石，大理石，花岗岩石等。

二：工业材料

（金属、无机非金属、有机、复合等多种类型、功能性材料）。

人工复合材料是多学科，各种新技术和新工艺交叉融合的产物。

1）纸材料

质地温和，价格低廉，易于加工，有丰富的表现力和可塑性。

2）金属材料

坚固持久，品种丰富，加工技术多样，视觉质感丰富，在立体构成中被广泛使用。

3）玻璃材料

透明光滑，坚硬脆弱，有较强的耐热，抗腐蚀性能。用玻璃材料构成的空间有着无限扩展的视觉感，是开放性的理想材料。

4）塑料（通用塑材，工程塑材）

三：综合材料

综合材料的使用可充分应用材料之间的对比、和谐关系，增加材质的效应。但必须把握所选材料的性能、特点，使每一种材料都能表现出自身的属性和信息，传达出作品的感受和意义。

四： 小结：

五： 练习：

篇3：关于立体构成课程的教学思考

在以往立体构成的教学中大都会出现这样的问题, 比如:有学生在作业时会问到“我不知道该怎么入手来做?”, 作业后还会问“这门课在以后我们出生社会用无实用性?”出现类似的问题, 是因为以前传统的课程中, 我们更多是把构成课程来相对独立的进行授课教学, 并未把基础构成课与专业知识较为完善的结合在一起, 而且在教学中往往忽略了对学生自主设计思维的培养与锻炼。所以, 需要我们在以后的教学课中改变以前的授课模式与方法, 并合理调整授课的内容, 从授课老师重新改变构成课程中的所发现的不足, 让学生在理论教学和实践中都能意识到基础构成课的重要性与必要性。

一、以往立体构成课程难点与重点

我们在以往的立体构成教学与授课中, 涉及到的重、难点一般只是单纯的针对这一门课程, 而忽视了结合学生的专业来进行设置。教学重点主要是对构成要素的点、线、面、体、空间的掌握以及在设计中的运用;而教学难点是对于构成要素在实际设计应用中相互关系的把握与运用。当然这些重、难点其实均包括了立体构成教学的相关主要内容, 而学生在接触这门课程时还是会出现例如“不知如何更快入手”的困惑, 出现类似问题, 究其原由大概还是老师和学生在思维模式的转变这一关键性问题上不够重视, 甚至忽视了。

客观事物在人脑中间接的或者概括性的反映, 是思维较为传统的诠释。通俗的说是一种智力活动的表现形式之一。而设计思维则是指设计师在进行艺术设计创意的过程中, 通过平时对生活的仔细观察、亲身体验、总结分析, 并对素材进行有选择性的提炼加工后, 形成较为完整的艺术形象的再次创造活动和创新思维这一过程, 二者也是种属的关系。其实思维是人与生俱来就存在与大脑意识中的一种理性认识的加工活动, 而设计思维则更多需要经过后天培养而养成的, 一般说设计的好与坏和设计思维能力高与低其实有较为直接的联系。所以作为选择设计类的学生, 首要需要在应在学习的过程中逐渐培养良好的设计思维模式。

“立体构成”一般在低年级开设, 是为期4周的单元制课程。而单元制课程其实是一种课程较为连续而集中的授课方式。一般学生刚入学, 它就成为学生真正进入设计这一专业学习的入门专业基础课程, 大多数学生在学习过程中很大程度上不太容易进入这一角色。出现以上的问题往往是他们在进入高校之前, 仅仅只有绘画基本的培训经验, 而最为重要的思维模式却依然处在一种比较初级的模仿、重复的这一阶段;对于学习设计专业的学生来说, 思维模式是较为抽象的一种思维方式。所以在授课中, 需要我们将学生的思维模式逐渐加以引导甚至改变过来, 也就是把以往对形态的直观认识逐渐转变, 逐渐引导为抽象思维模式上;把以往对所见物体最直观的形体所产生的绘画思维, 转化为抽象的形式美再次创作的设计思维。设计思维说到底就是一种创造性的思维模式与方法。在以前授课中大家会注意到, 我们的学生其实大多都在模仿, 要求的作业也是比较生硬地在模仿学生做过的作业或者是教材书上的作品, 其实这些都是学生的思维模式大都还是比较简单的模仿再造的思维方式, 而相对独立的思维方式比较缺乏。

在设计时的思维过程, 从一个设计条件 (题目) 的提出, 到设计概念与意象的浮出, 再到具体化的设计概念, 最后到成形设计方案的修改、调整、美化的一系列过程, 我们称为设计思维过程。这种能力应该是学设计的学生都应具备的, 所以我们在设计之初的教学中, 把教学的重难点的安排应体现在对学生的设计思维模式的培养上面来。

二、课程教学内容和专业老师的安排

任课教师的安排, “立体构成”虽然属于基础课程, 大都由绘画类老师担任, 但是这种安排不太合理。绘画类老师在绘画上都有相当的造诣, 但是缺少与设计相关的知识, 缺乏设计意识, 较少从专业性质角度来思考把这门基础课怎么样往专业课的领域去带。因此, 在教学中会形成分化状态, 使学生只是照书模仿地完成老师布置的作业, 不知道此课程和作业同专业和设计有怎样的关系。就好像一些学校针对环艺专业的学生开设了线描课, 虽然对象是国画专业的学生, 但环艺设计专业学生面对这门课时, 则重点应该训练与建筑相关的线描, 从而为专业手绘训练打下良好的基础, 而不是单纯的临摹写实的花草植物等, 使其开设这门课程的目的并没达到。虽然立体构成作为设计专业学生必修的一门专业基础课程, 但是教学内容都大致相同, 先是基本要素点线面体的练习, 最后通过不同材料来才来完成一个综合的练习。这样的教学安排并没有在学生最开始接触“设计”专业时就树立好良好的专业概念。以往的授课并没有结合相关专业进行, 加上立体构成的教学内容也较为抽象, 理论知识也过于理性化, 势必让初学者有一定程度的困惑。而初学者在面对点线面这些抽象元素概念时, 在很大程度上都是比较浅显的认识, 更不用说理解它们背后所蕴含的实际意义了。个别学生觉得平面构成就是点线面组合, 色彩构成就是色块的组合, 立体构成就是手工折纸。这样学习兴趣自然不高, 严重影响学生的学习积极性。

那么我们在以后的教学中要充分注重与专业课程相结合。比如给工造专业的学生上课时, 可以更多结合该专业的后续课程, 从工业产品的形式美和技术美, 从构成产品形态的基本形体以及它们的组合关系上思考练习;视觉传达专业的学生上课的时候, 我们就可以考虑制作运用到点线面元素的招贴、海报等;而环艺设计专业则从他们的专业性质上加以考虑, 把室内外空间元素抽象化, 如家具、建筑、景观等, 再结合立体构成的学习内容来进行训练。从开始就让各个专业的学生了解自己相对应的专业方向, 进而在学习过程中培养了学生对设计形式美感的把握、创造与运用。因此在最基础的课程训练中应当呈现与各个专业设计方向结合的内容加以训练。

结语

综上所述, 立体构成课程作为设计类专业的较为基础的入门课程, 其实适用于所有的艺术类设计专业, 它为艺术设计构思提供了基础和方向。学生们对立体构成课程内容真正的理解和掌握, 才有助于他们的审美能力和空间形态创造能力的提高, 才有助于培养他们的设计思维模式, 激发他们对于设计的潜能。所以, 在教学过程中我们应该不断地更新教学观念, 改进教学方法, 着重引导和训练学生的思维、表现、创造能力, 从而建立更加完善的立体构成课程体系。

参考文献

[1]、陈楠.《设计思维与方法》.湖北美术出版社, 2009

[2]、胡介鸣.《立体构成教程》.上海人民美术出版社, 2003

篇4：浅谈《立体构成》教学

关键词：立体构成；形式美

1立体构成的概念

立体构成，是三大构成之一，也称为空间构成。立体构成是以一定的材料、以视觉为基础，以力学为依据，将造型要素，按照一定的构成原则，组合成美好的形体。说起来很复杂，其实我们在现实生活中就接触了很多立体构成。例如，小时候玩的堆木。是立体构成中的块面构成。叠纸飞机，是立体构成中的面材构成。还有小时候玩的翻线，两人彼此协作编织出来的，是立体构成中的线形构成。这些立体构成实例都常出现在我们的日常生活中。

立体构成，就是要训练大家的思维从平面思维到立体思维的转变。从平面思维到立体思维的转变是对立体形态把握非常重要的一个环节，平面形状是二度空间的幻想，是靠轮廓去把握的，一个平面只能决定一个轮廓，而立体形态是占有三维空间的实体，是靠体量去把握的，它不仅是从各种不同的角度都能看的见，而且也能触摸，没有固定的轮廓，不同的角度表现出的形不同，在创造立体形态时应该注意其各个角度的变化，反复去体会，敲打。

2立体构成形式美的要素

“美”在立体构成中，成为一种实体的、感性的东西存在，不是不着边际的，它总有规律可循。在这个统一体中，美的内容表现在具体的形式之中，这种具体的形式是什么呢？我们在这里称它为“形式美”。它的基本内容主要有四点：

2.1统一与变化

统一与变化是艺术造型中应用于最多，也是最基本的形式规律。完美的造型必须具有统一性，统一可以增强造型的条理及和谐的美感，特别是对立体构成而言，失去了“统一”，作品会像一堆废墟，杂乱无章地堆积在那儿，是没有艺术美而言的。但只有统一而无变化，又会造成单调、呆板、无情趣的效果，因此须在统一中加以变化，以求得生动的美感，或者说：“统一”就是要统一那些过份变化的混乱；“变”就是要变化那些过份统一的呆板。这就要求我们在统一中求变化、变化中求统一。统一与变化的法则有相同之处，都是将矛盾对立的双方有机地融合在一起产生和谐。

2.2对称与平衡

对称，也叫作均齐。最常见的对称形式有左右对称（上下对称）和放射对称。左右对称又称线对称，即以中心线为对称轴，线的两边形象完全一样。放射对称的形式为有一个中心点，所有的开支都从点的中央向一定的发射角排列造型。它有较强的向心力。在造型中常有放射对称和左右对称相结合。对称的造型具有安静、庄严的美，在视觉上很容易判断和认识，记忆率也高。平衡与对称不同，它不是从物理的条件出发，而是指在视觉上达到一种力的平衡状态，虽然形体的组合并不是对称的，但却能给人以均衡，稳定的心理感受。或者说，此处的平衡是指形体各部分的体积给人在心理上感到的相互间达到稳定的份量关系。对称与平衡的区别是：平衡较对称更显得活泼、多变化；对称则较平衡更显得肃穆、端庄。

2.3对比与调和

对比，是强调表现各种不同形体之间彼此不同性质的对照，是充分表现形体间相异的一种方法。它的主要作用在于使造型产生生动活泼或亢奋的效果。对比构成形式对人的感观刺激有较高的强度。对比的形式是怎样在立体构成中表现的呢？1）大的与小的形体构成在一起会形成对比，大小显得更大、小显得更小。2）不同形体的对比，例如圆形和方形对比，方形和三角形对比。3）面体与线体在一起，线体显得更加纤细、尖锐、敏捷，面体则更显膨胀、稳重。4）粗糙的和光滑的机理对比、粗壮与纤细的机理对比等等。5）人物对比，人工设计出来的物体与自然界原有的物体形成对比。

对比美是通过两种不同事物的相对抗，在相对的矛盾中相异吸引，互相衬托而形成对立统一的现象，这种现象会在视觉心理中产生刺激的美感。对比的表现形式内容很多，有形体方面、空间方面、材质方面、色彩方面等等。对比与调和的关系是：对比产生调和，矛盾的双方，越相近则越调和，越对比则越刺激。调和可使各要素之间相互产生联系，彼此呼应、过渡、中和。立体造型中，对比调和的美主要体现在以下几个方面：1）形体对比。中国传统文化中有“天圆地方”、“刚柔相济”的思想。这在形体上的对比，表现为方与圆，刚与柔的关系。除此之外还有大与小、宽与窄、长与短、多与少等等因素的对比。对立的双方，可以寻求折衷的形体，掺和其中进行调和，也可以强调一方减弱一方调和，从而产生对比美。2）空间与实体对比。立体造型中，空间与实体是正负形互补的关系。空间中若没有实体的坐标，也就不可能意识到它。实体表现为厚重、封闭。空间表现为通透、飘渺。表现的形式有虚实、隐现、凹凸、前后等等。3）方向对比。利用方向位置的因素形成对比，可使造型充满活力带有生气，并在视觉心理上获得力的对比美。但是，要注意这种力的对比“蓄势”，不能势均力敌，实力相当，这样会使力的动感抵消。方向对比的表现方式有：上下对比、左右对比、前后对比、正侧对比、垂直与水平对比、动态与静态对比、整体与局部对比等等。4）材质对比。立体造型中，材质的对比最为丰富，可以使人的心理上产生较强的感受。它可以从材质的肌理上获得对比，从材料的本色和人工附加色彩方面进行对比，从材质的硬软方面对比，从透明与不透明方面产生对比，从新材料与旧材料方面进行对比等等。材质对比的表现形式有：繁简对比、锐钝对比、整碎对比、厚薄对比、光滑与粗糙对比等等。欲达到既对比又调和的整体完美效果，可从这几个方面入手：1）注意诸形体放置的秩序性。2）注意各部分形体之间恰当的比例。3）注意形体间的类似程度，等等。

2.4节奏与韵律

节奏，确切地说是音乐中交替出现的有规律的强弱、长短的现象。人们也有它来比喻均匀的有规律的工作进程。在造型艺术中强调节奏感会使构成的形式富于机械的美和强力的美。富于节奏感的形象在我们周围是处处可见的。富于节奏感的现象更多是多见，如一下接一下的抡锤劳作、舞蹈中连续反复的动作等等。由此可见，同一单位的形象或同一种动作规则地加以反复能产生节奏感。

下面，我们从几个方面来体会节奏美的表达方法：1）重复节奏；a.相同重复：所产生的秩序感就像钟表机械运转一样有规律的重复， b.异形反复：指不同形体和间距，在不同位置上间隔反复出现，引导视觉的刺激与兴奋，形成动感较强的节奏美。2）渐变节奏：立体造型中，渐变的表现形式一般有形态大小渐变、方向渐变、位置渐变、层次渐变等。通过渐变，产生秩序感、节奏美。3）线性节奏：线是造型中基本元素之一，又常体现在体块的棱角边缘和形体相交之处，因此，它表达节奏的韵味十分丰富。4）多元节奏：指立体造型中，形状的高低起伏、交错、旋转、虚实相映等产生的节奏美。如果在立体构成中大量地、一味地运用“节奏”形式，没有变化，不加入其它的组合方式，定会产生单调感，使人感到乏味。所以往往需要再加入韵律的因素，才会更完美。

参考文献：

篇5：《立体构成》试讲教案

安 徽 新 华 学 院

《立体构成》试讲教案

教师：牛静 电话：*** 单位：安徽新华学院 工学院 时间：2009年4月25日

课题：硬质线材构成

课型：理论课

教学目的和要求：

1．学会作硬质线材构成的简单材料的运用

2．掌握各种构造类型的空间组合规律、技法处理以及工具的运用 3．培养学生对立体形态的量感、空间感、肌理感等在感性上的认识

教学重点与难点：

1.单线构造的纯粹抽象造型

2.框架构造与垒积构造的基本类型

教学方法：理论讲授与范例相结合

课时安排：1课时

教学内容：

在上次课中，我们共同探讨学习了形态要素之一线的表现形式及它的视觉情感和特征，我们知道线是构成三次元空间的基础，是立体构成中最为重要的要素之一，它的不同组合形式可以构成千变万化的空间形态。由欧式几何学的定义可知，线有位置，方向和长度，但没有宽度和厚度，可以理解为是面的边缘和面与面的界限，也是点与点的连接。但在造型艺术上，为了使我们能够看得见，线不仅有长度和位置，而且有宽度和厚度，还有软硬、粗细之分。现在，我们就开始系统地和大家一起学习线材构成中的硬质线材构成。

硬质线材的立体构成一般采用木条、竹条、铁丝、吸管等材料，以线群的积聚，通过各种构架方式构成不同的立体空间造型。我们可以通过这些线群的空隙观察到各个层面所表现出来的线面结构和效果，着重体现出韵律美、运动美和节奏美的感觉。在生活中经常会看到这种构成形式，如玻璃柱的灯具、藤制家具，钢管家具等产品设计，其造型结构可以不断地进行研究和实验，在应用的领域里表现出丰富多彩的变化效果。平时常见的造型形式有以下几种：

一、单线构造

1．概述

单线构造就是只用一根线材所构成的立体造型。其造型应用的基本方法是对一根连续 的硬质线材进行加工并通过曲直、长短、动势等形态结构变化，构成线的流动感和变化有序的立体特征。

2．材料

构成单线构造的材料，一般是那些可塑性和定型性均比较优越的硬质线材。例如塑料 皮电线、铁丝、漆包线等都比较适合于单线的造型。

3．基本类型

依据线型的结构特征划分： ⑴、直线的连续构成 ⑵、曲线的连续构成

⑶、直线与曲线相结合的连续构成

依据对再造形态的认知划分：

⑴、纯粹抽象造型----造型的基本要求是，用线条构成空间变化的丰富性、流动感和整体气韵的生动性。

⑵、写生变化造型----造型的基本要求是，充分研究和分析具体生活素材，在此基础上进行选择和提炼，然后对生活素材进行有想法、有个性地理想化再造。

二、垒积构造

1．概述

垒积构造是指将线材通过垒置、堆积而形成的立体构造 2．材料

垒积构造使用的线材材质不同，对于知觉感受也能够形成不同的影响。例如，木筷子、竹牙签、塑料吸管、植物秸秆、玻璃棒、纸管、不锈钢管等，不同的材质有不同的特点，利用不同的线材进行垒积构造，能够给人以不同的知觉趣味。

3．连接方式

⑴、借助材料与材料接触部分的压力或摩擦力维持构造的结构。⑵、借助一些辅助材料或工艺连接并固定构造的结构。

4.基本类型

⑴、重复垒积构造----指将相同的线材以重复的结构秩序垒积在一起所构成的立体形态。⑵、渐变垒积构造----指以渐变的秩序为主导所构成的垒积形式，渐变垒积构造的要素有线材的长短、粗细，以及线材与线材的方向和空间距离等。

⑶、自由垒积构造----指形态结构和连接方式都比较自由的垒积形式。通过灵活地调节线材长短、粗细、方向、动势，构成形态空间关系、平衡关系、动态关系、虚实关系、节奏关系的生动性和整体感。

三、框架构造

1．概述

框架构造是以一种硬质线材采用某种方式把它接合成框架构造，并以此为单位进行空间组合。在建筑和家具的结构中，框架构造具有广泛的用途。2.基本类型

⑴、独立框架----是指独立的线框形态，其线框形态可以是方形、圆形、三角形、五边形、多边形以及其他任何形态。

结构可以分：

①、面型线框----是趋向于平面化的线框，其形态就相当于将面材 的中间部分去除，只保留边缘部分而形成的外框。例如：镜框

②、立体线框----是具有明显三维空间性质的线框，其形态就相当于于将块材的中间部分去除，只保留各个转折的棱线部分而形成的立体线框。例如：足球大门的框

⑵、连续框架

①重复框架----是以独立线框为基本单位，采用重复的组织结构所构成的框架构造。

可以尝试采用不同的方法如盘旋、卷曲等在框架的基本单位内构成空间分割的变化，使重复框架整体产生丰富感和耐看性。

②渐变框架----是以独立线框为基础，构成逐渐扩大或缩小的线框系列组合。渐变框架的组合一般比较强调数比关系。例如采用等差数列、等比数列、斐波那契数列或黄金分割率等各种数学逻辑来形成各个框架的联系规律。

③自由组合框架----是采用形态类似的独立线框进行自由组合。要注意各个线框是角度变化，又要使线框之间形成呼应关系。

四、桁架构造

1．概述

桁架是指房屋、桥梁等架空的骨架式承重结构。桁架构造的特征是，采用一定长度的线材组合成三角形，并以线材的三角形为单位组合成立体线框的构造体。桁架构造能够充分发挥出材料的强度特性，具有稳定性好、整体性强，能够在空间跨度比较大的情况下承重等优势。

2.设计程序

⑴、设计以等边三角形为基础的平面结构

⑵、研究其立体空间结构的发展，确定桁架构造的重心

⑶、依据材料的特性确定线材节点的连接形式和方法，如粘、钉、绑、插等

教学小结：

本次课我们主要讲了硬质线材的四种基本造型形式，要求大家掌握这四种基本形式和它们又包含的各个基本类型，并能够区分它们的不同之处，在后期的作业当中有创新的运用各种硬质材料学会作硬质线材，尝试采用不同的技法处理去加深对线材理解，增强对立体形态的量感、空间感、肌理感等在感性上的认识。

作业/思考题：

1、利用一根连续的线材作直曲相结合的自由构成，线材的长度不限，将作业固定在一个基座上。

2、在一个基座上，构成线材的渐变垒积，材料、尺寸不限。

篇6：《立体构成》课程教案

第一单元（理论4学时）：

第一章 绪论

第二章 立体构成的形态要素 第三章 立体构成的形式美法则

1．教学目的：了解立体构成的定义、内容以及学习立体构成的意义，了解立体构成的形态要素，掌握立体构成的形式美法则。2．教学重点：掌握立体构成的形式美法则。

3．教学难点：将立体构成的形式美法则合理运用到具体的构成制作之中。

4．教学方法和教学手段：采用多媒体教学和在黑板上画图相结合的方法。

第一章 绪论

第一节 空间中的各种形态

1、自然形态

2、人为形态

3、偶发形态

4、抽象形态

第二节 什么是立体构成第三节 立体构成的内容

1、形态要素

2、材料要素

3、形式美法则

4、“重力”和“移动”问题

第四节 立体构成的意义

第二章 立体构成的形态要素

第一节 立体构成的点、线、面、体

1、立体构成中的点

2、立体构成中的线

3、立体构成中的面

4、立体构成中的体

第二节 立体构成的空间、色彩、肌理

1、空间

2、色彩

3、肌理

第三章 立体构成的形式美法则

第一节 对称与均衡 第二节 对比与调和

第三节 节奏与韵律 第四节 比例与尺度

第五节 联想与意境

第六节 多样与统一

第七节 动感与量感

第二单元（理论2学时）： 第四章 二点五维的构成

1．教学目的：在平面材料（尤其是纸张）上进行立体造型的加工，使之具有立体感、秩序感、美感。

2．教学重点：纸的二点五维形态制作。

3．教学难点：二点五维各种形态的制作。

4．教学方法和教学手段：采用多媒体教学和在黑板上画图相结合的方法。

第四章 二点五维的构成 第一节 材料运用和加工方法

1、二点五维构成的材料运用

2、纸张常用的工具和加工方法

（1）折屈

（2）压屈

（3）弯曲

（4）切割

（5）随意加工

第二节 纸的二点五维形态制作

1、切折构成（1）一切多折

（2）多切多折

2、板式折叠构成3、概括夸张造型

4、创造肌理效果

第三单元（理论2学时）：

第五章 线材的立体构成

1.教学目的：了解立体构成中线材的分类，了解硬质线材和软质线材的加工方法，掌握线材不同的构成形式。

2.教学重点：通过具体实践掌握线材的构成形式。

3.教学难点：如何将形式美的法则运用到线材构成之中。

4.教学方法和教学手段：采用多媒体教学和在黑板上画图相结合的方法。

第五章 线材的立体构成第一节 线材的分类与加工方法

（一）线材的形态分析

1、直线

2、曲线

（二）线材的分类

（三）线材的加工方法

第二节? 线材的构成形式

（一）硬质线材的构成1、单线构造

2、框架构造

3、垒积构造

（二）软质线材的构成

1、线群构造

2、编结构造

3、线织面构造

第四单元（理论2学时）：

第六章 面材的立体构成

1.教学目的：了解立体构成中面材的分类与制作方法，掌握面材不同的构成形式。

2.教学重点：通过具体实践掌握面材的构成形式，尤其是透空柱体和多面体的构成形式。

3.教学难点：如何将形式美的法则运用到面材构成之中。

4.教学方法和教学手段：采用多媒体教学和在黑板上画图相结合的方法。

第六章 面材的立体构成第一节 面材的分类与制作方法

（一）面材的形态分析

（二）面材的分类

（三）面材的制作方法

1、纸的加工：

2、木板的加工：

3、塑料板材的加工：

4、金属板材的加工：

5、玻璃纤维的加工： 第二节 面材的构成形式

（一）直面结构

1、层面排列

2、切割折叠

（二）插接结构

（三）曲面结构

1、带状构造

2、切割翻转

（四）柱体结构

1、柱体的变化形式

2、柱体结构应注意的几个问题：

（五）多面体

1、几种正多面体的特点及加工方法：

2、几种常用的几何形绘制方法：

3、多面体变异结构

第五单元（理论2学时）：

第七章 块材的立体构成第八章 综合材料构成第九章 立体构成的现实应用

1.教学目的：掌握立体构成中块材的加工方法与构成方式，掌握线、面、块材综合构成的特点，了解立体构成的现实应用价值。

2.教学重点：通过具体实践掌握线、面、块材综合的构成形式。3.教学难点：如何将形式美的法则运用到综合构成之中，充分认识立体构成的现实应用价值。

4.教学方法和教学手段：采用多媒体教学和在黑板上画图相结合的方法。

第七章 块材的立体构成第一节 块材的加工方法

第二节 块材的构成形式

第八章 综合材料构成 第一节 线材和面材的综合构成第二节 线材和块材的综合构成第三节 面材和块材的综合构成第四节 线、面、块材综合构成第九章 立体构成的现实应用

第一节 立体构成在广告设计中的应用

第二节 立体构成在包装设计中的应用

第三节 立体构成在工业产品设计中的应用

第四节 立体构成在服装设计中的应用

第六节 立体构成在公共艺术设计中的应用