美术高效课堂反思

美术高效课堂反思（精选6篇）

篇1：美术高效课堂反思

高效化教学情境的创设原则。1.1 高效化教学情境应该是合理的情境。

曾听老师在上《生活中的图表》时用了这样的情境导入：同学们，时间过得很快，转眼你们进入初中快一学期了，还记得你们第一次踏入这所学校时的情形吗?当你面对新的陌生的环境，你是如何找到你学习的教室的呢? 学生在下面大声的回答：“问门卫”。还有呢，“我问了同学”，“我问了比我高一级的哥哥”，“我问了老师”……老师有点急了，还有呢，还能通过什么方式来找到你的教室?同学们沉默了会，终于有个男生说了声，“可以通过地图吧。”“太对了，我们可以通过地图来找到我们要去的地方。

今天我们这节课一起来……” 这位老师想通过创设的这样一个情境来导入主题，但这位老师创设情境的时候没有考虑到学情，不仅没有能激起学生探索的欲望，反而产生了负干扰，这样的情境是低效的无效的。因此，教师在创设情境的时候，要注意情境中的信息应符合现实生活和事物运动发展的客观规律，符合学生的认知水平，它应该是合理的具有典型意义的事件，所包含的问题也应该是最适合知识教学的需要，最能激起学生自主探索、自我建构的兴趣。

1.2 高效化教学情境应该是实用的情境。

美术教学中的情境创设应目的明确，要有利于学生美术学习，有利于促进学生认知技能、情感态度、价值观等方面的发展。

美术课堂上既要紧紧围绕教学目标创设情境，通过引入鲜活的题材激起学生探索的欲望，使他们从容不迫地探索新知，有效的构建新知体系，又要充分发挥情境的作用，及时引导学生从情境中运用美术语言提炼出问题，而不流于形式。上《角色游戏》时，笔者先跟同学们宣布：“上课前老师要请大家欣赏一场别致的秀。”振奋的音乐响起，带着面具的学生从门口随着音乐的节奏一一跳进教室，别致的面具一下子就吸引住了学生的目光，激起了他们非常想要了解这么别致的面具是如何制作的? 是用什么材料制作的等强烈的求知欲望，笔者再由此引入这课的内容，开始了这课的学习。情境的创设要能点燃学生学习的热情，不能仅仅为了让课堂热闹而让情境变成课堂的装饰品、花架子。高效化教学情境的特点。

2.1 体现针对性，有利于学生明确自主探究的目的。

学生学习美术的过程应该是一个生动活泼、主体探索、富有个性的过程，学生在自主探究学习中，携带着观察、分析、实践、迁移等探索性的举动。因此教师要根据探究的需要，围绕探究的目的，有针对性地创设能引发学生主动探究，促进学生知识的建构，提高自主探究能力的情境，让学生参与到美术学习活动的全过程，同时在活动中获得成功的喜悦!上《变迁中的家园》一课时，笔者安排学生去了解我们的家乡江阴周庄的历史、家园的变迁，用文字和图片形式来展示周庄的变化，从而调动学生的情绪，激起他们热爱家乡，并产生用自己的笔来描绘家乡自然风光的冲动。此外，利用电脑课件把景物分解、组合、引导学生从不同角度观察景物，使学生在感觉、视觉、听觉等交叉感应中轻松有趣地充分感知景物的特点，在描绘的过程中，笔者适时提醒学生注意观察、注意抓住典型特征，思考如何才能最恰当地把它表现出来。根据学生的认知情况，笔者再做示范讲解。通过这些活动让学生掌握学习方法与规律，提高学生运用形象表达感受的能力，培养了学生的思维能力和形象记忆力。

2.2 体现趣味性，有利于激发学生的兴趣。

俄国教育家乌中斯基说过：“没有任何兴趣，被迫进行学习会扼杀学生掌握知识的意愿。”我们知道初中生上课易于疲劳，精神易分散，教师要善于运用游戏、实物或者音乐等来创设情境，激发学生的学习兴趣，引导学生主动参与到探究新知的活动中来。上《中国古代花鸟画赏析》一课导入时，笔者用唢呐独奏《百鸟朝凤》作为背景音乐，让学生在感受曲子以热情欢快的旋律与百鸟和鸣之声，表现了生气勃勃的大自然景象的同时，让学生说说曲子中我们听到了那些鸟类的叫声。随后利用课件展示学生最熟悉的鸟———麻雀，分析麻雀的特点，并安排了一次小小的比赛：根据你对麻雀的了解、印象，参考屏幕上的图案，看谁能又快又好的在纸上用线条表现一只麻雀，限时为3 分钟。学生们快速地在纸上画了起来，三分钟后，请每组组长挑选本组体现麻雀特点较好的1-2 张作品交到讲台上进行展示。学生们看着自己或自己同学的作品，兴趣盎然地讨论着，笔者最后作了总结：

“同学们，刚才我们每个同学都表现了自己心目中的麻雀，想必心中各有感触。下面，笔者要给大家介绍同样是表现麻雀的一幅作品，我们一起来看看这幅作品有什么特点”……从而开始了新课内容的学习。设计与新课内容有关的游戏，能使他们轻松地接受新知识。这些游戏不仅学生喜闻乐见，而且很快会让学生“置身其中”和“身临其境”，这样的开场效果是显而易见的。

2.3 体现启发性和思考性，有利于拓展学生的思维.解决美术问题的核心是要引起学生的思考，提高学习活动的思维含量，解决问题的过程应该是一个积极思考的过程。这就要求创设的情境必须富有启发性和思考性，能激活认知，引发学生广泛的联想和思考，从而构建完整的知识体系。上《奇妙的肌理》一课时，笔者准备了两盆清水，然后请学生在一只盆里滴上几点墨汁，另外一只盆里滴上油性颜料，然后分别轻轻搅动水面，随即迅速地在水面上铺上一层宣纸，同学们惊奇地发现，宣纸上出现了似幻似真的美丽图案。欣喜之余，疑问产生了，这是为什么?好奇心和探索欲望促使学生立刻选择喜爱的材料，尝试肌理的创作。有的学生做出了各种奇幻漂亮的图案，有的学生却失败了。失败的学生不服气，这是为什么呢?问题产生了：制作肌理可以选择哪些材料?如何选用材料本身的肌理?颜料和水的用量该如何掌握?综合材料的运用效果如何?就是在这样一个自由操作、探讨交流的氛围中，学生的思维变得异常活跃，不断提出疑问，并寻求解决方法。学生的个性与创造力得到了充分的发展，作业丰富多彩，各种各样。由此进一步引导学生展开猜想、操作、观察、思考、交流、验证，充分调动了学生的学习积极性，使学生全身心地投入到学习活动中。学生不仅在情境中学到知识，还体验了构建知识的过程。

2.4 体现人文意义，有利于发展学生的价值观。

长期以来，美术教学比较注重知识技能等方面的训练，形成了重科学教育，轻人文教育的模式。学生学习往往处于被动状态，认为美术学习没有意义，甚至排斥美术学习。新教材注重了人文意义，如阅读材料介绍了中国古代美术家所取得的成就;介绍了艺术大师用美术来表达自己的思想、性格及追求，让学生感受到美术的奇妙;具有时代特征的名画名作则唤起了学生的民族自尊心和责任感。笔者在给学生介绍中国古老动画———皮影戏的同时，让学生欣赏皮影戏短片《指鹿为马》，让学生更加深切地感受皮影戏的魅力。《当一回蔡伦》通过视频了解纸的制作工序，了解非物质文化遗产代表作———南屏纸;《寻古探幽》随着历史的足迹了解画像石画像砖的发展……这些创设了人文化的情境，引领学生走进美术世界，开阔视野，从而引起学生进一步的学习需要，发展了学生的价值观念，养成学生崇尚文明，传承民族优秀文化遗产的学习态度。

综上所述，在美术教学中创设高效化的课堂教学情境，不但能激发学生学习美术的兴趣，充分发挥学生的主观能动性，而且还能培养学生自主探索能力、实践操作能力和思维能力，使美术课堂真正成为学生自主发展的阵地。从现代教学论观点看，美术教师的主要任务就是为学生设计学习的情境，提供全面、清晰的有关信息，引导学生在教师创设的教学情境中开动脑筋进行学习。虽然目前在我们的课堂教学中，情境的创设还存在着一些问题，但只要我们准确把握新理念的内涵，在实践中不断探索和积极创新，相信我们一定能创设出既符合学生认知规律又能引导学生自主建构的教学情境，实现高效的美术课堂教学。

篇2：美术高效课堂反思

我认为在高效美术教学课堂中要简化教学环节，优化教学设计，精心设计问题，引导学生主动的探究，在课上处理好预设与生成之间的关系，并实现高效的学生主体性实践及对学生的鼓励性评价是上好一节高效的美术课的中心也是关键。美术是一门综合性学科，一堂好的美术课，应该是既传授应掌握的美术知识，同时又培养学生一些良好的品德，及生活习惯。美术课教学既要注重基础知识，基本技巧的训练，也要培养小学生的创造能力与思维能力。儿童天生对任何事都有兴趣，什么都想去学一学、做一做，模仿一下，从他们对世界还只有淡淡认识的时候，他们就开始了涂鸦，然后随着认识的提高，技能的增加，年龄的增长，这些兴趣都会发生变化，不同年龄段的孩子，对美术的热情截然不同，对不同的学生，我们都要用心去感悟，从基础、从学生的根本出发，让他们的身心技能都得到良好的教育和发展。

一、简化教学环节，优化教学设计是高效教学的前提 课堂教学的成功与否，很大程度上取决于教学思路是否清晰，教学设计是否优化。叶圣陶先生曾说过：“教师之为教，不在全盘授予，而在相机诱导。”这诱导即是教学思路，诱导的过程，即是教学思路在教学活动中的体现。而诱导过程是否成功，很大程度上取决于教学设计是否优化，而设计的优化与否又以教学思路为基础。一般地说，学生对教材的学习主要是循着教师的思路进行的，因此教学思路不只存在于教师的头脑中、教案中，而必须转化为课堂教学活动。教学思

路清晰，美术课堂就会呈现清晰，学生的思维也会渐渐清晰，从而会获得创造性思维的启迪。教师的个人思维品质集中地体现在教学思路上，又以非常鲜明的个性化色彩，潜移默化地影响着学生。

二、精心设计问题，引导学生探究是达到高效教学的关键。

提问是组织教学、启发学生思维的手段，能帮助我们探索并优化学生的认知结构，教师应熟悉教材和学生，设计出有价值的问题进行提问。提问应有一定的导向性，如导向文化感，导向品格修养等，促进学生的思考。这样的提问和由提问引出的讨论就有利于学生思维素质和思想素质的养成。另外，美术教师应善于运用教学话题，提供一个讨论中心，围绕这一中心引出多个问题。这样做有利于激发学生学习的主动性和创造性，这样的提问应叫开放式提问，它没有标准答案，不能用简单的“是”“否”之类的词来回答。它对学生的能力提出挑战，激励学生必须对绘画进一步探究。开放式提问含有很大的容量，但决不是大得不着边际，应在教师的引导下，紧贴作品，让学生有开掘的天地，对绘画作品做深入的、探究性的讨论。值得一提的是，在这个多向交流的过程中，学生提出的问题可能与教学任务相去甚远，教师应珍视学生的提问，保护学生的思考成果，真正的美术教学是应摒弃某种狭隘性的。

培养学生既要善于动脑,又要善于动手。如何更好地向学生传授美术知识和绘画技能呢？要在课堂教改和技能训练中来体现，培养学生用线条、色彩、图象表现自己的意向和技能。

例如在教学《海底世界》一课时，我首先在黑板上出示一幅海底 的背景图画，要求学生描绘形态各异的鱼放在其中。随即，学生运用平日所学的绘画表现技能，开动脑筋各出新意。不到二十分钟，学生的作业画好剪下来，陆续展示在黑板上的“海底世界”中。有大鱼，有小鱼有的局部是一条光怪陆离的鱼妈妈身后带着一群漂亮的小鱼；有的是一群三角形燕鱼围成圈像绽开的花朵；两只大螃蟹挥动铁钳正在比武。通过添添画画、剪剪贴贴，一幅美妙、奇幻的海底缩影展现在孩子们面前。生动迷人的“鱼游图”伴随着旋律优美的“海之诗”音乐吸引了全班学生，不时发出赞叹声。本课不但完成了教材中要求的内容。而且学生情绪盎然，课堂教学形式活，质量高，效果好。充分调动了学生的丰富想象力和逻辑思维能力，巩固了绘画技能的学习。

篇3：如何构建小学美术高效课堂

一、重视情趣教学, 使学生爱上美术课

美术课程强调通过发挥美术教学特有的魅力, 使课程内容与不同年龄阶段的学生情感和认知特征相适应, 以灵活的教学方法激发学生兴趣。教师可以带着美术课没有教学和作业的压力去教学, 通过亲切和蔼的教态, 使学生感到美术课的轻松愉悦, 在步入课堂后, 面带微笑, 将一丛墨竹, 或一只飞鸟, 一庄幽村, 或一个学生的憨态勾勒在黑板上, 虽然是几笔简单的画却展现了生动的世界, 使学生也不知不觉模仿起来, 很快进入课堂学习状态。有时候, 也引导学生想象画画, 让学生通过听故事, 然后让他们把听到的内容画下来。结果发现, 每个学生笔下生花, 神态各异, 却又形象逼真, 出乎我的意料。学生在这样的课堂中学习, 会感到轻松快乐, 他们不仅学会了画画, 学会了欣赏, 也学会了想象, 使他们在单调的学习中寻找到了学习的乐趣, 使学生“爱上”美术课。

二、拓展学生思维, 激发美术创新能力

创新是一个民族的灵魂, 在美术教学中, 教师在向学生传授基础知识, 培养其基本技能的同时, 也要重视开拓学生的思维, 培养学生的创新能力, 而不是让学生只局限在临摹与再现上。如教学中画房子时可以通过展现学生熟悉的环境、家乡的建筑等来激发学生思维, 引导他们经过周围环境激发他们的想象力。在教学讲故事配画时, 教师就引导学生抓住故事内容中的典型、主要情节及形象, 然后运用造型手段将典型情节及形象描画出来, 不仅如此, 还要引导学生求证画面与文字思想的准确匹配, 图画是否形象地表现出文字的思想与内容。长此以往, 学生的美术创新能力就会得到提升。

三、运用媒体工具, 提高美术教学效率

篇4：美术特长班古诗单元高效教学反思

首先，与学生玩游戏，激发学生学习热情，拉近师生距离。我知道学生对新老师肯定充满了好奇心，所以新学期的第一堂语文课我没有马上讲新课，而是跟学生们玩了一个成语接龙的游戏。至于玩什么游戏我上课之前是经过了一番思考的，本想让他们进行初高中所学诗歌背诵比赛，勾起学生对古诗的记忆，以便导入第二天即将要学的古诗单元。但考虑到特长生语文底子薄弱，学过的古诗未必能记住多少，玩这个游戏怕打击学生的自信心，所以后来改成难度较低的成语接龙游戏，果然学生的参与热情很高。从中我欣喜地发现许多学生活泼胆大，集体荣誉感强，很在意小组的加分，这无疑有助于高效课堂的实施。

其次是培养特长班学生学习古诗的兴趣。我一直认为古诗教学应以诵读为主，在诵读中感知诗歌的音韵美，体会诗歌语言的精炼。所以在预习课上，我并没有按常规教学方法要求学生从思想感情、表现手法等角度去思考，也没有要他们提出问题。因为以他们的基础提不出有价值的问题，即使提出来了，也是从参考资料上获取。所以只要求他们先准确流畅地朗读，然后再背诵。这两个要求对于特长生而言是完全可以做到的。但他们的耐力不够持久，注意力容易分散，要紧紧抓住他们的心，确实需要费很多的心思。在朗读时我要求学生以小组为单位进行齐读，其他小组注意纠错，或者是个人朗读比拼，以加分进行刺激，读的和听的都十分积极认真。让我印象深刻的是有一位基础较差的男生，在读《山居秋暝》时读得不怎么准确也不怎么流畅，但他声音洪亮，还配以摇头晃脑，读到“随意春芳歇，王孙自可留”时，还把手一挥，把头一摆。他在朗读时似乎心领神会了王维欲远离尘嚣、隐居山中的那份洒脱。这种令人耳目一新的朗读方式也给我们带来了无尽的快乐，赢得了同学们的掌声。在背诵时我抓住学生渴望加分的心理，提高加分额度，学生在我指定的时间内拼命记忆，争相背诵，课堂气氛热烈。一节课下来学生因参与而有了收获，因收获而产生了兴趣。

再次是充分发挥学生的特长，树立自信心，让特长班的古诗教学也能高效起来。传统观念认为文化成绩优秀的学生才是好学生。而特长生有一小部分是因为兴趣爱好选择了学特长，大部分是因为文化成绩不好，学特长能增加考上大学的机会才选择了学特长，很少有文化特长兼优的学生。他们受传统观念的影响，也认为自己不是好学生。曾经有不少学生在周记里写到他们是被学校、老师瞧不起，被尖子班、重点班的同学鄙视的一个特殊群体。当然这只是他们的自卑心理在作怪而已。记得英国的约翰逊·塞缪尔在《蒲柏生平》中说过“自我信心是伟大行动的首要条件”。哈兹里特在他的《文学贵迹》中也谈到：“如果你相信你能得胜，你就会得胜。信心是胜利所必需的。”可像这样一群自惭形秽、妄自菲薄的孩子，把他们的自信心树立起来才是学好语文的前提。我一直在寻找他们的专业与语文学科之间的契合点，以发挥他们的特长，从而树立自信心。古诗单元给了我一个机会。苏轼评王维的山水田园诗是“诗中有画，画中有诗”。所以在学习《山居秋暝》时，我让学生用画笔展现诗中那“空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟”的优美画卷。学生兴趣盎然，跃跃欲试。在画作呈现活动中，学生相互鉴评，互相探讨。因为是他们熟悉的领域，人人都有发言权，所以参与度高，场面热烈。学生竟然在不自觉中准确把握了诗人王维在诗中营造的清新、宁静的优美意境。学生不是被动接受，而是主动探究。课后学生向我感叹到：“没想到诗歌学起来还这么有意思。”鉴于此，在学习苏轼的《赤壁怀古》时，我让学生把“乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪”的画面画出来，看谁最能理解“穿”“惊”“卷”这几个词的妙意。学生目前最擅长的是人物画，所以我让他们用画笔勾勒苏轼笔下的周公瑾形象，白居易笔下的琵琶女形象。这样就促使他们去研读文本，准确把握人物的形象特征，调动了学生的主动性，了无痕迹地达到了我的教学目的。课后学生普遍反映古诗学习变得不再枯燥乏味，不再高深难懂。尤其是能发挥他们的特长，让他们树立了自信心，并找到了学习古诗的乐趣。

多年的教学经历告诉我，研究学生比研究教材要难得多。教师应当根据不同学生的认知水平、学习能力以及自身素质，选择适合的教学方法，以发挥学生的长处，弥补学生的不足，激发学生学习的兴趣，树立学生学习的信心。这应当就是孔子所说的因材施教吧。高效课堂同样离不开因材施教，只有结合学生实际，真正做到“以教师为主导，学生为主体”，才能真正地实现高效。

篇5：如何打造高效美术课堂

我曾经在农村中学从事美术教学工作十几年，我所教的农村中学相对城镇学校来说，学生基础差，见识少，学校条件差，学生在小学阶段几乎没上过像样的美术课。

在课堂教学上，我尽量把欣赏知识简单化，让学生听得懂；没有网络教学，我让学生在校园里，田野旁，桃园中写生，画车辆速写，风景速写，树木花草的速写，给同学画漫画像。课本上实用的课题，如版面设计，校园伙伴，服装设计，标志设计等等，我精心设计课堂教学，让学生感兴趣，乐于学，出效果，对于农村学生不太适用的，让学生只做了解。

我觉得美术课就是让学生在紧张的文化课学习之后放松心情，感受生活中的美，感受作品中的美，发现生活中的美，美术作品中的美，绘画实践中美的感受，手工制作中感受成果美，陶冶情操。让学生爱上美术课，是我上美术课的目标。

校长非常支持学校的文艺活动。每学期都让我们举办两次校园画展，学生们也非常积极参与，因陋就简在学校的墙壁和窗户上拉上长绳，把画挂在绳子上。学生们下课放学都来看，效果很好。还评出一、二、三等奖，在全校师生大会上颁奖表扬。校领导还鼓励成绩较差的参展学生报考高中特长班。

对于打造高效美术课堂这个问题，我认为一节轻松愉快，而且让学生充满激情的学到知识，掌握技巧，不愿下课的美术课是高效的。不见得在课堂上学生完成作业多么好，只要积极参与课堂就是好的。

当然，一个完美的教学设计是上好美术课的关键。我在《校园伙伴》这节课上，先是让同学们谈谈身边小伙伴的特长。用一些记录孩子们精彩瞬间的照片（如运动会、文艺晚会。）吸引学生，引入课题。（5分钟），接着用游戏来讲解，人体比例、重心线、动态线。（如给同桌测身高和头长，单腿跳、摆一个最帅的姿势等。（10分钟）下阶段进入示范速写方法（五分钟）学生实践活动，教师巡视辅导（15分钟）。最后讲评展示。（10分钟）

这节课从引发学生兴趣，把小伙伴的精彩瞬间画下来——怎样画？用什么方法？——速写，什么是速写？——怎样画速写？——先了解人体比例，重心线，动态线知识，欣赏大师速写作品——示范速写画法：线条简练流畅，抓住大动态，正确把握人的各部分比例——学生实线，练习（临摹范画，或学生自带照片中的人物动态）——巡视指导，注意要忽略具体五官和衣着装饰，抓住主要动态，比例正确，线条清晰，概括——收集作业，讲评作业——总结，鼓励。本课环环相扣，紧密联系，每个环节都不可缺少。这节课还要求教师有很强的掌控能力，如：游戏中认知人体比例，重心线，动态线，控制不好，就会延长游戏时间，耽误下个环节的学习。

篇6：如何构建初中美术高效课堂

摘 要：在当前的美术教育中，多种多样的绘画形式已经逐渐走入到课堂中，并且成了美术学习中非常重要的一部分。尤其是对于高中美术的教学来讲，首先教师应该指导学生掌握的画法就是素描。在素描的过程中，不需要学生准备过多的绘画材料，只需要一根铅笔、一块橡皮即可，这种绘画方法不断地在高中美术课堂中发挥越来越重要的作用，教师在教学的过程中，应该考虑到学生学习的特点，循序渐进地展开教学过程，及时地给予学生鼓励，加强?W生的个性化培养，提升学生的美术素养。

关键词：高中美术；素描教学；教学方法

一、培养学生对素描画法的兴趣

美术这门学科与其他的学科不同，这不仅仅是依靠教师自己的力量能完成的教学过程，这个需要学生们不断地动手去尝试，去领悟其中的技巧和方法。因此在教学的过程中，学生也需要付出大量的精力，要有足够的兴趣和动力去完成素描的学习过程。俗话讲，兴趣是学生最好的老师，如果学生对素描这种画法产生了兴趣，他们才能在课堂中更加积极的配合着教师的讲解，才会拥有更多的动力，不断地鞭策自己进行学习和提升。在刚开始进行教学的过程中，为了不打击学生学习的自信心和积极性，教师应该找一些简单的东西来让学生进行绘画，例如人物的眼睛。教师可以给同学们找到一张照片，然后让学生模仿着这张照片进行素描绘画，学生要做的就是先确定这双眼睛的位置，只要自己看着不歪就可以其次，学生要对这双眼睛进行细致的观察，要能够了解其基本的特征，才能画得更加具有神韵。眼睛是人的五官中最有神的部分，也是最能凸显出个人特点的部分。当我们对眼睛有了足够的了解，才能进一步的学习绘画技巧。学生可以先根据自己的观察来进行绘画，然后教师在根据学生绘画的成果进行讲解，指出学生绘画中的不足，帮助学生完善和巩固绘画技巧，不断提升学生对素描绘画的兴趣。

二、培养学生的素描意识

如果教师想要让学生认真的学习素描知识，首先就要让学生对素描的理论产生一定的认识。其实高中阶段的学生已经有了初步的思想认知，而并不是跟随着教师的脚步一步一步的完成教师提出的要求，在更多时候，他们都会对某一事件添加进自己的思考过程，美术的创作也是需要思考的，因此在这一过程中，首先教师要告知学生什么是素描，然后树立起学生的素描意识在带着学生去欣赏作品、学习绘画技巧。这样能够更加促进素描课程效率的提高，并且实现学生素描能力的培养。

三、引导学生学会一些简单的规则

无论是哪一种艺术，在欣赏和操作实践的过程中，都会有一定的技巧，就比如说美术素描这一种艺术，如果学生想要学好素描，首先就一定要了解一些简单的绘画技巧。首先，学生应该注意的，是在素描的过程中，尽量不要使用橡皮，因为过多的使用，橡皮会使纸张变得更加粗糙，这样会影响画面的美感。其实对于学生刚开始学习的过程来讲，用铅笔进行素描，并不是那么容易的，如果出现的错误，应该用铅笔进行调整，而不是用橡皮擦下去重新画其次，学生应该想好了之后再下笔，在开始绘画之前应该对铅笔做进一步的调整，尽量把铅笔削的更浅一些，这样也会让整体的线条变得更加细腻一些，绘画出来的作品表现出的效果也会更好。第三，对于绘画所用的纸张，也有一定的挑选技巧，过于顺滑的纸张不适合进行素描的绘画，应该选择稍微粗糙一些的纸张。第四，在进行绘画的过程中，学生不能只用一支铅笔，应该掌握所有铅笔绘画的手感，应该用各种铅笔来进行线条的练习，这样对素描绘画会有非常大的帮助。最后，学生应该注重有明到暗渐变得绘画过程，明暗交界线的描绘是非常重要的，在日常的练习过程中，一定要强加训练，对这些基本的技巧都熟练地运用后，才可以开始素描的绘画，才能够真正画出让自己满意的作品。

四、在课堂中加强师生之间的交流和探讨

师生之间的交流对于课堂效率的提升有着非常重要的作用。在进行美术素描教学时，也是如此，学生对于素描一定有自己不同的看法，如果能够与教师强加交流，教师更容易发现学生在绘画过程中出现的问题，以及在学习过程中存在的不足之处。而且，教师经过多年的教学，一定会对素描绘画累积一定的经验，如果加强师生之间的交流，教师更方便，将自己所掌握的经验传授给学生，让学生在绘画的过程中更加得心应手。而且在教导学生进行绘画的过程中，教师不能用自己的标准来要求学生，因为学生都有自己不同的特点，有的学生会对绘画有很高的天赋，但是有些学生却表现的非常笨拙，而且绘画的过程中，学生会表现出每个人不同的个性。这些教师都应该关注到，并且对于每一个学生的教学应该从不同的角度入手，应该能够让所有的学生都得到相同的机会全面地进行发展。教师应该加强与学生之间的交流，让学生找到自己感兴趣的话题，或者是自己对绘画的意见和观点。教师一定要善于发现学生的进步和提高，要及时地给予学生鼓励，并加以正确的引导，这样才能帮助学生更快更好的成长。学生不是专业的，因此美术教师的教学应该要有一个循序渐进的过程，这样才能够真正有计划地开展教学过程。

参考文献：