用修辞学分析一部作品

2024-04-19

用修辞学分析一部作品(共8篇)

篇1:用修辞学分析一部作品

一部虚构的作品

人们只为了制止伤害职业事情者的情感——这些人总想带给更多办事——竟然能忍耐着让他们对本身做出很多并不喜好的事变。在一辆普尔曼式卧车里,当某个乘客站起来让人替他把衣服刷洁净时,你细致到他脸上会暴露斯多葛派式的那种情绪。他很大概并不想让人为他刷衣服,甘心让尘土留在上面也不想被迫把它吞到肚里。但他明白别人指望本身要怎样。这是观光当中的一种尊严的仪式,这仪式先于募捐之前。

大家想做他人,也阐明白为什么艺术家和文人学士们会有很多变态的活动。画家、戏剧家、音乐家、墨客和小说家,也具有女佣、大众汽车办事员和搬运工一样的人性。他们盼望“尽大概地用全部措施对全部人做出全部有益的事”。他们对付屡见不鲜的方法厌倦了,想要尝尝新的事情方法,效果却把事变搞得一团糟。

于是一个音乐家想做画家,把他的小提琴当做画笔。他是想让我们看到他正画着的那种夕阳的灿烂。而一个画家又想做音乐家,画出交响乐来,但他因缺乏修养的.听众听不见他的画而感触苦末路,只管其色彩确实互反面谐。另一个画家则想做修建师,宛如他的画是用方砖建成的。它看起来是一座砖修建物,但在一样通凡人眼里并不像是一幅画。一个散文家厌倦了写散文,想成为一名墨客,于是他每一行开头都用一个大写字母,而写出的仍旧是散文。

大概你拿起一本小说,以为它是一部假造的作品。但作家却另故意图,他想要成为你的精力照料。他得为你的想法做点什么,得重新调解你的根本看法,得安慰你的魂魄,把你身上彻底扫除一番。只管你并不想让他扫除和改正,但他仍旧要为你做那统统。你并不想让他对你的想法做出什么,那是你干本身的事唯一必要的想法。

篇2:用修辞学分析一部作品

多年来,美的本质一直是美学的核心问题,也是一个分歧性最大、最难以解决的问题。但是马克思主义对美的本质给出了客观而全面的解释,那就是美与人类生活、社会实践、生产劳动不可分割,马克思在其著作《1844年经济学哲学手稿》中指出,美的根源就是实践,美的本质是人类在社会实践中寻求的,在这部作品中,他还从劳动与劳动的本质二度揭示了美的本质问题,所以说,美的艺术作品创作,必然要从生活与社会实践出发,这样才能够实现艺术的美。

一、艺术美来源于现实生活

对马克思主义美的本质中“艺术源于生活”的观点进行分析,在创作一部艺术作品的过程中,创作者要考虑怎样的美,才是人们做喜闻乐见,最能够与人民群众产生共鸣的,那么达到就是“生活”,但是艺术并不等于生活,艺术的领域要比美的领域宽阔得多。人类社会不断发展、演变,在这个过程中,艺术美被人类审美活动创造出来,因此,艺术美是对现实生活的典型概括。从古至今,中国美学都十分推崇“外师造化,中得心源”,而大部分的西方艺术家则会指出,艺术美的基础是生活,世界著名艺术大师达芬奇推崇“师法自然”,以《东京梦华录》为例,作者是对汴京城区的生活与景色进行了描写,其中有对内城东角子门内外一带景物的描绘,描绘入微,且恰到好处,读者能够非常清晰的感受到当时的城门、楼宇以及商铺的繁荣与特色,这里面既有汴河,又有架于汴河智商的桥梁——虹桥,那么从这些描写中可以总结出来,作者在创作这部作品的时候,所选择的这些景物描写,都是具有一定典型性,最能够代表当时汴京的发展情况。

这就是从实际出发,实事求是的马克思主义原则的体现。在以《清明上河图》为例,这部艺术作品最鲜明的一个艺术特点就是将当时社会中那些最形象、最富有诗意的事物、场面、情节展现了出来,画面刻画十分生动、入微,可见作者观察也必然十分细致,《清明上河图》中每个阶层、每个职业的人都刻画得非常精彩,其中包含了丰富的社会生活内容,如果作者没有反复、细致的观察生活,是不可能凭空想象出来的。画中那些忙碌而辛劳的船工、纤夫、车夫,还有吆喝的小贩、理发师以及车匠,清闲的绅士、官僚,这些人的表情都非常生动,虽然他们不能发出声音,但是观看这幅画的人,仿佛都可以看到他们的心理活动和想要说的话,这种生动的美的体现,源于作者对生活的入围观察。同时,我们也可以看到,作者将船工、纤夫、车夫以及形形色色的小贩作为整幅画的主体任务,尤其是对那些过“虹桥”的河上船夫的刻画,包含了情感与思绪,从这里就可以看出艺术家在创作一部分作品的时候,那种爱恨的.倾向,艺术美具有倾向性,它们在艺术家创作艺术美中会自然流露出来。《清明上河图》的作者本身在画院任职,属于上层社会的人士,但是他将目光放在了对小市民的描绘上,整幅画卷简直就是当时城市居民生活的缩写,并且将两个不同阶层人的生活表现得十分鲜明,正所谓“眼中苦乐各有情”,很多艺术家和学者都认为,《清明上河图》之所以能够将两种不同阶层的人用画的方式表现得如此清晰,如此成功的将汴京城市清明节的场景展现出来,主要就是因为作者在劳动者和小市民的刻画上下了功夫,这也是这部分艺术作品,之所以具有如此之高美学价值的关键。

二、艺术美不是简单的再现生活形象

马克思主义认为,艺术美是源于生活,但是高于生活的。也就是说,艺术美并不是简单的、原原本本的将生活搬到画卷上,或者是书面上,而是需要艺术家进行艺术加工,是艺术家对现实生活的客观的翻译。在一部美的艺术作品创作过程中,倾注了作者的情感,渗透了作者对艺术的激情,这种激情来自于社会实践,社会实践是艺术家想象力的源泉,正式因为有了源源不断的想象力,艺术品才更具感染力,更具艺术性,艺术的美也更加丰富。依然以《清明上河图》为例,艺术美就是作品创作者的劳动产物,也是以部门艺术作品的灵魂。在绘画艺术品种,艺术美实现了艺术形象与观者的情感交流,观者与创作者会达到一种心灵的共鸣,北宋时代汴京的人们会在清明时节,到汴河两岸游玩,《清明上河图》的作者选择这样的题材,他从安静的郊区,一直描绘到热闹的城市,每个部分都有自己的特色,都能够抓住人们的眼球,整体来看,作品分为三个部分,第一部分是汴京城郊宁静的乡村景象,在薄雾笼罩的树林中,有几处茅草屋,小桥流水,杨柳依依,虽然正是初春时节,但却可以感觉到春天暖暖的气息。接着来到了城中的景象,赶着毛驴的脚夫,踏青归来的行人,环境刻画非常直观的将当地的风速明清反映了出来,这也是整幅画的基调,汴河上、码头上,都是行人和船只,,以“虹桥”为中心表现汴河及两岸船车运输、手工业、商业贸易活动。后段描写的是热闹的市区街道。以高大的城楼为中心,城门内外、街道纵横,两边联栋高楼屋宇,有茶坊、酒肆、脚店、肉铺、庙宇公癣等等。彰显北宋时期汁京城市的繁华。作品对北宋晚期的汁京及近郊的生活景象作了生动而细致的浓缩描写,有着浓厚的生活气息。《清明上河图》画卷中的郊外部分,张择端参照了外城东水门外的景色,大胆地进行了剪裁和省略。作者把生活中的素材进行高度提炼、加工,把二者结合起来,因而使画卷更集中、更概括。

三、艺术的美在实践中升华

美的规律是指人类在欣赏美和创造美的过程中,以及在一切实践活动中所表现出来的有关美的尺度标准等诸多规定的总和。蔡仪先生认为规律是客观的,美也是客观的。美包含自然界事物的美以及人所创造的艺术作品的美。艺术美虽然来源于现实生活但不等同于现实生活。生活中的现实美虽然生动、丰富却代替不了艺术美。在《清明上河图》的中段,张择端细致入微地描画了汴河景象,汴河上来往船只很多,可谓是千帆竞发、百炯争流。桥面上车水马龙,行人稠密,不时有人向桥下观望,探头探脑地在为过桥的船紧张。这是全幅画的最高潮处。三条大船缺一不可,处处彰显美的规律。同样是三条大船处理得十分有变化,同样也说明汴河的货物繁忙。峭公的描写就像连续的画面使观者仿佛身临其境。勾画出画卷的典型性,将汴河上繁忙紧张的运输场面,描绘得栩栩如生,更增添了画作的生活气息。这里充满了艺术家的创造性想象活动。从而体现出其作品的艺术美。

四、结语

篇3:用修辞学分析一部作品

1 中药保留灌肠, 使药物直接进入直肠或结肠, 吸收好, 可发挥药物最大效果, 为儿科治疗开辟了新的给药途径。

2 小儿脏腑娇嫩, 温度要适宜, 一般39~40℃, 量20~30 m L左右, 大一点的孩子量可大些。

3 灌肠尽量在小儿排便后进行, 摆好体位, 一般取左侧卧位, 双膝弯曲, 臀部靠近床沿。

4 50 m L注射器抽吸中药灌肠液接一次性输液无菌头皮针代替肛管插入肛门为2岁以下幼儿灌肠可收到满意效果。

方法是分离无菌头皮针金属针头, 用无菌剪刀剪去, 插入肛门至10 cm~15 cm, 缓缓将药液推入直肠或结肠内, 尽量保留药液为好。

5 对灌肠用过的导管, 按一次性医疗废物处理。

对患儿的尿布、排泄物按常规消毒处理。患儿臀部每日用盐水清洗2次, 必要时便后清洗, 如出现糜烂现象, 宜使其暴露在空气中, 涂擦鞣酸软膏或皮康霜。

6 应用中药灌肠的同时, 按腹泻程度给予补液, 及时纠正脱水、电解质紊乱和酸中毒[1]。

腹胀者, 应辨别低血钾和中毒性肠麻痹与肠道细菌分解糖产气的不同, 见尿时及时补钾。可针刺足三里、天枢、气海等穴位, 或用新斯的明肌注或穴位注射, 必要时行肛管排气。

7 严密观察病情, 详细采集病史, 综合分析, 准确辨证, 为医疗提供可靠的依据, 方能对症下药。

8 制作方法简单, 节省资源, 并符合无菌原则, 可收到满意的效果。

参考文献

篇4:“下一部作品”是最大动力

问:作为导演,你们经历的最艰难时刻是何时?

汤姆·霍珀:我14岁的时候和哥哥一起拍摄我的第二部电影《飞行夹克》,我任导演兼摄像,他主演。当时我准备了100英尺的胶片,按1秒16帧算,成片率大概在1.2比1。结果哥哥突然发现他有机会凌驾于我之上——如果他在拍摄中故意出错,我的胶片就全部白费了。那次,他把我弄哭了。

昆汀·塔伦蒂诺:可是,本·阿弗莱克还是让他哥哥(卡西·阿弗莱克)出演了他导演的第一部电影《失踪宝贝》。

本·阿弗莱克:我哥哥常说:“你这是占我便宜。”

昆汀·塔伦蒂诺:讲故事也好,和演员、剧组打交道也好,对我都不是难事,在我看来都是分内的工作。承担整个制作任务,正确引导团队,每天想方设法鼓舞大家才是最难的。有时我很想发飙,想撂挑子大喊“我受够了”,但我不能,因为整个剧组都指望着我。

李安:主创人员发生更替会让我很难过。有一次我不得不换掉配乐师,具体是哪部电影就不提了,那滋味很不好受。卖座和不卖座的电影我都拍过,我真心为剧组所有人的工作自豪,但有时不得不把个人感情放到一边,选择相对热门的人选。每到那种时候我都觉得自己很失败。

问:预算高于以往的作品会不会让你感到压力倍增?

李安:预算数字确实会让人抓狂,不过一旦开工后,冷静下来,状态就不一样了。从影以来,“想做的下一部作品”是我的永恒驱动力,那是一种让你不得不集中精力的危机感,甚至是恐惧感。这些内心深处的情绪让我保持清醒。

问:你们都可谓功成名就,会担心头上的光环在某一天消失吗?

昆汀·塔伦蒂诺:完全不担心。我可没打算一辈子都当导演。

大卫·欧·拉塞尔:真的吗?这可是个晴天霹雳。

昆汀·塔伦蒂诺:我也许会去做编剧,或者写小说,或者写写电影文学、电影论著、评论文章之类的。让我产生这个打算的一部分原因是,我不能忍受那些数字化的玩意儿,我当导演不是为了拍这些。如果还要做和银幕相关的事,我宁愿把剧本拍成HBO的迷你剧——没有有时间上的压力,可以从容地忠于剧本精髓。我的剧本内容总是比实际拍摄出来的多,惟一能完整呈现我整个剧本的电影是《杀死比尔》,因为我把它拍成了两部曲,那个本子我足足写了一年。

问:是不是得“疯魔”到一定程度才能当导演?

大卫·欧·拉塞尔:需要极大的热忱和极强韧的神经。

汤姆·霍珀:拍《悲惨世界》的时候,很多人认为我让演员现场真唱是疯了,他们劝我放弃现场真唱,但最后我还是遵从了自己的直觉,。

本·阿弗莱克:作为导演,必须够疯狂才能承担如此多的责任。当然演员里的“神经病”也不少,我就碰到某人把测量辐射指数的计数器带到片场测量戏服的放射性,够神经质吧。

问:你们遇到的最古怪或者最好玩的影迷是什么样的?

李安:我最近接受过一个女记者的采访,采访快结束时她说:“我希望你能执导《爱与痛的边缘》(编者注:美国畅销情色小说)。

昆汀·塔伦蒂诺:有个14岁的小女孩写了一个《杀死比尔3》的故事大纲给我,并说她想出演长大后的“黑蛇”的女儿。我认真读了她的来信,并给她打了电话感谢。我很感动这样的小女孩能如此喜欢这部电影,并希望这个故事继续下去。

大卫·欧·拉塞尔:其实我很希望昆汀能够继续拍电影,我喜爱你的作品。还记得10年前我跟戴安·基顿聊起导演伍迪·艾伦,我们有些担心他的创作状态,但事实上他至今仍保持着几乎一年一部的创作速度。我赞赏这种生活方式,也非常喜欢他去年的作品《午夜巴黎》。

篇5:文学鉴赏作品的表达技巧修辞

设计(主备人)

审核人

授课时间

学生姓名

学号

课前批改

课后批改 文学作品的表达技巧有三个层面的内容:

⑴、修辞方法:比喻、拟人、设问、反问、借代、对偶、夸张、衬托、用典、化用、互文、反复等;

⑵、表达方式及表现手法:记叙、议论、描写、抒情。

表达方式:诗歌的形象性与抒情性要借助各种艺术手法来表现,我们要了解一些常见的艺术手法。诗词中主要运用叙述、描述、议论、抒情四种表达方式,这其中描写、抒情是考查的重点。抒情可分为直接抒情(直抒胸臆);间接抒情(借景抒情、托物言志,情景交融)。描写:动静结合、虚实结合、点面结合、明暗结合、正侧结合、声色结合、粗笔勾勒、白描工笔等。表现手法:赋、比、兴;抑扬变化、铺陈描写、象征联想等。

⑶、篇章结构:首句标目、开门见山、曲笔入题、卒章显志、以景结情、总分得当、以小见大、层层深入、过渡照应、伏笔铺垫等。一修辞技巧

1.比喻用一种事物或情景来比作另一种事物或情景。可分为明喻、暗喻、借喻。有突出事物特征,把抽象的事物形象化的作用。“遥望洞庭山水翠,白银盘里一青螺”(刘禹锡《望洞庭》)诗歌巧妙地以“螺”作比,将皓月银辉下的山比做银盘里的青螺,色调淡雅,山水浑然一体。比喻除使诗歌所描绘的意象更加形象生动外,还可体现出意象的情态特征。凉月如眉挂柳湾,越中山色镜中看。【析】“如眉”:以眉喻月,绘出了三月时月亮的形状并体现出了它的清秀。“镜”:以镜喻兰溪之水,写出了兰溪水之清澈明静;亦反衬出月光的明洁。江上看山(宋·苏轼)船上看山走如马,倏乎过去数百群。前山槎牙忽变态,后岭杂沓如惊奔。仰看微径斜缭绕,上有行人高缥缈。舟中举手欲与言,孤帆南去如飞鸟。【析】此诗将江两岸的群山喻为马群,且以行船为参照物,把群山那一静态的景物给形化动化,写得形象生动。“飞鸟”喻“孤帆”,写出了舟行之快。使至塞上王维

单车欲问边,属国过居延。

征蓬出汉塞,归雁入胡天。

大漠孤烟直,长河落日圆。

萧关逢候骑,都护在燕然。【析】 开元二十五年(737)河西节度副大使崔希逸战胜吐蕃,唐玄宗命王维以监察御史的身份出塞宣慰,察访军情。这实际是将王维排挤出朝廷。这首诗作于赴边途中。

“单车欲问边”,轻车前往,向哪里去呢?“属国过居延”,居延在今甘肃张掖县西北,远在西北边塞。

“征蓬出汉塞,归雁入胡天”,诗人以“蓬”、“雁”自比,说自己象随风而去的蓬草一样出临“汉塞”,象振翮北飞的“归雁”一样进入“胡天”。古诗中多用飞蓬比喻漂流在外的游子,这里却是比喻一个负有朝廷使命的大臣,正是暗写诗人内心的激愤和抑郁。与首句的“单车”相呼应。万里行程只用了十个字轻轻带过。

然后抓住沙漠中的典型景物进行刻画:“大漠孤烟直,长河落日圆”。最后两句写到达边塞:“萧关逢候骑,都护在燕然”。到了边塞,却没有遇到将官,侦察兵告诉使臣:首将正在燕然前线。诗人把笔墨重点用在了他最擅胜场的方面──写景。作者出使,恰在春天。途中见数行归雁北翔,诗人即景设喻,用归雁自比,既叙事,又写景,一笔两到,贴切自然。尤其是“大漠孤烟直,长河落日圆”一联,写进入边塞后所看到的塞外奇特壮丽的风光,画面开阔,意境雄浑,近人王国维称之为“千古壮观”的名句。边疆沙漠,浩瀚无边,所以用了“大漠“的“大”字。边塞荒凉,没有什么奇观异景,烽火台燃起的那一股浓烟就显得格外醒目,因此称作“孤烟”。一个“孤”字写出了景物的单调,紧接一个“直”字,却又表现了它的劲拔、坚毅之美。沙漠上没有山峦林木,那横贯其间的黄河,就非用一个“长”字不能表达诗人的感觉。落日,本来容易给人以感伤的印象,这里用一“圆”字,却给人以亲切温暖而又苍茫的感觉。一个“圆”字,一个“直”字,不仅准确地描绘了沙漠的景象,而且表现了作者的深切的感受。诗人把自己的孤寂情绪巧妙地溶化在广阔的自然景象的描绘中。《红楼梦》第四十八回里说:“‘大漠孤烟直,长河落日圆’。想来烟如何直?日自然是圆的。这‘直’字似无理,‘圆’字似太俗。合上书一想,倒像是见了这景的。要说再找两个字换这两个,竟再找不出两个字来。”这就是“诗的好处,有口里说不出来的意思,想去却是逼真的;又似乎无理的,想去竟是有理有情的。”这段话可算道出了这两句诗高超的艺术境界

2拟人请看下面两首诗歌“碧玉妆成一树高,万条垂下绿丝绦。不知细叶谁裁出,二月春风似剪刀。”——这首诗一反前人写法,不以杨柳的细柔形象来形容美人身材苗条,而是用拟人的手法,让杨柳化身为美人“碧玉”出现,栩栩如生地刻画出杨柳的婀娜多姿。“好雨知时节,当春乃发生。随风潜入夜,润物细无声。野径云俱黑,江船火独明。晓看红湿处,花重锦官城。”(杜甫《春夜喜雨》)——诗歌细腻生动地描绘了春夜雨景,并以拟人化的手法,写出了夜雨的神奇,喜悦之情跃然纸上。阅读下面一首诗,然后回答问题

晚春(韩愈)

草木知春不久归,百般红紫斗芳菲。杨花榆荚无才思,惟解漫天作雪飞。

〖问题〗本诗生动的效果与拟人手法大有关系,请就本诗的拟人手法写一段赏析文字。

〖答案甲〗本诗运用拟人手法,描绘了晚春时一派百芳争春的景象。

〖点评〗“百芳争春”一词过于笼统,不能揭示拟人手法的妙处。

〖答案乙〗诗人用拟人手法描绘了一幅生机无限的晚春图。“草树”本属无情物,竟然能“知”能“斗”,彼此还有“才思”高下之分;百花吐艳争芳,似乎要将春留住;连本来乏色少香的柳絮、榆荚也不甘寂寞,来凑热闹,因风起舞,化作雪飞。

〖点评〗对拟人手法的运用作了具体分析

3隐语(谐音)、双关在有些诗歌尤其是民歌中,作者为了表达出一种委婉含蓄的情感,往往采用隐语、双关的修辞手法。

春思(唐·李白)燕草如碧丝,秦桑低绿枝。当君怀归日,是妾断肠时。春风不相识,何事入罗帏?【析】这是一首较为著名的描写男女情长的诗,写出了在秦地的思妇内心的独白。诗人语义双关,用抒自然之春天,理喻男女之间的爱慕之情;又以“丝”(思)、“枝”(知)谐音,连接异地男女之间的思念情怀。

竹枝词(唐·刘禹锡)杨柳青青江水平,闻郎江上唱歌声。东边日出西边雨,道是无晴却有晴。【析】“晴”与“情”同音,是双关隐语。这是作者用民歌体写的恋歌,双关隐语是民歌中常用的手法。从前两句诗意看,大概女方在杨柳飘拂、波平浪静的江边行船,听到岸上爱恋她的青年在对她唱歌言情,但情传的含蓄,“倒是无晴胜有情”。

4借代借用相关的事物来代替所要表达的事物。借代可用部分代表全体,具体代替抽象,用特征代替人。借代的运用使语言简练、含蓄。①“知否,知否?应是绿肥红瘦“(李清照《如梦令》)诗中用“绿”和“红”两种颜色分别代替叶和花,写叶的茂盛和花的凋零。②“终岁不闻丝竹声”、诗中以“丝竹”代音乐。③“门前冷落鞍马稀”(白居易《琵琶行》)诗中的鞍马代“客人”④“何以解忧,惟有杜康”(曹操〈短歌行〉)诗中以“杜康”代酒。杜牧的《赤壁》:折戟沉砂铁未消,自将磨洗认前朝。东风不与周郎便,铜雀春深锁二乔[析]文中的“东风”指的是赤壁“火攻”的事;“二乔”指的是大乔、小乔。大乔是东吴之主孙权之兄孙策的妻子,小乔石东吴主帅周瑜的妻子,此二人的命运代表了东吴国家的命运。文中的“锁二乔”指的是大乔、小乔被曹操虏去,意味着东吴的败亡。以“锁二乔”借代东吴的败亡,既显得委婉,又显得深沉,同时又能给人联想与思考。再举几个例子:边声”通常是边塞上引发人们悲愁的风声、笛声、马的嘶叫等特声响氛围的借代;“长安”原为汉唐的都城,后世也作为其它国都的代称。因为汉唐是汉民族强盛的代表,所以后世用作其它朝代的代指,多少寓有昔盛今衰的感慨;“阳关”“折柳”寄托离别,“鹧鸪”“杜鹃”寓有悲愤;“石壕村”代穷苦百姓,“长生殿”代统治阶级……。

5夸张对事物的形象、特征、作用、程度等作扩大或缩小的描述。有更突出、更鲜明地表达事物的作用。“白发三千丈,缘愁似个长”(李白《秋浦歌》)愁生白发,诗人用夸张的手法写白发竟有“三千丈”那么长,可见愁思的深重。

.阅读下面一首唐诗,回答后面的赏析题。(6分)江南春绝句杜牧千里莺啼绿映红,水村山郭酒旗风。南朝四百八十寺,多少楼台烟雨中。明代翰林修编杨慎(升庵)在《升庵诗话》(卷八)里说:“千里莺啼,谁人听得?千里绿映红,谁人见得?若作十里,则莺啼绿红之景,村郭、楼台、僧寺、酒旗皆在其中矣。”清朝人何文焕在《历代诗话考索》中,对杨慎的意见作了反驳:“即作十里,亦未必尽听得着看得见。题云‘江南春’,江南方广千里,千里之中,莺啼而绿映焉,水村山郭无处无酒旗,四百八十寺楼台多在烟雨中也。此诗之意既广,不得专指一处,故总而命曰‘江南春’,诗家善立题者也。”请结合这两则评论对《江南春绝句》的一、二两句意象及意境进行合理的赏析,200字左右。(1).例文一:贵在想象我不赞成杨慎的观点,我觉得何文焕的观点是正确的,诗贵在想象。假如用杨慎的观点,用细节分析、科学剖析的话,那么“白发三千丈,缘愁似个长”也不能成文啦,白发怎么能“三千丈”,“五尺”就不易啦!“一枝红杏出墙来”,春天来了,怎么才有“一枝”呢?应改为“多枝”,那么还有意境、想象可言吗?“十里蛙声出山泉”,为何光画蝌蚪就境界全出,因为画面富有想象力;“万绿丛中一点红”,为何脍炙人口,因为它对比鲜明,诗味盎然;“飞流直下三千尺”,为何流芳千古,因为它表现了瀑布雄伟壮观的气势。诗贵在酿造想象的境界,欣赏者也要善于理解、玩味。文学与科学在形象思维方面是具有天壤之别的。例文二:意境是诗的灵魂诗歌、散文等文学作品,大都是讲究意境的。短短几行古诗,名家高手往往会创造出绝妙的艺术意境。杜牧的《江南春》就是例子。“千里”、“四百八十寺”等等跨越时空的词语,给我们创造出了“江南春色”的美好境界。然而让杨慎一改就索然无味了。倘若按照他的观点,还有诗吗?“一唱雄鸡天下白”怎么讲得通呢?“天下白”,难道没有“黑”的地方?“千里冰封,万里雪飘”,难道真是一千里路被冰覆盖?诗贵在有意境,可以用夸张、渲染、烘托的手法。“小桥流水人家”是用名词展现的意境,“飞流直下三千尺”是用夸张描绘的风采。意境是由诗人与读者共同创造的。(2).何文焕的话说得有道理。“千里”改作“十里”,似乎更切合实际,但诗境全失。因为所谓“千里”,正极言江南地广,是指整个江南春色说的,而不是实指某处景色。诗人描写景物,不必拘泥于见闻,可以写意中的虚景,也可以把眼前的实景和意中的虚景结合起来写。杜牧就是把自己的实感和想象揉合在一起,给我们绘出了一幅地域广袤、气象万千的江南春景图。如果像杨慎说的不用“千里”二字,这两句就要减色了。这两句诗写了七种意象。莺啼是从听觉上感受的,春风是从触觉上感受的,红花、绿叶、水村、山郭、酒旗,是从视觉上感受的。从不同的角度来刻画景物,逼真,有立体感,容易把读者带到作品的艺术境界之中。静景动景构成对比,画面更加生动。红绿相衬,色彩十分鲜明。所有景物都和“江南春”这个规定情境相适应,统一构成意趣盎然的江南春图

6对偶用结构相同、字数相同的一对句子或短语来表达两个相对或相近的意思。从形式看,语言简练,整齐对称;从内容看,意义集中含蓄。“无边落木萧萧下,不尽长江滚滚来”(杜甫《登高》)从篇法结构来讲,这首诗四联八句,句句皆对仗,对得圆浑自然,不见斧凿之痕。“无边落木”对“不尽长江”使诗的意境显得广阔深远,“萧萧”的落叶声对“滚滚”的水势更使人觉得气象万千。更重要的是,从这里感受到诗人韶华易逝,壮志难酬的苦痛。比拟把物当作人来描写叫拟人,或把人当作物来描写叫拟物。比拟有促7使读者产生联想,使描写的人、物、事表现的更形象、生动的作用。“霜禽欲下先偷眼,粉蝶如知合断魂”(林逋《山园小梅》)这一联采用拟人的手法。“先偷眼”极写白鹤爱梅之甚,它还未来得及飞下,就迫不及待地先偷看梅花几眼;“合断魂”一词写粉蝶因爱梅而至消魂,把粉蝶对梅得喜爱之情夸张到极点。

排比把内容紧密关联、结构相同或相似、语气一致的几个句子或短语接8连说出来。“枯藤老树昏鸦,小桥流水人家,夕阳西风瘦马(”马致远《天净沙》)纯用名词组合,构成典型环境。

设问先提出问题,接着自己把看法说出。问题引入,带动全篇,中间设9问,承上启下,结尾设问,深化主题,令人回味。“问人间谁是英雄?有酾酒临江,横槊曹公。”(元曲小令,阿鲁威作)以设问开篇,点明题旨,领起下面分层次地叙述三国人物的英雄业绩。

10反问用疑问的形式表达确定的意思。用来加强语气,表达强烈感情。“江东弟子今虽在,肯为君王卷土来?”(王安石《迭题乌江亭》)使用反问句式,语气冷峻,强调了历史之必然。较难理解的几种修辞:

互文1“互文”即古代诗文的相邻句子中所用的词语互相补充,结合起来表示一个完整的意思,是古汉语中一种特殊的修辞手法,在古诗词中的运用一般有两种表现形式: A为了避免词语单调重复,行文时交替使用同义词,这种互文的特点是在相同或基本相同的词组或句子里,处于相应位置的词可以互释。这样可以从已知词义来推知另一未知词义。如:“忠不必用兮,贤不必以”(《涉江》)其中的“用”和“以”处相应的位置,由此可推知“以”就是“用”的意思。又如“求全责备”这一成语,其中“求”与“责”处于相应位置,由此可推知两词同义。这类互文是容易理解和掌握的。B是出于字数的约束、格律的限制或表达艺术的需要,必须用简洁的文字、含蓄而凝练的语句来表达丰富的内容,于是把两个事物在上下文中只出现一个而省略另一个,即“两物各举一边而省文”,以收到言简意繁的效果。理解这种互文时,必须把上下文保留的词语结合起来,使之互相补充、彼此映衬才能现出其原意,故习惯上称之为“互文见义”。如“迢迢牵牛星,皎皎河汉女”(《古诗十九首》)其上句省去了“皎皎”,下句省去了“迢迢”,既“迢迢”不仅指牵牛星,亦指河汉女,“皎皎”不仅指河汉女,亦指牵牛星。两词互文见义。互文见义常见诗句:(1)歧王宅里寻常见,崔九堂前几度闻。(《江南逢李龟年》)(“见”与“闻”互文见义)(2)开我东阁门,坐我西阁床。(《木兰诗》)(其上句省略了“坐我东阁床”,下句省略了“开我西阁门”。两句表达的意思是:打开东阁门在床上坐坐,又打开西阁门在床上坐坐。表达回到家中的欢喜之情。)(3)当窗理云鬓,对镜贴花黄。(4)日月之行,若出其中,星汉灿烂,若出其里。(《观沧海》)(“行”与“灿烂”互补见义)(5)将军角弓不得控都护铁衣冷难着。(《白雪歌送武判官归京》)(6)感时花溅泪,恨别鸟惊心。(《春望》)(7)水光潋滟晴方好,山色空蒙雨亦奇。(《饮湖上初晴后雨》当句互文(8).栗深林兮惊层巅。(《梦游天姥吟留别》)(9)主人下马客在船,举酒欲饮无管弦。(10).烟笼寒水月笼沙。《泊秦淮》(11)秦时明月汉时关。《出塞》凡指互文:(12)东西植松柏,左右种梧桐。《孔雀东南飞》(13)十三能织素,十六诵诗书。.列锦。所谓列锦,就是全部用名词或名词性短语,经过选择组合,巧2妙地排列在一起,构成生动可感的图像,用以烘托气氛,创造意境,表达情感的一种修辞手法。如“一去二三里,烟村四五家,亭台六七座,八九十枝花”,“烟村”、“人家”、“亭台”、“鲜花”既各自独立成景,又共同构成一幅田园风光图,创造出淡雅幽美的意境。再如“星河秋一雁,砧杵夜千家“(《酬程延秋夜即事见赠》),给人的情趣和诗味是浓醇、深长的。上句是视觉画面——秋夜星空一只孤飞的雁,下句是听觉意象——千家万户的砧杵之声,上下句的串联迭合,不但鲜明准确地描绘了秋夜景色的典型特征,而且构造了一幽怨凄清的意境。运用此修辞可达到的艺术效果是:①凝炼美。诗词有时故意让成分残缺,从而达到简洁凝炼的效果。如:陆游的《书愤》中的“楼船夜雪瓜洲渡,铁马秋风大散关“这两句以高度浓缩的笔墨,勾勒出一幅辽阔宏伟的图画:在大雪飘飞的夜里,乘船强渡瓜洲,在秋风瑟瑟的大散关,骑马挥刀与敌军撕杀,从语法角度分析,诗人虽然剩去了若干词语,只选取了几个关键名词,但并不影响意义的完整表达,语言凝练,意境开阔。②简远美。所谓简远,是指选取那些具有概括性的事物,经过作家巧妙的艺术处理,使之凝聚丰富深广的思想内容和情感。如:岳飞《满江红》中有一脍炙人口的千古佳句“三十功名尘与土,八千里路云和月”全部运用名词连缀,含不尽之意于言外,这两句回顾过去,展望未来,字里行间饱含着复杂凝重的思想感情,既有对自己屡遭排挤、壮志难酬的感叹,又有对南宋王朝偏居一隅,不思北伐的愤懑,更有对中原失陷人民的深深的挚爱,寥寥数语,一个胸怀磊落,不患得失,不计名利的高大想象便凸现在读者面前,辞约而意丰,言近而旨远。③含蓄美。含蓄,就是不把意思直接完全说出来,而是委婉地道出,从而受到良好的表达效果。如:《雨霖铃》中的名句,“今宵酒醒何处,杨柳岸晓风残月。”诗篇书写的是恋人之间的离愁别恨,他完全撇开了愁、怨、相思之类直抒胸臆的字眼,也没有借助比喻、夸张等修辞手法,而是选择了“杨柳岸”这个颇能惹人缱绻情思的场景,再把“晓风、残月”这两个色调上一清新,一凄婉的形象剪接进去,造成鲜明强烈的对比,使人获得空间宽广、时间连绵的审美感受,自然而然地形成一个朦胧的深远又带点神秘意味的艺术境界。迭字:迭词作用不外两种:增强语言的韵律感或是起强调作用。杨柳青3青江水平,闻郎江上唱歌声。(《〈竹枝词〉其一》刘禹锡)千门万户曈曈日,总把新桃换旧符。(《元日》王安石)寻寻觅觅,冷冷清清,凄凄惨惨戚戚。(《声声慢》李清照)有些拟声词就属于迭词,作用使诗文更生动形象,使人有身临其境之感。帘外雨潺潺,春意阑珊,罗衾不耐五更寒。(《浪淘沙》李煜)无边落木萧萧下,不尽长江滚滚来。(《登高》杜甫):

篇6:迟子建作品中的变异修辞

变异修辞,是区别于常规修辞的修辞,它具有独创性,能带来不一样的文学效果和独特的艺术美感。

所谓变异修辞,就是突破常规、变通使用的特异表达方式。文学作品的创作往往要突破语言常规有所创新,才能吸引人们的眼球起到引人入胜或发人警醒的作用。文学创作本来也不是墨守成规的,它往往要走在时代的前端。随着时代的发展,修辞学的研究领域也被不断的拓宽,常规的修辞手法被不断运用的同时,新起的修辞手法也不断的产生并被接受。变异修辞就是在修辞学不断的被深化和发展后不断被学者重视的修辞手段。迟子建是当今文坛一颗耀眼的明星,她是唯一一位三次获得鲁迅文学奖、两次获得冰心散文奖、一次庄重文文学奖、一次澳大利亚悬念句子文学奖、一次茅盾文学奖的作家。她的文学语言清新淡雅,文风沉静婉约,善于运用语言来提高表达效果。本文主要从词形,语义,和语法方面来探讨迟子建作品语言变异的修辞艺术。

一、声响形态变异

所谓声响形态变异就是说言语表达着利用声音形式上的变异手段,达到提高修辞效果的目的。这里的“声音”包括语音,也包括自然界的音响。但是语音之所以能够与自然界的声音区别开来,是因为它载负着一定的语义内容,传达了一定的信息。

(一)曲解词义的变异

曲解词义的变异是通过曲解原有的词义获得出人意料的意义和获得不一般的表达效果。

[1]酒馆有两个厨子,一个叫“红厨子”,一个叫“白厨子”,各管一摊儿。红厨子姓红么?想必有姓红的就得有姓绿的和姓紫的。姓蓝姓黄的我见过。

[2]邢老婆子要在就好了,她说鬼说得好,可惜她也成了鬼了。

[3]王春申并不想把自己的名字和她们搅浑在一起,就说用她们的名字算了。取她们的姓组合呢,是“吴金”,“吴”的谐音本不好,再连着个“金”字,王春申自然反对。

例[1]中“红厨子”本不姓“红”,将“红”曲解为人名姓氏,使语言显得可爱,加深了对文中人物的描写与刻画,栩栩如生。这样的曲解词义的变异,使得文章更加的生动,主人公的形象也跃然于纸上,更加突出角色的性格特征。例[2]中“说鬼”本指邢老婆子是个很会讲鬼故事的人,说她真的成了“鬼”,是说她离开了尘世的意思。例[3]中此处是谐音别解的变异,通过用原语言单位谐音的手段,对其作出与原文迥然不同的解释。“吴金”与“无金”谐音,并不吉利。

(二)摹声变异

在变异修辞中,还有一种变异被称作摹声变异,即通过摹仿某种声响形态,表达一定的语义内容,造成一种修辞效果。

[4]赵李红的笑多种多样,有时“哈哈”大笑,有时“叽叽咯咯”地捂着嘴笑,有时“嘻嘻”小声地笑。[5]

[5]我们崇拜熊,所以吃它的时候要像乌鸦一样“呀呀呀”地叫上一刻,想让熊的魂灵知道,不是人要吃它们的肉,而是乌鸦。[3]

[6]我没走一步,都能听见自己的骨头“卡蹦卡蹦”地响,我老朽了。

摹声变异修辞的方式是用模拟声音方式使词语更具张力和表现力。例[4]通过摹拟不同的声音来形容人物不同的笑声所表现的心情和性格特征,如“哈哈”摹拟大笑,“叽叽咯咯”是指捂着嘴笑,“嘻嘻”是小声的笑。例[5]和例[6]是运用了直接摹声变异的修辞形式,直接摹拟了乌鸦的叫声,修辞效果很突出。

[7]豆腐肌肤润泽,它们“噗噗”地投入盆中。

“噗噗”也是运用直接摹拟豆腐投入盆中的声音,把当时的情景充分的表现了出来,有种身临其境的触感,另外作者还用“肌肤润泽”来形容“豆腐”也属于词语搭配变异,是语言表达具有形象感和动态感。

二、聚合单位变异

在迟子建的作品中也比较善用聚合单位变异的修辞方法:即某类词语中组合上和表达上具有相同的功能,这种功能决定某类词语在语言结构中应该具备如下特征:其一是位置的稳定性,其二是功能的特有性;这两个特征表明,某类词语是一个“聚合群体”,是一个“功能类”,这个功能类中的每一个个体在言语表达中具有相同的或相似的作用。如果这个功能类中的某一个个体发生变异的话,那么,它就具有了区别于其他个体的功能,这就是聚合单位变异。

(一)词性的变异

词性的变异是聚合变异的一种,即某类词同坐变异而具有了另一类词的表达功能。

[8]在这个集市上,辛酸的人海着去了。

[9]我不饿!我不吃!谁希用你管,对象去吧!

例[8]中“辛酸的人海着去了”中的“海”本为名词,这里用作动词。形容集市上出现没出现的辛酸的人非常的多,不胜枚举。例[9]中,“谁希用你管,对象去吧”中的“希”字是方言词的运用,“对象去吧”中的“对象”是名词用作动词,表示“处对象的意思”,更加的口语化和生动。令人回味无穷。

(二)方言词混用

[10]周二嫂喊他的时候,他激灵了一下,差点一个跟头从屋顶跌下来。

[11]愣着干什么?抱屈啊?你小舅亲眼见你去的。还不上炕!

例[10]和[11]里的“激灵”和“抱屈”都属方言词,《现代汉语词典》对“激灵”的解释是受到惊吓猛然抖动。“抱屈”指因受委屈而心中不舒畅。此两个方言词都出现在迟子建描写的人物对话中,更加凸显了人物的个性和乡土特征。而且例[11]中的“炕”是东北地区对“床”的称呼,很有地域性特色,特别的符合人物身份和性格。

三、语法因素的变异

文学创作中,往往不必墨守成规、死板的必须符合某种语法规则。有时通过语法因素的变异可达到不一般的表达效果。

(三)词语搭配变异

词语搭配变异是一种有效的修辞手段,即词语与词语之间的搭配,符合语法规则,但又超出了词语之间的语义内容和逻辑范畴的常规。

[12]午饭后,空气更加燥热、沉闷了。不一会,风起了。云变成了淡灰色,挤成一堆,抱成个铅灰色的大团。风逝了。燕子呢喃而下。细细的雨丝像一根根银色的秀针,一股脑地扎向地面。

[13]那公厕的灯在夜晚十有八九是瞎的。

[14]假如没有纯真,就没有童年。假如没有童年,就不会有成熟丰满的今天。

[15]人们见了我脸上都现出嫌恶的表情,好像我败坏了所有人的胃口似的。

[16]细颈长腰的白瓷酒壶也一命呜呼了。

例[12]中“空气中更加燥热、沉闷了”中“燥热”和“沉闷”与“空气”的搭配超出常规,因为“燥热”和“沉闷”在语义上是修饰人的心情的特征的,而“空气”是自然现象,他们搭配在一起,修辞色彩很浓,实则写天气带给人的心情。另外“风逝了”和“燕子呢喃而下”,“风”是不会“逝去”的,“燕子”也不会“呢喃”,这是作者赋予它们的`感情色彩的词语,赋予了大自然中的生命以灵性。例[13]通过写“公厕的灯”是“瞎的”更是以一种诙谐幽默的方式描写了公厕的灯无人管理的现状,修辞效果特别好,表达也很准确。例[14]也同样运用了词语搭配变异的变异修辞形式。“今天”运用在此句中,并且用“成熟丰满”来修饰,意味深长久远,“今天”是什么,通过时间的积淀而越发的“成熟丰满”,是人一生的历程,还是真的一个生命阶段,达到了不一般的表达效果,使人回味无穷。例[15]也是如此,用“败坏”与“胃口”搭配,形象生动。以上这些例子都是超出常规的变异表达形式。例[16]“细颈长腰”本是用来形容人的体态,特别是女性,显示其婀娜多姿的妩媚,此处用来形容“白瓷酒壶”,突出了白瓷酒壶的形态,更加的形象可感。

(四).结构成分的位序变化

在语言运用表达中,如果词语的位序有了变化,一个句子的意思也往往会发生变化,有时候是为了特殊的表达需要而故意颠倒,起到强调的效果。

[17]“噢,好大的雨,雨好大呀!”

“好大的雨”是描述一种人感知到的自然现象,单指雨下的很大。“雨好大呀”虽是词语位序的变化,但是表达出了两种含义:一者是形容雨确实很大,二者表达出了人的心理活动。

四、矛盾表达变异

矛盾表达变异是客观存在的一种修辞手段,也是变异修辞的一种,它是为了一定目的和效果的需要,言语表达者有意采取一种“矛盾”的言语表达法。

[18]“啊,似花还是非花,压弯了雪球花树的枝杈。啊,似梦还是非梦,使我把头垂下……”。

这是一段歌谣的内容,正如冯广艺的《变异修辞学》中所提到的矛盾表达变异的作用中所说,“矛盾表达寓深沉于矛盾之中,寓含蓄于矛盾之中,寓婉转于矛盾之中”。“似花还是非花”、“似梦还是非梦”我们能从歌谣的内容中感受到人物内心的彷徨、无奈、和失落。

[19]进得酒馆,你能听见此起彼伏的说话声,能闻到灶房里炝油锅的气味,能听见录音机所放出来的热热闹闹的二人转,真是俗气而又亲切,烦扰而又温暖。

这里说二人转是“俗气”但是确实“亲切”,“烦扰”但确实给人带来心灵上的“温暖”。此处也属于矛盾变异修辞,贴切的表现出二人转带给人的视觉、听觉和心理上的感受,通过矛盾的表达法,将二人转的双重特征表现了出来。

五、简单符号的变异

标点符号本来是一种表达的辅助工具,它的作用是帮助作者表达语意、明确清晰文章结构与意图,帮助读者理解原文、辨明语气的。但在变异修辞中,标点符号却能起到言有尽意无穷的效果。

[20]“一年了,柱儿。没把你的……死讯,告诉你妈。不怪……我……你妈,她……会受不住哇……”[2]

[21]突然,那车“哇——哇哇——”地叫了起来,像哭一样。车开走了,那“哇——哇哇——”的声音也就越来越弱了。

在例[20]中,省略号的运用着重表现了说话人强烈的、深沉的、痛苦的情感。让读者切身的体会到了那种失去亲人却又陷入不得不隐瞒事实的痛苦挣扎中,这种撕心的痛,想必用省略号的变异修辞表达形式再贴切不过了。例[21]的破折号本是起解释说明的作用,用在此处不仅将声音断开,更延长了声音的长度。

六、结语

篇7:校园文学作品中的仿拟修辞研究

校园文学作品丰富了校园生活,研究它有一定意义.其中运用许多修辞手法,包括仿拟在内,而且仿拟的运用妹有扩大的`趋势,值得研究.它有四种形式:仿词、仿语、仿句、仿调,以校园生活为主题,本体多为名诗、名词、名曲、名言名旬和流行文化,仿拟的目的多为感情宣泄,多表诙谐幽默和讽刺挖苦.

作 者:罗胜杰  作者单位:湖南工程学院外国语学院,湖南,湘潭,411104 刊 名:湘潭师范学院学报(社会科学版) 英文刊名:JOURNAL OF XIANGTAN NORMAL UNIVERSITY(SOCIAL SCIENCE EDITION) 年,卷(期):2008 30(6) 分类号:H05 关键词:校园文学作品   仿拟  

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篇8:用修辞学分析一部作品

因经济发展的需要, 我国每年都需要大量的创新人才, 以填补空缺岗位, 但当前我们所培养的大学生创新能力不强, 有的毕业之后因自身能力不强, 缺乏创新能力, 缺乏自主解决问题的能力而遭企业弃用。有的在进入企业之后因自身能力的不足而不得不进行一段时间的业务学习, 这些情况对于学校和企业来说都是不想看到的情形。

2 新体系下培养高校学生创新能力探究

2.1 高校培养学生创新能力存在的问题

高校所培养的毕业生在步入社会的时候, 因创新能力和工作能力不够, 大多数不能得到企业的重用, 企业还要对其进行重新的培训。这种现象反映了高校对学生教育的方式不对, 说明现在的教育体系对创新型人才的培养满足不了社会的实际需求。造成这样的原因笔者认为有如下几点:第一, 学校的师资力量不足, 所谓大学者, 非谓有大楼之谓也, 有大师之谓也。目前我国的大学大约有2 000多所, 但却远远没有2 000多位大师, 对于学生来说, 学习新的知识技能, 不仅要靠学生自己的努力, 也要靠好的教师在旁点拨指导。第二, 多数学校所设的课程与学生将来就业现实相差甚远, 在校所学习的课程根本满足不了将来进入社会找工作的需要, 理论课程与现实工作严重脱节。学生多年的学习生涯中, 已经习惯被动地接受教师传授知识, 这样的习惯让学生缺乏主动思考能力。

2.2 创新教育体系, 促进学生创新能力培养

当前学生创新能力的培养已经刻不容缓。高校首先要转变观念, 转变对学生创新能力培养的态度。各学院领导要高度重视学生科技创新意识的培养和学生科技创新工作, 积极讨论和研究学生科技创新工作, 并将其提到工作日程中。学校可以成立专门的创新部门, 专门讨论如何提高学生的创新能力。而且学校还要经常召开创新教育理论研究的会议, 学校将会议文件、内容精神等传达到每个学院, 再由每个学院开展以此为主题的班会、活动等, 让每一个人都能积极的参与。为了更好地落实有关创新能力教育的精神, 让所有师生都了解创新能力的内涵, 可以将学生有益的创新活动或者其他一些跟创新有关的事宜、规定等建立章程与制度, 建立起相应的奖励与保障制度, 这样可以吸引更多的人来了解有关创新的活动等, 吸引更多的人来参加创新活动。学校应该大力支持, 鼓励学生多多参加此类的创新活动, 这有利于学生创新能力的培养。学校还要深化教育改革, 提升师资力量, 要将现有的师资力量打造成为能够在新的教育体系下培养学生创新思维的一把利剑, 用它将过去的教学方法斩断。在新的教育体系下, 高校教师要改革课堂教学的模式、方法和内容, 方法决定了教学效率, 内容决定了教学的效果。而且我们还要对学生的评比进行相应的改革, 将创新素质能力加入到学生考察里, 不再是以单纯的科学技术文化水平就等于学生素质水平。对学生的评价也应该由“学历型”转换到“能力型”。还要注重培养学生的创新人格, 在教学中要努力给学生创造创新的气氛, 使他们的潜能得到充分的发挥。

3 高校学生创新能力对我国发展的重要意义

创新能力培养下教育体系的建立是以培养学生的创新能力、创新意识和创业技能为内容, 注重实践应用, 讲究理论概念的创新, 力求培养出符合高素质的, 具有创新型人才的教育体系, 新教育体系丰富了高等教育领域中对人才培养管理的理论研究, 拓展了创新教育的理论领域, 为我国现代高等教育的改革指明了方向, 为社会培养更多的创新型人才, 是符合教育国际化的要求。新教育体系的科学设计理念与有效实践是教育体系建立中的重要环节, 只有具备了这种体系模式, 才能更好地为国家、为社会输送创新型人才, 提高我国在国际上的地位。

4 结语

创新型人才影响着国家的发展, 人类的文明和进步。培养创新型人才, 对于我国来说是一种人才储备策略, 旨在培养更多的创新型人才, 为我国在不同领域发挥其创新性作用。建立新型的创新教育体系, 实施创新教育, 培养学生创新精神与实践能力, 是一项艰巨的工程。

参考文献

[1]李燕, 俞贤辉.高校学生创新能力的培养策略[J].文教资料, 2010, (05) :87-88.

[2]陈镇海.加强高校学生科技创新能力培养工作的思考[J].中国人才, 2010, (11) :24-25.

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