听蔡铁权教授《教学设计》有感

听蔡铁权教授《教学设计》有感（精选2篇）

篇1：听蔡铁权教授《教学设计》有感

听蔡铁权教授《教学设计》有感

——国培计划研修与感悟九 聊城市外国语学校 郝书香 2011、11、10号我们聆听了蔡教授的报告《教学设计》，蔡教授以丰富的案例生动的给我们讲授了教学设计的含义、特征、意义、理论基础、过程模式，前期分析，教学目标的阐述，教学过程的确定，教学顺序的确定，教学组织形式设计，学习方式设计，教学模式，教学方法设计，学习环境设计，课堂管理设计，教学设计方案的编制，教学设计的评价与修改，说课等内容，让我们系统的了解了教学设计的规范性，知道了教学设计与备课的区别，备课是一种经验性行为，是对上课的内容、方法、组织、教具等的准备筹划过程，是课前的准备和设计活动，做好备教材、备学生、备教法、备教具、备组织策略等，而教学设计是一种高度创造性的活动，是一个动态的过程设计，是方法论性质的综合性应用学科，教学设计的前期分析包括学习需要、学习任务、学习者、学习情境分析，二者本质的区别在于前者出发点是教师，后者出发点是学生。

我对教学设计的前期分析有了一定得认识，知道了它的重要性，对学习者学习需要分析、学习任务分析、学习者分析、学习情境分析有了一定得理解，比如学习需要分析是涉及到“为什么教”的问题，是以系统的方式找出学习者在学习方面的目前状态与所期望达到的状态之间的差距。也就是针对本节（单元）内容分析学生初中学过没有？学到什么程度？高中是否学过相关的内容和方法？针对本节（单元）内容新课标的要求是什么？高考要求是什么？分析二者之间的差距，以解决“为什么教”的问题。学习任务分析要比较多版本教材，阐述本内容在物理学的地位、作用，主要有那些内容，重点难点是什么？学习者分析主要包括:学生的认知规律、学习心理、学生之间的差异，学生的知识水平和理解能力（基本概念、基本规律、基本技能、基本思想，开展探究实验的基本活动经验，三角函数等数学知识和运算技能）。

我对教学目标的阐述有了清晰的认识，所谓教学目标就是指通过教学后，学习者在知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观等方面发生的预期的变化。知道了 教学目标与教学目的的关系与区别，教学目的是在教学大纲指导下的教的行为的要求，是比较笼统宏观的。而教学目标具有预期性、系统性、层次性、可行性、灵活性等特点，它的显著特点是具体化、可操作、可评价，三维目标有内在的一致性，是一个整体。

同时对三维目标的具体内容有了更深刻的理解：

“知识与技能”是指人类生存所不可或缺的核心知识和基本技能，重视的是学生对基本知识和基本技能的掌握，并注重这一过程是如何完成的，及学生在这个过程中处于什么地位。

“过程与方法”强调的是让学生学会学习，使学生在获得知识的同时体会过程，掌握方法，从而发展能力，获得经验。

“情感态度与价值观”是新课程理念中人本主义思想的体现，意指学习兴趣、学习态度、生活态度、人生态度以及个人价值与社会价值的统一，充盈着对学生主体的生命关怀。

蔡教授 站在学生生命发展的角度诠释了三维目标的重要性及历史意义，作为新时代的教师我们应该知道自己的历史使命是什么？提高学生的综合素养，为学生的终身发展负责，为学生的生命发展奠基。

蔡教授对教学目标编写存在的问题 进行了详细的分析，比如：主语错位混乱、表达含糊不清、表述似有实无、结构片面残缺，通过举例我们清楚的知道了三维目标的阐述，比如课标提出：理解牛顿定律的内容，“理解”是课标提出的要求，我们应该用什么合适的行为动词把它表达出来呢？“理解”在高考说明中是二级目标，描述的行为动词有：如解释、说明、阐明、比较、分类、归纳、概述、概括、判断、区别、提供、把„„转换、猜测、预测、估计、推断、检索、收集、整理等。从学生的角度出发“牛顿定律的内容”的知识目标应该是：能概述牛顿定律的内容。同时对教学设计的编写方案有了全面的了解。

蔡教授从1994年开始研究教学设计，可谓中国研究教学设计的鼻祖，蔡教授的报告为教师的专业化发展开辟了崭新的前景，为教师的专业化发展提供了一条行之有效的方法，以他的人格魅力感染更多的教育工作者喜欢物理！

篇2：听蔡铁权教授《教学设计》有感

关键词：音乐会,教学,舞台实践

2010年11年26日下午, 一台王凤云教授师生教学音乐会在山西大同大学艺术学院音乐厅拉开帷幕。伴着浓浓的民族音韵, 一群山西小伙和姑娘们亮着嗓子对起了情歌。小伙们翘首期盼, 情深意切;姑娘们婉约情深, 倾诉思情……这是音乐会开场的一个男女声小合唱组曲——山西民歌《—铺滩滩杨柳树》、《三十里铺》、《对坝坝》的场景, 歌声悠扬婉转, 把一幅幅山西民歌风情, 以及人物内心的真情实感生动地呈现在观众的眼前……

王凤云, 我国青年歌唱家, 曾获全国第七届 (双汇杯) 青年歌手电视大奖赛民族唱法一等奖;全国首届 (金钟奖) 声乐选拔赛一等奖;晋、蒙、陕、冀四省区二人台艺术电视大奖赛金奖, 曾被中国文联评为百名优秀文艺家。是我院民族声乐教学的领军人物, 她天生一副漂亮嗓音, 且蕴藏着深厚的艺术功底, 对我国民族声乐更是情由独钟, 经多年的舞台实践和理论的升华, 丰富着自己的艺术人生和教学。经她演释和艺术处理的作品都闪烁着独特的光芒。在多年的教学之中, 尤其强调声乐学习中的“情”、“表”、“字”、“呼”、“养”, 要求在歌唱学习中突出两个方面:

1、有“我”:即强调演唱者自身的情绪、见解和独特感受, 认为没有“我”的音乐只能说是音符的堆砌, 即使技巧华丽、结构严谨, 也缺乏歌唱艺术的生命力。

2、忘“我”:即歌唱者应把自己当一个容器, 而里面是精美的佳肴, 要奉献给观众去品味。

在这台音乐会上, 我们一方面看到王老师对民族声乐作品的宏观把握, 另一方面也感受到她指导学生表现作品的精细和生动, 用自己聪慧的灵气和创意思想把歌唱与表演、教学与实践有机地融合在一起。

一、情、景、意、神

在王老师的教学中, 除歌唱技能、技巧的方法训练之外, 凸显着一个浓浓的“情”字。由于情感和情绪难以量化, 故常常被人们所忽略, 课堂上老师诱导的也很多, 学生也知“情”在歌唱中的重要性, 可就是带不出来。歌唱没“情”怎么可以?!为此, 研究如何在演唱中动情、用情, 王老师可谓用心良苦。“深挖洞, 广积粮”, 她用多年的演唱经验加上自然科学的用声方法, 形成了独特的教学风格, 以“情”为帅, 开启了学生智慧的“情”声, 以“情”养声, 让学生受益匪浅。王老师认为歌唱自始至终应有一种力量统领着, 而这个“统领”就是“情”。为此, 1、调气润声:让学生在歌唱中充分融合情声, 以情调声, 以声养情, 形成良好的歌唱意识, 不呆板、不做作, 在自然歌唱的情况下声情并茂。2、情景交融:让情景的假设 (想象) 和意识的参与触动心底的“情”动。如:“声乐教学中的一个“m a”母音的练习, 启发学生好像歌唱自己的妈妈一样, 用一个母亲的无私伟大带领学生有感而发;一个“情”让学生有一个意念式的想象, 无拘无束、海阔天空去想。再如:“地”与“天”的母音密切相关, 根据人的大脑思维的规律性, 心中有“地”自然就会想起“天”来, 这样天地融入, 顿时想象就会丰富……” (王凤云《声乐教学慢谈》第1 2 6页) 。3、舞台实践:上台演唱是检验歌唱教学成功与否的重要环节, 是阶段性学习的汇报和展示, 因此, 加强舞台艺术实践平台, 让学生进入角色, 从静态到动态形成多样化, 突破以住演唱的单一形式, 也让人们的视听得到延伸……如音乐会中歌剧《小二黑结婚》片段《清粼粼的水蓝莹莹的天》、《党的女儿》片段《血里火里又还魂》, 以及《送别》等作品, 就是通过舞台情景的布局, 将歌唱中的声、情、意、神很好地融合起来, 结合学生自身演唱特点, 由内而外地刻画人物的内心世界。

二、在歌剧舞台上体验丰富的歌唱表现力

演唱的表现力是歌唱家的法宝, 表现力聚积和体现着一个人的多方知识和修养, 其中包括文学修养、音乐素养、心理素质、专业技术等。将这一系列元素兼并融合, 巧妙运用, 才能形成和丰富歌唱的表现力。

歌剧演唱是声乐艺术的高层次内容, 有这样一种说法“没唱过歌剧就等于没进入真正的歌唱”。歌剧唱段一般具有戏剧性, 除声音的技巧容量大, 还要表现人物的鲜活。中国近现代的歌剧艺术, 是悠久的中华音乐戏剧传统与西洋歌剧艺术传统相结合的结晶。学生要学习和体验这些作品, 需调动和展现自身的歌唱能力和舞台表演能力。特别是在高师院校里, 对非表演专业的学生来说, 舞台歌剧演唱是很难的, 学生对舞台具有的陌生感, 容易暴露如歌唱技术不到位、表演经验缺乏、动作僵硬、心理不稳定等一系列问题, 可王老师“明知山有虎, 偏向虎山行”, 让学生在歌剧舞台上摔打, 在歌剧演唱中成长, 在“真枪真刀”中锻炼学生的全方位能力和多方面修养。

三、作品处理细腻, 塑造出鲜活的人物;喷薄而发的情感, 刻画出清晰的意境

在表演中对作品进行二度创作, 是王老师的一大绝活。倾听王老师的歌唱, 阅读王老师的文章, 再观王老师的教学展演, 你会发现作品艺术处理是那样的精细, 考究……一个声位、一个字点、一个眼神、一个指头, 都能让你平静的心绪荡起涟漪。如对歌剧《小二黑结婚》片段《清粼粼的水蓝莹莹的天》的人物演唱心理分析和声音处理:

……心情十分激动, 要和心上人见面, 所以走起路来是一溜风的, 在拐一个河弯儿时, 不小心闪了一下腰, 用一个半蹲来表达这个技巧, 这时的眼神是稍有怨气的, 潜台词是:真是的, 你故意为难人家!小嘴一噘绕道而行, 当来到河边, 要面对河水梳理打扮……自己的美呀俏呀, 二黑哥他会喜欢吗?想着想着羞答答的笑了……使一个农村姑娘纯朴, 矜持还有倔强的个性, 刹时全表现了出来, 有这么多的心理埋伏, 这时开口便唱, 声音是多么的激动, 清脆, 婉转和明亮, 在这里要求演员在演唱上感情细腻、婉转还要用动作、眼神与观众交流, 这样一个“手”、“眼”“身”“法”“步”紧密结合, 再与动情的声音相融, 声情并茂给观众留下活色生香的一个人物形象。一句”清粼粼的水来, 蓝莹莹的天”用一个半蹲, 眼神顺着手指方向轻轻自然地看出去, 然后告诉观众, “小芹我洗衣裳来到河边”……当唱二黑哥时, 就如同说悄悄话似的, 声音轻轻地, 以柔为美, 此时无声胜有声, 那种少女羞答答的心情就体现出来了。“县里去开英雄会”从声音音色上要稍明亮些, 自然伸出大拇指, 夸奖心上人……

“昨夜晚小芹我做了一个梦, 梦见二黑哥你当了模范, 人人都夸……”演唱者要完全投入剧中, 把她做的梦完完整整讲给观众听, 让观众与你一起乐, 一起高兴, 一起竖起大拇指赞美他, 这样一个场面, 要靠演唱者细腻的感情、形象的动作和准确的人物性格来表演, 用优美的唱腔, 形象的动作和特殊的造型来给观众留下美好的的印象。

“都说你是一个好青年”也就是最后的一句, 尤其是“好青年”三个字, 首先从声音上要细腻婉转表达出人物的性格具有个性的美, 而运用了比原曲延长了两倍的时值, 来表达人物此时的那个激动、赞美、夸奖心上人的心情, 有意把“好青年”三个字放慢, 用一个亲妮的眼神来传情, 好似真正看见了二黑哥胸前带着大红花与她微笑招手…… (以上根据王凤云《声乐教学慢谈》第2 0 1—2 0 4页的“作品处理”一章整理而成) 。

从这些字里行间不难看出王老师的细功慢活, 作品处理精就精在这些细节当中, 美也美在这些细节当中, 这次展演学生们演唱与表演虽还稍嫌稚嫩, 但实实在在表现了人物的鲜活。也显现了王老师严谨的艺术教学理念。

四、开启想像学以致用用心歌唱

榜样的力量是无穷的。为人师, 首先要严于律已, 要有真本事。王老师就是这样一个人, 用心歌唱, 用心做人, 用自己对人生的感悟与对艺术的执着和辛勤, 使她对民族声乐作品的阐释精准透亮, 融汇着精彩时代的脉动, 融汇了作曲家的灵魂思想, 融汇了民族音乐语言的丰富元素, 融汇了歌唱艺术的生命。这些年的声乐教学中, 王老师将自己长期的艺术实践经验用于教学、服务于学生, 让学生受益, 并在实践中努力探求不同的教学艺术风格形式, 使歌唱艺术更完美。

作为大同大学艺术学院声乐教学的领军人物, 王凤云教授在学习和借鉴西方声乐艺术的同时坚定地恪守着我国民族声乐演唱中甜、水、美、亮的声音特点, 使声音圆润、高亢、明亮、富有穿透力的同时, 不失中华民族含蓄、隽永的独特东方气质。她努力深化民族声乐雅文化, 使民族歌唱的魅力与西洋歌剧的咏叹调并驾齐驱。

高师音乐院校是培养音乐老师的摇篮, 当前社会就业的渠道广泛, 应给予学生广阔的施展舞台。尤其对于酷爱歌唱, 以声乐为专长的学生而言, 舞台实践是他们及其渴望的, 同时, 舞台实践既是阶段性学习的汇报和展示, 也是检验歌唱教学成功与否的重要环节。王凤云教授的“声乐与表演相融会, 教学与实践相结合”教学专场音乐会, 很好地实现了教学—实践这一平台的重要作用, 也是一台非常有味道的民族声乐作品音乐会, 是高师声乐教学的一个亮点。

学校在培养学生的同时努力挖掘他们自身的创造力, 是音乐教育的根本要求。其实, 音乐会不仅是一种享受, 也是一种教育!高师舞台与专业音乐舞台的功能和作用不完全一样, 高师学生的音乐会不一定必须要唱得很完美才能开, 要看它的出发点, 实际价值、意义, 推崇什么, 实现什么……

参考文献