微电影《一份工作》（通用9篇）
篇1：微电影《一份工作》
微电影《一份工作》
片名：《一份工作》 类型：微电影
题材：高校毕业生就业问题 年份：2013-2014 语言：普通话、四川话 出品人：暂无
编剧、导演：王金鹏 主演：征集中
摄像：王金鹏、张海波 制片人：暂无 剧情梗概：
微电影《一份工作》是结合2013年在网络上被戏称为“史上最难就业年”为背景，大学生、高校、企业、政府四方紧密结合起来，以人物故事为出发点。具有指导大学毕业生择业观、高校人才培养、企业人才招聘、政府就业指导的引导启示意义。《一份工作》是一部由大学生自主创作的国内第一部以毕业生就业为主题的微电影，是一部由大学生自主完全电影录制全过程的新型题材微电影。
微电影《一份工作》开始进入紧张的策划筹拍阶段，该微电影讲诉一对恋人大学毕业找工作中的坎坷历程，以两位主人公找工作的艰辛生活为主线，和故事为切入点，刻画剧中夏小燕和男朋友周波毕业后四处奔波求职的故事。
微电影《一份工作》正在进行紧张的筹拍中，并面向社会征集企业、高校、政府单位加入，征集年龄20至24周岁高校毕业生男女演员各3名，出品单位、出品人、制片人征集进行中。
新闻摘要：
2013-06-02 11:40 四川快讯
2013年在网络上被戏称为“史上最难就业年”。因为一边是创下历史新高的毕业生规模——来自教育部新近公布的数字称： 2013年全国高校毕业生达699万人，比2012年增加19万，刷新纪录；一边是计划招聘岗位数的下降——据2月初对近500家用人单位的统计，今年计划招聘岗位数同比平均降幅约为15%，北京毕业生签约率总体不足三成，上海不足三成，广东不足五成；一边是观望者多，与毕业生的期望值有一定差距，导致他们观望心态浓厚；除此之外，还与经济增长率的降低有关。严峻的就业形势像雾霾一样，成为人们无奈却无法回避的话题，以至于有人称今年可能是“最难就业年。
2013年高校毕业生遭遇最难就业年，得到社会高度关注和媒体纷纷报道，产生了巨大的影响力和关注度。2013年是最难就业年，2014、2015会不会成为续2013年更难的就业年，一个留给社会深思熟虑的问题该如何去解决，高校毕业生又该如何去面对就业难问题，微电影《一份工作》由网络上被戏称为“史上最难就业年”穿插故事情节改编。
篇2：微电影《一份工作》
澎澎微电影工作室是一支80.90梦想家园，立志做国内最好的微电影，网剧工作室，工作室有编剧电影导演，拍摄，策划，后期制作，原创音乐一体化服务，麻雀虽小五脏俱全，以微电影为信息载体，整合线下、线上视频媒介及网络资源，制定高性价比的传播策略，实施精准客群推广，为客户创造品牌价值。是集营销、摄像、摄影、策划、创意、后期制作、网络营销、网络推广于一体的综合性的微电影工作室。
微电影是最好的广告！这话绝对没错，根据CNNIIC的最新数据，2011年 11月中国网络视频用户达3.01亿，这个数字几乎占了网民总数的2/3，《11度青春之老男孩》，《指甲刀人魔》，《一触即发》《66号公路》，《益达酸甜苦辣》等一系列品牌微电影的成功预示着新媒体营销时代已经来到！澎澎微电影工作室的队伍也更专业化。
微电影的逐步兴起,对苦于找不到新营销手段的广告公司而言,也是一次重要的机遇,澎澎影视微电影工作室不仅重新打开了他们的营销创意视野,而且还让他们有了整合上游影视娱乐闲置资源的机会。企业微电影制作周期短，时效性强，更贴近大众生活，易于被受众所接受，成为多媒体时代是企业打开创新理念及创收益的新平台。澎澎影视微电影工作室以企业为主要服务对象，通过电影影像故事的叙述形式，在潜移默化中，将企业的理念、价值、产品推向市场，使受众产生记忆点，从心理上了解并接受该企业，从而产生刺激购买或间接促成商业利益产生。我们微电影工作室虽然没有雄厚的资金，但是我们拥有伟大的梦想，我们一直在打造着未来，我们执着，坚持，创造力，相信成功不止是一个名词。
篇3：大学生微电影录音工作实践谈
目前许多大学生在被低廉的成本以及通过网络广泛的传播性所吸引, 积极投身到微电影的创作中去, 然而微电影不应因此渐渐沦为粗制滥造短片的代名词, 这需要更多的大学生们能够意识到影视声音的重要性, 并愿意花精力与时间去研究学习。抛开基础理论知识, 实践中微电影录音工作主要分为两部分:
一、在同期录音工作中
(一) 场地挑选
影视录音的场地设施一般分为摄影棚、录音棚与实景场地。1大学生微电影的拍摄场地绝大多数为无需租金的实景场地。那么确定该场地是否适合现场录音。具体从两个方面来判断:
1.声场环境
这里提到的声场 (sound field) 指的是, 有声波在其中传播的那部分媒质范围, 是指有声波存在的弹性媒质所占有的空间。2
在具体拍摄活动中, 室内场景尽量不要选择称为”回声房“的空荡无物的大房间, 在这样的环境下声音会毫无阻碍的在墙面之间来回激荡形成明显的回声, 而且这样造成的回声也无法在后期制作当中消除。我们可以把拍摄场景适当选择为有拐角曲折的墙面, 或者是设置有大件家具或装饰物的墙面前。除此之外, 也可以人为的在拍摄场地内铺设地毯、放置厚实的沙发与靠垫等这样具有吸声功能的材料道具, 这些措施都可以有效控制录音时产生的回声。
2.声音控制度
与安静的图书馆相比, 想要在喧闹的快餐餐厅进行录音活动, 困难程度无疑是相当明显的, 这也就是我们需要考虑的拍摄场地声音控制度的难易程度。原则上来说, 在进行微电影拍摄同期录音时, 录音师所需要记录的只有演员清晰的语言声, 那么拍摄现场的其他声音都可能成为影响语言录制或者根本不需要的现场噪声。因此在明知道现场环境中不可控声音因素过多的前提下, 就应该当机立断转换为声音控制度较高的场地, 或者想办法提高声音控制度。比如拍摄咖啡厅场景对话, 可以让画面内的群众演员只动嘴型不出声音, 假装交谈, 以此来提高主要演员语言录制的响度与清晰度。
(二) 话筒尽可能靠近演员录音
在微电影拍摄中, 一定要使用话筒杆来固定话筒进行录音, 而不是将话筒设置在摄影机机头上。当进行”挑杆“录音时, 话筒的录音位置更灵活也能最大程度的靠近演员。
1.空间感与环境声
可能在进行微电影同期录音工作时, 为了能够提高声音的真实感, 录音师会有意识的安排话筒不那么靠近演员, 以便收录到拍摄现场的空间感与环境声。但实际上, 当这样操作以后, 很可能会更多的收录到前文提到的声场回声, 以及剧情中不需要的外来声音, 甚至由于话筒不够近而调高录音信号电平从而产生更多噪声, 这些在后期制作中都是不能或者很难处理的。相反, 片中所需要的空间感和环境音, 可以通过后期软件处理或者后期环境音补录的方式解决。录音师不需要担心是否存在录音话筒过于靠近这一情况, 首先在微电影拍摄中话筒是不允许出现在画面中的, 也就是不能“穿帮”, 因此画框本身就会避免话筒过于靠近演员嘴部。其次在现场拍摄中, 录音师是需要实时监听录音效果的, 当听到演员说话声音失真产生”近讲效应“时, 及时调整话筒距离与位置即可。
2.大景别录音方法
在微电影拍摄中可能会涉及到一些景别较大的镜头画面, 无法近距离挑杆录音, 那么我们可以采用现场补录的方式录制演员语言。即让演员在拍摄完整体表演之后, 不运行摄影机, 在拍摄现场再表演一遍之前的内容, 只近距离收录语言声音, 这样表演情绪流畅声音也符合现场环境, 大景别可能拍摄不清演员面部, 口型不需要严格对位, 或者可以采用一些演员侧面或背面对镜头的画面, 后期制作时将这一段声音与之前拍摄的画面结合在一起, 声音并不会显得突兀。
二、在后期音频制作中
(一) 剪辑方式
1.平滑剪辑法
在画面剪辑时, 我们会采用不同机位、不同角度的镜头, 这并不意味着不同的镜头就一定要使用该镜头下录制的同期声音。这些镜头常常都是分开拍摄的, 因此环境噪声很难绝对一致, 不同镜头中话筒与演员的距离也会有所变化。当这些镜头连接的相当紧密时, 这种声音的不一致性也会相当明显。因此我们在声音剪辑时, 通常采用一种平滑剪辑法, 即不管镜头怎么变化, 尽可能使用同一条声音素材, 用同一条或者录制效果相近的声音将那些差别变化很明显的替换掉。当需要采用另一条声音素材时, 两个音块之间稍微重叠一部分并使用淡入淡出的效果减少两条声音素材之间的差别。
2.善用电平表
演员语言声音的音量大小应在整部影片当中具有一致性, 这在需要通过后期音频制作来调整达到。一部微电影的声音剪辑可能需要几天的时间去完成, 其间仅仅通过录音师人耳的监听来判断不同场景下声音音量大小, 以及是否统一是不准确的。我们可以使用后期音频制作软件中的电平表, 通过读表我们可以知道准确的音量数值。剪辑时记录影片所需要的语言声音数值, 便可以有效的达到全片语言声音音量的和谐统一, 同时注意电平表的橙色区域, 当音量进入橙色区域时, 意味着该声音很可能要爆音了。
(二) 混录技巧
1.巧用环境音
尽管在同期录音时, 我们用很多方法尽量避免了回声与环境噪音, 但可能还是有些许残留, 同时, 语言与语言之间的间隔会产生无声区, 某些片段没有语言本身也是无声的。那么在音频后期制作时, 我们可以利用环境音来协调与弥补。这里的环境音指的是刻意去收录的与剧情相关的环境声音, 用这样的环境声去掩盖同期录音时的环境噪音和填补声音空白区, 也使得镜头与镜头间声音更协调。在一些没有环境噪音的片段, 仍然可以使用环境声填补, 增加真实感, 创造出可控制的背景声音灵活使用。配乐有时也能起到类似的作用, 还能烘托影片气氛传达情感, 巧妙运用的话可以达到事半功倍的效果。
2.效果声的录制
是否有丰富细腻的效果声音, 是一部微电影是否制作精良的一个重要指标。前面介绍同期录音时, 我们一直强调只需要收录演员的语言声, 那么更为细致的效果声我们完全可以通过后期补录制作的方式来完成。与环境声不同, 效果声的补录可以不用在与拍摄现场类似的环境完成, 录音效果更好的录音棚或者声场环境好的室内都可以满足要求, 甚至可以用拟音或者网上寻找资料音效的方式完成。因此效果声完全可以用”纯后期“来处理, 而不要在拍摄时与语言一起录制。
注释
11.姚国强.影视录音——声音创作与技术制作.北京:中国传媒大学出版社, 2002.36.
篇4：微电影《一份工作》
微电影迷你，每一部微电影的制作团队更是出奇的迷你。这个团队目前有固定工作人员5名，包括初创期的总经理马媛媛、签约导演秦君、运营总监张文轩和后来加入的两位专业后期制作。平时拍摄一部微电影，从前期到最后宣传需要30位左右的工作人员，凭借几位主创在业内有力的人脉资源，微团队会组建专业的临时队友，根据所拍摄的题材和类型不同，吸纳各有擅长的合作伙伴。
盛大集团旗下的华影盛视微电影事业中心位于北京的华茂，进到办公楼，一眼就能撞上火红的背景墙，将微电影热火朝天的发展劲头全盘托出。华影盛视CEO赵雨润先生最近在成都微电影节上担任副主席，9月即将揭晓各参赛片的获奖结果，微电影的盛事一波接一波。
花赞助商的钱，做艺术家的事马媛媛，双鱼座，华影盛视运营中心总经理
马媛媛是微电影团队中坐镇后方运筹帷幄的那个“将领”。作为一个运营中心的负责人，上级的指令要执行，下属的行为要指导，同级的部门要合作，内部的资源要整合，外部的关系要协调。马嫒媛承担着公司战略支撑的重任。她最主要的压力是在于组建好高效的团队并有效地带领团队为公司创造价值的最大化。
这真的是一个需要长袖善舞的工作，而微电影工作室只是马媛媛在盛大集团三项工作内容之一，单这一块就占据她一大半的时间和精力。“我时刻提醒自己：要么不做，要做就要做好。”自2011年微电影制作中心成立后，马媛媛就担任该部门总经理，带着上海女人的精致和追求完美，投入北方大气恢弘的新兴微电影行业。
一边做着艺术家的事，一边又可以花着赞助商的钱，这让微电影成了最潮的商业模式。华影盛视开创了以“为客户需求寻找影视原创者”为目标的“品牌定制微电影”模式，并成功为盛大游戏、华谊音乐、红柿子科技、福出汽车等知名品牌量身定做微电影，播出总量超过3000多万次，同时吸引了数百位原创编剧、演员和导演团队加入公司全力打造的“影视原创者开放平台——美我网”。
今年，华影盛视的团队想出一个2.0的招数：品牌客户可以在“美我网”上发布微任务，网友们根据任务单各司其职，剧本比稿、演员试镜、团队搭建，都可以在网上进行。这个“品牌定制微任务系统”打通了微电影产业的任督二脉，美我网上的每一步甄选都是“全开放、全透明”的，让广告商们看到了利用微电影宣传品牌的无限“钱景”。
爱时尚是马媛媛的职场风格，她喜欢Bling-Bling的手机链，喜欢8n、90的歌曲和组合，喜欢把所有的会议组织得如好友促膝，她认为工作没有大问题，只要队员间沟通良好，换位思考，一切都能迎刃而解。
周末带白色小比熊散步，节假日带女儿出国旅行，忙里偷闲和业内好友喝茶聊天，这些“私生活”更丰富了马媛媛的事业蓝图，“我的生活就是一部微電影”。
微电影是一盘精致甜点奏君，射手座，华影盛视“美我微电影”工作室导演
盛大邀请了国内著名的MV导演秦君担任该工作室首位微电影制作人。秦君曾经执导过200多部MV，在创意度、执行度和专业度方面都非常出色。拍一部上佳水准的微电影，所需要的技术设备至少要包括以下要件：5D以上的摄像机、后期、化妆、道具、灯光、摄影、美术、服装，还需要制片、看景，这是一个20-30人的团队。因此优秀的微电影团队及出色的导演才能让微电影“聚合人、感动人、影响人”。
秦君，80后射手座，科班导演专业出身，2007年毕业后一直从事导演工作。在做微电影导演之前，他执导过200多部MV，合作艺人很多，王力宏、S.H.E、阿朵、李玉刚、水木年华等都是“座上客”。也许是出生在南方的关系，秦君是个温柔的男人，温和的导演。跟我们印象中在片场叱咤风云不同，他很少在片场发脾气。互相理解、团队精神、沟通，这是他以及团队秉承的一贯理念。
在并不算长的微电影拍摄生涯中，秦君执导过最迷你的“戏”是何洁的《是不是爱情》，而最长的一部是即将上映的阿兰的《我的双面女友》，共有19分钟，在“微电影”界，已属于“大制作”。温和的力量可见一斑。
秦君说：微电影跟真正的电影不同，它更短，不允许有太多浪费，不管是镜头、时问，还是预算。必须要在现有的条件里拍出更多的信息，传递最大的价值。这是一盘精致的甜点，跟大餐没什么可比性，想把甜点做好，除了不断加惊喜进去外，只有精致一点，再精致点。
在微信息时代，是否人人都可以当导演?秦君笑答当然，谁都可以拍，但要拍出经典，可不是谁都可以。导演秦君喜欢那种骨子里浪漫到死，行为上却平实到平淡的片子，他比较欣赏台湾电影，最想拍摄出属于本土的热血、梦想和小清新。秦君认为当导演最该具备的是激情和热情，其次强调能够互相理解，当然是在拥有专业知识的基础上。而对于合作者，秦君认为最该具备的品质是认真和协作精神。
拍摄中最痛苦的记忆，是2011的最后一天。跨年夜，北京城寒风彻骨，大多人都跟亲朋齐聚，一起庆祝阳历新年的来到。而彼时秦君和十几人的团队正在夜里的北京城转场，拍摄一部微电影《幸福的起点》的最后儿个镜头，最后的镜头迟迟不过。转战奥运村、国贸、三里屯，拍的一条又一条僵冻在呼呼成冰的北风里，此时理想啦爱情啦，都变得有点伤感和脆弱。那部戏的男一号陈亦飞和女一号佘曼妮在拍戏前相互并不认识，戏里假装亲密就和戏外这一票跑前忙后假装与新年无关的人一样，多少有些无奈。
拍完三里屯的那场戏，全组人冻得不行，一起跑到旁边巷子一家烧烤店吃烤肉，有说有笑，又开心得像大学时代有美女拉拉队的兄弟会。
我的公关很有艺术张文轩，处女座，华影盛视“美我微电影”工作室运营总监
张文轩是80后，射手座文艺女生。有十年媒体工作经验的她是正经八百艺术出身，童子功是绘画和雕塑，大学毕业前她一直以为自己会当个画家，在某个与世无争风光秀美的城市，倾心作画，悠闲为人。
不想一毕业，却“误入歧途”，五年平媒、三年网媒的职业履历，为现在从事微电影打下厚实的人脉基础。十年已彻底改变了她的人生。倾心工作，卖力生活，一个“大龄”文艺女北漂的成长史，长得像一本《小时代》。
张文轩很喜欢现在的工作，可能因为她从小就喜欢跟人打交道，所以现在公关起来不仅毫无障碍，反倒如鱼得水，各种潜能被开发体现。因为经常需要跟人接触，张文轩的性格也更加开朗，她很喜欢现在的自己，因为开朗带来快乐。
张文轩的工作不仅仅是负责后期宣传，也包括前期稿件的甄选，而在整部微电影的拍摄过程中，更需要张文轩从头到尾一直跟着，处理各种突发状况，俗称“危机公关”。电影拍完了，导演也基本可以缓一缓了，她的宣传季正式来到。这个工作基本上就是一个字——“忙”。
微电影的宣传跟上院线的电影当然不一样，它的主要平台就是各种媒体、微博转发和各大门户网站。张文轩平时大多跟明星媒体打交道，之前的媒体经验让她在这个环节游刃有余。
2011年末的那部名叫《幸福的起点》的徽电影拍摄，是张文轩最难忘的记忆，这部戏的最后一个镜头取在北京华茂桥上，也就是华影盛世公司楼下，场景是男女主角接吻。接吻前女主角问张文轩，是要那种韩式的轻轻吻一下，还是要法式的深吻。张文轩说，你想啊，男主角喜欢女主角了这么多年，从高中时就开始暗恋，多年之后才相遇，重新认识、表白，这个时候该用怎样的吻来表达如此深厚的感情积淀呢?
封镜后，当时的男主角陈亦飞跑到桥下的奶茶店，买了十几杯热奶茶上来，发给在场所有工作人员，大家像迎接新年那样结束了这次拍摄。尽管这次的庆祝没有鲜花没有美酒，可却是每個人最特别的跨年夜。
Q＆A
Q：揭秘—下拍摄一部微电影的班底吧?
A：拍一部上佳水准的微电影，所需要的技术设备—至少要包括以下要件：5D以上的摄像机、后期、化妆、道具、灯光，摄影、美术、服装、制片、看景，是一个20—30人的团队。
Q：微电影为啥这么火呢，是制作门槛低还是广告效益好?
A：微电影火暴，四大原因：一、视频网站繁荣，无需发行成本；二、移动终端风靡，只爱超短内容；三、客户营销升级，植入更受青睐；四、靠着电影有名，拉上微博时髦!微电影最大受益者是广告公司，找到了让客户多出钱的理由!
Q：微电影吸引眼球的法宝是什么?
A：一切传播都从一个好故事开始!笑点、泪点、亮点，三点是否全具备?是否让观众惊喜又动容?你会讲故事?真会讲好故事。
Q：华影盛视拍摄的微电影剧本从哪里来?如果想投稿该通过什么途径?
A：好的微电影需要好的故事情节支撑，剧本方面，主要来自三个方面：一个是公司的自有平台美我网，还有盛大榕树下，喜欢写作的朋友都可以通过这两个平台参与进来，另外我们还拥有专业编剧团队对企业客户量身打造命题作文式的新故事。
Q：除了盛大自己制作的微电影，还有哪些合作方式?
篇5：婚庆微电影工作室合作方案
一、人工、道具我们出，客人影楼出
a)我们报出最低报价，多出来的他们挣。且我们的报价定位固定，活动、VIP卡、礼金卡另外区分。
二、赠送VIP会员卡
a)每一名拍摄婚纱照片的客户，影楼都赠送一张我们的VIP会员卡，里面有一次性优惠500元，拍摄后订购其他套系、其他亲人、朋友持卡可获得9.5折。可折扣拍摄店面宣传片、员工拍摄可获得8.5折与工作室员工内部价格，且其推荐客户可获得一定的回扣和在作品最后加入他们的店面logo进行宣传。
b)Ps：会在最后的合作商中加入其logo，而不是在影片正片中出现。
三、影楼增加套系，包含低档位微电影/MV
a)影楼可以增加一个拍摄套系，将低档位的婚纱MV包含其中，我们报出最低价格，他们订制套系，我们只收取最低价格，其他多出部分不收取。
四、赠送老客户会员卡
五、汽车4S店，购车送VIP会员卡
a)联系当地的汽车4S店面，作为礼品回馈赠送给在指定时间内的购车客户，此卡功能同房地产购房客户的VIP代金卡，此活动可视4S店要求或房地产开发商要求变更为不限制时间的所有购车客户发放或者直接取消，主要视团购的合作金额的有无和多少而定。
六、房地产购房，赠送会员卡或低端套餐，视情况而定
篇6：微电影《一份工作》
近日，集团都市118品牌部将要筹划的“把爱带给身边每一人”公益微电影，微电影前期策划、筹备工作已经完成，预计将于7月下旬正式开拍。微电影是由集团品牌一部策划、组织，集团加盟服务中心辅助合作的。
据悉，微电影根据集团加盟服务中心真人故事改编的，讲述一个勇敢追爱的女孩，用自己的热情、真诚、无私的奉献感染身边朋友、客户和同事的故事。据集团品牌透露，影片预计今年9月份公开播放。届时，集团将召开集团内部的影片首映礼，丰富集团员工文化生活。
篇7：微电影《一份工作》
伴随着“艺生挚爱”微电影协会招生活动的圆满落幕，微电影协会的工作已告一段落。新学年新学期，在西樵高级中学团委的支持下，各个部门的协助下，微电影协会认真负责地完成本学期的工作。尽管成长的道路依然崎岖。为了让微电影协会各干部更好地开展期末复习备考，在学期末来临之际，微电影协会针对本学期工作作出以下总结：
1.首先我们微电影协会在本学期中，也没有对学校做出什么突出的贡献，只是以校园电视台的名义报名参加了校外关于“三打两建”的比赛和“我要拍电影”西樵首届微电影大赛，只有作品《让爱重生》获得奖项，获得西樵首届微电影大赛优秀奖，由于当时协会未成立，所以我在此深感歉意。
2.我们微电影协会在今年11月份唯一的重要任务，就是招新工作，当时我们微电影协会进行了一年一度的招新工作，为我们微电影协会迎接新的未来，当然这项工作在我们高二会长的认真执行下，有条不紊的完成了，为我们微电影协会招入了49个高一新生，为我们微电影协会社2013年的发展打下了良好的基础，3.在12月份中旬，我们微电影协会就本学期工作的计划，对高一新生开了第二次例会，在这次例会上，大家就本学期应如何搞好协会首部微电影，提出了各自宝贵的意见。
以上便是我对本的工作总结。
在工作中依然存在不少问题：
1、协会第一届各部成员间的沟通缺乏主动性，影响交流的及时
性和有效性。
2、没有全面、到位地培养正副会长接班人和助理，无论能力以及气质，无法独当一面。
3、拍摄微电影的时候，会员不能完全代入角色，浪费了不少时间，时间观念有待提高。
针对本学期出现的问题，下学期西樵高级中学艺生挚爱”微电影协会继续积极调动各成员的交流热情，为广大同学开展多元化的文娱活动，为广大同学日后更好地就业搭建更实在的活动平台。
以下是下学期微电影协会的计划：
1.召开新学期会议、宣布学期工作目标及工作安排
2.筹备西樵高级中学电影节的工作
3.西樵高级中学电影节之首届微电影大赛启动仪式暨微电影协会微电影首映礼
4.协会编导组文学培训
（一）5.协会后期制作技术培训
（一）6.微剧《成人记》欣赏
7.协会第二部微电影的筹备，拍摄，制作
8.微电影大赛影视作品及剧本征集
9.微电影大赛作品评选
10.西樵高级中学首届微电影大赛闭幕仪式及微电影协会第二部作品展播
11.“放飞梦想，梦想高飞”参观西樵梦工场
12.拍摄文明系列短片《那些和我们打过招呼的文明》（指出校园那些不文明行为）
13.协会编导组文学培训
（二）14.协会后期制作技术培训
（二）15.协会第三部微电影的筹备，拍摄，制作
16.微电影协会换届竞选
17.筹备第十届体艺节文艺晚会表演的舞台剧
18.筹备校运会当天协会活动
19.召开微电影协会期末总结大会
20.微电影协会成员聚会
在本学期中，我们曾一起并肩解决过问题，曾一起并肩开怀大笑过，也曾一起挨过训斥，在本学期中我们的所有成员都学到了自己应该学到的东西，所以我们很是满足。
在最后我预祝我们学校再创辉煌，其他社团越走越远，越办越好。
篇8：从微电影现状看校园微电影创作
关键词：微电影,大学生,现状,存在问题,发展建议
微电影在我国诞生只有短短几年, 在这几年时间里, 微电影通过不断创新, 不短吸纳, 逐渐的被广大观众所追捧, 甚至还引起许多著名导演和演员参与微电影的制作。伴随着互联网和移动终端的普及, 微电影的制作门槛也大大降低, 参与微电影拍摄和制作的人也越来越多, 在校大学生也随之参与其中。校园微电影也就成了大学生热捧的对象, 丰富多彩的内容有值得汲取的经验也有要改正的问题。
一、微电影概述
(一) 微电影的定义
微电影 (Shortfilm) , 顾名思义即微型电影, 又称微影、小型电影, 指的是在电影和电视剧艺术的基础上衍生出来的小型影片, 具有完整的故事情节和可观赏性。 从视觉停留的角度来讲, 微电影有其特殊的意义, 它能更清楚地让观众记得发生在30分钟左右的故事, 而且在长时间内, 依然记忆犹新。微电影是微时代——网络时代的电影形式, 名称富有中国特色微电影之“微”在于: 微时长、微制作、微投资, 以其短小、精练、灵活的形式风靡中国互联网。各种参差不齐的“小短片”, 来自于各种相机、DV、手机, 一个真正源自于生活的小电影。[1]
(二) 微电影的产生
微电影最早产生于2007年的法国影像论坛第三届口袋影展。随着网络和移动式生活的快速普及, 快餐式文化逐渐盛行, 智能手机、平板电脑等移动多媒体终端成为人们享受娱乐的主要工具。[2]在智能手机上人们可以下载各类观影软件, 随行随看, 享受电影带来的乐趣。 伴随着生活节奏的不断加快, 口袋电影 (Pocketfilm) 即微电影经过几年的发展, 在中国也出现了类似的影展, 例如在北京举办的微电影大赛、非常短片竞赛等。
(三) 微电影的特点
1. 微时长:微电影有别于传统电影, 其放映时长从几十秒到几十分钟不等, 剧情与传统的电影相比也较为简单、紧凑。
2. 微制作:微电影放映时长决定了它的投入不会像传统电影那般巨大, 较小的微电影甚至可以在几天内完成所有拍摄剪辑工作。
3. 微投资:一般的微电影投资不会太多, 从几百元到几万元不等, 如大学生拍摄的微电影, 投资不过几百元。 也有系列微电影投资会较大, 如近期很火的《万万没想到》 等。
二、微电影进入校园的原因
(一) 互联网的快速推动
随着网络视频业务不断发展, 互联网已经成为一个重要的影视播放平台, 各大视频网站如优酷、土豆、爱奇艺、PPTV等竞争异常激烈, 在这种环境下, 成本较低的微电影便成为网络视频运营商创新的一个契机。[3]
而大学生作为网络的常用者, 他们更容易接受网络所传递的信息, 并且转换成自己的内容, 从而进行创造。 有许多校园微电影最开始就是朝着模仿电影的态度, 把微电影作为一个学习的机会。久而久之, 在网络的快速传递下, 微电影变成了在校大学生的一个发音平台, 展示平台。
(二) 内容短小, 成本低廉
随着社会快速发展, 人们的生活节奏愈发加快, 快餐式的文化消费时代悄然而至。相比于长达一两个小时的传统电影, 篇幅较小的微电影却满足了当下人们接收思维与习惯。在无法抽出多余的时间去影院观看一场电影时, 人们更愿意在茶余饭后, 在工作之余登录各种视频播放平台搜罗自己感兴趣的视频短片, 既不会耗费太多时间, 看起来也方便快捷。大学生作为网络上的新兴人类, 很快就接受了这种快速观影模式, 他们会在网上花大量的时间寻找他们感兴趣的东西, 而微电影这种短小的、免费的、精悍的电影形式自然也成了年轻的大学生们所喜闻乐见的一种娱乐方式。
正因为微电影篇幅短小, 也就决定了其制作成本的低廉。它不像传统电影那样, 拍摄制作都需要专业的人才和专业的设备, 一个小DV机, 或一台单反相机, 甚至一部手机就可以完成拍摄工作。制作成本少则几千, 多则几万, 这相比于传统电影的制作成本, 可以说是微乎其微。而在校大学生作为低消费人群, 一台单反就能满足大学生自己制作电影的好奇心, 而且制作成本低廉, 使得校园微电影如雨后春笋般发展。
(三) 参与性强, 传播渠道广
微电影的参与性较强。随着人们的生活水平在不断提高, 视频拍摄技术和录制设备的普及大大降低了微电影的准入门槛, 网上可以随时下载制作视频的软件, 还有各种教程。使得大学生不再甘于默默地关注, 更多的人走到台前来, 成为了微电影的参与者。只要你对微电影感兴趣, 就可以写剧本、做演员、当导演, 甚至自拍自导自演, 制作自己的微电影。这对大学生来说就是一个锻炼自己, 展示自己的好机会。
同时微电影的传播渠道不同于传统电影以院线传播为主的方式, 它主要是通过一些新媒体播放平台中的视频播放功能进行传播, 例如便携式电脑、智能手机以及那些带有多媒体娱乐功能的移动设备等。大学生们在观看的同时还可以通过博客、微博等进行评论和转发, 从而实现病毒式的快速扩散和传播。满足了大学生们瞬间成为校园名人的存在感, 同时也让大学生们对微电影的兴趣有增无减。
三、校园微电影的类型
校园微电影是生活在校园中的学生, 自编自导自演的电影形式。大多数以爱情、青春、家庭、友情为题材的微电影故事, 把生活道理、成长感受蕴藏在剧情当中, 表达出学生群体的感情与生活状态。
( 一) 爱情片
爱情片是讲述的校园男女的爱情故事, 以男女主角在爱情的产生、发展、结束过程中经历的悲欢离合为故事线索, 有悲剧性的结尾, 也有大团圆的结尾。大部分以校园为背景, 讲述校园爱情故事, 表现爱情青春美好的一面。
校园微电影爱情片大部分的故事内容就是情侣之间相见、相恋、误会、和好。在一定程度上分享了青春的美好回忆, 留住了最青涩的时光。但是也有一些校园爱情微电影为了吸引眼球, 影片中穿插运用暴力等手段。 例如青春爱情微电影《青春期》。讲述了一位90后少女程小雨, 因为家庭离异而导致性格古怪, 错误价值观, 不学无术, 爱好玩乐。但是胆小懦弱的汪小菲却喜欢上了她。在追求程小雨的过程中用身体的伤害证明了爱情的伟大。但是影片中出现了很多暴力成分, 在另一层面上会容易诱导青少年。
校园微电影本来就是一种传递校园正能量的途径, 爱情片更是让大家感受到校园的纯真。所以在创作过程中要摆正态度, 拍出适合大众观看的爱情片, 才能让校园微电影得到更多的认可。
( 二) 励志片
校园励志片其实是在讲述一个人的成长史, 描述主人公历经重重困难、挫折, 最终获得心灵上的成熟走向成功。励志片在校园中更多的是启发学生们的潜能, 能够找到自己的目标。优秀的励志片能够帮助克服心里的煎熬, 从而战胜困难。例如筷子兄弟的《老男孩》就是讲述了两个痴迷迈克尔·杰克逊十几年的平凡“老男孩” 通过自己的努力登台找回梦想的故事。对于大学生来说未来是充满挑战的, 所以更多的人寄托于微电影表达自己内心的理想。
( 三) 友情篇
校园友情篇, 描述的是朋友之间的友情, 大学生大部分展现的是和寝室室友的友谊, 每一年的毕业季这类微电影影片尤其多。朋友之间的友情能使身心受益, 朋友的帮助无处不在, 校园里的纯真友谊更值得歌颂。
( 四) 搞笑片
校园搞笑片就是指能让观众捧腹大笑的微电影作品, 这些作品通常都很受欢迎, 现如今大学生生活在快节奏的环境下, 搞笑的电影备受大学生青睐, 看过之后不仅能让人心情愉快, 还可以暂时忘掉一切不开心的事, 微电影中主人公通过搞笑动作和搞笑的语言来引人发笑, 以达到搞笑的目的。[4]例如微电影《麻辣隔壁》讲述了在宿舍里四个性格怪异的大学男生发生的幽默故事。轻松、有意义的搞笑故事, 让大部分大学生都感到与自己身边的故事相同, 从而达到感同身受, 那么这部影片就自然融入到了学生的心中和生活中。
( 五) 悬疑片
校园悬疑微电影是指影片充满许多未知因素, 利用观众的好奇心理, 制造主人公身处环境的诡异, 讲述离奇故事。强大的视觉冲击和恐怖音乐, 出人意料的结局来阐述道理, 引人深思。通常结局意想不到, 让人大呼过瘾。最大的特点便是以悬念构造影片的整个框架, 而且环境基本上以教学楼或者寝室为主要拍摄场景。
四、微电影现状对校园微电影创作的影响
(一) 微电影发展的优势对校园微电影的影响
1. 制作门槛低。微电影的制作门槛低。与传统电影相比, 微电影不必耗资数百万、数千万甚至上亿元。拍摄一部传统电影可能要在剧本版权、仪器设备、明星阵容、 拍摄制作团队、电影宣传等方面花费巨大的投入, 而拍摄微电影却相对简单。
首先, 微电影的放映时间短, 这就决定了它的内容必须要短小精简, 所以不必像传统电影一样, 在剧本方面投资太多;其次, 微电影的拍摄制作没有传统电影那样专业繁琐。拍摄传统电影首先需要专业的导演、演员及摄制团队, 尤其是一些知名导演和演员。还需要配备专业的摄影机, 专业的灯光音响, 后期还必须在专业的录音棚内请专业的配音员配音, 在专业的电脑上剪辑制作。而一般微电影对于摄制的专业性要求较低, 拍摄不需要高清摄影机, 普通的摄影机、DV、单反相机甚至手机都可以拍摄。它的后期制作也不必在专业的电脑或软件上编辑, 一些简单的软件甚至在手机上就可以完成, 比如Windows live、EDIUS、会声会影带有或可下载视频剪辑软件的手机等。这样的环境为校园微电影的产生创造了充足的条件。
而对于喜爱拍摄电影的大学生来说, 更是提供了一个很好的机会。凡是想要拍微电影的大学生都能拍属于自己的微电影。而且不用担心没有地方学习, 不懂都可以去网上看视频教程, 只要自己愿意学习。
2. 故事性, 娱乐性强。微电影的核心主要分为两类: 一类是故事性微电影, 故事的内容也多是影视内容的微小版, 拍摄者多为微电影的爱好者, 讲述的也多是一些融入作者灵感创意的故事, 往往从故事的剧情上就可以引人入胜, 其中不乏感人的或搞笑幽默的情节, 令观看的人产生浓厚的兴趣;一类是宣传性微电影, 此类微电影一般为公益性或者带有商业性的广告宣传片, 例如百事可乐公司所拍摄的《把乐带回家》。这类微电影告别了过去叫卖式的、强制性的宣传, 把故事的情节和所要表达或宣传的主题巧妙地融合在一起, 让观众在了解故事情节的同时更能体会到制作者所要传达的情感, 从而让观众喜爱上这种新颖的广告形式。
校园微电影时间短, 资金有限。一般校园微电影都是非专业演员, 更具娱乐性, 平民化, 使得大众容易接受和理解。
3. 创作环境宽松。微电影作为新兴事物, 目前国家还没有出台严格、明确的审查制度。这就为这个新兴的事物创造了较大的发展创作空间, 因此吸引了一大批大学生微电影爱好者参与创作制作, 从而让他们有机会展现自己的电影理念及实现自我价值、个人风格, 成就了许多学生实现自己拍摄微电影梦想的机会, 也为微电影提供了更多的市场发展前景。
(二) 微电影发展中存在的问题对校园微电影的影响
1. 内容低俗, 缺乏约束管制。微电影的发展优势并非都是正面的, 正因为它的优势明显, 反而成为制约它健康发展的因素。上文说到微电影的制作门槛低, 创作环境宽松, 这就导致了微电影作品源源不断, 其中不乏含有色情暴力, 低俗恶搞的内容。尽管国家广电总局和国家互联网信息中心联合下达通告, 规定微电影等网络视听节目必须经过统一审查后才能播放, 但在没有明确规章制度的约束和管制下, 审查工作主要还是各大视频网站负责。[5]而视频网站自身为了赚取观众的点击量, 对于一些刻意露骨、低俗无营养的内容, 描绘社会黑暗面、 爆粗口的句段视而不见, 刻意放纵, 以偏离正当的运营手段来谋求发展, 导致一些不正确的人生观、价值观存于夹缝, 给观众, 给社会带来较大的负面影响。
校园微电影在这种负面环境下, 并没有找到自己的出路, 而是人云亦云, 只是跟风的模仿。大部分的校园微电影都是关于爱情篇、友情篇, 内容单一俗套, 缺乏创意。
2. 资金缺少, 制作技术缺乏。微电影发展至今仅仅几年时间, 可以说其市场尚在初始开发阶段, 因其投入少, 成本较低, 而且是免费观看, 再加上宣传手段单一, 致使它的利润少, 甚至可能是零利润。所以很少会有赞助投给微电影的拍摄, 从而资金的缺乏使得微电影的制作成本低。那么演员的服装还有场地等等道具的使用便由于资金的缺乏而显得影片水平低, 即使有好的剧本也无法拍出好的微电影。同时校园微电影也是如此, 学生为了节约拍摄费用, 会拉广告或赞助, 一部的优秀微电影强行植入的广告会使得影片很突兀, 从而无法成为好的影片。还有的校园微电影是自娱自乐的制作, 更无专业性可言。
在门槛低的环境下, 制作技术谁都能学会。但是制作技术水平的不同, 使得微电影的层次也高低不同。在很多大学生的观念里只要拿起机子就能拍, 拿起素材就能剪。其实并不是这样, 拍摄和剪辑都要有画面感和逻辑思维才能拍出自己想要的画面。还有声音的处理, 采集。 在电影的制作过程中, 编导、摄像、剪辑、后期、声音等等分工都很明确, 有专门的软件和彼此的配合才能制作好一部微电影。
3. 推广宣传手段单一。微电影在推广宣传的手段上比较单一。微电影不同于传统电影, 因其拍摄制作投资较小, 少则几千, 多则几万, 所以微电影不可能与传统电影一样选择关注度较高的电视、报纸或杂志来宣传推广, 更不可能为一部小小的微电影召开一场新片发布会。[6]微电影的推广渠道主要是网络新媒体平台, 但由于新媒体在受众人群中只有被动选择的性质, 所以人们观看微电影也就存在了偶然性。也就是说要推广宣传一部微电影, 只能是在人们选择一个固定的观看平台后才有可能关注到这部微电影, 观看的黏度并不高。所以, 微电影在宣传推广上比较困难。
校园微电影宣传平台也只是单一的网络平台, 对于大学生来说, 认可能让创作积极性得到最大提升。而在微电影创作之后得到的反响平平, 这对大学生创作微电影的积极性来说是一种打击。那么制作过程的辛苦便使得大学生不会再有创作微电影的想法。
五、校园微电影创作良性发展
(一) 还原校园真实面貌
还原校园生活真实面貌, 在这个基础上来扩大微电影的题材范围。为了故事更吸引人, 故意制造故事情节, 反而显得生硬和虚假, 而是要结合实际, 发现我们身边的好故事。每个人都有发现美的眼睛, 只要认真寻找就会找到真实有故事性的题材, 这样的故事能打动人心, 引起共鸣, 否则, 只会让观众更加反感。而且微电影题材不一定只存在于我们的校内环境, 其实只要做个有心人, 社会上的题材也可以采用。
(二) 培养同学们的微电影专业技能
在拍摄画面的时候, 同学们基础的拍摄技巧要学会, 推、拉、摇、移、晃。但是最基础的就是要保持画面的稳定, 要想保持画面稳定, 最重要的是镜头稳定, 固定镜头可以使用三角架, 在拍摄过程中尽量使用广角镜头, 保持画面的整体效果。后期制作过程要熟练掌握非线性编辑系统的操作, 根据创作文案添加适当的特技, 符合文案所要表达的效果。同时, 学生可以多看专业书籍, 寻求专业老师的帮助, 或者去当地电视台实习一段时间来增长自己的专业技能, 这样更有利于自己的电影创作。
(三) 平衡数量与质量, 坚持创意至上
当下校园微电影内容多低俗、恶搞, 而且此类型微电影所占比例较大, 对于这种情况, 最长远的解决方法还是提高大学生整体的观影水平, 没有需求就没有供应, 只有大学生的欣赏水平和需求提高了, 微电影的制作质量才会提高, 那些低俗露骨的微电影才不会泛滥。同时制作微电影的大学生与新媒体平台也要 (下接第146页) 共同努力, 立足于引导大众价值导向, 传播正能量, 在微电影的拍摄和制作方面更多的融合传统艺术, 注重影片的文化底蕴、思想艺术、视听风格等元素, 坚持创新, 制作出既有创意又不失主流价值的作品, 以正确引导大众价值导向, 这样才能长久的发展下去。
(四) 完善相关审查制度
虽然广电总局与互联网信息中心在2012年出台了关于网络影视剧的专项规定, 但只是粗略的要求网络视频制作方、发行单位与政府统一协调审查, 并未责任到人。 以下是本文就目前关于微电影专项规定的不足之处提出的几点建议:
1. 微电影制作单位应该立足于顺应互联网发展的规律和特点, 坚持正确的价值导向和传播主流价值。
2. 微电影播放平台单位应遵守谁办网谁负责的审查原则, 对微电影一律先审后播。对于那些低俗的, 含有色情暴力情节的微电影一律不允许上线播放。
3. 微电影行业相关协会应自觉组织开展自律自审, 严格把关, 确保行业健康发展。
4. 政府应加强监管力度, 建立不定期审查方案, 对于不遵守微电影专项规定的制作方、审查方及上传发行单位进行严肃处理。
六、结语
尽管微电影在发展的道路上存在诸多问题, 但依然能看到它的广阔前景。伴随着信息时代的发展, 微电影行业还会不断加大前进的步伐, 扩大规模, 成立品牌, 建立蓬勃发展的文化传媒事业, 同时贡献更多的优秀作品, 为它的观众提供更多的精神食粮, 也为中国电影行业培养更多的人才。
参考文献
[1]微电影百科名片[EB/OL].http://baike.sogou.com/v11150034.htm.
[2]康初莹.“微”传播时代的微电影营销模式解读[J].新闻界, 2011, (07) :11-12.
[3]饶曙光.微电影:新的电影形态, 新的产业业态[J].当代电影, 2013, (13) :7-8.
[4]吴晓东.微影:大银幕时代里的草根游戏能玩多欢[J].中国青年报, 2011, (09) :3.
[5]刘超.中国微电影的发展之路[J].华人时刊, 2014, (24) :23.
篇9：微电影营销？先营销微电影
如今，越来越多的企业开始积极尝试微电影营销。不少企业定制的微电影因为引人入胜的情节、满满的正能量或者唯美的画面，以较小的投入获得了巨大的品牌和新品推广效果。比如，红星美凯龙的《时间门》、大自然家居的《我的山》、MINI的《MINI PACEMAN城市微旅行》等，尤其是慕思寝具2012年推出的贺岁微电影《床上关系》，创下近2亿的播放量，加上刚推出的《床上关系2》在网上的海量点播，很好地起到了品牌传播的效果。
对于注重网络传播的企业来说，微电影营销已经从新型营销手段转变为一种常态化的营销工具。无数企业希望自己的品牌或产品以微电影为载体，通过微电影的网络自传播将品牌理念和产品信息植入潜在消费者心智。而微电影营销要想达到预期效果，必须先把微电影营销出去，这就需要做好两方面功课：一是保证微电影制作的高水准和趣味性，二是通过各种线上、线下传播手段按照电影营销的标准来传播微电影。
内容制作：做足传播点
微电影自2011年开始，从年产量30部爆发式增长到了2013年的1万多部。但是，“人尽可微”的参与热潮在炒火了微电影市场的同时，也在急速拉低整个产业的水准。随意打开一些视频网站，不乏粗制滥造、仅凭噱头却毫无内容的微电影。粗糙的作品在慢慢吞噬网民对待微电影作品的兴趣。
2014年4月，国家新闻出版广电总局再度下发通知，要求加强网络剧、微电影等网络视听节目管理，明确“先审后播”制度，并要求制作方“持证上岗”，个人上传“实名制”，多部微电影被勒令下线。与此形成鲜明对比的是，《床上关系2》免费上线首周即冲破5000万点击大关，三周实现点击量过亿。《床上关系2》凭什么取得这样的成绩？
2012年，由导演张元执导的定制剧《床上关系》以近2亿的点击量打破了当时的微电影播放纪录，成为2012年最热门的微电影之一。先前的口碑和品牌效应在一定程度上会带动网友观看《床上关系2》。除此之外，《床上关系2》在制作上的大投入、精心策划和高标准要求，最终靠内容征服了观众。
首先，《床上关系2》由著名导演刘奋斗执导，由柏林影帝廖凡主演、中国最美面孔朱珠和实力偶像陈亦飞联袂出演。由知名导演和演员组成的豪华制作团队一方面保证了影片的制作水准，导演、演员自身的影响力和光环效应也为微电影的传播留下了传播点。
其次，《床上关系2》的剧本在榕树下征集，三易其稿。影片在极其性感的气氛中突然反转剧情，一场火辣的床戏牵出一段美好的回忆，床下的不速之客却成为最终留在床上的那个人，深入展现出现代人内心世界欲望与真爱的矛盾。以“真爱与欲望的纠结”为核心的完整故事，恰到好处地切中了当代人心中最柔软的痛处，故事主题本身很容易引发受众关注。
再次，《床上关系2》向真爱致敬的主题灵感，源自影片出品方慕思寝具所倡导的“真爱”——听从自己内心最真实的想法。影片中出现慕思产品的镜头并不多，且大多一晃而过，显然，慕思更强调从品牌的情感诉求出发影响受众的价值观，而非单纯的产品植入。从好的故事入手，实现巧妙的“轻植入”，潜移默化地影响受众，在这一点上投资方和制作方应该达成共识：在不影响观众整体观影体验和情感诉求的基础上进行必要的品牌植入，创造商业植入“免打扰模式”。这个免打扰，核心是观众观影过程的愉悦，企业植入的顺其自然，也更激发观众对植入企业的尊重。
今天的微电影市场已经不像当年《老男孩》推出时那样，只要有好的内容就能引发关注热潮，必须利用微电影自身的传播点不断制造话题，通过各种传统、新兴媒体和各位意见领袖引发受众的关注、期待和讨论。
以电影营销的标准营销微电影
据艺恩咨询的数据显示，2013年全国电影总票房为217.69亿元，而电影宣传营销总费用达28亿元，已超过电影产业整体规模的10%。明星主创阵容、好的故事题材、俯仰皆是的硬广投放、花样翻新的创意海报、吸引眼球的预告片、大规模的首映礼、主创爆点新闻、全民娱乐的新媒体营销，共同成就了近年中国电影票房市场的辉煌。
《床上关系2》从一开始就是按照院线电影的模式进行营销推广。《床上关系2》的主演是柏林电影节影帝廖凡，其主演的文艺片《白日焰火》斩获2014年柏林国际电影节最佳影片金熊奖。《白日焰火》的受追捧一定程度上也吸引了观众观看《床上关系2》。
除了品牌口碑、明星阵容、有共鸣的故事情节，《床上关系2》的系列传播也是可圈可点。从预热期间多个版本海报发布到主创采访，再到各个版本的精彩花絮剪辑；从百度百科、搜搜问答到豆瓣、时光电影小站，再到各大网站的贴吧；从与爱奇艺、腾讯、优酷的付费合作，到全网免费上线，再到与搜狐、乐视、PPTV、迅雷的观影活动合作；从影评人、媒体人影院看片会到多角度网友、影评人观影影评，再到各大影视专业类媒体推荐；从各大专业公众号的微信推荐到熟人转发的朋友圈，再到分享观影体验；从微博自媒体全面的内容营销到微博大号推荐、热点话题跟进，再到主创和网友的及时互动。《床上关系2》的系列传播可谓做足全套，吸引眼球。
在《床上关系2》的全方位立体传播中，共整合了《北京青年报》、新浪、搜狐等15家传统媒体，乐视、优酷视频、搜狐视频等16家视频网站，阿木、娱乐码头、丑鱼尼莫等15个影评人，爱奇艺官微、腾讯官微、唯像网等30多个微信公众号，以及 happy张江、我的前任是极品、作家崔成浩等40多个微博大号。4月底到5月初，《床上关系2》还登陆央视CCTV第一剧场、陕西卫视《华夏微电影》栏目，并在北京地铁6条线路循环播放。
“好剧本、好导演、好演员、好传播”的“四好”模式，是《床上关系》的承制方UMG联播传媒始终坚持的精品微电影运作法则。从《床上关系》到《床上关系2》，两部微电影的成功有类似影帝光环的偶然，但更多的是遵循电影规律、坚持精品思路的必然。
微电影的未来
《床上关系2》此次登陆爱奇艺、优酷网、腾讯视频三大视频门户，点击率达到500万，创造了微电影付费点播的新纪录。这是一次试探市场反应的积极尝试，不仅为投资方慕思寝具带来了巨大的广告曝光效益，而且带来了《床上关系》系列的品牌效应。真正意义的网络电影或将是微电影的未来。随着微电影市场的发展，好的作品从线上走入院线为微电影的发展提供了另一条成长途径。制作精良的微电影产生于网络时代，借助于网络迅猛的发展和社交媒体的广泛口碑，进而形成品牌效应走进影院与传统院线电影分庭抗礼，是完全有可能的。
试想一下，哪部制作精良的定制微电影如果能成为真正意义的网络电影或走进院线，定制微电影对投资方的意义就不只是传播品牌或产品这么简单，而有可能变成一个能赢利的微电影产品。