雕与刻的乐趣教学反思

雕与刻的乐趣教学反思（共4篇）

篇1：雕与刻的乐趣教学反思

一、情趣导入

同学们，看，这是什么?(肥皂)它有什么用处?(洗手、洗衣…)肥皂的好处多多，它是洗涤用品中最环保的，它对自然环境的危害是最小的，除了清洁外，还有其他用途吗?

[展示实物]这是用肥皂制作的挂件，图案皂。其中添加了香料，美化环境的同时，也使空气变得清新。

请同学们看看这些是什么呢?谁来猜下?(在肥皂上做的画)看不出吧，等下看这(在纸上印出图案)这是刻印画，很特别吧!这节课我们就来学习用肥皂制作的——刻印的乐趣。

二、师生探究

1、你还知道哪些刻印画?(石刻、木刻、萝卜刻、橡皮刻…)

2、教师在纸上展示各种刻印作品

3、学习阳刻和阴刻知识。阳刻阴刻

4、刻印画制作方法(请学生讨论再总结)

a、先在肥皂上起草稿b、用尖的刀或笔等进行刻制c、醮上印泥在纸上印出图案完成

三、学生制作

请同学们在肥皂在进行绘画完成一幅刻印作品。

注意事项;起稿要轻，力度适中，根据自己的创作选择阳刻或阴刻，特别要注意用刀用笔安全，不要弄伤自己和别人。

四、展示作品，体会刻印的乐趣并讲评作品

五、小结与拓展

想想这些可爱的刻印画可以应用在哪?

篇2：雕与刻的乐趣教学反思

一、教学目标。

情感与态度：初步了解什么是雕刻艺术，它与我们生活有什么关系，体验雕刻过程中的乐趣。

知识与技能：选择一种合适的材料，尝试雕刻一件作品，培养学生的动手能力。过程与方法：引导学生欣赏各类雕刻作品，寻找身边信手可取的材料，让学生通过想象，将平面的内容用雕刻的形式表现出来。

二、教学重点与难点。

重点：雕刻作品的设计。难点：雕刻作品的刻制。

三、教学准备建议。

教具：各种雕刻作品、雕刻材料（南瓜、橡皮、肥皂、萝卜、石头等）、刻刀、画笔、图案资料等等。

学具：雕刻材料（橡皮、肥皂、萝卜等）及刻刀。

四、教学建议。

导入方式建议：

1、课前可以先请学生查找有关雕刻艺术的资料，在课内稍作交流。

2、教师出示各种雕刻作品或是图片，让学生猜一猜，它们是用什么材料做成的。

3、教师提问：除此之外你还知道那些材料可以用来雕刻呢？

4、欣赏图片或实物。新授环节建议：

1、讲解雕刻的分类：平面雕刻称浮雕，立体雕刻称圆雕。

2、演示制作过程：首先要选择一块雕刻材料，根据其形状设计出一个动物形象，画好之后用刀将墨线以外的部分刻去，再由大到小修正其形象同时注意它的完整性，最后作细节部分的雕刻，完成作品。

3、引导学生根据材料外形，选择雕刻内容，设计好花纹。一开始可以选择简单一些的花样或是做浮雕形式的作品。

4、学生作业，教师巡视制导。期间按步骤出示较好作品，及时提出不足。教学评价建议：

1、以小组为单位进行评议，注重雕刻作品的整体完整。

2、请学生自己介绍设计思路。

3、展示较好作品，教师归纳小结。拓展活动建议：

1、在此课基础上开展《我设计的新形肥皂》评比活动。我们可以把长方形和椭圆形的普通肥皂变成动物、汽车、房屋或是其他形状。多彩的颜色加上别致的造型一定会吸引更多消费者。

背景材料：

篇3：雕与刻的乐趣教学反思

一、中职服装教学面临的问题

1. 学生问题

中职学生由于大部分是非自愿上学, 选取专业时也具有随意性, 所以学习兴趣并不高, 积极性也不够。再加上学生文化基础知识较差, 学习能力稍显落后, 给教学带来不少困难。同时, 服装专业的中职学生还存在着理论知识学不好, 动手能力也跟不上的困难。尤其是在实习阶段, 他们在实习单位中表现出动手能力不强, 操作实践跟不上, 适应能力差, 独立工作能力缺乏, 总之存在着较为严峻的问题。这为我国服装专业人才的培养和输送造成不少制约。

2. 师资问题

目前, 在我国中职学校中, 服装专业的师资力量还比较匮乏。许多教师都是身兼数职, 带领多个班级, 任务重、精力不够, 严重影响到教学的质量。同时, 由于师资力量缺乏, 教师难以同时兼顾到每一个学生, 难以有针对性地对差生或特殊学生进行单独的教学辅导, 使得许多学生学习成绩迟迟提不上去。师资短缺, 使得教师没有精力从事更多教学活动的研究与探索, 学校教学研究水平亟待提高。

3. 教学方法问题

在我国中职学校的服装专业教学过程中, 教学方法也亟待改革和完善。不少教师为了应付教学要求而教学, 忽视了学生的主体性和参与性。另外, 教学方法过于单一, 要么是传统的讲授法、演示法;要么是将教学重点放在鼓励学生参加各种比赛, 让学生在比赛中讨经验, 而忽视了让学生从最基本的技能学起。这样一来, 学生要么缺乏实践动手能力, 缺乏设计上的创新;要么过分追求艺术高度、追求时尚新潮, 而忽视了服装作为日常生活用品的最基本功能。

二、中职服装教学的反思与对策

1. 丰富教学内容, 激发学生兴趣

兴趣是学生学习的最好动力。中职服装教学, 激发学生的学习动力成为首要任务。丰富的内容可以吸引学生的兴趣, 新颖的教学手段可以吸引学生的兴趣, 有趣的活动也能吸引学生的兴趣。因此, 在中职服装教学过程中, 教师要充分挖掘教学资源, 设计教学方法, 丰富教学内容, 最终激发学生对服装设计专业的兴趣和热情。

比如在学习新知识时, 可以创设生动的教学情境, 让学生置身于情境之中;也可以通过对成功作品的欣赏、讨论进行导入;还可以通过对当前流行服饰的点评入手等等。在教学过程中, 教师可以充分利用先进的多媒体技术进行辅助教学, 光影十色、五彩斑斓的视频、动画和图片, 更能给学生们带去感官的刺激, 激发他们的学习兴趣和欲望, 鼓励他们的设计意识和创新意识。

2. 体验设计乐趣, 突出学生主体

中职服装教学, 要一改传统的灌输式教学方法, 而是教师做引导, 学生为主体, 充分彰显学生的主体地位。因为, 学生只有认识到自己是学习的主人, 才能以主人翁的身份去对待学习, 才能在学习上表现出积极、主动、认真的一面。这也是学好中职服装专业, 所必备的基本条件。

具体应该如何做到呢?首先, 在服装课堂教学中, 既要有理论知识做指导, 也要让学生亲自动手操作, 在实践练习中体验服装设计与制作的乐趣。让他们在亲自操作中熟练技艺、积累经验。同时, 教师要引导学生一边动手操作, 一边交流讨论, 集思广益, 寻找到更多方法、掌握更多技巧。学生们可以自由交流、独立思考、自主操作, 充分体验到服装设计与制作的乐趣, 体现了学生作为学习主人的主体性。让学生有了更多的学习信心和乐趣, 获得更多的学习体验, 对于服装专业教学而言十分适合。

3. 鼓励合作探究, 促进能力提升

服装设计与制作对于学生动手能力、合作能力及创新能力要求极高。为此, 在课堂教学中, 教师还要有意识地引导学生进行合作探究式学习, 促进其各方面能力的全面提升。

比如在上“服装缝制工艺”课时, 教师就可以让学生进行分组合作学习。每个小组, 共同完成服装的缝制任务。接着, 学生们在小组中探讨每个部件的缝制工艺, 总结出要领。最后, 再在教师的指导下, 各小组成员既分工由合作, 从而共同完成缝制任务, 掌握缝制技巧。整个过程中, 学生们热烈讨论, 科学分工, 有序合作, 不断探究, 从而完成学习任务, 也促进了他们动手能力、合作能力、创新思维等多种能力的提升。

三、结束语

总之, 中职学校服装专业教学在面临良好机遇的同时, 也面临了极大的挑战, 导致其教学存在着各种困难。因此, 我们必须结合实际, 深入地分析中职服装专业教学的问题与原因, 并积极探索有效的应对措施, 进而全面推进中职服装专业教学, 为国家培养出更多服装专业技术人才。

参考文献

[1]韩薇.服装专业理实一体化教学的实践与反思[J].职业技术, 2012年第3期.

[2]刘琼.我国中职院校服装教学策略探讨[J].现代商贸工业, 2012年第14期.

篇4：雕与刻的教学设计

教学目标：

知识与技能：选择合适的材料，尝试雕刻一件作品，培养学生的动手能力。

过程与方法：引导学生欣赏了解各类雕刻作品，认识雕刻的种类。寻找并运用身边的媒材，引导学生将平面的内容用雕刻的形式表现出来。

情感与态度：初步了解什么是雕刻艺术，它与我们生活有什么关系，体验雕刻过程中的乐趣。

教学重点：

了解雕刻的相关知识，对雕刻作品的设计。

教学难点：

如何掌握雕刻的刻制方法。

教学策略：

在本课的学习中，多让学生了解民间传统工艺的魅力，开阔学生的视野，体验雕刻制作的过程，学习不同雕刻方法，提高对雕刻艺术的认识与欣赏能力。本课内容学生会有浓厚的兴趣。在雕刻过程中，学生可以通过直观感受、亲身体验，激发其创作灵感和动手实践的欲望。通过感悟、发现、尝试、创作、拓展学习几个环节，由浅入深，让学生逐步掌握雕刻的方法。在教学中紧紧围绕自主学习、与人合作、共同探究的教学形式进行活动，让学生在观察、实验、讨论等活动探索新知。本课采用探究式课堂教学，引导学生在观察、分析、比较中探究，在自主学习中探究，在质疑问难中探究，在问题解决中探究，在实践活动中探究。在作业展示中让学生互相欣赏、交流、评价，把他们自己的作品与大家分享，从中体验成功的乐趣。通过展示、交流，为学生营造了一个宽松、和谐的学习环境，增强学生间团结合作的学习精神，体现人际间的交流与关怀。

教学过程：

本课采用探究式课堂教学，引导学生在观察、分析、比较中探究，在自主学习中探究，在质疑问难中探究，在问题解决中探究，在实践活动中探究;采用研究性学习，小组协作学习等方法，促进学生自主发展。 欣赏提升 1.欣赏“精雕细刻”的名家名作，民间工艺作品。

2.欣赏不同材料的雕刻作品。

3.欣赏浮雕与圆雕的作品，了解雕刻的种类。

4.欣赏老师带来的雕刻工具，根据不同的工具分析不同的雕刻方法。 这一阶段的主要引导学生欣赏观察不同种类的作品，为学生的创作铺垫。通过欣赏名家名作等激发学生强烈的求知欲。 引导学生通过欣赏能提出疑问，充分体现探索研究的主题。 分析演示

体验方法

1.根据教师准备的萝卜，引导学生进行观察、想象。

2.根据这个萝卜你们来想想看，它像什么?可以做个什么形象?

3.根据萝卜的外形，颜色去设计适合的形象。 学习的能力;通过探索、研究掌握雕刻方法、技巧;培养学生的想象创 造能力，根据萝卜的特点进行大胆想象、创造;让学生体验到与人协作的乐趣，培养学生的合作精神。 创作体验 1.出示制作要求，鼓励学生在具体制作过程中继续探索新方法，发现新问题。( A、发挥想象，大胆构思。 B、分组合作，创新方法。 C、细心雕刻，注意安全。 )

2.以小组为单位与学生交流探索新的雕刻方法和困难，及时解决存在的问题。 这一阶段教师组织学生进行生生、师生之间的交流，采用个人、小组、集体等形式。通过合作学习引导学生取长补短。 展示评价 总结本课的学习情况。根据学生的实践经验说说本堂课的收获、完成一个雕刻作品大概要经过哪几个步骤。进一步学习拓展延伸，播放玉雕、根雕等作品图片。 以欣赏、激励的方式总结学生作品。让学生在实践操作中探究学习，从而达到会学。引导学生课后继续用生活中其他材料进行雕刻，美化生活。

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