美术学习中的基本知识

2023-01-21

第一篇：美术学习中的基本知识

体验式学习在初中美术教学中的运用

【摘要】国家新课改之后，各学科也在不断地开发新的教学模式。本文结合初中美术教学中体验式学习的基本思想，对体验式学习在初中美术教学中的运用进行了简单的探讨。

【关键词】体验式学习;美术教学;初中

中图分类号：g623.75 文献标志码：a 文章编号：1007-0125(2016)07-0181-01

人类文明艺术种类繁多，美术作为其中之一，从古至今的任何一件艺术作品都是经过了作者的深刻体验之后得以诞生的。从融合实用功能和审美价值于一体的新石器时代的彩陶到新世纪各种各样的艺术新潮流，无不是各民族人民在各不相同的审美观下于生活实践之中通过体验所进行的创作，最终孕育出精神文明的结晶。由于美术是情感体验和创作的产物，其体验式学习的分类也是百家争鸣。尽管目前体验式学习的相关理论以及实践经验还不够充足，但是在初中的美术教学中利用体验式学习还是十分必要的。

一、开展体验式学习的初步工作

初中生正处于叛逆期，其心理特点、知识修养、美术学习和审美经验都有独特的个性，据此，初中美术教学中体验式学习的运用应以学生的审美认知、情感体验和实践体验三方面来着手准备。理论是实践的基础，也是实践的起始点，初中生的审美认知以小学的审美认知体验为基础，在基础之上进行进一步提升。初中生对于形象的认知在这个时候出现了从主观表现向客观依赖的转化，致使审美认知呈现出单一化的表现趋势。虽然拥有着独特魅力并且丰富多彩的美术出现在学生面前，但是初中生在美术学习中受到的教育水平各不相同，可能会出现审美无感的情况，所以审美认知对于体验教学来说应该以其丰富多彩的特点为主体。各种艺术美，从自然美到形象造型艺术美，出现的目的都应该是为了帮助学生提高在体验式学习中对审美的认知。另外，结合体验式教学，帮助学生理解审美和技能之间的联系，让学生深刻体会到在当今的美术学习中，重要的是对人生审美性文化学习的实际体验，是当今培养一位艺术人才不可或缺的美术品质。

二、开展体验式学习的情感体验

为了更好地运用体验式学习方式，可以通过设计合适的教学情境来帮初中生获取更加有内容深意的情感体验。优秀的教学情境的设计拥有生动逼真的场景性，丰富的启发性和多姿多彩的特点。情感体验不仅能够帮助初中生掌握好美术知识，还可以丰富他们获取情感体验的渠道。比如在初中的美术课程《水》中，内容提到了对于水的形态美的感受。美术教师可以设计相应的教学情境来进行教学。第一，准备清晰的雨水声、溪流声、瀑布声和海浪声等不同特点的音频资料，让学生一边聆听一边在脑海中构建出画面，同时还要表达出自己内心的感受。在各位同学对自己的体验进行阐述之后，教师对水的形态美进行总结，之后再让学生对《十二水图》进行深刻的研究欣赏，对其中四幅水图中表现过的水的形态特征、文本信息和线条特征进行分析。最后教师进行总结，上述两个作品表现出不同条件下水的各自特征，将水的本质进行提炼，继而做出程序化的处理以及表现手法，这样可以帮助构成更加和谐的画面。另外要注意在不同的课堂上的教学情境的创设也不尽相同。良好的教学情境体验可以给学生身临其境的感觉，引起初中生在美术方面的共鸣，加强初中生的情感体验。

三、开展体验式学习的优化升级

升级体验式学习包括三方面。首先是视觉体验，而视觉体验又分成三个点，第一，目标是从几何图形的点线面到其展开的不同组合;第二，目标是以自然彩和艺术彩色的组合为基础，让学生在体验色彩和造型在各种情景下的变化，产生各自不一样的心理反应，对美术中的各种关系产生新的认识;其次是行动体验，它结合了美术传统的教学内容来进行行动体验，通过对美术不同画种的技能训练，体验到各种技能动作的正误，最终导致的画面上各异的语言。美术技能怎样和审美认知相结合，才可以形成美感帮助对美术的学习认知。最后是创新体验，这种体验旨在培养初中生对他人美术作品的再设计意识和能力。创新体验的目的并不看重最终作品的情况，而是为了学习和使用创新方法，最终得到一种创新的思维方式和能力。但是仅通过对美术作品的欣赏，造成的情感和生活的真实体验并不是直接的，与真正经历了挫折和苦难的人生体验具有一定的差距。但是美术作品的主角是经历过这一切的，或者是作者所经历的，这些都会传播一种积极向上的精神思想，对于经验尚浅的初中生来说可以帮助他们更好地理解人生中将会遇到各种各样坎坷的事情。

初中美术教学中体验式学习也是一种来自于美术实践的产物，而且还应用在美术教学之中，这样做的目的就是为了促进初中生的身心发展，形成良好的美术素养。因此，对体验式学习方法进行深刻的挖掘研究，创新体验式学习方法，对体验教学的内容进行分类分层，注重对体验和发展联系的观察，都可以保障体验式学习方法的顺利实施。最终我们会发现，初中美术教学运用体验式学习方法将是一个最正确的发展方向。

第二篇：简笔画在幼师美术教学中的学习与实践

【摘要】幼儿师范学校是培养幼儿园教师的摇篮。能否培养出合格的适应时代发展的幼儿园教师,直接影响着幼儿教育事业的发展。而幼儿师范简笔画则更需要结合幼儿园美术教学活动深入开展,使幼儿师范的毕业生能用于教学实践，达到学以致用。本文结合教学实践,探讨并提出了幼儿师范简笔画的教学训练必须与幼儿园美术教育实际结合起来实施的有效途径。

【关键词】幼儿师范简笔画教学实践

近年来,全国各地的幼儿师范学校均在积极倡导和推行教学课程改革，如学制、课程设置、专业设置等等，然而，在幼儿师范美术教学中，笔者发现幼儿师范美术的教学活动模式与幼儿园教育活动模式存在很大差异，如教材、教学内容的选用与幼儿园教育活动衔接不紧等。结合幼儿园孩子天真无邪的线条、造型、色彩儿童绘画的特点和实际，可见,幼儿画与简笔画关系非常紧密。因此幼儿师范简笔画教育则更需要与幼儿园美术教学实践活动的紧密结合起来，使学生既扎实学习教学技能又加强了教学实践训练，能达到学以致用的目的。

一、简笔画的学习与训练

什么是简笔画?从概念上讲：简笔画就是用简洁洗练的笔法，简略概括地勾画出物象的基本形状和主要特征，简明扼要地表情达意的绘画形式。它是通过目识、心记、手写等活动，提取客观形象最典型、最突出的主要特点，以平面化、程式化的形式和简洁洗练的笔法，表现出既有概括性又有可识性和示意性的绘画。它的特点是形象简洁;概括适用;幽默风趣;易学易记。在教学活动中，迅速而准确的绘出简笔画，可以使教学活动生动活泼，激发学生的学习兴趣，使学生注

- 12345生动的语言、一个形象的比喻、或一幅简笔画，都能启发学生的积极思维，引导学生联想而领悟出其中的道理，提示和理解事物的本质特征。如在讲解我国著名诗人孟浩然诗歌“移舟泊烟渚，日暮客愁新。野旷天低树，江清月近人”时，有许多学生不理解为什么“野旷天低树”、“江清月近人”，这时我们用一幅简笔画，学生就可以看到“远处的天比树还低，映照在清澈的江水上的月亮仿佛与人更亲近。”的情景(图11)，这样诗句的含义自然就明白了。

四、利用简笔画领悟表达方法

我们知道，作家搞创作要靠形象思维。形象在整部作品创作过程中始终穿着。学生在学习作品时可通过作品中的形象进行联想、想象，才能深入理解作品中的方方面面，从而揭示作品中含蕴的哲思。如寓言作家伊索的《龟兔赛跑》描绘：“在大树林里，骄傲的兔子自认为自己跑得快而瞧不起乌龟。一天，它要和乌龟赛跑。骄傲的兔子跑到半路，看见乌龟被远远落在后面，它就毫不介意地在大树下睡着了。但是乌龟却坚持不懈、一步一步地向前跑去。等到兔子醒来，乌龟已接近目的地，兔子急起直追，但已经来不及了，乌龟取得最后的胜利。”面对这样多情节问题，我们首先给故事的主角设计可能出现的形象，再用一组简笔画就可以把“如果太骄傲，就会被弱小的对手追上”意思和“骄傲使人落后，虚心使人进步”的寓意表达清楚聊。在连环画的提示下，学生不但很快的理解了寓言故事的内容、含义，还能复述“龟兔赛跑”的故事。这样独具匠心的简笔画(图12)，既有利于我们传授知识，又能发展学生的智力。

在上述教学内容中如果能够巧妙地运用简笔画，就会使我们的课堂充满生机活力，使教学中的一些知识变得趣味化，生动化，形象化，直观化。这样，既能调动学生学习的积极性，又能启迪学生的智慧，活跃学生的思维。

综上所述，以上教学方法可有效地激发幼儿师范学生的学习兴趣和动机，让他们乐于学也易于学。加强实践，还可以增强幼儿师范学生的简笔画教学活动与幼儿园绘画活动的衔接性，为幼儿师范学生毕业后从事幼儿教育提供了间接或直接的经验。

参考文献: [1] 简笔画学用教程。北京，中国民族摄影艺术出版社，2003年4月。 [2]幼儿美术教学法。北京，人民教育出版社，1998年9月。 [3]简笔画。北京，高等教育出版社，2005年7月。

第三篇：探究式学习在高校美术教学中的应用

如何在美术教学中培养学生的探究式学习呢?

首先，备课时要花费大量的时间查找资料，进行图片、教具的制作，使教具方便、灵活、具有独创性和新意。在备课前让学生查找资料、准备好学具，以便教学时用，同时也使教学有的放矢，便于取得更好的效果。

其次，上课时先用故事、图片或别的特殊辅助手段先引导学生进入情境，激发学生的兴趣和热情，调动他们学习的积极性、主动性。

再次，在课堂教学过程中，教师应善于提出问题，启发、引导学生主动思考后而出结论。探究式学习在高校美术教学中的应用

【摘要】笔者选取探究式学习作为当前高校美术教育的切入点，认为首先是正确认知探究式学习的含义、特征：其次对牵涉教学实施相关的理论和实践问题进行梳理：进而深入思考怎样将探究式学习落实到高校美术课堂之中，最大限度接近教学实际，指导教学实际，达到推进探究式学习理念的目的。【关键词】高校美术教学;探究式学习;情境;评价高校美术教学;探究式学习;情境;评价 1 探究式学习在高校美术教学中的提出

在全面推进素质教育的实践中，美术学科日益彰显其在育人方面的独特作用，它的价值在于学科本身对人的全面发展所起到的积极作用，是培养学生创造能力、审美能力和动手能力的重要渠道。然而，传统的美术教学模式强调教师的“教”，忽略学生的“学”;重视美术学习结果，忽视美术学习过程;推崇“工具理性”，淡漠人文关怀，情感润泽及直觉培养[1]。结果使学生的探究式思维自由的空间日益狭小，主体性逐渐丧失，研究能力及审美能力的培养成了一纸空文。探究式教学是以研究为基本特征的一种教学活动形式，是一种培养学生的创新精神和实践能力的美术教学改革。它是指在教学过程中，以问题为载体，创设类似科学研究的情境，引导学生通过自己收集、分析、处理信息，感受和体验知识产生的过程，进而了解社会、学会学习，最终培养学生应用知识和解决问题的能力。探究式教学是师生双方都参与的活动。

2 实施美术探究式教学的必要性

2.1 迎接知识经济和信息化社会对美术教育的挑战

知识经济的发展主要依靠新的发现、发明、研究和创新，其核心在于创新，需要大量高素质的探究式人才，而探究式人才主要来源于教育。21世纪又是信息化社会，远程通信和信息技术的进步，对教育教学提出了新的挑战。信息技术在对美术教育提出了严峻挑战的同时，也为美术教育的发展带来了新的机遇。在美术教学中，美术教师应探究式地汲取信息技术之长而避其之短，使学生不仅学会主动接受信息的方法，而且学会选择、创作以及传递、交流美术信息的方法。

2.2 实现美术课程本质价值回归的要求

美术课程具有其自身的特殊性质与价值[2]。美术教育作为一种学科教育，也就包括学科本体和教育功能两个方面。工具论着眼于美术学科的教育功能，认为在艺术教育里，艺术只是一种达到目标的方法，而不是一个目标，艺术教育的目的是使人在创造的过程中，变得更富于创造力。

3 探究式教学在高校美术教学中的应用

3.1 创设问题情境，引导学生发现问题和提出问题

许多美术知识学起来比较枯燥，所以学生提问就显得不容易，也较难激发和培养出学生主动参与的热情。但如果把美术知识与实际生活相联系，化枯燥的知识为感兴趣的内容，学生参与的程度也就高了。所谓创设问题情境，也就是根据教学目标要求，结合教材内容，调动多种教学手段，创设出一个与内容密切相关的“情节”、“空间” 或“场景”。充满疑问和问题的情境，可以引导学生的思维，使学生明确探究目标，给思维以方向。通过问题情境的创设，使学生产生强烈的探究欲望，带着这些问题去探索研究、学习。

3.2 巧用“问题生成”法，引导学生提出假设

“问题是美术的心脏”，探究式学习的内容是以问题的形式呈现的，没有问题，探究式学习也就无从说起。只有有了问题意识，学生的研究才是主动的，才能带着问题去思考，才能有效地指导学生自主研究知识，引导学生提出探究式问题，引导他们围绕探究式问题积极思考，在这个过程中才能实现研究与自主、合作的三位一体。可以这样说，创新始于问题，没有问题就不能创新。怎样激活思维呢?一是鼓励学生敢于提问题。教学中教师要给学生以自信，消除自卑紧张心理，激发学生提问的兴趣，激发提问欲望，只要学生能提出问题都要鼓励。二是创设提问空间。自问、互问、小组讨论、老师参与等多种形式相结合，还可设置一定生活场境、市场交易等美术应用过程，促使学生在实际应用中而思、而提、而学。三是教给学生提问的方法。学生提问是从模仿开始，教师要做示范，站在学生的角度去“提问题”，从而使学生从敢提问到善提问题。例如：以高校美术鉴赏为例，课中精选了经典作品，较好的体现了中国古代山水画的基本特点，反映了中国山水画的面貌与艺术水平。中国山水画从题材、技法、理念、创作体系等都自成一格。为了加深学生对中国古代山水画独特的艺术传统的理解，我们在本节课中采用了中西绘画比较的办法，见表1。

表1 研究问题的提出

中国山水画西方风景画研究问题《千里江山图》《林荫道》透视《溪山行旅图》《埃克河边的磨房》创作方式《早春图》《冬猎》表现特点《六君子图》《阵风》造型方式《寒江独钓图》《睡莲》色彩的表现

我们在课前把问题分配到不同的小组，学生进行小组调查法合作探究。每个问题又可以在小组内分解成几个子问题，由小组长再分配给小组成员。如《千里江山图》与《林荫道》：(1)画家从什么样的视角进行描绘的?(2)画面的构图有什么区别?(3)由此而产生的视觉效果有什么差别?再如《六君子图》与《阵风》：(1)两幅画都表现了树木这一自然景色，在造型方式上有什么不同?(2)《六君子图》中的六棵树为什么叫“六君子”?(3)这说明中国古代山水画造型有什么独到之处?

3.3 自主探究，深化感悟

美术的自主探究学习，就是学生在美术教师有计划的指导下，根据自身条件和需要，自觉、主动制定并且自我监控来完成具体的美术学习目标的学习方式。通过积极主动的自主设计、自主尝试、自主感悟、自主质疑、自主监控评价、自主反思总结、自主调整完善等实践活动，实现高效的自我发展。特别指出的是，美术自主发展不是学生单方面的学习状态，而是教学双方在全新的观念指导下高度协调统一的一种新型组合。

3.4 小组合作，交流心得

高校美术课程力求体现我国高校教育的培养目标，鼓励学生在感受、体验、参与、探究、思考和合作等学习活动的基础上，进一步学习基本的美术知识与技能，体验美术学习的过程和方法，形成有益于个人和社会的情感、态度和价值观。对于美术教师而言，领会新课标，选择合适的教学方法，培养学生的终身学习能力，是每个教师所面临的问题。所谓合作交流，是指在学生自主独立探究的基础上，让学生在小组内或班级集体范围内，充分展示自己的思维方法及过程，揭示知识间内在规律和解决问题的方法、途径。合作交流是“问题-探究”教学模式的有机整合，实现学习互补，增强合作意识，提高合作能力，分享探究性学习的成果。合作交流是课堂教学中“问题-探究”，教学模式不可分割的一部分，是学习中探究知识的有机整合。教师在优化课堂结构的过程中，要重视合作技能的培养;先明确分工再合作，使每个成员都可以发挥自己的所长，既快又好地完成任务;或先独立思考再合作讨论，达到开阔每个人思路的目的[3];开拓了学生的思维和智力，激发了学习兴趣和热情，培养了学生的合作意识、团队精神。

3.5 注重评价，感受反思

探究式学习评价是整个探究式教学模式的动力系统。由于传统的评价及反馈形式多是竞争性的，因此，在每个班集体中，成功只属于少数的几个人，大多数学生只能是失败者。小组合作学习追求的是一种“不求人人成功，但求人人进步”的教学境界。把个人之间的竞争变为小组之间的竞争，把个人计分变成小组计分，作为一小组总成绩奖励或认可的依据，形成“组内成员合作，组间成员竞争”的新格局。最后，学生对自己在美术课程探究式学习中的收获、感受作反思。

4 结论

以往我们的美术教育主要关注的是美术知识与技能的传授，而相对忽略学生对学习过程与方法的体验，尤其忽略对学生情感、态度和价值观的培养。通过探究式学习将美术学习放在社会文化的情境之中，还原了美术学科的本来面目，以一系列的探究活动，来强化学生学习过程的体验与学习方法的应用，重视通过美术学科的学习形成学生良好的情感、态度和价值观，使美术课程真正成为具有广泛教育价值的课程。