格里埃尔《圆号协奏曲》的民歌元素研究

一、格里埃尔与《圆号协奏曲》的介绍

1、格里埃尔的介绍

格里埃尔生于1875年, 卒于1956年, 是前苏联作曲家、音乐教育家、艺术学博士、俄罗斯民族乐派后期的重要代表之一。格里埃尔在国际乐坛上享负盛名, 虽然其名气不如穆索尔斯基、柴可夫斯基等广泛, 但是在苏联国内却得到了广大音乐爱好者以及音乐界认识的热烈欢迎与喜爱, 其创作的具有强烈民族风格的优美抒情的乐曲在苏联社会非常受欢迎, 一些代表作也在整个世界乐坛上广为流传。格里埃尔所创作的音乐不仅继承与发扬了俄罗斯传统的古典音乐特色, 同时也彰显出了自己的独特风格, 进一步丰富了苏联的音乐史。格里埃尔的音乐教学活动, 也是苏联音乐发展过程中的重要一部分。

2、《圆号协奏曲》的介绍

格里埃尔创造的《圆号协奏曲》是世界上最著名的圆号作品之一, 由于旋律优美、色彩丰富, 因此当今很多圆号演奏家为此录制唱片, 因此被广为流传。格里埃尔的《圆号协奏曲》是一块里程碑, 这部圆号协奏曲不仅是前苏联, 也是俄国第一部圆号协奏曲。作曲家将很多俄罗斯、乌克兰、立陶宛的民歌元素运用到这部作品中, 并且游刃有余的运用在乐曲的伴奏声部, 也极富高加索的迷人气质。

格里埃尔的《圆号协奏曲》分为三个乐章, 传统的快、慢、快的协奏曲结构, 作品跨度三个多八度, 其演奏难度非常了得, 也因此被很多圆号演奏家作为其演奏水准的试金石。

二、格里埃尔《圆号协奏曲》的民族元素分析

1、格里埃尔《圆号协奏曲》的主题旋律特征

1) 第一乐章的主题旋律特征

一般来说, 在古典器乐作品协奏中, 创作的主部部分都具有一种非常激动活泼的主题, 本曲第一乐章在乐队全走后一段圆号华彩片段, 仿佛预示这辉煌即将到来, 华彩之后乐曲开始第一主题, 副部部分相对来说则充满了抒情婉转的意境。在《圆号协奏曲》中, 第一乐章虽然也是奏鸣曲式, 但是其主部部分的主题具有非常优美的旋律和宽广的气息, 反而是副部部分具有更加生动活泼的气氛[4]。

2) 第二乐章的主题旋律特征

《圆号协奏曲》的第二乐章是一首非常优美的浪漫曲, 在含有抒情性的同时还呈现出了一种激情。中部的旋律线条比较起伏, 从开始就是和弦分解的音型, 之后连续五度下跳, 呈现出了一种非常广阔的气质。

3) 第三乐章的主题旋律特征

第三乐章是一首具有激情的回旋曲, 但主题非一层不变, 因此更像一首主副结构的变奏曲, 在乐曲末尾圆号的快速炫技演奏将乐曲推向了高潮。

总的来说, 格里埃尔创作的《圆号协奏曲》的三个乐章都呈现出了一种比较传统的主题发展方式特点, 具有非常宽广的旋律气息、起伏有致的线条以及布置得当的音区, 一方面呈现出了俄罗斯民歌的一些特点, 另一方面也能够感受到格里埃尔深受俄罗斯前辈作曲家的深刻影响[5]。

2、格里埃尔《圆号协奏曲》的圆号人声化特征

在格里埃尔创作的《圆号协奏曲》中, 其摆脱了传统意大利式空洞的炫技式表演方法, 而是将完美的技巧与深刻的内容以及歌唱的戏剧性有机结合在一起, 达到了表演声乐艺术的最高境界。《圆号协奏曲》在主部再现的时候才出现炫技部分, 主奏乐器圆号成了乐团的伴奏声部, 这也是格里埃尔在创造《圆号协奏曲》时整体构思的体现, 整体布局十分合理而精致[6]。炫技部分还是在再现部分才出现, 并且放在尾声之前。同时, 弦乐声部使和弦的长音为高音持续铺垫了和声背景, 而高音又与长笛形成一种一种互答的二声部复调。这种十分协和的音响, 与两件相同器质的乐器同时演奏非常相似, 展现了格里埃尔的人声器乐化的想法。

3、格里埃尔《圆号协奏曲》的独特配器特征

《圆号协奏曲》的配器有很大的特色, 是双管编制交响乐团伴奏, 而且, 在第一、第三乐章大量运用了其他铜管乐器, 形成了和主奏乐器的呼应, 而在第二乐章的后半段圆号用了阻塞音, 和木管乐器形成呼应, 可以这不圆号协奏曲的音响张力之夸张。

比如在《圆号协奏曲》的第一乐章部分, 其主部主体呈示部以及再现部虽然是不同的乐队织体, 但是呈示部中主部主体的第一句基本上都是由弦乐队来进行伴奏的, 竖琴与圆号的和弦音响只是在乐章进行到一半的时候才加上, 中提琴三十二分音符的填充声部继续保持了乐队的动力与张力[7]。在再现部分, 由第一小提琴分部演奏主部主题, 具有非常悠长细腻的音色, 其它弦乐声部则开始换成了小切分节奏的和弦齐奏, 呈现出了一种非常强烈的动力感, 而且在人声的装饰作用下, 使得整体音响效果更加激昂生动[8]。

三、结语

综上可知, 在国内, 有关格里埃尔《圆号协奏曲》这个作品的文献资料、乐曲介绍等并不多, 但在国外, 与这部作品相关的文献资料、乐曲介绍等并不少, 但是这些文献大多都只局限于乐曲的创作背景介绍、作品的曲式结构分析以及和声技法的运用, 或者是唱片录音介绍以及不同演奏版本之间的音响比较等, 而从作曲技法角度入手, 对作品中有关民歌元素的整理、收集以及研究还没有相关文献。

摘要：格里埃尔作为俄罗斯民族乐派后期最重要的代表人之一, 其作品有着非常强的民族性, 并且相比同时代前苏联的其他作曲家, 格里埃尔作品中不同地域民歌的运用也是最多最好的一位。本文主要是立足于研究民歌元素的角度来分析在东欧音乐史上具有里程碑意义的格里埃尔的《圆号协奏曲》, 同时也通过这部作品三个乐章中民歌元素的收集、整理来更深地了解格里埃尔作曲的民族性以及作品中运用民族音乐元素的这种作曲技法, 首先对格里埃尔及其创作的《圆号协奏曲》进行了分析, 并重点分析了格里埃尔《圆号协奏曲》中的民族元素, 以期可以通过本次以格里埃尔的《圆号协奏曲》为切入点的考察来研究这部作品中的民歌元素, 从而更深刻的了解格里埃尔的作曲风格以及不同民歌所属民族的音乐特征。

关键词：格里埃尔,《圆号协奏曲》,民歌元素

参考文献

[1] 韩锺恩, 贺颖, 郭一涟, 刘媞媞, 竹琛, 魏昇, 黄海, 陈新坤.上海音乐学院音乐学专业音乐美学方向专题讨论课记录[J].乐府新声 (沈阳音乐学院学报) , 2011, 04:33-48.

[2] 陈建华.一个深不可测、论述不完的话题——莫扎特管乐作品创作背景与音乐风格研究[J].南京艺术学院学报 (音乐与表演版) , 2010, 03:72-78+187.

[3] 郝梦.水墨写意破晓啼莺——希纳斯特拉两首《大提琴协奏曲》的“渲染”与“马尔可夫链”创作技法研究[J].黄钟 (武汉音乐学院学报) , 2016, 03:30-37+71.