现代艺术设计分析论文

摘要：在经济和文化全球化，科学技术飞速发展的现代社会大背景下，在艺术作品层出不穷，艺术形式不断出新的现代艺术环境现状中，一个成功的动画角色，只有被赋予了博大而深厚的本土文化的艺术理念和思想，才能不被时代所淘汰，不被人们所遗忘。今天小编给大家找来了《现代艺术设计分析论文(精选3篇)》，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助！

现代艺术设计分析论文 篇1：

现代艺术中的园林设计分析

摘要:现代园林的构建在我们悠久的园林历史之上的,它涵括了工程、自然美学、文学、历史、使用功能的设计,需要利用这些知识来进行有效的梳理。我们经过了较长时间的研究与实践,已经构建出了富有我们独特的民族风格的景观设计思路与方法并获取了一定的成功经验。

关键词:现代园林;艺术观念;设计手法

文献标识码:A

我们现代的景观设计是融会了我们各种文汇的烙印,是对我们现代科技、文化、经济以及人的意识的一个总结性的表现。它能够充分的反映出我们所处时间的特性。我们的园林设计最早的来源于一些富豪对于居家美观的设计需要,现在的经济发展,人们的许多生活理念以及各种事物的好恶有了较大的改变,园林的设计已经不再是仅仅为了满足于那些富有之家的需要,而是走出了公众的视野,现在不少公共场所也开始采用园林设计,这对于园林的设计工作是有着极大地促进作用,让园林的设计有了更大的发展空间。

1 现代的艺术对于园林设计所发挥的作用

1.1 现代艺术观念对于园林的影响

我们现代的艺术越来越以满足社会大众的审美观点为要求,这个不论是构建在逻辑上的艺术派别还是多重整合重新确立的观点来看,现在艺术设计工作者都是在通过自己的工作来改变我们传统的设计理念,让景观的效果能够更加的凸现出来,同时让这些美学的效果能够有效地实现,让人有美的享受。

1.2 艺术语言的特殊性对于艺术的不同影响

每一个行业都有其专业术语,不懂的话是很难理解其中的实际意义的。我们现在的艺术语言是作为艺术作品的基础,是需要能够突出其内容并且也能够具有一定的美感,能够让大家所认同。通过艺术语言可以慢慢的渗透设计工作者的思维,并且能够在今后其设计的作品中看到这些艺术语言的身影,对于丰富设计素材具有较大的帮助。

2 现代艺术的操作方法在园林设计中的采用与实现

2.1 平面上的现代艺术设计操作方法

(1)遵守现代艺术设计的规则。现代的艺术尤其是景观方面的设计对于传统的平面上的技术技巧普遍更喜爱使用较为抽象的方法来解决,而不是采用那些较为形象的做法。我们能够让那些比较简单而且较为直接的线条在平面图中有效地将视觉效果展现出来。这种富有抽象需要用各种美学视角来观看的风格是构建在抽象绘画上的,我们以此为基础可以让它在现代的园林艺术中发挥出一定的功效,这样的园林艺术的内容被极大的丰富,设计工作者的思路也被拓宽。

(2)现代艺术动态上的设计构成。现代园林的景观不再是以往那种静态的,而是富有了一定的生命活动能力。我们需要改变以往陈旧的设计眼光,要从动态的,发展的、变化的角度来看待我们现在的园林。需要把握好多方面的平衡,让各方能够有效地协调好,这样对于平面的处理就会比较有好的效果。设计工作者需要积极地改变设计思路,尤其是动态的设计可以让园林的设计更加能够有发挥的空间。我们现在的园林设计是受到各种现代的艺术门类的影响,在许多的艺术作品上我们可以发现其中的一些痕迹,我们在整个的设计过程期间,需要能够有各种状态的,能够展现出一定活动能力的曲线来。这样创作出的作品无疑会让大家感觉耳目一新,其设计目的也就实现了。

2.2 在立体的方面有效地展示空间层面的设计效果

(1)空间是活动的,我们不能将其限制住。在现代的园林设计工作中,园林并不是简单的一块,而是追求与周围其他的建筑物能够有效的结合好,并且能够发挥出自己的一定的美学价值以及表现出自己所特有的风格。我们大家都知道,园林设计的难点在于空间问题如何把握好、处理好,我们现在的园林设计是能够实现穿越分隔,让园林能够空间上有美感同时其使用功能又能够被发挥出来。

(2)利用网格来区分与隔离。网格作为园林空间所独有的一个理念,试图利用每一个的点的相互连接来实现视觉上的感觉被扩展。让原本仅仅只是一个单一的空间变为了自由的空间,让参观者站在任何一个角度来看都不会感觉到拥挤,这样他们彼此之间就形成了一个空间上的组合。园林的网格与其他建筑物在空间的处理手法上有一定的相似之处,均是为了让空间能够变得更为有效率,让人感觉似乎可以无限的延伸下去。现代园林的设计就是利用各种空间,主要是一些物品的各种变化,如位置的改变,这样来让网格内的空间内容能够精彩纷呈,美感能够迅速的展现出来。这个网格化的处理空间符合现代人高节奏、高效率的生活模式,其所具有的透视感是其他处理方法难以取代的。我们同时也可以使用一些建筑方面的手法来处理,用各种绿色植被等来区分空间。

(3)自由的变构与穿插自由的变构与穿插的设计手法从简单的旋转、叠加,到复杂的变形、移位等,都體现在现代园林景观的空间设计理念中。通过对相对独立空间的整体化连接,为了减少透视的变形,对地面的处理也采用常见的高差变化。

参考文献

[1]张纵.我国园林对于西方现代艺术形式的借鉴及思考[J].中国园林,2009,(3):43-47.

[2]王向荣.现代景观设计的理论与实践[M].北京:中国建筑工业出版社,2009:3-5.

[3]陈晓彤.当代景观设计中的后现代主义表现[J].规划师论坛,2009,(6):29-32.

[4]孙卫国,现代园林景观设计倾向[J].西北林学院学报,2009,(2):127-130.

作者：屈 晨

现代艺术设计分析论文 篇2：

本土文化在动画角色概念设计中的解构与重构

摘 要：在经济和文化全球化，科学技术飞速发展的现代社会大背景下，在艺术作品层出不穷，艺术形式不断出新的现代艺术环境现状中，一个成功的动画角色，只有被赋予了博大而深厚的本土文化的艺术理念和思想，才能不被时代所淘汰，不被人们所遗忘。本文将从国内外优秀案例的比较中总结出现今我国在动画角色概念设计中存在的亟待突破的难点，结合实际论述如何将本土文化通过解构与重构的方法运用在动画角色概念设计当中。

关键词：本土文化 动画角色概念设计 艺术表现 解构与重构

动画作为一种独立的艺术门类，其创作和表现手法必然遵循着艺术创作的规律和审美价值。而一个优秀的动画角色不仅能奠定一部动画作品经典卓越的艺术价值，更能为其带来巨大的商业价值。动画还是一门综合艺术，动画角色概念设计所需求的不仅限于赋予人物严谨的服饰与准确的性格特征，更需要从角色身上所传达与折射出来的艺术特征与文化精神，这些更有助于促使动画角色被大众广泛接受并保持长久的生命力。由此可见，本土文化在动画角色概念设计过程中的运用极其重要。但是，从文化中寻求创作根源并不代表着一成不变和生搬硬套，如果只是简单的拿来主义很容易使受众产生厌倦感和被欺骗感，只有在对本土文化有着正确解读的基础上进行一定的解构与重构，才能更好地运用于艺术创作上。

一、国内外本土文化在动画角色概念设计中的运用分析

关于本土文化在动画角色概念设计中的运用，国内外都不乏许多经典的成功案例。美国与日本的动画事业可以说是引领了国际动画创作的发展潮流，下文将通过分析比较国内外诸多优秀案例总结出目前我国在动画角色概念设计中尚存的问题。

1.美国动画角色概念设计分析

家喻户晓的美国经典动画《猫和老鼠》是获得奥斯卡金像奖最多的一部动画片，当然其动画形象也成为美国动画史上最受欢迎的角色之一。由于在20世纪30年代初期美国大批艺术家深受欧洲文化的影响，《猫和老鼠》的创作者威廉·汉纳和约瑟夫·巴伯拉最初将喜剧中的小丑角色意念植入到汤姆和杰瑞的角色概念设计当中， 所以我们不难感受到在笨猫对机灵鼠的追逐间隐现出些许小丑文化的影子，而这种小丑式的哑剧形式恰恰正中美国民众当时的欣赏喜好

无独有偶，类似的文化借鉴还成功地被运用于另一部经典的美国动画片《米老鼠与唐老鸭》的角色概念设计当中。它的创作者沃特·迪斯尼通过简单的几何图形塑造了米老鼠和唐老鸭机智、勇敢、乐观的动画形象。

“上个世纪的20年代，是美国现代主义设计运动的萌芽时期，美国少数设计家已经通过欧洲的报刊杂志认识到正在欧洲发生的现代设计运动，因此，他们开始学习和模仿探索，造成美国早期的现代主义设计的尝试……因此，从某种意义上来说，米老鼠的动画造型也具有美国早期的现代主义设计风格：简约、永恒。其造型特点就是用生动而充满力量的几何造型及流畅的线条将浪漫主义和现代主义所融合在一起，从而形成永恒的主题。而这种造型特点在当今美国动画片依然清晰可见”。①可以说，米老鼠和唐老鸭的造型完全符合当代动画角色造型的特点：简化、夸张、富有幽默感。这也是这部动画片风靡全球的主要原因。

2.日本动画角色概念设计分析

日本的民族与文化拥有其独特的个性，日本人善于模仿和学习，他们对外来文化兼收并蓄并进行加工汲取，去掉不实用的部分，再结合本国国情发展创造出属于自己的文化体系，这同时也造就了日本民族强烈的实用主义的价值标准。同时他们追求唯美的写实主义，所以日本动画中的人物形象不乏美丽高挑的帅哥美女。日本知名的动画大师宫崎骏创作了许多被人们喜爱的经典动画作品，那些鲜活美好的动画角色同样深入人心。宫崎骏的画风多体现为唯美的写实主义，他所创作出来的《千与千寻》中的女主角千寻无论从外貌还是性格特点上分析都是一个典型的日本少女形象。她有着平凡普通的外貌和衣着，身上却折射出勇敢、善良的美好光辉，这同时也反映出日本民族勇于拼搏的精神，宫崎骏在人物造型设计上融合了许多日本浮世绘中的装饰性画风，使得人物更具有生命力。

3.中国动画角色概念设计分析

《大闹天宫》的成功很大程度上取决于孙悟空这一角色的概念设计，这一成功的动画形象更多地吸收了京剧艺术中的脸谱造型艺术，但又不是采用完全复制的手段。其最终的形象既具有猴机灵活泼的特征，又具有人所不能有的通形变身的神的特点，并且其面部还可展现人的喜怒哀乐的丰富情感，完美地融合了这三种特征。于是，这个“开朗坦率、光明磊落、神通广大、英勇不屈”的孙悟空形象至今仍被人们所喜爱与怀念。

到了20世纪90年代时期，我国的动画形象正处于以动物为主要角色的鼎盛时期，然而这些大批量的动物原型中以猫和老鼠最为广泛，如《小猫钓鱼》、《黑猫警长》、《蓝皮鼠和大脸猫》以及近期的《虹猫蓝兔七侠传》等等，当然不仅仅中国，猫鼠在世界范围内也是较容易被观众所接受的动物动画形象。然而由于我国的动画偏重于形式上的说教目的，从而导致我们动画史中“猫”的形象缺乏艺术的想象力与创造性，而是总体呈现中规中矩的拟人化猫的幼稚形象，并大都相似没有独特性。与美国动画《猫和老鼠》中凶悍滑稽夸张的汤姆和日本动画中憨态可掬的龙猫形象比起来显得平淡呆板，缺乏鲜活的个性。

总体来说，现今的中国动画形象整体呈现出两种极端的态势，即或体现为缺乏个性，风格不突出的模式化趋势，或体现为盲目追求模仿动画史上已有的经典成功案例却丧失了独立精神的恶性循环。

二、本土文化在动画角色概念设计中的运用与表达

所谓“概念”指的是“反映对象的本质属性的思维形式 ”， 是“人们通过实践，从对象的许多属性中，抽出其特有属性概括而成”的。人对世界的认识、人类的全部文化、科学知识以及思想，都是由概念组成的。从这个意义上说，没有概念，就没有人类的历史，就没有人类的一切文明成果。因此，“概念设计”从本质上说， 提供的是“思想”。②关于动画角色的概念设计，是作为一个概念艺术家对理想的幻想形象的一个概念化的艺术体现。概念的设想是创造性思维的一种体现，概念艺术是一种追求理想化的艺术创造和表现的一种形式。文化是艺术的根源，艺术又常常是文化的一种表现形式。因此，将本土文化运用在动画角色概念设计中的过程拥有诸多表现方式。

1.具象与抽象

动画角色是通过一定的点、线、面以及色彩等视觉元素呈现给观众的，这些线条与颜色构成了看得见的实际的动画影像，它们是以具象形式存在的，这些具象的元素组成了实的部分，使得形象的外在特征和鲜明特点给观众留下深刻的印象，同时，这些具象的元素还能够引发观众更加丰富的想象力，例如中国观众看见绿色的元素往往会认为是正义的象征或是联想到生生不息的希望以及和谐的理想世界，日本观众看见红色的元素就能引发他们强烈的民族热忱和骨子里的好斗情怀，这些都来自于观众的想象力和本土文化习惯相结合所获得的抽象式效果。如果相结合得恰如其分、相得益彰，就能使得本土文化在动画角色概念中得到最传神的运用。

2.微观与宏观

创作者在设计一个动画角色之前往往需要先从宏观的角度设想出一个完全想象的虚拟世界，其中包括它的社会形态、文化背景、宗教环境、种族分类等内容。而这个世界的宏观特点需要通过人物展现在观众视野前的具体微观，却决定了角色的形象、样貌、衣着、社会关系甚至佩戴怎样的装饰物品。它们能够反映出创作本土的文化环境和民族精髓，这就是动画角色概念设计所需要的创作理念和思想。不要小看那些从本土文化中提炼出来的视觉造型元素，它们不但从民族亲切感上轻而易举地赢得了本土观众的青睐，还为动画角色注入了鲜活的艺术血液和深厚的文化底蕴，使之在新式样层出不穷的艺术之林中立足根基。这种从宏观到微观的创作理念，就是概念艺术的一种思考方式，创作本来没有的，全新的观念和表现用以说明创作者的种种意图。

三、解构与重构

文化作为一种大集合是一个国家经过长期沉淀，人们经过长期创造形成的产物。确切地说，文化是指一个国家或民族的历史、地理、风土人情、传统习俗、生活方式、文学艺术、行为规范、思维方式、价值观念等。当我们将文化运用在动画角色概念创作当中时，必须要先将丰富多元的本土文化进行必要的解构，再选取其中的相关元素。“重构也是方法之一，即在外在的创作中，作者通过对内在的把握，捕捉并提取最佳的造型元素，加强思考、促发灵感，找到最佳的组合方式，从而获得最佳的造型。重构就是将从客观物象中分解或抽象出来的基本元素按照不同的方式重新组合和建构，使之成为一个崭新的形态”。③

从某种角度上说，动画角色艺术是集各时尚元素为一体、具有鲜明时代特征的表现艺术。从各国的动画作品中，我们可以寻觅到来自各地域人文风采、文化元素的深刻印记；从各种动画衍生产品中，我们能够感悟到那一时代人们的审美情趣和消费取向。目前，世界格局的逐步开放使得文化之间也相互影响，对于中国动画也是如此，越来越多地与外来文化接触与交流。动画创作者们也更乐于将多种文化进行对比，最终选择更加清新的文化来实现其价值理念，抒发其内心情感。总之多元文化的碰撞使现代动画角色的受众人群更容易通过对比来评价什么是优秀作品。④

但如果只靠简单的拿来主义不加以重新提炼和整合，很难设计出一个成功的动画角色。例如中国动画《宝莲灯》的主角形象因复制了太多先前经典作品如《葫芦兄弟》、《哪吒闹海》等动画形象的特征而使得观众易对其产生厌倦心理。这些动画角色的艺术特征都是取自于中国传统艺术年画中的人物特征，《宝莲灯》在借鉴的同时却没有加以创新，就很难在艺术作品层出不穷，艺术形式不断出新的现代社会中博得观众的青睐。

结语

中国动画艺术欲找到发展的突破，必定要从博大精深的中华文化中汲取精华，只有将本土艺术文化加以分析理解，取之精华去之糟粕，传承其文化精髓，并加之以符合时代发展进程的新鲜元素，再进行重新组合形成富有创造性的独有的概念与思想，将其理念赋予的动画角色才能成为经典富有生命力的动画艺术。

注释：

①王大伟.传统视觉元素在动画角色设计中的应用研究[D]西安理工大学硕士学位论文，2008.

②李丹丹.中国传统元素在动画角色设计中的运用与研究[D].河北科技大学，2011.

③江明.图形创意基础[M].上海人民美术出版社，2006.

④罗亮刚.论概念设计[J].现代商贸工业，2007（11）.

作者单位：中国传媒大学

作者：王雪婷

现代艺术设计分析论文 篇3：

公园主入口道路及广场设计分析

摘 要：公园是城市建设的主要内容之一，是城市生态系统、城市景观的重要组成部分，是满足城市居民的休闲需要，提供休息、游览、锻炼、交往以及举办各种集体文化活动的场所。公园主入口道路及广场具有传递主题元素、吸引游客的重要作用，因此公园主入口道路及广场的设计成为了当今园林景观设计的热门话题。

关键词：公园主入口 道路 广场 丁香湖景观大道

丁香湖是沈阳最大的城中湖，被誉为沈阳人自己的“西湖”。丁香湖公园位于沈阳主城区西北部，西至裕虎铁路联络线，南至昆山路、沈山铁路，东至六零灌渠。公园总面积4.1 km2，其中水域面积高达3.1 km2，也是沈阳辖区内最大的人工湖。近年来，于洪区不断加大力度对丁香湖公园进行景观改造，主入口道路及广场的设计就是其中的重要一项。

1 丁香湖公园主入口改造前存在的主要问题

（1）公园主入口缺乏具有主题性的元素符号。主入口仅为一般的绿化栽植，缺少属于丁香湖公园的标志和特色。同时由于主入口临近二环快速路，高速行驶的车辆很容易忽略丁香湖公园的主入口。

（2）丁香湖景观大道存在功能定位问题。丁香湖景观大道连接了二环快速路、黑山路、松山路、赤山路、环湖路等重要路段。设计之初突出了交通功能，弱化了景观功能，突出体现在路口分车岛凌乱、中分带曲化景观效果差、机非隔离带生硬、地面材质和标识中规中矩缺乏活力等。

（3）植物配置缺乏特色。栽植的植物以北方常见乡土树种为主，缺乏突出丁香湖“浪漫爱情”主题、“丁香文化”特色的植物搭配。

（4）缺少入口广场。改造前丁香湖景观大道直接与环湖路连接，这种方式缺乏导向功能、缺少游客集散地、無服务信息传播平台、无全面介绍景区文化信息的平台，同时存在安全方面的隐患。

2 概念生成

传说，丁宝在湖边救了一只白色水鸟，白色水鸟留下一片羽毛后飞走了，丁宝因为羽毛，10年后又遇见了一位白衣女子天香，两人结为夫妻，天香从此改名为丁香。丁香下凡触犯了天条，天庭将降难于此，丁香为保百姓安康被迫回到天庭，她走后留下一朵五瓣丁香花，因此能找到五瓣丁香花的人，就能够找到属于自己的爱情，我们的故事就从这里开始。该方案契合丁香湖公园“东方梦之都，浪漫丁香湖”的主题，形态用富有匠人精神的独特工艺，雕琢一朵五瓣丁香花，绽放在丁香湖畔。

3 设计方案

该设计方案范围从白山路与丁香大道交口处至丁香湖滨湖路全长约1 318 m，设计总面积约为9.9万m2。其中硬质景观面积为3.4万m2，绿化面积为6.5万m2。设计主体由主入口、入口大道和主题广场3个部分构成，名称分别为“丁香邂逅”“丁香花街”和“丁香绽放”。下面我们从美学角度、功能性角度、植物配置角度对这3个部分进行设计分析。

（1）丁香邂逅（主入口）：位于二环与丁香大道的交叉口。总的思路：将行人视线通现代艺术手法引入丁香湖畔，为浪漫丁香湖预热。具体设计，手法：一是主题标识的设置。在主入口一侧设置丁香湖公园Logo，颜色选择白色，清晰醒目，与周边绿化植物和谐统一。同时设置了22 m高的丁香湖公园精神堡垒雕塑，配以霓虹灯光的设计，加强了夜景的效果。二是景观小品设计。在主入口两侧各50 m的范围内，设置了多处丁香花形雕塑、紫丁香灯海等标志性景观小品，烘托主入口的主题氛围。三是植物的配置。硬质材料的设计是既定的，没有四季的变化，只能给市民一种一成不变的美，要想让市民对城市公园感到一种循环变化的欣赏美还需要借助软材料——植物。入口栽植云杉、油松、国槐、五角枫、银杏等乔木和紫丁香、榆叶梅、红王子锦带、水蜡等灌木，通过大组图、大绿量等绿化手法，将丁香湖公园的绿意引出，为丁香花街预热。

（2）丁香花街（入口大道）。总的思路：从景观角度出发将原有市政道路通过景观改造升级为城市景观大道。具体设计手法：一是中央分隔带的改造。将原有宽度为7 m、10 m不等的绿岛统一扩建为10 m宽度，拆除原有道路变线2 044 m2恢复成绿地，形成简介流畅、富有节奏感的植物景观，并且以“丁香花”为特色，通过不同品种丁香的搭配，打造区域特有的主题性景观。二是道路功能的改造。保持丁香湖景观大道原有的双向8车道，改造的非机动车道和人行道。通过铺设红绿两色彩色沥青、设立里程标识、绘画艺术标识标线、改造绿化隔离带、设置隔离护栏等方式，形成了4 m宽的慢跑路和4 m宽的自行车路，为市民观光游览提供了便利的交通环境。三是植物配置改造。丁香湖景观大道行道树选择高大挺拔的银杏。中央分隔带通过紫丁香、白丁香、红丁香、粉丁香、红王子锦带等灌木进行绿化，同时富有韵律地栽植云杉、金叶榆、京桃等乔木组团。两侧绿化带，采用组团栽植、林荫小路和休闲广场搭配的方式，形成两道绿色的屏障，保证绿化景观效果和景观大道的相对封闭环境。四是景观小品的设置。行道樹之间增加挡车杆及休闲座椅，用以分隔非机动车及人群。

（3）丁香绽放（主题广场）。总的思路：以绽放的丁香花为设计理念，以丁香传说为故事线索，灵活运用地势高差与植物造景，形成满足大型活动的主题广场。具体设计手法：一是广场形状的设计。广场区域总占地面积5.9万m2，形状为一朵绽放的“丁香花”。其中硬质面积1.8万m2，绿化面积4.1万m2。二是广场的功能布局。中部为1.2万m2的广场主体，设置了儿童戏水娱乐的旱喷广场活跃广场气氛，夏季带来活力清凉，喷泉后方为花瓣形艺术廊架，形成整个广场的主题景观。周边应急消防通道及休闲步道串联各个绿地，沿线布置围树椅、树池等休息节点。三是铺装材质的设计。广场中间主体部分采用50 mm厚花岗岩铺设，基础下方采用破除下来的建筑垃圾作为垫层，回填深度接近1 m，保证了基础的稳定和抗压能力。为突出主题广场轴线设计4块地面浮雕，以石材雕刻讲述“丁香传说”的故事，展现丁香湖美丽浪漫的文化氛围。周边的休闲步道采用了彩色沥青材质，色彩明快，强度高。 四是广场植物配置。广场区的绿化采用疏林草坡的形式，中部栽植高大乔木五角枫、云杉等配以灌木及花卉，形成视线通透、层次分明的景观效果。广场外侧绿地植物材料以移植原有的树木作为骨干树种，配以开花亚乔木、地被花卉等重新组合搭配，形成疏密有致的绿地景观，降低了投资成本，节约资源。

4 结语

城市公园入口不仅仅是衔接街景和公园风景的景观，也是一个引导方向的入口。公园主入口具有传递主题元素、吸引游客的重要作用，因此公园主入口道路及广场的设计成为了当今园林景观设计的热门话题。此次对丁香湖公园主入口、入口道路、主题广场的设计分析应有不错的借鉴意义。

参考文献

[1] 宁惠娟，邵锋，孙茜茜，等.基于AHP法的杭州花港观鱼公园植物景观评价[J].浙江农业学报，2011，23（4）：717-724.

[2] 阳余燕.植物在城市公园入口设计中的运用[J].农业与技术，2014（5）：161-162.

作者：刘旭 刘婷婷