厅堂建筑景观设计论文

厅堂建筑景观设计论文 篇1：

基于客户服务感知的银行厅堂环境美学研究

摘 要：银行厅堂是银行运营的主要功能空间，是客户与银行发生联系的第一空间，也是银行展示自身的重要平台。厅堂环境对客户的服务感知有着重要的影响作用，关系到银行品牌的建设，客户的服务满意度，直至影响到客户的忠诚度。本文从厅堂布置与构图、厅堂层次结构与线条、厅堂色彩光影与视觉三方面探讨基于客户服务感知的银行厅堂美学设计。

关键词：银行、银行厅堂、客户服务感知

一、银行厅堂环境对客户服务感知的重要性

银行厅堂是顾客办理业务的主要空间，厅堂的服务是客户与银行接触的第一阶段，它承造着业务办理的多项功能，其主要功能区域包括业务部受理区、理财区、現金区、休息等候区、咨询服务区、客户大堂、展示区等，并单独设立了大户贵贵宾室、员工更衣室、保安值班室和会议室等[1]。有限空间内，如此多功能区域的银行空间，更需要科学合理的组织与设计。优质的银行厅堂环境将对客户的银行服务感知有着重要的影响。它不仅会使客户有舒服的业务办理体验，更能感到银行工作人员的专业化，而且对柜面业务的办理也会起到间接性的辅助作用；在业务的营销方面也会起到事半功倍的作用，因此厅堂服务环境，往往是基层网点业务提升客户服务感知，取得致胜的法宝。

二、客户服务感知影响因素分析

客户服务感知是一个复杂的，综合性的感受，它受到多种因素的影响。学者李腾龙就银行业消费者服务感知因子进行了研究，提出银行总体印象、银行营业环境、自助设备完善程度、大厅其他硬件设备、大厅宣传册可以很好的指导自己、员工的服务态度评价、员工的工作效率、员工的咨询服务详尽度、收取费用的合理度、产品种类的丰富程度、办理手续的简便程度等因素是客户服务感知的主要影响因素。由此可见，银行厅堂环境对客户服务感知影响因素可分为硬文化与软文化两方面。硬文化主要指银行厅堂设计的物质环境。软文化主要指银行厅堂服务的人文环境。本文主要就银行厅堂设计的物质环境进行讨论。

三、基于客户服务感知的银行厅堂环境美学设计

（一）厅堂布局与构图

银行营业厅堂的布局，对客户体验感受尤为重要，好的布局让人从步入银行大厅的那一刻起，就给人以亲近感和愉悦感，这在客观上起到了提高效率、规范秩序的作用。银行厅堂环境的合理科学布局是提升客户满意度、维护客户忠诚度的重要举措。

布局是指物体和事件的分布。银行厅堂布局是指对银行厅堂内事物的全面规划和安排，是一个过程。银行厅堂布局在注重其功能合理性的同时，其美学规划要注意其平面设计，注重点、线、面的组织与设计，将艺术性和专业性相结合，营造具有视觉美感的银行厅堂环境，实现银行服务功能与客户体验感知较好结合的目的。银行厅堂布局设计的具体内容有：门、窗、柜台、客户等候区、大堂引导区、自助设备区、网银体验区、理财区、便民服务区等。它们之间应遵循平面构成理论，实现点、线、面的有机组合。

布局好的厅堂，空间感十足，视觉清晰、主体明确、方便、流动快。如一幅美丽的画面，疏密有致，赏心悦目。布局是否合理，是否达到审美要求，应重点考虑几个环节：1.信息点及电源线是否在合理的区域位置内。有很多网点，往往布线没有与厅堂布局很好的融合、沟通，随意布放，结果导致机具不能合理安放，摆放杂乱，视觉就受影响。2.厅堂家具器物、机具要按空间面积摆放，留出足够的空间便于人员流动。这也正是艺术学中讲究的艺术作品六百留白。3.要按机具、器物大小、线条合理搭配，营造视觉美感。

布局强调事物的摆放位置，是事物与事物之间的平面关系。然而，人对环境的感知，更多的是对事物与事物立体空间关系的感知。因此，厅堂艺术与构图有密切联系。厅堂的艺术构图，有经典“三分法”，引导线和平衡，起到突出主体，视觉享受的作用。“有构图才是艺术”，构图十分讲究画面层次感，构图中应有前景、中景、远景，增强画面层次感，运用点、线、面，采取对称、非对称、平衡、引导线、对角线等，便构成一幅完美的作品。

（二）厅堂层次、结构与线条

层次是指系统在结构或功能方面的秩序。有层次也可以说营造一种秩序。厅堂的层次、结构、线条具体表现在柜台与客户座椅，客户等候区航空椅、茶几、电视机；填单台、碎纸机；礼品柜与理财柜；信息栏、报刊夹、宣传牌（水牌）；擦鞋机、伞架、轮椅等等，凡是放在厅堂内的物品，都会在空间平面中呈现层次，凡是物品都有结构线条。在环境布局时要让它们张显层次，规范秩序，就要考虑物品的结构和线条。如同摄影要考虑层次、线条、比例的关系，营造线条流畅、结构合理的美感。

一般来说，银行营业厅堂物品较多，也规定了区域，但有的受场地限制，经常出现难以划分摆放的情况。这个时候就要考虑大部客户来厅堂首先到达的区域（如叫号、咨询引导），放在醒目容易到位的位置，以此为焦点依次确定区域（尽量减少客户来回往返的时间），兼顾大堂经理与各个区域的距离，让各个区域都能在大堂经理的视线内，便于关照客户。营业机构的负责人在巡查中也能一目了然。线条感在空间上最具视觉效果，例如水平线给人以稳定之感，斜线能够引导人的视线，给人以动感。通常厅堂有正方形、长方形、三角型、距形、刀把形等等。有的很好摆放，有的十分不规则，对于不规则的厅堂，如果不在线条上予以考虑，则十分难看、难用。

（三）厅堂色彩、光影与视觉

色彩设计是艺术学、设计学中的一门重要的专业基础课，好的设计与色彩息息相关。美丽的色彩不仅给人以视觉享受，同时对人的心理也有较大影响。例如，蓝色给人以干净、清爽之感。红色给人以温暖、热烈之感。色彩作为空间表现的重要因素之一，对室内整体设计风格和和构成形式有着不可或缺的重要作用。一般的来讲，银行更多的是采用冷色调为主题，局部应用暖色调来平衡整体比例的方案来设计，目的就是为了传达理性、冷静的感觉。色彩配合灯光，才能更好地传达银行所要表达的服务理念和企业内涵。色彩的搭配也应该是有层次的，这种层次的建立是在颜色的对比上，色系上或撞色上。反观有些用红色做为主体色调的银行，饱和度太高，容易引视觉疲劳。厅堂要让人一年四季置身不同的色彩中。色彩受到光影的影响，色彩与光影的作用，它们带来的视觉冲击一点也不比线条差。光影中的顺光、逆光、侧逆光、顶光等均会影响银行厅堂环境给顾客的感知体验。人置身柔和的光影中，由然而生出一种浪漫情怀，轻言细语，浅笑安然。人气也顺，发生争执投诉的概率极低。如用强烈刺激的光，容易使人疲劳烦躁，精神不振。

参考文献：

[1]刘雨.银行空间环境的装饰设计[J].中外建筑.2012.01

[2]李腾龙.银行业消费者服务感知因子分析[J].科技资讯.2009.09

项目来源：平顶山学院大学生科技创新基金项目-基于客户服务感知的银行厅堂环境美学研究（KCJJ20182143）

第一作者：徐威， 男，（1996-） ，江西南昌人，本科在读，专业：环境设计。

通讯作者：蔡清，女，（1982-），黑龙江人，讲师，研究方向：益智型景观设计。

作者：徐威 蔡清

厅堂建筑景观设计论文 篇2：

园林景观设计与蒙德里安抽象表现的联系

摘要笔者分析了抽象艺术与园林景观设计的结合，引申到蒙德里安抽象画作和网师园造园设计思想研究的剖析对比，从小型景观建筑的均衡、园林景观线路和线的关系、面的虚实与空间渗透几个方面展开分析，发现两种不同时期、不同地域的艺术作品在点、线、面，虚实、均衡、色彩等各个方面的相似相通之处，进而以蒙德里安的作品为例揭示了平面抽象表现和苏州园林设计之间不同程度的四维转换关系。

关键词蒙德里安；园林；景观设计

Research on Connection between Landscape Design and Mondrian

DONG Jun， LI Xu， WU Ying（School of Civil Engineering， Northeast Forestry University， Harbin， Heilongjiang 150040）

Key wordsMondrian； Garden； Landscape design

园林景观设计体系分类多样，我国古典园林景观设计中多数还是依照《园冶》中所提及的造园理论和造园思想，强调园林设计“三分匠、七分主人”；尊重自然：“虽由人作，宛自天开”；强调“造园无格，必须巧于因借，精在体宜”。如今多专业日趋融合，园林景观塑造的思路也需要与时俱进。园林景观设计，尤其是苏州园林设计是景观设计艺术的典范，虽然园林景观设计和抽象表现艺术设计的形式截然不同，但彼此之间却有诸多联系。笔者分析蒙德里安式的构图在苏州园林景观中三维长、宽、高方面的表现，再尝试将苏州园林已有三维空间转换成蒙德里安式构图，进而探讨园林景观设计能否从其他艺术设计领域的理论中得到启发并应用。

1概述

1.1抽象艺术随着第二次工业革命的全面爆发，工业在科学技术的影响下不断革新，致使欧洲的政治、经济、文化发生翻天覆地的改变，这种改变也逐渐波及整个世界。与此同时，先进的建筑师、艺术家在新科学技术的影响下开始不安于现有发展轨迹，质疑传统艺术形式，抽象派艺术的思想就此萌芽。此后，在经历以塞尚、梵高、高更为代表的印象主义，以马蒂斯为代表的野兽主义，以毕加索为代表的立体主义的不断积累沉淀和推进，抽象派艺术在20世纪得以确立，进入了一个现代艺术对形式全面探索的思潮[1]。

1.2抽象绘画与蒙德里安在绘画里，凡其形象切断了自然或现实之间的“脐带”，以致无法辨识、联系或思考其形象的绘画均称为抽象艺术。简而言之，就是不重现任何真实事物，即非写实主义或非具象，而是通过点、线、面、色彩等抽象原色的组合来表达艺术情感[2]。

在印象主义塞尚和毕加索两位画家的影响下，蒙德里安（1972～1944年）重视几何形体之间的结构美感，以水平、垂直线条、纯净原色色彩为基本元素形成特有的“几何抽象”。其绘画创作語言相对独立，但从某种角度反映了事物的潜在规律。《百老汇爵士乐》是蒙德里安的代表作之一，明快的黄色线条分割了整个画布的白色空间，黄色线条上的红、蓝矩形色块疏密有序，以点的形式有力地控制着画布的每一部分，而这些也只是为了烘托整幅画面的背景旋律和节奏，散落不均的红、黄、蓝3种形式不一的色块才是跃然纸上的爵士乐高潮。

2苏州园林景观与蒙德里安的转换

现代建筑和蒙德里安式构图从鲜明跳跃的色彩，张力十足的线条，虚实体块的对比中相互诠释。苏州园林建筑本身的色彩为红柱灰片白墙，用色含蓄内敛不似蒙德里安红黄蓝三原纯色张扬（图1），各处比例也不似蒙德里安构图中黄金比例应用得考究得当。乍看两者千差万别，仔细考量却有很多相似。

在立体空间中的园林建筑向二维平面上的画作进行四维方向的转换前，要先清楚园林中不同建筑名称的联系和区别，再进一步探索如何提取苏州园林建筑平面中的点、线、面进行抽象转换[3]。园林景观建筑大体分为两种：小型建筑物，亭、轩、阁、馆；较私密空间，楼、宫、斋；大型公共空间，殿、厅、堂；其他，台、榭、廊、舫。园林建筑平面多方整，设计者对空间匠心独运的巧妙构思落在平面上也是一幅极好的几何构图。在网师园中，将亭、轩、阁等小巧构筑看作几何构图中的“点”元素，各式廊道交通空间可以无限细化成连接点的粗细不同的“线”元素，而大体量的楼厅、堂、楼等建筑物就是构图中起掌控作用的“面”元素。将原依据环境实际情况而带有偏角的平面调整为水平竖直的方正形状，在网师园调整平面的基础上再进一步分析[4]。

2.1小型景观建筑的均衡小型景观建筑以“点”的形式分布于园林景观中。“点”是几何构成中最基本和最灵活的元素，在建筑立面构成中可能是门窗洞口，而在网师园的平面中，将小山丛桂轩、琴室、濯缨水阁、月到风来亭、看松读画轩、竹外一枝轩、梯云室、殿春簃、冷泉亭这些体量小的园林建筑作为平面构成中的点要素来处理并用实际平面体量大小的红色块表示，进而将轩这类建筑转成蒙德里安构图中的三原色中的蓝色，再将亭转换成黄色，有些实际平面体量大小的色块在整个构图中还是过大，于是进一步进行不同程度的等比缩小，如图2。当然这只是一种处理方式，可以将建筑中各部分主要入口，园林中孤植可供观赏的植物作为点要素来对待，也可将久负盛名的殿春簃作为重要的点要素等比放大加以强调。无论如何，得到的网师园平面点元素的分布都如蒙德里安的画作一样均衡地占据着整张画面。

2.2园林景观路线和线的联系如果说点是孤立的元素，那么线就联系了这些孤立元素成为一体，有以点开始，以点结束的线，有穿过点元素而无限延伸的线。两种线在平面构成中会产生不同的视觉感受，同样在园林建筑中，两种线路或者路线也会给身在其中的游园者提供截然不同的体验[5]。网师园有一条主要线路将池水、住宅、宴乐、书房等区域串联起来，而每一个区域内部也有独立的线路，这些不同层级的线路联系了点元素，而这些线路即平面构成中的线元素。

“一步一景，步步不同”，以网师园中围绕水系设计建造的一系列景观节点为例，若从轿厅的角门出来，经过小山丛桂轩、灈缨水阁、月到风来亭、竹外一枝轩以及射鸭廊这几处，这之间的游线不仅串联的是整个围绕水系的景点，同时也是在串联主人在园林中发生的故事和自己在每处景观的感受。除游线外，园林建筑中的视线也应被列入线元素的提取和分析中。古典园林中的线元素内涵丰富且具有相应的实际功能，对比蒙特里安构图中线元素，更多的是强调整体图面的比例均衡和色彩协调。但是，从另一个角度看，这也是不同的设计者在不同的时间、地点、文化环境下产生的具有深刻内涵的联系。从功能上考虑，在游览过程中，观赏者需要具有停留性的空间驻足观赏景观，那么这些线元素串联整体环境中的点和面就为观赏者这一行为需要提供了相应的活动空间，在满足观赏者行为暗示的基础上，达到整体环境的和谐统一（图3）。

2.3面的虚实与空间渗透苏州园林建筑中亭、台、楼、阁建筑形式丰富，并且联系各个园林建筑的游览路线多以景觀步廊为主，这样空间的虚实显得格外突出。蒙德里安强调画面中点、线、面的层次比例和色彩对比的抽象画构图与网师园的虚实空间的设计核心不谋而合。

以网师园小山丛桂轩处景观为例，此处景观围绕内部核心观水建筑相对封闭的轩馆来进行设计，由此处向外逐步进行空间的扩散。第二层次就是围绕小山丛桂轩进行的景观廊道，通过廊道这一建筑空间要素将实的园林建筑逐步向外部自然环境进行渐变和过渡。第三层次就是通过廊道的视线可达范围，廊道不仅将视线引向近处的假山堆石的硬质景观，也将视线引向远处的水体景观[6]。此外，结合植物的不同形态的软性景观塑造，将空间从建筑实体—廊道虚实结合的联系—视线范围虚空间逐层进行划分。这也是苏州园林的外在表现和蒙德里安的抽象构图中的共通之处。图3网师园部分主要景观线元素提取

Fig.3Line extraction in main landscape of MasterofNets Garden网师园中最大的一处建筑体量是大门、轿厅、大厅、撷秀楼，此处以建筑空间为主，更多的是中国古典园林建筑设计的基本要素体现，但其空间形式已然可以通过点、线、面的分析找到与蒙特里安构图的相似之处。每一个建筑的主要厅堂都是空间中体现主题的部分，而四进园林建筑的左右对称的服务性用房、串联空间的廊道式虚空间，以及厅堂中以点元素出现的几根柱子，这样在建筑空间上也能够与蒙特里安构图相结合。中国园林建筑以点-线-面的空间造型元素将空间的层次和寓意转化到实际使用的实体空间中。

3结语

笔者通过将传统苏州园林景观中网师园的不同部分转换成点、线、面蒙德里安式平面构图，认为两种艺术形式之间存在着点、线、面，虚实、均衡、色彩等各个方面的相似相通之处，因此借用此种方式完全可以将蒙德里安式各种构图转化成由亭、台、楼、阁、游廊等各种元素组成的传统苏州园林。传统园林建筑是从空间出发进行设计的方式，而该研究探索的是在分析传统苏州园林的基础上，将各元素转换成抽象构图，开启园林景观设计的新探索，即现有园林景观建筑可以通过不同方式转换成抽象艺术作品。那么，反推现有各种形式的艺术作品，可以从某种程度上指导园林景观设计，并随着其他学科专业领域融合产生新的园林景观设计手法，从而尝试应用在更多的江南园林景观中。虽然中西方艺术的表现形式大相径庭，但是从各个角度进行分析之后，能够归纳出其中的共通之处，并且对当代园林景观设计有一定的启发。无论从平面构图还是园林景观塑造上来说，中西方艺术的相互借鉴都具有重要意义。

参考文献

[1] CHANG H.Study on innovation and application of abstract painting artistic elements in landscape design[J].2015.

[2] SCHAPIRO M.Mondrian：on the humanity of abstract painting[M].New York：George Braziller，1995.

[3] 金晟辉.苏州园林的造景艺术探析[D].西安：西安建筑科技大学，2013.

[4] 黄雯睿，魏胜林，仲笑林，等.苏州古典园林叠石艺术刍议[J].安徽农业科学，2009（28）：13811-13814.

[5] 高彬，刘管平.浅议视线分析与景观设计及效果：从网师园谈起[J].广东园林，2007（29）：9-12.

[6] 李岚.文化的表达与挖掘：当代城市园林景观设计的人文倾向性分析[J].规划师，2001，17（6）：58-60.44卷4期董 君等园林景观设计与蒙德里安抽象表现的联系研究

作者：董君 李旭 吴莹

厅堂建筑景观设计论文 篇3：

景观设计教学案例分析研究

摘 要：景观设计教学课堂中，实际案例往往能比较直观的传达景观设计原则、景观设计要素的视觉效果，学生容易理解，优秀的景观设计案例，有助于对于学生对空间尺度的把握，开拓学生的创作灵感和设计思维。本文主要从古建筑造型、园林建筑小品、植物造景等角度分析正定古城古建筑景观设计，并总结中国传统景观设计经验及理念。

关键词：正定古城；古建筑；景观设计；案例分析

正定县名原为“真定”。名字始于西汉，是具有两千多年历史的古城，九四年被国务院命名为国家历史文化名城。正定的古建筑形制，古城规划等内容都是无可替代的优秀景观设计案例，正定古城位于今河北省石家庄市北部的滹沱河北岸，历史上与保定、北京同称为“北方三雄镇”。正定有名的古建包含：广慧寺、临济寺、天宁寺、开元寺、凌霄塔、华塔、澄灵塔、须弥塔、钟楼、阳和楼等，它们可作为正定府重要的标志性参考点。还有洪济寺、舍利寺、龙王堂、小红庙等，虽然地面已无任何遗迹，但书籍资料有清晰记载。这些历史遗存和古城景观风貌，为景观设计教学提供了绝好的案例材料。

一、正定古城平面规划分析

从道路交通流线看，正定古城以双“十”字形道路为中心，基本方格网型的道路格局。解放前，城内有东西街6条，城西半部有南北街4条，城东半部有南北街3条。以燕赵南北大街、镇州街、中山路为骨干，结合寺庙、佛塔、民居和古城墙构成正定主要的城市轮廓线。另有两处保留完整的历史文化街区：隆兴寺历史文化街区和开元寺历史文化街区。城内街道大部分5米宽，最宽处大概10米。古城内的建筑体量错落有致，增添了“慢城”的意境效果，是典型的休闲旅游城镇，随着正定新城的建设，滹沱河将成为石家庄市的内河，成为横贯正定新区的文化带和景观带。

二、正定古城景观建筑案例分析

正定被誉为“中国古代建筑博物馆”，从景观建筑方面来看，正定的隆兴寺、天宁寺凌霄塔、临济寺澄灵塔、开元寺须弥塔、广惠寺华塔、唐代钟楼、五代时期的县文庙大成殿以及古城墙，作为不同时期不同功能的典型代表都是值得研究分析的。

隆兴寺，是我国现存最古老的寺庙建筑群之一，建筑朝向坐北朝南，在平面布局上，建筑分布于一条南北中轴线及其两侧，寺内保存的建筑有：天王殿、摩尼殿、戒坛、慈氏阁、转轮藏阁、康熙御碑亭、乾隆御碑亭、大悲阁、弥陀殿、龙泵牛亭等。其中天王殿、摩尼殿、转轮藏阁、慈氏阁四座殿宇以中轴线串联，是寺内保存最为完整的宋代风格结构殿宇，建筑的高度及体量沿着中轴线由前向后依次递增，高大的主殿附一较小的后殿，形成有节奏的空间序列。隆兴寺没有山门，寺前是雕刻有“二龙戏珠”图案的琉璃照壁，经过三路单孔石桥到达寺内第一座建筑天王殿，其屋顶结构为单檐歇山式，七檀中柱式建筑，穿过天王殿是修建于宋仁宗皇祐四年的摩尼殿，木构件结构属抬梁式，整体平面呈十字形，隆兴寺主殿四面抱厦，屋顶为重檐歇山十字穿花顶，堪稱宋《营造法式》中记载建筑之典范，被梁思成先生誉为世界古建筑孤例。建筑主体是位于中轴线后部的大悲阁，阁高33米，面阔七间，进深五间，为五重檐三层楼阁，隆兴寺每座建筑都是古典建筑珍品中的珍品，更是无法重复的景观建筑案例。

天宁寺的凌霄塔为当时真定城内最高大的建筑物，保存着国内唯一的塔心柱形式；砖木混合结构，建于唐代，为八角九檐楼阁式，四层以下为砖造，以上为木构。塔身高18丈，原来的塔刹为枣核型，但是塔顶已经坍塌，现塔残高为32.76米。

开元寺平面布局是国内仅存的唐代建筑平面形式，现存的塔已从寺院的中轴线移到了旁边，正方形平面，单层歇山顶式二层楼阁，对面是钟楼，中轴线的北端是法坛正殿的遗址。钟楼内部装饰上的特别之处是二楼悬挂的悬钟，它高2.9米，口径1.56米，造型古朴，表面无铭文，属于唐代遗物，悬挂在钟楼上，千年不坠，可谓世界奇观。

正定临济寺澄灵塔是典型的金代建筑。为八角九级密檐式实心砖塔，30.47米高度的塔身建于八角形砖砌基台上。建筑构件特点是斗拱缩小，垛数增多，原塔为北宋以前的建筑，现存的临济寺澄灵塔为金大定二十三年重建的。

广慧寺紧邻现今的南门，相距大概 250米左右，华塔造型奇特，也称多宝塔。经正定文物部门认定，华塔修建年代不晚于唐贞元十一年，塔身上部是在金大定时期重修的，塔身底层在 1161年以前已经存在了，华塔在结构上由地宫、基座、塔身、塔刹四部分组成，主塔的第三层出檐，塔身周围交错雕刻着形态各异的菩萨、力士、大象、狮子等，四周小塔环抱着主塔，错落有致，华塔通体洁白，在周围古香古色的环境衬托下显得异常圣洁和鲜亮。

关于古建筑，不得不说的还有正定府文庙，现仅存戟门5间和东、西配房各3间。其平面布局分三路，位于总布局中路的主建筑大成殿（文革时期被拆毁），是五代时期建筑，建筑瓦顶舒缓平展，斗拱宏大简洁，显得十分古朴。大成殿柱网结构分布采用“移柱造”，有效的扩大了室内使用空间，大成殿为厅堂式建筑，采用“彻上露明造”，构架方式为“六架椽屋四椽栿前后，牵用四柱”，与宋代《营造法式》记载结构相似，建筑从进深、步架、举架等都方面都符合六架厅堂使用三等材的尺度。现存的文庙建筑有戟门，建筑朝向坐北朝南，面阔五间、进深二间、单檐悬山、青瓦盖顶，是仅存的一座元代建筑，不可多得的实物资料。

三、正定古城绿化设计分析

正定古城内有大量的树木和农田，它们作为绿色背景，与古城内的建筑形成有序的图底关系。正定古城植物配置中常绿植物以松柏为主；落叶乔木以国槐、悬铃木、垂柳、榕树为主；灌木以金叶女贞、紫叶小壁、蔷薇、连翘、丁香、紫薇、碧桃为主；藤蔓类植物以蔓蔷薇、紫藤、牵牛、迎春等为主；水生植物以睡莲、荷花和芦苇为主。植物组合应四时季节，色彩变化丰富。古城的重要节点处一般选择孤植，如榕树、国槐等树冠巨大的大乔，可向四边无限延伸形成古香古色的气势。

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四、正定古城的构筑物案例分析

古城墙是正定的一种标志，也属于比较独特的景观构筑物。正定古城墙始建于东晋十六国，筑石为门，垒土为墙，现存的城墙为明代所建，城墙平面是“官帽”形，东南缺一角，寓意为“天满西北，地缺东南”，同时也是为了适应以前滹沱河水弯道的流向，减轻洪水的压力，达到水利减灾的科学要求。城四正面中间设门，东为迎旭门，北永安门，西镇远门，南长乐门。四门均设置月城和瓮城，想要进出正定古城须绕三层门洞，门上有城楼，遗憾的是，由于缺乏保护，正定城的城门楼、角楼垛口、城墙砖等都所剩无几，南城门和西城门遗存里城门和部分瓮城城垣，其中南城门于2001年进行修复，北门与东门仅存里城门，南城门外有部分护城河遗迹。

牌楼作为建筑小品，也是正定历史文化古城的象征標识之一。“九楼四塔八大寺，二十四座金牌楼”是正定俗语，见证了正定古牌楼在城市景观中的作用。牌楼中比较典型的是位于阳和楼前的关帝庙牌楼，在正定，数关帝庙最多。庙前有很多层月台，梁思成先生称赞关帝庙：“庄严、精美”。他曾这样描述关帝庙：“第一层是一对狮子和一对旗杆；第二层上也有一对石狮；三层为木制忠义牌坊三间；牌楼之后又有二层平台，两旁环绕石栏杆，前有阶级指引，到达庙门”。牌楼前的石狮和它下面的须弥座都是明代以前遗存，牌楼顶部出檐深远，边楼是一整个攒尖顶，放在一攒四方斗拱上，牌楼的结构木椽重叠，风格秀丽，展现了中国古代建筑艺术之精湛。

总结

正定府古城古建筑的存在在世界建筑史、景观规划设计、佛学研究等多方面具有非常重要的研究作用，在教学中作为案例，引用来阐释景观设计规划、植物配置、建筑小品等内容都恰到好处，但值得一提的是，作为国家的历史文化名城，如今的正定城墙，城门楼、角楼、垛口大量消失，城墙砖也所剩无几，北城墙破坏颇为严重，我们在震撼先人的智慧与设计经验的同时，更应该对它的保护与开发加以起重视。

参考文献：

[1] 梁思成.正定古建筑调查纪略[J].中国营造学社汇刊，1933，4（2）

[2] 赵文濂.正定县志[M].清光绪元年.石家庄：河北人民出版社，2008.

[3] 樊志勇.府前街、府文庙牌坊题额之考证[M].古圃.正定：正定古文化研究会，2016.

作者简介：

樊竹筱（1988—），女，汉族，籍贯：河北保定，单位：河北美术学院，讲师，硕士，研究方向：设计学。

作者：樊竹筱