美丽的美学含义论文

美丽的大自然蕴藏着无穷的魅力。有一种东西，以她特殊的美吸引着你、感染着你。看她，令人心旷神怡；闻她，沁人心脾；品她，倍感神奇。是她，把我们的生活点缀得绚丽多姿；是她，把这个世界装扮得无比美丽。“花”——这是她动听的名字。有生命的地方，就一定会有花。花是大自然对人类最美丽的馈赠；花，是大自然最优雅的乐章。今天小编为大家精心挑选了关于《美丽的美学含义论文(精选3篇)》，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

美丽的美学含义论文 篇1：

黑色的相遇兰斯顿.休斯与吉狄马加诗歌中“黑色”意象的异同

诗歌是人类最有智慧最美丽的语言之一。在诗歌中我们不仅可以读到“沉鱼落雁”，“小桥流水”，也可以看到一个民族的历史，听到一个民族的呐喊。在世界诗坛有两位诗人，他们在空间上毫无交集，在时间上也只有几个春秋的重叠。但是在他们的诗歌中我们却都能听到他们为生之养之的土地，为这片土地上繁衍生息,紧紧相连的人们放声的呐喊。他们就是美国著名的黑人诗人兰斯顿休斯和中国著名的彝族诗人吉狄马加。本文将通过二人诗歌中出现的黑色这一色彩词进行比较进而分析其意象的异同，以找到其背后的文化，历史，以及民族心理的原因。

一、意象与色彩简论

诗歌意象是诗歌艺术的基本符号,是诗人通过一定的物来表达一定的意的一种方式。意象常常寄托了诗人想表达的情感。比如说读到“举头望明月，低头思故乡”我们便体会到了诗人在明月中都寄托的思念之情。可以说诗歌的意象决定了诗歌的整体风格与特色。对诗歌意象的理解与把握,使我们可以从微观诗学的角度更清晰、更明确地认识诗歌的基本面貌。“意象”是诗歌审美活动的基本元素。所谓意象即客观物象经过创作主体独特的情感活动创作出来的艺术形象。意象是一个占有举足轻重地位的诗学概念。意象派创始人埃兹拉·庞德说过:“意象是理智和感情刹那间的错综交合。这种突如其来的‘错综交合’状态会使人顿时产生无拘无束、不受时空限制的自由感，也会使人产生在一些最伟大的艺术作品面前所体验的那种豁然开朗、心胸舒畅、精力弥满的感觉。”我国学者夏之放认为:“在意与象的融汇结合之中，决不是二者的简单相加，而是‘意’(主体方面)始终占据着支配地位、主宰地位。正是这一点，才使意象高于一般的认识表象、记忆表象而成为具有新质的东西，成为创造性想象的光辉成果。”无论是埃兹拉还是夏之放在他们对意象的理解表述中都道出了意象的特性即诗歌中的意象不是一般意义上的形象，而是诗人因其“主观作用”和想象而成的一种“自由感”与“创造性”。意象突出是诗意的突出体现物，衡量一个诗人成就的大小，一把主要的标尺就是他是否创造了新鲜而厚重的意象。正是由于意象有如此重要的作用，所以诗人在诗歌中表达意象时不会随意而为,而是会经过其主观的过滤选择。他会选择那些能表达其情感的意象来表达他想要的意境和想法。而这种选择常常是独特的。这种独特性在于诗人在对词语进行选择的过程中会通过改造其内部系统意义进而改造改变词语约定俗成的含义，从而为词语赋予新的意义。这些被赋予了新意蕴的意象使得读者能够清晰明确的感受到诗人内心的想法和意图，从而体会到诗人的情感和诗歌的意味。兰斯顿休斯与吉狄马加虽然在其诗歌中都选择和运用了“黑色”这个意象，但由于他们所处的文化，历史，以及民族心理的不同，二人对“黑色”这个意象的限定和赋意是不尽相同的。黑色在他们的诗歌中已不仅仅是一个简单的色彩词而是具有了诗人因其“主观作用”和想象而赋予了新质的东西。意象是一个古老的美学概念，也是鉴赏诗歌最基本审美元素。可以说把握了意象也就抓住了作者蕴含其中的感情意味也就进入了作者赋予诗歌的意境。

色彩词具有丰富的内涵。在任何一种语言中色彩词都能表达作者丰富多彩的内心世界和情感。在创作诗歌时，色彩的明暗以及其冷热深浅的感觉最容易触动诗人的内心进而激发诗人的联想与想象。比如说蓝色让人觉得忧郁，紫色给人高贵，红色令人热情，白色孕育纯洁，绿色给人希望，灰色赠以悲凉。色彩学家认为:“色彩是有情感、有表情的,每种不同色彩能唤起不同的情绪,这是人类从古至今的生活经验及普遍性的感受能力。在诗歌意象的浩瀚天地里,蓝紫灰白等不同的色彩词表达了诗人各种不同的情感和心理、成为了诗人内心理念的载体,而读者也会从这些不同的色彩中读到诗人内心的潜流。

二、兰斯顿休斯与吉狄马加诗歌中“黑色”意象的比较

在美国的文学史中，兰斯顿休斯是一位极其重要的人物，这位 二十世纪20年代哈莱姆文艺复兴运动中涌现出来的著名诗人用他那包含民族情感的诗歌成为了美国普通黑人群众的代言人。身在这样历史的和文化背景下，休斯的诗歌中我们读到的大多数诗句都能代表黑人的心声。休斯通过他用心用情凝成的诗句试图唤醒他的黑人同胞。作为一个黑人，休斯的诗歌中出现许多的“黑色”这个色彩词是不难理解的。同样地，生长在大凉山的吉狄马加作为彝人的后代，身为崇尚红黄黑三色文化的民族，在其诗歌中 “黑色”这个色彩词的多次出现也是不难理解的。休斯的《当我长大》《梦的变奏》《黑人谈河流》《我是黑人》和吉狄马加的《彝人梦见的颜色》《黑色的河流》《黑色狂想曲》中我们都读到了作者为“黑色”赋予的民族性的基调和意象。在休斯和吉狄马加的诗歌词语中出现了如此多的“黑色”一定不只是语言上的巧合。

黑人是一个被迫来到美洲大陆的民族。自从1619年第一批黑奴被带到美洲大陆来以后，黑人便开始了他们在这片土地上心酸的历史。在白人所支配和主宰的文化语境中黑人的一切都被认为是低劣的。黑人被认为是“丑陋而低于白人的种族,是一群没有教养、形状怪异、形同动物的群体”。这样的信条在白人强势的文化语境中不仅被白人所认同也渐渐被一些黑人自己所接受。 处于受支配边缘地位的黑人被看作是生物链的最底层，是可以任意买卖的物品，没有自由，没有尊严也没有权利。黑人自身的传统文化也被抹杀,其民族意识和种族身份也在白人文化的强势中的以淡化。作为一名黑人诗人, 强烈的民族责任感使休斯自始至终思考和关注着本民族的命运。休斯意识到,惟有唤醒黑人的民族意识和民族自豪感才能改变黑人边缘的身份和低下的地位。在休斯的眼中黑人滋生的文化是美的，黑人黝黑的肤色是美的，黑人的心灵是美的。而只有让所有身长在这片土地上的黑人同胞都认识到黑人民族的美，才能提高黑人的自信从而无所畏惧的去面对一切坎坷与苦难。 “黑而美丽”(black and beautiful)这句著名的诗句让我们看到休斯眼中黑皮肤的美丽———这句呐喊式的宣称也成为了黑人力量的源泉,无数身处底层的黑人因为这句简单的并列句而获得了无穷的自信。“黑而美丽“也为无数身处贫民窟的黑人提供了极大的鼓舞。这就是休斯对黑人肤色最好的评价与解读,也是对“黑人性”最高的颂扬。在《黑人》(Negro)一诗中休斯以黑人民族代言人的角色斩钉截铁的宣称:

我是黑人:

黑得像漆黑的夜,

黑得像我的非洲的深壑。

休斯大多数的诗歌中都可以听到这种声音,坦然而又自信。“我是黑人，黑得像漆黑的夜，”黑色在这里成了全世界最美的色彩，光芒而夺目。而在另一首诗歌《我的民族》(My People)中休斯同样不无自豪的歌颂着黑人民族的美德:

黑夜是美的,

像我的民族的脸;

星星是美的,

就像我的民族的眼;

太阳也美,

我的民族的灵魂同样美。

质朴的语言简单的句式却让我们体会到了休斯身为黑人直接明了地将“黑”等同于美的骄傲，黑色就像星星就像太阳有一种永恒的美。不难读到“黑色”被休斯赋予骄傲自豪的民族性。

降生在彝族三色文化中的吉狄马加依然秉信红色是火文化，象征神圣和荣耀;黄色是精神文化，象征善良、高尚、道义，黑色是铁文化，代表了坚韧、刚强。其诗歌《彝人梦见的颜色》正是反映了吉狄马加所秉承的三色文化：

我梦见过那样一些颜色

我的眼里常含着深情的泪水

我梦见过黑色

我梦见过黑色的披毡被人高高地扬起

黑色的祭品独自走向祖先的魂灵

黑色的英雄结上爬满了不落的星

但我不会不知道

这个甜蜜而又悲哀的种族

从什么时候起就自称为诺苏?

诗中黑色的披毡，黑色的祭品，黑色的英雄结苍凉肃穆却都也被吉狄马加赋予了民族性。诗中的黑色折射出了诗人身为彝人崇尚刚强，坚毅的品性。

除了用“黑色”表达出的骄傲，休斯在他的诗歌中还为“黑色”赋予了悲凉的意象。作为被迫来到美洲的外来民，黑人被认为是“丑陋而低于白人的种族。是形同动物的没有教养，没有文化，没有地位更不能谈美丽的一个民族。在白人文化的强势支配下，黑人成了被奴役被歧视和被支配的对象。在很长一段时间这种思想成为了美国的主流思想，身处其中的黑人因此而绝望甚至麻木地接受了强加在他们身上的一切歧视。因此在休斯的诗歌中“黑色”还有透着一丝悲凉，而悲凉中还担负着一种唤醒黑人觉醒和骄傲的责任。因此在休斯的诗歌《当我长大》中我们就读到了：

那是很久以前了 我几乎忘了我的梦

然而它依然存在 在我面前

像太阳一样明亮—— 我的梦

接着，那道墙升起来 慢慢地 慢慢地升起来

在我和我的梦之间一直碰到天空——墙 阴影

我变成了黑色 我躺在阴影中

我的眼前再也没有梦的光芒

我的头上 只有厚厚的墙 只有阴影

我的双手！ 我黑色的双手！

击穿这道墙！ 找回我的梦！

帮我打碎黑暗 粉碎黑夜

将这阴影碎成 一千束太阳的光

一千个旋转的梦 太阳的梦！

在诗中黑色成了墙升起的原因了遮住了光芒。黑色成了黑人阴影的源泉。黑色成了梦想的阻隔。而诗人却要用他改变不了的双手，黑色的双手粉碎黑夜打碎黑墙。这种悲凉的气魄表达了休斯的唤醒同胞的责任。

身为彝人的儿子，吉狄马加传承了先辈的文化，并执着的守护着祖先留下来的这片精神家园。作为当代彝族诗歌的开拓者吉狄马加的诗歌和他的前辈们又有着明显的不同。著名的诗人流沙河认为，他的先辈写的是“我看见什么”，并着眼于“人生经验的归纳”，“展列现象的纷繁”;吉狄马加所写的是“我想到什么”，用他的诗“显示灵魂的深邃”，“精神世界的再现”。因此读吉狄马加的诗歌我们很容易读到诗人深邃的灵魂。读诗人诗歌中的黑色我们也很容易读到深邃的忧郁。“在这寂静的时刻，啊，黑色的梦想，你快覆盖我，笼罩我…”“让我的每一句话，每一支歌，都是这土地灵魂里最真实的回音，让我的每一句诗，每一个标点，都是从这土地蓝色的血管里流出，啊，黑色的梦想，就在我消失的时候，请让我对着一块巨大的岩石说话…”在这首《黑色狂想曲》中我们看到了黑色幻化成的深邃，庄严、肃穆、深沉、浓重的意象。

三、结语

综上，色彩的感觉最容易触发诗人的美感和想象。我们看到了在色彩划分中被归为冷色调的色彩词——“黑色”在两位处于不同地域的诗人——兰斯顿休斯与吉狄马加的诗歌中都被赋予了民族性，而由于其所处的文化，历史以及民族心理的不同，休斯诗歌中的“黑色”还有透着一丝悲凉，而悲凉中还担负着一种唤醒黑人觉醒和骄傲的责任。而吉狄马加诗歌中的“黑色”却有着一点深邃的忧郁。通过比较两位风格相近的诗人诗作中同一色彩词的异同让我们更加感受到了世界文化的多元丰富为我们带来的精彩。

参考文献：

[1]陶庆梅.李贺诗歌风格特征论——以意象研究为中心[J].北京师范大学学报(社会科学版), 1999（05）.

[2]陈圣生.现代诗学[M].北京：社会科学文献出版社，1998.

[3]夏之放.文学意象论[M].汕头：汕头大学出版社，1993.

（作者简介：米丽娜（1979-），女，四川西昌人，西南民族大学外国语学院讲师，西南民族大学比较文学与世界文学研究生专业在读，研究方向：比较文学。）

作者：米丽娜

美丽的美学含义论文 篇2：

花之魅

美丽的大自然蕴藏着无穷的魅力。有一种东西，以她特殊的美吸引着你、感染着你。看她，令人心旷神怡；闻她，沁人心脾；品她，倍感神奇。是她，把我们的生活点缀得绚丽多姿；是她，把这个世界装扮得无比美丽。

“花”——这是她动听的名字。

有生命的地方，就一定会有花。花是大自然对人类最美丽的馈赠；花，是大自然最优雅的乐章。

这里所展示的绝美的花之精灵，或许能让我们感受到这是一个充满了魅力的世界。

春天，大地复苏，桃花像姑娘扬起的笑脸，洋溢着青春的光彩；夏天，繁花似锦，荷花宛如娇羞的少女，显得更加清秀、雅洁和妩媚；秋天，万紫千红，黄灿灿的菊花，似一个个金色的娃娃，给大地披上了华贵的衣裳；冬天，百花凋零，梅花如高贵的公主，在雪的怀抱中傲然怒放，点缀着略显单色的冬日。

千姿百态，风情万种的百花从春天开始标新立异，到夏天热情绽放，秋天删繁就简，冬天独秀一枝。她们蓬勃开放在大地的每一个角落，给这个世界装扮了缤纷的色彩。这色彩，让世界充满了无穷的魅力。

花与我们的生活有着千丝万缕的联系，有花的生活，如同禾苗得到雨露的滋润和阳光的沐浴；欣赏争奇斗艳的百花，可以使人心态平和，神清气爽，舒心惬意。

当你充满闲情逸致，漫步田野山岗，畅游河畔小溪，探险密林幽谷，徜徉绿茵草地；当你聆听着鸟鸣虫唱，呼吸着新鲜的空气，享受着醉人的花香的时候，你应该对点缀我们生活的花朵细细欣赏和品味。

在花的海洋里，我们能感受到大自然宜人的气息，我们能找到大自然难寻的踪迹。

花是可爱的，花也是美丽的。花能解语。不同的花给人不同的感受，花瓣繁复的当然娇贵，简洁的也是可爱；素色的清秀雅致，艳丽的热情洋溢。

谁解花语?每一种花都有它特定的语言和特定的含义：梅花斗雪傲霜，是春的使者；荷花出污泥而不染，是夏的纯情伴侣；菊是秋之客，水仙是冬之仙子……美丽的花朵身上，抽象的数学图案，神秘的物理学结构，奇妙的生物学功能和绚丽的美学色彩……更能展现出她们的无穷魅力。

这里，有“国色天香”，有“凌波仙子”；但这里，更多的是那些不起眼野花。她们是那样的娇小，有的甚至要用放大镜才能看得清晰；她们是那样的隐蔽，总是要你低头弯腰去寻找；她们是那样的平凡，平凡得随处可见。也许你曾拂之而过不在意，踏之脚下而不知。然而，当我把她们拍摄下来并将其放大，你便会发现她们也如名花般美丽动人，她们同样有着迷人的风姿和独特的魅力。如果说名花是仪态万方的大家闺秀，那野花则是温婉可人的小家碧玉。

哲人说：十步之内，必有芳草。哲人还说：生活中不是缺少美，而是缺少发现。

一个懂得生活的人，会发现有一些东西永远与我们的生活在一起。可能是一串足音、一滴雨露，可能是一抹夕晖、一声鸟鸣，也可能是一朵闲花。发现了她，如同发现了生命之恋所，人生之眷梦，岁月之情趣。

一个热爱生活的人，会发现平凡中蕴含的美丽，会品味出大自然中充满的诗情画意。种种自然现象与景观，都能感动所有热爱生活的人们。当我们欣赏这些花朵时，便有了与自然融为一体的欣喜。

春夏秋冬，无论鸡鸣晓月，还是日丽中天；无论是酷暑严寒，还是风霜雪雨，追求美，发现美，捕捉美，创造美，是我始终不渝的心志。通过色与彩的和谐、光与影的统一，把这瞬间的绽放，刻成永恒的美丽。

花之灿烂绝美，令人不能不去赞叹生命之芳醇，令人不能不去冥想人生的灵幻飞扬。

朋友，通过对大自然的细致观察和深入探究，你会发现生活中还有着一些远比金钱和荣誉更值得享受的东西!

来吧，让我们共同欣赏这花之魅力，去珍藏这大自然的神奇，去品味人生的真谛！

（此作系王革冰的摄影艺术光碟《花之魅》解说词，作者现为贵港市委常委、组织部部长）

（责任编辑/唐佐军）

作者：王革冰

美丽的美学含义论文 篇3：

艺术设计中的美学体现

有人说，美丽的事物并不是对于每一个人来说都是喜欢的，但是对绝大多数的人来说是认可的。如果美不在客观实在中体现，那它会怎样的状态存在呢？从‘美’这个字眼来说，我们不仅能从客观的方面对其进行释义，如果想要更好地解释其真正的含义，我们必须要深入到人的内心世界当中去探索和观察！

这个世界经历着漫长的岁月，它通过各种客观存在制约着人类的生活和生产，人类也在感知和探索世界的同时不懈努力地改造着大千世界。“通过人类五官感觉形成的事物构建了世界历史转变形成的产物”，文化心理结构的整体组织结构虽然不能从每个抽象反映出这一现象，但是当它通过特定的个人想法和感受表示为对象的形式，它不仅会带来了人物具象，而且还是与之通用的。

任何一件事情，只有当与不好的方面相反来表达，它才有可能成为美的东西。在艺术上，它邪恶的形象始终是负值，只有在它们的否认当中，它才可以摆到审美的位置。美丽的东西总是很容易被充满爱且善良的人发现的。总结一切人想追求的东西，也就是一般人的理想，因此，如果离开了美丽、善良和爱，它是无法获得它本身的意义的。

那么美是什么呢？“美”离不开人的审美活动。中国传统的美学认为，审美活动就是在物理的世界之外构建一个意向世界，也就是审美对象，也就是我们常说的广义的“美”。

审美活动开始于审美注意。审美注意的出现，取决于主客观两个方面。客观方面的条件主要是指客体的结构形态的新颖程度，客体的风格和意蕴，审美符号和它表现的特殊情感意蕴是密切相关、不可剥离的。那么就设计而言，怎么体现审美的真正价值和意义呢？审美观念和审美心理在设计中究竟有什么样的地位？

设计是一门独立的、综合性很强的艺术学科，它的研究内容和服务对象有别于传统的艺术门类，涉及文化、社会、经济、市场、科技等诸多方面的因素，其审美标准也会随着这些因素的变化而改变。设计是一种创造性的活动，是具有美感经验，使用功能的造型活动，它不仅仅需要具有实用功能，还需要满足它的审美价值，激发人类的购买欲望。因此审美心理在此起到至关重要的作用。人们在面对新鲜的设计作品时，研究过审美心理的设计师更能通过作品与接受者产生共鸣。例如，日本设计师设计的助听器会显得特别的时尚，从外观上跟当下流行的耳机一般无二，这些助听器一上市就很受欢迎，被大多数人容易接受。原因在于日本设计师研究了审美心理，消费者心理需求，抓住了残疾人希望被尊重的消费心理，审美需求。

设计是理性和感性的结合，既有实用性又有观赏性。只有功能美是器具，缺少美观，不能从外表上带给人没的感受。只有艺术美是纯的艺术作品，只能欣赏，不能实用。任何的艺术品，美观和实用性都是相互统一的，相互依存的，是一个不可分割的整体，它的实用性是受艺术意识制约的，而艺术则是通过物体本身的实用功能表达体现设计意图和效果。大多数的设计作品，必须通过某种技术，对原料进行加工处理才能形成。例如：我们的现在每个家庭中所必须用到的餐具。餐具的产生体现了人类的智慧与精华。“民以食为天”，而食的容器——餐具，可以说是我们日常生活的必需品，它可以给我们带来很多便利，在我们的日常生活中是非常重要的。中国餐具的开发设计会直接影响到我们的生活，好的餐具可能会带给人好的心情，进而促进人们的进餐。而好的餐具理应拥有好的餐具包装与设计，就餐具本身而言，优秀的设计包装可以增加餐具自身的美感和品位；就消费者而言，人们更易于接受那些设计美感、造型独特的产品。

格罗皮厄斯的著作《新建筑与包豪斯》在谈到长标准化设计的问题指出：“当最后的结果应该与标准化的最大乐趣多样化和最大的协调”。独特的设计，并拥有自己的相关实时表面繁荣的风格，以多样化的设计真的是没有几个风格的复制和模仿，而是应该通过产品设计无数个性的形式丰富多彩。

在现代设计中的功能等方面的发展历史，解决，经济，技术，适用性或合理性问题的结构仍然常常被设计中的重头戏。今天，当世界进入电脑时代，信息时代和知识经济时代，由于科学技术的进步的快速发展社会的，设计不那么突出，甚至在许多情况下，已不再是艺术设计水平的一个重要评价标准。当然，这不是完全功能和其他因素不再设计重要的，但有关的规则和这些重要因素的科学，在今日是更容易为设计者掌握。所以为了能够很快的适应现代的需求和市场需要，必须明白美学对艺术设计的重要意义。美学是艺术设计的前提，要想设计出来的产品被人们认可，就必须了解人们所欣赏的是什么东西。

作者简介：韩家元，女，山西师范大学研究生院2012级平面设计专业。

作者：韩家元