诗词中的数字范文

第一篇：诗词中的数字范文

《生活中的数字》说课稿

说教材

我说课的内容选自大班数学领域《生活中的数字》。"数"来源于生活，运用于生活。寻找生活中的数字这一活动内容灵活丰富，根据大班年龄特点和已有的生活经验，他们对生活事物充满好奇心。《纲要》中指出："教学活动内容的选择既贴近幼儿生活，使幼儿感兴趣的事物和问题，又有助于拓展幼儿的经验和视野。"因此我选择了这一活动。

活动目标

1、发现生活中的数字，初步了解数字在不同物品上的不同用途。

2、尝试运用数字纸条进行游戏活动，从中体验游戏的乐趣。

3、幼儿能对数字产生兴趣，能积极关注身边事物的情感态度。

说教法：

新《纲要》指出：教师应该成为活动的支持者、合作者、引导着。活动中教师要心中有目标，眼中有幼儿，时时有教育，以互动的、开放的研究理念，让幼儿真正成为学习的主体。因此我采用了操作法、情景法、互动法，并设计游戏形式，让幼儿在游戏中学习，充分发挥幼儿学习的积极性。

说学法：

本次活动中，主要的学习方法是让幼儿在游戏和实际操作中运用各种感官，感知周围生活中的数字，体验数字与人们生活中的关系。本活动自始至终让幼儿处于活跃、积极的学习状态中。

活动重点难点：

发现生活中的数字，了解它们的不用用途，并知道人类与数字的密切关系。

活动过程：

1、数字找朋友--激发幼儿对数学活动的兴趣。

2、找数字--幼儿在食物上找数字，并激励幼儿相互交流，说说自己的发现。

3、生活中的数字--通过讲述、猜想来激励幼儿畅所欲言，充分调动幼儿的积极性，营造轻松愉悦的氛围，拓展幼儿已有的生活经验。

4、幸运号码--通过游戏发现数字的趣味性和丰富性，从而更真切的体会数字的神奇，随便的调换数字的位置就可以排成不同的数字组合。

5、设计电话号码--幼儿运用已有的知识解决问题，为自己编电话号码。让没个幼儿参与其中，从而体验成功感，使他们对数字产生极大的兴趣，激励幼儿在生活中主动观察事物和运用数字，为以后学习奠定基础。

活动预测效果：

根据《纲要》中指出：能从生活和游戏中感受事物的数量关系并体验到数学的重要和有趣。本活动利用游戏导入，能激发幼儿的学习兴趣，气氛活跃，而重点部分的教学采取动手操作实践，保证数学活动效果，本教学活动是环环相扣的，让幼儿在学中玩，玩中学，使新知识得到巩固和利用。

第二篇：2018年春晚《我爱诗词》中的诗词

黄河远上白云间，一片孤城万仞山。——唐·王之涣《凉州词二首》

离离原上草，一岁一枯荣。——唐·白居易《赋得古草原送别》

两人对酌山花开，一杯一杯复一杯。——唐·李白《山中与幽人对酌》

一花一世界，一叶一菩提。——《华严经》(一直以为是偈语，没想到是经文)

一俯一仰一场笑，一江明月一江秋。——清·陈沆《一字诗》

春风得意马蹄疾，一日看尽长安花。——唐·孟郊《登科后》

凉州七里十万家，胡人半解弹琵琶。——唐·岑参《凉州馆中与诸判官夜集》

羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。——唐·王之涣《凉州词二首》

劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。——唐·王维《渭城曲·送元二使安西》

黄金百战穿金甲，不破楼兰终不还。——唐·王昌龄《从军行七首》

胡瓶落膊紫薄汗,碎叶城西秋月圆。明敕星驰封宝剑,辞君一夜取楼兰。

——唐·王昌龄《从军行七首》

野火烧不尽，春风吹又生。——唐·白居易《赋得古草原送别》

生当作人杰，死亦为鬼雄。——宋·李清照《夏日绝句》

雄鸡一声天下白。——唐·李贺《致酒行》(雄鸡一唱天下白，出自毛泽东的《浣溪沙·和柳亚子先生》，该句是毛主席根据李贺的《致酒行》化用而来。)

白发渔樵江渚上，惯看秋月春风。——明·杨慎《临江仙·滚滚长江东逝水》(好像在纪晓岚里听过)

风来草木自成声。——宋·喻良能《登清音堂》(太冷门了吧，真的第一次听到)

长河落日圆。——唐·王维《使至塞上》

缘愁似个长。——唐·李白《秋浦歌十七首》

长安一片月，万户捣衣声。——唐·李白《子夜吴歌·秋歌》

等闲识得东风面，万紫千红总是春。——宋·朱熹《春日》

春江潮水连海平，海上明月共潮生。——唐·张若虚《春江花月夜》

曾经沧海难为水。——唐·元稹《离思五首》

水光潋滟晴芳好。——宋·苏轼《饮湖上初晴后雨》

好雨知时节，当春乃发生。——唐·杜甫《春夜喜雨》

本事同根生。——三国(魏)·曹植《七步诗》

生人尚复尔，草木何足云。——唐·白居易《感白莲花》

回眸一笑百媚生。——唐·白居易《长恨歌》

第三篇：除法竖式中的数字谜

教学目标：

1. 知识与技能：加强学生对被除数，除数，商，余数之间关系掌握，对除法竖式各个部分名称的掌握，以及计算的熟练程度。

2. 过程与方法：让学生通过已知数字和数量关系，采用列举、尝试和筛选相结合的方法，逐步找到正确的答案。

3. 情感态度与价值观：培养学生的数感，学会简单的推理。 教学重难点：

对被除数，除数，商，余数之间关系掌握，对除法竖式各个部分名称的掌握。 教学准备： 多媒体课件 教学过程：

一、 复习引入

1. 出示一道除法竖式题，让学生回忆除法竖式的各个部分名称及被除数，除数，商，余数之间的关系。

2. 导入课题：除法竖式中的数字谜。

二、 探究新知

1. 出示典型例题1：在下面的空格内填入适当的数，使算式成立。

解析：根据除法竖式的计算方法，我们知道，276是6与除数□□的乘积，这样除数=276÷6=46，在除数已知的情况下，可以填写余下方格中的数。 2. 练习：在下面的空格内填入适当的数，使等式成立。

3. 出示典型例题2：下面算式中的商是多少?

解析：根据题意，除数5□与商个位上的数相乘，结果是432，那么除数可能是51,52,53,54,56,57,58,59，经尝试，只有当除数是54，商的个位上的数字是8时，才成立。知道了除数是54，再确定商十位上的数字，当十位上是3时，符合题意。所以商是38。

4. 练习：在下面的空格内填入适当的数，使算式成立。

5. 下面除法算式中的被除数是多少?

第四篇：诗词漫谈：【古诗词中的山水田园】

一、什么叫山水田：

诗?顾名思义，就是写山水田园的诗，这大家都懂的。这也是广大诗词爱好者最喜欢的创作题材。所谓的山水诗，是以山水等自然景观为主要描写对象的诗歌;所谓田园诗是指歌咏田园生活的诗歌，大多以农村的景物和农民、牧人、渔父等的劳动为题材。诗人把细腻的笔触投向静谧的山水，悠闲的田野，创造一种田园牧歌式的生活，借以表达对现实的不满，对宁静平和生活的向往和自己遗世独立的高尚情怀。

二、山水田园诗的兴起：

1、萌芽阶段：

《诗经》和《楚辞》作为秦汉前汉族诗歌的两座高峰，虽有大量自然景象描写，如“关睢”、“桃花”(《诗经》)“薄荷”“挚鸟”(楚辞)等，它们或者是作为比兴之媒介，或是作为比德之物，本身并不具审美的价值。诸如：“昔我往矣，杨柳依依;今我来思，雨雪霏霏”，“袅袅兮秋风，洞庭波兮木叶下”这样的写景佳句，也只是作为人事活动的一种背景而出现，起得是艺术媒介的作用，自身还不是一种独立的审美对象。

在《诗经》、《楚辞》所经历的漫长年代，还没有出现一首专门描写自然山水为主要内容的诗篇。两汉数百年，乐府五言诗，特别是铺采摛文的辞赋“已有了较多的自然风光描写。只是在汉末建安时期，曹操写了一首《观沧海》： 东临碣石，以观沧海。 水何澹澹，山岛竦峙。 树木丛生，百草丰茂。 秋风萧瑟，洪波涌起。 日月之行，若出其中。 星汉灿烂，若出其里。

幸甚至哉!歌以咏志。

【建安十二年，这年九月曹操北征乌桓胜利班师途中登临碣石山时所作。这首四言诗借诗人登山望海所见到的自然景物，描绘了祖国河山的雄伟壮丽，既刻划了高山大海的动人形象，更表达了诗人豪迈乐观的进取精神，是建安时代描写自然景物的名篇，也是我国古典写景诗中出现较早的名作之一】，这才算是曲终奏雅，为汉以前诗坛献上了唯一的一首完整的山水乐章。

魏晋之前，汉族诗歌的内容都是与人本身有关的生存、欲望、政治、战争等等，自然风光还是未被人识的一块天然璞玉。

2、出现的时代：

真正将自然山水作为一种独立的审美对象，诗人以自然山水为题材写诗，则始于魏晋六朝，是有深刻的历史文化原因的。

A.第一个全力来描绘壮丽河山的诗人是南朝的谢灵运;第一个以田园生活入诗的诗人是东晋的陶渊明。 B.盛唐时，山水田园诗的创作蔚为大观;代表人物：王维、孟浩然、李白、杜甫。

魏晋六朝，一个干戈纷扰，政治紊乱，经学衰落，玄学盛行，思想开放，人性觉醒的时代，走马灯似的王朝更迭和杀夺，人命危浅、朝不得夕的恐怖和悲哀，使得许多具有觉醒意识的诗人，包括公卿身份的诗人，产生了“膏火白煎熬，多财为患害，布衣可终身，宠禄焉足赖”这样的认识。他们为了全身远祸，不得不离开动荡的政治，藏身匿迹于山泉林木之间，希企逸隐之风一时大炽。魏末晋初诗坛，山水诗已逐渐增多，在嵇康、张华、左思、郭璞等人的诗篇中，便出现了“白云停阴冈，丹葩曜阳林。石泉漱琼瑶，纤鳞亦浮沉。(左思《拈隐诗》)。山水诗又经过了五言诗的曲折经历，到了晋宋(宋齐梁陈(420-589)，包括宋、齐、梁、陈四个朝代，今人又称为南朝。上接魏晋，下启隋唐。文化繁荣，武力昌盛，北与拓跋魏、宇文周、高齐鲜卑三朝对峙达百余年，为华夏文明保留了火种。)时代，终以陶渊明、谢灵运这两位大诗人的出现，而在诗国确立了自己的地位。

3、盛世时期：

陶渊明等诗人形成东晋田园诗派，谢灵运、谢朓等诗人形–南朝山水诗派，王维、孟浩然等诗人形成盛唐山水田园诗派。诗人们以山水田园为审美对象，把细腻的笔触投向静谧的山林，悠闲的田野，创造出一种田园牧歌式的生活，借以表达对现实的不满，对宁静平和生活的向往。山水诗形成以后，虽然它在不断寻求外部空间的开拓和内部体制的完善，从而在各个不同时代，而有了新的风貌和姿态，但是，道释玄禅的人生情趣和艺术精神，却始终贯穿于山水诗的发展中。随着唐诗繁荣局面的到来，山水诗出现了丽日经天的壮观。王维与孟浩然等继承了陶渊明、谢灵运山水诗传统，形成了一个与边塞诗派交相辉映的山水田园派。在过去诗人中，没有哪一个人没有写出自然山水为题材的诗篇;唐代诗人中以山水诗闻名的人很多，但能代表山水诗成熟的，主要还是孟浩然、王维、李白。山水田园诗到了宋代以后，虽在运用诗化的语言抒情、状物、写景、叙事方面，有行文不拘一格，使人耳目一新之作，但山水诗的境界上子已远远比不上唐朝。

3三、怎么写好山水田园诗词：

要想写好山水田园诗词?首先要了解它，还有它的写作手法和立意。如上如说，山水田园诗源远流长，诗人们以山水田园为审美对象，把细腻的笔触投向静谧的山林，辽阔的田野，创造出一种田园牧歌式的生活，借以表达对现实的不满，对宁静悠闲生活的向往。ú盛唐诗人继承了前代山水田园诗人的成就而又有新的发展，其笔下景物不仅具化工肖物之妙，又能以清新的语言传田园之趣味、山水之精神。在山川风物中融入诗人的感情，即景会心，浑然天成。

隐逸之风在唐代也很盛行，唐代士人把隐居待仕当作与应举求官并行的政治道路，而隐士的生活正是与山水田园分不开的。加上统治阶级内部的矛盾斗争，使得一些文人身在官场而心存江湖，向往到山水田园中荡涤污浊，平息纷争，求得安宁。这些构成了山水田园诗流行的基础。写好山水田园诗，重点从以下两方面把握：

1、体味诗歌情景交融的意境：

意境是诗的核心，想要写好诗，意境的把握很重要，它是诗的形象的深层理解和感悟。最常用的艺术手法就是通过形象或描写的景物来抒发感情，或借景抒情，或融情于景。掌握好一首诗歌的意境，首先要把握诗中描写了什么样的景物，什么样的生活画面，画面组合所表现的情境氛围，或恬淡宁谧，或清新淡雅，或明丽绚烂，或雄浑壮丽，从而把握诗歌的感情，或是热爱自然钟情于山水，或是淡泊宁静、不与世俗同流合污的高洁的情怀，或是对污浊官场的厌恶，对隐逸生活的向往，或是复返自然后的一种宁静闲适的生活情趣。下面就一些诗作进行解析： 比如：《村夜》白居易·

霜草苍苍虫切切，村南村北行人绝。 独出门前望野田，月明荞麦花如雪。

“霜草苍苍虫切切，村南村北行人绝”，这两句写景，是作者信手拈来，气氛淡雅凄清，给人寂寞萧条之感，从侧面反映出诗人的孤独寂寞的感情，寓情于景，而不是直接抒情。

寂寞的诗人“独出门前望野田”，似乎想凭此排解烦闷，“月明养麦花如雪”，写景转为轻快明丽，诗人的心情肯定也立即欣慰。全诗前后的写景，色调气氛不同，形成鲜明的对比。诗人巧妙地借助景物色调的变化，反映出诗人情绪的微妙变化。转换灵活自如，不着痕迹，朴实无华，浑然天成。再比如：《辋川闲居赠裴秀才迪》王维 寒山转苍翠，秋水日潺瑗。 倚杖柴门外，临风听暮蝉。 渡头余落日，墟里上孤烟。 复值接舆醉，狂歌五柳前。

这是一首诗、画、音乐完美结合的五律。首联和颈联写景，描绘辋川附近山水田园的深秋暮色，以寒山、秋水、落日、孤烟等富有季节和时间特征的景物，构成一幅和谐静谧的山水田园风景画。但是，作者诗中所写的风景，并非单纯的孤立的客观存在，而是在画人的眼里，人在画图中，一景一物都经过诗人主观的过滤而带上了感情色彩。寒山转苍翠，秋水日潺湲告别了充满生机的春天，喧闹的夏天也渐渐离我们远去，秋天挟着寒风降临，树木披上了苍翠的外衣，往日欢快的溪流，也只剩下潺潺的流水见证着岁月的流逝。春去冬来，这是洹古不变的定律，无情的时间冷眼旁观着人世的兴衰。告别了充满生机的春天，喧闹的夏天也渐渐离我们远去，秋天挟着寒风降临，树木披上了苍翠的外衣，往日欢快的溪流，也只剩下潺潺的流水见证着岁月的流逝。

春去冬来，这是洹古不变的定律，无情的时间冷眼旁观着人世的兴衰。首联写山中秋景。时在水落石出的寒秋，山间泉水不停歇地潺潺作响;随着天色向晚，山色也变得更加苍翠。

颔联说出“暮”字，已给人以时近黄昏的印象。“转”和“日”作者用得巧妙。转苍翠，表示山色愈来愈深，愈来愈浓;山是静止的，用“转”字，便凭借颜色的渐变而写出它的动态。日潺湲，就是日日潺湲，每日每时都在喧响;水是流动的，作者用“日”字，却令人感觉它始终如一的守恒。寥寥十字，勾勒出一幅有色彩，有音响，动静结合的画面。“倚杖柴门外，临风听暮蝉。”微风送来了几声蝉鸣，难道它们也不甘心随风而逝，挣扎着把最后的讯息留在它们眷念的家园?柴门外，我仔细凝听着，品味着风中的孤寂与无奈。暮蝉至少有我这个知音，而我的知音又在何方?

“渡头余落日，墟里上孤烟。”无人的渡头是那么的冷清，只有夕阳与它相伴，而我又有何人相伴?。村落里，一缕寥寥炊烟被广袤的天穹所吞噬，它是如此的渺小，如同我的渺小一般。

“渡头余落日，墟里上孤烟。”颈联这句作者写的是原野暮色。夕阳欲落，炊烟初升，这是田野黄昏的典型景象。渡头在水，墟里在陆;落日属自然，炊烟属人事：可以看出作者在景物的选取是很见匠心的。当然，“墟里上孤烟”，这句有点从陶潜“暧暧远人村，依依墟里烟”点化而来。

但陶用的是拟人化的表现，远处村落上方炊烟萦绕、不忍离去的情味，王维写作手法却是用白描手法，表现黄昏第一缕炊烟袅袅升到半空的景象，各有各的形象，各有各的意境。这一联是王维修辞的名句，历来被人称道。“渡头余落日”，精确地剪取落日行将与水面相切的一瞬间，富有包孕地显示了落日的动态和趋向，在时间和空间上都为读者留下想象的余地。“墟里上孤烟”，写的也是富有包孕的片刻。“上”字，不仅写出炊烟悠然上升的动态，而且显示已经升到相当的高度。首、颈两联，以寒山、秋水、落日、孤烟等富有季节和时间特征的景物，构成一幅和谐静谧的山水田园风景画。

但这风景并非单纯的孤立的客观存在，而是画在人眼里，人在画图中，一景一物都经过诗人主观的过滤而带上了感情色彩。那么，诗人的形象是怎样的呢?咱们请看颔联：

“倚杖柴门外，临风听暮蝉。”这就是诗人的形象。

柴门：是表现隐居生活和田园风味;倚杖，表现年事已高和意态安闲。柴门之外，倚杖临风，听晚树鸣蝉、寒山泉水，看渡头落日、墟里孤烟，那安逸的神态，潇洒的闲情，和“策扶老以流憩，时矫首而遐观”这和陶渊明的《归去来辞》有几分相似。

事实上，王维对那位“古今隐逸诗人之宗”，也是十分仰慕的，就在这首诗中，不仅仿效了陶的诗句，而且在尾联引用了陶的典故：“复值接舆醉，狂歌五柳前。”陶文《五柳先生传》他是一位忘怀得失、诗酒自娱的隐者，“宅边有五柳树，因以为五柳居士自称。”实际上，这位先生正是陶潜的自我写照;而王维自称五柳，就是以陶潜自寓的。接舆：是春秋时代“凤歌笑孔丘”的楚国狂士，诗人把沉醉狂歌的裴迪与楚狂相比，是对这位年轻朋友的赞许。陶潜与接舆──王维与裴迪，个性虽大不同，但那超然物外的心迹却是相近相亲的。

所以，“复值接舆醉”的复字，不表示又一次遇见裴迪，而是表示诗人情感的加倍和进层：既赏佳景，更遇良朋，辋川闲居之乐!“复值接舆醉，狂歌五柳前。”我所敬仰的裴迪与战国时期的接舆一样拥有豪放的气质，真想与他同醉，解我胸中郁闷。何时我才能放下心中所念，像陶渊明一样拥有洒脱出尘的胸怀?

末联作者生动地刻画了裴迪的狂士形象，表明了诗人对他的由衷的好感和欢迎，诗题中的赠字，也便有了着落。颔联和尾联，对两个人物形象的刻画，也不是孤立进行，而是和景物描写密切结合的。柴门、暮蝉、晚风、五柳，有形无形，有声无声，都是写景。

才华横溢的王维虽然笃信佛教，向往隐逸生活，但他还是无法脱离中国古代文人的入世思想，在入世与超世中间徘徊的他，只能把梦想寄托在诗词之间。五柳：虽是典故，但对王维说来，模仿陶渊明笔下的人物，植五柳于柴门之外，无可厚非。

首联和颈联写景，描绘辋川附近山水田园的深秋暮色;颔联和尾联写人，刻画诗人和裴迪两个隐士的形象。风光人物，交替行文，相映成趣，形成物我一体、情景交融的艺术境界，抒写诗人的闲居之乐和对友人的真切情谊。

以上解析是解读诗歌写作情景交融的意境一种手法;咱们再说说分析诗歌描写景物的手法;学会解读;才能掌握方法;写出好的作品。

山水田园诗一般通过写景来抒情【寄托】，所以要善于分析诗歌描写景物的方法，才能准确把握所写景物的特点，从而把握诗歌的感情，这种诗的写作手法有很多，要留意观察景物和描写景物的角度，如高、低、远、近，要把握和分析作者描写景物的具体方法，常见描写手法有侧面描写、动静结合、以动衬静、以明衬暗、渲染、白描。侧面描写：是指通过描写对象周围的事物，使对象更为鲜明突出。 比如自居易的《夜雪》： 已讶衾枕冷，复见窗户明。 夜深知雪重，时闻折竹声。

诗人从触觉、视觉、听觉几个角度，生动传神地写了一场夜雪。动静结合：是指对景物作动态、静态的描写，两者相互映衬，构成一种情趣。 比如杜甫《绝句》

迟日江山丽，春风花草香。 泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯。

诗中的

三、四两句：“泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯。”诗人工笔细描衔泥飞燕、静睡鸳鸯，动静相间，相映成趣。以动衬静：是指用动态的景物、喧闹的声音来衬托环境的静谧，以明衬暗是指用光亮来反衬环境的幽深。 比如：王维的《鹿柴》： 空山不见人，但闻人语响。 返景入深林，复照青苔上。

一、二句以“响”衬“寂”，空谷传音，愈见空山之空，空山人语，愈见空山之寂。

三、四句以“明”衬“暗”，余晖射入深林的一小片光影和大片的无边的幽暗构成强烈的对比，反而使深林的幽暗更加突出。什么是渲染手法呢?

它是指对景物作多方面的浓墨重彩的正面描绘，以突出形象。

比如：杜甫的《江畔独步寻花》： 黄四娘家花满蹊，千朵万朵压枝低。 留连戏蝶时时舞，自在娇莺恰恰啼。

作者从形态、声音的角度对江畔春景进行了非常细微的刻画，辅之以数量词、叠词、拟声词色彩浓丽，声音喧闹，渲染出春意闹的情趣。白描的写作手法：是运用最简洁的笔墨，不加烘托，描绘出鲜明生动的形象。 比如：刘长卿的《逢雪宿芙蓉山主人》 日暮苍山远，天寒白屋贫。 柴门闻犬吠，风雪夜归人。

这首诗作者用极其凝练的诗笔，描绘出一幅旅客暮夜投宿、山家风雪人归的寒山夜宿图，每句诗都构成一个独立的画面，没有浓墨重彩的描绘，寥寥几笔，但形象呼之欲出，诗中有画，画外见情。说明下：

这里慢谈只是给大家举例说明古诗的不同写作手法，其实诗理是相通的，山水田园、人文政论、慷慨激越都一样，方法相同，结构相类，这点大家都应知道的。这里只是为了大家更好的了解它的手法，也没有做细致的考究，所以，你不要管我们这里讲说的是五古还是五绝，就是了解下，也是学习其写作方法而已。咱们就是为解读一下古人的写作手法;从而提高自己的写作水平和兴趣。再来看的王维《鸟鸣涧》 人闲桂花落，夜静春山空。 月出惊山鸟，时鸣春涧中。

王维在他的山水诗里，喜欢创造静谧的意境，这首诗也一样。春山之中，万籁都陶醉在夜的色调、夜的宁静里了μ当月亮升起，给这夜幕笼罩的空谷，带来皎洁银辉的时候，竞使山鸟惊觉起来，在山涧中发出喳喳的叫声。蝉躁林愈静，鸟鸣山更幽，诗中作者写的是花落、月出、鸟鸣这些动的景物，既使诗显得富有生机而不枯寂，同时又通过动，更加突出地显示了春涧的幽静;山水田园诗的事艺术特色：

A.盛唐山水诗总体特点：风格清新、韵致高远、格局阔大，气象万千;盛唐山水诗两类风格：一是清新，以王、孟为代表;二是雄奇，以李、杜为代表。孟浩然：质朴简淡。闻一多先生曾说：真孟浩然不是将诗紧紧的筑在一联或一句里，而是将它冲淡了，平均的分散在全篇中。淡到看不见诗了，才是真正孟浩然的诗。王维：丰韵生动。追求“神似”，追求空灵的意境，寄寓佛理禅趣;追求画意，将绘画的技法运用到诗歌创作中。李白：雄奇豪放。表现在描写对象高大、流动、充满阳刚美的自然山水。艺术手法是大胆的夸张、丰富奇特的想象、神话传说的运用。代表作品：《蜀道难》、《望天门山》B.盛唐田园诗：风格自然清新，多用白描手法写田园生活的美好和愉快，情趣盎然，神韵天成。

孟浩然田园诗特色：清新淡远，简朴纯净代表作《过故人庄》 故人具鸡黍，邀我至田家。 绿树村边合，青山郭外斜。 开轩面场圃，把酒话桑麻。

待到重阳日，还来就菊花。王维田园诗特色：淡雅优美、意境清远，代表作《渭川田家》 斜阳照墟落，穷巷牛羊归。 野老念牧童，倚杖候荆扉。 雉雊麦苗秀，蚕眠桑叶稀。

田夫荷锄至，相见语依依。从思想内容上看山水田园诗有如下一些共性和内涵：

A、表达对现实的不满，以及怀才不遇的苦闷;

B、对宁静、平和、归隐生活的向往，抒发闲适自得的心情; C、自己遗世独立的高尚情怀和隐居生活的幽寂高雅; D、歌颂劳动生活，以及在劳动中与农、樵、渔、牧民们的深情厚意;

E、反映农村生活与人民生活的贫困;

F、揭露封建剥削(主要是范成大)山水诗并不只写山光水色，名曰“山水”仅举其大端而已。

有的关于民生，有的是随性而作;我们也不能以为只要诗中有了山水描写就是山水诗了，至少应是全诗的主体部分是描写山水才可以算作山水诗。同时还要注意作者对所描写的景物的态度：是将山水本身作为审美对象加以观照，还是假借山水别有寄托。有所寄托的内容也要注意区别才行。我们不妨从下列这些大诗人的作品中看看其表现出来的社会现象，以及用笔风格和形式：

1、孟浩然《过故人庄》 故人具鸡黍，邀我至田家。 绿树村边合，青山郭外斜。 开轩面场圃，把酒话桑麻。

待到重阳日，还来就菊花。杜甫《绝句》 迟日江山丽，春风花草香。

泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯。杜甫《绝句》 两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。

窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。

3、归园田居五首 陶渊明其一 少无适俗韵，性本爱丘山。 误落尘网中，一去三十年。 羁鸟恋旧林，池鱼思故渊。 开荒南野际，守拙归园田。 方宅十余亩，草屋八九间。 榆柳荫后檐，桃李罗堂前。暧暧远人村，依依墟里烟。狗吠深巷中，鸡鸣桑树颠。户庭无尘杂，虚室有余闲。久在樊笼里，复得返自然。其二野外罕人事，穷巷寡轮鞅。白日掩荆扉，对酒绝尘想。时复墟曲人，披草共来往。相见无杂言，但道桑麻长。桑麻日已长，我土日已广。常恐霜霰至，零落同草莽。其三种豆南山下，草盛豆苗稀。晨兴理荒秽，带月荷锄归。道狭草木长，夕露沾我衣。衣沾不足惜，但使愿无违。其四久去山泽游，浪莽林野娱。试携子侄辈，披榛步荒墟。

徘徊丘垅间，依依昔人居。 井灶有遗处，桑竹残朽株。 借问采薪者，此人皆焉如。 薪者向我言，死没无复余。 一世弃朝市，此语真不虚。 人生似幻化，终当归空无。其五 怅恨独策还，崎岖历榛曲。 山涧清且浅，遇以濯吾足。 漉我新熟酒，双鸡招近局。 日入室中暗，荆薪代明烛。

欢来苦夕短，已复至天旭。

4、王维 酬张少府 晚年惟好静，万事不关心。 自顾无长策，空知返旧林。 松风吹解带，山月照弹琴。

君问穷通理，渔歌入浦深。王维?山居秋暝 空山新雨后，天气晚来秋。 明月松间照，清泉石上流。 竹喧归浣女，莲动下渔舟。

随意春芳歇，王孙自可留。

5、谢灵运《石壁精舍还湖中作》 昏旦变气候，山水含清晖。 清晖能娱人，游子憺忘归。 出谷日尚早，入舟阳已微。 林壑敛暝色，云霞收夕霏。 芰荷迭映蔚，蒲稗相因依。 披拂趋南径，愉悦偃东扉。 虑澹物自轻，意惬理无违。

寄言摄生客，试用此道推。另外还有好多，大家可能都有读过的。

如王维的山水田园诗就有：《鹿柴》： 空山不见人，但闻人语响。

返景入深林，复照青苔上。《辛夷坞》： 木末芙蓉花，山中发红萼。

涧户寂无人，纷纷开自落。如王建的《田家行》： 男声欣欣女颜悦，人家不怨言语别。 五月虽热麦风清，檐头索索缲车鸣。 野蚕作茧人不取，叶间扑扑秋蛾生。 麦收上场绢在轴，的知输得官家足。 不望入口复上身，且免向城卖黄犊。

田家衣食无厚薄，不见县门身即乐!如张籍的《野老歌》： 老农家贫在山住，耕种山田三四亩。 苗疏税多不得食，输入官仓化为土。 岁暮锄犁傍空室，呼儿登山收橡实。

西江贾客珠百斛，船中养犬长食肉。如聂夷中的《伤田家》： 二月卖新丝，五月粜新谷。 医得眼前疮，剜却心头肉。 我愿君王心，化作光明烛。

不照绮罗筵，偏照逃亡屋。如韦应物的《观田家》： 微雨众卉新，一雷惊蛰始。 田家几日闲，耕种从此起。 丁壮俱在野，场圃亦就理。 归来景常晏，饮犊西涧水。 饥劬不自苦，膏泽且为喜。 仓禀无宿储，徭役犹未已。

方惭不耕者，禄食出闾里。如杜荀鹤的《山中寡妇》： 夫因兵死守蓬茅，麻苎衣衫鬓发焦。 桑柘废来犹纳税，田园荒尽尚征苗。 时挑野菜和根煮，旋斫生柴带叶烧。

任是深山更深处，也应无计避征徭。王维的还有《春中田园》： 屋中春鸠鸣，树边杏花白。 持斧伐远杨，荷锄觇泉脉。 归燕识故巢，旧人看新历。

临觞忽不御，惆怅远行客。杜甫的《岁晏行》： 岁云暮矣多北风，潇湘洞庭白雪中。 渔父天寒网罟冻，莫徭射雁鸣桑弓。 去年米贵阙军食，今年米贱大伤农。 高马达官厌酒肉，此辈杼轴茅茨空。 楚人重鱼不重鸟，汝休枉杀南飞鸿。 况闻处处鬻男女，割慈忍爱还租庸。 往日用钱捉私铸，今许铅锡和青铜。 刻泥为之最易得，好恶不合长相蒙。

万国城头吹画角，此曲哀怨何时终。温庭筠的《烧歌》： 起来望南山，山火烧山田。 微红夕如灭，短焰复相连。 差差向岩石，冉冉凌青壁。 低随回风尽，远照檐茅赤。 邻翁能楚言，倚插欲潸然。 自言楚越俗，烧畲为早田。 豆苗虫促促，篱上花当屋。 废栈豕归栏，广场鸡啄粟。 新年春雨晴，处处赛神声。 持钱就人卜，敲瓦隔林鸣。 卜得山上卦，归来桑枣下。 吹火向白茅，腰镰映赪蔗。 风驱槲叶烟，槲树连平山。 迸星拂霞外，飞烬落阶前。 仰面呻复嚏，鸦娘咒丰岁。

谁知苍翠容，尽作官家税。范成大的《四时田园杂兴?》： 其一 梅子金黄杏子肥，麦花雪白菜花稀。 日长篱落无人过，唯有蜻蜓蛱蝶飞。其二 昼出耘田夜绩麻，村庄儿女各当家。 童孙未解供耕织，也傍桑阴学种瓜。

今天同大家一起重温了下山水田园诗，这也是从过往所学中抽取了一些具有代表的诗人作品，中国历代写作这类诗歌的浩如烟海，这里才是九牛一毫罢了，大家不妨多看看历代诗歌集序之类，学得手法，以逸情趣。现在时兴旅游，大好河山，点点滴滴都可以集入我们的作品中来，希望大家都有好的作品，我们在期待!风雅颂课件/铃歌编辑

第五篇：陆游诗词中的爱情

陆游字务观，号放翁，是南宋文坛伟大的爱国诗人，他大部分诗词雄浑豪放，宏丽遒劲。但是他个人也有儿女之情的一面，诗词往往缠绵悱恻、哀婉动人。陆游在很多诗词中深刻记载了与结发妻子唐琬的爱情悲剧。陆游于二十岁时与母舅唐诚之女唐琬结为琴瑟之好,婚后伉俪情深，但陆母并不喜欢儿媳，终至迫使他们在婚后三年左右离异。后来唐琬改嫁同郡赵士程，陆游也续娶王氏。

后来陆游回到家乡绍兴闲居，一天陆游独自一人到沈园去消愁散闷，在园中与前妻蓦然相遇。唐琬遣仆送去黄封酒、果馔以致意。陆游面对此情此景，怅然久之，挥笔在园壁上题下了那首传诵千古的《钗头凤》词:“红酥手，黄滕酒，满城春色宫墙柳。东风恶，欢情薄，一怀愁绪，几年离索。错、错、错。

春如旧，人空瘦，泪痕红浥鲛绡透。桃花落，闲池阁，山盟虽在，锦书难托。莫、莫、莫。”这首《钗头凤》，是一篇令人悲愤神伤的佳作，诗人在这首词里抒发了爱情遭受摧残后的伤感、内疚和对唐琬的深情爱慕，以及对他母亲棒打鸳鸯的不满情绪。 后来唐琬见到了这首词，牵动了自己的心扉，也和了一首《钗头凤》：“世情薄，人情恶，雨送黄昏花易落。晓风乾，泪痕残，欲笺心事，独语斜栏。难，难，难! 人成各，今非昨，病魂常似秋千索。角声寒，夜阑珊，怕人寻问，咽泪装欢。瞒，瞒，瞒!”

不久之后，唐琬竟因愁怨而香消玉殒。从此以后，沈园也就成了陆游爱情生活的伤心地、留恋地、触景生情地。伤心，因为这里过去美好的的一切如今已不复存在，留恋是因为曾经的美好历历在目，触景生情更是让诗人不能自已。 陆游平生爱情诗并不多，但其情思细腻，饱含深情，从中可窥大诗人陆游真实内心，百转千回，让人不禁怦然心动。诗人除了驰骋沙场，其真性情的另一面，更加耐人寻味。 陆游爱情诗，体现伟大爱国诗人丰富精神世界。诗人的爱情是那样刻骨铭心，让人低徊不已。 他晚年时又一次到沈园，写下了两首悲伤的怀人诗：其一 “城上斜阳画角哀，沈园非复旧池台。 伤心桥下春波绿，曾是惊鸿照影来。”其二 “梦断香消四十年，沈园柳老不吹绵。 此身行作稽山土，尤吊遗踪一泫然。”

第一首回忆了沈园相逢之事，悲伤之情充溢笔墨之间。第二首写诗人对爱情的坚贞不渝。第一首的首联写空冷之景，颔联写空寞之感，颈联写空虚之情，尾联写空无之念。这时陆游已经两鬓斑白，想起伤心的往事，却因生死殊途，无法诉说。沈园诗壁犹在，而人已久逝，令人伤情。他至死也无法忘记妻子，心灵上的创伤始终无法平复。

为什么爱会如此深沉，以致在唐琬去世多年以后，诗人还会悲戚地吟出如此惹人断肠的诗句。诗的开头斜阳和画角把人带进了一种悲哀的情调中，诗人

到沈园去寻找曾经留有芳踪的旧池台，但连池台已经不再是曾经的池台。“伤心桥”则是诗人意念的幻化，桥本是不会有感情的，但在悲伤失落的诗人眼中，桥是伤心的桥。在生死两相隔的现实中，诗人产生天荒地老人亦苍老的感觉，就连那些曾经点缀满城春色的沈园杨柳，也苍老得不再逢春开花飞絮了。但是割不断的一线情思牵引他来到沈园寻找遗踪，泫然落泪.这时的沈园，池台非旧，老柳凋残，那曾映照唐琬身影的桥下水波虽然依旧碧绿，唐琬却已“梦断香消四十年”了。古稀之年的老诗人面对夕阳，听着悲凉的画角声，想到自己也将化为尘土，不禁泫然泪下。柳老不吹绵，柳树已老，不再飞絮，饱含着诗人爱与恨以及悔的复杂感情。

时间没有冲淡陆游对唐婉的思恋，颠簸流离中也没有忘记唐婉，间消磨 了人间万事，却总也消磨不掉诗人的情思 。诗人八十四岁的时候，生命中最后一次来到沈园，写下《春游》诗，他对对唐婉的深情，至死难忘：“沈家园里花如锦， 半是当年识放翁。 也信美人终作土，不堪幽梦太匆匆。”沈园和当年一样鲜花绽放，如同美丽的彩锦，可是曾经深爱的美人已经早已离去，岁月匆匆流过，爱情那么短暂，连梦中也不能拥有。一段悲悲喜喜的爱情生活，一直萦绕诗人心头，直至自己也归于尘土，让人不得不佩服这种爱情的伟大与坚韧。

造成陆游爱情悲剧的原因首先是封建社会父母之命的不可违背。在古代封建社会中，儿女的婚姻大事均遵从父母之命、媒妁之言。陆游的爱情悲剧是由所谓的“父母之命” 直接造成的。陆游是在陆母的威逼下与唐婉离异的，期间的无奈与痛苦不言而喻。而唐婉也是遵从父命再嫁赵士诚。父母之命大于一切，若不从，便不孝。陆游在爱妻与父母之间最后选择了否者，这个选择让他在孝义面前放弃了爱情，也由此抱憾终身。再者因为封建社会追名逐利的间接摧残。陆、唐两人成婚后，陆游便暂时忘却了追求功名利禄的理想，而陆母唐氏则一心盼望儿子金榜题名，登科进官，以便光宗耀祖。因此她责令唐琬以丈夫的科举前途为重，要淡薄儿女之情。但陆、唐二人情意缠绵，陆母大为不满，担心唐琬会让儿子的前程耽误殆尽，于是威逼陆游将其休离。在封建社会里有“士农工商”的等级排列，进入仕途和追逐功名以光耀门楣成了古代家族的梦想，所以陆家当然也不例外。陆母之所以会逼迫陆游与唐琬离异，很大程度上在于害怕唐琬会影响到陆游的科举仕途。