中国网络动漫视频产业发展研究

2023-02-24

1 网络动漫视频产业发展的现状和困境

1.1 技术因素

由于我国的动漫企业起步晚, 发展缓慢, 很多原创动漫企业都是自筹资金发展, 日常开销就已经捉襟见肘了, 实在没有更多的资金去购买昂贵的先进设备。虽然已经有一部分企业引进了国外顶尖的技术和高端的设备, 但由于体制和渠道等各方面的限制, 高级设备仍然无法实现企业间的共享, 利用率比较低。因此, 各个企业间的生产技术和水平参差不齐, 也就导致生产出来的动漫产品也良莠不齐。

1.2 高素质的专业人才匮乏

我国的动漫产业正处于快速发展的阶段, 但是相关专业的动画人才却相当紧缺。动漫产业是一项比较特殊的产业, 是网络与数字技术结合的产物, 对于本专业人才的要求相对较高。据了解, 大陆目前有三亿六千七百万名十八岁以下的青少年, 影视动画节目的观众在一亿人以上, 而中国原创动画占有率不到百分之十。由此可见, 我国动漫产业发展的急迫性, 究其根本原因, 则是因为我们的动漫专业人才尤其复合型人才极度匮乏, 从而导致动漫产品的原创性不够, 使得大量的国外动漫产品流入国内, 占据了大量的市场。最近十几年来, 中国国产原创的作品数量很少, 中国荧屏上收视率最高的动画片大部分为“舶来品”。目前我国现有的动画艺术培养机构大都定位不准, 培养的都是以低端制作人员为主的毕业生, 人才结构明显失衡, 人才的发展不够全面。

其实, 近年来全国开设了与动漫相关的专业的高等院校不在少数, 但由于课程设置和实际操作脱节, 导致全国动漫行业低层次人才比比皆是, 研究开发工作者寥寥无几。由于我们的人才培养方式不科学, 因而使得动漫人才的结构明显失衡。我们培养出来的人才并没有和高速发展的动漫产业相适应, 作为一个综合性的行业, 需要的复合型人才, 目前高素质的创意人才缺口很大, 专业的动画人才需求量极大, 急需技术过硬, 经验丰富的复合型人才, 例如原创人才、软件开发人才、二维三维动画制作人才、动漫产品的设计人才、网游开发人才和营销人才都十分紧缺。不仅需要与动画相关的专业知识, 还要在美术、影视、设计艺术、音乐以及营销方面都要有所涉及。尽管近些年来国家已经出台了各种政策措施来支持我国动漫产业的发展, 但由于动漫产业是一个综合性的“创意”行业, 目前各高校的相关专业人才的培养大都普遍缺乏系统性和针对性, 培养目标与产业需求差距较大, 人才问题已经成为严重制约我国动漫产业发展的桎梏和瓶颈。

1.3 思想观念滞后, 导致定位不准

在人们传统的认知中, 动漫产业属于文化产业, 文化产业是一种精神层面的人类活动, 以往我们只看到了它的社会效应而忽略了经济效益, 文化与经济相辅相成、共同发展的意识还没有在我们的大脑中建立起来。

在我们的观念中, 文化产业主要依靠政府的财政投入来运行, 受此影响, 文化产业总是不太容易出成绩。这也导致我们没有意识到其实文化产业作为国家软实力的一部分也是综合国力的重要组成部分, 对提高全体国民的综合素质有着极为重要的作用。最为重要的是, 我们没有发现其产业属性, 不容置疑的是, 动漫本身就是一项产业, 完全可以作为一个新的经济增长点来培养、发展。这种落后的认识直接导致人们思想观念的滞后, 且不易转变。观念滞后, 则影响着文化产业今后的发展速度, 制约着它的发展方式。

1.4 我国动漫产品质量低下, 原创性不足

目前, 我国大多数动漫企业都把主要精力放在了动漫产品的加工上, 成为美日韩等动漫大国的产品加工基地。表面上看是赚取了一定的利润, 但从长远看, 这不仅占用了我国企业大量的时间、人力和物力, 更重要的是, 我们只是在为别国的企业进行加工制造, 真正的核心技术还是掌握在人家的手里, 我们只是他们的廉价劳动力, 最多就是丰富了经验而已。这也使得我们国家的原创作品越来越少, 进而导致我们与美国等动漫大国的差距也越来越大。

另外, 由于我国的动漫作品取材的渠道比较狭窄, 缺乏想象, 因此我们的动漫产品并没有出现一批具有代表性和影响力的动漫形象。有一点值得关注, 我们的动漫作品中大量的缺乏具有中国特色和民族风格的元素, 被誉为“香港漫画之父”的黄玉郎在接受采访时曾说:“中国有几万人在画, 但大多数人画不像中国人, 画出来的漫画要么像日本漫画, 要么像美国漫画。你开始模仿人家情有可原, 但不能长远地一味地模仿下去。你面对的是中国读者, 讲的是中国故事, 必须画中国人的脸谱;你如果想打到国际动漫市场上去, 就更加要有中国的民族特色。你让你的动漫作品日本化、美国化, 在国际动漫市场上永远不可能打败日本、美国的动漫。” (1) 这段话说出了当前我国动漫产业的症结, 正是因为这些问题的存在, 才使中国缺少优质的原创的动漫作品。

1.5 产业链不完整

动漫产业, 是指以“创意”为核心, 以动画、漫画为表现形式, 包含动漫图书、报刊、电影、电视、音像制品、舞台剧和基于现代信息传播技术手段的动漫新品种等动漫直接产品的开发、生产、出版、播出、演出和销售, 以及与动漫形象有关的服装、玩具、电子游戏等衍生产品的生产和经营的产业, 因为有着广泛的发展前景, 动漫产业被称为“新兴的朝阳产业”。

动漫是一个综合性的产业, 涉及的领域和行业都非常广泛和繁杂, 包括前期的策划、资料收集、形象设计, 后期的配音、剪辑和营销传播等, 环节很多, 一环扣一环, 少了任何一部分都会影响到动漫产业整体的发展进程, 所以它的发展应该要有一条完整的产业链来指导、规范动漫的制作进程和市场, 使其走上正轨。但是应该看到, 当前我国动漫产业的产业链并不完整, 到现在为止, 国内还没有出现非常有影响力的漫画杂志, 之前有很多漫画期刊大都因为经营不善和亏损等原因相继停刊, 没有了杂志社, 就没有了漫画创作, 动漫产业就无法收集漫画的基础创作, 更别谈后期的制作了。其次, 由于管理体制的混乱, 我们现在的动漫市场的运营并不规范, 没有相关的法律法规来制约, 动漫产品的开发、制作、发行等各个环节都是各自为政, 并没有形成一个有效的共享机制, 也没有形成完整的产业链, 这必然会影响到后期市场的拓展。也会影响到后期衍生品的开发和营销, 最后制约整个动漫产业的发展。

2 来自美国、日本的挑战

2.1 美国

美国的动漫产业已有六十多年的历史, 其最突出的特点就是有一批世界著名的大型动漫企业, 例如大家所熟知的迪士尼公司不仅拥有制播合一的资源和优势, 同时也拥有着庞大的资金链和完整的产业链, 以及世界顶尖的技术和高级复合型人才。然而, 他们并没有止步于此, 而是积极地推陈出新、与时俱进, 开发其他相关产业和品牌, 使产业价值达到最大化。值得一提的是, 迪士尼公司除了生产动漫产品以外, 还积极地开发衍生品, 例如在世界各地建立迪士尼主题公园, 制作一系列和迪士尼相关的玩具、服装等, 据了解, 在迪士尼公司的所有收入中, 衍生品的收入占据整体收入的50%, 主题公园则占据20%, 可以看出, 动漫电影和动画仅仅是其收入的一小部分。由此, 迪士尼不断地扩大自身品牌的影响力和企业效益, 同时也巩固了其卡通形象。

2.2 日本

日本历来有“动漫王国”之称, 是全世界最大动漫生产和输出国, 全球有60%的动漫作品都来自日本, 动漫已经成为日本的第三大产业。例如享誉世界的动画大师宫崎骏就凭借着自己独特的才华打造出了《千与千寻》、《哈尔的移动城堡》、《幽灵公主》等一系列著名的经典动漫作品, 其中《千与千寻》就赢得了第52届柏林电影节金熊奖和第75届奥斯卡最佳长篇动画片电影奖等十几个大奖, 取得了巨大的成功, 为日本带来了巨大的经济收益。最近正在热映的《你的名字》就是由日本新生代动漫电影的领军人之一的新海诚执导的一部动漫电影, 该片自上映前就取得了不俗的关注度, 上映后更是口碑票房双丰收。从这部动漫电影的成功就能看出日本动漫为何能屹立世界动漫市场多年而不倒。日本的动漫产业之所以如此发达, 主要就在于其作品历来坚持原创第一。日本全国共有四百多家动漫公司坚持原创, 拥有一大批非常优秀的、世界顶尖的漫画创作大师为其服务, 其作品具有风格本土化, 内容多样化的特征。

3 对中国网络动漫视频未来发展的建议

中国的动漫产业要从体制上来解决人才、内容、技术、渠道、衍生品等的问题。根据产业发展的需要, 及时建立一套比较完善的产业经济政策支持体系。

3.1 形成产业化经营

动漫既然是一项产业, 那么就必须要有一套合乎规范的产业化经营的理念和方式。虽然近年来国产动漫作品如《喜洋洋与灰太狼》系列等动漫电影取得了不错的票房和口碑, 但这毕竟只是个案, 纵观全国的动漫市场, 并没有一套非常完整有效的产业链, 甚至可以说目前国内的动漫产业链是断裂的。也因为这个原因, 国内动漫企业的收入主要来源于动漫作品上映的票房收入, 资金来源的渠道过于单一, 动漫是资金密集型产业, 企业的发展需要注入大量的资金, 仅仅依靠作品的票房收入实在难以支撑整个动漫公司的运营, 连生存都成了问题, 再何谈发展和竞争呢。另外, 很多公司的动漫作品生产出来后, 由于缺乏有效及时的宣传和营销, 致使很多优秀的作品无法传播出去, 传播不出去也就不能带来利润, 企业没有资金发展, 形成恶性循环, 长此以往, 对整个动漫企业的发展都有百害而无一利。所以, 只有形成一条完整有效的产业链, 中国的动漫产业才能步入正轨, 赢得更大的发展空间。

3.2 培养高素质的人才

无论何时何地, 人才永远是动漫产业能否发展下去的最大动力。从美日韩等动漫大国的成功经验来看, 它们的动漫之所以如此发达, 一个很重要的原因就是有一大批高质量的专业人才。由于动漫是一项综合性的产业, 涉及的领域比较广, 对人才的要求很高, 不仅要具备较强的专业素养, 还要有比较深厚的历史文化积淀, 但在当前的动漫领域, 高素质的复合型人才简直是凤毛麟角, 尽管目前国内很多院校都开设了和动漫相关的专业, 但由于学校开设的课程体系不太合理等原因, 培养出来的毕业生并不能为企业所需要, 造成大量的人才闲置的状况。

3.3 打造优质IP, 做大做强核心产业, 增强企业竞争力

当前, 国与国之间的竞争已由经济领域渗透到了文化领域, 文化软实力已经成为评价一个国家是否为强国的重要因素之一。动漫是一项艺术, 艺术的生命力就在于创新, 创新就在于独特的想象和创造, 赋予动漫产品新的活力。我国的动漫产业长期以来一直从事国外动漫产品的加工包装, 原创作品太少, 在国际市场上没有太强的影响力, 更不要说具有话语权。中国动漫想要与国外的动漫大国相抗衡, 必须要有拿得出手的有影响力的原创作品。所以, 动漫企业应积极招揽优质的专业人才, 充分发挥其丰富的想象力, 结合我国特有的文化历史资源等优势, 打造出精品, 有了优秀的作品, 我们才能不断发展壮大自己, 形成自己特有的动漫品牌, 吸引更多的消费者, 扩大市场, 增强企业的核心竞争力, 带动相关衍生产品的开发, 获取更多的利润, 与国外的动漫企业一较高下。

3.4 将动漫产品与我国传统文化相结合, 打造独具特色的动漫精品

中国具有五千年辉煌灿烂的历史, 是“四大文明古国”之一, 有着深厚的文化背景。中国古代的传统文化主要以文学和历史为主, 很多著名的文学作品都传递出了它的人文关怀和社会责任, 更体现着我们的民族精神。所以, 我们完全可以将这些传统文化的载体融入动漫作品中去, 使作品的人物设计、情节、内容等都更加饱满, 也能够体现出作品中的人文关怀。但是要注意的是, 虽然我国古代的神话传说和民间故事非常丰富, 但并不是所有的故事都能体现出我们中华民族的民族精神, 这就要求制造商事先必须进行有效的选择和甄别。例如我国四大名著之一的《西游记》是家喻户晓的经典文学作品, 其中的孙悟空就代表着惩恶扬善、除暴安良的人物形象, 不论是老年人还是青少年, 都非常喜爱, 制造商可以由此入手, 以孙悟空这一人物形象为素材, 运用自己丰富的想象力和幽默感, 进行改编和加工, 做到无论是内容还是题材都能给受众带来耳目一新的感觉。

其实, 动漫作品与传统文化的相互结合也是一种相互促进、相辅相成的过程, 一方面, 动漫固然离不开传统文化元素的加入, 而另一方面, 动漫作品也能够有效地传播我们优秀的古典文化, 使其走出国门, 让全世界了解和接受中华文化, 增强我国的文化软实力。

4 结语

综上所述, 纵观近年来我国网络动漫视频的发展, 虽然也出现了一批票房口碑皆不错的动漫作品, 如《大鱼海棠》、《画江湖》等作品都在国内引起了很大的影响, 获得了观众的认可, 取得了不俗的票房, 产生了巨大的社会影响力。但同时也应清楚地看到, 目前我国的动漫产业仍存在很多问题, 表面繁荣, 其实原创力不足, 我国的动漫企业任重而道远, 只有立足本土优势, 打造出一流的作品, 探索出一条属于中国的动漫发展模式, 才能走向世界, 获得更加长远的发展。

摘要：动漫, 一般是指动画和漫画的共同合并缩略词, 取这两个词的第一个字合二为一称之为“动漫”。作为一项文化产业, 动漫以其特有的优势和广大的受众群体成为国民经济中一个新的经济增长点。当前, 作为一项新的文化创意产业, 网络动漫视频产业正处于一个高速发展的重要时期。在经过十多年的发展之后, 中国的动漫产业逐渐实现了从动画片到动漫, 从传统媒体传播到新媒体传播的转型。不论从数量还是质量, 从产业模式还是管理体制等方面都取得了很好的成绩, 但同时也面临着更多的机遇和挑战。

关键词：动漫,产业,发展