影视作品分析中国

第一篇：影视作品分析中国

中国当代文学史重点总结(作品分析、名词解释、简答、论述)

散文分析

杨朔，擅于以饱满的热情抒写新时代，以真挚的感情，来赞扬普通劳动者。以《雪浪花》为例，赏析杨朔作品特点：1.杨朔擅于于平凡事物中捕捉诗意，通过巧妙的联想，发掘其深刻的思想，“咬”老渔民独特是生活经历，和老一辈英雄乐于奉献的气概。2.写景抒情，点化人物，创造深邃的意境。3.联想巧妙跑，构思精致，笔势曲折。

刘白羽，以《长江三月》为例，来赏析刘白羽散文特点：《长江三月》是一种日记体游记，从重庆→(经三峡)武汉→揭示了生活的哲理→人生是用走向黎明的过程。内容：描绘沿途的见闻和感受，歌颂祖国的江山如此多娇1.写景抒情的手法多样，笔墨酣畅，淋漓尽致，瞿塘峡——险峻壮美，西陵峡——水急滩多，巫峡——幽深秀丽，2.恰当的引用资料，表现当时时代风貌，历史变迁，增强了人文景观特色。

神女峰的传说，杜甫的诗歌，王昭君的故事，3.语言上辞藻华丽，笔势铺张.

秦牧散文特点：深刻是思想性，丰富的知识性，健康的趣味性，以《花城》为例赏析秦牧散文特点：1.深刻我思想性，通过61年花市盛况赞扬了源远流长的民族文化，歌颂了劳动人民，洋溢着强烈的自豪感，2.丰富的知识性。通过解说员向人民介绍各种奇花，民俗学家介绍了南北方春节习俗。3.健康的趣味性。细腻逼真的写花，介绍赏花的情趣和相关知识。启示：劳动创造美，生活中蕴含着美

第一次文代会是当代文学的起点。

1. 背景：让从中国第一次大革命失败以来逐渐被迫分离在两个地区的文艺工作者进行大会

师

2. 时间：1949,7.12~7.19，郭沫若批准地点：北平。824人参加

3. 主要内容：①深刻总结了五四以来新文化运动的经验，特别是1942年延安文艺座谈会

后的解放区文艺工作经验，报告：郭沫若《为建设新中国的人民文艺而奋斗》②确立全国文艺工作方针与方向，以毛泽东在延安座谈会撒谎能够的讲话作为我们新中国文艺发展的方向。文艺为政治服务，文艺为工农兵服务。③除了确定思想领导外，确立了组织领导。成立了“文联”(中国全国文学艺术界联合会)郭沫若“作协”(中国全国文学工作者协会)。

4. ①承前启后，拉开了当代文学序幕。1949.7月②彻底的结束了文艺工作者被分割局面。当代文学

含义：1949新中国成立至今大约半个多世纪发生发展消长在中国大地上的文字，只发生在特定的“社会主义”历史语境中的文学，它限定在“中国大陆”的这一区域之中。

发展历程：1.1949~1948：当代文学史奠基与开拓时期(艰难发展)2.1949~50年代中期：对新的时期，新中国新生活的歌颂。3.50年代中期~60年代中期：致力于社会主义文学的完善

4.60年代中期~70年代中期：“非常”时期5.1979~至今：新时期文学

特征：一..文学形态变化。建国初30年，现实主义单一美学形态。多元美学形态：现实主义的复苏发展，现实主义引进二.文学本体变化1.文学思潮：现实主义到浪漫主义。现实主义，现代主义2.作品本身，题材由窄变宽，主题由单一到多元a.初30年题材多局限哥们，战争和农民题材，后20年题材范围扩大b.前30年主题多集中于比较集中明晰的重大社会政治主题3.艺术类型塑造：由单一到复面

双百方针：指1956年5月2日毛泽东在最高国务会议上提出的“百花齐放，百家争鸣”的方针。该方针是以发展马克思主义和繁荣社会主义文化为目的的，是人民内部的自由在文艺工作和科研工作领域的表现，文艺工作者在为工农兵服务的前提下，可以运用自己认为最好

的方法来创作。在该方针的鼓舞下，文艺理论批评和文学创作逐步活跃起来。

三突出原则：在所有人物当中，必须突出正面人物，在正面人物中突出英雄人物，在英雄人物中突出主要英雄人物。

贺敬之 抒情短章：特点：多描写具体生活场景，表现诗人深刻的内心感受，高清细腻，注重遣词造句，如《桂林山水歌》具有民歌的风味

《回延安》赏析，真实抒发革命赤子对延安的感谢与赞美之情。从内容层次上分5层：1层：直抒胸臆，着重刻画刚踏上延安时的激动心情。2层：回忆在延安的成长经历。3层：延安亲人欢聚的动人场面。4层：参观延安，写延安城秀丽的风光5层：别延安，与在延安相结合

艺术特色：1.立意高构思精巧。2.抒情节奏快慢适中3.成功运用陕北民歌信天游的形式。 长篇政治抒情：多取材于有重大意义的社会问题，气势粗犷豪放，洋溢着火热的政治激情，具有极强的宣传鼓动性，多采用楼梯式和交错式。

《放声歌唱.》1956年歌颂党的的伟大与英明，艺术特色：1.从现实追溯历史，2.抒情方式迂回曲折3.歌颂祖国不仅流于空洞的口号，而是化抽象为具体

《雷锋之歌》1963.3艺术特色：抒情方式独特，政论、形象与激情相结合，通过“我”来感受雷锋的英雄主义精神。

闻捷

《天山牧歌》内容：1.主要写新疆的美丽富饶以及神奇的自然风光，表现各民族丰富多彩的生活以及历史变迁，英雄人物等。2.描写青年男女的爱情，将爱情与劳动以及热爱祖国的情操相结合a.劳动产生爱情如《苹果树下》b.爱情使人产生精神动力 如《告诉你》《夜莺飞去了》c.青年人对爱情忠贞不渝，如《舞会结束以后》。

艺术特色：1.鲜明的民族色彩和浓郁的地方风情，2.擅于抓住人物瞬间的心理活动.3.创作手法再现式，设置简单的情节和人物，抓住富有情趣的生活片段从中提取诗意

郭小川

创作阶段：1.准备阶段《平原老人》2.爆发阶段：《投入火热的斗争》《致青年公民》爱情三部曲《白雪的赞歌》《深深的山谷》《严厉的爱》将军三部曲：《月下》《雾中》《风前》3.成熟阶段：《甘蔗林—青纱帐》《厦门风姿》《昆仑行》《两都颂》4.抗战阶段：《团泊洼的秋天》《秋歌》

诗歌内容：1.抒情诗A.记叙革命的战歌。《甘蔗林—青纱帐》—继续革命，永葆青春。《团泊洼的秋天》—政治思考，思想觉醒。B.祖国人民的赞歌《厦门风姿》《秋歌》2.叙事诗a.讴歌纯真的革命爱情b.歌颂我军高级指挥员

艺术特色：1.具有特色的诗歌语言a.饱含哲理的警句b.融古诗词，民歌，口语与一炉，创造出古为今用民为文用。2.新颖独特的构思，大胆的想象3.不拘一格的诗体。50年代：楼梯式—半自由体—民歌体—像散去的新自由体。60年代：新辞赋体

杜鹏程《保卫延安》

内容：本书是中国第一部大规模正面描写人民解放战争的长篇小说。它真实而生动地再现了解放战争时期著名的延安保卫战的历史背景。作品成功地塑造了彭德怀等老一辈无产阶级革命家的光辉形象和以周大勇为代表的一大批指战员的英雄形象，歌颂了人民战士高度的阶级

自觉性和英勇的献身精神，构成了一幅壮丽的人民战争的历史画卷。

历史地位:“英雄史诗”

主题：延安保卫战的胜利是毛泽东军事思想彭德怀的英明指挥，广大指战员的浴血奋战以及周边群众的大力支持与配合共同的结果，是一曲人民军队的战歌

人物形象：以周大勇为中心，塑造了一系列的英雄群相。彭德怀：富有韬略的军事家，平凡的人民公仆。 《保卫延安》历史地位：英雄史诗的美誉 史诗：本指古代长篇叙事诗，当代以重大的历史事件为基础塑造英雄形象，相比之下内容宏大，篇幅较大，气势磅礴充满了神话色彩，引申为能够全面反映历史时代优秀的长篇叙事性作品。精神体现：1.以雄伟的气魄反映了延安保卫战。描绘了人民解放军战争的壮丽画卷。

2.具有历史真实性，突出战争的激烈性。“一个脚印一身汗，，一寸土地一滴血”3.艺术上，材料取舍恰当，主要突出青化砭伏击战，蟠龙镇攻坚战，长城线突围战

梁斌《红旗谱》

主题：反映农民由自发到自觉的曲折斗争过程，揭示一个真理，中国农民只有在党的领导下，开展有组织的斗争才能取得胜利

人物形象分析：1.朱老忠：具有“三性”的农民，革命性民族性时代性，跨越两代由慷慨悲歌的侠义之士到共产主义战士，既有农民英雄的豪爽精神，有有共产主义精神，具有强烈的反抗意识，鲜明爱憎，坚忍不拔的斗争精神，真正展示了农民英雄坚韧英雄的风采2.严志和：胆小怕事，性格较好，勤劳善良3.运涛，江涛：在党的领导下成长起来的新一辈农民，既继承了父亲优良传统又接受党的教育。

艺术特色：1.地方色彩浓厚{自然的社会的}2.采用中国古典小说的传统手法来刻画人物，以一系列的故事来表现3.内容上的民族气魄与民族风格，小说描写三十年代发生在冀中平原的革命风暴，既有民族传统，又有时代特色

如“燕赵风骨”，指燕赵人民在长期的斗争中形成的品质与品格，其本质是反抗，品格是守信，美德为见义勇为，新的历史条件下转变为共产主义思想下的反抗。品格要阶级意识支配，美德为在革命原则纪律下的勇敢。

红岩精神：是革命烈士对共产主义信念执著追求的高度概括;是革命先烈坚持真理，改造社会的人生伟大实践;：是革命先辈为国家为人民无私奉献的真实写照;同时也是改革开放发展建设过程中不可缺少的一种精神支柱。红岩精神永存! 《红岩》罗广斌，杨益言。主题：真实再现了革命胜利前革命烈士与放革命分子之间的艰苦战争，有力的鞭挞了敌人凶恶残暴的本质，悲情讴歌了共产党人坚韧的斗争精神和视死如归的高尚情操

艺术特色：a.取材上既法于历史又高于历史。b.结构严谨宏大，情节错综明晰，主线：狱中的艰苦斗争。副线：地下党积极组织战争，游击队的斗争。C.人物形象塑造独树一帜。如江姐，机警干练，特别细心，对革命战友关怀无微不至。如许云峰，受人尊敬的成熟的地下党领导，塑造了众多英雄群体为革命舍生取义的红岩精神。

杨沫《青春之歌》

作品的自传色彩：自叙传小说，把自己的生活经历与情感经历作为讲述对象的小说。1.林道静与杨沫自我形象的对照a.家庭出身b.情感经历c.革命经历。2.作品的内在结构：两条线索：一条是林道静如何从一个具有反抗精神的知识分子成长为具有革命的战士，另一条是以林道静的内心世界为中心，写其爱情生活与情感经历。第一条线索(三次决裂)：①与封建家庭

决裂②资产阶级和小资的决裂③与自我决裂。第二条线索：“因为我爱你，所以我革命”3.心理描写：a.通过细腻的情感变化表现人物性格。B.通过情绪变化来揭示人物内心冲突。C.采用主观的视角。

思想意义：1.塑造了众多不同的青年知识分子形象，有力的揭示了小说的主题(知识分支只有投身革命才能找到出路)2.战士了林道静的成长道路，给读者以启示，成为无产阶级战士需要经历艰苦的磨练

讨论：矛盾怎样评价《青春之歌》a.反应历史，符合事实。B.林道静是一个典型的成功女士柳青《创业史》

与赵树理小说比较：赵树理的小说大众化，民族化。六七你跟受苏俄文学传统影响，讲究宏大的结构与思想的深度

主题：以强烈的历史意识和真实的阶级意志，通过描写梁家父子两人不同的创业道路及其结局，概括了中国农民的生活经历，反应了他们改变苦难命运的强烈愿望，只有在共产党的领导下，坚持社会主义方向，走共同富裕的集体化道路，翻身解放的农民才能真正的走上创业道路

怎样理解创业史是50年代生活的一面镜子

1. 反映了50年代初中国农村的社会面貌2.揭示了农村合作化的本质特征。两种思想斗争：

个人—集体，资本主义—社会主义。3.塑造了梁生宝崭新的农民英雄形象，坚忍不拔无私无畏，温柔稳健谦虚脚踏实地的实干家4.具有史诗的规模和特点:①做到历史的广度与深度的结合②囊括了农村各阶级各阶层的众多人物③采用了史诗的结构。

伤痕文学

含义：是在新时期文学发展过程中，率先以勇敢的不妥协的姿态彻底否定文化大革命的文学，是奉党和人民之命积极投身思想解放运动，实现拨乱反正时代任务的文学

思想审美意义：1.第一次闯入题材的禁区“文革”提出重大社会问题，产生重大的社会效应。

2.塑造了悲剧人物与悲剧性格，复活了悲剧艺术悲剧美化，中国文学史上的生命3.在当代文坛史上第一次高举现实主义旗帜恢复其原貌。 刘心武《班主任》

主题：以勇敢的姿态发出文学思想解放的先声。发出了救救被四人帮坑害的孩子的呼声。 人物形象：宋宝琦，文革时的新文盲。谢惠敏：(小左派)工作积极，品行端庄，但思想僵化，头脑简单，失去自我(对四人帮的恨基于老师对孩子的爱)。爱：①宽容的态度在冲动中要克制②理解的医院，肯于理解与自己不一样敌对的人③感化的信心

周克芹《许茂和他的女儿们》

获得矛盾文学奖，以农村为题材的伤痕力作，反映50年代合作化到70年代农村的一个矛盾，严格的按照生活本来面目，暴露“四人帮”文革对农村经济建设的破坏，更强的表现一种现实精神

内容：①许茂老汉生产上走上正轨②金东水与许秀云的结合，与郑百如的斗争③许茂老汉与金东水郑百如之间的关系一部力作

主题：描写了许茂一家的悲欢离合。以及与之相联系的社会关系，概括了70你爱年代中期农村矛盾与斗争，实质上揭示了“七年**”给农民造成生活贫困和农民的不幸。

人物形象及意义：许茂：倔强固执自私狭隘的农民第一个走回头路。意义：批判了当时极左路线，对人民精神的一种摧残和性格扭曲。徐秀云：饱受生活磨难，但坚韧顽强对生活充满愿望“外柔内刚”。意义：寄托作者一个希望“好人一生平安”的美好愿望

张贤亮《男人的一半是女人》

A.故事层，写章永璘与黄香久在艰窘，情况下结合又离异的故事，孤男寡女因性压抑与情感需求走道一起，又因为种种矛盾最后分手B.寓言层：性的叙述是那个年代知识分子精神压抑和生存处境的一种言说C.哲理层：用嘴具体的事物暗示最抽象的道理

古华《芙蓉镇》

创作背景：人生经历，创作素材来源

内容：小说描写了1963—1979年间我国湘南农村的社会风情，揭露了左倾思潮的危害，歌颂了十一届三中全会路线的胜利。

主题含义：从一个小镇上几个普通人物在“文革”前后十几年命运的升沉变迁，从他们的个性不同程度的被扭曲、被异化，来探讨极左思想的渊源，来反思民族的历史。

成就：82年获茅盾文学奖。85年谢晋改编的同名电影，获多项国际大奖。富政治风云于风俗民情画，借人物命运演乡镇生活变迁

蒋子龙《乔厂长上任记》

内容：该小说叙述的是某重型机器厂经历了十年**后，乔光朴赴命当了厂长，大刀阔斧的整顿队伍，建立新的生产秩序和奖惩制度，激发了职工的工作热情和主人公精神，很快改变了全厂的涣散状态，扭转了生产被动局面。

人物形象：乔光朴。开拓精神的两个方面：一是他雷厉风行、大刀阔斧、说干就干的快刀斩乱麻的作风——时间精神。二是他严格的科学态度，认真细致、一丝不苟的作风——数字精神。

高晓声

作品把握：1真实的反映了新中国成立以来中国农民的生活历程，深刻揭示了造成他们悲惨命运的政治。经济。历史及民族心理，和民族性格等深层根源。同时写了社会变革中带来农民心理和性格的变化2.坚持现实主义美学原则，塑造了中国灵魂的农民，善良，朴实，敦厚——>劣根性。3.成功借鉴西方小说表现人物心理活动的方法.

莫言的《红高粱》

1.小说的精神主体是强烈的生命意识，对带着原始野性、质朴强悍的生命力的赞美，对自由奔放的生命形式的渴望。2.交织着强烈的悲剧和反讽的美感。3.容纳了大量的西方现代派的表现技巧

李存葆《高山下的花环》

对军事小说的突破。1.突破了军事小说，是战斗文学的狭隘模式，使军事文学社会化有了长足的发展，将军事社会历史真实的战斗与人民联系起来，使作品有时代纵深感和历史感。2.突破军事小说无冲突的论调，大量揭露了我军内部的矛盾。3.塑造了当代军人的形象，突破英雄神化的模式，不是将其当做神，而是将其当人来写

池莉《烦恼人生》印家厚烦恼：半夜孩子跌下床的慌乱，晨起洗漱解手排队的无奈，带儿子挤月票的拥挤争吵，评奖金只得了个三等奖的恼怒，对徒弟雅丽一往情深表白的恍惚，食堂吃饭吃到青虫的愤懑，为父亲祝寿准备礼物的奔波，住房的拥挤，经济的拮据„„零零碎碎地写出了生活的本色，本色的生活，道出了我们这个社会一个微不足道的工人过日子的辛苦与无奈。

女作家的构成

1.五六十年代已经知名：宗璞《红豆》茹志鹃<百合花>。杨绛《老王》郑敏2.已届中年而在‘文革后’期才表现创作活力：张洁《沉重的翅膀》谌容，霍达等3.大多生于50年代初：(经历文革上山下乡运动知情：王安忆《本次列车终点》，舒婷，张抗抗，铁凝《哦，香雪》，残雪，刘索拉4.50年代末期60年代初：创作方法独特，如池莉，方方，毕淑敏，迟子建《秧歌》5.80.90年代开始形成创作特色：林白，陈染《世纪病》

朦胧诗的思想意义及诗学贡献

1.设个写作上对个体精神价值的强调，是中国诗人第一次以个人的声音表达我们所说的思想与情感，表达了社会历史的独特思考。2.强调语言“异质性”表现了某种程度的语言的反叛拒绝所谓的透明度，拒绝与单一符号系统的合作。

北岛：主要表达一种怀疑和否定的精神，以及在理想世俗中的争取对缺乏人性生活内容的拒绝《回答》《迷途》

舒婷：通过内心的映照来辐射外部世界，捕捉生活现象所引起的情感反映，探索人与人之间的情感联系。《致橡树》《神女峰》《祖国啊我亲爱的祖国》

顾城：愿意使用简单平易的词和句子，擅于捕捉生活中细小的感觉，从个人感触中表达对生命的体验《远和近》

第二篇：影视作品分析范文/影视作品分析指导

影视片分析

考试内容：这里的影视作品可能是电影或电视剧，也可能是电视散文，还可能是专题片或纪录片，还可能是综艺节目片等等，考生观摩后，当场写出一篇评析性的文章。 考试目的：主要是考察考生对影视作品的感悟能力、鉴赏能力和理论分析能力及文字写作能力。作为一个影视导演，其很大程度上来自于对优秀影视作品的感悟、鉴赏和借鉴，因此影视作品的分析是影视导演专业入学考试的首要一环。

应试指导：在这一考试科目中，影视作品的类型可能是故事片也可能是纪录片，还可能是综合艺术片等等。不论所提供的影视作品是哪种类型，分析总要从艺术分析的角度进行而不能是复述性的内容概括或泛泛而谈的观后感。考生要结合影视作品的画面、音响、音乐、解说、主持等各方面的要素，对其主题内容、结构框架、制作造型等方面作出艺术性的分析。不求面面俱到，但求集中深刻，有独特的视角，力求写出自己的独特的感受，表达具有自己个性的构思。

1、评析策略

对一部比较完整的故事片类型的影视作品，常见的具体的评析策略主要有下列几个方面： (1)评片名

片名，是影视片的具体名称。片名不但是个称谓的符号，还包含着如下涵意：

(1)文化含义，片名包含着制作者对观众的诱导和暗示，因为它在一定的文化环境中，自觉不自觉地体现了一定的文化内容。(2)统领意义。片名起的新巧，固然有着给观众联想的余地，起到审美作用，但最实际的，还应看片名是否承当了统领、指向影视片本体的职能。换一个角度，就是看片名是否和影视片内容相关或者一致。有的好片名不仅仅切合影视片内容，而且对帮助观众理解影视片的主题也有提示性的作用，则更有评论的必要。 (2)评导演

1)导演构思。为了把剧本转化成影视片，导演要从整体上构想未来影视片的内容与形式的各个方面。这里既有对影视片的基调、样式、风格、人物等方面的确定和追求，又有对各门类艺术家的具体要求。这是导演艺术创造力的体现。

2)导演手段。导演为塑造银幕形象，要在影视片中利用多种具体的表现手段，通过故事和人物感染给观众。导演手段包括：画面的运动和镜头的运动;镜头之间的组接;音乐、语言的运用;场景交换;气氛烘托等。 评论影视手段运用，要亿时亿影视片的具体情况，看其使用的是否合理，是否有创造性。

3)导演风格。优秀导演在优秀影视片中实现了自己的追求，有异于其他导演的追求、创造的特点，从而形成了自己独特的风格。一般地，将特色称为特色，将突出的特色(或转为稳定出现、反复实践的特色)称为风格。 风格，是主要特色的集中表现。评论导演风格不仅是对导演创造力的一种衡量，而且是对评论者鉴赏力的一种衡量。不能把风格的帽子随便乱戴，也不能对明显的风格视而不见。

4)导演创造。从影视片来看导演对剧本的转化、实现成为影视片的过程中有哪些创造，可以看出他为社会生活、为影视艺术、为广大观众创造了什么，导演创作体现在影视片在中，因而，对影视片的评论，总相关着影视片的创作领导核心导演。因而，评影视片，就评论了导演，虽然有时不必单独地评论。 (3)评主题

主题是艺术作品所描绘的整个形象体系中表现出来的中心思想，又称主题思想，主题是作品内容核心，是作品的灵魂与统帅，既贯穿全部作品，又在其中起到作用。

主题，从作品中体现出来，又包含着作者对社会生活的认识、评价，渗透着作者的美学理想和社会理想、世界观。 全面评价一部作品，离不开对主题的研究和理解。

在影视作品中，主题孕藏在整个画面、声音所构成的整体银幕荧幕形象中，在作品的内容展现与形式中显露出来。和这点相关，主题还可以在影视片主要人物形象的塑造上，在主人公的形象上，在主人公的命运中，体现着生活、社会、人生的意义。对主要人物的塑造可以反映出作品的基本思想倾向。主题还可以体现在情节上。情节的发展，即事件的进程、结局，也包括着作者对生活的认识与评价。情节的发展与人物命运、人物塑造密切相关，受着制约，又是主题的体现。

主题既然体现在作品的各个方面，分析主题就不能不注意以下几个方面：

第一，从整体上把握作品的整个思想体系。从头到尾，从各方面来认识作品的总体倾向。 第二，分析具体的艺术形象。主题是从作品的艺术形象中体现出来。主题的提示，须在具体艺术形象分析的基础上，才能实现。主题不是夹杂、安排在作品中的几句评论，只有挖掘形象的深层意蕴，找出作家的思想感情，才能概括得准确。 第三，重视人物形象。主要人物形象的塑造，集中体现了作者的感情合理性。为提示作品的主题，必须认识、分析主要人物形象。

第四，研究情节。情节安排，不单纯是生活的直接展现。 (4)评演员

1)演员对角色的表演

演员对角色的表演是在导演对影片的总体要求下进行的，有一定的限定性;同时又是在自己对角色的理解的基础上来完成，有一定的自由性。在角色的规定性限制中创造有血有肉、有特征的角色，使演员表演的特定环境。 演员的表演，需要有高度的理解力(包括对生活、社会与人生，对剧情、对艺术的理解能力)、丰富的想象力(根据理解来展开丰富的现象，在想象中完成对角色的创造)、准确的表现力(将对角色的想象准确的加以表现)、多向的模仿力(多种方向、不同条件中、不同人物的可能性的模仿与表演)等等。

演员的表演，要根据角色的规定，多方运用声音、神态、动作等手段，将角色展现给观众。 演员的表演，既需要演员有强烈的感情，以充沛的激情注入到角色的创造与表演之中，有要求以生动的形象(角色)来感染观众，以使观众深深地进入特定情境来感受、评价生活与艺术。

2)演员对角色的创造

对演员技巧的评价原则，主要的有自然、可信、感人、个性等。

自然。是指演员所表现的角色，既符合生活中的自然现实，是经过加工的自然生活世界的组成部分，而不是明显看出人为加工的生硬的痕迹。还包括表演过程中的人物活动一样，有其内心的心理根据，有其外在的活动流程。 可信。是指由于角色符合生活规范的统一，而使观众认可。符合生活规范不见得可信，只有生活规范与艺术规范统一，人们才能在观赏艺术时，既是评判生活，有是在进行审美活动。

感人。指角色能给观众以审美的震撼力。只有演员在角色中庆祝了激情，赋予了创造，使得人物形象动人心魄，才能取得感人的艺术效果。

个性。个性是创造的标记。当演员在角色中牢牢打上创造之后所产生的印记，个性便获得了。能否获得个性，能否达到创造，是演员是否成熟的主要分界。 (5)评摄影摄像

1)构图。是指进入摄影摄像镜头映现到胶片磁带上的各种(或一种)物体，在画面上所占的位置及相互连接的关系。换句话说，是进入摄影摄像像框的景观是一种怎样的图例。

距离。由于距离的不同，有全景、中景、近景、特写、大特写之分。某一镜 使用特写或是中景(或是其他景别)，取决与影片的内容叙述与表现，还包括着叙述者的叙述态度和感情，以及预想中的对观众的感染。

角度。常见的拍摄表现角度有：平摄、俯摄、仰摄等。这些角度的选择，在于剧情的演示和感情的寄寓。 构图的意义，是要自然地表现生活故事，在叙述过程中，使观众感受着电影的形式美。

2)用光。包括对自然光(太阳和月亮)、人工光(灯光)的利用。由于摄影摄像必须在一定的场合下表现某种特定的环境，在有光线的情况下才能使观众看到所拍摄的内容。

光的第一作用是表现特定环境，而每个环境都有其相应的光线。用光表现特定环境下的人与景物，起着真实气氛的作用。

光的第二作用则是对拍摄对象的强调，或强或弱的光线，或顺或逆的拍摄，反映出影片的作者对事物的某种强调。这种强调，既应和剧情的发展相关，又应同叙述的态度与方式相联。

综合起来，光的运用从其基本的层面来看是表现环境的特定性。从更深的层面来说，则表现创作者的情感态度，给观众以情绪、感觉上的影响。

3)色彩。色彩在彩色摄影摄像中有着重要的作用。

生活中万物各有其色。影片中所表现的物体也显出多彩的绚丽。影片中的色彩，首先要解决的是对生活中物体色彩美丽的还原。一般地说，生活中的色彩应当在影片中得到生动的展现。这还不是色彩的全部。影片中的色彩，不是对生活中色彩的堆积和罗列，而是体现着创作者的精心构思与创造。

4)镜头的移动。在拍摄运动着的人物或事物时，摄影机在运动中跟踪拍摄对象，是摄影摄像中越来越重要的手段，同时也显露出摄影摄像师的技巧与风格。 评摄影摄像的主要原则：

第一，摄影摄像可以单独评论，却不应与影视片整体割裂开来。摄影摄像既有相对独立的审美价值，又不能脱离影片内容而独立存在。

摄影摄像是一种艺术创造。这种创造要纳入影视片的总体构思中加以检验和认识。 第二，摄影摄像作为艺术创造，不只是对自然、生活、事件等拍摄对象的还原，还要看摄影摄像师的创造性劳动，怎样去表现、创造美与美的形象。

第三，摄影摄像是一种专业性很强的艺术创造，对摄影摄像的评论要有理论准备，又要有不断积累的评论实践，还需要在认识、掌握影视艺术规律和摄影摄像艺术规律的基础上进行。 (6)评开头与结尾

影视片是一个整体，这是大家都知道的，但是作为局部的开头、结尾，具有对艺术整体的必要的组成意义以外，还有着深化作品意义、构成作品艺术巧妙性的特殊意义，可以在未脱离影视片总体的前提下，单独地回味和评论。 好的开头，应当具有这样一些基本的特点：

(1)在故事叙述最合适的地方开始。在这里当然没有统一的尺度，要结合具体的故事内容。

(2)吸引观众。故事开始了，要吸引观众的注意力，并非易事。要使他们能认真地看下去，引起一定的兴致又在故事进展过程中感受到艺术品味的审美满足，需精心设计、构思。能够尽快地吸引观众，才算得上好的开头。 (3)交待清楚、利落。对事件、人物的交待，是影视片开头必须要做的事。能否把故事开始之前的部分，除了应有的故意留的悬念之外，在短时间里交待清楚，而又自然地体现在故事中，使人不感到是故意在交待，并不是很容易的。

(4)自然地发展。故事开始了，既要照顾到交待人物、事件，又要吸引观众，还不可忘记让故事进行下去。

综合起来，好的开头就是要在影视片开始的几分钟到十几分钟之内，引动的注意力，交待清剧情，并使剧情开始发展。

好的结尾，也具有一些基本特点：

(1)收束适宜。在问题解决之后，或悬念澄清了，观众心中的疑团解决以后，就应当马上结束全片。

(2)留有余味。或者为了强化主题，或者为了揭示人物的命运，不管如何，作品的结尾都应考虑如何使观众留下深刻的印象。这包括在：思想的力量，撼动人心;艺术表现上的独创，满足观众审美需要。不同的结局，可以表达出不同的生活意义，给观众以不同的感受。抓住这种欣赏感受加以思考，来展开评论，是进入艺术分析的有效途径。 故事的结尾，有两层意思。一是什么样的结尾，即构成作品内容的结局是怎样的。它是与主题的表现、人物的命运都息息相关的。二是它是怎样结束的，即怎样来使艺术作品的形式终止。它既是表达内容的一种手段，又是构成艺术性的基本要素。作为内容的故事的结局，。与作为形式的作品的终止，应当是和谐的。

评论开头与结尾，可以单独进行，也可以结合起来进行。单独评论开头或结尾，可以就不同影视片的开头或结尾来展开，也可以就不同影视片的开头(或结尾)来进行。同时评论一部影片的开头和结尾，应注意到这样一些方面： 第一，两者的关系。他们是怎样联结的，有什么样的联系，共同其着什么样的作用。

第二，两者的对找照。从开头到结尾有什么不同，有什么相同，这寓示着什么样的艺术意义，在艺术上有何特点。 第三，两者的意义。他们在表达主题方面，它们在对整个艺术结构的完整性方面有何意义。

第四，在艺术上的独创性如何。首先看他们在是否在具有艺术上的独创性，再就是看他们在艺术创造上有怎样的意义。

以上介绍了对一部比较完整的故事片类型的影视作品的具体的评析策略，那么，对一般的纪实性短片，又该如何评析呢?

一般说来，像对纪实性短片的评析，****中总有一些提示性的小问题，

4、5个，

6、7个不等，这些问题其实就是评析文章的提纲，考生只要按这些问题的顺序写出自己的真实感受且将它们串联起来，就相当于一篇评析文章了。

2、评析方法

有些考生担心自己没有系统全面学习过影视艺术方面的专业知识，写出来的文章不够专业，这种担心大可不必。主试教师看重的是考生对影视作品的感悟能力，是对影视作品最初始的本质的感受，而不在乎你运用了多少专业名词。假如你对影视专业知识一知半解、生搬硬套，这样写出评析文章来反而是驴不驴马不马，弄巧成拙。还不如老老实实写出自己的最深切的感受。当然这种感受并不是空发几句议论，而是有分析、有说理的。如果能在这基础上再加以专业理论知识色彩的观照，就更好了。

为使评析写作顺利进行，依据一定的材料是基础。为了占有材料，考生在看片的同时，要有意识地用笔记录一些作品的素材和自己的观点心得要点，这样当作品播放完毕，已经有可写的材料了，对此进行提炼后确定评析文章的主旨，然后根据所哎哟表达的主旨对所记录的材料加以筛选，选择最能表现主旨的材料加以写作。

以上是协作构思的一般方法，先有材料后提炼主旨。也可以运用另外一种相反的思路，先确定你所要评析

第三篇：影视作品分析

蒙太奇类型功能 画面组接

30s~10min长镜头适合做开头，记实表现真实(镜头内的剪辑，不剪辑的剪辑，没有一个电影不剪辑)

以蒙太奇的结构功能为标准，可将其分为叙事蒙太奇、表现蒙太奇、理性蒙太奇。 叙事蒙太奇

含义：是蒙太奇手法中最为常见的，以交代情节展示事件为主旨，按照叙事的顺序来组合镜头、场面和段落，引导观众理解剧情，一般情况下要求逻辑连贯清楚。

蒙太奇为叙事的 分类

线性蒙太奇：按照时间逻辑顺序连续叙事。是最简单的蒙太奇，所有蒙太奇中最常见的。(陈凯歌《黄土地》心里节奏慢，90分钟显出了3个小时)

非线性蒙太奇：不按时间逻辑顺序连续叙事(非线性编辑系统=电脑视频制作系统)

平行蒙太奇：指两条或两条以上不同时间或空间的情节线索并列出现，分别叙述，而又最终统一于同一主题。(交代事情更清楚)(1 2 1 2 1 2即两条线索同时叙事各不相关)(发明的

1英国工人运动(与当地政府意见一人是格里菲斯《一个国家的诞生》《党同伐异》○2耶稣受难[

8、9个，15min]○3古巴比伦的陷落(与他意见不同致)[

17、18个，30min]○

4法国国王的宗权迫害波旁王朝(两方信仰不是一个教)[10个，改打仗)[20个，40min]○25min] 分别剪辑，每小段不规则，交成100多个小碎片)这样做的目的是意见一致的人一起去攻打与他们意见相反的人，为了表达题目精神。

交叉蒙太奇：又称“交替蒙太奇”，指同一时间内的若干条线索齐头并进，他们之间有密切的因果

A□BAB关系，相互推进，交替频繁，最终汇合在一起。(□□发明人是格里菲斯《党同伐异》最后一个片段 英国一个工人，老板被老板娘杀，老板娘把枪扔进小工人家，小工人被1小工人压到刑场○2妻子找州长律师 不断反复切换，后妻子进刑场给特赦令//《疯抓，○狂的石头》) 重复蒙太奇：指影片中有一定寓意和镜头或场面等在影片中特定的位置一再出现，造成强调、呼应、对比、渲染等效果。(《盗梦空间》中陀螺的出现，一直旋转。 《甜蜜的事业》2人刚开始时花刚发芽，幸福生活花茂盛，吵架花枯萎，和好花结果)

表现蒙太奇

含义：已镜头对列为基础，通过相连或相叠镜头在形式上或内容上相互对照冲击，产生单个镜头，不具有丰富的含义，表现某种感情、心理或思想。 分类

对比蒙太奇：通过镜头或场面、段落之间在内容上或形式上的强烈对比，产生相互冲突而又互相强化的效果。(e.g.：考试，一人打小抄，一人做题：一高个一矮个)

隐喻蒙太奇：通过镜头或场面的对列引导观众进行类比，含蓄而形象地表达某种寓意或事件的某种情绪色彩。(刘翔跑得跟猎豹一样快，猎豹摔倒了,隐喻刘翔也。。)

心理蒙太奇：通过镜头组接或声画结合展示人物的内在精神世界以及被心理活动主观化的外部世1想吃点什么○2大吃一顿中//《盗梦空间》中所有做梦处都是心理蒙太奇//瑞典伯界。(○格曼《野草莓》一次次成功塑造梦境，做梦时，对梦是疏离的//苏联货戛纳金棕榈奖《雁南飞》)

理性蒙太奇

含义：通过在画面之间建立关系来传达特定的抽象思想，从而引发观众的理性判断和思考(爱森斯坦，高尔基，社会主义现实主义《敖德萨阶梯》[蒙太奇原指建筑结构，现指剪辑]) 分类：杂耍蒙太奇(爱森斯坦，前苏联，《战舰波将金号》)反射蒙太奇、思想蒙太奇

景别

概念：被拍摄的事物(可以是人、物、环境)在画框内呈现的范围。 eg：一半、一部分、一点。 分类：远景：表现广阔空间和场面的景别。(摄影机离远了拍摄，小细节看不清，给人一种规模感)eg：自然风光、大规模的群众场面等，《满城尽带黄金甲》(影片开头，意思是告诉我们发生在这个环境里)

全景：表现人的全身或场景全貌的景别。环境>人物。(可看清环境和人物，可看清人的位置，交代人与环境的关系)(1.画面主体拍人 2.完整场面)

中景：表现人身体膝盖以上或场景局部的景别。环境<人物(告诉你重点看人打量人,突出人的特点)

近景：表现人身体胸部以上或事物局部其面积占画幅一半以上的景别。(给近景就是有事，有目的的给，无戏没近景) eg：拍国家领导人。

特写：表现人身体肩部以上的头像或被拍摄物体微小局部的景别。(只有一个脑袋，脖子往上，表现内心活动)

其他景别：大远景、大全景、中近景(腰部以上)、大特写(调试而来)等提法，是在某种景别的基础之上做具体调试的用法。

对等景别：2个对话，顺溜，给人感觉正常交流，太像谈判。 不对等景别：表达形式上的对话，心灵上没有对话。

1.警察中景、犯人特写： eg：刘德华《门徒》(没按常规来) ，告诉观众这个对话没意义，指出无法真正对话。

2.警察近景、犯人中景：警察庄严肃穆，打量犯人，说明一切在警察掌握之中，比较稳定。

3.都近景：犯人可能是黑帮老大，身份地位比较特殊。

拍摄角度 镜头角度

含义：摄影机的镜头与拍摄对象之间构成的水平夹角。 分类：平视镜头：(记实类节目中中，纪录片中)

东京物语

仰视镜头：也叫仰拍、仰角。(像眼睛一样看你)显得人脸大、上半身魁梧、拍矮个子显大、善于表现正面人物。拍坏人会是坏人更坏

俯视镜头：也叫俯拍、俯角。(低头拍)可塑造渺小的人。 拍好人好人更好 倾斜镜头：拍侧脸，切也算倾斜。神经不正常人混乱场面

镜头按主观客观区分：

主观镜头：镜头视点带有明显的导演主观色彩，采用剧中角色的视点。(导演主观引导，电影中特有镜头，使人身临其境)

客观镜头：镜头视点不带有明显的导演主观色彩，也不采用剧中角色的视点，而是采用普通人观看事物的视点。(像戏剧，正常视角看)

镜头运动

推镜头：含义：摄影机向被摄物体逐渐靠近，画面包容范围缩小。(不用按钮，理论不是，但实际是人控制推，用光学的变化达到效果)

作用：让你看清物体的细节，不用推镜头，不会特别关注。 凸显人的表情变化eg：紧张….心理活动发生的变化。

分类：快慢镜头(任何一种镜头方法都分快慢)

快镜头：夸张效果，瞬间引你关注，一气呵成，呈现出影像的变化

慢镜头：有种抒情、舒缓的效果 eg：要出征的将士送别、董存瑞死时

拉镜头：含义：摄影机沿光轴方向后移拍摄，逐渐远离被摄体或从一个对象转向更多的对象，画面包容范围扩大。

作用：在不切换的前提下，扩大拍摄范围，使感官发生转变，制造出中规模。

摇镜头：含义：摄影机位置固定，但机身运动拍摄，其运动方向有上下、左右、旋转三种。

作用：下摇镜头，小到大，起到转移视线的效果。

移镜头：摄影机沿着水平方向运动拍摄，分为平移、斜移、环移。

跟镜头：含义：摄影机跟随运动着的被摄主体的拍摄方式，被摄体在画面中位置基本不变，其前后景则发生相应的连续变化。

作用：在镜头中始终占那么大位置，人走镜头也跟着走，像长镜头一样，体现真实。

升降镜头：摄影机在空间中上下运动拍摄，视觉文化，鲜明背景更替效果明显。(升镜头有拉幕的效果，开幕效果，预示段落要开头，开场。常用作为段落的开始。)

正反打：谁说话拍谁(怎么拍出两个人在对话?)(但文艺的王家卫只拍一个人) 小景深：体现美感淡化背景突出主体 综合运动镜头：有两种在一起的。

光线与色彩

光源：自然光(影视创作99%用日光,电视大量运用自然光因为省成本)

人工光(灯光等,电影中大量使用因为可调控)

分类：按照投射方向角度(看灯光位置,不同角度打出光,拍摄效果不同)

顺光(正面,顺着照相机角度照) 前侧光(斜前45度)

侧光(特点：阴阳脸,增加神秘感,营造个性效果)

侧逆光(特点：显得立体,有立体效果【人像】用的多!) 逆光(与顺光相反,特点：剪影效果,常用语电影结尾) 顶光(天上下来的光,特点：显得自然柔和美) 底光(常用于恐怖片) 按照造型作用：

主光：对被摄体进行造型的主要光线

辅助光：主光照明形成阴影部分的补充光线

轮廓光：以逆光法将被摄体从背景中脱离凸现出来的光(一般是逆光打出用于雾天) 背景光：用于被摄体所处背景的照明

修饰光：对局部光线加以调整处理来表现其密度和层次(自然界存在的光设的特别明显为了表达某种,,,,调整了光的明暗,灯光模拟的自然光表达一种特殊感情色彩,运用现代的技术加的也称作修饰光)

影调：含义：指画面影响所呈现的明暗阶调(指的是亮度,暗体现就中国,亮体现未来)

分类：亮调(高调)轻柔之感——,淡、明亮、轻快

中间调(明暗调)自然平和 (电视剧中常用,感觉贴近生活) 暗调(低调)沉重之感——浓厚(旧中国社会)

色光三原色： RGB—红绿蓝 _转成→印刷_四原色：CMYK—青(青绿蓝绿)、(品)红、黄、黑 色调：含义：指一幅画中画面色彩的总体倾向(颜色的反映)

分类：冷色调：意思是庄严、清静、优雅、深远、寒冷(绿到蓝)

暖色调：意思是浓郁、热烈、温暖、前进、向上(红到橙) 中间色：不分调(白灰黑)

分类：明色调(明色调多称为明色调构图)

暗色调(暗色调多称为暗色调构图) 总体倾向：红色调《红高粱》、黄色调《满城尽带黄金甲》、绿色调《山楂树之恋》、蓝色调

声画关系(声音画面如何匹配) 分类： 形式层面

声画同一：又称“声话同步”,指镜头中声音来源位于画面中,观众听到声音信息同时也看到声源的影响信息,两种信息的传播同步完成。(电影中叫声画同一,电视中叫同期声)eg：画：收音机,声：从收音机出来的。(发声的和声音在同一画面中)

声画分立：又称“声画分离”,指声音来自镜头画面之外,即以“画外音”的方式出现,观众在这个镜头里听到的声音信息并非来自看到的的影像信息,这时观众必须对两种信息进行“加工”,才能才能完成正确的接受,而不至于产生困惑。 eg：画：黑板,声：老师在讲话。

内涵层面

声画合一：镜头中声音所负载的信息和画面呈现的信息在内容上和情绪基调保持一致。eg：画：小孩往学校走,声：小孩高高兴兴去上学

反例：画：收音机,声：菜价上调。

声画对位：镜头中声音所负载的信息和画面呈现的信息在内容上或情绪上基调不一致,甚至正相反。(作用：可带给我们更多的信息,带来更丰富的信息量,可以使我们有特殊的感受,产生1+1>2的效果) eg：画：小孩往学校走,声：一转眼,我们毕业十年了。

声音

分类：音乐(有曲有调有旋律)分类：片头 片尾 插曲eg：《筹》《我的父亲母亲》插曲

作用：渲染画面效果，声音给人一种印象

音响(有声有调)客观音响：自然界中客观存在的

主观音响：自然界中没有的，人心理上让它出现 描绘性音响：特效声

人声：分类：对白(多人对话) 读白(一个人，心灵读白) 旁白 [对白读白可相互转化] 作用：起到连带解释说明的作用

声音蒙太奇：(基础产生广播剧)把两个不同的声音组接在一起表达含义突出产生新的含义 同时发生。形容声音，表达某种效果，独立的存在，表达情节，配合影像制作。

影视作品分析

A：不能写成观后感(影迷写) B：不能写成单纯的议论文(专业人员) 分成几个段落情节连贯

文学作品分析：表达……塑造…人物形象…..分析(用影视手法) 注意：1.“我”不要出现，令“我”全改为令“人”

2.语言客观平实，褒贬色彩尽量少

提纲/格式：

系统式手法：标题2个 正标题(文字色彩语句，概括凝结升华)eg：百花深处尽是伤(陈凯歌导)

副标题(真正指示性语句)eg：——《百花深处》分析(上下各空一行)

第一段：剧情概括 eg：1950年，日军进军中国….. 第二段：主题描述(表达全文主题，把中心思想用几句话写出来，点明主题)

第三段：艺术手法分析：把电影中所有影视片段用影视手法写出作用剧情分析6~8个 第四段：重点艺术手法分析(有详有略，对某个重点的)eg：景别特写的运用多次出现 第五段：总结(扣主题，升华主题)

重点式手法：标题eg：正标题：于无声处听惊雷 副标题：——评电影《裸菊》中声音的运用 (相似与《空房子》韩国 突然出来一句“饭做好了” 不等于默片 因为有音响有音乐 被称为没有对白的电影师)

第一段：影片概况(谁主演主导 获得奖项 哪年发行 出品公司 哪国的) 第二段：剧情概括 第三段：主题描述

第四段：表达观点(指的是副标题，本文着重从声音分析) 第五段：具体分析

第六段：总结 (往主题上靠 与主题搭配)

分点式手法：标题

第一段：影片概括 第二段：剧情描述 第三段：主题描述 第四段：提出分点

第五点：分店论述eg：A声音(分析)B镜头(分析)C蒙太奇(分析)D总结分析

(最好三个例子)

第四篇：影视作品分析资料

第一章议论文的写法及实例分析

一.什么是议论文

议论文是对某个问题或某件事进行分析、评论，表明自己的观点、立场、态度、看法和主张的一种文体。议论文三要素是论点、论据、论证。论题是指标题是论点的议论文。

二.议论文三要素

1.论点

论点(需要证明什么)，是正确、鲜明阐述作者观点的句子，是一篇文章的灵魂、统帅。任何一篇文章只有一个中心论点，一般可以有分论点。

论点应该正确、鲜明、概括，是一个完整的判断句，绝不可模棱两可：

①正确性：论点的说服力根植于对客观事物的正确反映，而这又取决于作者的立场、观点、态度、方法是否正确，如果论点本身不正确，甚至是荒谬的，再怎么论证也不能说服人。因此，论点正确是议论文的最起码的要求;②鲜明性：赞成什么、反对什么，要非常鲜明，千万不能模棱两可，含糊不清;③新颖性：论点应该尽可能新颖、深刻，能超出他人的见解，不是重复他人的老生常谈，也不是无关痛痒、流于一般的泛泛而谈，应该尽可能独特、新颖。

论点的位置一般有四个：文题、开头、文章中间、结尾。但较多情况是在文章的开头，段落论点也是如此。当开始与结尾出现类似的语句时，开头的为论点，结尾处的是呼应论点。

有的议论文的论点在文章中用明确的语句表达出来，我们只要把它们找出来即可;有的则没有用明确的语句直接表述出来，需要读者自己去提取、概括。概括出的句子不应含有修辞等手法。

注意：反问句与比喻句不能作为论点，必须是陈述句。

2.论据

论据(用什么来证明)是支撑论点的材料，是作者用来证明论点的理由和根据，分为事实论据和理论论据两种。

1.事实论据：事实在议论文中论据作用十分明显，分析事实，看出道理，检验它与文章点在逻辑上是否一致。(代表性的事例，确凿的数据，可靠的史实等)。事实论据又包括事例和数据。

2.道理论据：作为论据的理论总是读者比较熟悉的，或者是为社会普遍承认的，它们是对大量事实抽象，概括的结果。理论论据又包括名言警句、谚语格言以及作者的说理分析。

使用论据的要求：①确凿性。我们必须选择那些确凿的、典型的事实。引用经过实践检验的理论材料作为论据时，必须注意所引理论本身的精确涵义。②典型性。引用的事例应该具有广泛的代表性，代表这一类事物的普遍特点和一般性质。③论据与论点的统一。论据是为了证明论点的，因此，两者联系应该紧密一致

3.论证

论证(怎样来证明)是用论据来证明论点的过程。论证的目的在于揭示出论点和论据之间的内在逻辑关系。

一、议论文的论证一般分为立论和驳论两大类型。

1.立论是对一定的事件或问题从正面阐述作者的见解和主张的论证方法。

表明自己的态度时，要注意以下三点：

①这些看法和主张必须是经过认真的思考或者一定的实践，确实是自己所独有的正确的认识和见解，或者是切实能解决实际问题的主张。要使读者感到有新意，增长知识，提高对事物的认识。

②必须围绕所论述的问题和中心论点来进行论证。开篇提出怎样的问题，结篇要归结到这一问题。在论证过程中，不能离题万里，任意发挥，或者任意变换论题。如果有几个分论点，每个分论点都要与中心论点有关联，要从属于中心论点。所有论证都要围绕中心论点进行。这样读者才能清楚地了解分论点和中心论点。议论文的逻辑性很强，论证必须紧扣中心，首尾一致。

③“立”往往建立在“破”的基础之上。在立论的过程中，需要提到一些错误的见解和主张，加以否定和辩驳，以增强说服力，使读者不会误解自己的观点。

2.驳论是以有力的论据反驳别人错误论点的论证方式。有三种方法：反驳论点、反驳论据、反驳论证。由于议论文是由论点、论据、论证三部分有机构成的，因此驳倒了论据或论证，也就否定了论点，与直接反驳论点具有同样效果。一篇驳论文可以几种反驳方式结合起来使用，以加强反驳的力量和说服力。

①反驳论点，即直接反驳对方论点本身的片面、虚假或谬误，这是驳论中最常用的方法。

②反驳论据，即揭示对方论据的错误，以达到推倒对方论点的目的;因为错误的论据必定得出错误的论点。 ③反驳论证，即揭露对方在论证过程中的逻辑错误，如大前提、小前提与结论的矛盾，对方各论点之间的矛盾，论点与论据之间矛盾等等。

立论和驳论都是一种证明，无非一个是从正面证明其正确，而另一个是从反面证明其错误。它们可以使用基本相同的论证方法。

二、论证的基本结构层次：三段论式的结构。提出问题(引论)→分析问题(本论)→解决问题(结论)

常见的论证结构：a、总分式结构 b、对照式结构 c、层进式结构 d、并列式结构

三、论证方法有以下几种：

1.举例论证(例证法)：列举确凿、充分、有代表性的事例证明论点;(作用：具体有力地论证了观点(中心论点或分论点)，增强文章的说服力)

2.道理论证：用经典著作中的精辟见解和古今中外名人的名言警句以及人们公认的定理公式等来证明论点;(作用：有力地论证了观点(中心论点或分论点)，增强文章的权威性和说服力)

3.对比论证：拿正反两方面的论点或论据作对比，在对比中证明论点;(作用：突出全面地论证观点(中心论点或分论点)，让人印象深刻)

4.比喻论证：用人们熟知的事物作比喻来证明论点。(作用：生动形象地论证了观点(中心论点或分论点)，使文章浅显易懂，易于理解和接受。此外，在驳论中，往往还采用“以子之矛，攻子之盾”的批驳方法和“归谬法”。在多数议论文中往往是综合运用的。)

5.引用论证(引证法)：引用论证比较复杂，这与具体的引用材料有关，有引用名人名言、格言警句、权威数据、名人佚事、笑话趣闻等各种情况。(作用：【要具体分析】如引用名人名言、格言警句、权威数据，可以增强论证的说服力和权威性;引用名人佚事、奇闻趣事，可以增强论证的趣味性，吸引读者下读。)

6.归纳论证：也叫“事实论证”。它是用列举具体事例来论证一般结论的方法。

7.演绎论证：也叫“理论论证”，它是根据一般原理或结论来论证个别事例的方法。即用普遍性的论据来证明特殊性的论点。

8.类比论证：是从已知的事物中推出同类事例子方法，即从特殊到特殊的论证方法。

9.因果论证：它通过分析事理，揭示论点和论据之间的因果关系来证明论点。 因果论证可以用因证果，或以果证因，还可以因果互证。

第五篇：影视作品分析万用

影视作品分析的万能模板

xxxxxxxxxxx

——简析影片《xxx》 《xxx》，由xxx执导，是一部反映了xxx的杰出作品。该作品主要讲述了xxxxxx(用50字左右介绍影片的主要内容)，具有很大的xx意义和xx意味，它代表了xx时期人物的xx心理和生活状态，并且在叙事方面与视听语言方面同样具有很大的艺术特色。这是一部较为成功和有代表性的作品。

影片通过一个xxx的事情，表现了一个深刻的主题，启发人们对于xxx道理的思考。影片在叙事方面也具有很大的艺术性(叙事结构常有平铺直叙的顺序、倒叙、插叙，还有戏剧式、散文式等)。影片塑造的人物也饱满而丰富，主要是塑造了xxx这一主角和xxx这些配角，配角分别从正面、侧面、反面来烘托了主角，使得人物形象更加生动有力。(正面人物代表了作者的观点，是正义的力量，反面人物则是作者所要抨击的一种人和是社会现象)。矛盾也设置得很好，xx人物与xx人物的矛盾(或是xx人物与xx这样一种生活社会状态的矛盾)。有矛盾，当然也就会出现悬念，全片共设置了x处悬念，用未知数吸引观众现在的探知心理，使得影片更加得精彩诱人。同样，导演的拍摄也具有相当的激情，处处洋溢出一种对生活对世界的热爱之情，让观众被其深深打动。(导演所要传达给观众的悲剧性情感也回肠荡气，让人动容。在xxx一段，演绎为了渲染悲剧感，让xxx人物去xxx，相信每一位观众都会难以忘怀。)呈现在屏幕上的电影语言是影片必不可少的灵魂。本片共在光线、色彩、音乐方面有三个成功点。

光是电影语言的第一要素，作为影片视听方面的成功之一，光线的运用别具一格。《红高粱》结尾处男主人公拉着孩子站在女主人公的尸首旁边，表现男主人公像雕塑一样的形象，表现了他高大伟岸的艺术形象。还有光线照在人脸部的亮或暗示怎样表现人物此时的心理或是怎样隐喻主题。

除却光线，导演在色彩的运用上也匠心独运。色彩可以作用与人的眼睛后使人产生相关的心理温度感和距离感，不同的颜色也可以象征不同的寓意。(随后写该片的主色调及其带给观众怎样的感受或是营造了一种怎样的基调氛围)色彩也会给与观众视觉冲击力，(《辛德勒》中全用黑白色，只有一个原先活泼可爱的小女孩后来进了焚尸炉，她是穿着红衣服，能刺激观众视觉，产生同情心理。)在影片中，色彩发挥了巨大的作用，它使得影片上升了一个新的艺术层次，在表情达意方面更加引人入胜，这是视听成功之二。

最后说说声音的成功运用。在人物的对话中，导演所配置的台词(写一句很经典的台词，)成功地刻画出xxx人物的xxx形象，并表现出xxx人物的xxx心理。(有旁白可以简略的点一下旁白的作用。)

除了人声，影片的音乐运用也显示出了导演非凡的创作能力。(举出一处音乐运用，并写明该音乐的起止处，或是发生处，是什么样的音乐，凝重还是舒缓，欢快还是悲凉，诡异还是恐怖，《霸王别姬》中小豆豆断指这一段，运用了鸽哨、板胡、京胡等乐器，表现此时的凄凉，也暗示了影片的悲剧性。还有《阳光灿烂的日子》中马小军捡到米兰一根头发，并用手捋了三回，音乐在第三回时出现，如同从阳光里流淌出一般，表现爱情萌芽的纯洁。也可以讲讲声画对立，声画不统一，具有别样的艺术功用。)有了光线、色彩和声音的相得益彰，影片成功地表现了它xxx的主题立意，让观众印象深刻。

影片的镜头运用也值得一提。影片总体风格xxx，所以较多地运用了xxx(蒙太奇还是长镜头，要是蒙太奇，就具有跳跃性与象征性，要是长镜头就是如实地做着纪录，还原影片真实一面，给观众留有充分想象的余地)。(列举一个联想蒙太奇或是平行交叉蒙太奇，并说出功效。《可可西里》中，先拍摄了一下队长坚定的表情，又拍摄了连绵壮美的大山，象征了队长的英雄形象。)除了这些，影片还运用了一个较有表现力的特写镜头，特写镜头就相当于文学作品中的肖像描写，能够具体形象地表现出人物的表情，从而折射出人物的心理世界。(《集结号》后半部分，连长谷子地被审问军大衣从何而来时，摄影机拍摄他嘴里叼着烟的特写镜头，表现他内心的焦躁与愤慨，为他用凳子砸人做足了艺术铺垫。)还有影片中很好地运用了一个x镜头(推拉摇移等镜头，并介绍其效果，《可可西里》中一个队员不慎掉入流沙中，当他已经完全被流沙掩埋时，摄影机用拉镜头拍摄沙漠中孤零零的汽车，仿佛什么都不曾有过，表现出保护的艰辛和救援队舍生忘死的精神疆界。)以上分析说明，镜头是表现影片主题的方式，有了这些出彩的镜头，影片成功地刻画出一个XX的艺术形象，或成功地描摹出一段XXX的事，并从此折射出XXX的哲理，意味深长。在本片的xxx一段，导演运用了一个x镜头(快镜头、慢镜头、长镜头)。除此之外，影片还有一些广角镜头得以运用，亦为本片添色不少。影片的名字同样让人浮想联翩，简短的x个字，就把影片的主题立意表达得淋漓尽致，而且一语双关(《向日葵》，一方面是说父亲所喜欢花种，更重要的是说明父亲始终教育儿子要自要走正道，像向日葵一样永远朝向阳光，而他自己，就是那个指引儿子走正道的太阳)。

影片不仅仅具有艺术价值，情节也精彩纷呈，但是更重要的是，它还具有一种隐喻的社会意义，告诉人们xxx(影片的教育意义，比方《向日葵》通过塑造父亲这一伟大的形象，歌颂了为自己儿女辛苦付出的父母亲，赞扬了人性光辉美好的一面)。而且这种社会意义，导演并不是通过一味地讲大道理去教育观众，而是以一种讲故事的方法，通过一个微不足道甚至名不见经传的小人物来折射一个大方向，讲述深刻的哲理。有人说过，好作品之所以成为好作品，是因为它具有一种“空筐”的效应，这个空筐可以装无数的东西，这就需要观众根据自己的感受对作品进行再创作，把自己认为的哲理放进这个筐里。这样的作品为观众留下了丰富想象的余地，把思考的权利还给观众，它自己也就具有了更深层的涵义，从而爆发出更大的震撼力。一千个读者就有一千个哈姆雷特，哈姆雷特的形象之所以有成千上万个，是因为莎士比亚高超的创作“空筐”的能力，而一千个观众就有一千个xxx(写出主角的名字)，这同样得益于xxx导演手中高超的剧本和非凡的摄像机，给观众留下了一个“空筐”，留下了一段思考，留下了一段感触。

(全文总结)一部好电影，就是一部好教材，也是一个神圣的世界，这个世界就在我们身边，它始终教育着我们如何去生活，如何去爱，如何构建自我，而《xxx》，正是这样的一部电影。