美术教学工作反思总结

总结是一种事后记录方式，针对于工作结束情况、项目完成情况等，将整个过程中的经验、问题进行记录，并在切实与认真分析后，整理成一份详细的报告。如何采用正确的总结格式，写出客观的总结呢？以下是小编整理的关于《美术教学工作反思总结》的相关内容，希望能给你带来帮助!

第一篇：美术教学工作反思总结

八年级美术教学工作总结及反思

八年级美术教学工作总结水洛中学美术教师靳馥宇本学期我担任初二(8-14)班美术教学工作，回顾前半学期,既忙碌,又充实,有许多值得总结和反思的地方。现将本学期的工作做一个教学工作总结,借以促进提高。

一、加强学习,不断提高思想业务素质“学海无涯,教无止境”,只有不断充电,才能维持教学的青春和活力,一直以来我都积极学习，一学期来,我认真积极地参加学校组织的各种教研活动，另外,我还利用书籍、网络认真学习了美术新课程标准、艺术教育新课程标准,通过学习新课程标准让自己树立先进的教学理念,也明确了今后教学努力的方向，随着社会的发展,知识的更新,也催促着我不断学习。平时有机会还通过技能培训、外出听课、公开课等使自己在教育教学方面不断进步，通过这些学习活动,不断充实了自己、丰富了自己的知识和见识、为自己更好的教学实践作好了准备。

二、求实创新,认真开展教学、教研工作教育教学是我们教师工作的首要任务。本学期,我努力将所学的新课程理念应用到课堂教学实践中,力求让我的美术教学更具特色,形成独具风格的教学模式,更好地体现素质教育的要求,提高美术教学质量。在日常教学中,我坚持切实做好课堂教学“五认真”，课前认真作好充分准备,精心设计教案,并结合各班的实际,灵活上好每一堂课,尽可能做到课堂内容当堂完成,课后仔细批改学生作业,不同类型的课,不同年级采用不同的批改方法,使学生对美术更有兴趣,同时提高学生的美术水平。另外,授课后根据得失及时写些教后感、教学反思,目的是为以后的教学积累经验。

三、任劳任怨,完成学校其他工作本学期我校开展了一系列的活动,其中不仅涉及到很多的美术宣传工作,有的更是需要我们全程积极参与创作作品，对于学校布置下来的每一项任务,我都能以我最大的热情把它完成好,基本上能够做到“任劳任怨、优质高效”。

四、加强反思,及时总结教学得失反思本学年来的工作,在喜看成绩的同时,也在思量着自己在工作中的不足，不足有以下几点：

1、对于美术新课程标准的学习还不够深入,在新课程的实践中思考得还不够多,不能及时将一些教学想法和问题记录下来,进行反思;

2、教科研方面本学年加大了学习的力度,认真研读了一些有关教科研方面的理论书籍,但在教学实践中的应用还不到位,研究做得不够细和实,没达到自己心中的目标;

3、美术教学中有特色、有创意的东西还不够多,种种原因也没能实现,今后还要努力找出一些美术教学的特色点,为开创中埠中学美术教学的新天地做出贡献。其他的有些工作也有待于精益求精,以后工作应更加兢兢业业。

第二篇：美术书法作品大赛反思与总结

关于“美术书法作品大赛”的反思总结

此次学生会宣传部主办的控制学院第一届“美术书法作品大赛”存在着很多缺点和不足，以下是宣传部的总结和反思：

1、活动前期的策划没有及时完成，导致活动由10月18号左右推迟到10月25号才将作品展出，这是部长在工作上的疏忽。

2、在交策划时没有写活动预算表，并且考虑不周全，尤其是没有把证书的预算计入，在活动结束时准备不足。

3、活动开始后，只是将通知下发到各年级和班级，没有给主席团通知，而且在最终评奖时，并没有通知主席团，只是宣传部内部评定，这是以后不能再犯的错误。

4、活动简报的问题，不了解简报格式，和学习部没有很好地沟通，导致简报只有作品的照片，没有活动现场的照片。

5、展出地点的选取问题，当时只考虑到北辰有展出的条件，但是事实上红桥校区也需要展出作品，以彰显控制学院风采。

6、活动报销表没有及时完成。

综上，这次美术书法作品大赛举办的不成功，却是值得以后参考借鉴的。不管是前期准备还是活动当中，都有宣传部再学习完善的地方，也希望学生会能将这个活动延续下去。

控制科学与工程学院学生会宣传部

第三篇：美术教学工作反思

美术教学反思(10)

美术课重视的是激发学生的创新精神和培养学生的实践能力,

教师要积极为学生创设好的学习环境，通过多种形式的活动，引导学

生在美术创作活动中，创造性地运用美术语言。教师应鼓励学生在欣

赏活动中，开展探究性的学习，发表自己独特的见解。反思自己多年

来的美术教学，感觉到自己在反思总结几方面：

1.加强教学中师生的双边关系，既重视教师的教，也重视学生的学。

要确立学生的主体地位，提倡师生间的情感交流和平等关系。

2.教师应鼓励学生进行综合性与探究性学习，加强美术与其他学科的

联系, 与学生生活经验的联系, 培养学生的综合思维和综合探究的能

力。

3.教师应重视对学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。

4.教师应以各种生动有趣的教学手段，如电影、电视、录像、范画、参观、访问、旅游,甚至故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形

象的感受能力与想像能力, 激发学生学习美术的兴趣。

5.丰富多彩的教学和多种辅助媒体要吸引学生的兴趣就要注重教学

形式的趣味性，教师应用各种生动有趣的教学技术和辅助手段。在导

入新课时采用小游戏、小故事、谜语、音乐，这些学生感兴趣的方式

可以很快抓住学生的眼球。在讲授美术知识时可以利用电影、电视、录像、范画等方式增强对象的感受能力与想象能力，激发学生学习美

术的兴趣。例如：有条件的地区还可以利用互联网进行美术教学，鼓

励学生以此方式进行美术欣赏，获取美术知识等，引导学生利用计算机来设计制作生动的美术作品。

6.在美术教学中要让学生创造美，而美也可以为生活增添情趣。我们必须把课堂教学和实际紧密联系，参与文化的创造和传承，丰富美术课教学内容，使学生能顺利地把学和用联系起来。教师在课前布置作业时，让学生通过网络、书本等多种渠道了解与所学课程相关的内容信息，让学生们在课上交流，了解中国悠久的传统文化。在此基础上，学生大胆想象，激发学生的创作热情，创作出生动且极富情趣而又个性鲜明的形象。 今后，我会继续营造民主、轻松、合谐的美术课堂氛围，运用开放的学习观念、学习方法和学习评价，努力为学生创设主动发展的天地。愿我们的学生在开放的美术课堂中体验美术活动的乐趣、发展美术的实践能力，在美术的海洋中发展自我。

第四篇：教学反思(美术)

三原色教学反思

《三原色》本节课是一节色彩基础知识和练习课，是为学生学习色彩基础知识而设置的。这节课主要让学生认识三原色与三间色及其特性，以及用原色调配间色的本领，培养学生对色彩画的兴趣。 根据小学生的年龄特点，依据中学小学美术新课程标准。让三年级的学生对色彩有个初步的认识，在教学前我仔细研究了教材，在课堂中我给学生营造一个轻松，愉快的学习环境，让他们在自主、合作、快乐的游戏氛围中求得知识。以学生为主体，教学中发挥他们的自主探索能力。在这一方面，我十分重视，在三原色两两相加，各能得到什么颜色这一环节上能够充分体现出来。一开始，我的设计是教师先示范，然后由学生在下面实际操作，但这样就体现不出学生自主探索的能力和主体性教学的思想。所以，在这一环节中，我是先设一疑问："除了红黄蓝这三种颜色外，你知道世界上其他的颜色是怎么来的吗?"在这一的问题的启示下，让学生带着好奇的心情去自主探究式的尝试，那比老师先示范效果要好得多。然后设计了一个自己动手做实验的活动，通过用试杯调色来了解色彩相融的变化，用趣来吸引学生。但缺点是牺牲太多的时间，最后学生动手练习调色与涂色的时间大大减少。

在这一课的教学目标提炼中，我关注了三个大的环节目标：先是了解三原色三间色，其次学会调配三间色，最后是怎样运用水粉颜料涂色。教学重点是“了解三原色、三间色”。但设计中，由于考虑的问题太多，课容量太大，于是最后两个环节只是草草带过，最后连收拾整理也未有时间来进行。在教后反思和与听课领导的讨论中 ，得出了最重要的一个结论：

1、对学生期望值太高。在设计过程中，认为大多数学生应该在以前的生活、学习中已经了解了三原色与三间色的知识，于是设计问题的时候开始就提出了“你们知道什么叫三原色么?”一类的问话。学生却不知道和信口说，以至于冷场。假如放低些要求，问“三原色有哪些?”然后概念性的知识直接进行分析，学生会更轻松得进行接受。

2、课堂容量太大。这节课最主要的就是要让学生了解“三原色和三间色”。而其次的调色与涂色可以在第二课时或随后的课中来渗透。

3、课堂结构精简与整合。在设计过程中，为了让学生理解，加入的趣味实验，让学生充分理解，但时间却牺牲不少。可以把“教”、“学”、“做”结合起来，让学生边画边调色，调完后的颜色直接涂到作业上，这样三者都得到了满足。

这堂课暴露出来的问题确实是随堂课中经常遇到的一些疑点与难点，通过反思与总结，在往后的教学设计中要多从学生角度来思考问题与环节的设计，精简教学结构，让课堂更有效率，学生就能轻松愉快地学习了。

教学目的：

1、 强调眼、手、脑的结合，尝试用拓印、磨印等不同方法把各种凹凸不平材料的肌理效果表现出来，力求完成一件有趣的作品。

2、 培养学生感受美、创造美的兴趣，增强学生热爱大自然美的情感。

教学重点、难点：

1、 重点：从观察、触摸到动手表现，充分感受不同质地材料的肌理美。

2、 难点：用不同的方法表现不同的肌理美，更能创造漂亮的肌理美。

教具准备：

1、搜集各类凹凸不平的、不同质地的材料

2、制作好的磨印、拓印画面

3、用于表现肌理的绘画工具

教学过程 ：

1、 组织教学

2、 导入 新课：

A、触摸实物

(有几件东西在没有让它们亮相之前，我想让几位小朋友来用手触摸一下，你有什么感觉呢?)这几件实物分别是：海螺、贝壳、麻袋、树叶、陶瓷等。

B、说说触摸的感觉，导出肌理概念

(这些物体中，有的表面是光滑的，有的是凹凸不平的。)

(这些凹凸不平的物体中，物体本身就有一种漂亮的纹理，出示海螺，看!上面漂亮的圈圈螺旋纹，这就叫做肌理。) C、出示课题

3、 讲授新课：

A、出示树叶，感受它的肌理。

指导学生观察树叶的纹理，用手触摸它的叶脉。(树叶上细细密密的叶脉就象张蜘蛛网一样，有意思!)提问学生：漂亮的事物把它表现在画面上才好，怎么表现呢?

B、讨论拓印、磨印的方法。

(可以照着画下来，那就是写生。)再进一步提问：如果要把纹理一模一样地表现出来呢?有没有更简单的方法?结合磨印、拓印的画面，使学生开始对肌理的表现有种认识，让学生结合学过的知识说说磨印、拓印的方法。(磨印是把纸覆盖于物体表面，用硬质的绘画工具在上面来回磨出来的效果。拓印是把物体的表面涂上颜料，然后盖印在纸上的效果)

C、说说特别的肌理。

(大自然孕育了这么多奇妙的万物供我们欣赏。)观察桌上的实物，再通过触摸，把你觉得好看的描述一番。(小组交流，个别提问。)

D、学生作业 。

用颜料拓印，用彩色铅笔、蜡笔磨印或选择自己的方法，选择一些物体把它们的肌理表现出来。(全体尝试)

E、把自己的满意之作展示一下。说说通过什么方法能让你的作品看上去更有意思呢?引导学生对自己表现的肌理进行联想。<比如肌理的象形性和完整性等。> 归纳出用剪、贴、添画的方法完成更有意思的画面。

F、第二次作业

在完成的肌理画面上再做尝试。

4、巡回指导

5、进行小结：

第五篇：《民间美术》教学反思

本课着重让学生了解中国民间美术代表性的艺术样式及其艺术语言特征，了解各类民间美术与民俗相互依存的关系，这是理解民间艺术的重要一环。因此在授课中除了讲解课本中的图例作品，还应该给学生提供更多的反映民间美术产生的环境、背景和民俗场面的资料，为学生搭建一个感性的、鲜活的、立体化的学习空间

。

按照教材的安排，要求一节课对中国民间美术的艺术语言及特征进行整体而全面的介绍。通过自己的教学深感由于教材所涉及内容比较多而杂，知识体系较为庞大，每个环节都重要，而一节课时间有限，易形成走马观花的课堂教学效果，不能突出重点，更没有让学生实践感受的时间。因此，针对自己课堂教学的实际情况，以师生共同探究问题为切入点，以本地的民间美术为依托，展开教学，学生就会容易进入课堂教学的思维中，主动探究美术作品所带来的思考，取得良好的效果。但在教学的过程中也感到一些不足，一是教学范例还不够有说服力，尤其本地资源挖掘不够，停留在形式的理解上;二是个别学生不能积极的思考，主动的参与到中，我将采取深挖本地资源如剪纸、年画、刺绣、玩具等，上课时带进课堂，提高学生的兴趣，增添课堂气氛。