表演专业课程范文

第一篇：表演专业课程范文

服装表演专业介绍

稿件提供：哈尔滨新丝路模特学校

服装表演专业(服表专业)是我国新兴的一门高校学科，也是我国独有的一门学科，也可以成为模特专业。艺术类高考中，模特专业以众多优势力压其他艺术类，。随着服装行业的迅速发展，服装的展示环节中对文化内涵的不断提高，模特行业也被赋予了新的评判标准。“模特”再也不能只是展示服装的“道具”，而应该是有学历、有文化、有修养的一批专业技能型人才，这样服装表演本科专业便应运而生了。

服装表演专业旨在培养高素质的服装表演人才，这些人才应兼具时装表演、形象设计以及服装设计与管理能力，而且毕业后既可以从事时装模特、时装表演的组织与编排，也能从事形象设计以及服装设计与管理等相关工作。

模特表演专业的兴起使国内开设这一专业的高校在课程设置上都进行了专业化的配比，主要有以舞蹈学院、体育及人体运动表现、艺术设计学为背景下建立的服装表演专业等多种形式，各个背景下都有其精心设计的主干课程及精品课程。

服装表演专业是属于艺术类考试招生的一个专业，艺术类考试分为专业课和文化课考试两个部分。专业课考试中，主要考察考生的基本条件和简单的服装表演技能，如考生的身高、体重、三围、体差等。简单的服装表演技能主要有肢体语言、T台表现力、镜头感等。

服装表演专业主要是为国内外模特经纪公司培养模特人才，同时一些服装表演专业的毕业生也可以从事服装表演教学、服装发布会组织编导、服装设计师、模特经纪人、时尚节目主持人、时尚机构演、职员等各种相关工作。

报考程序

1、每年的11月份各省考生应在学籍所在学校高考报名(选择艺术类)，取得高考准考证;

2、考生利用2个月左右的时间参加专业的服表专业考前培训，服表专业考前培训的内容应包括：专业课培训、报考指导、全国高校推介。

3、专业课考试：除个别省外，考生报考高校服表专业不参加艺术类省联考，考生应在完成专业课培训后，参加专业模特培训机构组织的重点高校推介会，并在专业老师的

指导下，有针对性的报名参加各高等院校服表本科专业的专业课校考。各高等院校服表专业的专业课考试时间分别在每年的

1、2月份。专业课考试内容：

①、量体：测量身高、体重、三围尺寸、肩宽、体差等;

②、模特技巧：模特步态、造型、乐感、表演能力等;

③、自选舞蹈以及其它艺术专长展示(参考分);

4、各高校会在专业课校考几周后，网上公布考生专业课考试成绩，合格考生将得到所报高校的专业课考试成绩合格通知书。

5、考生在6月份参加全国统一高考文化课考试，填报择校志愿。

6、录取方式：考生文化成绩达到户籍所在省(市)艺术专业最低控制分数线后，各高等院校将根据考生专业考试成绩由高到低择优录取。(艺术类本科最低控制线各省(市)在180分—320分之间不等，请参考200

8、2009年各省(市)艺术专业最低控制分数线)

第二篇：影视表演专业

影视表演专业简介

根据首都电影电视行业快速发展现状，为解决目前影视艺术专业人才不足的矛盾，多渠道、多层次、多方面加快复合实用型人才的培养，北京教育考试院受中国电影评论学会、中国电影美术学会、中国电影表演艺术学会、中国电影文学学会、中国电影音乐学会、中国电影剪辑学会、中国录音师协会、中国电影发行放映协会、中国电影电视技术学会、中国影视摄影师学会、北京创新数字文化发展促进会11家影视行业组织委托，在北京合作开展高等教育自学考试影视艺术类专业和影视职业水平认证考试。现将该项目考试计划印发给你们，并就有关事项通知如下：

一、首次开考高等教育自学考试影视表演艺术专业(专科)、影视美术设计专业(专科)(含美术设计和数码影像两个方向)，并开展影视表演艺术、影视美术设计、数码影像三个初级职业水平证书考试。首次考试时间为2010年1月。

二、影视行业学(协)会按照协议负责该项目的市场推广和助学组织、集体报名、颁发职业水平证书等相关工作。

三、上述开考专业的主考学校为北京电影学院。

报考方式:考生可通过北京国际电影学院(首都国际电影学院)报名参加考试。北京国际电影学院(首都国际电影学院)是由教育部备案，经北京市教委批准成立，北京自修大学主办的全日制艺术类高等教育学院，北京电影学院影视艺术类专业高等教育自学考试首批助学组织单位。

第三篇：舞蹈表演专业课程评价指标体系

音乐专业课程评价指标体系

通过学校课程建设，我校正试图探索并逐步建立在新课程标准指导下的，能促进学生素质全面发展、促进教师不断提高教学水平、促进课程不断发展完善、促进学校管理和办学水平不断提高的评价体系。

1.对教师的评价：

(1)评价内容

1)教学计划对发展学生个性的合理性;

2)教学内容的科学性、时代性、层次性和综合性;

3)对所教每一个学生的关注程度;

4)教师在实施学校课程中的投入程度;

5)教师在开发和建设校本课程过程中其专业水平的提高程度

6)教学目标的达成度等方面。

(2)评价的方法

1)学校评价

学校成立的评价小组，通过听课、听取学生的反馈意见、检查课程开发与建设的情况、教学目标的达成程度和教学安排等手段给教师作出一定的评价。

2)教师自我评价

教师在课程开发与建设以及教学活动的过程中，进行自我评价，以不断提高自己开发与实施课程的能力。强调教师的自我评价，引导教师学会自我评价，淡化教师之间的相互比较。

3)学生评价

在教学过程中及完成后，通过问卷调查、座谈、个别调查等方法了解学生对教师的评价，并以此了解学生的需求，以不断提高课程质量，使之更加适合我校学生发展的需要。

2.对学生的评价

对我校学生实行发展性评价的尝试。提倡对学生的激励性、期待性的评价，在自然的真诚的沟通和互动中，渗透发展性评价的理念，在学生评价标准中，坚持过程性、发展性的原则，既注重定量有形的评价，也注重隐性无形的评价，坚持“认知，情感相统一，能力、道德相结合”的原则。

(1)在全校范围内确立发展性评价理念。明确评价的根本目的在于促进发展，不强调评价的甄别和选拔功能;评价内容综合化，不仅要关注学生的学业成绩，而且要关注学生在知识和技能，过程与方法，情感态度和价值观等多方面的发展;评价方式多样化，纸笔测验仅仅是评价的一种形式，更重视学生在多方面的表现，如学生在表演探究中，参与动作设计、排练、讨论和交流等各方面的表现等;突出评价的激励与调控功能，要求通过评价去激励学生，帮助学生认识自我，建立自信，让学生不断尝试“成功的喜悦”，发现并充分开发学生的潜能，促进每一个学生在原有基础上的不断发展;关注发展过程，将形成性评价和终结性评价有机结合起来，使评价真实、全面地反映学生的个性和发展，客观地记录学生和学习小组的具体事实和表现，要将量化评价统整于质性评价中;评价主体多元化，要求学生和学习小组参与

到评价过程中去，给学生提供机会进行自我评价，促使他们对自己的学习过程进行回顾、反思和评价，培养学习的主动性和对自己学习负责的态度，以更真实地反映学生的发展，增强学生的信心。

(2)设计评价工具与评价方法改革评价的呈现方式 我校评价工具的制定参照相关条例，将学生的道德评价和学业评价等结合起来，以演出参赛评价为主要方式，根据演出参赛的目的、性质、对象，选择不同的考查方法，使质性评价和量化评价相结合，形成性评价和终结性评价相结合。

(3)通过评价反馈机制发挥评价的激励功能和促进作用

评价中的反馈环节对于发挥评价的激励和促进功能有着重要作用。通过评价反馈，学生能够了解自己目前的学习状态，看到自己的成长和进步以及存在的不足，还有可能得到教师、同学和家长对改进学习所提出的建议，有助于促进学生的发展;教师可以从学生的反馈中了解学生的情绪反应、进步效果等，检讨自己的教育行为;校方可以从中洞悉师生间的教学互动，师生的工作和学习状态，以调整宏观控制。

3.对课程的评价

我们的评价注重学生发展过程，反映学生成长轨迹，对课程的评价首先从课题开发程起步。我们每一节课都会关注学生的发展，教师更多的是为学生提供品德形成与人格发

展、潜能开发与认知发展、身体与心理发展、艺术审美等方面的学习经历。学期结束的评价以综合学生学习态度，作品、回答等予以评价，取消一卷定成绩的考核方式，尝试多种考核方式如撰写总结、演出考核、创作作品、笔答试卷等同时并举的方法，同时为进一步让学生体验成功，每一门课程都进行优秀作品评比和优秀学员评选，不仅在学生的学籍卡中进行记载和奖状、作品粘贴，还要提供一次公开展示和颁奖机会，让获奖学生更有成就感。

教务科

二00七年三月

第四篇：音乐表演专业介绍

音乐表演成立于2006年，设置了声乐、舞蹈两个方向。主要培养具有表演艺术相关职业必备的基础理论知识，掌握声乐、舞蹈的基本技能，能从事声乐、舞蹈演出及声乐教育、舞蹈教育等工作的高素质、高技能专门人才。

开设的核心课程：声乐、舞蹈。辅修课程：钢琴、视唱练耳、和声、合唱指挥等课程。

音乐表演专业师资力量雄厚。现有专兼职教师10人，其中中高级职称教师2人，双师型教师的比例达50%以上。青年教师毕业于国内知名音乐院校，兼职教师多为工作经验的行业能手。专业教师有较强的教学科研能力，承接并完成了多项省教研课题，在国家级、省级以上期刊发表论文10余篇。

本专业有着良好的校内外实训条件。校内拥有琴房、音乐多媒体教室、电钢教室、舞蹈排练厅、多功能演艺厅等教学设施。校外拥有10余家实训基地，其中有演出公司、幼儿园、中小学校，为学生们提供与社会接触的平台，加强专业技能和实践能力。

几年来我专业为社会输送了百余名学生，就业前景良好，供不应求。音乐表演专业全部与用人单位签约。毕业的供职单位有天津利剑文工团、河北华夏幼儿园等。

第五篇：表演专业课程设置一般有哪些

中国艺术招生网>>影视>>影视专业

>>表演专业课程设置一般有哪些

表演专业课程设置一般有哪些

2007-4-2 11:12:29

表演专业课程设置一般有哪些 ?

表演专业 是许多有志于投身艺术的青年学子梦寐以求的，作为艺术类专业，它要求学生具有较高的文化艺术修养、较强的审美感觉和创造思维，有观察、理解、概括生活的能力，能运用表演艺术的内外部技巧创造人物形象。 表演专业课： 表演艺术课、表演理论课、电影表演艺术史研究、影视表演艺术创作研究、表演大师研究，表演教学研究 .

表演专业基础课： 语言技巧课、声乐课、形体课、电影表演形体语言研究. 基础课：电视剧作基础、电影导演基础、视听语言、电影造型、影片赏析、中外电影史、艺术概论。

通过本专业培养具有良好的语言和艺术修养，掌握基本的影视表演理论，系统全面的表演技巧，能够完成不同角色塑造，具有丰富个性魅力的高级艺术人才。 随着文化事业的发展和成熟，对演艺人才需求空间扩大，演艺人才从业的多样性，各类学校进行影视表演教学和教学研究的教师，教学研究工作，在电影厂、电视台、电视剧制作中心等从事相关专业工作。 这是一个探询人生艺术的行业，也是一个打造明星的行业。

目前一般用的是两种教材，比较多的是中央戏剧学院的梁伯龙、李月编写的教材《戏剧表演基础》，一种是北京电影学院林洪桐教授编写的教材《表演艺术教程 演员学习手册》，都非常实用。也是国内大部分院校表演专业使用的教材。

中戏 上戏不太清楚 我是北电表演系毕业的 我们台词课用的是蓝本，也就是学院内部教材，在外面买不到。上表演课根本就不用教材，就是主课老师口传言授，我们做笔记，大多数时间都是命题小品作业排练。

您好，我只知道导演系的。用的是一本叫做《导演学基础》的白色皮子的教材。我是在中央戏剧学院(南锣鼓巷，东棉花胡同的那个老校区)旁边的一个书店里买的。价钱不贵，我记得是39元人民币。那里还有好多其他类型的导演学、表演学、戏剧文学、编辑等教材。价钱都差不多。