海之珍贝——金阿山贝雕艺术馆采访

贝壳是沿海城市在海边随处可见的一种海洋物产, 它产量丰富, 种类众多。2017年11月滨城大连, 我有幸与几位老师一同参观了金阿山贝雕艺术馆, 并幸运的遇到了金阿山老师——这位国宝级的贝雕大师, 他代表着大连贝雕的最高成就, 而大连贝雕是中国贝雕行业的标志之一。

金阿山, 这位将贝壳艺术“玩弄”于股掌的年逾古稀的老人出生于辽东半岛, 并扎根于此地。他是国家目前授予的400多位中国工艺美术大师中, 第一位在东北三省被授予亚太手工艺大师的人, 他热爱艺术, 奉献一生, 在贝雕行业所付出的心血是他生命中的一笔巨大财富, 同时他也是我们所参观的这个艺术馆建设的幕后提供者, 这座艺术馆落成在三面环海的半岛大连市姚北路, 该位置由大连市甘井子区政府提供, 是地方政府对这项地域文化的鼎力支持。走进古朴大气的正门, 作品展览主要以一二层为主, 其它空间设置为工作间。其中金老师的贝雕画、贝雕雕塑作品主要集中在一层, 第二层主要是以砗磲为主的雕塑作品以及金大师在工艺领域的一些私藏。

一、海滩上的“珍贝”

大厅内, 灯光下投射的作品闪耀着吸引人的光芒, 最令人印象深刻的莫过于翩翩花丛前一只花枝招展的蓝孔雀和另一只浑白羽毛孔雀的对望, 这幅画与传统意义上的平面画作有一定的视觉差异。从色泽角度来看, 开屏的蓝孔雀和回望的白孔雀的每一处羽毛的颜色及其羽毛的形状, 哪怕是微小的局部形状, 其色泽和形态都被真实的还原出来, 尤其是色泽, 从不同的角度来看能够折射出不同颜色的光斑, 周身大片的黄绿色花丛、树木、枝头飞落的鸟儿以及恰似真实的孔雀翎毛所呈现出来的色彩和质感都被活灵活现的展示出来;就层次而言, 这幅贝雕画更接近于一种高浮雕效果, 翎毛本身不是扁平的, 而是以层次叠压的方式贴在画面上, 以一种孔雀开屏时尾巴呈现弧度的形态处理在画面上, 在光线下这种立体感愈加强烈, 这个手法是金老独创的“秘方”之一。

在大厅中间, 摆放的是金老师最著名的作品《九龙壁》, 该作品耗时三年制作完成, 而在《九龙壁》的前方, 左右分别放置的一座一米高左右的麒麟雕塑作品尤其令人震撼, 意气风发的麒麟形象如海底龙宫的守护者, 其身上散发着隐隐的蓝绿色幽光在灯光的折射下泛着五颜六色的水波质感, 让人有一种忍不住靠近触摸的感觉。

在这种视觉上的饕餮盛宴下, 人们很难将这种生活中常见的琐碎事物与这些精美绝伦的贝雕艺术作品联系在一起, 带着这种强烈的好奇心和激动的心情, 在与金老师仔细交谈之后, 我们才知道原来《九龙壁》和麒麟雕塑作品, 其技术横跨了木雕及建筑加工等领域, 这种融合、改进后的技术以木胎打底、塑形, 采用人工切割木头形状进行插接的方式, 用棉纱布将木胎包裹起来, 再用胶将其固定。这种用棉纱布包裹木胎的方式与故宫里传统手法制作柱子方式所差无几, 其优势是它能够长时间保存不裂, 防止潮湿或者其他天气、环境因素导致的木胎变形、脱落等问题。

在模仿九龙壁或传统的吉祥形象时为了打造出中国传统色彩效果, 在制作时要选择与传统形象相近颜色的贝壳进行打磨, 然后以贝壳原有的颜色为主进行物理形式或化学形式的贝壳软化来达到所需形状的塑造。这项全新贝壳软化技术的发明, 让普通的贝壳材料“麻雀变凤凰”, 在今天的科技支持下, 这种技术更加发扬光大, 将其使用在贝壳唐卡制作上, 其贝壳独有的绚丽光泽能够更加凸显出佛光普照的感觉, 拓宽了创作题材的广度与深度, 也提高了艺术表现力。在时间的保留性这一点上, 贝雕显然也有着极其特殊的优势。

二、因地制宜的手工艺创作思路

贝雕画的诞生让沿海城市在生活中所常见的贝壳变成了一门艺术, 并且随着科技的发展, 贝雕作品也在不断地完善、广泛流传, 大海中常见的贝壳不再仅仅是贝壳, 而是代表了一个地区、一个技术、一个以大海为素材的艺术创作品, 而这种技术使贝壳成为了‘珍宝’, 并且一代一代的传承下去。

在贝雕艺术馆的正厅, 隔断上一幅名为《苏园春色》的大型贝雕画又令人感到惊奇, 它是传统意义上的贝雕画, 是中国大连贝雕画诞生之初形成的样式。画面中主要以江南独有的凉亭、小桥景色为基调, 亭外的柳树仿佛随着和煦的春风懒洋洋的垂在亭外, 亭内有两个女人在谈笑风生。从这幅作品上可以看到贝雕画独特的艺术特点, 比如它可以呈现细腻的色彩层次, 这是我单看一件艺术作品所不能察觉的到的, 再比如它可以把壳片做的很薄, 用剪刀可以修剪形状, 所以在制作造型上是非常灵活的, 而在制作人的肤色时则非常的具有透明感。我觉得最贴切的就是琉璃瓦这样形象的制作, 贝壳的优势被清晰的展示出来。而在制作树丛、花朵的空间关系上, 贝壳壳片稍一错位的粘连一下就会呈现出比片面更为丰富的空间效果。

也许是因为三面环海的地理因素, 它并没有中原地区丰富的矿藏资源, 可是地区所特有的一些物种可以转化为另一种创作的材料和手段。在这样的思路下, 如果有一天贝壳这个材料消失了, 我们同样可以立足于地域自然物种的特色来取代这种材料, 这样的思路将指引我们不停地去开发地域文化和地域手工艺。基于此, 金阿山贝雕艺术馆的建成以及它所展示的作品向我们揭示了大连工艺美术发展史上非常宝贵的一个阶段, 也给我们提供了如上的启发。

摘要：贝雕艺术的产生距今已有几千年的历史, 而在东三省的辽宁诞生了一位国宝级的大师, 他善用贝壳, 并将其发展到精美绝伦的境界。金阿山贝雕艺术馆的建成作为大连地区的代表在工艺美术的发展史上起着里程碑式的作用。

关键词：贝雕作品,地理环境,创作材料