纳兰容若的诗十首

第一篇：纳兰容若的诗十首

纳兰容若的忧伤与寂寞

文/兰州大学李金娣

纳兰容若(1655—1685)，原名纳兰性德，容若是他的字，号楞伽山人，清代最伟大的词人之一。其父纳兰明珠，清帝的得力助手，权势荣耀无人可比;妻子出身名门大家，知书达理温婉可人;和容若交游的皆是一时之俊秀豪杰。而容若自己，文武皆通，又贵为圣上身边的一等侍卫，深得皇帝的信赖，经常跟随皇帝出巡。容若，这个既具才情又具家世的清代贵公子，有着叫世人羡慕的、朝思暮想而不可得的权势与荣耀，本该是锦衣玉食无忧无虑的他竟然有那么多的不快与辛酸。寂寞与忧伤几乎伴随了他的一生。他的不如意无人能够理解，他的不开心无人能够知晓，他内心的矛盾无人能够体谅。总之他是一个寂寞的人，一个被华丽的外表包围着内心却很孤寂的人，一个一生都不快乐的人，一个一生为情却又为情所伤的人，一个纠结于缠绵情思、并因情殇而亡的人。

读他的词，轻而易举就可以拎出他的不快和寂寞，“人生若只如初见”，几多悲悯，几多无奈，白头如新，会是怎样一种寂寞?“西风多少恨，吹不散眉弯”，有多少恨，竟也挡得了西风?又有多少恨，寄居眉弯，不肯消逝?“一生一代一双人，争教两处销魂，相思相望不相亲，天为谁春”，一生一世，只为一个人，而结局却是只可以相思相望却无法相亲相爱，天为谁春啊?即便是再静好的岁月，怎抵得住内心的落寞?“沉思往事立斜阳„„当时只道是寻常”，不管多少汹涌澎湃，到头来只能是再寻常不过的事物了，是堪破了么?还是无可奈何地自我安慰呢?“醒也无聊，醉也无聊„„”，醒着也无聊，醉着也是无聊，怎么样才可以消去那无边无际的无聊呢?这些文字，字字如血，句句如泪，容若的苦，容若的悲，容若的寂寞无奈，容若的辛酸苦楚依依在目，让人泪落心痛。

人生若只如初见，何事秋风悲画扇。 等闲变却故人心，却道故人心易变。 骊山语罢清宵半，夜雨霖霖终不怨。 何如薄幸锦衣儿，比翼连枝当日愿。 ——《木兰花令-拟古决绝词》

和你相识一场，知心知意亦如是一个人，却在不得已的时候人别离或者决绝地离去，天地两相隔，枉叫人伤心断肠，还不如我和你在相识的那一刻起，就保持那种只是认识的情形，那样的话，即使是日后经历生离死别，我们就不会这么悲伤了。总觉得容若是不忍看到相亲相爱相知相伴的人历经分别时的痛苦才这么说的，要是人生真的能只若初见的话，也许容若就不会那么伤悲了，只是，这只是他自己的愿望而已，即使与她分别，心中却也还是如影随形。

历史上的班婕妤是个聪明的女子，虽不是心甘情愿，却也避开了后宫的尔虞我诈。也许她也是一个像容若一样敏感聪明的人吧，所以她宁可在深深庭院内对团扇题诗，也不想为赢得皇帝恩宠而绞尽脑汁，费尽心思，争个头破血流。但退居后宫深处，不管有多少恩恩怨怨，这般苦心却是无人倾诉，也只好把那满心的幽怨写在团扇上。相爱相知的人在离别或者事故后总是会有变化的，即使之前山盟海誓海枯石烂的，但是谁又能料得了明天会是怎样呢?恩爱如明皇玉环，情愿比翼连枝双双飞的，可是在马嵬坡前，还不是香消玉殒阴阳两隔?那些山盟海誓去了哪里?那些恩爱缠绵换来了什么?再美好的愿望，也终归是一场春梦，一场叫人事后断肠的春梦而已。是的，不管是爱情还是友情，有时候甚至是亲情，其实都无法抵挡得住时间的腐蚀，久了就会变了，淡了，忘了。在这个时候，往往会有抱怨，埋怨对方变了心，有时候甚至是由爱转恨终其一身也不得解脱。想一想这些痛苦，还真不如像容若说的那样，若只如初见，这样的话也许就会少了这些痛苦吧!

容若是不是也是经历了这样一场心碎后才这么急切的想要这种如初见一般淡漠的感情呢?有人说，这是容若在写爱情，写自己和表妹的爱情，哀悼一场不得已的风花雪月，也有人说他是在写友人之间的情感波折。其实我觉得到底是在写什么都不重要，重要的是容若内心失去的悲苦和给予我们的一种对待情感的态度，因此上他也会说，即使明皇和玉环最终还是劳燕分飞，天地两相隔，可是他们还有一段美好的回忆，还有一段可供记忆的故事。容若你为什么要退而求其次?是只想要一个可以有的回忆吗?莫不是你太过寂寞，太过想念那个让你难以忘却的人了，才这样降低要求的么?说不清为什么，在看到这首词的第一眼就深深地喜欢上了它，虽然它不一定是纳兰词中的最佳者，只是喜欢那一种道破天机却又无可奈何不得解脱的纠缠不清。喜欢容若多半也就是因为这个缘故吧。

爱情总是人间不可避免的话题与主题，贵为天子的明皇李煜尚且在爱情面前有那么多的无奈，更何况常人呢?看容若的词，不难发现，在爱情上，容若也是有着太多的不得已的。有些是自己错过了，有些是不得不放弃的，还有些是被世俗扼杀的。虽然有时候会是历史的误会，也可能是误传，但是容若在爱情上的不如意却是不争的事实。最突出的应该就是沈宛了吧?

那个温婉如水才韵超群摇曳多姿的江南女子，那个和容若知心知意恩爱如山的女子，在一次随皇帝巡幸中和容若相遇继而相爱。计划好的等容若回了京城把手头的事情告一段落了就来迎娶她，只是对她和容若来讲这不是一件容易的事情。任是沈宛再多才再美貌，在明珠眼中，她也不过就是一汉人民间女子，是绝对不可以和自己的宝贝儿子结婚的。矛盾、争执、哭泣、咒骂„„最终他们赢得了爱情，只是命运永远站在更高的角度嘲笑着人间的喜乐悲欢。沈宛只能是容若的侍妾，而且不得住在相府之内，容若只得给她另外安排住处。容若千般小心万般顾虑，可是他们的爱情最终也逃不过世俗，沈宛只好含恨回到江南，在那个遇见心上人的地方煎熬着，等待着，期许着远在京城的容若的消息。此时此刻，无论多少恩爱缠绵，陪在她身边的，只有容若的组诗《梦江南》，陪着她想念远在京师的容若。虽然说很痛苦，但是在容若和沈宛的心中，也许还存在着更美好的希冀吧。只是谁也料不到，这竟是他们的永别，容若和沈宛终其一生都没有再见过。一个在江南望眼欲穿，一个在京师地下长眠，有情人天各一方，阴阳两隔，纵有多少相思缠绵，也只能“两处销魂”。

还有容若的原配夫人卢氏，生前也许没有得到过容若的多少恩爱，所以在她死后容若才发现自己亏欠她的。“辛苦最怜天上月，一夕如环，昔昔都成珏。若似月轮终皎洁，不辞冰雪为卿热。无那尘缘容易绝。燕子依然，软踏钩帘说。唱罢秋坟愁未歇，春丛认取双栖蝶。”据说这一首悼亡词是容若悼念自己的原配夫人卢氏的。虽然容若是个很会疼人的男子，可是也是一个不知道。“不如怜取眼前人”的人，结发妻子去世之后，容若才想到了她的好爱听的温婉她的贤淑，才想到自己该好好地疼她。可是，造化弄人，她已经长眠九泉了，于是词人不无感慨地说“无那尘缘容易绝”，卿本佳人，奈何缘浅?如果可以，我会为你奉献所有，真正做到“不辞冰雪为卿热”，只是这只能是假设而已。

其实无论怎么说，容若终归是一个多情的人，一个放不下所有感情纠葛的人，所以他也就是一个不快乐的人。读容若的词，总是很固执地认为：容若是在哭泣的时候来写它们的。因为，总觉得他的词中，最多的是写他的苦楚悲哀离别相思，忧伤哀怨如女子纠缠不清的情丝，很少能够看到他的欢乐;也总是觉得他是一个忧伤的人，一个终其一生都没有找到自己的梦的人。

事实上的容若是生活在深宅大院里、金銮玉辇旁、锦衣玉食边的人，而这正是他所不喜欢的，由此他因错位而寂寞，因失群而孤单。其实我觉得在容若心中，他更情愿拥有的只是“疏林曲径”般的“寂无哗”的“小构园林”，而不是深宅大院锦衣玉食妻妾成群。他更像一个天生的隐士而非贵公子，所以在那个满目喧哗的京城，他注定是寂寞的，悲苦的，不被人理解的。试想，如果他没有生在明珠家，也不是皇帝的侍卫，没有那么高贵雍容，他会不会就变得很快乐呢?和自己心爱的女子结婚，有几个可爱的孩子，再种几亩田，养一些鸡鸭鹅什么的，过一种和平常百姓没两样的生活，对容若来讲那该是怎样一种幸福啊?

容若，这个风度翩翩的贵族公子，多情的悲情词人，一代情圣，一生也得不到自己追寻的东西的人，将其悲凉的心连同那些蕴含着浓郁抑或淡淡的忧伤的词留给了历史，留给了仍旧在苦苦挣扎的后人。悲情的歌唱，余韵久远，忧伤不减当年。千百遍读你，仍旧觉得，你是忧伤的，而我是懂你的。

海子的寂寞

——谨以此纪念海子逝世二十周年

张小鱼

天真如此竟何人?皓皓皎皎似明月。山海关边千年风，松涛阵阵灯明灭。一去心知更不归，满腔诗才化碧血。春暖花开已成梦，潮打空城独寂寞。

海子是不朽的诗魂。海子却长久地寂寞。寂寞成就了诗人的王冠，寂寞也摧毁了凡人的肉体。他有三种受难，流浪、爱情、生存;他有三样幸福，诗歌、王位、太阳。

海子总在不停地受难，却追寻不到他渴望的幸福。他能感受到“秋天深了”，却把“面朝大海，春暖花开”的热望永远留给了明天。他在《小夜曲》中幸福地回忆，最后也只能嗟叹“如今只有我一个，双腿木木，为你写着诗歌”，海子始终寂寞，演绎着长长久久的忧伤。

他纯洁、简单;他偏执、倔强;他敏感、爱干净 ;他时而伤感，时而沉浸在痛苦之中不能自拔 ;他对理想爱情过于执着：这样的海子，注定寂寞。

他何止寂寞，而且贫穷，而且封闭。

你可以嘲笑一个皇帝的富有，但你不能嘲笑一个诗人的贫穷。与梦想着天国，而却在大地上找到一席之地的西班牙诗人希梅内斯不同，海子没有幸福地找到他在生活中的一席之地。这或许是由于他的封闭和偏颇。在他的房间里，你找不到电视机、录音机、甚至收音机。海子在贫穷、单调与孤独之中写作，他既不会跳舞、游泳，也不会骑自行车。他亲近万物之母的土地，又被土地刺伤，而即使受伤也不肯割舍。他会兴高采烈地讲他小时候如何在雨天里光着屁股偷吃地里的茭白;他会告诉你老子是个瞎子，雷峰是个大好人。说到底，他是土地的儿子，农民的儿子。他的诗篇是代土地放声高歌。然而放歌之后，是诽谤，是攻击，是无数的白眼，乃至亲人的不解。当他的农民父亲都害怕同他说话时，你可以想象他是怎样的伤心和落寞。

于是他选择了爱，以及对所有人微笑。“给每条河每座山取一个温暖的名字，陌生人，我也为你祝福”;“愿你有一个灿烂的前程，愿你有情人终成眷属，愿你在尘世获得幸福”„„天真的海子，博爱的海子，自己寂寞到极致的时候竟走向爱的极致：爱所有人，同时被无数人恨着。寂寞如他，这又是怎样一种境界!

“人生到处知何似?应似飞鸿踏雪泥。泥上偶然留趾爪，鸿飞哪复计东西?”

二十五年，他的足迹却并不像雪泥鸿爪，雁过无痕。他留下的太多太多。岁月虽短，而负载尤重;时日无多，然耕耘不辍。二十五载，他经历了四次爱情的挫败;二十五载，他更凭着辉煌的才华、奇迹般的创造力、敏锐的直觉和广博的知识，在极端贫困、单调的生活环境里创作了将近200万字的诗歌、戏剧、论文和小说。时至今日，他的《面朝大海春暖花开》仍旧温暖着一代又一代人。

寂寞如斯，温厚如斯，大爱如斯，我们不能不为他感动，为他哭泣，为他选择坚强地生存下去。他是诗的王，更是读者心中不落的太阳!

“山围故国周遭在，潮打空城寂寞回，淮水东边旧时月，夜深还过女墙来”。古月古城，山寒林静，你可曾听见，那行吟的诗魂，在凉凉的月色下，寂寞地唱歌?幸福和忧伤的泪水晕出如玉般的光芒，轻轻滑落。

天空没有留下痕迹，然而我已飞过。那便是海子的寂寞

第二篇：十年【纳兰容若】

十年

仲立

银床淅沥青梧老， 屧粉秋蛩扫。

采香行处蹙连钱， 拾得翠翘何恨不能言。

回廊一寸相思地， 落月成孤倚。

背灯和月就花阴， 已是十年踪迹十年心。

——纳兰容若《虞美人》

和朋友去KTV时，《十年》几乎是大家必点的歌。点这歌的人并非都是经历过分手，或正逢着离别。但这首歌，诶个人唱起来都是不同的感觉，歌词写得极好：“十年之前 我不认识你 你不属于我 我们还是一样 陪在一个陌生人左右 走过渐渐熟悉的街头 十年之后 我们是朋友 还可以问候 只是那种温柔 再也找不到拥抱的理由 情人最后难免沦为朋友。

思念一个人，两年太短，二十年太长，十年刚刚好。

我爱极纳兰容若的词，亦爱极了这首《虞美人》。每每读到最后一句“已是十年踪迹十年心”时，总是释卷，有时候心情有偏差，思绪涌上心头，几乎会被勾下来泪来。

他在生长着茂密青草的庭院中逗留，那是他和她曾经共游的地方。那是夏夜，蟋蟀声声，花木繁盛。依稀还见得她举扇扑流萤的模样。如今蟋蟀声已消失，他只在草丛中捡到她当年遗失的翠翘。

翠翘尖锐的尾部如一把尖刀，狠狠的划开他的伤口。时隔多年，那个伤口已然深可见骨，血如泉涌。

回首千年之前，有一个男人也这样失魂落魄的站立。他立在亡妻的孤坟前，一首《江城子》沉淀了他十年的哀思和悲伤。

十年生死两茫茫，不思量，自难忘。千里孤坟，无处话凄凉。纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。 夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆。相顾无言，惟有泪千行。料得年年肠断处，明月夜，短松冈。

烈酒如岁月的眼泪，被这个悲伤地男人一杯杯灌下。朦胧中他仿佛看见了那年的小轩窗，她在细细的描着眉。突然她抬头，猛地发现了窗外的他。两人两两相望，却什么话都说不出来。他堆积多年的话，却如鲠在喉。相顾无言，惟有泪千行。

究竟会有多少人会用十年去怀念一个人，三年之痛七年之痒加起来不过也才

十年。十年里每一寸光阴都刻满了那人的影子，每一缕微风中都有那人的气息，每一次呼吸都带着蔓蔓深情。连后续的妻，他有时候也会把她看成已故的她。

他念她举手投足的风韵，念她一颦一笑中的风情，念她愉悦时上下晃动的步摇，念她偶尔象孩子一样的娇俏的笑容，念秋风吹动她罗裙时的涟漪。

可如今纳兰只能拿着那只翠翘苦不堪言。

可如今苏轼只能看着亡妻的孤坟怄哭。

可如今分手后的恋人只能一边唱着《十年》，一边无声的怀念。

他们此时脆弱的犹如蝴蝶的呼吸，哀愁脆弱的令人心痛。

彼岸花花开一千年，花落一千年，花叶生生世世永不相见。无论是阴阳两隔还是陌路天涯，都失去了再相守的可能性。

我曾拥有你，想到就心酸。

赌书消得泼茶香，当时只道是寻常。失去后，才销魂蚀骨的寻常!

满目山河空念远， 落花风雨更伤春。 不如怜取眼前人!别让你的眼前人，成为下一个十年!

第三篇：读书感想--读纳兰容若

读纳兰容若

读书不是一种任务，也不是一种责任，因为任务和责任都会让人有一种负重感，而读书是一种心境，是一种人生态度。有时工作上烦躁了，生活中不开心了，读一点自己喜欢的文字，会使自己平静下来，有一种在喧闹中独享静谧的快乐。读书，虽然不会使我们的容颜变得美丽，但会使我们内心更美，更大气，有荣辱不惊的气魄，过一种有品位的人生 。读书充实自己，更充实人生。

我喜欢读诗词和散文。席慕蓉和纳兰容若是我最喜欢的。在这里我想和大家一起分享我对纳兰容若及对他词作的一点认识和感悟。这个人物说实话，他很大，很重。任何的文字在他面前都显得那么粗浅。我为什么这么说呢?那么请大家从我的介绍开始吧。

提起纳兰容若，我们最先想到的是那句“人生若只如初见，何事秋风悲画扇”。我相信大多数人和我一样，都是因为喜欢这句词，故而喜欢纳兰容若的。

那谁是纳兰容若呢?纳兰性德，你也许听说过。其实他们是同一人。下面让我来给大家简单介绍一下他吧。

容若其实是纳兰性德的字。他的原名是纳兰性德。纳兰性德的父亲你一定听说过。他是纳兰明珠大学士。他父亲是康熙时期权倾朝野、声威显赫的著名官僚，纳兰容若家族十分显赫，隶属满洲正黄旗，是满朝初年满族中八大姓氏里最风光最有权势的家族，也就是后世所称的“叶赫那拉氏”。

纳兰容若才思敏捷，文采斐然。容若从小聪明过人，读书过目不忘，数岁时就学习骑射，17岁入太学读书，18岁参加顺天府的乡试，考中举人，19岁又准备参加会试，却因突然犯病，身体不适，考试作罢。在容若22岁的时候，他再次参加进士考试，以优异成绩考中二甲第七名。这次成绩让容若得到了康熙帝的赞赏和亲睐，康熙帝后来授他三等侍卫的官职，不久升为二等，再升为一等。御前侍卫是风光的，可以常伴帝王身边，容若相貌堂堂，文才武略都很了得，经常与康熙帝南巡北狩，游历四方，这样的生活很是让人羡慕。

可惜容若并不满足，他虽然有着奇才，却并不留恋官场，他在内心深处是厌倦官场的庸俗，他无心功名利禄，只想获得自由，过无拘无束的生活。

可惜世事难两全，多次受到恩赏的容若难逃圣恩，纵使有归隐之心，家族也难以成全他的心愿，为了家族的荣耀和发展，他只能做自己不愿意做的事情，留在自己不愿意留的地方。所幸的是，在容若20岁的时候，娶两广总督卢兴祖之女为妻，成婚后，夫妻恩爱，美满的婚后生活给容若的人生多少带来了一些安慰。可好景不长，婚后三年，卢氏死于难产。爱妻的离去，给容若精神带来了巨大的伤痛，容若很长一段时间都无法从卢氏的死亡中挣脱出来。

康熙二十四年五月三十日溘然而逝。度过短短三十一载的岁月，岁月在容若这里如此之轻，又如此之重。

一生挣扎在富贵与自由、家族与爱情之间的容若，历经悲观心态，走完了人生之路，而他留给后人的除了无尽的哀叹与惋惜之外，还有那宝贵的《纳兰词》。纳兰词每一首都是缘情而旖旎，道出了真挚的情感。这让世人沉浸在他的词作中，无法自拔。近代著名的学者王国维高度赞扬：“纳兰容若以自然之眼观物，以自然之舌言情。此由初入中原未染汉人之气，故能真切如此。北宋以来，一人而已”。周颐誉其为“国初第一词人”。可见容若词作影响之大。

我没有读过多少诗词歌赋，没有很深的文学涵养，甚至可以说，纳兰容若的有些词需要仔细的品味，需要反复的推敲才能读懂。但是，读到“人生若只如初见，何事秋风悲画扇。”“月到西南更断肠。”“一种情深，十分心苦，脉脉背斜阳。”“心事如落花，春风吹已散”等等词句时，我好象读到了纳兰容若的非凡人生，读到了纳兰容若缠绵情怀、真诚的性情和人生的无奈。

下面我想通过纳兰容若的几首词作来和大家一起感受一下这个具有传奇色彩的历史人物。

纳兰容若的词作充满了凄婉哀厉的情调，形成了个人与社会现实十分明显的矛盾。那么有人会问是什么原因让他的词有着悲婉的情调呢?大家都会认同痛苦是铸就绝美诗句的源泉，同样的道理，悲苦之情也可以铸就出凄婉哀艳的词，纳兰性德经历过爱情的丧失，感悟到家族的兴亡，承受着理想和抱负不得实现的悲苦，扈从生活让其厌恶，政治生涯带给他的不是得意，而是彻底的绝望，这铸就了他内心深处的哀苦。 在《纳兰词》中，终笼罩着一种悲凉、忧郁令人不忍卒读的气氛，诸如“断肠”、“凄凉”、“惆怅”、“悲苦”、“憔悴”、“愁”、“恨”、“泪”之类的字眼，触目皆是。

下面我将和大家分享一首《拟古决绝柬友》的〔木兰词〕。在这之前我想插一小段关于纳兰容若的爱情经历：

他一生有过两次婚姻，原配卢氏死得很早，之后，纳兰性德又续娶了继室官氏。有关他两次婚姻的具体情况我们都不得而知，但从他记录和描述婚后生活的词章可以看出，他与卢氏、官氏夫妻之间感情甚笃，婚后生活甜蜜幸福。但关于值得一提的还有两个女子：一是纳兰容若从小定情，青梅竹马的表妹，二人成婚前，表妹被选入宫，成为皇妃，这段恋情就此夭折。第二个便是江南才女沈宛，此女聪明美丽，知书达理，容若对她十分珍爱。而沈宛只是个民间普通女子，门第悬殊令二人无法结合。最后沈宛只能忍痛离去，回归江南。二人之间的这段有始无终的爱情成为了钱千古绝唱，令人哀婉。

下面来让我们看这首《木兰词》他写道：“人生若只如初见，何事秋风悲画扇，等闲变却故人心，却道故人心事变。骊山语罢清宵半，泪雨零铃终不怨。何如薄幸锦衣郎，比翼连枝当日愿。”诗人以一个被抛弃的少女的口吻进行诉说，充满了哀怨，以“只如初见”开头，表明对负心人的爱恨交集的复杂心理，以李隆基与杨贵妃的爱情典故，指责“锦衣郎”负心薄情、忘恩负义，违背了两人当日所订的“比翼连枝”的誓言。这些话站在对方立场说出，更表明了他的自责之痛。

从纳兰容若的爱情词我们看到的是一个因爱而陷入爱的漩涡中挣扎的多情男子。但是他也有报效国家的词作：比如《长相思》。

山一程，水一程，身向榆关那畔行。夜深千帐灯。

风一更，雪一更，聒碎乡心梦不成。故园无此声。

这首词是纳兰容若作为御前侍卫扈从皇帝北上的一首词。他第一次见到了塞外呼啸的寒风，鹅毛般的大雪。这雄浑的北国风光，让他感受到从未有过的触动，素以素来清丽哀婉的词风，也随之一改。

“山一程，水一程”仿佛是亲人送了我一程又一程，山上水边都有亲人送别的身影。“身向榆关(这里借指山海关)那畔行”是使命在身行色匆匆。“夜深千丈灯”则是康熙帝一行人马夜晚宿营，众多帐篷的灯光在漆黑夜幕的反衬下在所独有的壮观场景。“山一程，水一程”寄托的是亲人送行的依依惜别情;“身向榆关那畔行”激荡的是“万里赴戎机，关山度若飞”的萧萧豪迈情;“夜深千丈灯”催生的是“大漠孤烟直，长河落日圆”的烈烈壮怀情。这情感的三级跳，既反映出词人对故乡的深深依恋，也反映出他渴望建功立业的雄心壮志。这首《长相思》在忧郁中散发着一股豪迈的，欲给报效国家的慷慨之情。

透过这些感人肺腑的小令长调，我们仿佛能看到那个拥有着绝世才华、出众容貌、高洁品行的人站在那里，散发着一股遗世独立、浪漫凄苦的气息。华美至极。一个才华横溢，欲报效国家而不能如愿，一个因爱而陷入爱的漩涡中挣扎的多情男子，都尘封在历史中，后人的心里了。 以上就是我的读书内容。如果您对这个人感兴趣，您可以看一下《纳兰容若词传》和《纳兰容若词传纳兰词典评》

读书让我们保持心静如水、人淡如菊的心境。给文字一点空间，给读书更多一点理由与坚持。

“世界有十分美丽，但如果没有女人，将失掉七分色彩;女人有十分美丽，但如果远离书籍，将失掉七分内蕴。读书的女人是美丽的。”在这我给大家尤其是各位女性朋友推荐几本书，也许您已经读过了。1.张爱玲 《倾城之恋》2.钱钟书《围城》3.村上春树《挪威的森林》

大家都会认同痛苦是铸就绝美诗句的源泉，同样的道理，悲苦之情也可以铸就出凄婉哀艳的词，纳兰性德经历过爱情的丧失，感悟到家族的兴亡，承受着理想和抱负不得实现的悲苦，扈从生活让其厌恶，政治生涯带给他的不是得意，而是彻底的绝望，铸就了他内心深处的哀苦。

第四篇：论纳兰容若词中的

论纳兰容若词中的“梨花”意象

——而今独伴“梨花”影，冷冥冥、尽意凄凉。

中文摘要：在中国的古典诗词歌赋等各种作品中，有许多“花”的形象和意象，在文人的笔下，“梨花”自古以来就被赋予了很多特殊的意义，成为一种感情的寄托，用来表达内心的一种情感，可以用来表达惜春伤春、伤离别、思故乡、思念友人、怀人、韶光已逝壮志未酬、悼亡妻等情愫，在纳兰容若的词中，“梨花”这个意象中充分显示了其厚重的文化内涵，充满了伤感哀怨的情调和展示了其哀感顽艳的词风。

关键词：纳兰容若;梨花意象;伤春惜春;思友怀人;韶华壬冉壮志未酬;悼亡妻

纳兰性德(1655年-1685年)，也作“纳兰成德”。纳兰性德，叶赫那拉氏，字容若，满洲正黄旗人，原名成德，避太子保成讳改名为性德，一年后太子更名胤礽，于是纳兰又恢复本名纳兰成德。号楞伽山人。清朝著名词人。父亲是康熙朝武英殿大学士、一代权臣纳兰明珠。母亲爱新觉罗氏是英亲王阿济格第五女，一品诰命夫人。其家族——纳兰氏，隶属正黄旗，为清初满族最显的八大姓之一，即后世所称的“叶赫那拉氏”。纳兰天生富贵，衣食无忧，天资颖慧，博通经史，工书法，善丹青，精骑射，十八举乡试，二十二岁殿试赐进士出身，后晋身为一等侍卫。三十岁(虚岁三十一岁)寒疾而卒。

纳兰容若是清代最为著名的词人之一，他和朱彝尊、陈维崧并称为清词三大家。他的诗词不但在清代词坛享有很高的声誉，在整个中国文学史上，也以“纳兰词”为词坛一说而占有光彩夺目的一席之地。主要作品有《通志堂经解》、《侧帽集》、《饮水集》、《渌水亭杂识》等。纳兰一生留下三百多首词，作词主情致，至情至性，他的词以“真”取胜：写景逼真传神，宗李后主，有晏小山，秦少游的风味。词风“清丽婉约，哀感顽艳，格高韵远，独具特色。况周颐喻纳兰为“国初第一词人”，1王国维认为纳兰的词“北宋以来，一人而已”。2 一 .“梨花”意象

(一)以“梨花”为意象的历史渊源 1.古籍中关于梨花的记载

梨是一种蔷薇科梨属植物，多年生落叶乔木果树，叶子卵形，暮春开花，花色素淡，如雪六出，具有香气。梨树原产于我国，栽培在我国分布广泛，大致以有两千多年的历史了，其以素淡的芳姿及淡雅的清香更是博得诗人的推崇。在《山海经第五·中山经·夫夫山洞庭山》中就有这样的记载“其木多苴、梨、橘、蘨，”这大概已是最早的关于梨的记录。《辞海》“常棣本名郁李，”“唐棣，本名即郁李”“郁李，即棠棣”《诗经译注》“甘棠、杜梨又名曰棠梨”《辞海》“棠梨，也称杜梨，”无论是常棣、棠棣、杜梨、郁李还是甘棠都是梨科种类的一种。在《诗经·甘棠》中“蔽芾甘棠，勿剪勿伐，召伯所茇。蔽芾甘棠，勿剪勿败， 1 况周颐著，王幻安注,蕙风词话.人民文学出版社，2005，p12 王国维著，许调孚校注.人间词话.中华书局，2009，p33

2 召伯所憩蔽芾甘棠，勿剪勿败，召伯所说，”用起兴手法，借甘棠表示去职官员的政绩在《诗经·小雅·常棣》中“常棣之华，鄂不韡韡。凡今之人，莫如兄弟”，借常棣之花也即“梨花”这个意象来表达兄弟情义。。在司马相如的《上林赋》“下常棣，息宜春”也提到了“梨花”这个意象，有惜春之意。

2.在历代文人墨客眼中的“梨花”

在宋人张翊《花经》中，“梨花”只是位于“五品五命，”而在明朝人王象晋《二如亭群芳谱》中它也不过就是“四品六命。”在争奇斗艳的繁花中，在品花中，梨花并没能艳绝群芳或者独占鳌头，这是因为梨花总是自然天成、清新脱俗、秀而不媚、素妆淡雅的姿态出现在文人骚客的面前。

自南北朝“梨花”这个意象开始正式登上文人雅士的笔墨，南朝齐有萧子显的《燕歌行》“洛阳梨花落如雪，河边细草细如茵，”把梨花比作雪花，南朝齐王融的《咏池上梨花诗》“芳香照流雪，深夕映繁星，”这也是一首歌咏梨花的诗，不过它不仅把梨花比作雪，更是别出心裁的把梨花比作天上的繁星。 自唐宋王朝以来文人墨客的诗词等文学中就有更多的用梨花作为意象的作品。唐李白的《宫中行乐词其二》“柳色黄金嫩，梨花白雪香，”借助“梨花”和嫩柳写的是春天生机勃勃的样子。岑参《梁园歌送河南王说判官》“梁园二月梨花飞，都似梁王雪下时”传达出一种历史沧桑感。白居易《陵园妾》“眼看菊蕊重阳泪，手把梨花寒食心。”表面是宫怨诗，实际是用梨花、绿芜等意象以此诗作表达了对革新派不幸遭遇的同情。《寒食月夜》“风香露重梨花湿，草舍无灯愁未入”夜里的凉风带着梨花的清香轻轻拂来，借助“梨花”表达了作者内心的惆怅、忧愁，与无尽的寂寞。皇甫冉《左掖梨花》“巧解逢人笑，还能乱蝶飞”用梨花比喻成蝴蝶，来表达心态平淡宁静的心态。王维《春日上方即事》“柳色春山映，梨花夕鸟藏”借助梨花柳色传达出一种与世无争潜心礼佛。韩愈《梨花发赠刘师命》“洛阳城外清明节，百花寥落梨花发，”而此诗则惆怅倍加，流露出今昔之感和寥落之慨。杜牧的《鹭鸶》“一树梨花落晚风”把惊飞的鹭鸶比喻为风中飘零的梨花，清新明朗。李贺《感讽六》“蘴蒙梨花满，春昏弄长啸”过着力写景及种种具体生动的形象，曲折地表达自己的处境和心情。

一直到宋人或者乃至宋以后的各朝代，在学习和吸收前代以及各个时期的诗人的基础上，也形成自己的“梨花”意象特色，宋人晏殊《破阵子》“燕子来时新社，梨花落后清明”他透过梨花、燕子等表达了一个少女惜春内心的纯洁。黄庭坚《次韵梨花》“桃花人面各相红，不及天然玉作容，”这首诗赞美了梨花的洁白，同时也赞美梨花的不被风尘所染的高尚纯洁。赵鼎《寒食书事》“汉寝唐陵无麦饭，山溪野径有梨花。”诗人借助梨花长满小径，以表达怀念中原、对国事的担忧和深沉的爱国之情。姜夔《淡黄柳》“怕梨花落尽成秋色。”作者在梨花落尽的清明时节还旅居在外，表面上是感叶伤春，实际上反映出同时代人的一种大难临头忧惧。元人丘处机《无俗念·灵虚宫梨花词》“春游浩荡，是年年、寒食梨花时节”此词表面上虽是咏梨花，实则是作者借不食人间烟火的梨花，以寄托自身的超尘拔世之志。明朝高启《送陈秀才还沙上省墓》“风雨梨花寒食过，几家坟上子孙来?”这首诗写于清明梨花盛开的时节，在送陈秀才回沙上扫墓有感而发所作的诗，因战乱给人们带来灾难，对故人的一种怀念，也是对战争的不满。清人曹雪芹的《红楼梦》中贾宝玉的《冬夜即事》“松影一庭惟见鹤，梨花满地不闻莺”用梨花的洁白比喻雪写出新雪煮茶的情趣。文人骚客眼中的“梨花”形象，正所谓是“仁者见仁，智者见智”“一千个人眼中，有一千个哈姆雷特”所以“梨花”的形象在他们眼中，有相同也有不同。 二.纳兰词中的“梨花”意象

(一)纳兰词中“花”意象。

纳兰容若的词中出现了许多意象，而审美意象从内容上划分，可以分为自然意象和人为意象，纳兰常常选择自然意象来表现其独特的情感和致真的性情。纳兰词的自然意象有：“日”(夕阳)、“月”、“风”、“雨”、“云”、“山”、“水”、“烟”、“影”、“花”、“鸟”、“木”、“星”。纳兰词中“花”意象直接涉及花名的有70余处，纳兰词中“花”的意象有“梅花”、“兰花”、“菊花”、“桃花”、“梨花”、“杏花”、“桂花”、“杨花”、“芙蓉”、“蔷薇”、“荼靡”等30余种花，而仅“梨花”这个意象就在纳兰的词中出现就达10次之多，可以得知在“花”中“梨花”还是颇得纳兰的钟爱的。

(二)纳兰词中“梨花”意象的选择

1.纳兰的审美体验和性格气质与“梨花”相契合

王国维在(《人间词话》)中说到过“诗人必有轻视外物之意，故能以奴仆命风月。又必有重视外物之意，故能与花鸟共优乐”。无论诗人或者词人，想要表达自己的情感都可以借助外物如“花鸟虫鱼”。“诗词中的“花”意象，是诗人感情的表现形式，它负载着诗人的创作情感及精神寄托。人生的悲欢离合、辛酸悲楚，人情的悲怒爱恨、炎凉冷峻无不寄寓于花，象征于花，移情于花。几乎历代所有伟大的诗人都曾描写过花，杜甫的“感时花溅泪，恨别鸟惊心”(杜甫·《春望》)就是其中的名句。诗人经审美体验将自身的生命感觉移植到自然物象上，赋予了“花”以人格，使“花”如人一般感时伤世。此时此景，花可感诗人之感，可抒发诗人之情，花与人合一，人与自然一体。”3纳兰容若天生是个敏而多情的人，感情丰富，至情至性，多情多义，时常没有安全感，忧郁伤怀如家常便饭，莫名的落寞忧怀已是平常，时常会感花伤逝，纳兰透过“梨花”这个意象也可以很好的来传递他内心的凄凉、忧伤、无奈的情怀和愁绪，“梨花”的脆弱孤独易凋零形象符合纳兰期期艾艾、凄楚婉侧的气质，“梨花”也变成了纳兰的一种情感寄托与依托、表达。王国维在(《人间词话》)中提到“词以境界为最上”，纳兰运用“梨花”这个意象创造一种凄美极致的境界，营造一种愁苦幽怨的心境，塑造一种悲痛无奈的意境，打造一种的伤别离思的场景。 2.纳兰词中喜用的冷色调与“梨花”一脉相承

纳兰词“缀景荒凉，设色冷淡，”“酿成哀郁凄凉的情调，贯穿他的全部词 3 杨琍玲吕豪，从古典诗词中“花”意象旷观中国传统美学中的人与自然【J】武汉纺织大学学报2012，(1) 作”4纳兰的词中冷色调居多，其中以“寒”、“冷”、“凉”、“冰”，如词中以“寒”新寒、春寒、晓寒、峭寒、寒香、寒瘦、雨寒，“冷”以梦冷、花冷、冷烟、冷月、冷红、冷笑，“凉”以独自凉、凉雨、新凉、凉月、凉云，“冰”以冰轮、玉壶冰、冰弦、鸳鸯两字冰等等。纳兰在词中赋予客观事物以主观情感，客观事物就都浸染了纳兰的主观色彩。王国维在(《人间词话》)中这样写道“纳兰容若以自然之眼观物，以自然之舌言情”“有有我之境，有无我之境”，“有我之境，以我观物，故物皆著我之色彩”。纳兰在他的词中喜欢用冷色调来渲染凄恻悲戚的感情，来润色他苍凉无力的心绪，来感受他彻骨的忧伤，而经冷色调调染过的画是清冷冷，荡气回肠的凄美，满纸呜咽感，而经冷色调染指的诗词自然逃脱不了带有这种情愫。生活之中我们常见的“梨花”基本都是白梨花，“白”色也是冷色调，“梨花”与“寒”、“冷”、“凉”、“冰”有一脉相承之妙，“梨花”出现在纳兰的词中，也避免不了的，寄予他那感伤落寞的气质、令人肝肠寸断的特质、独特的情感体悟和独具的魅力所在，可以为他很好的代言。 3.纳兰词风和“梨花”的气质不谋而合

纳兰的词多以凄婉、惨丽、愁苦、悲侧的词调传达其悲戚、幽怨、惆怅、无奈的忧郁的心绪。令人肝肠寸断的凄清萧瑟的特点，字里行间理不清剪不断的惆怅不免使人“满纸呜咽、愁情入骨”的感动。中国近代著名的文学理论家、词学大师吴梅曾说过“容若小令，凄惋不忍卒读”。5纳兰的好友顾贞观曾经说过“纳兰词一种凄婉处，令人不忍卒读人言愁，我始欲愁”。纳兰的词风“哀感顽艳、凄婉感伤、清丽自然、纯任性灵”闻名于世。“梨花”那种孤独、洁白无瑕、品格高洁、优雅素节、脆弱易逝凋零的形象和气质，与纳兰的词风不谋而合。“梨花”这个意象可以是纳兰悲苦心境的代表，可以传达出其独特的人生感悟和参透、些许凄迷无奈、心态的低回无力。

三.纳兰词中“梨花”意象的情感表达与情感内蕴

(一)纳兰词中“梨花”的伤春惜春之情

中国文人看得春花或者落花就会产生很多感叹，如时光易逝或者追忆思恋的愁绪，再者最重要的要说，是一种惜花惜春伤春的哀伤。日本学者青山宏分析了这一现象的原因：“为什么伤春、惜春之情，这是因为春天原来是一个快乐和美丽的季节，人们希望它能长久的延续下去，但是春天的消逝是那样的无情，而且最明显的表示春天消逝的就是落花。”6在中国传统的文人雅士看到花开花落，很感伤，就写下很多惜春伤春的诗词，而有一些雅士把自己的伤春惜春的情感寄予在梨花中。如唐人杜牧《残春南亭因寄张诂》“带叶梨花独送春”带叶的梨花独自把春天送走。宋苏轼《和孔密州五绝·东栏梨花》的“梨花淡白柳深青，柳絮飞时花满城”通过对春景的描绘，柳树由浅绿变成深青，梨花盛开满城呼应，感伤春光已逝，写出满蕴的伤春之情。李清照《浣溪沙》“细风吹雨弄轻阴，梨花欲谢恐难禁”写出女主人伤春怀人的悒怅情怀。风雨戏云，阴云飘卷，风雨摧梨花，欲谢难禁的忧思。宋人韩淲《祝英台近》“一朵梨花，院落阑干雨”上片借梨花表达惜春伤春之感，下篇怀念故人的离思。元人刘秉忠《临江仙·梨花》“杏花才思又凋残，玉容春寂寞，休向雨中看。”杏花刚开的艳丽就凋零了，在雨中看梨花独自开的寂寥。元亨贞《清平乐》“门掩东风春又老。一支晴雪初乾。” 45 袁行霈，中国文学史.高等教育出版社，2005，p225 吴梅，词学通论.华东师范大学出版社，1996 6 (日)春山宏.唐宋词研究【M】北京大学出版社，1995. 东风把春吹老，暮春悄然的来了，一支梨花初始开。

为什么看到梨花飘零就让文士骚客产生这种伤春的情愫?这大概是因为，“梨花的花期很短，花瓣很容易在晚风的风雨中飘落。因为它们的脆弱和生命的短暂，因此梨花又郁结了文人们伤春的情怀。梨花是撇开绿叶，先开为快的花，当叶子长出来的时候就是梨花开始凋零之时。梨花无需绿叶衬托，新叶长出之时便告别绿叶化作春泥，不免让人伤怀。”7

我们从文士大家的大作中，可以从纳兰的词《清平乐·风鬟雨鬓》中“梨花”意象是对前代作品中借助“梨花”的意象表达伤春惜春情感的吸收、学习和超越。

清平乐·风鬟雨鬓

风鬟雨鬓 ，偏是来无准。倚玉兰看月晕，容易语低香近。

软风吹过窗纱，心期便隔天涯。从此伤春伤别，黄昏只对梨花。

我爱的人儿前来相见，因为是背着人偷偷跑出来的，所以常常不能如约而至。 和她一起倚在玉阑干上赏月，低声细语倾衷情，还能闻到她身上的香气。无奈相见是短暂的，转眼之间暮春之风吹过窗纱，与她一别相隔天涯，纵心期相见，那也是可望而不可及的了。从此每逢暮春时节便伤春、伤别，黄昏日落，只一人空对梨花悠悠地思念她。

此词甚是凄婉伤感。上片追忆往日的幽会欢情，极为浓艳热烈。“倦倚玉兰看月晕，容易语低香近。”刻画出凭栏赏月，月下柔情缱绻、软语温存的情态。下片写今日凄清冷落、孤独难耐，面对黄昏、梨花而伤春伤别。结语之景象增添了隽永之情味。对比手法的运用，对往昔幸福往事的追思，一句“黄昏只对梨花”更是映衬的如今的“我””只”有我自己的孤单、落寞、哀伤，只能看着黄昏中的风中飘零的“梨花”，传达出一种难以言表的惜春伤春的忧思郁结的心境。

(二)纳兰词中“梨花”意象的怀人思友之情

在《论语·子罕》：“唐棣之花，偏其反而。岂不尔思?室是远而。”以唐棣之花其兴，唐棣之花即梨花，有怀人的情味。“梨花”的“梨”谐音“离”，因此在一些离别相思怀人之作中或者伤别离送别友人怀友之作，常有梨花的出现，文人常在诗词等中用“梨花”渲染一种气氛，打造凄婉思念之情，抒发对爱人情人或者友人离别的不舍或者别后的离思。

1.借助“梨花”意象抒发相思怀人之作

唐韦庄《应天长》“别来半岁音书绝，一寸离肠千万结。难相见，易相别，又是玉楼花似雪。”君此去已有半载有余，妾在这里思君甚切，无奈音书断绝愁肠寸断。相见难，相别易，又是一年梨花如雪的时候，君当何时归来?韦庄还有一首《清平乐》“琐窗春暮，满地梨花香。君不归来晴又去，红泪散沾金缕。”春末梨花落，思君君不至泪沾衣。唐人戴叔伦《春愁》“金鸭香消欲断魂，梨花春雨掩重门”离愁思念让一个冰肌玉颜的姑娘哭的梨花带雨，借梨花表达别后相思。宋人晏殊《寓意》“梨花院落溶溶月，柳絮池塘淡淡风。鱼书欲寄何由达，水远山长处处同。”诗人与情人由于某种原因被迫分离，留下了无穷无尽的相思。贺铸《子夜歌·忆秦娥》“三更月，中庭恰照梨花雪。梨花雪，不胜凄断，杜鹃啼血。”夜已三更，明月当空，照亮庭院，梨花如雪。思妇子夜的悲歌，表现一 7 杨榴霞浓妆淡抹总相宜—论唐宋诗词的梨花意象【J】.牡丹江大学学报，2014，(23)(11)

位女子对丈夫久久不归的怨情。宋人周邦彦《兰陵王·柳》“闲寻旧踪迹，又酒趁哀弦，灯照离席。梨花榆火催寒食”在送别的宴会上灯烛闪烁，伴着哀伤的乐曲饮酒，在梨花盛开的寒食节，离期匆匆而至。李清照《忆王孙》“秋千巷陌，人静皎月初斜，浸梨花”写暮春黄昏深院楼上怀远，梨花沐浴在月光里，寒食夜阑思念丈夫的离愁难遣。

纳兰词中也继承了前人运用“梨花”这个意象，如运用金人元好问《梨花》“梨花如静女”把“梨花”比作素淡端庄娴静的女子，抒发他对心中纯洁素雅的美人的思念，同时也学习和吸收前代雅士笔下“梨花”的“梨”与离别的“离”谐音双关和“梨花”有怀人的古意，传达离思怀人或者怀念友人之情，如怀思恋人的《秋千索·药阑携手销魂侣》、《唐多令·雨夜》、《苏幕遮·枕函香》、《采桑子·而今才道当时错》，如怀念友人《金缕曲·生怕芳尊满》。

秋千索·药阑携手销魂侣

药阑携手销魂侣，争不记看承人处。除向东风诉此情，奈竟日春无语。 悠扬扑尽风前絮，又百五韶光难住。满地梨花似去年，却多了廉纤雨。

“秋千索 ”这个词牌是纳兰的自渡曲，这是一首怀思恋人的令词。词的上片侧重在作者的孤独寂寥，当年曾与心上人携手园亭中药栏之畔，怎能不记得当时特意相迎相会之情景呢。我想把思念说给东风无奈春日竟然不回答我。“药阑携手销魂侣，争不记看承人处”是对往日约会的追忆，下面两句写出今朝的孤寂伤感。下片写景，景中脉脉含情。柳絮漫天飞舞，美丽的春光难以留住，洒落满地的梨花还似如昔，佳人却倩影难觅，禁不住的惆怅。

唐多令·雨夜

丝雨织红茵，苔阶压绣纹，是年年、肠断黄昏。到眼芳菲都惹恨，那更说，塞垣春。

萧飒不堪闻，残妆拥夜分，为梨花、深掩重门。梦向金微山下去，才识路，又移军。

细雨飘零的黄昏，春花满眼惹人恨，也是难解内心的相思之苦，连春风都变的萧杀了，风中梨花飘零，重门深掩，梦到驻军的，不见君。“梨花”的意象古意就有怀人的寓意，把对离人的思念表达的淋漓尽致。落笔含思隽永，把相思叙说的朦胧飘渺，无一处说思念心上人，可句句都是滴血断肠的思念。作者全从对方视角写来，假想黄昏时候的闺人思我之情景。结句更进一步诉说思念，谓即使相思也是所思无处，这便更增添了伤痛之苦情。

苏幕遮

枕函香，花径漏。依约相逢，絮语黄昏后。

时节薄寒人病酒，划地梨花，彻夜东风瘦。

掩银屏，垂翠袖。何处吹箫，脉脉情微逗。

肠断月明红豆蔻，月似当时，人似当时否。

纳兰写过写过许多月下怀人之作，当然这首词也是月下怀人之作。此词大概作于康熙十六年以前，柔情轻倩，语词柔婉，好似佳人姿容轻绽，风采微露。往日的回忆里，枕头遗残体香，花径撒露春光，与丽人黄昏相见，温情絮语情意绵绵。这个时节还是乍暖还寒病未愈，想念伊人想喝点酒。东风彻夜不息，一夜东风过后满树的梨花竟然飘零的如此瘦，吹落一地梨花，用“梨花”写出伊人因思念自己日渐消瘦，泪低垂。今晚夜色苍凉不知何处吹来的箫声，凄清的月光照在庭院的无忧无虑盛开的豆蔻草上，让人情肠寸断，愈加的怀念伊人。结语反问“月似当时，人似当时否?”写出对丽人和美好如初爱情的怀念，可如今只得断肠豆蔻明月照梨花中，有一种难以为外人道的沧桑感。

采桑子

而今才道当时错，心绪凄迷。红泪偷垂，满眼春风百事非。

情知此后来无计，强说欢期。一别如斯，落尽梨花月又西。

《采桑子·而今才道当时错》是纳兰性德写的一首哀伤凄美的怀人之作。这首诗的创作背景是在康熙二十三年，在好友顾贞观的介绍下，纳兰结识了江南才女沈婉。他们一见如故，但沈宛是一风尘女子，在当时清朝的环境下，满人不得与旗人以外的女子通婚，在加上沈婉与纳兰地位差别悬殊，所以他们是不能成婚的，又经好友顾贞观的说合下，纳兰纳她为妾，只能把沈婉安置在纳兰府外。沈宛经过长时间的煎熬之后，她提出了分手，纳兰极力挽留，却未能留住。

现在才知道那时我错了，心里悲凄迷乱，眼泪默默落下，满眼看到的都是春风，却早已物是人非了。本来就知道一别就是永远，还是强自编织着谎言，约定将来的会面，勉强说后会有期，像这样别离后，而如今又是梨花落尽了 ，月亮已经在天的西方。情语写到尽处，以景语来作结：以景语的“客观风月”来昭示情语的“主观风月”，这既是词人的修辞，也是词人的无可奈何。其中这里很特别“红泪偷垂，满眼春风百事非。”设想那个女子正在偷偷垂泪，这里似乎是一个错位的修辞。这首词真挚感人，借“梨花”的“梨”寓意离别的“离”，把对爱人的一片深情以及他们被迫分离永难相见的痛苦与思念表达得淋漓尽致，不忍卒读，读了令人肝肠寸断。在纳兰的笔下，他那忧郁的气质，就不自觉在诗词中笼罩了一层忧伤的阴影和彻骨的苍凉。在平易如水不事雕琢的语言中，不经意的就流露出纳兰一贯的率真情意和他因相思衍生的凄苦无奈，传达着他那挥之不去的落寞与低回。

2.借助“梨花”抒发依依不舍的送别友人或者怀念友人之作

唐岑参《送杨子》“梨花千树雪，柳条万条烟，惜别添壶酒，临岐赠马鞭。”梨花处处开，柳条似绿烟，写景衬托送别朋友的依依惜别之情。《虢州南池候严中丞不至》“徒教柳叶长，漫使梨花开。池上月相待，知君殊未回。”抒发了在春夜怀友的惆怅心情。宋秦观《阮郎归》“挥玉箸，洒真珠，梨花春雨余。”梨花开放，春雨萧萧，眼泪忍不住的留下来，与友人依依惜别。陈亮《梨花辞》“梨花香，愁断肠。千杯酒，解思量。有聚有散，有得有失。一首梨花辞，几多伤离别。”梨花幽幽的香气牵动了情思，怀念起故人来，人生本来就是这样聚散无常，唱首梨花辞解离别之伤。

金缕曲

生怕芳尊满。到更深、迷离醉影，残灯相伴。依旧回廊新月在，不定竹声撩乱。问愁与、春宵长短。人比疏花还寂寞，任梨花、落尽应难管。向梦里，闻低唤。

此情拟倩东风浣。奈吹来、余香病酒，旋添一半。惜别江淹消瘦了，怎耐轻寒轻暖。忆絮语、纵横名碗。滴滴西窗红蜡泪，那时肠、早为而今断。任角枕，欹孤馆。

这一首，有人解做怀友，有人解做悼亡，我则认为它是一首怀友之作，首句说谓生怕承受不了别恨，所以不敢让芳尊斟满。到深夜迷离醉意，灰暗的残灯相伴，依旧是新月照在那个回廊上，心中此际的孤独无聊，比疏花还要寂寞。寂寥孤独的心情，连梨花被春风吹的花瓣尽落也懒得理会。唯有梦里才可与你一会。人瘦若江淹，拟请东风洗去忧愁不起作用。用酒消愁，不但不能排解愁情，反添起惆怅。愁情绵绵不绝反倒添愁添恨。想念卿想的如瘦花，偏又遇这轻寒轻暖的世界，身心竟似不堪其累。原来当年剪烛西窗，对面絮语之时，我们已在为可能到来的离别而伤心了。如今在孤馆独宿，离思撩乱之时忆及当初的情景，心里面的那种别情浓离恨深就更是溢满了。实在是爱煞这一句“人比疏花还寂寞，任梨花、落尽应难管。”意境疏朗、清逸，用情真切、深沉。纳兰将自身与庭前花比，红花落尽，花枝萧疏，这花就是如此这般的寂寥，然而人却比这疏花还要孤寂。梨花已在春风的肆虐下，花瓣不断零落，自己忧伤烦躁的心理状态，更是没有心情去管梨花的离落。

(三)纳兰词中“梨花”抒发壮志未酬、韶华易逝之情

在古代的很多文人志士的纸墨之下，有许多的感叹壮志未酬时光已逝的诗词，自然也有文士运用“梨花”的意象表达壮志未酬韶华已逝，李贺的《三月》“曲水漂去不归，梨花落尽成秋苑”诗人感叹时光已逝、壮志未酬不着痕迹，含蓄的表达时光流逝的惋惜和无奈。杜牧《初冬夜饮》“砌下梨花一堆雪，明年谁此凭栏杆?”暮雪纷纷，那阶下积雪象是堆簇着的洁白的梨花，初冬寒夜中自斟自饮的情形，后面这一反问，凝聚着诗人仕途不遇的愤慨、壮志难酬的隐痛。 纳兰精通满汉文化，崇尚文雅，无论是清王朝还是他的父亲明珠对汉文化推崇备至，他的老师也是著名的汉儒徐乾学，纳兰性德交友“皆一时俊异，于世所称落落难合者”，这些不肯落俗之人多为江南布衣文人，如顾贞观、严绳孙、朱彝尊、陈维崧等，纳兰的汉文化的学习颇受他老师和他的朋友们的影响，纳兰对汉文化的精通是出人意料的。纳兰殿试殿试考中二甲第七名，康熙帝授予他三等侍卫的官职，后来升为一等。纳兰虽怀抱经纶大志，可是理想就是会和现实有冲突，”“荐绅以不得上第入词馆，为容若叹息”8他是豪门贵族，入职宫禁，侍卫之职，与他自己的志向不符，再加伴君如伴虎的压力，在十九岁得过寒疾，自此时常寒疾缠身，随皇上南巡北狩，游历四方，奉命参与战略侦查，他的身体已是吃不消，和妻子卢氏很恩爱却聚少离多，让他对侍卫之职已是厌倦。纳兰随皇上唱和诗词，因称圣意，多次受到恩赐，受到皇帝的器重，又可以常伴在君侧，是人们羡慕的少年英才，前途无量，自是心里对这个职业的不满和牢骚、厌倦，更不知与谁诉说。他的好友曹寅曾经就说过“家家争唱饮水词，纳兰心事几人知?”纳兰只得在他的词作中表达，对汉文化的精通的他，自然也会用“梨花”意象表达他壮志未酬、时光荏苒的苦闷，如《昭君怨·离落深禁好春谁惜》。

昭君怨

深禁好春谁惜，薄暮瑶阶伫立。别院管弦声，不分明。是梨花欲谢，绣被春寒今夜，寂寞锁朱门，梦承恩。

这首词深挚感人，委婉曲折，表面是宫怨词，从宫怨女子的视角，宫人希望自己可以被皇上召幸，纳兰借此曲折的抒发自己壮志未酬、邵光荏苒的苦闷。

(四)纳兰词中“梨花”意象抒发悼念亡妻的哀伤之情

在中国古代大户人家的府里都不会把梨花种在显眼的地方，因为古时人讲究吉利，梨花是白色的，而且“梨”谐音“离”——离别、离散，古人认为不太吉利，就如现在的人，就不允许把梨分着吃，他们认为“分梨”的寓意就是“分离”，所以梨花也被称为一种离别之花。在古人的诗词中也可以看到梨花是一种生命极短，极为脆弱禁不起晚春风雨的打击，花瓣就会随风飘零。白居易的《长恨歌》“梨花一枝春带雨”在如《江岸梨》“梨花有思缘和夜，一树江头恼杀君。最似孀归少年妇，白妆素袖碧纱裙”，用“梨花”象征着红颜薄命、命运不幸的美人。梨花的花语是，纯真的爱守候分离。

在古代的文士笔砚下有许多悼念亡妻之作，更有用梨花来悼念内人之作，如元稹《离思五首·其五》“寻常百种花齐发，偏摘梨花与白人。”当时百花齐放，我却偏偏摘了朵白色的梨花送给你这个皮肤洁白如玉的女子，抒发对亡妻的思念和悲苦的心情。苏轼的《西江月·玉骨那愁瘴雾》“高情已逐晓云空，不与梨花同梦”这首词明为咏梅，暗为悼亡，是苏轼为悼念毅然随自己贬谪岭南惠州的侍妾朝云而作。词中所描写的惠州梅花，实为朝云美丽的姿容和高洁的人品的化身。 8 徐乾学《纳兰君墓志铭》 吴文英《绛都春·燕亡久矣》“丹青谁画真真面，便只作、梅花频看。更愁花变梨霙，又随梦散。”吴文英曾娶有一妾，早亡。他在临安雨夜而起相思对故妾的怀念，于是写下了这首词来悼亡。明朝林鸿悼念他的妾室张红桥“仙魂己遂梨云梦，人世空传薤露歌”，表达一种惋惜悲怆之情。传闻八国联军进京皇室西逃时珍妃被慈禧命人投入井中前，写了一首词留给光绪皇帝《一剪梅》后来光绪皇帝读后悲痛不已写下《南乡子》悼念亡妃“卿似玉梨魂，倩影鹦哥唤不闻，玉惭花愁罗敷去。”可为什么会有悼念内人的文学作品呢?这是因为自己的屋内人都是对自己不离不弃、委身追随、同甘共苦、宠辱与共之人，所以在古代的文人雅士或者老百姓眼里，他们的内人都是值得歌颂和怀念的。

纳兰词中多处写梨花，多首爱情词和悼亡妻词中都有梨花的出现，纳兰借“梨花”代表美丽纯洁短暂的爱情。康熙十三年(1674年)，纳兰与两广总督卢兴祖之女卢氏成婚，是年卢氏十八，“生性婉娈，性本端庄”成婚后，虽然身为侍卫的纳兰与卢氏聚少离多，但是二人夫妻恩爱，感情笃深，三年后也就是康熙十六年卢氏产后风寒去世，这给纳兰造成很大的痛苦，他的悼亡之音由此破空而起，从此“悼亡之吟不少，知己之恨尤深”，沉痛的精神打击使得他在悼亡词中一再流露哀婉凄恻的不尽的相思和怅然的思绪，李慈铭在(《越漫堂读书记·纳兰词》)中评价过纳兰词：“词如寡妇夜哭，缠绵幽咽，不能终听”。纳兰的悼亡词成为《饮水词》中拔地而起的高峰，后人是无法超越的。纳兰词中用“梨花”悼念亡妻，借梨花那素淡无染的神韵，洁白如雪的风姿表达对爱妻楚楚动人、淡妆素雅的思念，并且借梨花随风飘零凋谢的特征，抒发他对爱妻的悼念和思念，抒发他凄凉与哀怨的心绪。如《虞美人·春情只到梨花薄》、《沁园春·梦冷蘅芜》、《青衫湿遍·悼亡》。

虞美人

春情只到梨花薄，片片催零落。

夕阳何事近黄昏，不道人间犹有未招魂。

饮笺别记当时句，密绾同心苣。

为伊判作梦中人，长向画图清夜唤真真。

悼亡词占了纳兰词相当大的部分，已是后人最为喜爱的部分。“(叶舒崇《皇清纳腊室卢氏墓志铭》写了大量的悼亡之作。其中有的明确标出悼亡，有的虽未明标悼亡的字样，但却明显地是为亡妻而作”。本词正是纳兰悼念亡妻卢氏之作。暮春时节梨花盛开，来不及欢喜就风吹花落，梨花瓣四处飘零凄迷的景象。以春光比喻相处的美好时光，用凋谢梨花来指代心中的爱人，不写悼亡而流露悼亡之伤，感情抒发流自然而清丽。素净的纸笺上记载着甜蜜的过往，妻子细细织绾的象征爱情的同心结，这些现实的东西是证明当初的恩爱欢娱的见证。上片由景入情，下片以追忆往事为开端，最后一句由实入虚，用“清夜唤真真”之典，写想象中的情景，纳兰幻想着可以像唐朝赵颜的传奇故事那样对着图唤真真，只要长唤不歇，爱妻就会从画图上走下来和自己重聚。整首词写的写的极为沉痛，如断肠之曲，读之摧人肝肠，表达了和爱妻在一起的美好的日子再也回不去了，凄清婉侧之情，一览无余。 沁园春·代悼亡

梦冷蘅芜，却望姗姗，是耶非耶。怅兰膏渍粉，尚留犀合;金泥蹙绣，空掩蝉纱。影弱难持，缘深暂隔，只当离愁滞海涯。归来也，趁星前月底，魂在梨花。

鸾胶纵续琵琶，问可及、当年萼绿华。但无端摧折，恶经风浪;不如零落，判委尘沙。最忆相看，娇讹道字，手剪银灯自泼茶。令已矣，便帐中重见，那似伊家。

这是一首悼亡之作。柔情绵渺，哀惋深致，凄清伤怨，令人荡气回肠。上片从似梦非梦似真非真的幻觉写起，用汉武帝命方士招魂之典故，将纳兰对思念亡妻至情、至真、至痴的深情和盘托出。接下“兰膏、渍粉、犀合、金泥、蹙绣、蝉纱”等闺中之物，四句一转，说爱妻的遗物尚存，而人已仙去。其物是人非的失落使其伤感加深加浓了。又“影弱”三句再转写幻觉，并假想安慰自己与亡妻不是永诀而是暂时分离。结处顺承，欺骗自己说趁着月亮明亮星星明朗，希望爱妻的魂魄出现梨花树下，这梦幻般的感受是离别后乍归来时的情景，深挚的祈愿妻子不要在离开了。下片前三句说纵然是续娶了后妻，但总也比不上亡妻，如此反衬之笔更深一层地表达出对亡妻的刻骨思念。接下“但无端”四句是转写自己此时的心情与痴愿。“最忆”三句再转，写追忆旧事，意谓最令人伤神追忆的是她读错了字的娇柔之声，和那剪去灯蕊，赌气拨茶的娇柔之态，只写了亡妻生前的生活中的点滴小事，但却凄惋动人。最后以“今已矣”三句作结，从幻觉中，从痴情妄想中，从追忆中回到残酷的现实中来，伤逝思念之情尽在其中。此篇可以说是诗人用血泪融铸的一首感人至为深切的作品，可谓是愁情入骨，深情入髓的“一曲恸哭，满纸呜咽”的深情，表达的酣畅淋漓。

青衫湿遍·悼亡

青衫湿遍，凭伊慰我，忍便相忘。半月前头扶病，剪刀声、犹在银釭。忆生来、小胆怯空房。到而今，独伴梨花影，冷冥冥、尽意凄凉。愿指魂兮识路，教寻梦也回廊。

咫尺玉钩斜路，一般消受，蔓草残阳。判把长眠滴醒，和清泪、搅入椒浆。怕幽泉、还为我神伤。道书生簿命宜将息，再休耽、怨粉愁香。料得重圆密誓，难禁寸裂柔肠。

本词就是容若在卢氏往生忌日所作，自编词牌，很明显是化用白居易的《琵琶行》：“座中泣下谁最多，江州司马青衫湿”的诗句自制新曲，以寄托哀思。这首词，从“半月前头扶病”句来看，当是他所赋悼亡之作中的第一首。可以知道《青衫湿遍》本身是那段日子里，纳兰天天以泪洗面的真实写照，泪湿青衫梦不成。半月前妻子还带病做女红的剪刀还在，想想妻子生来小胆连空房都不敢自己待着，以前晚上妻子都会安静的陪自己看书，可如今书依旧、烛依旧，而人却不见了，只有窗外冷清清、孤寂的梨花的影子相伴。下片写道爱妻到黄泉也在为我担忧，劝我不要因为自己的离去太伤心，想想曾经的海誓山盟，不禁柔肠寸断。无论是情感还是词的整体结构都很自然流畅、可谓是浑然天成之作。词情凄惋哀怨，真可谓是一曲声声血、字字泪的奄歌惋唱，读来令人为这潸然泪下。 四 结语

纳兰在他短暂的三十年中倾尽一生的在燃烧，孜孜不倦的在创作，可是纳兰心事几人知晓?他是翩翩富贵公子、举世无双的伤人心、痴迷的怀旧人、执着的深情人。他渴望人生可以只如初见，一生一代一双人，谁念西方独自凉，春丛认取双栖蝶。他常有花鸟虫鱼之思，本是人际惆怅客，不是人间富贵花。他如泣如诉的所说着自己的一生或喜、或悲、或忧、或苦，感受着人世间的无常与无奈。他的一生最终也是华丽落寞，不求结局如愿，但求落幕无悔，如夕阳残蝶般凄美一世。

参考文献：

[ 1]况周颐著，王幻安注,蕙风词话.【M】人民文学出版社，2005，p12 [2]王国维著，许调孚校注.人间词话.【M】中华书局，2009，p33 [3]杨琍玲吕豪，从古典诗词中“花”意象旷观中国传统美学中的人与自然【J】武汉纺织大学学报2012，(1)

[4]袁行霈，中国文学史.【M】高等教育出版社，2005，p225

[5]吴梅，词学通论.【M】华东师范大学出版社，1996 [6](日)春山宏.唐宋词研究.【M】：北京北京大学出版社，1995 [7]杨榴霞浓妆淡抹总相宜—论唐宋诗词的梨花意象【J】.牡丹江大学学报，2014，(23)(11)

[8] 徐乾学《纳兰君墓志铭》

沁园春·代悼亡

梦冷蘅芜①，却望姗姗②，是耶非耶。怅兰膏渍粉③，尚留犀合;金泥蹙绣，空掩蝉纱。影弱难持，缘深暂隔，只当离愁滞海涯。归来也，趁星前月底，魂在梨花。

鸾胶纵续琵琶④，问可及、当年萼绿华。但无端摧折，恶经风浪;不如零落，判⑤委尘沙。最忆相看⑥，娇讹道字，手剪银灯自泼茶。令已矣，便帐中重见，那似伊家。[1]

纳兰是天生多情之人，在这个令他时时感到局促与压抑的世界 上，爱情是滋润他心田的绵绵春雨。纤柔细致的品性使他对于这些 感情，即使诉之于词也处理的格外矜持内敛。或许他的种种缠绵心 痛也只能诉诸于梦，曲折表达情感也只因迫于现实的压力，以至他 的情感更是趋于幽暗。这样的他，感情丰富，至情至性，多情多义，敏感而多情的性格使他的词风细腻婉约，尤其在悼亡词的写作上，忧郁的个性将其中的哀伤浓墨淡染，氤氲如画。

第五篇：《纳兰容若词传》读后感

一直都很喜欢诗词，近来有幸读到了一部《纳兰容若词传》，读这部书时，不仅仅是感动，不仅仅是咏叹，不仅仅是钦佩，更有一种诗意的心情，一种缠绵的胸怀，一种仰慕的倾心。

我没有很丰富的文学涵养，甚至可以说，纳兰容若的有些词需要仔细的品味，需要反复的推敲才能读懂。但是，读到“人生若只如初见，何事秋风悲画扇。”“一生一代一双人，争教两处销魂。相思相望不相亲，天为谁春。”“月到西南更断肠。”“纵使倾城还再得，宿昔风流尽矣。”“一种情深，十分心苦，脉脉背斜阳。”“心事如落花，春风吹已散”等等词句时，我好象读到了纳兰容若的非凡人生，读到了纳兰容若的哀感顽艳，读到了纳兰容若缠绵情怀。

一般的传记作品，平铺直叙，不徐不惊，娓娓道来，通俗易懂。然而，却好似进入了一个固定的模式，一个难以走出的围城，没有新意，没有惊喜。《纳兰容若词传》却以一种崭新的面貌展现在我们面前：以纳兰容若的词为主线，以纳兰容若的情为框架，以纳兰容若的爱为血肉，以诗化的语言，戏剧般的场面，将我们带入了纳兰容若的繁华生活、真诚性情、词的颠峰，爱的痴心。这将是一部具有开拓性的传记作品，这将是一部通俗化了的人间词话，这将是一部诗化了的人生传奇。

在《纳兰容若词传》里，我读到了纳兰容若的文学成就。三百多年来，从词坛才子们推崇宠爱其词，痴男怨女们动辄引用其句的情景，我们就可知纳兰容若在词坛的地位了。我们读其词，体其韵，观其行，不得不佩服其才其情其心，其哀感顽艳的词风，其荡气回肠的情真，其诗意一样的人生，让人叹谓再三。可以说，纳兰容若是中国清初第一词人，是继往开来的杰出词者。更何况，纳兰容若不仅仅是自己填词，还主持编辑了《今初词集》这样一部在清代文学上有着一定地位的标杆之作，还主持编辑了《通志堂经解》这样一套在中国思想史研究上有着一定地位的著作。

在《纳兰容若词传》里，我读到了纳兰容若的缠绵情怀。从相识相知表妹情犊初开，到表妹嫁入红墙空留思念与遗憾;从秋水轩唱和填词《贺新凉》，邂逅月白色绣衣裙的少女，引起的一场悸动;从与卢氏成婚“人生若只如初见”，两情相悦尝尽人间春色，以至痴迷卢氏排斥二房颜氏，到为卢氏早逝的大悲大伤大痛;从家人为其选了续弦官氏，到词赋之中对卢氏的相思之句;从仰慕以词为媒神交已久的才女沈宛，到终于走到一起相处的一段难忘时光，到“醒也无聊，醉也无聊”的叹息之声，无不表露出纳兰容若的痴情与深情，相思与缠绵。难怪那时京城少女一见倾心，以得到一睹纳兰容若芳容为荣;难怪今时文学少女仰慕倾情，以吟颂纳兰容若词赋为荣。

在《纳兰容若词传》里，我读到了纳兰容若的真诚性情。在渌水亭里，纳兰容若结识了天下词坛高人，更交到了天下性情中人。从顾贞观、徐乾学、严绳孙、姜宸英、朱彝尊，到吴兆骞。更为难得的是，纳兰容若为搭救当时并未相识的吴兆骞走出宁古塔所做的种种努力，对顾贞观所作出的郑重承诺。这就是纳兰容若，一位富家公子，一代词坛盟主，一个性情中人。

在《纳兰容若词传》里，我读到了纳兰容若的人生无奈。在当时的社会中，在满人的思想里，要想出人头地，只有仕途一路。可是，纳兰容若不喜欢官场，不善于官场，尽管首次科举时因病受挫，尽管后来还是步入了官场，并且当了康熙皇帝的御前侍卫，尽管文才了得，尽管跟随西皇帝下江南、吟诗词，有的是飞黄腾达的机会，有的阿臾奉承的良机，但是纳兰容若厌恶官场，所以总也改变不了纳兰容若心中的惆怅，人生的无奈。

三百多年来，纳兰容若的词被代代传诵;三百多年来，纳兰容若的情被人人钦佩;三百多年来，纳兰容若的梦被辈辈重温。而《纳兰容若词传》，就是这样将一个有情有义、有血有肉、有才有识的纳兰容若呈现在我们面前。不仅仅是诗化了纳兰容若的传奇人生，不仅仅是提炼了纳兰容若缠绵情感，不仅仅是凸显了纳兰容若的高尚品德，更是向我们敞开了纳兰容若那颗火热的、痴迷的、惆怅的心。

《纳兰容若词传》以词立传，以诗写人，诗化了纳兰容若的传奇人生，展现了纳兰容若的缠绵情深，值得回味。