第一篇：山楂树之恋人物分析
山楂树之恋
姓名：王海波
学号：201004896
专业：农业资源与环境
班级：农资职31001 联系电话：13177002317
农村影视片《山楂树之恋》赏析
关于以农村为题材的影视片《山楂树之恋》，就我看过之后，有一定的感想，下面所写就是关于我个人的想法与感悟，很荣幸能够与大家共鸣，写的不好还请大家见谅。
《山楂树之恋》表达的情感是一定是很多人想有但不曾有的，片中所谓的纯情稍微有些矫枉过正。这样的纯情都显得有些过分不食人间烟火，但是它符合爱情最根本最原始的特质。而且张艺谋通过对这一爱情有意的纯洁化，达到了动情不煽情的效果，因此我愿意相信那种纯美。
影片对时代背景的复原相当考究，贫穷凋敝的农村生活，纯朴甚至有些傻里傻气的人物，随处可见的革命标语和口号，以及那种盲目的战天斗地的豪情，都有一种很强的时代代入感。尤其是静秋排练的那段戏，对领袖的热情而机械的崇拜之情跃然眼前，以现代人的目光去看十分愚蠢可笑的歌舞正是当时的时尚之举，相信这样的场面有一种恍如隔世的感觉，一定能把特定观众群体立即拉回到那个百感交集的年代。从这个细节上看，观众并非仅仅是网络时代的年轻一代，而更愿意和电影一同怀旧的必定是60后70后甚至更早的人，只有这个时代的人才能真正体会到那个头脑发热年代的人们的普遍情怀。从那个年代过来的人，看到的一定是个体爱情在混乱年代和残酷生活面前的无言与无奈。片中人物多次提到“万一政策变了”这句话。今天的人们可能根本无法深刻体会这句台词背后隐藏着的那个时代国人的辛酸和悲苦，一次又一次的政治运动把人们搞得晕头转向，被激情填满胸膛的集体又充满着集体的迷惘，政治的动荡导致了民众对政策延续性和稳定性的怀疑，而与之息息相关的是个体的不能自决的命运，天堂或地狱都取决于这个“政策”发生的变化。影片没有过多也无法揭示时代背景中的种种阴暗面，但是从电影中的某些惊鸿一瞥式的具有时代特征的事件中，依然能感受到深烙于中国民众心头的时代之殇。 应该承认就整个故事而言，存在着局部过分美化的成分，但两位新演员尤其是周冬雨的单纯而干净的表演严重地弥补了这一不足，并没让人感觉到做作，让人愿意相信那份纯美。
老三和静秋的爱情虽然被张艺谋故意纯洁化，但这种纯洁化仅仅是在意境上的纯洁化，两人不敢拉手不敢约会等等情境都是真实的，都可以从上一代人的切身经历中得到验证，两人之间的那种若即若离欲说还休的情感正是那个时代的基本特征，具有真实性，用现代人被A片熏陶出来的眼光来衡量其“纯度”没有丝毫意义，只是一种自说自话的文字卖弄。当年，有无数情意相合的人因为成分和出身的问题因为政策的问题，而落得劳燕分飞天各一方，所以在影院中的中年人暗自垂泪正是对过往的自伤。这种情怀岂是已经丧失了爱情基本原则而被“锤炼”得百毒不侵的当今新新人类所能体会得到的?从某种程度上讲，现代人都不配谈“纯情”二字，纯吗?所以那传说中的爱情才显得如此纯美如此珍贵，并且这种传说的爱情的的确确真的存在过，倘若脱离了影片所反映的时代特征而单纯地去计较张艺谋的个人艺术追求，那实在是强人所难和吹毛求疵，还敢装?如果这种爱情都不算纯，那什么才是纯?牛郎织女天河配吗? 现实中的爱情都被房子、车子、面子、票子和精子所困扰，很难不带丝毫物质目的单纯地去爱和被爱，那个在我看来贫穷而坚强愚蠢但可爱的时代。因此，我愿意相信那种纯那种美。
影片的思想内涵更是深层次的问题，《山楂树之恋》也值得人们细细品味。故事表现的是“以阶级斗争为纲”的时期青年的恋爱故事。不少影评将之称为“最干净”的青年恋爱。当静秋的一位在农村插队的女友不慎怀孕后，在对话中，静秋以为男女躺在一起就会有小孩，表现静秋的“性无知”。这种情况，有的影评人说“不可能”，也有说是“完全可能”，我也持后一种意见，我们这一代人在年轻时确实遇到过。这可以说是“纯洁的爱情”，但在那个时代出现的情况，却也感觉十分苦涩，因为，这个年月又压抑人性，青年正常的相恋常常被严重地约束着，倘若青年在学生、学徒期间恋爱会被作为一个人的道德评价记录下来，影响他(她)的一生。静秋因为在学校工作“试用期”与老三恋爱，只能将恋爱处于“潜伏”的状态。如今我们崇尚“以人为本”，人性、个性受到尊重和保护，“以阶级斗争为纲”时期的人性受到压抑的情况有了很大的改善，但市场经济发展，也以人的需求得到满足为经济发展的“启动点”，这既能开掘与每个人利益相结合的积极性、创造性，也会触动人欲物欲，使之张扬起来。而且人情人欲与金钱财富联系在一起，由此，爱情往往会“拉下温情脉脉的面纱”，沾染上铜臭味。于是，人们看了电影《山楂树之恋》会缅怀过去年月的“纯洁爱情”。我想，对这种“纯洁”还得做全面的解析，既要珍视没有被铜臭沾染的爱情，歌颂这种爱情，又要对那个时代压抑人性的做法和理念予以必要的鞭挞
《山楂树之恋》犹如那红红的山楂，火热、好看而又酸楚。他带给我们的是一首初恋之歌，企图唤醒那曾经散落在民间的，简单、真实，如诗一般的爱情故事。
《山楂树之恋》是70年代时期青年的恋歌，描写的爱情朴实、真挚，更像是一场柏拉图式的精神恋爱。
每个人心中多有自己的“山楂树之恋”，那就是我们记忆中的初恋之歌，虽然青涩，但是真实感人。
任何作品都是作者心血的结晶，都有可能蕴藏着作者自身各种各样的生活体验，有可能包含着作者自身种种复杂而丰富的情感。米兰•昆德拉说过：“任何时代的所有小说都关注自我之谜。”
影片努力用“单纯”“凄美”感人，所以演变成了一个悲剧，男女主人公没能走在一起，故事结局残忍地让老三得白血病死掉了。 《山楂树之恋》的主题表现人的初恋情结，讲述的是那个年代人心的单纯，对待男女之事的保守但却也不失浪漫。也许曾经在少男的心中都出现过一个身穿白衣的清纯少女的形象，而在《山楂树之恋》老三心中的少女形象则是穿着一身红衣的少女，在山楂树的辉映下，白色变成了红色。
影片努力让人回想起那个知识青年上山下乡的红色时代，那是一个带有理想主义时代。知识青年满怀着革命的热情，将自己的青春投入到了农村建设当中，他们的到来给枯燥的农村生活带来了一丝亮色。
那个时代的人单纯而热情，满脑子多是“毛主席”的教导，在严酷的政治宣传下，人们高唱的是“天大地大不如党的恩情大，爹亲娘亲不如毛主席亲”。影片里有了大量的充满了那个时代一颗红心向太阳的“碎片”记忆符号，如一开篇讲述山楂树的革命故事，烈士鲜血浇灌了白花;知识青年落户生产队长家的温馨场面。
也就在这样的时代背景下，为主人公静秋和老三的相遇提供了契机，同时也为这样单纯的恋爱创造了氛围，“革命，改造”是这些知识青年的时代使命。影片里右派分子后代的静秋的使命就是通过改造能争取留校，老三则是一个地质勘察队的热血青年。和现代消费社会不同，那个时代的青年是有使命感的，他们更多是为时代感召，开口闭口“毛主席教导我们”，似乎毛主席的教导也会成为他们爱情的行动纲领，而他们之间不敢做出丝毫越轨的举动。而现代社会的青年是往往缺乏使命感，更多追求刺激、娱乐，欲望主宰了他们的灵魂和肉体。
老三的感动之处在于他的怜香惜玉，他给予静秋的更多的是来自心底深处最原始的关爱。静秋则是一个傻傻的女生，在少女对爱情懵懂的驱使下，她更像是一只被呵护的小鸟。他们之间的爱就这样悄悄地诞生了，来不及回味就随风而去了，而那个虚无的王子也就变成了故事。
在影片的叙事阶段，简单又朴实，通过一些小小的细节片段描述静秋和老三的相遇、相约、相恋。在生产队长家里的相遇，两人一见钟情，埋下了爱的种子。老三用一支新钢笔换取了静秋的一支旧钢笔，也换走了静秋的心。
第一个字幕：老三跟静秋约好，等他回来，他会在县城接他。他们开始了第一次真正意义上的约会，影片特别地用一个场景表现他们如何第一次牵手，刚开始是牵着一个木棍过河的，最后两只手慢慢地牵在一起。 第二个字幕：静秋学习快结束了，无意中听说老三城里有了对象。听到这个消息，使得静秋对老三产生了误会也给两个人的情感带来了小小的波澜，直到从乡下赶来的好友告她事实的真相，她才明白了老三对自己的痴情。于是两个人就悄悄地开始约会，老三经常偷偷地看静秋上体育课打排球，还给静秋买了运动衣。老三用自己的语言说出了对静秋的心声，“你可能还没有爱过，所以你不相信这世界上有永远的爱情。等你爱上谁了，你就会知道世界上有那么一个人，他是宁愿自己死都不会对她出尔反尔的。”两人有了第一次的相拥，老三动情地说“我会等你一辈子”。他似乎努力在唤醒静秋那颗懵懂的心，让她明白他对她的爱的感觉。
第三个字幕：从此老三常在二队加班，以换取轮休和静秋见面，这种悄悄的约会一直持续到第二年夏天。里面表现了属于那个时代男女恋爱的特殊的方式，老三邀请静秋去河里游泳，两人玩起了水仗，上岸后两人静静地坐在一起没有丝毫的亵渎。为了留校，静秋在学校的表现一直很好，暑假在学校干活时，脚被石灰弄伤了，老三十分心疼静秋并且为她买了胶鞋。老三要带静秋去看受伤的脚，但是静秋不去，老三掏出水果刀在自己手上划了一刀，静秋无奈只好同意去医院看脚。然后影片又重现了老三骑着一辆单车带着静秋满街跑的浪漫，但是不小心被管教很严的妈妈看到了，妈妈担心静秋转正出问题，要求老三暂时不要和静秋往来。
第四个字幕：老三果然没有再来，直到有一天静秋听说他生病了。接下来用了四个比较感人的场景，第一个场景医院不能留宿人，静秋只好在医院的大门口坐了一夜。第二个场景，老三为静秋争取到留宿的机会，两个人终于躺倒一起，老三说“我就这样看着你，看你一辈子。”虽然老三也企图做一些亲热的举动，最终还是不忍下手。第三个场景，老三给静秋洗脚，他特地从小卖部买了一个有山楂花图案的脸盆。静秋动情地说“认识你真好”。
第四个场景，他们在河边分别的时候，互相站在对岸，双方做一个拥抱的手势分别。这在现代人眼里是不可思议的事情，但是那个时代人在矜持和情感的压抑下，男女之间发生这样的事情也是在情理当中的。
在影片临近的结尾，还插入一个反面的例子，一个被男孩抛弃的怀孕女孩，她大发感慨“这男人呀，不能让他得手„„”受这个女孩的影响，也让静秋怀疑自己是不是被老三欺骗了，跑到医院发现老三不辞而别，静秋生气地用浆糊涂抹老三送的山楂树脸盆。
影片的结局静秋穿着和山楂果一样鲜艳的红衣服，出现在奄奄一息的老三的病床前，“我是静秋”，“我是静秋”，“我是静秋”，“我是静秋”„„一声声呼唤，静秋泣不成声。
“你不是答应我，一听到我的名字，你就会回来吗?” “我是静秋”。
“你看，你不是说我穿红衣服好看吗?我穿着它来了，我穿着它来看你了。” „„
弥留之际的老三听到静秋的呼唤，他已经不能说话，闭着眼睛的眼角流出泪水。
静秋慢慢抬头一看，老三病床的天花板上，有静秋和老三在照相馆照的那张笑嘻嘻的“友谊照”，原来老三在病床上，天天“仰望”着静秋。
《山楂树之恋》被吹嘘为“史上最干净的爱情故事”。这未免有点过，其实每个人都有过清纯的初恋之歌，只是这样的爱情故事带上了很大的时代记忆的色彩，因为只有那个年代的爱情土壤，只有那个年代的人才会有这样的情怀。
老三的动人之处在于中国传统美德中的“怜香惜玉”，更为可悲的是他最终没能享受爱情这杯烈酒，悲剧让他对静秋的爱显得悲壮而又凄美。
有人批判“别拿无知当清纯”，尽管如此，这个表现“纯爱的故事”还是唤起人们曾经心中的藏着类似的单纯和真诚。
爱的方式有很多种，现代的人爱情里掺杂了太多的杂质，虽然创造出了很多味道，但是已经失去最初的清澈明亮。
毕竟在这个充满诱惑和欲望的年代里，我们多深深叹息纯爱的遥不可及。 我相信，凡是出生在那个年代人心中，都藏着一个记忆中的恋歌。
影片把我们带回了那个充满激情而改变无数人命运的特殊年代。70年代中，女高中生静秋下乡采风、编写教材，在寄宿的生产队长家里，认识了在这里做勘探工作的老三。没有什么过多的铺垫，男女主人公迅速进入状态，而老三喜欢上静秋的原因居然只是奇怪她为什么看起来这么忧伤。
这么简单的主题，却又这么讨巧。
整部影片其实讲述了一个非常简单的故事，故事的线索属于最好把握的单线条模式，不需要像痞子风格的《低俗小说》那样多头并进，这对张大导演来说驾轻就熟。散文诗一般舒缓的叙述节奏，优美而带有一丝忧伤的田园画面，清纯无邪的人物眼神，加上让人怀旧的主题曲，这一切的一切，极其符合我们东方文化的审美习惯，构成了催泪弹的必要元素。
是的，人们都在谈论柔弱纯真的静秋，谈论她那单纯得不带一丝乌云的脸庞，似乎“史上最纯美的爱情电影”基本上就是因她而起的。不过，我渐渐发现了另外一个人的身影，其实他的痕迹对电影内涵的形成起到了更大的作用。
我想说的就是老三。老三在电影中绝对是重量级的，正是阳光帅气、无私投入、饱含深情的老三，才使这段特殊时期的罗曼史，变得那么深沉、感人。
老三出场的时候就是那么英俊帅气，当他披着大衣从勘探队的帐篷里钻出的时候，配着异域风情的《山楂树》背景歌曲，我甚至有一丝疑惑，这哪是贫穷年代的农村人啊，简直是翩翩追风少年嘛。当然老三的身份也的确不简单，勘探队的工作在当时也算是金饭碗了。所以他才有能力为静秋买冰糖、核桃、运动衣，和那时还比较奢侈的泳装。
老三为静秋做的还不止这些，电影里有很多地方都体现了一个年轻男人对他爱的女人是怎样投入和付出的。静秋光脚踩水泥烧坏了脚，老三心疼地蹲下身，仔细地看着她的脚，良久，抬起头，我们看到了他满含泪水的双眼。老三颤声说，怎么会这样?然后掏出他带来的新胶鞋，并强迫静秋一定要穿上。男人只有在深爱这个女人的时候，才会对她这么关注，关心她的一切细节，把为她去做任何事情。
静秋误会了老三，不理老三了。老三没有做太多解释，只是暗暗地托长芳带钱、托长林带核桃给静秋。静秋发现了老三的意图，她追到河边，看着老三和长林坐着渡船慢慢离开，终于忍不住喊了一声。老三回头看见了她，就是那么毫不犹豫的，扑通一声就跳进了河水，跑过来见静秋。那么简单的爱呵，不需要什么犹豫，想到了就去做了，直率又热烈。 当静秋的母亲担心他们的交往会影响静秋留校的前途时，老三勇敢地站起来，承担起自己责任，和静秋齐齐地站在一起，显示出对静秋无条件的支持，并说，静秋要是还站着，他也和静秋一起站。在老三为静秋包扎伤口的时候，镜头直接给了老三一个脸部特写，他的眼泪慢慢流出来了，那是相爱而不能相见的心痛。痛到深处，情不能自已。非常年代，因为一些人为的巨大压力，有情人不能不忍痛暂时分离。而此时，电影已经留下了一点不祥之音。
老三住院了，静秋听说是白血病，少女情怀使她不顾一切跑来探望心爱的人，医院不让过夜，就在医院门口坐了一夜。老三和静秋隔着窗户、遥遥相望的镜头是令人酸楚的。静秋挥手让老三回病房，看老三不走，就赌气转过身去，而过了一会，又偷偷回头张望，少女之憨态毕现。老三缓缓离开了窗户，倚着墙壁，他的眼泪慢慢滴落下来。他其实已经预感自己得了不治之症，但在静秋面前却极力否认，以免她担心。一种生离死别的伤痛抓住了老三的心，也开始噬咬着观众的情感。
第二天晚上在医院宿舍的戏份，是电影的高潮。老三和静秋终于有机会独处一室了，而且他们也一起躺在了床上。镜头的推进是缓慢的，我们看到静秋紧张的脸庞，她期待着什么，却又很害怕。老三也有些不安，他的手伸出去了，伸进了静秋的衬衫里面。观众们屏住了呼吸，期待着什么，却又不希望什么。
幸运的是，。老三的手停住了，收回了他的动作，然后一晚相安无事。与其说是导演的处理，不如说是老三对静秋的爱护，这一点和影片中静秋朋友的遭遇恰成鲜明对比。老三没有图一时之快，既有那个年代保守的痕迹，也有老三对静秋的尊重。这里，进一步凝聚了老三的真诚与高尚，一个有情有义、有担当的好男人形象，至此呼之欲出。
影片的结尾，老三因白血病去世以后，静秋后来出国留学，还一直回来看望她和老三爱情的见证，那棵会开红花的山楂树。假如不是老三的深情之爱，是不会让静秋这么恋恋挂怀的。
在《山楂树之恋》里，男女主人公的形象是同样丰满的，老三的内心刻画甚至还超过了静秋为静秋包扎的时候落了泪，在医院里看着窗外的静秋默默地流了泪，在河边送别静秋的时候，想到也许是永别，再次情不自禁地眼含泪水。男人有泪不轻弹，这是老三的真情之泪，而老三的内心之美也在这些细节中丰满了起来。
那最后的拥抱的手势，是老三对爱的告别，有几分苍凉，几分心痛。
电影《山楂树之恋》的感人并非从始至终，在排除了原创小说的丰满内涵的感人魅力之后，我们发现电影《山楂树之恋》在开篇时就已落下硬伤。首先，那棵山楂树的出场就显得十分地生硬而突兀，一直到片尾的最后，也没能让人闹明白这棵山楂树到底有何感人之处?似乎整部电影引入这棵山楂树实在有些生硬和莫名，至少在那座光秃秃的山岗上的那棵突兀野树与本部电影主题的关联让人一直就丈二和尚摸不着头脑。能不能不引进这颗山楂树，而引进另一颗类似于酸枣树抑或另一颗臭椿树之类，不是也很土气吗?不是也很原生态吗?不是也很野趣吗?不是和电影里的男女主人公的基本形象也同样很贴切吗?为什么非得要引进这么一颗山楂树呢?电影里没有交代，而小说里却有太多的铺垫。这就是一种文化认同上的价值取舍的不同倾向所造成的区别，电影作品的对此思考在此远远逊色于小说的同类思考也就是无疑的咯!电影里的这棵山楂树来得实在太突兀，太无厘头，太过元素化而太缺乏文化发掘与艺术享用的必要品味，
面对如此美妙的话题，我们的内心能不能对高妙艺术的迟钝与对高深文化涵养的怠慢与邋遢而径直去到那个令人神往的时代，看看那妙不可言的过去时代里人间本就有的美景与那令人难忘的清纯爱恋呢?当然可以。 在政治挂帅的时代里，人间充满了无处不在的恐惧，这一恐惧的背影虽已离我们而远去，但其背影里的阴霾至今仍萦绕着我们的思绪并左右着当今我们的本能。这是不能否认的，这是无论如何也不能予以背离的，因为它们是我们心底的疼痛与当今人们思绪暗流以下的缘由。
《山楂树之恋》更多的是给了观众一副副青涩的面容，离奇的情节，突兀的场景与细致入微的对那个时代的静物写生般的模仿，最多再加上一些碎屑般的时代骚扰与没有连贯逻辑的时代印记，这无疑是对原著主题的宰割，是对原著大力讴歌的时代命题的蓄意阉割与肆意抹杀。
本片里的细部情节特别谨慎，各项道具安排得当，十分具有时代特色并反映出剧组的独到匠心，给人留下最深印象的恰恰是其引来众多批评的那没完没了的字幕对电影情节的延伸。
我们的大腕艺人其实就是一些蹩脚匠人，他们没有历史，没有文化积淀，没有哲理素养，更没有柔情似海的温柔与浪漫，当然也谈不上对政治、历史、自己与社会的渊源进行些微的高深思考。就此，你们怎么还能指望他们能拿过一段艺术却能输出一段佳话呢?但是，他们却主导着我们的电影殿堂，决定着大众的耳濡目染。
电影不能被办成对大腕元素思路的跟踪与采风并由此而让世人淡忘自己历史的警示与温情的哀伤!电影更不能被限定在一群对深邃文化底蕴缺氧的匠人手中，并且其匠心独具的部分还只是其一家之言。
尽管如此，我们还得感谢老谋子为我们挖空心思地又开了一桌豪华的视觉盛宴。如精挑细选地为我们选定了青涩无比的“老三”与“静秋”;设计出来一系列的文革服装，如扎着密线边的布衫;设计出了许多感人至深的场面，如河边洗澡与车后靠睡;大撒把骑车的场景气氛掌握不错;灿烂的双人照出现在全剧结尾的天棚顶上;还有那河岸对峙时示爱拥抱中的迷离场景与模糊的影视效果等等。
但是，我们必须牢记：伟大的时代才会有动人的爱情，但那个时代伟大到了令人眩晕的程度，因而爱情也就成了些微的碎片。纯爱时代的终结
电影《山楂树之恋》
一个平常而质朴，没有波澜壮阔的故事情节的小说，从大洋的彼岸飘来，顿时的马太效应传遍了中华大地，无数青年与其说是在追寻所谓的纯爱到底是什么，不与说是对纯爱的渴望，可是如今，还有纯爱吗?还有柏拉图式的爱吗?即使这样，至少还有这么一部小说在等着我们，至少还有梦想!
整个影片过程中，弥漫着上世纪70年代的文革时期禁忌的思想，那时候革命的硝烟尚未熄灭，每个人的行为举止都受到严格的监控，时刻注视着处于革命浪潮的青年们。时代造就了静秋的性格特点，对于爱情，她显得有些懵懂、无知、可笑，为了断绝和一切资产阶级分子划清界限，掩饰着对老三的情感需要。
获得爱情的方式有多种，有明恋和暗恋，谁说暗恋就不是爱情，如果说，爱情的最高境界是什么，那就是暗恋。张小娴说，“暗恋最伟大的行为，是成全。你不爱我，但是我成全你。真正的暗恋，是一生的事业，不因他远离你而放弃。没有这种情操，不要轻言暗恋。”爱不是绝对的占有，爱她不需要语言，不需要接触，只要默默地一直守侯在那个最重要的人身边，看着她，怀念她，即使她逝去，也不忘记。
纯爱是男女双方为了忠于爱情的贞洁而结合在一起的爱情
第二篇：山楂树之恋
《山楂树之恋》影评
影片中的山楂树是很美的一种树，似乎那种光芒是可以盖过任何一种绚烂的花朵的。而事实上，山楂树只是山间很普通的一种树，朴实无华，很难让人注意到。似乎在解释着，其实这样的爱很普通，别人的生活里同样存在。只是我们彼此的依恋，横在中间的灾难，两人的惺惺相惜让花儿盛开的更艳丽了。
就像我们只有在经历一番风雨之后，才会发现之前的风平浪静是那样的可贵。当你习惯了山楂树，它就是最美的,当我们习惯了对方的爱，才会去珍惜，因为可贵„
一个感人肺腑的故事，一段简单纯洁的感情。一个悲剧却不可惜的结果。 20世纪70年代初，那时候响应毛主席号召，知识分子上山下乡，由老师带领学生到西坪村编写教材，电影的开头就引出了那棵唯美的山楂树，尽管只是通过口头上的表达，那棵违背自然规律开红花的山楂树，是电影的线索和隐喻，大家都说是烈士们的我鲜血染红的。高中生静秋被安排在老村长家，认识了一个名叫老三的小伙子。他是地质勘探队成员，平日作业，很少回家。两人以山楂树为话题，袒露心扉，互有好感。老三送她钢笔，陪她解忧，慢慢两人暗生情愫。但静秋返城时，听到老三有女友的传闻，态度骤冷。静秋的父亲被打成右派，母亲在劳动改造，她和弟弟妹妹课余帮母亲糊信封，生活很艰苦。为了能留校，静秋还要辛勤打工。被误会的老三，只得暗暗想方设法帮助静秋，直到两人重归于好。但他们的事被静秋的母亲撞见了。为了静秋的前途，老三在逼迫下许下了彼此不再见面的誓言。后来老三在县医院体检住静秋偷偷跑去看他，两人一起合影。然后老三不辞而别。最后静秋在课堂上得到老三去世的消息，穿着他买的红衣服来见他，然后再安静伤感的音乐中结束。
《山楂树之恋》号称拥有“史上最干净的爱情”，开机之初就引发讨论，它所表达的情感是很多人想有但不曾有的，我也承认片中所谓的纯情稍微有些矫枉过正，无论是放在现在这个色欲横行的世界，还是置于当时那个思想相对单纯的年代，这样的纯情都显得有些过分和不确实际，但张艺谋通过对这一爱情有意的纯洁化，达到了动情但不煽情的效果，因此我愿意相信那种纯美。
老三和静秋的爱情虽然被张艺谋故意纯洁化，但这种纯洁化仅仅是在意境上的纯洁化，两人不敢拉手不敢约会等等情境都是真实的，都可以从上一代人的切身经历中得到验证，两人之间的那种若即若离，欲说还休的情感正是那个时代的基本特征，具有真实性。当年，有无数情意相合的人因为成分和出身的问题因为政策的问题，而落得劳燕分飞天各一方。
我愿意相信那种纯美。正如山楂化的歌词：走过了这一片青草坡 有棵树在那等着 它守着你和我的村落 站立成一个传说 山楂树开满了花 落在你羞涩脸颊 山楂树开满了花 我等你一句回答 可是我先走了 纵然太不舍 别哭亲爱的 你要好好的 在时间的尽头 你一定会看见我 唱着歌在等你 微笑着 就算我最后碎成粉末 也有你为我而活 只要我还能为你记得 我就是不朽的 山楂树开满了花像你在我对说话 山楂树开满了花 可是我先走了纵然太不舍 别哭我亲爱的 你要好好的 在时间的尽头你一定会看见我 唱着歌在等你 微笑着
这一份爱如此的干净，如此的纯粹。就是那么一眼，注定了一生相恋，刻骨铭心。
现代社会上的诱惑实在太多，在这个物欲横流的时代，这样一部影片无疑带我们回归到纯真年代，让我们去感受那份最纯真唯美的爱情。
在那些耗费巨资，充满商业化味道的大片以及充满媚俗搞笑之气的影片充斥影坛的今天，我想《山楂树之恋》的出现，无疑给观众带来了意想不到的惊喜，给影坛吹来了一股清新之风，使人们看到了人性中至真至纯的美好一面。
与原著不同，电影《山楂树之恋》，它放弃了色彩上的极鲜极艳，没有了风格上的极俗极土，把爱情推向了极纯极美，喜欢走极端的张艺谋没变，正如他自己所说“他喜欢强烈的东西”，变化的是某些人的心态。
影片最后还插入了一个反面的例子与静秋的恋爱形成对比，静秋的好朋友魏红同样与自己心爱的人在一起，却没有得到真正的爱，一旦得手后就撒手。通过这里的对比更加烘托出了老三对静秋那份单纯的爱。
之所以人们喜欢爱情片，就在于它能给人以情感困境中的抚慰和生存焦虑上的释放。人们都对纯真的爱情充满着渴望和向往，但是往往在现实世界里得不到满足和实现，于是希冀在虚构的艺术世界中能够获得想象性的完美解决。在经历过那些激情四射的当代爱情后，《山楂树之恋》能够给人以一种心灵的宽慰，让人们感受社会中曾经拥有的纯真爱情。
张艺谋对爱情片的涉及较少，《山楂树之恋》这部影片并没有利用华丽的电影特效，连影片过场都是采用字幕的形式，一切都体现出了复古的感觉。影片在制作上十分简单、平淡，也正好与静秋和老三的纯爱交相呼应。
纯真，纯情，凄美，或许只能用这些词来形容这部影片，让曾经我们幻想的纯洁爱情再一次的重现，或许是很多人心灵深处的共鸣吧。我们的爱情，到了最后，或许都成为我们的习惯吧。总是在我们分开以后才明白，不是因为距离，而是彼此成了习惯。当爱和喜欢常挂在嘴边的岁月，或许我们需要更多的时间寻求原先内心深处的爱。
时间总是扔下我们轰轰烈烈的朝前跑去，我们徘徊着，踟躇着，犹豫身边的人是不是最深刻的爱情对象?又或者当激情逝去，生活不可避免的走向平庸，我们的内心开始不安?我想，其实爱情可能就是一种奇妙的感觉吧。其实，类似影片这种纯真，不夹杂任何杂质的情感就是所谓的爱情，所谓的幸福。尽管这篇影片的结局有些凄，但老三为爱的付出，教会了我们什么叫珍惜。所以，握紧身边的手---珍惜。"山楂树"就在我们身边......
第三篇：山楂树之恋
山楂树之恋淡紫色的爱情
那山、那水、那颗山楂树，斜坡上的那棵山楂树。
如果说孤独是一种痛苦，那静默的山楂树又该是一种什么情愫。
好美的一部电影，清风托着细语，
该怎么表达对这部电影的感动。一部可以叫人储藏眼泪的电影，一段真切的爱情。
电影很美，这段爱情真美，如同月光当弦，被风奏出的乐曲，象绿水如琴，被雨弹出的旋律。一个孤独的山楂树，远远的斜立在山坡上，如果孟姜女立成了磐石，那这颗最终开出白花的山楂树为何不能是静秋呢?爱情，是如此的感觉，那是一种被眼泪浇灌的种子，爱情就是山楂树，一棵寄予了万千希望的树，开出了白色的寂寞，相思才是最后的红果。
什么才是爱情的感觉?它是断断续续的，不是连贯的，当建新出现在静秋的眼前时，那是
前天晚上看完了“山楂树之恋”，一直不能平静。那淳淳的爱情如同陈年老酒，一滴一滴敲打我的心底，从那幽深的地方传出清脆的声音，像是女人的诉说，回荡在我身体的每一个角落。
该怎么表达对这部电影的感动。一部可以叫人储藏眼泪的电影，一段真切的爱情。电影很美，这段爱情真美，如同月光当弦，被风奏出的乐曲，象绿水如琴，被雨弹出的旋律。一个孤独的山楂树，远远的斜立在山坡上。这是一个关于爱情的故事，一个可以激起人久远的思想的故事。爱情，一个亘古不变的话题，究竟蕴藏了多少美?包含了多少眼泪?以生命为爱情殉葬，固然悲壮，但用日子累积的爱情，岂不更让人敬仰?一个是逝去，一个是活着。在爱情中，男生总是支撑，是主干，是保护者，是那棵矗立在斜坡上的山楂树，默默承担着孤独和寂寞，而静秋，是那结出的红果。两个相爱的人，却要被时间无情的间隔，尽管有月光传情，尽管有清风达意。如果那时那刻的时间能够像金色的细雨般散落，那样的静秋和老三能否永远定格在那瞬间?
电影的场景始终是墨绿色，一种让人享受的静谧，静秋与老三的爱情就在墨绿色中涌动。干净的脸，干净的笑，干净的泪，干净的爱情。这是一串用墨绿色连起来珍珠项链，每一颗珍珠是由大大小小的感动铸成的，每一颗都发出那么璀璨的光。我最喜欢的是老
三、静秋和静秋母亲在家里的那个场景。在走的那一刻，老三祈求为静秋包扎伤口。当静秋的脚落在老三手中，当老三冰凉的手握着纱布，缓慢的绕着静秋的脚，那一刻，几乎所有的鲜血都结成了冰，冰遇到外部的空气，融化成了泪，于是，那血融了，啪，一声，啪，又一声，啪…..老三的泪有几吨?静秋也哭了，那泪凝了。泪水便是爱情，那是属于人类自己的珍珠。如果阳光的七色最终呈现了红色，那人的七情最终品出了咸。那一刻的我，真的羡慕静秋。我想，这便是最美的爱情，沉甸甸的，却被水包着，四处挣扎，总也捅不破那层薄薄的障碍物，无奈，便是归宿。爱情就是山楂树，一棵寄予了万千希望的树，开出了白色的寂寞，相思才是最后的红果。
第四篇：山楂树之恋
《山楂树之恋》艺术风格赏析
[摘要]进入新世纪，由于受到全球化和市场化的猛烈冲击，中国社会文化语境发生了巨大的变化。张艺谋的创作风格也随之发生新的嬗变。曾经致力于“文艺片”创作的张艺谋重新回归文艺片，推出了让很多80 后、90后看了为那个年代的爱情所动容的《山楂树之恋》。 电影《山楂树之恋》所再现的，是上个世纪70 年代生活在三峡库区的一对青年男女之间发生的一段由相识到相恋的故事。漂亮的女高中生静秋，为编写教材，在毕业前夕与同学到乡下去采风，偶遇在地质勘探队工作的阳光小伙建新。俊男靓女，加上建新手中飞出的那串足以打动少女之心的悠扬的琴声，使他们毫无悬念地一见钟情。一次县城的接站，一只钢笔一篮山楂的馈赠，细心的体贴，无尽的思念，等等等等，推动着剧情，也催生着恋情。村边荒坡上的那棵不知开白花还是开红花的山楂树，既赋予了片名，也成了他们这段恋情的唯一的信物和见证。在那**而穷困的大背景的映衬下，他们培育的这朵淳朴的爱情之花，由蓓蕾初绽，直至艳红。然而，时不过年余，情意正浓，身患绝症的男主人公便撒手西去，身后留下的那个孤零零的静秋，唯有声声呼唤，满面泪流..
一、字幕推进情节影片从一开始就以文字交代故事的背景，接下来，老三和静秋两人命运的推进、感情的分分合合也多是靠字幕来承上启下，这种情节的处理方式给影片带来一种断裂感。然而要将原著几十万字的内容压缩到一部110 分钟的影片中，这中间肯定充满取舍和选择。在影片开拍之前，张艺谋就在脑海中构造了一个画面——用这样的字幕来做最后的收尾：我不能等你一年零一个月了，也不能等你25 年了，但我要等你一辈子。这是老三对静秋说的一句感人泪下的话语，而这种处理方式安静、温婉，也给观众留下足够的想象空间。有些电影直接用字幕来表示时间的流逝确实有偷懒的嫌疑，这种手段近乎老套，但是如果出于对影片气氛的考虑，相较于其他方式而言，这种叙事方式更能营造出一种沧桑感，时光流逝，不可逆转，就像讲故事的老者的一声叹息。
二、强调内在精神表现《山楂树之恋》的风格显现：诗意把握凸显情感细节。诗意电影在中国的渐趋消失减损了东方电影的特殊魅力，注重情感精神濡染而不事张扬的艺术魅力原本具有深远的文化传承，但娱乐至上市场定夺的风习所致，我们久违了优美雅致的影像创作在给予观众审美趣味习染上具有特别的作用。《山楂树之恋》挽回了诗情写意的影像艺术，在朴质的美丽中展现清淡深幽的艺术趣味美。影片借助人物表现细节，自然流露真挚和纯洁的内在诗意。静秋的雅气洁净、没有邪念的神态，个性的羞涩和未知男女情的朴讷，都在一个个细节中呈现着。穿脱泳衣的害羞可爱、看待老三的天真无邪、询问男女情的不明就里等等，贯穿着一个通体透明的女孩心地，而其实是编导和大众在内心期望的童话世界，时时刻刻提醒人们爱的真纯本质。老三为爱而无私，为静秋而舍得一切，他早知自己的不幸，却不能把不幸伤及心爱的人。爱的本质是为爱的人增添美好而不是其他，也许我们在生活中已难以找到没有世俗的争权夺利的真情，在娱乐电影中更被无耻和调侃弄得不知道天下还有纯洁和无私。但《山楂树之恋》却让我们撕心裂肺地感知到爱恋的彼此护佑和宁可失去自己的真实期望。
三、注重细节张艺谋导演回归了他以前以讲故事、讲细节见长的一贯风格。细节处理非常不错，男女主角表演很天然。男女主人公要被迫分开一年多，老三提要求给静秋包扎脚伤时，静秋在医院大门坐着，老三在病房走廊里看她时，老三流泪了;最后老三在医院临终前，那个妆真的好逼真，太震撼了;静秋她们跳那段革命舞蹈;还有老三和静秋合影时翻对眼;骑自行车时玩大撒把，夹核桃、踩水泥、叠信封等等都能让人回忆起自己的初恋。画面的唯美，意境的幽远，黑白片的参差对照，创作手法的简约含蓄，形象的清纯透明，使人感到温暖，并对那逝去的生活充满眷恋。
四、电影语言的创造与追求电影语言包括画面、声音、色
佳代言人，这是出自传统女性对家庭、对丈夫、对子女忠贞不
二、从一而终的观念。片中的养父是一个典型慈父军人形象，不管是对妻子的拌嘴和容忍，对养女的溺爱，妻子去世后独自一人生活的孤独，对养女男朋友的愤怒，以及最后享受天伦之乐的高兴，这部电影里他的角色情感内容最为复杂。年老的陈道明在唱完《走进新时代》后，见到突然到来的女儿，又爱又气，喝了一声，“你到底去哪了”。当他和女儿一起带着点点去放风筝，拖着年老的身体追着风筝跑以及气喘吁吁的样子，那是身为一个“父亲”， 与子女忘情嬉戏的样子。片中，对养父养女及孙女的老幼情感的展示，是“家”的阐释一种难得契机。同样作为子女一代，张静初扮演的女儿方登，性格执拗，因为对母亲狠心放弃自己的行为感到愤怒，她选择遗忘，选择离开，选择过另一种生活。从成长经历中的初恋男友，到大学退学，未婚先孕，和大自己10 多岁的外国男人结婚，移居加拿大，她希望能够忘记母亲，忘记那份复杂的感情，但汶川地震的发生，为其加入了修复心灵创伤的契机，一幕幕惨状如同32 年前的历史状况一样，她从废墟之外的角度来亲历母亲立场，目睹母亲当时的无奈，切身体会母亲的煎熬，她终于明白，亲人，终究还是亲人，于是她选择了回到母亲的身边。这是一种血浓于水的力量，无须言语。
三、结语冯小刚的电影之所以能够深得人心，就是因为它特别关注普通的市民阶层。在这部两个多小时的电影中，冯小刚用他独特的平民视角，以及他自身的经历，用这部电影为我们构建出了中国改革三十年的发展历史，展现了唐山这三十年的翻天覆地的变化，为观众呈现出一个摩登都市的美好现状，同时又向观众娓娓道来这些受难人这些年的生活，使观众内心情感产生共鸣。影片也从另一个角度间接呼吁我们整个人类要团结起来，“一方有难八方支援，一人有事万人相助”，在遇到天灾人祸的时候要互相帮助，让我们整个社会做到真正的和谐。参考文献[1] 李道新.中国电影文化史.北京大学出版社，2005.2[2] 李显杰.电影叙事学：理论和实例[M].北京：中国电影出版社，1999.10[3] 戴剑平.世界百部经典电影导读.北京理工大学出版社，2009.1.[4] 高乐.国产电影中的人性情节及《唐山大地震》对人性的启迪 [J].电影文学，2010(19) [5] 季美萍.透视《余震》与《唐山大地震》不同的文化心理[J].电影文学，2010(19)作者简介王文中(1975-)，男，湖南衡南人，硕士，讲师，硕导，研究方向：影视与动画制作。李旭(1987-)，女，辽宁沈阳人，在读硕士，研究方向：影视与动画制作。王成焱(1987-)，男，山东寿光人，在读硕士，研究方向：影视动画制作。(上接27 页)彩、蒙太奇等不同要素，表面来看，它只是为影片内容服务的艺术表现手段，即“形式”，但这种“形式”是美学家贝尔所说的“有意味的形式”。实际上，不同表现手法的运用，体现着导演独特的审美心理与审美追求。影片摒弃了张艺谋以往作品视觉冲击特色，而是走水墨画般的写意路线，讲述故事的方式也是娓娓道来。在演到二人恋情被母亲撞破后，老三给静秋包扎脚伤的一段戏时，很多观众开始抹泪。片尾静秋对着弥留之际的老三不停呼唤“我是静秋”时，绝大部分观众都哭了。尽管影片的整体基调偏悲情，但仍有几个小段落触动了观众的笑点。感动但不煽情是观众的普遍感受。
五、真实的时代感影片从一开始就用字幕的方式交代了故事的时代背景——文化大革命时期，之后也出现了很多体现时代感的情节，比如排练革命舞蹈，静秋的妈妈被斥“走资派”，在语言上也无数次提到毛主席语录、劳动改造等等，但是这些细节处理都很好，深刻地感受到特殊时代所带来的命运感，因此影片在很多生活在同样年代的人中产生了共鸣。同样也是因为真实的时代让很多80 后、90 后看了《山楂树之恋》仍然为那个年代的爱情所动容!进入新世纪，由于受到全球化和市场化的猛烈冲击，中国社会文化语境发生了巨大的变化。张艺谋的创作风格也随之发生新的嬗变。曾经致力于“文艺片”创作的张艺谋重新回归文艺片，《山楂树之恋》在不到10 天的时间里，就斩获了8300 万的票房。这个数字，打破了10 年来张艺谋《千里走单骑》创下的文艺片3200 万的最高票房纪录。
第五篇：《山楂树之恋》影评
由于《山楂树之恋》是王牌中的王牌的大腕级导演张艺谋的又一新作，因此该片仅仅在拍摄期间，就成了各大传媒的一大热炒话题。此片号称是史上最干净的纯爱情片，这恰恰与当下盛行的情节无厘头、商业性强、浮夸炒作等电影丑恶现象来了个极大的反差，所以大家都很期待影片的上映。我本人是偏爱爱情片的，所以先前就对《山楂树之恋》进行了各种想象和猜测，不过我相信这次张导是认真的。我想，拍电影这事，是谋生手段也罢，是爱好也吧，到了张导这个境界，总该为电影做点什么吧?总该为喜欢电影的这群人，留下点什么吧?结果是我没有猜错，一部优秀的影片，终于横空出世了!
影片一开头，就全然不见张导风格的半点影子，那种大红加大黄的刺激性色彩，始终没有出现。给人的映像，这完全是一部无名导演的小制作电影。原本抄的挺火的片子，由淡色引入，青山，绿水，朴实的村落景象，给人带来的不光是清凉，更重要的是真实。仿佛我们就站在村口，看着那清秀的女主角正从我们身旁飘然而过。
爱情，重要的是邂逅。而恰恰邂逅的时刻，确又是那么的平淡和不经意。当男女主人翁第一次相视而腼腆一笑时，我们知道，故事开始了。两个人心里猛然蹦起的一下琴弦，都在对方的心里产生共振，形成了一汪涟漪„„
静秋是一个在校的高中生，因为要参加学校的教材编写而去农村体验生活，在进村的路上，她知道了山楂树的故事，知道了山楂树原本是开白花的，可是这棵山楂树，开的确是红花，人们传说，那是烈
士们的鲜血染红了那本该是白色的花。静秋与“三哥”孙建新的第一次见面，是在勘探队的帐篷外。未见其人，先闻其声。山楂树的传说还在静秋脑海里辗转徘徊的时候，她听到了三哥传来的那首关于山楂树的歌，熟练的手风琴，洪亮的歌声，已经悄然让这个情窦初开的少女深深着迷了。
跟大部分人的初恋一样，男主人翁表现出的是豁达开朗的性格和用不尽的热情;而女主人翁表现的是含蓄和娇娇欲滴的腼腆。接下来静秋和孙建新交往的点点滴滴，是人生最最美好的一瞬。看到那一幕幕惊慌的躲躲藏藏，那一份份焦急的牵挂和思念，那风一样的单车速度、那阳光一样灿烂的笑、那一个甜甜的偷吻、那一次又一次的惜别与相送。我相信所有的人，都立刻会想到自己的初恋，或多或少的，总有一些情节和自己当年的那些事有些吻合，珍藏多年的记忆之门，一下子就这样被敲开了，来得是那么的突然，毫不顾忌我们的惊慌失措。
爱情，永远不受意识形态的制约，她该来就来，不管是在封建社会，还是在社会主义社会，即便是在男女主人翁所处的那段十年浩劫时期。静秋没有压抑自己的爱，并欣然接受了孙建新的爱。然而残酷的现实不得不让这对年轻人有所顾忌。静秋的父亲去了外地劳动改造，母亲也被打成右派，家里还有年幼的弟弟和妹妹，静秋是全家唯一的希望。母亲希望她不要出任何差错，留校任教，支撑起这个艰难的家。孙建新虽然是高干子弟，不过母亲也同样被逼得跳楼自杀了。两个年轻人饱受十年浩劫带来的巨大伤害。
当静秋的母亲找孙建新谈话的时候，这个小伙子表现出的是年轻人少有的镇定和从容不迫，更重要的是，他理解静秋母亲的苦衷，也明白自己的责任。他还当着静秋母亲的面，给静秋包扎了受伤的脚。我觉得他所表现出来的这一切优秀品质，都源于他的真诚。因为在他的心里，他铁定是要娶这个女孩的，而找自己谈话的这个阿姨，似乎就是自己的母亲，至少以后是自己的丈母娘。这样的情况下，我想他既尊敬这个阿姨，又有几分亲切，因此表现才会如此的大大方方、敢爱敢恨。我很欣赏这样的男人。
孙建新病了，静秋听说他得的是白血病，于是静秋再以顾不了什么转正，什么前途了。她抛开一切，并对母亲撒了慌，直接去医院陪了他三天。第一个晚上，由于医院不让家属陪护，所以静秋一个女孩子，在医院的大门口，靠着冰冷的铁门睡了一夜。孙建新看在眼里，潸然泪下。他能不落泪吗?面对着这样美丽纯洁的姑娘，原来该给她幸福，呵护她一辈子，可惜现在自己得了绝症，怎么办?怎么办?即便是自己能坦然面对死亡，可是，怎么能忍心割舍下她?上天不公哪!看到这里，观众有了一丝不祥的预感，心也跟着剧情紧张了起来。
当静秋约孙建新去看山楂树花的时候，孙建新的眼神黯淡了下来，因为他知道自己已经时日不多了。那一晚，两个年轻人躺在了一张床上。静秋作好了准备，愿意为这个自己深爱着的恋人奉上一切。可是，当烈火快被点燃的时候，孙建新犹豫了，最终停住了冲动。他是多么的爱这个姑娘啊，多么渴望得到她，可是，自己已经时日不多了，给不了她幸福。给不了她幸福，就祝福她幸福吧。他以一个男人
的责任和理智控制住了性欲，和静秋牵手而卧。各位，我只能说，这就是传说中的爱情。
我们一般都可以推测出这种爱情片的结局方式，可是，当静秋穿着那件红色的衣服跑去见孙建新最后一面的时候，静秋不愿意接受这个现实，观众也不愿意。我们都喜欢看大团圆结局，喜欢看有情人终成眷属。可是，有的事情，它就是那样真实的发生了。
大家都在期待静秋，希望她在最后一秒钟能叫一声孙建新，至少给他个称呼，观众也在期待。可是她没有，一直没有。这种残缺，这种遗憾，深深的刺痛着观众。为什么就没有呼喊他一声呢?或许这才是真实的生活，有很多时候，我们只能无奈的顺从生活的安排。生活常常是不尽人意的，是残缺的。又或许，有遗憾，记忆才会更真实。
孙建新是看着他和静秋的照片离开人世的。他来过，他爱过，他幸福过。
结尾的那句话是：“我不能等你一年零一个月了，也不能等你到二十五岁了，可是我会等你一辈子。”此时，我早已是泪流满面。
生活还在继续，还在演绎着一部又一部真实的电影，时而美好，时而凄凉。当我们迎来美丽爱情的时候，希望大家能好好珍惜，不要等到失去的时候，才悔恨终生。当我们遭受生死离别的时候，也希望大家能坦然面对，尽快振作起来。因为生活就是一个循环，它永不停止。我想，导演要告诉我们的，也是这些。