现代艺术设计中传统文化的古为今用

2023-01-08

一、传统文化在现代艺术设计的应用

1、文字

汉字在中华五千年文明的演变发展中,承担着记载兴替、传承文化的重任。最早的汉字雏形如同图形,称象形文字。例如“山”、“水”、“日”等,都是当时人类按照眼睛所看到的自然形态的模仿。现今我们使用的汉字,仍可追溯到最初的象形文字。文字是生命力顽强的设计元素,在直观传达信息的同时还起到了装饰和平衡构图的作用。字体设计在现在艺术设计领域的地位也越来越高。常见的设计方法是文字的图形化,从所选取的文字着手,结合意向图形,加之设计者的创意。例如靳埭强为东东云吞面所设计的标志(见图1),整体看起来是一个“东”字,但幻化出的图形很丰富,有盘子、筷子、面条以及两个云吞面。这些图形很好的展现了企业性质。靳埭强先生从传统汉字入手,融合现代理念,设计出来的作品令人耳目一新。

2、图形

创作出图形的来源方式有多种,比如速写、几何、传统图案、艺术品、油画、水墨画等。在我国,传统装饰纹样,吉祥图案的历史已然是灿烂文明的瑰宝。给我们当今艺术设计工作者无限灵感和启发。在中国的吉祥图案中我们可以看出,古人创作主要是运用了谐音、象征、寓意于形等表现手法。运用传统纹样和吉祥图案设计出来的作品,更具有浓郁的中国特色。将传统文化的魅力在现代设计中发挥到了极致。例如香港西武百货的标志(见图2),是由设计大师陈幼坚设计的。这个标志看上去是由中国传统图案中的太极和鱼的造型结合而成的,灵动和谐。除此之外,它还包含深层次的意义,鱼本身就是传统文化中的代表性元素,有年年有余的吉庆意味,再与太极图案融合为太极鱼,叠加太极往复循环,生生不息的寓意,让人心生美好,感受西武百货大好的发展前景。

3、色彩

在我国对色彩研究的历史中,最具传统代表的体系就是五行色彩,即赤黄白黑青。赤指的是红色。中国民间多喜用红色,因为人们往往认为红色代表热闹,喜庆,吉祥之意。黄色则象征帝王之气,有权利、尊贵、辉煌的意义。白色纯净,代表高尚或友谊纯洁。黑色深沉冷酷,庄重沉稳。青色包括蓝色和绿色,蓝色宁静,能让人冷静下来静心思考。绿色是生命萌发的颜色,也是和平与希望的颜色。对传统用色的了解和正确运用,是对自己作品意义出处的追溯,也是对传统文化的传承和发扬。在当今的一些包装设计中,我们能深刻体悟到,对传统色彩的运用,并不是简单涂抹到包装上的颜色,而是结合包装的材质外形一起达到一定的视觉效果。在陈幼坚大师的这组茶叶罐包装中(见图3),我们可以看到他只用了黄、红、黑这三个色,黑色做底,黄色做盖,红色点缀,其间我们感受到的是浓浓的中国味儿。不仅发掘了中华传统色彩的底蕴,还更好的渗透了茶文化悠久的历史。

二、传统文化在现代艺术设计中如何为我所用

1、传承传统文化之精髓

传统文化是现代设计的基石,首先我们要广泛涉猎中国的传统文化,在进行设计之前,自觉收集相关传统文化元素,并归纳选定适合的元素,这样形成一种设计的心理定势。其次,作为设计师来讲,对民族传统文化及元素的探索,不仅仅是局限在传统造型或图案上,不能全部是具体的“形”。传承的关键在于该选定元素指代的意义和蕴含的精神。所以,我们不能只是发现传统文化现象,更重要的是深入学习古代的文化艺术,挖掘其中的美学思想和哲学内涵。在对此有了深刻领悟之后,才能做到传承民族文化气质。如果只是做肤浅的考察,则不能将传统文化的神韵很好的体现。

2、融合现代与外来

传承和发扬传统文化并不是拘泥于古人的想法,更是不拿来生吞硬剥。由于当今设计师对传统文化的了解不够深入,导致中国传统文化在当今设计中仍止步不前。应用上多见于图形的堆砌。这只能称得上是转借或抄袭,并未注入自己的创作价值。我们更多的需要去结合现代的审美观和设计理念。找到古今契合之处,巧妙融合,才能称得上佳作。意大利设计师吉奥庞蒂曾说过“本土传统的设计语汇将成为一个国家设计的重要纬度。”现代艺术设计作品应具有个性、民族性、时代性。民族性便是对传统的继承,而时代性则要求符合现今审美。传统与现代在两个不同的时空,往往让人感觉这两者似乎并没有联系。其实不然,它们之间有着密不可分的依存关系,没有传统文化基石的现代作品,就像没有根须的树木和没有地基的高楼,经不起推敲也站不住脚。无论是从国家的发展历程,还是文化演变的角度来看,一个国家、一个民族的文化要发展,一定不能固步自封,要勇于继承,善于融合。无论我国早期华夏文明的形成,还是先秦两汉的崛起,亦或是盛唐文化的繁盛,无不说明只有善于融合自己与外来,敢于吸收和借鉴,才能让文化更好的发展。

三、传统文化古为今用的意义

中华民族的传统文化可谓源远流长,为当今的艺术设计提供了灵感和历史来源。曾经“国际化”在设计领域风靡一时,我们盲目吸收国外设计,看得出来全球的设计变得统一化,一致化。古人灵动婉转的表达方式荡然无存,那些生动的设计语言也遭遇了冷落。在现如今审美多元化的大环境下,艺术设计更应该做到有根可寻。奥地利美术史家李格尔说“大艺术家,甚至天才也不过是其民族和时代艺术意志的执行者。”民族的就是世界的,利用好民族瑰宝,才能对抗愈演愈烈的审美疲劳。古为今用便是古今设计者的一场对话。既保留“古”的本土底蕴,又融合“今”多元先进开放的理念。这样才能彰显中国传统文化的博大精深,在提升民族自豪感的同时,也促进当今艺术设计更上一层楼。

摘要:本文分析了现今传统文化在艺术设计中的应用现状,对传统文化中艺术设计相关甚密的文字、图形、色彩进行探索。归纳出现代艺术创作如何应用于传统文化的方法,进而指出传统文化古为今用的意义。

关键词:艺术设计,传统文化,应用

参考文献

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