秋意的抒情散文

秋意的抒情散文（共9篇）

篇1：秋意的抒情散文

秋意的抒情散文

也就是在那个蝉鸣得令人心烦的夜半以后吧，吹来了一阵风，带走了整个夏的燥动。自那以后，便可以感觉那抹斯文的凉意了。“秋老虎”灰溜溜被赶走了，接踵而来的凉意虽不至于冷得那么深沉，但也足以让人抱紧双臂直打哆嗦了。

深圳的秋天总是不热烈的.，甚至到冬天也是，似寒非寒，树叶也黄得不亮眼，像个反应迟钝的小姑娘，不让人觉着痛快。什么银装素裹，什么白雪皑皑，在这儿全没有。树木们有的站得笔直，有的驼着老背，却把自己整得跟边疆战士似的，坚决不落叶，并扬扬得意着，却不知这只是因为自己长在中国南部的缘故。葱郁如夏的绿在这里的秋天似乎是种时尚，叶子黄得早，是要遭嘲笑的。也许北方的人们就看不习惯了吧——他们的叶子可是一片比一片落得早。

渐渐地人们开始穿上长裤了。“天凉了，记得多加件外套”也成了寒暄时最常用的语句。早上起来的几个喷嚏让人以为没及时关空调。早晨上课工作时，也会感到一抹撩人的倦意。

自古以来，秋天都是诗人们抒发情感的好时机。“人生若只如初见，何事秋风悲画扇”。离别，缅怀……在这个众多的生命即将告别之时，空气中似乎总散着一丝戎戎的忧伤挥之不去。而也有认为“自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝”的特立独行派。秋天给人的感觉是特别的，叫人止不住的喜欢。

白天，更短了。天黑得早，也就好像一天更短了似的。常听父亲说，他那时，家里用不起电灯，只有一盏昏暗的小油灯，所以他必须在天黑前完成作业。一到秋，便犯愁。

早晨，几英寸阳光洒下，却维持不了一丁点儿的温暖。天气一天比一天冷，而它们也就越来越温柔而又越发宝贵了起来，令人吃惊难道这真的和夏日那片毒辣的日光来自同一个星球吗?

秋天没有夏的热情，也没有那冬的沉寂。人人都喜欢春的招摇，却忽略了秋的淡雅。

农民伯伯们在田里流着汗，笑啊，跳啊。别忘了，秋天也是个丰收的季节。

何不享受秋呢?从现在起。

篇2：秋意的抒情散文

一阵风来，送来淡淡清香，八月就像开在墨釉瓶上的缠枝牡丹，剔去墨胎釉，跃然瓶身的便是一方风景。八月的天气不热不燥，刚刚好，丹桂飘香，枝头硕果累累，田园一派丰收的景象，远山葱茏在一片诗意中，景色如画。

总喜欢在一抹美景中回味旧时光，那朵摇曳在陌上的小菊，是祖母慈爱的脸么?那棵依旧挺立在村口的大树，是父亲拥抱我的臂膀么?一花一树，依然盛放在心里，那淡淡的花容，已然延展于时光深处……遥望远方，我用时光做画笔，来丰盈心空的色彩，去赶赴那一场久违的约会。

雨，下了一整夜，有风如歌，像一首幽深婉转的乐曲直达心底。路边的花草散发着清新的芳香，雨后的小溪欢快的奔跑着，鸟雀在树上栖息，喜欢这样的清宁，安稳妥帖，一切仿佛初生。季节更迭，只不过是一种自然规律，一种萦绕在山峦里的烟雨。心的寂静处，明月已悄悄爬上西窗。

秋，用一种明静诠释着岁月，不奢华、不艳丽，却有一种无法企及的深邃，静静散发着醇香。一路风尘，一路沧桑，静静地沉思，低眸浅笑，淡看风雨烟云。

早秋的风絮絮吹来，园子里竹叶随风飘落。月季恣意地开着，一场雨后，倒是凉了许多，可是潋滟的秋色，迟迟未尽眼底。一树又一树的繁华，依然是缀满枝头的风景，不管秋风愿意或是不愿意。

只是秋来了，树上的叶子迟早会是要凋谢的，纵然有太多的不舍，却又如何?该走的终是要走的`。而我们，却在一叶知秋中，收获到了一份平凡而殷实的，或盈满或缺憾的人生。

几场雨后，秋终究是凉了。看树上的叶子渐渐变黄，园子里被秋雨打湿的花朵瓣瓣飘落，心里不免有一丝凄凉。唯有路边的野菊，在秋风里暗香浮动。那些被风吹落的叶子，还在与谁喃喃私语?

光阴的故事里，隐匿着太多的心心念念。我只是习惯了静默着，执笔在墨香中起舞。让内心的淡淡喜优，在文字里明媚。落下的字，无论忧伤，还是欢喜，都只是心情。其实，秋是明媚的，也是静怡的。碧水蓝天，风轻云淡，层林尽染的山峦，是秋的本色。折一袭风，掩一袖月，在秋水长天里沉醉。等待，那个有缘人，携着片片记忆来与我相遇。

穿行于晨暮之间，听雀鸟齐鸣，看远山被染成天青色。暮色里有云，那是一抹绚烂的色彩，装点着我的心空，让我忘却了许多，关于情，关于痛。明净的心底，因了这美丽的秋色，幽幽的泛起款款柔情。

春花秋月夏杜鹃，冬雪寂寂溢清寒。风中摇曳的小菊，没有欲求，淡淡的散着芬芳，它用弱小的生命，诠释着生命的诗意与美好。如果说岁月是一首歌，那么，我愿迈着轻盈的脚步与你同行，遇见，爱的温馨。

明媚的阳光在午后露出了笑脸。拥一朵阳光在心底，人生便没有阴雨天。一些繁盛，从夏的那一片绿色中滑落，跌进了秋的诗行。微风，轻抚着小草，路边的野菊花淡淡的开着，含蓄而雅致。

秋水无尘，秋荷尚在，愿与你共度山河明月。往事滟涟在秋水中，花开花落，雁来雁回，秋风里有最美的回忆。相信，岁月经过了洗礼，终会裸露完整的好，爱或者不爱，只有时光记得。

篇3：抒情散文教材的教学策略

从目前的教学实践来看, 语文教师将选文的内容处理为教学内容, 始终是一个难题。因此, 我们在高中语文课堂教学中, 常常观察到语文教师对一篇课文的教学出现偏差。与此同时, 学术界对于这一难题的研究意识还很薄弱, 近几年来这方面的研究几乎是空白, 文献资料更显单薄, 多为单篇课文内容的研究探讨, 没有形成系统的类的研究。综合以上三点缘由, 本文避开抒情散文教材处理的基本路径, 主要就抒情散文教材的教学策略做点探讨。

抒情散文大致可分为借景抒情、因物抒情和以事抒情三类。下面分别做讨论:

一.借景抒情类散文的教学策略

借景抒情类散文往往借助对景物的描写, 升华出作者本我对于生活对于人生的一种体悟与感慨。这类散文一般让学生主体反复诵读, 潜心体会文本, 以文为桥梁, 达到与作者心灵相通的阅读境界。

以苏教版语文七年级上册老舍先生的《济南的冬天》为例, 这篇文章中, 作者与读者亲密的交流, 描述济南奇异的景色, 诉说自己真切的感受。全篇都弥漫着亲切感和亲和力, 仿佛是将读者视为老朋友来同他们介绍“济南的冬天”这一新朋友。首先, 教师自己要反复的读, 部分重点片段最好反复吟诵、回味, 执教者自己读出了心得、读出了体会, 才有可能引导学生读的心驰神往, 于无形之中实现了高质量的语言积淀。新课程改革对教师提出了更为严格的要求, 以何种路径来处理一篇教材对教师而言更是一个严格的考验与测试。

其次, 不动笔墨不读书, 精读的过程中也要用笔勾勾划划出引起自身共鸣或者是比较深得人心的句子, 为进一步的鉴赏做准备。以《济南的冬天》为例, 阅读过程中注意到“最妙的是下点小雪呀。看吧, 山上的矮松越发的青黑, 树尖上顶着一髻儿白花, 好像日本看护妇。山尖全白了, 给蓝天镶上一道银边。山坡上, 有的地方雪厚点, 有的地方草色还露着;这样, 一道儿白, 一道儿暗黄, 给山们穿上一件带水纹的花衣;看着看着, 这件花衣好像被风儿吹动, 叫你希望看见一点更美的山的肌肤。等到快日落的时候, 微黄的阳光斜射在山腰上, 那点薄雪好像忽然害了羞, 微微露出点粉色。就是下小雪吧, 济南是受不住大雪的, 那些小山太秀气!”这一段无论从修辞上还是从语言上或者是从作者所蕴含的感情上都是会引起大多数学生重视的, 因而就可以勾勾划划并在旁写下自己的阅读感言或是批注。

第三, 进入鉴赏阶段, 教师首先要引导学生梳理文章脉络, 提取并标示出相关语句, 这里教师一定不能急于给出示范, 应当由学生自己去阅读领会, 理清文脉。接着便是整体探究作者行文特色也就是文章的语言特点。就《济南的冬天》而言, 其一就是拟人手法的运用, 老舍先生在介绍济南冬天的景色时大量采用拟人手法, 亲切而自然。描写城外那一圈小山, 说“小山仿佛把济南放在一个小摇篮里”, 还低声告诉城里人“你们放心吧, 这儿准保暖和”等等, 这里把小山说的仿佛就像是一个慈祥老祖母。其二就是在描写之中运用比喻等修辞手法, 富于变化, 使人产生美的联想, 第三段写山间雪景, 把景色想象成穿着花衣服的小姑娘, 仿佛展开了一幅色泽明艳的水彩画, 接着第四段文字转而显得简约清淡, 透露出水墨画的淡雅韵致。只有精读才能发现并体会这种妙处。

第四, 精读之余要进行一些适当的拓展迁移演练。一方面学生要结合文中经典语句, 采用旁批的方式写下自己的阅读感言;另一方面, 迁移到写作, 教师在处理这类教材后期要求学生每人至少写一段文字, 可以侧重于评析, 谈一谈鉴赏心得, 论说个人的阅读体验, 也可以侧重于变换角度对课文的一些内容进行仿写或者改写, 比如, 采用拟人手法, 假设自己是济南的小山、斜照着山雪的夕阳、河中倒影着的长长柳影等, 借鉴课文的笔法, 结合阅读的感受, 描写景物的同时融入自己的感情。

二.因物抒情类散文的教学策略

这类散文往往以对某一物体的细致的刻画描写来抒发作者因为这一物件而引发或是产生的独特的本我的感情, 这种感情一定是与这一物件息息相关的, 以它为点, 因它而发。这类散文并不普遍, 由于必修一中没有涉及, 这里就列举较典型的一篇:苏教版语文九年级教材中茅盾先生的《白杨礼赞》。对这类教材的处理通常采用的是钻研文本的方法, 在文本的字里行间细致体会作者如何借助这一物来抒情的。

第一, 紧扣教材, 让学生多读。这里的读有两层含义, 一是朗读, 一是阅读。状物类文章大都以散文的语言呈现在学生面前, 这些语言如诗一般, 给人以美的享受, 若能沉浸于其中美美地读一读, 读出文字的美来, 相信也是一件美事。然而一节课的时间有限, 而文章又很长, 不可能面面俱到, 注重引导学生美文美读, 就需要在教材处理时注意取舍, 在重点段落的朗读上加强指导, 以便朗读落到实处。体现在《白杨礼赞》这一篇目上就是对文中重点段落第5自然段的反复吟读, “那是力争上游的一种树, 笔直的杆, 笔直的枝……”经过阅读就能领略到作者对白杨树不平凡的感情。

第二, 挖掘教材, 让学生能说。学生是课堂的主人, 老师要善于挖掘教材中的空白处, 精心设计, 让每个学生都愿意在课堂上把握说话的机会。《白杨礼赞》文中开头就说白杨树实在是不平凡的树, 那么就要给学生机会通过阅读课文说出白杨树为什么不平凡, 它的不平凡又表现在那些方面, 要让每个学生都有说话的机会。

第三, 利用教材, 让学生会写。学生语文能力培养之一就是习作能力的培养。而教材是极好的范文, 在了解课文内容的基础上, 让学生学会一些写作的方法, 也是很有必要的。因而老师应充分利用教材, 让学生在学习教材中领悟写作方法, 以教促写再以写促教, 形成一个教学写作的良性循环。如《白杨礼赞》一文采用了托物言志的写法。文中用到了象征, 教师简要介绍什么是象征, 象征与比喻的区别。再提问:文章第5节描写白杨树的外形特征与象征意义有无联系?学生自由朗读、体会。明确, 那是象征的基础。从而让学生在写作中练习学会运用象征的手法写作。

三.以事抒情类散文的教学策略

这类散文常常是在记叙一件事情的基础上阐发作者对于这一件事的独到的感受, 不同于记叙文单一的叙事性, 以事抒情类散文是借助记叙下这件事而重在抒发自己的看法。苏教版高中语文教材必修一中第三专题“月是故乡明”中韩少功的《我心归去》即是一篇以事抒情的散文, 作者借助移民头一个月的无聊经历, 回忆在故乡时的种种, 重在抒发作者“很想念家里”“惦念亲人”的感情。对于这一类散文的处理通常采用的是:知人论“事”的处理方法。这里以《我心归去》为例。

第一, 以记叙文的方式细致阅读课文, 了解事情的起因、经过、结果。在文中体现就是, 结果是“我心归去”, 阅读过程中就是要找出这个起因和经过, 为什么要“归去”, 归哪里去。经过阅读我们知道, 因为作者移民法国, 在那儿的一个月让他觉得百般无聊, 思及故乡的种种好以及亲人的挂牵, 让他产生了“我心归去”这样的感叹。

第二, 对作者以及写作背景有一定的了解, 有助于理解这一事件从而体会作者的感情甚至与他产生情感上的共鸣。导入新课之后教师要对作者有个大致的介绍:韩少功是中国当代著名作家, 他的作品在国内外受到一致好评, 2002年2月, 获得法国文化部颁发的“法兰西文艺骑士勋章”。由此教师可以引导学生, 作者在浪漫的法国是受到礼遇的, 那么为什么待了仅仅一个月就“我心归去”了。由此让学生找到文中直接表达作者感情的句子, 比如“移民的日子是能让人发疯的”、“很想念家里”等等, 这样教师就自然的将学生由事件的叙述带到了重点的作者感情的抒发上。

第三, 教材本身的说明的运用, 在必修一的这一专题中主要体现在对话栏的充分利用上。文章第一小节在作者对他在法国居住地的描述结束后, 对话栏即说明“描写物质环境的优裕, 为下文作铺垫”, 教师通过提醒学生重视对话栏的内容让学生能够自主的去参与理解作者感情的变化, 真正实现学生在学习中的主体地位, 同时更好的理解散文教材所表现的另类的情感。

因此, 在了解抒情散文教材处理的基本路径的前提下分别探索这三类抒情散文教材的教学策略, 有利于更系统细致的进行教学, 有利于实现教学环节的优化, 提高语文教学的有效性。

摘要：抒情散文大致可分为借景抒情、因物抒情和以事抒情三类, 针对散文教学中的实际问题, 本文避开抒情散文教材处理的基本路径, 主要就抒情散文教材的教学策略做探讨。

篇4：抒情散文中直接和间接抒情的使用

关键词：抒情散文；写作实践

中图分类号：G632 文献标识码：B 文章编号：1002-7661（2015）07-167-01

抒情散文是通过对景物或事物的描写来抒发感情的文章。抒情，是作者把自己对客观事物的喜、怒、哀、乐等主观感受，通过直接或间接的方式加以表现抒发的一种作文技法。抒情的目的是倾吐情感，引人共鸣。文章重点在于抒发作者的内心之情。写人、写景、叙事、观物都是为抒情服务的。那如何用直接或间接的方式来抒发情感便显得尤为重要了

一、使用“直接抒情”

作者在文中直接表达自己被现实生活所激发起来的感情，叫直接抒情，一般称之为“直抒胸臆”。感情是比较抽象的东西，它存在于人们的内心，别人不容易捉摸，自己也不是那容易表现的。一般而言，直接抒情要同具体的描述结合起来，还可以同想象和联想结合起来。直接抒情的语言，往往蕴含着生活哲理，或是借助一定的修辞方法，或是语言的色彩、间节、节奏、句型上富有特色。

例如朱自清《背影》中，朱自清先生的四次“流泪”，均情动于衷，做到了寓情于理；使人毫无矫揉造作之感。层层铺垫，泪洒全篇，从正面有力地衬托了父亲的感人之深，给读者留下了深刻的印象。

先看文章的开头。开篇点题后，直述家庭的变故：祖母去世，父亲的差事也交卸了，这是祸不单行的日子。“我”从北京回到徐州，看到“满院狼藉的东西”；回到家中，又看到“家中光景很是惨淡，”今不胜昔之感油然而生，因而不禁簌簌地流下了眼泪。这是伤感的泪，伤丧亲之凄楚，感人世之多艰。面对此景，“我”热泪潸然是人之常情。如果不这样写.而是表现出一副铁石心肠，那反倒有悖情理。

再看文章的主体部分。写父亲到车站为“我”送行，作者两次写到流泪。第一次是写父亲越过铁道为“我”买桔子而流泪。作为父亲，对已成年的儿子外出就学，尽管事忙，但仍挤出时间亲自送到车站，再三叮嘱，细心关照。为了给儿子买桔子，拖着肥胖的身躯，蹒跚地走到铁道边，在爬月台时，看到“他用两手攀着上面，两脚再向上缩，他肥胖的身子向左微倾，显出努力的样子。”父亲把全部感情都倾注在儿子身上了。此时此刻，怎能不使儿子感动呢？所以，“我的泪很快流下来了。”这是激动的泪，是“我”对父亲一片爱子之情无限感激的自然流露。

车站送行第二次写到流泪，是与父子分别时。父亲把送儿子的各个环节都安排好以后，又嘱咐儿子一番，才混入来来往往的人群里，再也找不着了。此次分别后，父子何时才能再相见？父亲的差使已经交卸，以后他赋闲的日子怎样度过？“我”思前想后，是“我”为父亲晚年生活境遇的不测而担心流出的泪。流泪自然，亲切感人。

最后一次写“我”流泪，是在文章结尾部分的补叙中。回想父亲奔波一生，晚年仍不得舒心，从来信中得知，他已年老多病，恐不久将别于人世。于是，“我”的眼中又闪出“晶莹的泪光”。这是思念的泪，思父亲之近况，念父亲之不幸，以泪代言，由情而发，淋漓尽致地展现出了父子之间的真挚感情。且与前几次流泪相互照应，起到了首尾圆合，浑然一体的作用。

总之，文章写“我”的四次流泪，均属情之所至。

二、使用“间接抒情”

“间接抒情”，就是作者在文中借助于一定的媒介来抒发感情。它包括通过叙事抒情。这种抒情性叙述，侧重于以情叙事、融情于事。它可以写完整的事件，如朱自清的《背影》，也可以写事情的片断，如孙犁的《亡人逸事》。但是，作者的主观情感充溢于叙事的文字之中。通过写景抒情，作者的情感间接地附丽于山川名胜、自然景象之中，或通过自然景象的描绘来抒发自己的感情，如朱自清先生的《荷塘月色》；或借助自然景象的烘托来体现内心的感受，如史铁生的《我与地坛》中对地坛景物的描绘，以达到寓情于景，情景交融的表达效果。通过状物抒情，作者往往把外物当作感情的激发物和寄托物。感情是内因，外物是诱因，如余光中先生的《听听那冷雨》。综上所述，间接抒情包括以事件为媒介的缘事抒情，以景象为媒介的借景抒情和以物体为媒介的托物抒情。下面举详细例子说明。

例如胡适的《追悼志摩》一开头不是抒写作者的巨大悲痛，而是精妙不凡地引用了徐志摩最富盛名的诗《再别康桥》的最后一节：

悄悄的我走了，

正如我悄悄的来；我挥一挥衣袖，

不带走一片云彩。

大家知道，志摩是死在“那淋漓的大雨里”，死在“那迷的大雾里”，死在飞机失事的“烈焰里”。

然而，当人们怀着无比沉痛的心情打开这篇悼文，展现在眼前的却是一个风度潇洒、满怀柔情的青年，正用他那神奇的彩笔勾画出一个情意缠绵、凄婉低回的境界，以柔和轻盈的旋律吟唱着对康橋对生活如痴如梦般的依恋，为了不破坏这和谐统一，他“悄悄地”“轻轻地”离开，竟连一片云彩也舍不得带走！这是徐志摩生前为我们创造的意境，一个飘逸幽邃的境界。作者还没有抒写一个字，但作者内心的那种惨痛欲绝之情已跃然诗间，引起了读者的强烈共鸣。

篇5：秋意浓凉人意抒情散文

时光，总在悄无声息的走着，转眼间又是一年深秋。秋天，埋不住太多的心事，仿佛带着某种特殊的烙印，非要走到秋天，才能把所有的遗憾，酝酿成一段故事。就着这渐已凉却的日子，慢慢说尽一年的故事，亦或留在秋意阑珊的时刻，想起一些事，记忆几个人。

历代文人，皆言秋凉，刘禹锡笔下的秋天，透着一股春风的温暖。而我断然没有那般气迈，秋意如此，何必强说欢喜，白抢了春日的风头。

在我眼里的秋天，说不上悲凉也算不得欢喜。不过，到了一年秋冬更替的时光，身上的衣服多了起来，街头的脚步开始变得匆忙。忽而让冷风那么一吹，不自觉的翻出压在箱底的厚衣裳。裹的严严实实，恨不得裹成一个整体，切莫不可被风得了便宜。

那是一条纯白的围巾，记得放在了家里，不知是母亲还是父亲，在我携行的衣服里，塞了进来，或是匆忙，来不来仔细翻查，便夹在了衣服里。曾经，我总是在想着，一个人留给另一个人的痕迹，可以是多长时间。是断肠崖上刻字相约的十六年，还是天南地北双飞客的日夜相随。那样的故事是否只是故事，我们不得而知，只是世上多痴人，在某个未知的地方，该有着那些一些人，不曾说过许多沧海桑田的诺言，可默默的陪着彼此过了一生。

印象里，这围巾该是一个女子所赠，全条不着二色，只是单纯的白。我喜欢白色的围巾，如似我喜欢的黑色衣裳。它静静的躺在最底层，慢慢在白色上，结了一丝丝的黄，那该是记忆的味道。所有老去的东西，都要被岁月染上色彩。倒塌的城墙，免不了交上风沙;淋湿的庭院，青苔是它的情怀。那么回忆的色彩，该是泛黄的颜色，像一页吹皱的纸，那时落下了几多心事，以为不留遗憾，最温暖的还是弯弯曲曲的笔迹。

年少无知，即可以在那个年代，许下那么重的誓言。不知辜负了年华，连同一个小小的诺言，付出许多代价未必就能周全，错过了的景色，刹那即逝。

记得读高中的时候，围巾是一种奢侈品。所谓奢侈，不是非得花上许多钱，方可入手一条，而是懵懂的`青春爱情，毕业多年，回想当初，即过的那么朴实。简单的饭菜，简单的生活，乃至简单的故事。偶尔遇上几个人，永远是一个最忠实的听客，仿佛你曾经是过客，现在也只能是过客。

秋已把位置留空，只待冬季的雪。或许，下雪了该有另一番滋味，一切都在开始，一切都在结束。只是其中恩怨纠葛，爱恨情仇，或是一些本该忘记又忘不了的往事，诉说不堪再谈的琐事。琐事多烦人，可是琐事不也最让人活的滋润。

秋意阑珊，无奈酒寒。想要在这样的日子，坐在一个晚风吹冷的夜晚，就着一缕幽幽的月光，不怀念亦不招摇。然而，谁的内心又不曾有过一段故事，谁又能无牵无挂的走下去。只是，世事不总能如人愿，埋在心里烂在风雨间。

篇6：秋意浓记忆逝浅秋抒情美文

秋天，虽然有秋高气爽的天气，却容易带给人或深或浅的伤感气息。心中也总有一种说不清道不明的伤感情绪，隐藏在心海。当秋风送凉意的时候，气候逐渐变得凉悠悠的。那空气令人窒息，仿佛一位老人在爬坡上坎之后，累的直喘息，然后席地而坐，而发出的呼呼呼的喘息声音。

看着秋风带来萧瑟的气候，我不知道我的是不是也到了该冬眠的时候了。浅浅的记忆总是不由自主的跳出脑海，缠绕在心间。于是，我迷茫了，怀疑最近的心态是不是不正常。居然会放任思绪，让不该重现的记忆跳出脑海。这些征兆是不是在暗示我只要尽历过的事情，便不会忘怀，记忆会长期存储在脑海，只要不自动删除，只要“内存”允许，记忆便不会终结在时光隧道，被岁月“卡机”。

秋雨绵绵不停地下着，怎么也阻挡不了我每天日出而作日落而息的生活及工作方式。我踏着疲倦而凌乱的步伐，独自漫步山间小林，漫步秋日落叶间搜寻，搜寻那点点滴滴似曾美好的记忆，目光锁定那快被遗忘的过往里;落叶下，我在拾掇刻画在那片枯黄落叶上的阳光般灿烂的轻语呢喃。

未曾想过，也不敢带着奢望再回到从前。那花一般梦一样的青春年华，已随岁月流逝，那美好而纯纯的情谊却在时光流离中画上句号。或许，留在我们心中的只有各自心中那份或浅淡的一个微笑而已。那羞涩的笑容，是那么的清朗，醇洁。现在想起来，发现任何事情，简单化明朗化，放得开拿得下。心态变得正常了，你才会活得更开心。

秋日硕果累累，却是多事之秋，任凭残存记忆悠悠回荡在脑海，不原再去想那朦胧情感过后的伤感。我不知道在尘世间，有多少男男女女涉入情感漩涡，便会铸就多少怨男怨女存在;不知道有多少有情人不能终成眷属，演绎了现代版《梁祝》式爱情故事。那凄美绝伦的爱情故事背后饱含着多少泪水盈眶，凄哀嗟叹!

两个深深相爱的人，无人愿去效仿古代凄美绝伦世人传颂的爱情故事，而现代版的爱情故事，有时却被命运狠狠操纵。在命运与现实，亲情与爱情两者之间选择，谁也无法选择最好的或者最满意的答案。最后只能黯叹神伤，然后面临曲终人散。虽然泪流满面，虽然万分不舍，最后只能弱弱的轻轻的说声：再见!

落叶纷纷扬扬轻落入尘，它们以一种凄美的舞姿离开朝夕相伴的枝丫。姿态是那么优雅，在落地的瞬间，犹如跳水运动员跳水时的动作，做的那么完美，那么干净利索，令人感到一种萧瑟的美丽闪现在它们身上。我仿佛看见它们在不停的在对枝桠挥手告别，说着“再见”。我很羡慕落叶这种淡然，坦荡的告别仪式，似乎再也没有牵挂，在落地归尘时，只留下清浅的记忆。

万物皆有生命，能感知爱与被爱。我不明白，秋天的落叶也能感觉到枝桠对它的恋恋不舍吗?枝桠也能感受到叶落尘土时的那一瞬间的疼痛吗?

如果痛的话，那就是秋风轻扫了落叶的错;如果没有秋风的话，枝桠与树叶就不会有分离。就如同我们人类所要面临的聚散离合一样，有什么样的`因，便会结什么样的果。这就是人性间的因果关系，谁也摆脱不了宿命的安排。

秋雨依然下着，我任思绪飘摇。如今，只为心中那一份纯纯的，淡淡的缘分存在，却被温凉的秋雨打湿心境。不是为没拥有而痛而悲伤，只为拥有曾经的那一瞥之间的默契而深感知足，也为今生能相遇相知在阡陌红尘，便坚定加倍珍惜那一份情的信念，虽然曾经留下的是浅淡的足迹。

春花秋月弹指间，此情何时了?我们的世界里面，虽然没有了此情可待的誓言，在心灵深处却铭刻下清浅的记忆，我不知道那曾经永恒的痕迹，在流年岁月中，是否会把那一种寄托，一份念想，一种醇醇的幸福时光，慢慢的沉淀在时光隧道。

“金秋月正圆，桂香扑窗帘。银盘寄遥念，情谊存心坎”。一场秋雨一场寒，季节变换谁也无法控制。就如，枯黄满地谁人能拾尽?我们能拾掇枯叶，却不能控制气候造成的枯叶流离尘埃的归期。或许，这才是生活中属于自己生存的真谛。

篇7：秋意的散文

秋，在一点一点变寒;心，在一点一点变冷。堪叹!望断秋水，百转千回，寻寻觅觅，凄凄惨惨戚戚，孤身孓影，秋意清寒心亦冷。

回首这一路走来，跌跌撞撞磕磕碰碰到至今，有太多的无奈，有太多的难以言说，在心底留下一道道脆弱的疤痕，只想借着秋日的凉意，慢慢填补胸口爱过的伤。

远处山峰青雾缭绕，依稀可见墨绿色的翠柏，傲然挺拔的身姿，誓要留守岁月的容颜，如此这般安然素静的面对秋寒的洗礼。

沧桑年倦，岁月如歌。告别夏的浮华，迎来秋的稳重，万物在默默的遵循着自然规律。人依旧如昨那般惆怅，心事如尘漂浮不定，深深的孤寂感依然静静的潜伏在体内。

心性薄凉的女子，不喜喧嚣，不喜跟风，不喜弄潮，不喜言语。只喜寻个安静的角落，安放寂寥，静静品尝自己的人生，慢慢的抚平心口的忧伤。

一阵清寒袭来，让人不寒而栗，不经意为这萧条的季节增添几分清冷。常有人说，我是一个外表热情，内心冷漠的女子。骨子里仿佛透着一股清冷，与这秋的清寒如此相象。我冷么?只不过是寻不到我要的温度，宁愿让心保持零度。

有些人的心田，一生只能耕种一次，之后宁愿荒芜。后来的人，只能眼睁睁的看着它荒芜死去。昙花一现的惊艳，只要出现一次就足矣回味一生。

荒芜本身就是一种保留。因为静默，你永远不会了解，它蕴藏了怎样深沉如海的情感。

烟花只为黑夜存在，也永远只为黑夜绽放它的妖娆。你无法想象，它经历腾空飞跃的绚丽，黯然陨落化作尘埃是怎样的温暖。它宁可留下一地冰冷的幻象，一地的破碎示人。如果哀伤，可以为它悼念，却无法改变它的坚持。

滔滔流年，想要守住一份坚持，比变心还难。总有一些人，有一些爱，在生命中出现后便成为阻滞，你用尽一生也无法翻越。有些坚持，并不是一定要什么结果，只是为空寂的心灵寻找一种皈依。

总以为，时间会淡忘一切。于是，掐断所有与你有关的信息，关掉心门，无奈却在梦中浅浅出现。原来，对一个人的坚持，早已深深流淌到骨子里融入血液，竟然可以以梦的形式重现。

人生在世，有太多的事情不能如愿，如果连梦魂都被拘束住，那真是无处逃生。

对梦的坚持，不在于死命地维护不让它破碎，而在于在梦醒之前，抑或梦醒之后，是否能坚守同一种坚持。梦是禁锢魔鬼的宝瓶，危险和希望相伴相随，最后宝瓶碎裂，魔鬼死灭，人终要回归现实。

再浓厚的深情，再坚定的心意，也抵挡不住时光滴水穿石。经年累月，生活起伏跌宕四处奔波，最终拽不住记忆的线索，影子在印象中越来越模糊。

在时间的长河里，谁也无法阻挡爱情的时过境迁。

灰蒙蒙的天空下，有一只失群的孤雁，在头顶低低的来回盘旋。它飞翔的姿势彷徨，有些无助，带着恐惧疲于奔命，找不到同伴，找不到栖栖的地方。

它哀戚的叫声划破宁静，秋的清寒与惆怅变得更加深重。看着这只失群的孤雁，内心凄恻，仿佛看到自己的孤独困顿。对它心生怜悯，却又那么无能为力。

突然想起填海的精卫，孱弱的生命，不屈的精魂，无望的坚持，执意要挽回什么，凄厉却无果。

流年清浅，一直把自己深锁在烟雨重楼，停留在回忆中过着清教徒式的生活。一个人，将等待变成一种姿态。摁住寂寞，按成了心头的朱砂痣，守成了心上的白日光。

殊不知，人性中天生藏匿着善变的基因，如若心意已决，任由百般的柔情似水，换来的仍是清冷的背影。过去的，终究是成为过去，任你千呼万唤也回不来。爱太伤人，缘分无常，你遇见我却让我念着他，从此为情牵绊，如此无力，如此无奈。

一阵秋风又袭来，寒冷深深刺激着神经末梢，让我越发清醒。原来，一切不过是心里虚妄的执著，一切不过是为了坚持而坚持的一厢情愿。爱情并不是生活中的全部，还有弥足珍贵的亲情，还有温馨洋溢的友情。

篇8：韩愈散文的明道与抒情

一、“文以明道”的阐释

《原道》是韩愈的代表作之一, 是儒学复兴的宣言书, 系统地阐述了他所提倡的儒道的基本内容, 韩愈自称“约六经之旨”《上宰相书》, 但是他却推陈出新, 富有独创性。清人刘开“夫退之起八代之衰, 非尽扫八代而去之也, 但取其粗而汰其精, 化其腐而出其奇。其实八代之美, 退之未尝不备有也”。他认为只有把文章写好, 摈去陈言、文从字顺、气盛言宜、辞事相称, 才能更好的明道。《原道》文章第一段开宗明义, “博爱之谓仁, 行而宜之之谓义, 由是而之焉之谓道, 足乎己而无待于外之谓德”。“博爱”一词出自《孝经》, 借来作为仁的定义, 涵义很广, 但也有它涵盖不了的部分。如孔子《论语·里仁》:“唯仁者能好人、能恶人”。可见仁不仅是指爱, 还得得好恶之正。接下来“行而宜之之谓义”又是据《中庸》而来, 弥补上面的缺陷。接着两句由仁义出发, 谓之为道, 意象明确。而“无待于外”是韩愈对《庄子》文章的一点融化。虽然韩愈的上述论断是源自经典, 但却表现出自己的个性, 富有新意。这开头四句是全文的总纲, 韩愈在这里告诉我们先圣先王的教导, 是人人必须遵守的, 强调“圣人之道”。在上者 (皇帝、大臣) 遵先圣、先王之道, 是所谓“相生养之道”, 是必须以民为本, 施爱于民。人与人之间要相互关爱, 在各自分工的行业做好自己的工作, 以达到人与人之间互济互利、互相帮助, 充分体现了韩愈积极关注国计民生的政治观点, 可见其继承和发扬了儒家思想的精华部分。所谓“原道”就是探讨道的本原, 韩愈在《原道》中又云:“斯道也, 何道也?曰:‘斯吾所谓道也。非向所谓老与佛之道也。尧以是传之舜, 舜以是传之禹, 禹以是传之汤, 汤以是传之文、武、周公, 文、武、周公传之孔子, 孔子传之孟轲, 轲之死, 不得其传焉’”。道之源的揭出, 也就形成了韩愈的道统思想。

《原道》影响巨大深远不仅在于作者的思路精密、透辟, 还在于其态度真诚。并且对佛老的抨击, 是当时社会发展的客观要求。而且其语言准确精练, 长句、短句配合, 整句散句相间, 读来琅琅上口。

《师说》也包含其明道倾向。《师说》仅31句话的短文, 有19处论“道”。韩愈以先秦两汉的古道为准则, 竭力倡导儒家的道统观念, 开篇便提出“古之学者必有师”的中心论点。韩愈“障百川而东之, 挽狂澜于既倒”, 抨击社会积习, 力排世俗讥议, 提出了崭新的师道思想。他主张“是故无贵无贱, 无长无少, 道之所存, 师之所存也”, 意思是说不论地位高还是地位低, 也不论年长还是年少, 只要谁掌握了道理, 那就拜谁为师。又“是故弟子不必不如师, 师不必贤于弟子。闻道有先后, 术业有专功, 如是而已”;又说“人非生而知之者”、“圣人无长师”。韩愈强调, 教师的三大使命中, 传“道”居首位, 但韩愈遗憾地指出“师道之不传也久矣, 欲人之不惑也难矣”。文章层层深入, 借用古今、幼长、下层艺人与上层官僚等多方面的对比, 如古之圣人“从师而问焉”, 今之众人“而齿学于师”等, 先立后破, 对比鲜明来阐述其思想, 文中可见韩愈的勇力胆魄及其对流俗的冲击力量。

韩愈在《论佛骨表》这一篇章中也是从儒家道统出发, 以大量历史事实与现实状况作为例证, 指出佛教不过是“夷狄之一法”, “不知君臣之义、父子之情”, 与中国传统的“先王之道”相违背, 最后请求将佛骨“投诸水火, 永绝根本”。韩愈的根本出发点是维护封建秩序, 需要指出《论佛骨表》对佛教的批判主要是一种政治批判, 从事实上揭露佛教的危害, 并不是对佛教神学的哲学批判, 对于打破人们的宗教迷信有其积极作用。

二、抒情鲜明突出

韩愈散文的艺术魅力不仅体现在其积极的“文以明道”的古文理论, 还体现在其有强烈的抒情特征、个性鲜明的散文特色。读韩愈的散文, 会感到一股股迎面扑来的情感浪潮, 会感到令人心悸魄动的鲜活灵魂体验和生命力。

韩愈有明确的理论主张, 有“不平则鸣”说。我们看《送孟东野序》, 文中韩愈指出“大凡物不得其平则鸣……人之于言也亦然。有不得已者而后言, 其歌也有思, 其哭也有怀。凡出乎口而为声者, 其皆有弗平者乎!”所谓“不平”, 主要指的是内心不平情感的抒发。我们看文章来自现实生活对韩愈的感发而造成其思想感情的郁积, 而其指出“物不得其平则鸣”的观点, 则阐述了作家的生平遭际和他的创作的关系问题, 从文中我们看到作者围绕这一观点从自然界推论到人事, 由上古谈论到当代, 多方取譬, 由远及近, 由浅入深, 反复论证, 文笔纵横恣肆, 那种穷愁哀怨者“鸣其不幸”的倾向鲜明、醒目, 从中我们也看出韩愈横决奔放的气魄, 鲜明地表现出了自己的个性。也正如其《伯夷颂》中伯夷“士之特立独行, 适于义而已, 不顾人之是非, 皆豪杰之士, 信道等而自知明者也”。与其说伯夷, 不如说是作者自己鲜明的写照, 体现出韩愈有“不平则鸣”, 勇于向世俗挑战, 也敢于坚持到底的性格特征, 从而将其抒情个性鲜明、性格“特立独行”展现于我们面前。

韩愈抒情之所以如大江大河澎湃流转、气势壮大, 不仅是源于韩愈本身那种自信心, 也源于韩愈极力提倡宣扬的儒学的力量, 尽管儒学的发展也经历了波折, 由盛到衰, 又由衰转盛, 但韩愈却是顺应历史发展的趋势, 从而使其文章纵横恣肆, 富于论辩色彩, 鲜明生动。如其《论佛骨表》, 文中写道:“今无故取朽秽之物, 亲临观之, 巫祝不先, 桃茢不用, 群臣不言其非, 御史不举其失, 臣实耻之。乞以此骨付之有司, 投诸水火, 永绝根本”。这是就唐宪宗从凤翔法门寺迎佛骨入大内奉养一事而上的谏表, 当满朝上下如痴如醉, 奉佛骨如神明之际, 韩愈敢于直斥佛骨为“朽秽之物”, 并对宪宗亲临观之的行为表示耻之, 这需要何等的气魄和胆量啊!他正是从儒家道统出发, 使文章呈现出鲜明的针对性、强烈的战斗性和持之以恒、无所畏惧的奋斗精神, 使文字更具强大的气势,

其他如《原道》、《师说》诸文所论, 也都莫不具有无可辩驳的气势与力量。《原道》批判佛教“弃而群臣、去而父子, 禁而相生养之道, 以求其所谓清净寂灭”。我们知道, 吃饭穿衣、忠孝观念在当时都是天经地义的, 就是现在不谈“忠”, 但吃饭穿衣与讲求孝道都是很重要的, 佛教徒们也必须依赖于现实生产生活, 这本身也是违背佛教教义的。

韩愈是一位善辩之士, 而善辩源于他的胆壮气盛, 源于那种“特立独行”、“信道笃而自鸣”的个性, 于是其议论文字往往惊世骇俗, 极具震慑人的气势, 使其散文形成了大气磅礴、笔力雄健、感情激烈、抒情个性鲜明的特点。

韩愈以儒学道统为根本, 吸收了别家之说, 在新的历史条件下融入时代新的思维, 并呈现出自己鲜明的个性特征, 使得其文章血肉丰满, 富有生气。也正因为韩文具有这种特色, 加之其独立的人格力量, 使得这一历史人物牢记于后人的心中。

摘要：韩愈创作出许多典范型的散文作品, 并有其明确的理论主张“修其辞以明其道”。韩愈的典范型散文《原道》、《师说》、《论佛骨表》、《送孟东野序》等充分体现了明道与抒情的关系。

关键词：韩愈,散文,明道,抒情

参考文献

[1]袁行霈.中国文学史[M].北京:高等教育出版社, 1999.

[2]韩愈.韩昌黎文集[M].马其昶, 校注.上海:上海古籍出版社, 1998.

篇9：抒情散文的美感实现

[关键词]抒情散文美感实现自然美情感美形式美

[中图分类号]G633.3[文献标识码]A[文章编号]16746058（2016）010018

美感实现，是我自创的词语，意思是使美感得以实现或使之（我、物）具有美感;或者说使之美起来。教学中，我通过让学生阅读课文，通过分析课文，让学生感受文中之美 。

抒情散文的美感实现，至少需要两种因素——人与文本的积极参与。人本因素中作者人本与读者人本缺一不可;相应的，文本因素中也包含作者文本与读者文本。就是说，抒情散文作家、作品及读者之间，其美感实现有着各自的自身实现与相互实现，因此，我让学生认真阅读课文。

在抒情散文的美感的自身实现中，作品对象是外因，作家对象是内因，在其相互实现中，作家、作品是外因，读者是内因。从《荷塘月色》文本写作解读的美感实现观之，可略见一斑。我从以下几方面去剖析课文。

一、文本写作呈现的美的基本形态

《荷塘月色》有如下三方面的丰富性：1.如诗如画的自然美;2.一波三折的情感美;3.行云流水的形式美。现作如下评述：

（一）“物色之动，心亦摇焉”

自然物作为人与人类生活的象征而呈现一种象征美，这是自然美的高层次。这种象征美是由于自然物本身的自然属性与一定社会内容具有相同或相似的形式结构而形成的，且主要是以其所表现的社会内容而具有审美含义。如梅兰竹菊之与君子、大地之与母亲、太阳之与希望等，都是自然物的象征美的表现。如：层层的叶子中间，零星地点缀着些白花，有袅娜地开着的，有羞涩地打着朵儿的;正如一粒粒的明珠，又如碧天里的星星，又如刚出浴的美人。微风过处，送来缕缕清香，仿佛远处高楼上渺茫的歌声似的。这时候叶子与花也有一丝的颤动，像闪电般，霎时传过荷塘的那边去了。叶子本是肩并肩密密地挨着，这便宛然有了一道凝碧的波痕。

朱自清认为写景散文就应当是“画”，是“以文学作画”，“画中有诗，诗中有哲学”。

《荷塘月色》选取荷、月两个为历代中国骚人墨客所吟咏不休、渲染无穷的自然物为中心意象。其象征意味和审美意义中，蕴含了先人的精髓，同时，更重要的是，也吸纳了朱自清的所有才华、心血、情韵与一生遭际。在荷、月意象中，寄寓了他全部的审美理想和审美价值，他挥洒着工笔与写意双重驰骋的自由。他以比喻、想象的形式铺写月夜的荷月、荷花，不仅形象地描绘了一幅淡雅、美丽、柔和、恬静、朦胧的图景，更抒发了寂寞、苦闷与不平静的情思。写月光下的荷叶荷花，由静态而动态地写出其形、色、味等全方位感受;写月色则是由光而景，由上而下地多视点观照。

（二）“繁采寡情，味之必厌”

朱自清深谙这一修辞原则，他在描写客观景物，抒发思想感情时，善于结合具体的题旨情境，选择最恰当的不可移易的动词，将静态的事物动态化，从而使描写的事物形象可感，生动逼真。

朱自清主张在散文中要渗透情感，其作品无不体现这一主张。面对社会、人生，他以血写血，以泪写泪，笔触透达了生活之本质、生命之本质。他“处处不忘记自然与社会”，即使是“写到了风花雪月，好总要点出人与人的关系，或人与社会的关系的以抒怀抱”。他记秦淮河歌、染荷塘月、感亡妇恩、念父亲情、写春天意，无不洋溢着他“个人”的情调，饱含“激情寓志”之声——或寄托政治忧愤，或指点社会疮痍，或暗示对光明的追求。所以在他的散文画面中，总是别有一番画外情韵和滋味。

《荷塘月色》写成正是1927年7月，是蒋介石叛变革命、大革命失败之时。作者“当时没有找到正确的出路，四顾茫然，觉得心上的阴影越来越大。他又在苦闷中彷徨了。他知道‘只有参加革命或反革命，才能解决这惶惶然。但在当时，他两条路都没有走，而是采取逃避办法”。因此，该文通过对荷塘月色的幽静淡雅景色的描写，表现了作者不满现实、希望解脱精神苦闷而又无法解脱的矛盾心情。

他“动情辞发”，开篇直入主旨，“这几天心里颇不宁静”。继而以“自由人”的心境“受用这无边的荷香月色”，以此一句，引出如诗如画的荷塘月色的超然出世之美。但在这沉醉之中，蝉声与蛙声，却打破了他超然的境界，他重坠现实深渊，烦恼再起且益难排遣。文章之末以采莲的江南旧俗一合，文章境界大开。历史与现实、北方与南方、物与我、我与人至此都连成一片。

（三）“形生势成，始末相承。”

朱自清先生给我们勾画出一系列鲜明生动的美的形象：幽深静谧的“荷塘”，自然与情感美的碰撞、融合，产生了味之无极、绵绵如织的佳构，给人留下难忘的印象。

我们知道，文学作品的形象是借助于语言表现出来的，作家要塑造出鲜明生动的形象，必须对语言进行艺术的加工锤炼，以最准确的文字反映事物的形态。散文是文学中最讲究语言锤炼的文学体裁之一。可以说，散文的吸引力和感染力，在很大程度上取决于语言的魅力。从这个角度说，“散文是语言的艺术，杰出的散文家都是卓越的语言艺术大师”。

朱自清就是一位杰出的语言大师，他十分讲究语言的锤炼，即使是日常生活中的口语，一旦经过他笔炉的加工，也会变得鲜活起来。读他的作品，我们可以体会得到，那些自然景物经过他语言的修饰润色之后所具有的形象美感，为读者提供了诗的情怀与空间。

二、文本画面的美感实现

朱自清曾在评论孙福熙的文章时说：“他的文几乎全是画，他的作文便是以文字作画，他叙事，抒情，写景，固然是画;不但文中有画，画中还有诗，诗中还有哲学。”其实这个评价用在他自己的散文中，也是十分恰当的。如同画家是善调丹青的高手，朱自清是善于运用语言文字的高手。他的散文充满着诗情画意，读它，不仅是听悦耳的歌，简直是欣赏美丽的图画。如：月光如流水一般，静静地泻在这一片叶子和花上……塘中的月色并不均匀;但光与影有着和谐的旋律，如梵婀（ē）玲（英语violin小提琴的译音）上奏着的名曲。朱自清的写景散文不单描绘静态或动态景物，而且还融进了人物的活动，既显得朴素自然，又有浓郁的生活气息。如：曲曲折折的荷塘上面，弥望的是田田的叶子。叶子出水很高，像亭亭的舞女的裙。

三、文本解读的美感实现

有人说：“散文是心灵的歌。”的确，散文是作家从心灵深处奏出的最强音，它能表现一个作家的内心世界，字里行间跳动着作家情感的音符。我们读一篇优美的散文，简直就是欣赏一首悦耳动听的歌。

朱自清写景散文的语言，有一种声情并茂的音乐美。他像演奏家善于调整琴弦那样，善于对语言进行加工润色，因而形成了他散文语言的匀齐和谐的诗意，读他的散文，仿佛沐浴在清澈的山泉，通体舒畅。郁达夫曾这样评论他的散文，说它“能够满贮着那一种诗意，文学研究会的散文作家中，除冰心女士之外，文章之美，要算他了”。

如果说在本文写作过程中，意象是显性的，作家是隐性的，那么，在文本解读中，作家与文本均是隐性的，处显性地位的是读者。

“欣赏之中都寓有创造，创造之中也都寓有欣赏。”在解读过程中，作家成为作品的一部分，解读过程使读者成为作家。每位读者得以亲历身受作家的体验，并挖掘自我，选择、丰富作家经验，在文本的解读中获得共鸣。

《荷塘月色》的选材，“于一言一动之微，一沙一石之细，都不轻轻放过”，叙写情文并茂，为读者的二度创作提供了广阔空间。“一千个人心中有一千个林黛玉”，反之，“这一千个”也用重组和补充了“这一个”。同样，一千位读者之于《荷塘月色》不啻一千遍地重组和补充了“这一个” 《荷塘月色》。这是抒情散文美感的最终实现。

综上所述，在教学过程中，我引导学生深入文本，亲历身受作家的体验，并挖掘自我，共同讨论，在文本解读中获得共鸣，从而达到抒情散文美感的最终实现。

[参考文献]

[1]浅谈散文阅读教学的美感效应[J].教育教学论坛，2011（16）.

[2]陈家富.试论朱自清写景散文的修辞美感[J].考试·教研版，2012（6）.