美术教室装饰

美术教室装饰（共14篇）

篇1：美术教室装饰

教室装饰大赛策划

一．活动目的：

丰富校园文化生活，营造整洁舒适学习环境，打造各班级特色文化，增强班级凝聚力和班级向心力，展现经管系同学们的才干和风采。

二．主办单位：万方科技学院经管系团总支

三．承办单位：万方科技学院经管系学生会

四．活动时间：

五．参赛对象：12级各班全体班级

六．活动内容：

1.教室名称设计：各班级根据本班级特点，或者文化特色取一个主题，主题自定义.2.班级文化设计：根据本班级所定主题，确定本班装饰风格，风格不限（禁止抄袭，模仿）。

七．活动要求：

1.装饰内容积极向上，符合主题，体现本班文化特点。教室装饰内容有利于构建和谐班级，促进学习，体现当代大学生的理想和追求。

2.装饰形式不定，可自行确定内容，但要有突出特点，主题鲜明。

3.装饰材料提倡废物利用，手工制作。

4.教室装饰名称须在本此装饰中体现，并置于合适位置。

七．评定流程:

1.评定小组成员每人分发到一张《教室装饰评分表》。

2.每参观完一个教室，在该教室的各项评分细则中写出相应的分数，并汇总出总分数。

3.评选结束后将所有表格回收汇总，将各张评分表中的班级成绩相加并计算出平均值，以成绩高低为准，综合考虑，评定出一二三等奖。

八．评分标准：

1.教室卫生：干净整洁，无死角，空气流通清新。占20%

2.整体效果：健康向上，主题鲜明。占30%

3.创意构思：构思新颖，底蕴丰厚。占20%

4.特色亮点：教室命名，低碳环保等。占30%

注：以《学生手册》，《寝室规章》为准，不得违规操作，以简单大方为主。

九．评定小组:

1.院学生会相关领导

2.系学生主管副主席

3.各辅导老师代表（各辅导员各派出一名代表）

4.生活部部长，副部长

十．颁奖形式：

申请教室，通知参赛班级活动负责人，参见颁奖仪式，邀请学生会相关领导到现场进行颁奖。

十一.前期宣传：

1.寻求各辅导员老师的支持和配合，通知各班班长积极组织和落实。

2.提前通知各班劳动委员开会，详细讲解本次活动流程，互通有无，以便于活动的顺利，良好开展

2.请宣传部做好前期展板宣传

3.制作条幅，并悬挂于合理位置。

十二.后勤准备：

1.制作条幅，展板。

2.制作奖状十二副（1个一等奖，3个二等奖，6个三等奖，若有不在本次评定范围内的班级，可适当颁发特殊贡献奖）

3.奖品：

4.信息采集：第三轮每个班级都要采集风采展示照片。（网络信息部+生活部）

5.展板公示：展示第三轮各班级风采照片。（宣传部）

十三.人员分配：

1.每个辅导员老师配备一名干事负责跟进。

2.安排两名干事负责引导评委完成宿舍评定。

3.指定两名干事负责协助网络信息部采集信息，并随后查漏补缺，核对无误。

4.安排两名干事负责冲洗照片，协助宣传部出展板。

5.名跟进辅导员的干事负责分发奖品和奖状。

6.其他人机动预备，随时待命。

本次活动结果，为各班级劳动委员年终操行分评定，及优秀班集体评定的中一个参考项.经管系生活部

2012年5月6日

篇2：美术教室装饰

策

划

书

信息工程学院生活劳卫部 时间：2012年3月2日

教室装饰设计大赛活动方案

一、活动目的为营造良好的教室文化氛围，增强教室凝聚力，发挥学生专业的特长和“团结友爱、互帮互助”的精神，为同学们提供更多发挥创造自己的生活和学习空间，丰富同学们的业余生活，充分展现我院大学生风采，信息工程学院生活劳卫部决定举办此次教室装饰设计大赛。希望各专业的学生用睿智的头脑和灵巧的双手，点缀生活空间，诠释你们理想的生活和飞扬的梦想。

二、参赛对象

信息工程学院10、11(含ZB班)级各班教室

三.、设计内容

教室风格设计内容各参赛教室须确定自己教室的风格，如文雅、温馨、活泼等。形象设计可通过装饰地面、墙壁、卫生角、天花板或悬挂健康向上的书画作品或摆放富有特色的饰物或利用照片、彩带等装饰。

四、设计要求

1）设计内容必须积极向上，健康活泼，体现大学生的朝气、活力、教室的文化和学习氛围，能体现专业和成员的共同理想与追求。

2）具体形式不设定，可自由确定其内容，但须有突出的特点，一目了然。

3）室内装饰设计合理，富有美感，风格鲜明，体现积极健康的精神风格。

4）取一个符合本教室特定文化氛围的名称于室内合适的地方。

5）倡导自制，不提倡购买成品装饰或墙壁贴画。

6）购买装饰品的花费，从班费中支出。

五、审核成绩评定：

根据评委组检查的打分，取总分数的平均分。

六、评委组成：

学工办老师及团总支学生会干部。

七、比赛流程：

1、组织宣传：展板宣传、发放宣传单、设咨询点,同时由我院生活部召开各班生活委员会议部署及组织宣传工作。

2、3月12日由本次比赛评委组对参赛寝室按顺序进行评分;并与3月15日将展出各参赛教室照片,比赛遵循公平、公正、公开的评分原则。

3、照片展示：3月15日分别1号教学楼下及五楼楼梯口展示出我院获奖教室照片。

八、奖励办法：

综合评委的评分,本次教室设计大赛将评出以下奖项：一等奖一名，二等奖二名，三等奖三名，除以上奖项外，还将评出最佳创意奖一名。

九、评分标准：

1.创意设计内容新颖，大方20分。

2.美观颜色鲜明，搭配适中，整体融洽20分。

3.手工设计内容中的装饰品应以手制品为主30分

4.卫生教室参照教室评分细则20分。

5.名称设计名称别致，能体现室内设计的内容10分。

活动时间：2012年03月5日——2012年03月12日

活动宣传：展板宣传、设立宣传点。

比赛时间：2012年03月12日（15:00——17:00）

信息工程学院团总支生活劳卫部

篇3：民间美术装饰元素的起源

图腾崇拜和神话传说。由于原始人类生产力低下, 人类不能解释大自然中的很多现象, 他们对自然充满了恐惧, 于是将自然界的某动物作为拯救人类的化身, 把他作为自己氏族的标志或象征, 这就是图腾出现的原因, 他们把图腾纹样刻在器皿、祭品和衣服的纹饰上。当人们发现对图腾的崇拜不能使自然遵从人的意愿时, 人民便开始从对神的崇拜转移到人上, 于是就开始有了各种创世神话和英雄神话, 伏義和女娲的故事在民间风俗活动中长久保留下来, 仰韶文化早期的彩陶盆壁上画有娃纹, 娃与娲同音, 是为女娲氏族的图腾标志, 民间剪纸中《戏金蟾》和《刘海耍蟾》是由女娲图腾脱胎产生的蟾蜍题材。民俗礼馍可追溯到女娲造人用土和水捏造生灵, 现今妇女用面捏制飞禽走兽、瓜果、鱼虫等民间元素, 生子过满月都送礼馍面花《混沌大地》, 上面插自然万物、人神灵怪, 组成大千世界, 这都体现了原始文化对现代民间美术的影响。

阴阳八卦和阴阳五行。从原始艺术到民间艺术, 阴阳八卦观念一直是造型的哲学基础。我国民间流行着从原始人类那里继承而来的“天人合一”的阴阳、五行、八卦哲学思想。阴阳八卦图就像两条鱼首尾想追逐而构成一个整体的圆。如葫芦象征着阴阳合体与“男女精构, 万物化生”。民间美术中的八卦鱼、八卦镜、双鱼枕、八卦无毒背心等。阴阳八卦观念赋予万物固定的阴阳性质, 也对民间美术的构图、用色及对比等艺术造型手法有着直接的规定。建筑、皮影、雕刻中, 把虚、实手法称为阴刻、阳刻。作为群体文化象征图象的民间美术, 是这个阴阳系统的物化象征系统。

如果说阴阳观念主要来自原始人类对生殖繁衍的认识, 那么五行观念则主要来自原始人类对世界物质的分类认识 (1) 。五行是人类总结出的对世界物质元素的的分类和概括, 指金、木、水、火、土五种。五行也成为民间艺术造型、用色的基本规则。从彩陶到现代民间美术积累了很多四面八方形的图案纹样, 同时五色成为民间美术的基本色彩观念。民间艺术作为原始文化的直接传承对象, 通过无意识的集体表象传承, 最直接、最完整地继承了原始阴阳八卦和阴阳五行哲学。

生殖崇拜。民间美术永恒的主题是生存与繁衍, 以生殖崇拜为中心的阴阳交感, 化生万物的哲学观念, 始终贯穿于民间美术造型体系中, 中国的偶数观念反应了很强的生殖崇拜、生命繁衍意识。双头虎枕、双头鸟枕都是阴阳相合, 牡蛎相交, 一阳一阴, 两两相对。原始人类希望万物繁殖兴旺, 于是有了丰产女神的雕像, 在各地的娘娘庙里也有生育女神, 民间剪纸的“鱼莲生子”“双鱼枕”“榴开百子”等象征了子孙繁衍的艺术形象。最典型的是“抓髻娃娃”是陕西特有的一种传统纹样, 把两个抓髻剪成鸡形, 甚至肩上、衣上、脚上也都剪成对称的鸡形装饰, 一手举鸡, 一手举兔, 民间俗称男阳为鸡, 金鸡代表太阳属阳性, 玉兔代表月亮属阴性, 生殖和繁衍的象征意义是明确的。葫芦崇拜就是把葫芦作为男女相交、阴阳相合的合体始祖神。葫芦在古代神话中被赋予了保护生命的神性, 此意义来源于伏義女娲的故事, 传说以前洪水滔天、人类灭绝, 伏義女娲兄妹避水于葫芦, 洪水退后, 结为夫妻, 创造人类。于是在民间汉族婚仪中, 挂葫芦和扣碗剪纸象征合卺葫芦的风俗。

民间美术有着自己独特的装饰元素, 他们有着一系列独特的观念、构图和色彩等艺术特色。他们创作的动机都是祝愿生命繁荣, 歌颂生命, 表现生的欢乐;在造型上他们求大、求活、求全、求美;在造型元素的选择上有着自己独特的观念:意义通感造型, 葫芦、石榴、鱼、蛙表示多子;谐音通感造型, 蝙蝠代表福, 鱼代表余等;民间色彩都选用纯色, 五色有品红、黄、青、黑和白, 他们都有着抽象的意义, 红为忠, 白为奸, 黑为正, 黄为残暴, 青为草莽, 民间善于用艳丽的五彩色造成热烈欢快的气氛。

民间美术的装饰元素对现实创作有着重要的意义和影响, 不管是民间的造型特点还是造型元素, 都为现代创作以参照, 如运用民间五色抽象观念与抽象符号结合表现具体形象和观念;对民间造型元素的应用, 葫芦、鱼和莲等抽象组合, 形成更独特的深层含义。现代艺术源于民间艺术, 是对民间艺术的发展和应用, 研究民间艺术对现实创作有着重要的现实意义。

参考文献

[1]杨学芹.安琪:《民间美术概论》.北京工艺美术出版社, 1990年8月.

[2]靳之林:《中国民间美术》.五洲传播出版社馆, 2004年8月.

[3]左汉中:《中国民间美术造型》.湖南美术出版社, 2006年3月.

[4]靳之林:《生命之树》.广西师范大学出版社, 2002年1月.

篇4：美术教室装饰

【关键词】 美术教学 美术功能教室 应用 有效性

【中图分类号】 G633.955 【文献标识码】 A 【文章编号】 1992-7711（2015）10-026-01

如今的美術教学不再是“一根粉笔，一块黑板，一片丹心，苦干死干”的教育，而是“以社为纲，以脑带笔，综合多样，厚积薄发”的综合美术教学。现代美术教学依据其综合的特点，应综合使用多种现代化多功能手段，实现“师——室——生”三者的交流。美术功能教室是学校基本的办学条件，是实施新课程标准的物质基础，是贯彻新课程理念、落实新课程标准的基本要求，是学生进行探究性学习的重要场所，是全面实施素质教育、提高学生的创新精神和实践能力的重要途径。

美术功能教室的建设，反映了一所学校现代化教育装备水平。我校美术功能教室完善了各种教学用具，画板画架、聚光灯、拷贝台、石膏人像、石膏五官模型和石膏几何体，颜料、画笔、工具箱和静物写生所用的各种道具、静物衬布，以及做手工用的剪刀、刻刀及各种彩色纸等，这些比较系统全面的美术教学设备极大的方便了师生的美术教学活动。学校美术功能教室的开设，给了美术老师更多的提升机会，尤其在运用美术功能教室培养学生的审美意识、合作精神、创新能力、道德情操等方面达到了事半功倍的效果。

一、运用美术功能教室，提升学生的审美意识

学校美术功能教室为学生创造了一种个性化的学习空间，使每位学生能够在这样的艺术环境中潜移默化的陶冶情操，得到美的感悟，从而发现美、鉴赏美、创造美，提高审美意识。如美术老师可以根据美术学科学习领域广的特点去运用美术功能教室，上美术欣赏课时，不仅有西方绘画雕塑欣赏，还有中国民间刺绣、剪纸、年画，让学生在欣赏课中，感受祖国伟大悠久的历史、灿烂的文化以及民间艺术的优美和深沉。或者将一些学生优秀作品、名师名画放置在教室的观赏台中，使学生在瞬间的视觉艺术中提升审美感知能力，达到美育的目的。

二、运用美术功能教室，提升学生的合作精神

美术功能教室开设的根本目的在于使学生有机会参与到学校实践的具体过程中，亲自动手、自主思考、亲身体验。合理利用美术功能教室，打破传统教学形式，学生座位由过去的秧田式变为合围而坐，使学生在美术教学过程中互助交流、讨论、分析、体验，让学生成为学习的主人、学习的探索者。

三、运用美术功能教室，提升学生的创意意识

作为美术教师，我们应该明确美育的目的不只是教好学生学会一种技法，更应该把美术教育当作一种培养学生创造性思维和创新能力的手段，美术功能教室的运用，发挥了美术教学特有的魅力，以活泼多样的课程内容和教学手段，激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化为持久的情感态度，做到有利于学生个性的发展，创造能力的培养。笔者在讲《有趣的卡通形象》一课中，运用美术功能教室的现代化教学手段，由学生说自己最喜欢的卡通形象;再通过放映同学们熟悉的狮子王、维尼熊、秦时明月等卡通形象，调动学生学习的兴趣，由浅入深探究卡通形象的创作手法;最后由学生创作一组卡通形象，在此过程中，注重引导学生，大胆创新，如：我们的眼睛是一个球体，那在设计卡通形象的过程中，鼓励学生发挥想象用别的图形替代，从而举一反三。通过这节课的学习，学生创造了一些幽默的或夸张的或变形的卡通形象。

课外兴趣小组是课堂教学的延伸，是培养创新能力的途径。我校充分利用校内外各种美术课程资源，积极开展书画竞赛、美术讲座、本地特色的民间艺术等活动，将课堂上的知识在课外加以拓展、延伸，开阔了学生的眼界。在学习《我为校园添色彩》这一课中，我首先出示一些学校校园图片，指导学生运用FLASH动画将校园图片进行美化设计，让学生理解图案表现为物象造型的概括与变形等;让学生在电脑上将单个图案进行变形、旋转、复制、图象合成等处理，让学生了解图案不同变化，理解其变化的规律。这样既给了学生自信心，也激发了其他学生的创作欲望。之后欣赏网络上一些相关学校的图片，进一步拓宽学生视野、拓展学生思维空间，引导学生将设计运用到生活的方方面面。

四、运用美术功能教室，提升学生的道德情操

德育在美术教育中，主要是通过完美的艺术形象来树立学生对美好事物的追求。比如：在欣赏课中渗透德育，笔者在讲《欢快的节日》中，指导学生用废旧报纸糊在气球上，使其成为一个纸质球体，切开阴干后的纸质球体，再由学生画上自己喜欢的面具。在这节课中通过使用废旧材料，教育学生养成节俭的习惯。

美术教育的特点就在于它不是强迫的，而是通过一种艺术活动调动人的兴趣，打动人的情感，让人愉快地受到教育。通过美术教育帮助青少年明是非、知善恶、识美丑，以“善”为美，以“德”为美，以“爱科学”为美，以“爱国”为美，以“好学”为美。在这方面，是其它教育所不可替代的。笔者在利用美术功能教室教学过程中，注重培养学生爱护美术功能教室的这些教学设备和教学用具的意识，从每一件小事中渗透德育教育，同时在学生进入美术功能教室时十分强调在功能教室上课的要求和注意事项，也利于他们学习习惯和行为规则的养成。

[ 参 考 文 献 ]

[1]中华人民共和国教育部：《美术课程标准》[G].北京师范大学出版社，2009.

[2]吴东梁、樊学川：《普通中学美术课教学教法》[G].高等教育出版社，2008.

[3]尹少淳：《义务教育课程标准教师学习指导美术》[G].北京科海电子出版社，2011.

篇5：教室文化装饰策划书

一、活动背景

教室文化是大学校园文化的重要组成部分，教室是同学们活动最主要的场所，教室文化建设关系到学生生活与学习质量，为营造良好的教室文化氛围，增强班级凝聚力，发挥各班同学的团结友爱互帮互助的精神，我院特举办教室文化装饰活动，此次活动为同学提供更多发挥创造自己的生活和学习空间的机会，充分展现大学生风采。

二、活动目的及意义

丰富我院学生课余文化生活，进一步美化我院学生的学习环境，增强我院学生的团结力、凝聚力和创造力，增进同学之间的友情，激发同学们的创新热情，充分展现新一代大学生的个性，增强集体荣誉感。通过设计及装饰教室，加强团队意识和归属感。同时，良好的学习环境可带给同学们舒畅的心情，从而形成良好的学习氛围。

三、活动对象：

全院2010级、2011级的所有班级

四、评委组成：

院团委张曙光老师、院主席团成员一名、院学生会生卫部全体成员和各系代表一名。

五、活动时间：（2011年10月20日—2011年11月8日）

初赛：由各系生卫部依据本系情况自行安排，决赛：11月8日评审团在部长带领下到各系参观教室装饰，进行评选活动。

六、设计内容

（1）教室风格设计：各参赛教室须确定自己教室的风格，如文雅、活泼等。教室装饰需设置宣传栏与公告栏两大板块。形象设计可通过装饰黑板、墙壁、卫生角、天花板或悬挂健康向上的书画作品或

摆放富有特色的饰物或利用照片等装饰。

（2）黑板报: 以自己班级所定下的健康向上的班级精神为装扮

主题,进行黑板报的设计与编排.也可依据自己班级的班规、班风为主

题进行黑板报的设计与编排。

七、设计要求

（1）设计内容必须积极向上，健康活泼，体现大学生的朝气，活

力，教室的文化和学习氛围，能体现专业和成员的共同理想与追求。

（2）室内装饰设计合理，风格鲜明，体现积极健康的精神风格。

（3）倡导自制，不提倡购买成品装饰或在墙壁贴成品画及拉花等。

八、比赛流程

（1）组织宣传：在南苑餐厅和北苑餐厅各张贴一张宣传海报。于

20日晚7：00召集各系生卫部部长，简述活动要求，下发通知。

（2）在最后的评比活动进行之前再张贴宣传海报，加大宣传力度。

（3）各系先在本系进行教室文化装饰的评选活动。之后，每个系

再推两个装饰好的教室参加院里的评选活动。

（4）11月9日由院生卫部全体成员及各系代表对参赛教室进行

评分。

（5）制作展板展出获奖教室的图片并有文字性说明和评委的评

语。

（6）将获奖教室的图片通过记者站发到学院的新闻网，做好活动宣传工作。

九、评分标准

1、主题:主题突出，体现本专业特色；（30分）

2、创意:设计内容新颖，具有创新意识；（30分）

3、美观:搭配适中，整体融洽；（20分）

4、卫生:参照周四卫生检查标准。（20分）

十、奖项设置

一等奖：两名

二等奖：三名

三等奖：五名

聊大东昌学院院团委

院学生会生卫部

篇6：2013年教室寝室装饰大赛方案

一：活动目的：

为丰富我校学生课余文化生活，增强我校学生团结力、凝聚力和创造力；激发同学们热爱学校、热爱班集体、热爱生活的激情；充分展示我校学生的个性与风采，促进全校团结、和谐、健康发展。学校特开展以“新校园、新风貌”为主题的教室寝室文化建设装饰大赛。进一步推进寝室建设，提高同学们的生活质量，浓厚寝室文化氛围，同时给同学们一个自由发挥的空间，共同动手装饰自己的生活环境，相互配合，相互沟通，共同营造 “家”的温馨。

二：活动时间：2013年11月上旬——12月下旬

三：活动地点: 各班教室 各班寝室

四：活动对象：全体班级

五：活动内容

（一）文化建设及装饰内容：

1、教室：

各班须规范形成以下五项栏目，装饰位臵可自由发挥。

①公布栏（30%）：内容需粘贴本班班纪班规等班级文化建设内容、校园各项活动宣传页、课程表、值日表等制度性文件，公布栏建议位臵选取在前面黑板一侧，尺寸为130*125cm左右。

②图书角（40%）：班级图书要有专门的书柜或书桌，班级图书藏书量要求教材以外的课外书不得少于人均2本。有专门的班级图书管理员，图书管理书目和图书借阅登记等。

③个性创想栏及班训、班级理念栏（20%）：内容设计可个性创新，符合班级学生特色。如照片展、作品展、梦想成真许愿墙、七嘴八舌留言板、班级荣誉证书等。其它可适当发挥。建议位臵选取在班刊两侧，尺寸为130*125cm左右。

④卫生角（10%）: 装饰内容可自由发挥，规定标明一定区域作为工具堆放及废品回收处。

2、寝室：

①各寝室寝室公约、值日表、奖状，床头卡须规范粘贴于规定位臵； ②书桌须围绕寝室整体设计理念进行装饰，展现个人风采特色； ③寝室物品摆放整齐，整体形象和谐统一。

（二）装饰要求

（1）突出专业性：体现大学生的朝气活力，教室装饰中融入专业特色元素，展现专业风采；突显室内装饰水平及特色，并能围绕主题展开设计。

（2）注重实用性：装饰以实用耐久为前提，争取用最少的经费达到最好的效果，能做到废物利用为佳，且能保证在一定时间内无较大破损。

（3）展示美观性：整洁大方、精致美观，装饰内容健康向上，具有一定的可观赏性，且能营造学习的氛围。教室以突出点缀感和文化味为主，寝室以突出“家”的感觉为佳，但不宜花俏。

（4）兼顾可证性：班级理念、班风、班训等口号切忌空洞、流于形式，都必须在班级活动中得以体现，需要有足够的活动事例或体现出来的行为作为解说和装饰的依据，要求各班提供相关活动方案以及活动照片用以证实。六：评比细则：

1、常规工作检查（50%）

活动开展期间的各项班级常规工作检查评分都将纳入评比中:

①班会、教唱、团徽检查情况及各项团工作开展情况。具体参考附件一《郴州师范团委相关常规工作评比细则》。

②教室、寝室卫生等检查情况。具体参考附件二《郴州师范学校学生会教室、寝室卫生评比细则》。

2、教室、寝室文化建设和装饰评比部分（教室评比占30%，寝室评比占50%）

专业特色性：A装饰内容丰富、边框整洁新颖、标题显眼B能突出专业特色的设计

实用美观性：A具有持久使用效果B将废物再次利用 C经费使用情况 规范统一性：A具备规定的基本栏目，整体布局和谐，形成整体装饰风格B内容健康向上 C颜色选取搭配得当D 物品摆放统一有序

可论证性A有明确的装饰方向B能巧妙地展示班风班貌或寝室风采

3、自我风采展示（此项只限教室文化建设评比，占20%，寝室不参与）各班级各教室文化建设应着力突出班级文化内涵、体现班级班风、班貌及学生精神面貌。围绕管理理念、班级口号开展的班级管理事务活动、班团自主活动、教室装饰风格、参与的校内活动等均应以文字、照片的形式用ppt的形式汇总展示。评比PPT请于12月20日前统一交至校团委活动部廖敏处（D15班，联系电话：***）。

七、评比人员：学生科、团委老师、学生会、团委干部。

八、奖项设臵：本次大赛评比分为：综合性奖项和特色单项奖项

综合性奖项：根据评比细则评比结果，综合各个班级、寝室总得分评出教室与寝室一、二、三等奖若干名。并按班级和团支部评比细则相应加班分、团分。

特色单项奖项：

此次教室寝室文化建设和装饰大赛鼓励特色化、个性化，特别设立了单

项评比和奖励，但需要满足相应条件的班级、寝室申报方能参加评比。

教室可申报奖项：书香教室、整洁教室、特色教室、清新教室

寝室可申报奖项：温馨寝室、整齐寝室、个性寝室、雅致寝室、环保寝 室。

此奖项以公开投票方式评比，相关班级、寝室需制作评比PPT，于12月15日前将申报奖项及申报材料（PPT）统一交至校团委活动部廖敏处（D15班，联系电话：***）。

相应得奖教室或寝室的班级均获得班团分5分

公开投票评比将组织班级代表进行投票评选出结果。

九、注意事项：

1、因学校另有关于教室、寝室文化建设的相关方案（尚未正式执行），故教室文化装饰除规定的四项栏目之外的空白处除了悬挂上档次、装裱的相关装饰品外，各班一律不准粘贴、装饰其它物品。

2、本次活动禁止使用任何颜料涂刷教室、寝室墙壁，禁止直接使用泡沫胶等构成对墙体破坏的材料进行装饰。建议以胶版、卡纸、胶纸等材料按相应规格做好底板后再进行粘贴。

3、活动全过程将拍照公证。获奖教室、寝室将邀请学校领导老师共同参与进行实地参观。

见后：

附件一 《郴州师范学校团委常规工作评比细则》

附件二 《郴州师范学校学生会教室、寝室卫生评比细则》。

附件三 《郴州师范学校教室文化建设评比细则》

附件四 《郴州师范学校男、女生宿舍文化建设大赛评比细则》

附件五 《郴州师范学校宿舍文化建设大赛之最美阿姨评定方案》

附件六 《郴州师范学校教室寝室文化建设大赛“郴师风采夜”活动方案》 附件七 《郴州师范学校教室寝室文化建设大赛 前期调查表》

附件八 《郴州师范学校教室寝室文化建设大赛 中期调查表》

附件九 《郴州师范学校教室寝室文化建设大赛 后期调查表》

校团委学生会

篇7：美术教室使用总结

窦利海 美术室工作总结

天津市太平村第二中学（2012-2013学第一学期）

美术室工作总结

美术功能室的管理工作，尽管比较繁琐，但由于领导重视，美术室的管理工作做得还是井井有条。下面主抓几个方面进行总结：

一、做好常规基础工作

“向常规要质量”这是任何一项管理工作最基本的准则，为了做好这项管理，我们重点做到：

1、保证美术室环境卫生良好，桌椅完好无损，各类教材器材存放整齐、清洁有序。

2、做好帐册登记。美术器材设备总帐有总务处登记，做到心中有数，做好记录。这是一项常规工作，教师每一次使用设备都填好器材使用登记表，仪器、设备借还记录、学生记录、使用仪器完好情况记录、仪器、设备报损记录、学生作品展示、获奖记录、学期美术课程开出率统计等，期末整理，分类装订成册。美术室使用及时填写好登记表，填好每一堂课记录。

3、设施设备摆放有序。

二、充分发挥美术室功能作用

为了推进素质教育，培养学生的创新精神和实践能力，我们充分发挥专用美术室功能作用。还每天轮流安排学生做好美术室的卫生，每班有专门的管理员负责管理，培养了学生的管理工作。由于管理到位，美术室的利用率相当高。在课后的业余时间，有兴趣的美术爱好者可以到美术教室自己绘画，教师在旁辅导，充分发挥了美术室的功能。提高各类美术设备的使用率，培养学生鉴赏美和创造能力。美术课能按教材要求开齐、开足。并在有关人员的指导下开展探究性学习和课外美术活动。改革美术教学方式、方法，积极使用现代教育技术手段进行课堂美术教学。定期组织开展师生的作品展览和评比活动。

三、定期总结不断完善改进

每学期我不但要上交各类记录，还对自己的管理工作进行小结并上交。

以上是本人对美术室管理工作的一些做法，并且要在不断完善基础管理工作基础上，在特色项目管理上下功夫。把我们的美术专用教室管理工作再提高一个层次。

篇8：美术与室内装修装饰浅析

1 整体设计与室内装修装饰

居室的整体设计, 要从美术中的工艺美术入手。而工艺美术中的图案设计, 又是美术的重要组成部分。从它的简单纹样、平面构成到多维立体空间设计, 都包含对某项设计整体的概括和完善。

1.1 整体构成

这一环节, 要从整体观念入手, 分析室内整体布局、把握室内整体结构, 处处以整体为重。以现代手段 (微机) 绘制效果图, 考虑如何体现完美的整体效果。随着科技的不断发展, 电脑对设计的帮助已经远远超过手工设计及制作水平。整体设计, 要求设计者考虑室内整体结构和布局的如何安排。从专业性使用电脑出发, 掌握调用样板新建文件, 绘制轴网标注尺度, 绘制和修剪墙体、门窗、阳台、客厅餐厅、主辅卧及过道、卫生间等立面图。遵循整体, 逐个设计, 拿出方案, 再整体研究。当然, 使用电脑设计, 是专业性比较强的一门科学。该文只能浅谈整体设计的图纸问题。整体设计时, 不论所设计的是几个居室, 强调整体观念非常重要。所以, 从局部入手, 更要从整体出发, 设计出整体效果图。

1.2 框架分析

由于室内空间使用功能的性质和特点不同, 各类建筑主要空间的室内设计对文化艺术、个人爱好和工艺过程等方面的要求, 也各自不同。现代居室设计需要考虑的内容, 应该是以人为本, 满足人们生活的需要, 为人们创造理想、舒适的室内空间环境。因此设计者首先要考虑人体的尺度和活动区域所需要的空间, 定好所有门的高度, 室内净高的棚顶设计。考虑以静态尺度, 活动范围和心理需求等实用价值。具体地说, 过道怎么设计, 横梁、阳台等如何处理都要考虑。同时, 还要突出环境设计, 要以建筑结构为依托, 科学运用工艺美术设计的一些观点和理念, 乃至诸多方法, 并将其在设计中体现出来。

1.3 结构布局

从美学的角度分析, 在居室装修装饰之前, 要把客厅、卧室、厨房餐厅、屋顶地面等考虑进去。根据室内结构, 进行排序。初步设想大的结构、大的轮廓。以细致的布局, 温馨实用、系列统一为出发点, 分别借鉴中式、欧式、中式古典或综合为设计理念。考虑突出什么?主要表现何处?真正达到完美、和谐与统一。此阶段应该遵照室内结构情况设计草图, 多设想几个方案进行分析。例如:室内整个棚顶结构的设计, 以及其中灯具结构纹样的设计、门窗及门窗边口结构的设计、电视墙壁的设计等等, 都要从美术与美学的角度入手, 遥相呼应, 大胆创新, 敢于尝试, 使之尽善尽美。

2 色彩构成与室内装修装饰

这一环节在居室设计方面非常关键, 因为室内色彩的统一或者颜色相互衬托、相互对比等多种层次的设计, 能够反映出不同的效果。一般情况下, 因人而宜, 应该考虑什么人居住。总体说, 要适合居住者的审美需求。

2.1 色彩对居室的作用

完美的居室设计, 需要统一协调或沉稳大方、浪漫温馨或格调高雅的色彩搭配。科学设计, 恰到好处, 是多么惬意的事情。室内色彩设计, 要讲究视觉艺术, 要反映空间。例如:老年人多数喜欢相对沉稳的颜色作为室内主调, 而年轻人, 尤其是新婚夫妇, 更多喜欢相对活泼一些的色彩作为主旋律。有时, 甚至要把家具颜色, 地板、地砖颜色和墙壁、套门的颜色都要设计出来, 考虑进去, 达到色调的协调统一。

2.2 色彩设计与光照的分析

上面分析了色调在居室设计及使用的重要性, 归根结底要考虑光照的作用, 主要考虑日照光即可。光和色不能分离, 除了光色, 还必须依附于界面、家具、室内物件、绿化等物体摆放。室内色彩需要根据建筑的性格、室内使用性质、宜居等因素, 确立主色调。设计时考虑楼层的高低度, 居高层, 色彩要偏深一些, 楼层较低, 色彩可偏浅一些, 因为低处采光相对较暗。除日照光对室内的自然照明之外, 还应该分析灯具照明给居住者视觉的感受。把握照度、明暗视觉度、光色一体、外观美感的自然规律, 以及冷暖和亮度、形状等等。一句话, 只有光照, 才能反映万物的色彩变化, 而物体的固有色, 在光的作用下更能得到绚丽多彩的升华。

3 材料运用与室内装修装饰

设计材料的使用, 对居室装修装饰起到重要作用。对于大众而言, 人们会想到在材料实用的同时, 应该考虑颜色漂亮和经济实惠的实际问题。因此, 用什么材料, 怎样用材料, 材料的作用都应该事先分析研究。

3.1 装饰材料与美学的内涵

美学是人类研究客观事物形态美的表现形式及美化规律的技术、艺术和人的审美观的科学, 实际把建筑材料通过形态美、材料美和修饰美表现出来。以外表美和内在美体现室内装饰的本质及装饰材料的重要性。它以点、线、面的结合反映室内的美感;以丰富多彩的颜色、质地和纹理反映居住文化。所以, 通过装饰材料及装饰过程, 对使用价值和室内空间环境的美化, 体现了人们审美、用美的渴求。装修和装饰材料通过技术和艺术加工、美术与美学的结合, 彰显装饰的再创造过程。

2.2装饰材料与实用的结合

谈到装饰材料的实用性, 不外乎结实、耐用、实惠, 是百分之百居住者的想法。在外表追求美观的同时, 一定会想到实用性。装饰材料五花八门, 新的建材层出不穷。材料质地的选用, 是室内设计中直接关系到实用效果和经济效益的重要所在。如果巧用材料, 使居住者感到视觉和使用满意是至关重要的。比如:坚硬、平整的花岗岩地面, 有平滑而精巧的镜面感受, 实木或符合地面的花纹质感, 显现了高雅与精美的结合。设计中的形、色与材料的质地, 最终要和所选的材质相联系, 使设计与材料融为一体, 赋予居住者以幸福和快乐的视觉感受。

3.3 装饰材料与施工制作

这是业务性比较强的问题, 是设计中的重要部分和实施阶段。是通过电工、水暖、土建、木工及美化人员, 乃至居住者的共同努力, 按方法步骤完成的。运用设计材料、设施设备, 使施工人员之间协调和配套, 使之恰到好处地符合人们的切身需要, 注重使用功能和实效完美, 贴近生活。一句话:设计能够指导施工, 而施工制作反作用于设计, 相互相承, 缺一不可。

综上所述, 随着人们生活水平的不断提高, 对居室的美化也不断有所追求。美术设计对人们的这一要求所起到的作用, 将会更加完善和突出。当然, 居室的装饰美, 包涵着许多精华品位和科学指导。让我们在探讨居室装饰美的同时, 关注更加美好的居住空间、拥有更加美好的生活。

摘要：随着生活水平的提高, 人们对居室的美化也不断有所追求。美术设计对满足人们的这一追求所起到的作用, 将会更加突出和完善。当然, 居室的装饰美, 包涵着许多精华品位和科学指导。该文在探讨居室装饰美的同时, 希望人们拥有更加美好的居住空间、更加美好的生活。

关键词：美术,室内,装修,装饰

参考文献

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[2]刘志彬.论室内设计的建筑观[D].重庆:重庆大学, 2008.

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[4]杨英.室内设计全息论[D].成都:西南交通大学, 2010.

篇9：美术教室装饰

一、教室安排问题。普通教室与专用教室的区别之一是有许多桌椅，在没有专用教室的情况下，这些桌椅的摆设必然会限制学生自由选择位置。如果将这些桌椅归整到一起，腾出空间来供学生上写生课固然好，但搬动桌椅需要很多时间，不但影响美术课的授课时间，也常常由于桌椅不能及时复位而影响下节课的教学。所以，在普通教室进行写生课，以不动或少动桌椅为宜。桌椅不动或少动，就会把学生的坐位固定下来，如果再像专用教室那样摆放写生物，一部分学生肯定会由于距离远而看不清写生物。解决这个问题的办法有两种：一是分小组写生；二是加大写生物。分小组进行写生对于学生来说最为适合。前后桌的学生共画一组写生物，只要相对而坐即可。写生物如果选用与教材所提供的写生物体积相同，字生就会由于距离远而看不清楚；同时，对明暗调子、色彩变化等因素的把握也不会准确。所以，选用与教材所提供的写生物较接近但体积较大的物体作为写生物，可以收到较好的效果。

二、采光问题。普通教室都是自然采光，这样，就会给写生课带来一定的困难。楼房教室一般都是单面采光，这样静物的摆设还相对比较容易。但有许多学校是平房教室，两面采光，这样，处理起光线来，就相对难一点。我认为可以这样解决：一般写生台呈“L”型，如果在两面采光的教室里，采用“上”型写生台其效果就会好得多。上课时，教师准备四组静物，教室前面摆两组，教室后面摆两组，由于“上”型写生台中间有立板，使两组的写生物都能呈现出理想的明暗调子。

三、写生物的问题。写生课的内容很多，有风景、人物、静物等。风景和人物的写生与静物的写生比较起来，相对要容易一些，风景课可以到室外去上，人物写生课可以由学生做模特；惟独静物写生困难较多，因为大部分学校在美术课所需静物方面还处于不完善的状态中。解决这个问题的办法大致有三个：1．发动学生自带静物。学生的写生课分小组进行，而所画的静物多是日常用品，在上课的前一天可通知学生自带写生物，如：漱口杯、肥皂盒、水盆、水杯等。2用容易找到的物体代替。在普通教室上写生课，要选择较大体积的写生物，这样，会使写生物的明暗关系和色彩变化更加直观。3．制作静物模型。美术教学中的静物，一不需要它实用，二不需要它坚固，只要它的外型与我们所需要的静物相似即可。在普通教室上写生课，一般要把静物摆得高一些，使学生都能看到，都能看清，并且写生物的摆设要符合教学要求。

搞好美术课的写生教学，要用两条腿走路。既要想办法争取配备美术课专用教室和完善的教学设备，又要因陋就简，利用现有条件，千方百计地上好写生课。这样才能达到教学大纲的要求，使学生的观察能力、分析能力和表达能力得到培养和提高。

(作者单位：肇州县第4中学)

篇10：美术教室简介

美术教室简介

我校美术教室教学器材配备齐全，有画板，静物台，石膏像等美术设备及画具。可以满足我校的美术教学工作和绘画社团兴趣小组活动。

美术活动室是上美术课和美术兴趣小组进行活动的场所，在这里学生们可以进行各种手工制作和绘画创作。我校秉承着“教育艺术化，生活艺术化”的教育理念，为学生创设着良好的艺术氛围，关注学生的艺术素养的提升，并精心设计、创设了这间美术专业教室。在教学中，我们以我创新，我快乐，我精彩为原则，为学生创造了一个个性化的学习空间。美术老师每周利用课外时间，采取由简到繁，逐层深入，示范指导并重等教学方法和手段，使学生掌握了一定的书画知识和书法、绘画技巧，使学生能够发现美，鉴赏美，并能够动手创造美。能使人联想起美好的生活，得到各种美的享受。就功能而言，这还是一个完全可以提供给孩子们任意挥洒艺术灵性的空间。

篇11：美术教室使用制度

一、自觉遵守作息时间，不迟到，不早退。学生进入教室要有秩序，按固定的位置就座。

二、教室内要保持安静，严禁大声喧哗、追逐、吵闹。

三、进入教室后，不经允许不得随便乱动教具，例如石膏像、静物器皿等，爱护室内设备，因使用不当损坏的，照价赔偿。

四、教室定期打扫，室内不能乱涂乱画、乱丢杂物。课后要把残留物带出教室，扔入废物箱。

五、室内物品摆放整齐，排列有序，未经学校同意，不得外借。因正常原因破损的画板、石膏像等要及时修补。

六、离开教室前要关闭灯扇，每天上、下午最后一节课后要关好门窗，切断电源，做好安全防护工作。

七、原则上本教室只对美术课、美术兴趣小组开放。未经许可，师生不得随意借用和占用教室。兴趣小组活动须有教师在场辅导方可入室。

美术教具管理规定

1、美术器材室由专人负责，未经允许，其他人员不得进入。

2、一般美术器材应入橱、上架，摆放整齐，保持清洁。

3、对新购置的器材，首先进行质量验收，合格后才能进入器材室。

4、保持室内卫生，器材存放注意防潮、防火、防盗。

5、根据器材的技术要求，定期进行保养和维修，保证器材的正常使用。

6、各种器材、设备要有明细帐．定期清查，做到帐物相符。

7、学校美术器材专供师生教学使用，如需外借，必须经管理人员同意，并注意及时归还。

篇12：美术教室布置方案

设计思路：进行美术特色教育的阵地，展现学校美育成果的平台。为文化增添色彩。

现状：物品多且乱，缺少艺术气氛，设备零散有些不合适美术课的教学。

改进措施：1.墙面改进，正对着给办的墙面改进成内部一层薄铁皮外面一层薄毡的展板，可以当堂把优秀作品作业放置展板展示。在对墙壁位置贴上世界优秀作品或者教师作品。

2.设备的更新，需要一些出储物柜，以做学生作品存放，已经美术教具的存放，如静物石膏像等。

3.教学课桌的更新，需要些大的案面的桌子，以便作品篇幅不受工具的限制。

4.多媒体设备的更新，以便于教学更直观。

篇13：小学美术教育应加强装饰绘画教育

我从师范学校毕业后, 接手小学四年级美术教学工作。在教学实践中, 我发现这一时期的儿童对装饰画学习有浓厚的兴趣。装饰画的学习对学生的能力提高大有裨益, 特别是对学生创新精神和能力的培养比其它画种更强。而小学教材中, 只有第七册有两节装饰绘画课, 因此小学美术教育应加强装饰绘画教学。

进行美术教学的改革与研究, 首先要熟悉我们的教育对象, 要研究小学生的生理、心理特征和在这个基础上反映出来的儿童美术特点, 把美术教学法建立在儿童身心发展的基础上。根据儿童发展的自身规律, 我们发现装饰绘画适合高年级儿童的美术特点。

装饰艺术是以点、线、面为基本要素, 通过对物象的夸张变形, 分割重组, 运用构成要素, 将东奔西走要素加以组合构成, 创造出无数理想的抽象图形。它的主要要点就是运用造型的基本元素对物象进行随意的组合, 从而创造一个新物象, 是嬉戏中的深刻, 是顽皮和严肃、天真和智能、直接刺激力和惊人暧昧性在想象力支配下的奇妙结合。装饰画的图案千变万化, 点线面的位置变化, 就会产生另一个新的物象。它将轻松和愉快得以纯化, 天真和幽默自然诞生。因此, 装饰画能满足儿童的好奇心, 激发学习的兴趣, 易于学生接受。

装饰画那种充满超现实的幻想, 抛弃文明的一本正经, 归于自然而然的原始生命, 与儿童那种富于幻想和天真无邪极为相似。装饰艺术是把具体简化到抽象, 从无以伦比的复杂性到极有魅力的单纯性, 从几何形到有机形, 从微观到宏观, 从经验世界到超验世界。通过对物象进行变形, 抽象或虚化的处理, 使具体实在的生活场景变成了有机体象形符号的形色关系, 确定的空间趋于含糊, 不定形体的生动感代替确定事物的呆板性, 一本正经的经验式构图成为动态明确的标志指向, 达到锻炼儿童想象力的目的。装饰绘画教育可以培养儿童的创新精神和创造能力, 弥补儿童再造想象为主, 创造性想象差的缺点。

装饰画讲究构成艺术, 遵循构成原则和审美法则, 点、线、面的分布, 黑白灰的运用都按照构成原则进行, 色彩搭配要求和谐和美, 与各画种一样, 能很好地培养学生健康的审美情趣。

传统美术绘画教育以培养儿童写实能力为主, 注意技法、技能的培养, 将人们观察事物局限于一个可视的空间之内, 局限于身边或人们熟悉的环境之中。强调透视法则、明暗等规律知识。因此, 培养出来的学生观察事物的视角范围窄小, 分析问题的方法单一。对涉猎现代知识的现代艺术不理解, 更不能接受。有人在评论现代艺术时, 用画家画得越怪越好来概括。这是原有教育审美观的局限, 因此原有教育系统对学生的创新精神与创新意识的培养有一定的局限, 不能更大地发挥美术教育培育学生创新精神和创新意识的特点。江泽民同志在第三次全教会上的讲话指出:“教育是知识创新、传播和应用的主要基地, 也是培育创新精神和创新人才的摇篮。”因此, 美术教育不能墨守成规, 要勇于改革, 培育学生动脑、动手的能力, 培养学生的创新精神和创造力。在绘画艺术突破传统艺术框架的同时, 美术教育也应突破传统美术教育的框架, 紧跟时代的脉搏, 加强装饰绘画教育。因为装饰绘画适合高年级儿童的生理、心理特征和在这个基础上反映出来的儿童美术特点, 易于学习和掌握, 更重要的是装饰画观察物象、分析问题的方法, 更有助于儿童创新精神与创造能力的培养。

装饰绘画观察物象时, 抛弃了万有引力、透视法等规律知识, 从地球进入太空, 观察物象的视角范围扩大, 因此装饰画没有地平线, 没有地心吸力。从人体最微小的细胞活动, 肉眼看不到的红外线所拍摄的图片, 海底微小的生物, 对宇宙的奥秘增加感受认识, 扩展了视听官能的范围。引用复数消失点的一种空间结构表现, 没有故事情节, 代之以数学、物理的内涵, 具有装饰性格, 是浮游于太空的一种点、线、面的几何学无机形态, 使学生在观察对象时不受视觉的限制, 从多角度、全方位观察, 因此装饰画对学生观察能力的提高更为显著。例如动物装饰, 就需要学生不仅要认真观察, 找出动物的形体特征和习性, 还要观察其它物象, 如大象身躯庞大, 四肢如柱, 长鼻大耳, 习性是以其鼻子摄取食物和“工作”, 设计大象外形图案时, 多以夸张其鼻子为主。内形图案根据外形图案填充纹样。纹样可以是与大象有关图案, 也可以是记忆中的图案, 还可以是现场观察或通过科技知识语言的描绘自己设计出新型纹样。又如狮子的威猛异常;老虎的斑纹, 神秘而独具魅力;公牛的双角, 犀利而矫健;长颈鹿修长的颈项, 高傲而挺拔;猴子可爱的面相和动态, 轻巧而稚气。要使所画图案画面生动、具体, 形式新颖, 学生就需多观察物象, 扩大观察范围。

装饰绘画的意图是对物体进行最基本元素的分解, 重新创造一个新的有机体。作品不一定是为了反映自然而描写, 而是创造一个独立的物体本身为主题。例如我们在进行鱼的装饰时, 只是以鱼的外形作为一个轮廓, 鱼的鳞、眼睛就重要, 代以点、线、面所构成的图案, 这些图案与自然中的鱼有很大的区别, 成为一个新的个体。在作画前, 分析、思考、想象, 从而达到开发智力, 启迪智能的目的。装饰绘画的意图就是创造新个体, 因此通过学习、训练, 逐步培养创新意识达到创新精神的树立。而油画、版画、儿童画等画种都是来源于生活, 而略高于生活, 对生活的再现与表现, 对创造能力培养有一定的局限, 相对而言, 装饰绘画对学生创新能力的提高更明显。装饰绘画是创造一个独立的物体, 想象的成分更多, 因此在很大程度上能培养学生的想象力。它提示画者分析问题与解决问题的多样性, 从不同的出发点去分析问题, 就会有不同的途径, 从而找到一条更好的解决问题的办法, 创造出比现有物体更为新颖、优美的物体, 进而训练学生分析问题与解决实际问题的能力, 提高学生的想象力和创造力, 培养学生的创新精神与创造性能力。

篇14：让“装饰”激发学生的美术兴趣

关键词：创造性；装饰艺术；动手能力

装饰画作为一种艺术形式，一种独具一格的艺术表现方法，随着时代的发展而不断更新，体现着独特的艺术魅力。它是一种运用高度概括美学语言，体现作者意识和审美观念的艺术形式，学生可以在具象和抽象的广阔视野里，毫无拘束地探索，大胆运用形式美的规律，用夸张、变形等手法，对自然物象进行加工来美化社会，美化人们的生活。

《装饰画》这节课在上课前我就已经设计好思路，让学生收集了很多废旧材料，引导学生运用材料自身的美感施展学生的创作技巧，为美化自己的居室作贡献，这一课题引起了学生浓厚的兴趣。我根据学生的个体差异尝试采用师生互相探讨欣赏，学生发挥想象、合作分工，共同完成作品来教学如下：

1.直观分析：悬挂不同材料品种装饰画，和学生一起分析其在构图、造型、色彩、肌理等方面独特的美感，培养他们分析作品的能力，开拓他们的思维。

2.启发思路：学生展示自己收集的材料，启发他们大胆构思，引导他们如何在装饰画中形成点、线、面的利用，列举有些材料直接可以利用排列组合。

3.自我发现：利用自己方便的特色材料如废旧文具，独自创新制作可拼贴的装饰画作品。让学生亲自动手，培养学生观察、想象及创造性思维能力。

4.小组分工协作：根据自己创作需要相互交换或共享材料，引导学生自主学习、主动参与、乐于探究，充分调动学生的学习主动性和积极性。

最后引导学生畅所欲言自评或互评他人作品，感受成功喜悦，学生用表演方式表达作品内容，点评出选用材料的美感所在及巧妙合理运用方面。

利用生活中与学生最亲近的物品作为引导学生兴趣的导火线，确实收到不错的效果，以至于在之后的课程中，学生会自觉发掘身边的废旧材料，用到创作中来，例如在《摆件巧安排》中，学生利用包装纸和中性笔做成的手工作品造型独特，形式美观，达到了教学计划意外的收获。

兴趣是人们认识某事物或参与某种活动的积极倾向，是进行美术学习和创作的动力。学生的学习兴趣是学生学习的内在动机，也是推动学生探求获得能力的一种强烈欲望。在美术教学中，有效激发学生的学习兴趣是形成基本美术素养、开发美术探索能力、发展美术实践能力、激发创新精神、陶冶审美情操的有效手段。激发兴趣对于调动学生学习美术的积极性和主动性起着无可替代的作用，并且是增强美术课吸引力的有效途径。著名教育家、心理学家西·孛洛维契克曾说：“只要有兴趣，好分数自然会来到。”学生富于创造性的想象力，用语言是无法表达的，只能通过绘画，所以大部分学生都喜爱画画。但由于很多老师讲课枯燥，学生听来索然无味，有“难熬”之感。改变这种状况的有效途径是激趣，即采用新鲜活泼的教学方法去激发学生的学习兴趣，增强美术课的吸引力。

单一的课本内容教学设计已无法满足学生的学习兴趣，有效新颖的课程设计是求知的前提。那么，如何在课堂中有效激发学生学习美术的兴趣，使其积极主动参与其中呢？

我们在课堂教学中应从学生角度出发，去发现和挖掘学生感兴趣的内容，在学生的心理特点和生活实际中找到合适的切入点，使学生产生共鸣，以激发学生的兴趣，与生活中的物品產生一种亲近的感觉。在这样的气氛中再让学生创作，学生会感到有很多内容可创作。

培养学生发现美的眼睛——使学生学会观察，学会发现。让他们认识到，在我们身边的每一个角落都有美好的事物存在，美术随时伴随着我们的生活和学习；培养创造美的巧手，以及坚持不懈的态度，一丝不苟地完成一件艺术作品，感受美术学习所带来的成就感和快乐；呵护感悟美的心灵——培养学生细心、耐心、用心去欣赏艺术作品和进行艺术实践，热爱生活、扮美生活，成为具有高品位艺术素养的人。

参考文献：

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