蝶恋花400字读后感

蝶恋花400字读后感（共3篇）

篇1：蝶恋花400字读后感

苏轼——蝶恋花读后感

苏东坡乃北宋一代大文豪，其书法与诗词并雄于世。词风则更是独具一格，自成一家。后人皆称之为豪放派代表，曰其词风流豪迈，大气浑雄。然而他的多情婉约之作却占多数，此首便是极具典型的伤春多情之作。

此词作于东坡被贬惠州途中，时值残春，遂开句便点出时节，正是伤春之笔，与“红英落尽青梅小”异曲同工。道旁流水人家，轻燕斜飞，何等幽美安详之境！此一笔乃为过片写“秋千佳人“作暗示和铺垫。紧跟着的两句最为要紧，乃全篇之警策。

此作上片写春天的景色，本应美好的春景在词人眼中却变成了“花褪残红青杏小”让人感到词人的落寞。“燕子飞时，绿水人家绕”，“燕子”二句，既交带了地点，也描绘出这户人家的所处环境，空中轻燕斜飞，舍外绿水环绕，何等幽美安详。“人家”二字为下片的“墙里佳人”的出现，作了暗示和铺垫。“枝上”二句，先抑后扬，在细腻的景色描写中传达出词人深挚旷达的情怀。柳絮漫天，芳草无际，最易撩人愁思，着一“又”字，见得谪居此地已非一载矣。“天涯何处无芳草”，表面似乎只是说天涯到处皆长满茂盛的芳草，春色无边，实则化用《离骚》“何所独无芳草兮，又何怀乎故宇”之意，谓只要随遇而安，哪里不可以安家呢？

下片抒写出了词人见不到佳人的相思之愁，随只有一墙之隔，却咫尺天涯，词人驻足观望，只看到露出墙头的秋千架。闻得墙里佳人笑，原来词人只是一行人。让读者深深的感受到词人的懊恼与惆怅。“天涯何处无芳草”词人强打精神，安慰自己。让读者看到词人乐观豁达的人生观，虽不得志却懂得随遇而安。我很是佩服苏轼的情怀，经历了种种，面对这一切还能泰然处之，一笑解千愁，虽然这个笑是自嘲的笑，可谁又能在悲苦失意中又含蕴着乐观旷达。词中上下句之间、上下阕之间，往往体现出种种错综复杂的矛盾。例如上片结尾二句，“枝上柳绵吹又少”，感情低沉；“天涯何处无芳草”，强自振奋。这情与情的矛盾是因在现实中，词人屡遭迁谪，这里反映出思想与现实的矛盾。从这里我们可以看出，毕竟是人，大诗人苏轼也是有矛盾的时候，我们不仅要学会诗人的洒脱，也要看出面对世间的种种，他们是用什么来充实，来调节自己的内心的。我认为人生观是我们很重要的一课，当你遇到不如意，不得志时，应该怎样去面对这一切，苏轼很好的诠释给了我们，从中我们能得到许多的哲理，随遇而安。做人不能一味的激进，有时退一步海阔天空，面对困难，不如意，我们不仅要学会去克服，有时也要懂得妥协。

以苏轼的为例说说吧：

此词经疏澹的笔墨、温婉的格调、谨严的章法，传达出作者的暮秋怀人之情。上片由苑中景物起笔。“槛菊愁烟兰泣露”，开篇即推出这一亦真亦幻幽极凄绝的特写镜头，正为写照抒情主人公悲凉、迷离而又孤寂的心态。“罗暮轻寒”二句将笔触由苑中折回室内。“轻寒”，即是作者身之所感，也是作者心之所感。“燕子又飞去”，不仅是带有鲜明的季节特征的景物，而且，燕之“双飞”更衬出人之“孤栖”。不难想象，当作者目送时而绕梁呢喃、时而穿帘追逐的双燕相随而去之际，该怀着怎样一份孑然独立的怅惘！“明月不谙”二句引来明月作进一步的烘托与映衬。前人往往视明月为聊寄相思怀抱的多情之物。如张九龄《望月怀远》：“海上生明月，天涯共此时” ；孟郊《古怨别》：“别后唯所思，天涯共明月”。张泌《寄人》便径直赞叹明月多情：“多情只有春庭月，犹为离人照落花”。而作者却嗔怪“明月不谙离恨苦”，当是从另一角度加以生发——月已圆而人未圆，作者对那皓洁的月光羡极生妒、略致微词，不也是情理中的事吗？后来，苏轼在《水调歌头》中的怅问：“不应有恨，何事长向别时圆”，正是从同一方向去发掘明月这一意象的丰饶而复杂的内蕴。下片写登楼望远。“昨夜西风”句，使固有的惨澹、凄迷气氛又增添了几分萧瑟、几分凛冽？西风方烈，碧树尽凋；木犹如此，人何以堪——由此驰骋想象，作者亦当是朱颜尽改。而从结构上看，碧树尽凋，野外才能变得格外空旷，作者也才能骋目远眺。这样，“凋碧树”又是对下文“望尽天涯路”的一种必要的铺垫。“独上西楼”，正面点出“独”字，与上片的“双飞”遥相照应，是章法谨严的又一实例。“望尽”，既表明其眺望之远，也见出其凝眸之久，从时空两方面拓展了词境。但“望尽天涯路”，不见天涯人。既然如此，那就只有寄书寄意了。于是逗出歇拍，“欲寄彩笺” 二句。“彩笺”与“尺素”都是指代书信。二词重叠使用，一则是表示寄书意愿之热切，二则表示欲书内容之繁富。“山长水阔知何处”，以无可奈何的怅问作结，给人情也悠悠、恨也悠悠之感。作者另词有句：“当时轻别意中人，山长水远知何处？”（《踏莎行》）另诗亦有句：“鱼书欲寄何由达，山远水长处处同。”（《无题》）措辞相近，而不及此二句意味深长。

篇2：蝶恋花400字读后感

第一句话词“菊花”忧“”苦。 “特情绪状态的文本，是黯淡忧伤，忧伤是在秋季学期一个发送。自古逢秋悲寂寥，所以也诗人文本秋风秋雨的人有更多的是感伤的说，抑郁症挂钩剧情。

“泣”字用得甚是可以巧妙，采用一种拟人的修辞艺术手法，让读者自己心情我们跟着一个诗人开始渐渐忧伤。兰花为何选择哭泣?是在与作者通过共同解决悲伤吗?还是他也难耐这凄凉之秋?读到了世界第一句，让我脑海中不断浮现出了“感时花溅泪”这一句，有异曲同工之妙。次句“罗幕轻寒”，虽身处罗幕帐，但却有着丝丝寒意。

明月不知离愁，斜照晓穿朱户“。 虽然有些含蓄，但人们能感受到作者的悲伤之情。 当满月挂在树梢上时，诗人只能独自思念家人。 清冷的月光下，晏殊的思绪从忧愁中剪出一片破碎的影子，心中已经憔悴，梦已飘渺。 这让我想起张若旭的《春江花月夜》《相思明月楼在哪里? 可怜楼上月徘徊，应将妆镜台带走，玉为帘子不能去。 “

“昨夜西风枯树” ，这样凄凉的一幕给作者的寂寞枕上增添了睡眠中的恨意。这不仅是可见的灯塔，还包含了一个不眠之夜聆听西风落叶的记忆。同样，柳永的`《柳岸风月》也是在这样一个失败的场景中表达了心中无尽的悲伤和思念。”独自站在高楼上，看看世界的尽头”读着如哭泣，却寂寞枕头下的睡眠充满了情感，无处诉说着人们在这一幕下的孤独悲伤。无尽的天涯路，无尽的相思病。.

“虞姬彩笺和脚的因素，有山有水阔知何处，”我想给你错过了，头发不能错过固定派的思念之情的时候，这是一个悲剧。我的想法是委托给月亮的话，让我想起了李白的“我己丑心脏和月亮，”让他可以真正千里寄相思明月听不懂的忧伤;缺少寄托西风，看看他能转让给我，但它包含的举动?在一个孤独的感觉，这一切都是由于造成物联网等众多的悲伤，真的很无奈和混乱的方式。

篇3：蝶恋花读后感

蝶恋花，花溪碧，鹧鸪天里踏莎行。小重山外西江月，如梦令，芳草渡前柳梢青。

——南乡子.词牌名连缀

特别喜欢这首开篇的词牌名连缀，一首词，道出了唐宋的凄美。

唐宋时期，词牌的由来往往有故事可以追溯。比如《菩萨蛮》，就是唐代的女蛮国进贡过一些貌美如花的女子，她们梳着高高的发髻，戴着金冠，满身璎珞，貌似菩萨，因此教坊的乐师就借景生情谱曲成《菩萨蛮曲》供人们歌唱，《菩萨蛮》由此而来。

唐宋的词牌，也有不同的特点。或舒缓柔美，或婉约含蓄，或慷慨大方，或朗朗上口，每个人都能从中找到自己吧。那些从唇间轻轻吐出的词牌，是多么让人庞然心动，流连忘返。《蝶恋花》让人想起庄周梦蝶和蝴蝶翩翩，《点绛唇》则让人想起猩红如花的樱桃小口……

浅夏的这本书共有六个章节，分别是弦歌篇、乡韵篇、情思篇、风致篇、侠骨篇、绝响篇，每个章节都有属于自己的词牌，我觉得她用女子的细腻和直觉穿越性别的障碍，带领我们走进那千年前的一个个活生生的人，她把她的想法贯穿在整本书中，让我们更容易理解那些千年前的情感。

有人说，读浅夏的文字，仿佛在一个花园里漫游。她巧妙的用两个词牌的组合带给我们全新的体验。《念奴娇》与《何满子》仿佛是一对大气的牡丹花，带着盛唐风韵的华丽，《破阵子》与《菩萨蛮》是一对带着异域色彩的郁金香，冷艳而娇媚……这样的文章，让人想忘都难。