生死疲劳 读后感

生死疲劳 读后感（通用8篇）

篇1：生死疲劳 读后感

追寻心灵的召唤

——读《生死疲劳》有感

《生死疲劳》是莫言的力作，他诺贝尔文学家奖获得者的身份无疑是吸引我阅读的原因之一，当然，这本书还有两大看点：《生死疲劳》洋洋洒洒４０余万字，莫言仅用４３天就完成了，其速度令人瞠目；章回体的形式，在现代作家的作品中真是不常见，阅读这篇作品也是对曾经盛极一时的章回体王朝的缅怀。

《生死疲劳》将六道轮回这一东方想象力草灰蛇线般隐没在全书的字里行间，写出了山东高密东北乡西门屯里几代农民对生命、对土地的无限执着和歌颂。

莫言的文笔，一如既往地采用魔幻现实的方法，一如既往地乡土，一如既往地嬉笑怒骂。主人公西门闹开篇就被一火炮轰碎了脑袋，转生为驴，而且是自己生前院子里的驴，看到自己的妻妾离散，朋友背叛，一切想像不到的都已发生，真是树倒猢狲散，风水轮流转。在自己以驴的隐蔽身份眼观世间百态后，非但没有化解前世的恩怨，反倒积怨重深，乃至再次转生为牛时，喝了奈何桥头的孟婆汤也无济于事。而后，随着自己继续转生为猪、狗、猴时候，才看透红尘，化解抑郁，心怀坦荡，重新做人。

正如扉页佛语：“生死疲劳，从贪欲起。少欲无为，身心自在。”

现在生存压力很大，疲劳、困顿之感无时不在、无处不在。也许贪婪是其原因之一，贪婪是今人的通病，各行各业，各色人等几乎都是病入膏肓，无药可救。

身为教师的我，扪心自问，自己贪婪吗？当然贪婪。我想，贪婪也未必不好，还要辩证看待。

对物质生活的追求方面，还是知足常乐为好。这不是自嘲，更不是吃不着 1

葡萄说葡萄酸。我挣钱不多，但温饱足矣，孩子健康聪明，夫妻恩爱体贴，家庭幸福美满，这些我都发自内心的珍惜、自豪。至于，豪车名宅，富甲一方，我现在不曾拥有，就算硬要给我，我也要思考我能否驾驭，看到、听到了财富带来的负面影响太多、太多，与其选择“有得必有失”，我更愿意选择“有失必有得”，不富裕没关系，温饱的日子简单、快乐，足以让我享受一生。

对于精神生活，我觉得还是要贪婪一点为好。若要无为无欲，非老不可，而年青之时，必要丰富自我。责任感、事业心是每个年轻人必要的修习课程，这门课程成绩的好坏，是对年轻人幸福与否的最好的衡量标准，所以，努力、尽心、执着、能干是我至今努力的方向。把心态摆正，把课备好，让每一个学生记得自己曾经对他的一份关心就是我的心愿；简单、充实、有存在感，就是我所要的生活。

书中的轮回之存在与玄妙，无人能解通，除非自己亲历几次，恐怕才能摸到其中门道。我不想探讨什么人生轮回，对于我，只要做好今生，多善不恶，避免蹉跎，在安然走过人生旅途之末，以一颗澄澈透明的心灵，去面对生活，面对工作，只要不留遗憾。

这种精神的富足也就是心灵的召唤，我没有多高尚，只想活得明白一点，活得快乐一些，仅此而已。

生活容易，坚守不易，且行且努力！

篇2：生死疲劳 读后感

生死疲劳，生死疲劳，生和死都很疲劳。

依然是一部极具莫言特色的小说，徘徊于玄幻和现实之间，巧妙的语言把每个人的特点娓娓道来，沉重的历史事件在巧妙地描述风格和独特的描述角度，形象的展现在人民面前，让人感到发笑，又让人不禁去反思那个历史的疯狂。

历史要学会辩证的看，舆论宣传的力量让人扫除迷信又树立了新的“迷信”。“黄世仁”“周扒皮”的地主形象深入人心，“西门闹”是个另类，他勤俭持家，宅心仁厚，乐善好施，也有着正常男人的爱好，逢灾遇难体恤乡亲，共度难关，但到了以身份决定命运的年代，他就是“黄世仁”，就是“周扒皮”，贪婪、自私、嫉妒的狭隘面在革命的助长下愈加的疯狂，曾经接受施舍的弱势群体，全然忘记了“西门闹：”的善行，只听到了“黄世仁”的贪婪和“周扒皮”的残暴，然后西门闹就身首异处了。我们不禁对那段历史充满了不屑和鄙夷，似乎所有的地主土豪富绅都是冤死的“西门闹”。看看当下，“黄世仁”多还是“西门闹”多？大众就是那么容易被舆论所吸引。尤其是在社会差距加大的时候，在勤劳不一定致富，投机倒把，强买强卖反而高高在上的时候，一点煽风点火，群众中的极端分子就会成燎原之势。革命的熊熊烈火不会无缘无故燃起，当然也会无缘无故啊的烧伤无辜。最希望革命的是无牵无挂的数来宝、蹭吃蹭喝的乞丐、无所顾忌心理扭曲的光棍。大风扬起带起的风沙加剧了大风的危害。做一个好人难，做一个有名的好人难，做一个乱世中的好人难。

靠得住与靠不住，靠得住的人有白氏、迎春、蓝脸，靠不住的人有“儿子”、“亲儿子”、小

三、你曾经施舍的人。正房妻子白氏，明媒正娶，貌不惊人，通情达理，善解人意，即使在丈夫遇难之后，也没有落井下石以求自保，忍受了各种身体和心理上的侮辱，让人为之动容。迎春，白氏之前的丫鬟转为妾，给前夫生了双胞胎，土改后默默地选择了跟前夫的长工蓝脸过日子，既不诋毁前夫，也不抱怨世道，默默地将前夫的子女带大，安稳的过日子，是一个好女人。同样是身为小妾的吴秋香在丈夫被打倒后，迅速反咬一口，血口喷人，活脱脱一个变色龙。金龙的表现让人难以忍受，作为“儿子”，本身出身问题就是一个知名的缺陷，因为蓝脸得到了身份上的解脱，最后他的疯狂狠狠的洒在了他的爹身上，“大义灭亲”，疯狂的年代，疯狂的人啊。蓝脸一个敢于跟时代、跟主流、跟政府对抗的人，一个被那个时代硬硬的整成精神错乱的人，一个让人佩服的人，一个纯朴坚守己见的人。**的年代，人都想苟活，活得方式不同，一个品德败坏的人能活下去，能活的风光、盛气凌人，注定是一个畸形的社会，是社会本身的问题，我们可以用道德来批判他们，却实在是无法阻挡他们求生、求虚荣的本能，社会环境导致的。白氏、迎春、蓝脸还是值得我们的尊重和怜悯，到好的时代他们配得上幸福、美满。像敢于向这个社会的不公对抗的人致敬，也不能指望每个人都对社会提出他们的想法，他们只是想生存下去。

“莫言”这小子喜欢自嘲，自嘲的让人觉得他的玄幻小说如此的真实，爱憎分明却又含而不说，留给我们想象的空间，历史就是这么残酷，我们又难逃历史的轮回。

这本书让我有了对历史的重新认识，有了历史中人性的错杂的重新认识，自信的面对人生，自信的去面对生活，历史就是由普普通通得一幕去上映。

2014-5-

5再读《生死疲劳》有感

世界杯期间莫言又被企鹅网站特邀出来，前往巴西现场观看世界杯的几场关键比赛，莫言的小说作品读着确实不错，只是莫言与传统文学大师坚守清贫、深入简出风格不同，经常参加一些商业活动。至此期间，读完了莫言的《生死疲劳》，这一次是图书馆的藏书，比较正版，而且读打印版的就是比电子版的让人舒服。

这次读的是主人公变猪、变狗、变人的主要章节，随着时间延续这些情节，发生在了文革后期、改革开放初期、改革深入时期。

似乎读出来一些基因决定论的感觉，西门闹的儿子，西门金龙（兰金龙），在社会稳定，像他的爹一样，又成了富豪，呼风唤雨，名极一时，而靠打土豪分田地过程中壮大起来的一些根红苗正的贫下中农，依然是原地踏步，甚至不断地倾家荡产，难以维持生计。本身就是一出闹剧。

书的后期已经到了90年代的事情，读起来让人觉得很熟悉，熟悉的社会环境，让人读起来有些索然无味，有些就是这样，越是熟悉的东西越不会引起人的注意，反而是时间久远的事情让人兴趣盎然，在书中，莫言比较直白的描述了社会的腐败、人心的冷漠，或许是就是当下，莫言没有写出太多感情的成分，莫言也真是个“识时务”的人，由此可见他经常抛头露面也就可以理解了。

读的很压抑，因为面对社会现状我们似乎很无力，我们只能默默顺从，无论你又多大的能耐，都只能是这个社会的附庸，金龙处事机敏灵活，敢想敢做，强行与女县长做了男女之事，异想天开的相处了旅游城的概念，女县长，敢于勾结商人，满足私欲。小角色中，敢于尝试的人做起了小商人、小工业者，也在经济发展中占得了先机。有智不如趁势，成功者总是自然而然的顺应时代的潮流。

最后，暴发户金龙死了，女大官也被判刑了，没有人太过忧伤，没有人太过欢喜，读者也是这种感觉，在一个社会价值导向如此混杂的时代，有谁还和自己过不去，还和钱过不去，这个社会疯子太多了，太多想不到，太多无下限了。莫言你让人默默的思考了太多了。

思想高度专制之后是各种疯狂思想的肆意增长，是人心的散乱，是各种不信任的蔓延，是各种极端思想的滋生，是各种冷漠的增长。整个社会充满浮躁、虚假，私欲横行，我们只是泱泱大海中的一滴水，难免逃脱世俗的浸染，但是我们依然要自强，努力去感染周围的人，做点实事，做点好事！

生活还要继续，保持一份活力。

马拉多磊

篇3：浅析《生死疲劳》的叙述模式

本文试图从小说的具有魔幻色彩的叙述模式方面对小说文本作一个简要的分析。正如莫言所说,《生死疲劳》在小说艺术上作了一些探索,而这一探索集中表现在其颇具魔幻色彩的叙述模式上。通过讲述一次亡灵的旅行,以各种动物和人的视角讲述西门屯的历史变迁,这一叙述模式主要由叙述的动力、视角、逻辑、结构、主体、对象以及一些叙述的技巧构成。

一、叙述动力

从整体上来看,《生死疲劳》整部小说的叙述动力来自于宏大历史的合理运行与渺小的个体生命之间的碰撞与对立。无论是西门闹的冤死、单干户蓝脸与人民公社化的对立还是红极一时的蓝金龙瞬间被打为现行反革命以及洪泰岳与改革开放历史大潮的尖锐矛盾等无不体现了这种碰撞与对立。“鬼魅流窜于人间,提醒我们历史的裂变与创伤,总是未有尽时。跨越肉身及时空的界限,消逝的记忆及破毁的人间关系去而复返,正有如鬼魅的幽幽归来。鬼在生与死、真实与虚幻、‘不可思议’与‘信而有征’的知识边缘上,留下暧昧痕迹”[1]。这是王德威在《现代中国小说十讲》中关于鬼魅叙述的一段精彩论述。《生死疲劳》发端于地主西门闹的冤死,这一股怨气的产生、消减及至最终消亡贯穿小说的始终。六道轮回的生生死死源自于一股不甘屈服的怨气,而怨气的最终消亡则是生死之后的疲劳不堪。西门闹自认为自己“在人世间三十年,热爱劳动,勤俭持家,修桥补路,乐善好施。”是“一个大好人”[2],被枪毙完全是冤枉的,虽历经地狱的酷刑却仍不屈服。而阎王却认为 :“这个世界上,怀有仇恨的人太多太多了”“我们不愿意让怀有仇恨的灵魂,再转为人”[3]因此,这个冤屈的灵魂被放在畜道里轮回了五次以便让他“把所有的仇恨发泄干净”[4]。因此,这一股怨气贯穿小说全篇,成为小说叙述的动力所在。

二、叙述视角

视角是我们审视事件的角度,角度的不同会直接影响到我们对于事件的立场和价值判断。而具体到文学创作中,“视角是作品中对故事内容进行观察和讲述的角度”[5]“是一部作品,或一个文本看世界的特殊眼光和角度,”也是“一个叙事谋略的枢纽”[6]莫言在《生死疲劳》中对小说的叙述视角做了大胆的创新,他以灵魂的轮回贯穿小说全篇为故事的讲述提供了崭新的叙述视角。“六道轮回”本是佛教中的概念,他们认为一切有生命的东西,如不寻求“解脱”,就永远在“六道”(天、人、阿修罗、畜生、饿鬼、地狱)中生死相续,无有止息。而在民间文化观念中,轮回则常常用来劝诫世人,以实现道德伦理的规训,它要求人们在世行善,放弃对不公的反抗,以图来世的幸福与超脱。而莫言在小说中引入这一概念显然并不是要宣扬佛教教义也没有劝谕世人的意图,他利用灵魂轮回的运行形式,为小说的叙述提供了新的叙述视角。莫言历来十分重视小说叙述视角的选择,如在《红高粱》中,他以孙辈的视角讲述“我爷爷”“我奶奶”的故事。在《生死疲劳》中,他又别出心裁地创立了轮回视角,这样一种视角的确立是恰如其分的。对于一段近五十年农村历史的讲述,任何一个单一的视角都会带有自身的情感与立场使得叙述偏离客观的轨道,同时也会存在对于部分历史进程的盲视。而如果选择一种上帝式的全知视角,则又使得叙述过分呆板,缺乏感情色彩,使小说变成了单纯的历史事件的堆积。轮回使得人的灵魂得以附着在动物的身上,它们对历史事件有了一种有别于人类的情感体验。作品通过六道轮回的亲历者蓝千岁的回忆性讲述实现了这样一种内视角的对历史的审视。而除此之外,在故事讲述中,蓝解放和莫言则又以外视角的方式对叙述进行了补充,展现了他们所看到的世界。

三、叙述逻辑

六道轮回叙述视角的选择并不是随意的,而是有其内在的叙述逻辑的。从整体来看,轮回从地主西门闹开始,历经驴、牛、猪、狗、猴,最终投胎为大头儿蓝千岁,完成了一个由人到畜,再由畜到人的轮回过程。西门闹被枪决,灵魂开始轮回进入畜道,轮回历程中五种动物的选择及出场次序也是有其内在的逻辑合理性的。由于故事的发端起于农村中的土地改革,那么选取驴和牛这两种重要的农耕工具作为历史的叙述者就显得比较恰当了。它们是农民最重要的劳动伙伴,是人与土地关系变迁的亲身经历者和见证者,在农业生产中起到无可替代的作用。从这两种动物的角度来讲述土地改革和人民公社化运动具有得天独厚的优势。而随着历史的向前推进和生产的发展,养殖业逐渐成为农村的重要产业,猪作为农村养殖业中最普及的饲养品种,由它来承担接下来的叙述农村历史变迁的角色就成为了一种绝佳的选择。但是当时全国最大的历史背景是文化大革命,农村也不例外,作者为了更好地表现这一历史时期的农村面貌,便赋予了猪十六更多的奇异禀赋,使得它参与或见证了许多猪本来缺席的事件。而进入新时期之后的历史变迁更多地表现在城市生活中,狗作为城市中非常普遍的一种宠物无疑是这段历史最好的讲述者。作者巧妙地将狗小四设定为一只在农村出生后被带到城市中的狗,这样一种身份的设定暗合了许多在城市中生活着的人们,也使得狗小四更自如地承担起了同时叙述城市与农村的责任。猴子的短暂出场完成了由畜再回归为人的循环,它与西门闹相似的死亡方式,形成了一种前后的照应,完成了一次历史的轮回。

四、叙述结构

小说通过轮回的形式,从动物的视角来审视历史进程,而各个视角之间的切换以及整体上故事的叙述结构则采用了以大头儿蓝千岁为主的交谈式叙述结构。小说以蓝千岁、蓝解放的交谈叙述为主,期间少量穿插了莫言的补充叙述。蓝千岁作为六道轮回的亲历者,保存了几乎全部的历史记忆,小说的每一部分都是以蓝千岁回忆他投胎为某种动物时的见闻的方式进行讲述。蓝千岁和蓝解放交替着讲述过去发生的故事,故事的讲述既细致详尽,又由于视角的选择与切换故意留下空隙,使故事叙述的现实感得以增强同时又留下了供读者想象的空间。对于这样一种对话式叙述结构,莫言自己曾这样讲道 :“‘大头儿’与‘蓝解放’构成对立、对话的关系,彼此消解,又互相矛盾,‘莫言’的出现是为故事提供似是而非的阐释,以此增加小说的多义性。这三位叙述者构成了文本复杂的张力关系”[7]。如小说第二部分“牛犟劲”的开头,作者巧妙地通过大头儿蓝千岁和蓝解放的一段交谈,将叙述视角转移到了蓝解放这边,“当牛的几年里,我与你几乎是形影不离,发生在我身上的事,你基本上一清二楚,就用不着我多说了吧?”[8]这样,小说第二部分的叙述主体便自然地切换到了蓝解放身上。而小说第三部分以“再鸣冤重登阎罗殿”为开头,叙述视角就自然地回到了西门闹的灵魂这边。在狗小四死后,由于猴子并没有直接参与众多人物的活动,交代这些人物的结局的任务便又转移到了一个局外人——莫言的身上。因此,小说的最后一部分“结局与开端”便是从一个旁观者的视角来讲述的,而这样一种对结局的交代则又显著地增强了小说的真实感,是对前几部分魔幻化叙事的一个矫正,避免了过度虚幻性叙事带来的真实性不强、感染力不够的弊端。

五、叙述主体与对象

小说的叙述主体一共有三个人,分别是大头儿蓝千岁、蓝解放和莫言,其中前两个是主要的叙述者,他们身上的魔幻化特征,是小说魔幻色彩的重要承载者。蓝千岁是“一个自然降生的世纪婴儿”,他“生来就有怪病,动辄出血不止”,“身体瘦小,脑袋奇大,有极强的记忆力和天才的语言能力”[9]。这样一种对故事叙述主体的设定便规定了小说的魔幻性色彩。蓝千岁作为西门闹灵魂的承载者,历经轮回依次投胎为驴、牛、猪、狗、猴,最终降生为人,托胎蓝千岁讲述轮回中经历的世事纷纭。而在故事讲述中又时时穿插另外两个叙述主体的讲述,如小说第二部分就几乎完全是由蓝解放来讲述的,因此这一部分的现实感与真实感便高于其他几个部分,对牛的形象塑造也重在它的同人一般的“义”上,而不是像猪十六那样充满神异禀赋。而蓝解放一家的蓝脸却也是一个魔幻化的标志,这块蓝色的印记成为了蓝家几代人偏执、倔强性格的来源,同时也一个对自在状态的向往和对外在约束的反抗的象征符号。

除了叙述主体具有明显的魔幻化特征外,小说中的叙述对象也具有明显的魔幻化的特征。这一特征一方面表现在叙述对象奇特的外在生理特征上,如黄互助神奇的具有止血功能的头发“我的头发上有血脉”[10],这样一种不可思议的神奇事物的出现增强了小说的魔幻色彩。除此之外,小说中人物的性格特征也具有常人难以理解的偏执和奇特。最典型的如单干户蓝脸固执地坚持单干甚至宁死不渝,蓝解放更是为了爱情愿意抛弃一切。

六、叙述技巧

移位与异化是作者在小说叙述中采用的两种重要的叙述技巧。以轮回的方式实现了叙述视角的不断移位。西门闹的灵魂一次又一次地轮回,宏大复杂的精神历程以此为线索来展开。使历史和现实故事实现了一种“陌生化”的表达 ,小说得以以一种奇幻的方式来讲述发生在中国大地上的历史变迁。而所谓异化则是将小说中的动物神异化,使某些原本只发生在人类社会中的事情也发生在了动物身上。这种异化使小说文本形成了两个叙述层次,一个是动物的故事与传奇,另一个是人与社会的历史。对动物传奇的讲述实际上形成了一种对人类社会的隐喻。

摘要：莫言小说的魔幻现实主义色彩在当代中国文坛历来备受瞩目,小说《生死疲劳》是其采用颇具魔幻色彩的轮回的叙述模式讲述山东高密一个小村庄上个世纪五十年代以来半个多世纪历史变迁的一部长篇小说。本文拟就从小说的具有魔幻色彩的轮回叙述模式对小说文本作一简要分析。

篇4：2012：感知生死疲劳

尤其当2012的诺贝尔文学奖花落我们这样一个吵架大国，声浪几乎掀翻了房顶，有人漏夜把他的书上架，有人毅然将他的书下架，有人赶着偷萝卜，有人忙着种高粱，有人高歌牛掰，有人逼问软弱。是大国造就了莫言，还是莫言提升了大国？这是最让我兴奋的话题：多元，价值观，精神生活，莫衷一是。

因此我选择用几本诺贝尔文学奖得主的成名作，作为这篇盘点的小标题。

我的名字叫红

2012年，《中国好声音》拯救了日渐式微的选秀。它提供了新的形式，新的卖点，新的话题，但没有改变选秀的内在逻辑：好声音是它的招牌，当进入第二阶段，好声音已经变成“各美其美”时，拼表演、拼个性甚至“拼故事”势不可当地成为主要内容。“盲选”设置的入选悬念与激发的观看热情，在后期与“2005超级女声”全然无殊的赛程与投票中，其实已被消耗殆尽。

清宫戏和“屌丝”，这两个热点被诡异地接合到了一起。看上去，屌丝的精神失败不同于阿Q的精神胜利，但仔细分析，两者的内在逻辑并无区别。阿Q自命是“天下第一个自轻自贱的人”，去除“自轻自贱”，剩下的不就是“第一”吗？而屌丝也是在“人至贱则无敌”的信条下先为不胜，再图不败。在语词与场境的戏谑狂欢中，自命屌丝的人群获得了最大的群体认同感，难怪韩寒等名人们也纷纷自认屌丝，争取与粉丝们同呼吸共进退。

关于屌丝的叙事中，“逆袭”自然成了永恒的主题。一旦结局是逆袭成功，前面一切关于“弱势”的描写，都会加重观者代入、释放的快感。较之传统的“小人物成功”叙事模式，“屌丝逆袭”模式的最大变异，或许在于主人公不再寄身于“坚守美德+顿悟人生+时来运转”的寓教于乐故事，而是直接贴上了“腹黑”的标签，通过对自我的否定，全盘接受了高富帅、白富美制定的游戏规则，再通过对规则的运用克服先天的弱势，取得最后逆袭的成功。

这种叙事最大众化的例子，正是将“清宫”与“架空”融合，将权力崇拜与价值依附混一的《甄嬛传》。甄嬛的内心挣扎几乎可以忽略，她的成功在于选择一种低调的符合其身份的存在姿态，等待权力象征物皇帝的一次一次的垂青（同时也是一次一次的背叛）。她很少气苦，更无短见，不需要修炼，就将自己定位成了宫中打不死的小强。一切的危机与困境都是外来的，无关内心，而这位后宫女屌丝终于守得云开见月明，成为古今“屌丝”的偶像。这部电视剧中人物的精神固化与价值虚空，正是我们这个时代的隐喻。

其实《中国好声音》也好，《甄嬛传》也罢，都可以集结到“屌丝的逆袭”这面大旗之下。导师椅激情转身与甄嬛成功夺权的幻象背后，是中国社会对于资源分配日益固化的焦虑与失望。不知何时，公众愤怒与仇恨的焦点已经从“官”、“富”悄然向“官二代”、“富二代”转移。这种概念化的恨怒，与食品卫生问题及特供食品的存在、幼儿园入园难与虐童、“逃离北上广”与“拼爹”等现象遥相呼应，提示着中国社会的敏感痛区。

一个无政府主义者的意外死亡

2012年末回顾一年前激起波澜的“韩三篇”，不禁感慨于题目的准确：《谈革命》、《说民主》、《要自由》。

“韩三篇”的署名作者韩寒，没能等到这些学问粗疏但颇接地气的篇什开启更大更深入的讨论，就淹没在“代笔门”的口水战里。这是一件非常可惜的事。对革命、民主、自由这些大词的不同认知，正是歧路亡羊的中国社会亟需通过激辩与争议走向共识的关键点。即使韩寒曾因“韩三篇”成为某些人眼中的“背叛者”，能将不同阶层的公众引向同一讨论空间的客观效果，也是一桩知识建设的功德。而纠缠于“代笔门”的连篇累牍，或许可以满足许多人的道德义愤，释放许多人的偶像批判或保卫教主的热情，从社会知识推进角度而言，所得其少，反而制造出许多不必要的分裂。为何“代笔门”的战役会在“韩三篇”推出的节点打响，可能是一个需要很多年去索解的谜团。“韩三篇”讨论的意外死亡，或许是让中国社会失去了可贵的不多的共同交流、学习的机会。

“代笔门”当然也并非一无是处，它提供的正能量大概在于“祛魅”，不仅是对韩寒，对方舟子的祛魅，一大批热衷其中激情昂扬的发言者，都在此战中再次向公众展现了“只看立场，不问是非”的中国论战特色。在2012，意见领袖与时事评论员们，迎来了又一次集体的意外死亡。

生死疲劳

如果一个人在2012年走完从生至死的历程，会遭遇到什么？

我们假设你是一个健康活泼的女婴。首先，你可能不知道该在哪儿出生。2012年北京的月嫂最高价格破万，同时的新闻，是香港人对“双非”孕妇的反感与排斥。但不管多贵，不管多难，你的父母总是会想方设法，要把这个起跑线往前挪一点点。

不在香港生没关系，他们可千万不要禁止内地人在香港买奶粉啊……不然你吃什么呢？该死的日本，为什么要地震？

上幼儿园了，虐童事件各地频发，父母天天犯愁：该把你送到什么样的所在，才能避免被拎双耳被胶带封嘴被打耳光被倒放进垃圾桶呢？

上小学了！你正式步入了危机重重的漫漫人生路。万一你遭遇了坏人的引诱，万一你遭遇到强奸，会不会被法院定性为“嫖宿幼女罪”，从而让毁灭你花蕾般人生的恶棍逃脱死刑？

高考季节，全家族总动员，为你毒死青蛙，为你拦路人，所有这些行为，都转化为压力，放在你那稚嫩的肩膀上。谢天谢地，你平安地考上了大学。可是孩子，每一次去洗手间，你都要万分小心。你可能会被高年级男生偷窥进而强奸、杀害；你也可能晚上被叫出来陪老师喝酒，高空坠亡。

阿弥陀佛，你大学毕业了，也找到了还算体面的工作。放心，爸爸妈妈宁愿让你终生啃老，也不会让你去当北漂屌丝的。可是，为什么你郁郁寡欢，又总是劳累不堪？也许有一天，你会猝死在一次加班之后，也许，你会因忧郁症自杀，在微博上做最后一次直播。

幸好一切平安无事。宝贝，被人叫剩女没关系，当不了白富美也没关系，千万要身体健康，不要去吃路边摊的地沟油，不要去喝某某牌的牛奶，旅游时不要轻易上当地的游艇，如果你摇到了号，不要买日系车，不要在下雨下雪时开车上路，国庆长假别出门，除非你真的喜欢高速公路七日游，或智取华山。

如果你能嫁一个好人，就一起好好过日子。不要因为挺方或挺韩而吵架分手，也不要参加微博约架，给下一代树个好榜样。

上述这些全是个案，幸运如你，一定都能避开。可是为什么一年下来，你的心里还是沉甸甸地装满疲惫？是不是如鲁迅说儿子海婴的“看看都觉得累”？大家似乎都活在阴影下，不知道哪块云彩会下雨，会不会淋湿自己的头。这种忧患感不是坏事，比起“八十年代”动辄担心开除球籍问题，切身的忧患，更能帮助我们坐言起行。

篇5：生死疲劳读后感

这是我少有的用一个月的时间读完莫言的生死疲劳之后的第一感悟，我把它写在了书的扉页上，当成一种读书记录。这是我长期以来坚持的习惯。

我以往也习惯、之后是期望着每读完一部好书，就能记录下点什么。但懒惰让我力不从心，所以今日还能写点这种流水账是奢侈。其实想想，这是一种莫大的遗憾，近些年来读过了不少好书，掩卷长思之时正是能集中回味到书中精髓、对自我有所启发的重点，而如果搁置太久了，任何好的精神启发也都在时间腐蚀中生长了锈斑。

一个月的时间读一本书，这个时间在我的阅读习惯中算是太慢了。可是对于一本好书的阅读态度，我愿意是逐字逐句地抠，甚至是书快要读完之时，更习惯于放慢速度，似乎不愿看到它的终结，矫情地说就是“爱不释手”。生死疲劳就是一本让我如此的书。

每位读者对同一本书的感悟不一样，评价自然不一样。在我看来，这是一本难得的好小说，尤其是在畅销书不忍瞩目、本土的好作家少之又少、文化贬值而堕落的中国出版环境中，这更显珍贵。能写出这种奇书之人，最终能够脱颖而出获得诺贝尔文学奖，有其必然。

高中和大学，是我疯狂迷恋小说的阶段。在时间比金钱更宝贵的毕业后，这种爱好与兴致，以及有限的业余精力，已逐渐被社科类和传记书籍阅读所榨干。如今虽然也买小说如山倒、读小说如抽丝，却罕有一些小说还能打动我，包括国外经典译着。所以，感激莫言还能给一个80后供给很多童年成长与乡村生活体验的共鸣，能让很多如今鲜为人知的历史细节在笔端变成游刃有余的常识。

如果为这部小说下几个简单的形容词定义，我能想到这样的词汇。恣意、夸张、形象、诙谐、辛辣、荒诞、讽刺。尽管这些字眼都十分庸俗，可是，当一本全虚构的小说能全部容纳这些词汇，已弥足珍贵。

每一个出名的作家，都势必写过一些优秀的作品。我还记得大学期间阅读张承志的黑骏马和北方的河、张炜的古船、余华的三部曲、苏童的米、妻妾成群等一系列作品之后的莫名激动，每个作家的成名作都有其含金量。上世纪很流行、也很尖端的先锋文学十分吸引人，但这些小说都应当归类为单色调作品。它们或多或少的只是从一个侧面打动和震撼了读者，要么是故事组接，要么是文字叙述，要么是文体结构，也要么是一个不起眼的细节击中了你的某根脆弱神经，这种作品也包括贾平凹、陈忠实等人的乡土文学，甚至也包括了莫言早期的作品红高粱家族、酒国等。

生死疲劳可称之为多色调作品。故事的设置上，以一位冤死的地主——西门闹，死亡后的六世投胎转世，依次从驴、牛、猪、狗、猴等动物视角，描摹出一幅中国自1950年到新千年的50年历史变迁，以一个乡村为试验田，记录了中国的二次土地革命、人民公社化运动、大饥荒、大跃进、大炼钢铁、文化大革命以及改革开放的中国重要经历，并且以主要人物贯穿了历史的全过程，强调的是：在一个个不可逆的时代中，种种人生巨变让农民如牲畜，甚至不如畜生。

六世投胎轮回，是习惯挑战叙事方式的莫言又一次登高造极的创新。莫言是目前中国本土的作家中最会讲故事的好手之一，在他以往的作品中，已经用过了类似土耳其作家帕慕克的我的名字叫红的“多人轮换独白”方式，这也是中国的先锋派小说作家们长期被争议为“模仿派作家”的原因之一。但这次，莫言玩的很创新，并且这种创新无法让别人质疑他在模仿西方。因为这次的创新，是完全的中国本土化，全部依靠于中国的古典式民间传说的原点，并对此进行设计、加工，而这种荒诞式写法一方面堵住了质疑者的嘴巴，另一方面又可能为他进军“诺奖”添钻加瓦。

乡村是莫言以及众多国内乡土作家赖以为生的创作灵感来源。每个作家都能够在童年的故乡里抛出很多大相径庭的故事，能够说，生死疲劳挖到了一些乡土小人物的祖坟上了。方言和民间传说，在小说中得到了恰当的引用，作为上世纪80年代出生在中国偏远农村的年轻人，我童年时代确实听说过、甚至也亲见过劁猪、阉驴以及在大树上勒死狗，而生死疲劳重温了这种记忆，让人读来亲切。而对于这种童年记忆的复苏，我宁愿读十本生死疲劳，也不愿意掏钱买一本刻意的小时候。

篇6：生死疲劳读后感

书中很多生动的片段，我读着读着偶尔会扑哧而笑，比如小三和西门猪去偷杏子吃的过程，比如莫言把尿液落到马力带上，回答是想给皮带降降温。当然好笑归好归，这部小说最打动人心的还是蓝脸的那种信念，那种自我命运自我作主的信念。本书给我印象最深的人物就是他，我觉得除了动物的形象生动外，仅有蓝脸的形象刻画得栩栩如生，也许是他的执拗和毅力打动了我吧。他在月光下坚持劳动的形象在我心中很高大，那个朴实勤劳的农民深深地印在我的脑海里。他的坚持也迎来了精神上的胜利，土地实行了包产到户。可是我联想到我们此刻的土地却因开发商无节制的开发而越来越少，真想说让土地适度开发吧，土地是农民的生命。

佛教说有六道轮回，主要是让我们与人为善，而莫言把生死轮回融入到小说创作上，一次次的轮回，使得整篇文章结构清晰利落，让人一目了然。这点上我很佩服他的创作构想。莫言能用酣畅淋漓的语言和生动无比的情节把故事一一展现，他的想象力也让我惊叹，让读者看到他一流小说家的才华。他是当代作家，又获得了诺贝尔文学奖，所以能阅读他的小说，我觉得很幸运。

再说说我认为的缺点：莫言很会调侃，经常莫名其妙地插进：莫言在他某某书上说，我个人觉得有点不协调，我阅读讲究顺畅和全身心投入故事情节，被他这样一弄，我看得累，也许是我的品文境界没到达吧。说出来不怕你们笑话，我至今还没明白他为什么要加这样一些跟故事情节没多少关系的资料。再说说叙事者，突然变化之快，这个我是动物还是人要极力地去琢磨，异常是转成狗后，真是多变啊，本人这个笨拙的脑跟不上他的速度。

作为文学作品，里面的个别字样，我觉得还是粗俗了些，我提议未成年小朋友不要阅读此类书籍，可能是我接触的纯文学作品跟这个还是大相径庭。如果只是一般的小说，那这些字眼也就马马虎虎吧，可是是文学作品，那我还是觉得庸俗了点。还有，最终的结局，总觉得有所欠缺，跟前面的资料比结局还是逊色了点。当然网上也有人夸他的结局的，所谓见仁见智吧。

篇7：生死疲劳读后感

小说经过六道轮回的想象跨越生与死，悲悯着历史变迁中无常的命运，歌颂着生存在这片土地上的农民世代相传、生生不息的执着生命力。

西门闹当地主时有一妻两妾、百余亩土地。死后其妻白氏作为地主婆住在祖坟边的草棚守墓，其二姨太迎春改嫁其长工蓝脸、生下西门闹的一对龙凤胎儿女西门金龙、西门宝风;蓝脸与迎春婚后生一儿子蓝解放(之后任县供销社主任、副县长职)。西门闹三姨太吴秋香嫁给黄瞳，之后生了一对双胞胎女儿--黄合作(系蓝解放之妻)、黄互助(系西门金龙)之妻，。故事围绕西门闹六道轮回中与蓝脸夫妇的感情纠葛开始了洋洋洒洒，扣人心弦叙述。

人死后不明白真的没无另一个世界，有没有六道轮回之说，有没有佛说的因果报应。我不明白，尽管近年科学家们正在努力寻找着人死后的精神是否以量子缠绕一样的方式存在在四维、或者五维、六维空间，但我还是不相信这种可能性。但我相信因果定律。凡事有因必有果，有果就有因。天命不可违，天命就是因果律，天命就是良知，就是事物存在的规律性。告诫人们的是否极泰来、乐极生悲、祸福相随如影随形的道理;告诉人们的是：积善之家，必有余庆;积不善之家，必有余殃;善有善报、恶有恶报的道理。人生欲望很多，但如果德不配位，则必有灾殃。这是我的第一点体会。

莫言怀抱华美颓败的土地，决意对半个世纪的土地做出重述。郑重地将土地放在记忆的丰碑前，看着它在历史中渐渐荒废并确认它在荒废中重新获得庄严、锋利。《生死疲劳》是一部向中国古典小说和民间叙事的伟大传统致敬的长篇小说，小说将六道轮回这一东方想象力草灰蛇线般隐没在全书的字里行间，写出了农民对生命无比执著的颂歌和悲歌。地主西门闹一家和农民蓝解放一家的故事充满了吊诡和狂热，当转世为人的“大头儿”最终执著坚定地叙述时，我们看到了一条得生气沛然的人与土地，生与死、苦难与慈悲的大河，流进了我们的心田。对土地，对农村、对山东高密那个家乡的眷恋热爱，是莫言之所以成为大家的情怀，这大概就是初心。人不管走多远、飞多高，必须记住你是谁，你出发的起点在哪里，你的目标是什么，不要迷茫，不要迷失，不要沉沦，这就是不忘初心。这是我的第二点感觉。

篇8：《生死疲劳》的互文性解读

莫言力作《生死疲劳》是中国当代文学中一部划时代的长篇巨著, 作家莫言也凭借这部魔幻现实主义作品荣获2012年诺贝尔文学奖。《生死疲劳》借用了佛教中六道轮回的意象, 以动物的独特视角, 以主人公西门闹一家和农民蓝解放一家的故事为主线, 讲述了中国乡村近半个世纪的发展历程。小说审视的是农民与土地的关系问题, 也是中国历史和现实的问题, 而作者没有采用传统的方式去叙述, 却采用生死轮回的叙事空间, 对历史经验进行重述和想象, 把沉重的故事以轻松诙谐的笔调娓娓道来。《生死疲劳》是莫言的集大成之作, 这样一部气势恢宏的巨著引起了众多学者的注意, 从民间话语[1]、佛教意识[2]、叙事艺术[3]、英译[4]等角度对其进行解读的文章不乏其数, 而作品中显著的互文性却被忽略, 鉴于此, 本文从互文性角度对《生死疲劳》进行解读。

二.文献综述

互文性理论是在西方文论从结构主义向后结构主义过渡过程中产生的一种文本理论[5]。互文性 (Intertextuality) , 又称文本间性, 是由法国著名符号学家Kristeva向欧美介绍Bakhtin的理论时首次提出的一个概念[6]。互文性指“任何语篇都是由引语拼凑而成的, 任何语篇都是对另一语篇的吸收与转化”[7] (p37) 。互文性理论得以发展的两大基石是Saussure的符号学和Bakhtin的对话理论[8]。Saussure[9]认为语言是一个由相互差别的符号构成的系统, 而且符号本身并不会产生意义, 只有通过与其他符号产生相异性和相似性而产生意义。语言符号的差异性和非指称性为互文性理论奠定了基石。另外, 互文性与Bakhtin的对话性也是一脉相承的。对话理论强调语言总是处于人与人的对话关系中, 脱离与他人话语相联系的、完全孤立的语言是不存在的[10] (p49) 。一般来说相对于非文学语篇, 文学语篇的对话性较强[11]。在文学与文化之间的关系问题上, Bakhtin[12]强调文学是文化的重要组成部分, 是不可分割的, 不能脱离一个时代完整的文化语境去研究文学。互文性有狭义与广义之分。狭义互文性以热奈为代表, 在狭义互文性的框架内, 互文性被看作是“一个文本与可以论证存在于此文本中的其他文本之间的关系”[13](72)。广义互文性以Kristeva为代表人物, 指“任何文本与赋予该文本意义的知识、代码和表意实践之总和的关系”[13] (p72) 。近年来, 互文性研究在话语分析领域发展的越来越快, 并逐步应用到语言学领域[11]。在互文性理论视野中, 文本不再是源于作者个人的意识和想象或对外部世界的再现, 不再是作者的独创而是源自多个声音, 是语言符号的编织与重叠[14]。而作者是在语言系统中先在的各种可能性的排列者和编撰者[8]。

三.《生死疲劳》的互文性分析

互文性是文学作品的特点之一。《生死疲劳》是莫言对以前作品的继承与创新, 又深受西方魔幻现实主义影响, 其中不乏《百年孤独》的味道[2];《生死疲劳》是莫言回归中国传统文化的力作, 文中佛教意识与苦难意识呼之欲出;其独特的叙述背景与真实的社会历史相互关照, 这都为从广义互文性角度解读该小说提供了依据。以下分别从上述四个方面对《生死疲劳》进行互文性解读。

1.《生死疲劳》与《百年孤独》创作手法的互文性

《百年孤独》是加西亚.马尔克斯最具代表性的作品, 是拉美魔幻现实主义文学的典范之作。作者凭借这部作品成为哥伦比亚最著名的作家之一并获得1982年诺贝尔文学奖。《百年孤独》用虚拟世界的纷繁复杂映射了拉丁美洲的百年的沧桑历史, 被誉为美洲的《圣经》。作者采用现实与魔幻相融合的手法及离奇的情节设计讲述布恩蒂亚家族历史及拉美独特的灿烂文化, 宗教典故与神话传说的融入及循环往复的时间意象使真亦假, 假亦真, 给读者以时空交错的虚幻感, 是典型的魔幻现实主义作品。莫言深受西方魔幻现实主义的影响, 同时又回归中国传统文化, 在传统文化中汲取滋养, 借用佛教中六道轮回的观念为小说提供一个多维视角, 又把时间定位在解放前后至2000年间, 把正常的时间顺序与佛教中的轮回转世合二为一, 通过轮回的特殊视角展现中国乡村近半个世纪的变形记。不难发现两部作品都充满奇幻色彩, 而讲述的却都是真实的历史进程, 植根现实却又超越现实, 荒诞的形式使现实更加真实, 二者在创作手法上产生互文。

2.《生死疲劳》中苦难意识的互文性

莫言之所以选用“生死疲劳”作为书名是因为根据佛教的教义人生本苦, 整部小说流露出来的是苦难意识, 生苦、病苦、老苦、死苦、爱别离苦、怨憎很苦及求不得苦都在《生死疲劳》中体现的淋漓尽致[2]。《生死疲劳》着重描述特定时期中国乡村的历史变迁, 特别是在50年代至70年代, 接二连三的政治经济运动使社会底层的民众饱受生存的苦难。主人公西门闹在土改时被冤杀, 转世之后先后成为驴、牛、猪、狗、猴、及患有怪病的大头儿, 在经历几世轮回之后仍放不下前世的财、色、欲, 饱受怨憎恨苦、爱别离苦和求不得苦。而老革命洪泰岳和农民蓝脸都过于执着, 执着是痛苦的根源, 洪泰岳对集体经济的执着, 蓝脸对单干的执着使他们的一生命运坎坷。而苦难意识在很多作品中都有所呈现, 例如余华的《活着》和阿来的《尘埃落定》。以《活着》为例, 主人公福贵也经历了生苦、死苦、爱别离苦等种种痛苦, 特别是其儿女先后去世要承受白发人送黑发人的痛苦, 最后只剩下他和一头黄牛, 主人公的命运昭示着人们所追寻的一切不过虚妄而已。不管是《生死疲劳》还是《活着》中的苦难意识其实都是作者对生命意义的反思与关怀。

3.《生死疲劳》与社会历史的互文性

《生死疲劳》把时间定格在上世纪下半页, 采用佛教中六道轮回的意象, 借用动物的身体和视角, 描绘了中国乡村半个世纪的风风雨雨。《生死疲劳》讲述的不是一个真实的故事, 却比真实的故事更发人深省, 因为小说围绕的是中国最现实的问题, 即农民与土地的问题[16]。上世纪50年代至70年代间, 中国发生了许多政治经济运动:土地改革、合作化、大炼钢、文革等等。这些政治经济运动对社会底层民众的影响是深入到骨子里的。小说中人物的名字是最具代表性的, 例如蓝解放、庞抗美、黄互助、黄合作、马改革等, 每个人的名字都带有时代的烙印, 每个名字背后都背负历史的沉重感。小说中的人物命运也都随着中国历史进程的变化而变化, 例如土改后蓝脸一直坚持单干, 在合作化时期, 他是人民公社的敌人、西门屯的污点, 而到了改革开放的新时期他却一夜之间成了英雄人物。可以说主人公西门闹的经历都是历史的, 穿越了从解放初期到新世纪的中国乡村历史。透过《生死疲劳》可以看到当时民众的生存状态, 小说的故事走向和社会历史形成互文。

4.《生死疲劳》与传统文化的互文性

“《生死疲劳》是一部向中国古典章回体小说和民间叙事的伟大传统的致敬之书”[15] (p6) 。莫言采用章回体是向传统文化回归的标志之一。章回体与六道轮回的完美结合, 共同构建了小说的整体框架, 而六道轮回是佛教中的概念, 也是《生死疲劳》中佛教意识的突显。书名亦是来自佛经中的一句话:“生死疲劳, 从贪欲起, 少于无为, 身心自在。”这句话也被莫言选用为书中的题词。在佛教的人生哲学中, 人生本苦, 生存本身就是一种苦难, 人活在这个世上就要经历世间各种烦恼与痛苦。而《生死疲劳》就为世人展示了世间的种种苦相:生存之苦、执着之苦、爱情之苦、仇恨之苦等等。例如西门闹的轮回之苦、执着之苦等。小说中的每个人物的命运都是悲苦的、压抑的, 可以说人生百态皆是苦。《生死疲劳》对佛教文化的吸收是莫言回归传统文化的另一标志。《生死疲劳》从中国传统文化中汲取滋养, 其结构形式和叙述角度都具有中国特色, 与中国传统文化形成互文性。

四.结语

《生死疲劳》对《百年孤独》的仿写, 对历史的改写, 向传统文化的回归及苦难意识的突显赋予其显著的开放性和指涉性, 也为理解简单故事背后发人深省的生命意蕴提供独特的视角。除此之外, 小说中出现了多部“莫言”旧作的片段, 如《黑驴记》、《养猪记》、《苦胆计》、《新石头记》、《太岁》等。但实际上莫言本人并未写作这些作品, 这些旧作作为《生死疲劳》的组成部分, 是莫言在写正文部分时同时创作的, 事实上这些作品并不存在。而“莫言”这一叙事者也是虚拟的, 与叙事者蓝解放和大头儿构成对话关系。换言之, 这些作品与《生死疲劳》构成对话关系, 既相互支撑又相互对立, 构成独特的互文性。

《生死疲劳》对其他文学作品的吸收与转化, 对中国传统文化的回归使其具有显著的互文性和张力。对《生死疲劳》的理解不应再局限于作品的字里行间, 而是从更宏大的角度和更博大的层面去感悟。从互文性角度解读《生死疲劳》, 读者不仅可以了解上世纪下半页中国乡村的蜕变史, 还可以领悟佛教中生命的永恒及众生平等的至高境界。总之, 《生死疲劳》的互文性解读为读者更全面更彻底地理解该作品中提供新的视角。

摘要：《生死疲劳》是莫言回归中国传统文化的大作, 其对章回体和民间叙事的运用, 对佛教文化的吸收, 对历史的重述, 及受西方魔幻现实主义的影响, 赋予了小说显著的互文性。从互文性解读《生死疲劳》可以揭示小说中包含的多重文化与历史内涵, 也为全方位阐释该作品提供可能性。