饮湖上初晴后雨评课稿

2024-05-16

饮湖上初晴后雨评课稿（精选8篇）

篇1：饮湖上初晴后雨评课稿

今天有幸听了**小学张**老师执教的《饮湖上初晴后雨》和##小学郭**老师的《落花生》，受益匪浅。前者重视经典作品的品味，后者重视人性光辉的启迪，学生始终在轻松和谐的氛围中学习知识、训练技能、体验情感，两节完全不同的语文课堂却有异曲同工的精彩。

我侧重说一下张**老师执教的《饮湖上初晴后雨》。

水光潋滟晴方好，山色空濛雨亦奇。

欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。

“水光潋滟晴方好”，一个“方”字将诗人心中晴日西湖恰到好处的美表现得淋漓尽致，足见诗人文学和文字的造诣之深，不禁让人联想到《登徒子好色赋》所说“增之一分则太长，减之一分则太短；著粉则太白，施朱则太赤”，西湖的美，在诗人心中，也许就是这种唯美的感受吧。“水光潋滟晴方好，山色空濛雨亦奇”取形下笔，对仗工整而又浑然天成，然后神来一笔，“欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜”。前人多把美人的眼睛比作西湖的水，苏轼以西湖喻美人，不落窠臼却又不着痕迹。本诗如此高的文学成就三年级的孩子当然不能一下子领悟，所以教师适当取舍，重点品味其意境，培养其理解、想象和表达能力。

首先，我认为张老师在教学内容的把握上既有向内适度的挖掘又有向外合理的拓展，分寸把握较好。

古诗不好教，它需要学生突破时间和空间与古人对话，与文本对话。它只有四句话，仿佛谁都能上一下，其实不然，处理的不好，要么拓展不足干涩呆板，要么外延太多花里胡哨。《饮湖上初晴后雨》是宋代诗人苏轼赞美西湖美景的七绝经典。作品放在小学、初中、大学都可以学，每个年龄阶段都可以有不同的领悟。现在是三年级的孩子，教师对教材的处理深浅得宜。

其次，在教学过程中教师将语文课的语文味渗透在教学的各个环节。如导入环节，“杨柳依依的…夕阳辉映的…”一听就是语文课，如教师的评价，你的朗读字正腔圆，听了你的朗读，我仿佛…

然后，在教学方法上，紧紧抓住读，各种读，读中学、读中思、读中悟、读中怡情，读的层次有读正确到读出味道，学生随着教师的引导渐入佳境。

当然，教师在教学中也存在一些略显不足的地方，如对学生的关注略显不足，耐性略显不足，有时学生的朗读或者回答，最后一个字还未发明亮，教师就急于进入下一个环节去了，这是年轻老师最容易犯的毛病。

篇2：饮湖上初晴后雨评课稿

一、创设情境，感知美

课始，李老师选用与诗意相协调的古筝乐曲《平湖秋月》，并配上西湖的十大胜景，孩子们静静地坐着凝神细听，耳中满是曲调宛转的古曲，老师深情的朗诵，孩子们很轻松地进入了 “千里莺啼绿映红”的西子湖畔。课件中，伴随着一张张西湖图片出示，西湖美丽、多姿、朦胧、奇妙的景色真实生动地展现孩子们眼前。古诗中“形象”化为可作用于视觉感受的一幅幅栩栩如生的图片，为学生创设出诗的意境；古诗中的“情”化为可作用听觉的旋律，学生披文入境，感受了语言文字的精妙。在教学时，李老师更是借用那微妙的雨声，将孩子带到了烟雨迷蒙的西湖，领略那披着薄薄轻纱的“少女”，让学生感受了诗歌的意境，更好地投入自己的情感。

二、紧抓词语，品味美

古诗用词非常精炼，一字一词都经过作者的千锤百炼所至，因此抓住重点字词分析理解句意是古诗教学的重点，也是难点。在教学时，李老师紧紧抓住“雨”、“奇”、“晴”、“好”来理解诗意，感受诗境，让学生随着诗人分别走进了烟雨蒙蒙和水光潋滟的西湖，不管是“雨”还是“晴”，对诗人来说都是那样的美妙，得以引出“淡妆浓抹总相宜”。在此基础上，让学生体验到了自然美。

三、安排练笔，体会美

李老师在让学生感受西湖的雨天和晴天的美景后，安排了两次的小练笔：（1）是雨，让西湖的草更；是雨，让西湖的花更；……（2）阳光明媚，荡舟西湖，我看见湖面；岸边；湖堤的小道上；……这些练习不但能让学生更深的理解诗歌反映的内容，而且能让学生感受雨中西湖的奇，品味晴天西湖的好，将学生完完全全地带入了美丽的西子湖畔。

篇3：饮湖上初晴后雨评课稿

品读文字的美, 更是一段美的旅程。如在特级教师冯琛莉老师的《饮湖上初晴后雨》课堂教学中, 有如下字词品读的教学片段:

【片段一】

师:让我们一起来猜猜“, 潋滟”两个字可能跟什么有关?

生:跟水有关, 因为这两个字都有三点水。

生:水波荡漾。

生:肯定是很美丽的, 因为“滟”字中有个“艳”字。

师:“潋滟”让我们看到了水波荡漾的样子。你在哪里见过这水光潋滟的画面?

生:在西湖, 我看到了像水晶一样的湖面。

师:阳光照耀着水面, 你觉得这水面像什么?

生:像明晃晃的镜子。

生:像撒了一湖面的水晶宝石。

生:像银河落九天。

【片段二】

师:“方”在字典里有多种解释。你们看看“方”在“水光潋滟晴方好”中是什么意思。

生:正好, 恰恰。

师:你能给“方”换个词吗?

生:正好。

生:刚好。

生:恰好。

师:用“方”好还是用其他字更好?

生:“方”读起来更有韵律。

【片段三】

师: (出示:山色空蒙雨亦奇) 你眼前的山是怎样的?

生:像被雾气笼罩了。

生:像披上了一层薄纱。

生:朦朦胧胧的。

师: (播放音乐) 如果你就是苏轼, 喝着杯中的酒, 赏着西湖的美景, 说说自己看到了什么。

生:雾。

生:柳枝随着风儿轻轻地飘着。

生:像仙境一样。

师:那就让我们把这种朦胧、奇妙的感觉读出来吧。

【赏析】

在探寻文字之美的旅程中, 冯老师无疑是一个高明的导游。她能够采用高超的引导艺术, 带领学生从音、形、义开始, 既看到字词的色彩之美、意境之美, 还能使用声音的艺术来演绎美, 诠释美。

1.由字入景, 细品美韵。

古诗词的美似乎是惊鸿一瞥的美, 不着痕迹, 仅凭寥寥几个浓缩的文字, 万千韵味便全都彰显出来。而读者在品味文字的韵味之时, 便能够获得独特的享受。如片段一中, 冯老师从“潋滟”的字形、偏旁开始铺陈, 学生的眼前便展开了一幅光影闪烁的美丽景色。难能可贵的是, 在文字的感染下, 学生充分调动想象力和观察力, 将“水光潋滟”四个字品读成为一幅动态的画面, 并准确地捕捉到其中的韵味所在, 丰富了语言积累。

2.由字入境, 体味精妙。

古诗词的文字之美是自然而然的, 每一个字都那么熨帖, 恰到好处, 既不多, 也不少。如果能够品读这种精妙, 便能够对文字的语感有非常深刻的领悟。在片段二中, 冯老师从“方”的词义开始引导, 让学生明白真正能够与“水光潋滟”相匹配的则只有“方”这个字眼, 从而使得学生把握住了文字所具有的韵律之美, 积累了语感。

3.由字入心, 传达美感。

古诗词的文字之美, 美在字字入心。而当读者被文字所牵引, 整个人就会有一种特别的美感, 这种感觉如果不能通过朗读表达, 便不足以使自己获得释放。如片段三中, 冯老师引导学生从对文字的感觉入手展开品读, 学生内化于心, 不知不觉有了美读的欲望, 此刻因势利导, 效果自然非同寻常。

篇4：饮湖上初晴后雨(之二)

欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。

【赏析】

宋神宗熙宁四年，苏轼离开汴京到杭州任通判。这是因为他反对王安石变法，但又不愿陷入变法和反变法的斗争旋涡而主动要求出任地方官的。到了杭州，苏轼在政治上赈济灾民，监督捕蝗，关心民生，颇有建树。另一方面，西湖和钱塘江的美景也使他流连忘返。充实的生活改变了他在汴京二三年创作贫乏的局面，写下许多反映民生疾苦或描摹杭州美景的小诗。尤其后一类诗，更是佳作迭出。苏轼自谓“游遍钱塘湖上山，归来文字带芳鲜”。这首《饮湖上初晴后雨》(之二)便是传诵不绝的好诗。

这是首作于熙宁六年的纪实之作。诗人饮于湖上，开始天气晴朗，阳光灿烂，只见湖水漫漫，涟漪阵阵，粼粼波光，赏心悦目。不久，阴云四起，雨丝纷纷，雨雾青山，袅娜多姿。诗人巧用比喻把晴雨变化中的两湖比作绝代佳人西施。“淡妆浓抹总相宜”一句得到历代文化者的称颂。“此是名篇，可谓前无古人，后无来者”。(王文浩《苏文忠公诗编注集成》)“除却淡妆浓抹句，更将何语比西湖?”(武衍《正月二日泛舟湖上》)，陈衍《宋诗精华录》中说：“后两句逐成西湖定评”。从此以后，西子湖成为西湖的别名。

诗的一、二句写处于不同气候条件下的西湖景色。晴时近观西湖，波光闪烁，雨中远眺群峰，迷蒙隐约。“晴方好”和“雨亦奇”互文，描绘了两种截然不同的水光山色。阳光照耀下青山一碧，很美；雨丝飘飘中湖水盈盈，也很美。面对如此动人的景色，诗人悠然神会，写下了千古名句：“欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。”

这两句诗为什么称颂不绝?首先是比喻的新奇。人们常常以物比人。曹植在《洛神赋》中形容宓妃“翩若惊鸿，婉如游龙”。平时我们说“站如松，坐如钟，睡如弓”。苏轼别出新裁，以人比物，用西施比西湖，表现西湖令人心醉的旖旎风光。

比喻是通过人们熟悉的事物描摹事物的性状的修辞方法。西施是历史上著名的绝色美女，为人们所熟知。苏轼以此作比，正是发挥了修辞手段的积极作用。西施的美谁也不能作具体的描述，只存在于人们的想象中，她是不确定的理想化的美的象征，就此而言，人们又是陌生的。以既熟悉又陌生的西施形象作比喻，调动了人们丰富的想象力。你觉得西湖的山水有多美就有多美，正像你心目中的西施一样。这样的比喻，既新鲜，又巧妙，极富艺术魅力。

诗人以西施比西湖，也表现出精细的艺术构思。一二句写水光山色，实际已经显示出与美人的联系。古代作品中传统的描写是“眉若青山，眼如秋水”，现在也有成语“望穿秋水”。苏轼反其意而用之，由盈盈湖水和叠叠青山联想到美人的眼和眉。为什么用西施为喻呢?这是因为西湖在越地，西施是越人，属同一地区；加之都有共同的“西”字，把它们联系在一起是非常自然的。另外，西湖既然“晴方好”、“雨亦奇”，无时不美，这与传说中西施平时光彩照人，即使因病捧心，愁而皱眉也引得东施效颦岂不刚好相似?诗人浮想联翩，巧妙构思，才写出如此动人的诗句，令人感到意味深长。

篇5：《饮湖上初晴后雨》评课稿

将已知转化为未知，这是语文教师的特殊使命;

将未知转化为新知，这是语文教师的艰巨使命。

将已知转化为未知，要求语文教师自己首先应该成为文本细读的“昭昭者”，能以自己的学养和才情，深入文本的内部结构，揭示深层的、话语的、艺术的奥秘;将未知转化为新知，要求语文教师“以其昭昭使人昭昭”，把自己真实、真切、真诚的细读心得适时、适度、适宜地转化为学生的学习心得，促进学生微观解读能力的提升和发展。

冯琛莉老师执教东坡的.《饮湖上初晴后雨》大获成功，即在她“以其昭昭使人昭昭”的教学功力和智慧上。

微观解读，使己昭昭

欲教《饮湖上初晴后雨》，教师必得先知《饮湖上初晴后雨》的全部艺术个性、审美奥秘和诗学创造，这是一个再自然不过的逻辑起点。可惜，对此鲜有人自我觉悟，更遑论认真落实了。教师的先知，即是学生真正的未知，亦是他们最有价值、最需掌握的新知。

《饮湖上初晴后雨》，总共不过28字，算上诗题也不过35字，刨去“潋、滟、亦、妆”4字未识，其余文字学生都已认得，求助于课文的4个注解或者《小学生新课标必背古诗文》之类的工具书，诗意的解释应无障碍。

那么，学生读此诗的未知到底在哪里呢?且看冯老师对此是如何分析的。当然，我们无法直接了解冯老师对《饮湖上初晴后雨》的细读心得，但是，我们细读她执教的课堂实录，就不难发现，对于此诗的艺术个性、审美奥妙和诗学创造，冯老师确乎有着与众不同、精彩独到的解读和感悟。梳理起来，主要体现在以下几个方面：

1.“前无古人、后无来者”的千古一比

唐诗以韵胜，贵蕴藉空灵，故难解;宋诗以意胜，贵深折透辟，故易解。缪钺认为：“宋诗运思造境，贵‘奇’，故凡落想落笔，为人人意中所能有能到者，忌不用，必出人意表，崛峭破空，不从人间来。”自然，作为宋诗代表的苏轼，其诗之格调、境界亦不例外。

《饮湖上初晴后雨》一诗，就其总体的艺术个性和审美价值看，全在“西湖比西子”这一天才设喻上。这一喻，如陈衍在《宋诗精华录》中所言，“遂成为西湖定评”，从此，“西子湖”成为西湖最美的别称。后人对这一比喻深为折服，武衍即有诗曰：“除却淡妆浓抹句，更将何语比西湖?”也许，苏轼抒发的只是一时的才思，尽管“西子之喻”非常人所能有能到，确乎“出人意表、崛峭破空”。但是，作为读者的我们，对苏轼这一触景生情的取神之喻却不能作一时之思，否则，真是作践了这一“千古之比”。

东坡设喻“西子”，在冯老师看来，至少有如下妙处：

其一，从神韵上看，西湖之美无论晴雨，是全天候的;西子之美不分浓淡，是全景式的，两者之美皆在可意会而不可言传中。

其二，从气韵上看，西湖之魂在水，西子之韵亦在水，传说西施常在溪边浣纱，水中鱼儿见其容貌姣好，因羞怯纷纷沉入江底，遂有“沉鱼”之比。西施后与范蠡泛舟太湖不知所终，留给世人一个空灵的问号。

其三，从风韵上看，历史上美人如云，妩媚如貂蝉、雍容如玉环、冷艳如昭君，但以西湖的清纯、婀娜，韵致最为神似者莫过于西子。

其四，从情韵上看，一为江南秀水，一为江南秀色，美都系于人文江南之阴柔一脉。若时光错位，西子成为西湖的形象代言人仿佛命中注定。

其五，从音韵上看，西湖、西子，首字同声、遥相呼应，一唱一和却不落痕迹，非大家手笔不能至。

“审美的选择，总是在比较中确定，没有比较也就没有选择”(王先霈语)。也有诗人以“镜子”、“明月”、“图画”喻西湖，但两厢比较则高下立见。按冯老师的解读，以物喻物，无生气郁勃之感，虽有形似的一面，终落于枯寂。以人喻物，则神采为之焕然一新，西湖之音容笑貌呼之欲出，天生丽质、惹人怜爱。

2.“各随所得、诗无达诂”的妙手天成

对于这个千古一比，后人却有两种截然相反的解读：一说诗人是以“晴天西湖比之淡妆西子、雨天西湖比之浓抹西子”;一说诗人是以“晴天比浓抹、雨天比淡妆”。两说都各有所见，各持所据。

但正如古人所言：“读诗者字字能解，犹然一字未解也。或未必尽解，已能了然矣。”东坡此喻之妙，妙在不坐实、不板滞，以其创作之态，也只是一时心与景会、取譬在神，必不拘泥于晴雨二者、孰淡孰浓。

因此，全诗的意境于整体观照中透出一种空灵的美、含蓄的美、朦胧的美，这种美的格调与韵致，亦如在历史长河中时隐时现、扑朔迷离终至于羚羊挂角、无迹可求的西子。于是乎，晴雨浓淡、存乎一心，悠然默会、各得其所。对此，冯老师在自己的教学设计中有着精准而巧妙的把握。

3.“我情注物、照之则美”的物我同一

以苏轼的经历“未能抛得杭州去，一半勾留是此湖”(白居易诗句)和性情“只恐夜深花睡去，故烧高烛照红妆”(东坡诗句)看，其对西湖之情亦如对美人之爱。还原其创作情境，时任杭州通判的苏轼，对西湖的玩赏已逾多年，湖光山色或潋滟、或空蒙一般濡染着诗人敏感而精致的生命。那一天，在西湖游宴终日，早晨阳光明艳，后来转阴，入暮后下起雨来。席间或有歌伎陪饮，诗人醉意渐浓，触景生情、睹物思人，于是，在可以想见的兴会与氛围中，这一千古佳构、神来之比应运而生。东坡晚学李白，可谓无酒不成诗啊!

★ 饮湖上初晴后雨朗诵

★ 饮湖上初晴后雨是什么季节？

★ 饮湖上初晴后雨鉴赏

★ 饮湖上初晴后雨反思

★ 饮湖上初晴后雨题解

★ 饮湖上初晴后雨其一赏析

★ 饮湖上初晴后雨苏轼

★ 饮湖上初晴后雨解释

★ 饮湖上初晴后雨古诗

篇6：《饮湖上初晴后雨》说课稿

同学们，欢迎走进古诗词微课堂。

同学们，你们知道这是哪里吗?上有天堂，下有苏杭。在杭州最有名的景点就是西湖了，这就是久负盛名的杭州西湖，湖边耸立着望湖楼，沿着西湖漫步，走到西湖的十景之因去一阅风荷。荷花美丽迷人，这真是“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红”。不知何时天上下起了蒙蒙细雨，雨中的西湖云雾缭绕，宛如仙境一般。拂堤吹晓更是生机盎然。望着苏堤不由得想起了一个人，那就是苏轼。

苏轼，号东坡居士，世人称其为“苏东坡”，四川眉山人，北宋杰出文学家、书画家，与父苏洵，弟苏辙并称“三苏”。他博学多才，是著名的散文家，唐宋八大家之一。后人为缅怀苏轼，称长堤为苏堤。

今天我们就来学习苏轼的这首千古名篇《饮湖上初晴后雨》。题目就像诗的眼睛，理解了题目就打开了诗歌的大门。我们看看题目的意思，《饮湖上初晴后雨》饮的意思就是饮酒，从题目中我们知道诗人与朋友在西湖上一边饮酒一边欣赏美景。起初阳光明媚，后来就下起了雨。那么初晴后雨的西湖有着怎样的奇妙景色呢，让我们来一读为快吧!

自读。读古诗要把握诗的节奏才能体会诗的韵律美和节奏美。下面我们就按照画好的节奏一起来读一读吧!再读。

这首诗读起来朗朗上口，富有韵律美，诗的内涵也很美。下面就让我们细细品味诗的内涵。我们先来看诗的第一句，“水光潋滟晴方好”晴字点名了天气，和题目中的初晴相照应，晴天的西湖水光潋滟，潋滟是什么样子的呢?看，这就是晴天的西湖，在万里晴空下水光潋滟的西湖波光粼粼、金光闪闪的样子，潋滟的意思就是波光闪动的样子。方好，正好，恰到好处。晴天的西湖，水面上波光粼粼，美丽极了!晴日里的西湖是这样的阳光明媚，就是这样的西湖让苏轼不由得发出这样的感叹“水光潋滟晴方好”!

晴天的西湖这样美，那雨后的西湖又是怎样的呢?“山色空蒙雨亦奇”。空蒙，迷茫飘渺的样子。雨天的西湖云雾迷蒙，群山若隐若现，也十分奇妙。是啊，雨中的西湖云雾缭绕，是多么神奇美妙啊!所以诗人不禁吟诵道：山色空蒙雨亦奇!

“水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇”诗人采用对比的手法，把西湖在两种天气下的风姿展现了出来。“晴方好”“雨亦奇”写出了对不同美景的赞叹!一天之中，看到了西湖浓抹的美，领略了西湖淡妆的奇妙，诗人不禁赞叹“欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜”。

作者为什么把西湖比作西子呢?你了解西子吗?西子就是西施，是中国古代四大美女之首，传说西施在河边浣纱。鱼儿看到西施的美貌以后，都忘记了游动，沉了下去。这里作者是在借西施赞美西湖天下第一、美丽无比。如果把西湖比作西子，不论她是淡雅的装束，还是浓艳的打扮，都是一样光彩照人。一个总字写出了西湖不仅仅是晴天、雨天，一年四季总是那么美。诗人用绝色的美人比喻西湖，不仅赋予西湖以生命，而且心情别致，成为千古传诵的佳句。正是因为这个巧妙的比喻，西湖从此有了西子湖的美称。这首诗通过对西湖晴天、雨天不同景色的描写，表达了作者对西湖的赞美，对祖国大好河山的热爱。就让我们带着这份赞美和喜爱之情再来读一读这首诗吧!再读

篇7：《饮湖上初晴后雨》说课稿

大家好!

我今天说课的内容是《饮湖上初晴后雨》。我主要从以下几个方面进行说课：

教材分析

《饮湖上初晴后雨》是人教版实验教材三年级上册第六单元21课《古诗两首》中的第二首。第一首《望天门山》描绘的是天门山夹江对峙，长江雄奇秀丽的景色;《饮湖上初晴后雨》描绘的是西湖在不同气候下呈现的不同风姿。它的作者是宋朝诗人苏轼，原作有两首，这是第二首。诗人只用了28个字，就让我们感受到他对西湖的喜爱和对大自然的热爱。

教学目标

基于对教材的了解和三年级学生的情况，本节课，我制定了的教学目标是：

1、认识“亦、妆”2个字。

2、正确、有感情地朗读古诗，了解诗句意思，并背诵古诗。

3、通过朗读感悟，引导学生想象画面，体会诗人喜爱西湖的情感，培养热爱祖国山河的感情。

教学重难点

1、理解并背诵古诗。

2、引导学生通过朗读感悟、想象画面，体会诗文表达的情感。

教法、学法

为了充分调动学生的审美感官，体会诗词的情趣与意境，我采用的教法是：创设情境法、朗读品味法、想象体验法

学法是：采用听、说、读、品、思等多种感官互动的学习方法。

教具是：多媒体课件。

教学过程

根据教学目标和教学重难点，本节课，我设计了四个教学环节：

(一)激趣导入，初识诗人揭课题

(二)初读正音，了解诗文大意

(三)细读品析，体悟诗人情感

(四)拓展延伸，感受祖国山河美

一、激趣导入，初识诗人揭课题

上课伊始，我说：“孩子们，上节课我们领略了天门山和长江的雄奇秀丽，现在想不想到杭州的西湖去看看呢?”我播放课件西湖风景视频后，这样说：“孩子们，这就是这是西湖。西湖如一首诗，似一幅画，历史上无数个文人墨客都喜欢赞美它。在宋朝，有一位诗人，他第一次来到杭州就喜欢上了西湖，并视西湖为他的第二故乡，你们知道他是谁吗?”(板书：苏轼，然后课件出示苏轼资料。)接着说：“今天我们就随着大诗人一起去看看他眼中的西湖。”师板书课题，强调“初、晴”的书写，然后齐读课题，理解课题。

二、初读正音，了解诗文大意

“读古诗和读其他文章不同，要把节奏读出来，读出诗的味道。”所以，我先要求学生合作读，读准字音;接着我示范读，指导认读“潋滟、亦奇、淡妆”;然后要求学生自由读，把诗读流利、读出节奏;最后汇报读。在汇报读的过程中我不断指导，及时评价。在这样层层递进地读之后，我引导学生结合注释了解诗文大意(课件出示补充资料)，为品诗意做好铺垫。

三、细读品析，体悟诗人情感

新课程标准要求:“诵读古代诗词，要有意识地积累、感悟和运用，提高自己的欣赏品位和审美情趣。”根据这一要求，我从诗中所描绘的景物入手，引导学生在读中想象画面，从中获得独特的情感体验和审美享受。

1.品读前两行诗句

我先出示晴天西湖的画面，问：“孩子们，你们看到了什么?你们能用一个词来形容眼前的景象吗?诗人用了哪个词呢?”通过直观形象的画面帮助学生理解“潋滟”就是波光闪动的样子。接着又启发学生尽情发挥想象：“晴天的西湖除了波光闪闪的湖面，还会有哪些美丽的景象?”然后多层次多角度地诵读“水光潋滟晴方好。”

我采用创设情境引读法：

西湖的水在阳光的照射下，波光粼粼，金光闪闪，真好!请读——水光潋滟晴方好。

西湖的山在阳光的照射下，翠色欲滴，亮得耀眼，真好!请读——水光潋滟晴方好。

西湖的荷花、荷叶远远望去有粉有绿，在阳光的照射下，在湖水的荡漾中，显得更加娇艳，请读——水光潋滟晴方好。

晴天的西湖色彩明丽、熠熠生辉，令人赏心悦目。请美美地读一读——水光潋滟晴方好。

晴天的西湖真美，让我们带着内心的喜爱，大声地读——水光潋滟晴方好。

在这样创设的情景中，学生不断地品读，渐入诗的意境、诗人的情感世界。

当孩子们还沉浸在晴天西湖的美丽中时，我话锋一转：“雨中的西湖又是怎样的景象呢?请大家闭上眼睛想一想。”孩子们闭目冥想，我旁白：“雨水洒在湖面上、洒在周围的山上、洒在荷花和荷叶上，又会怎样呢?”通过一系列铺垫，雨中西湖朦胧、神秘、奇妙的画面浮现在了孩子们的脑海中，从而体悟到：雨中的西湖同样令诗人喜爱。带上这样的感受合作读、男女生接力读，这对后两句诗文的理解和体悟打下了良好的基础。

2.品读后两行词句

我出示《越王勾践》电视剧照中西施作为村女和王妃的不同照片，让孩子们理解什么是“淡妆”、“浓抹”、以及为什么“总相宜”，因为美女的天然丽姿没有变。然后利用这组对比图片反复诵读“淡妆浓抹总相宜”，突然画面变回西湖阴晴图片，诗句却是“欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜”。引导学生明白，诗写的不是美女，而是西湖，美女只是一个比方而已，西子湖也因此得名。接着，我又出示几组图片让学生想象：“眼前的西湖像什么时候的西子?”让学生感受到西湖晴阴雨雪皆成景，春夏秋冬入画屏，进一步体会“浓妆淡妆”指的是西湖不同季节，不同天气下的景色。同时也明白了诗人心中，西湖无论什么时候、什么样子都是美的。在理解的基础上齐读、比赛读，从而感受诗人对西湖深深的喜爱，并体会到古代诗词的语言的魅力。

在此基础上，我指导学生把自己当做诗人，有感情地朗读并背诵整首诗。接着，我建议孩子们把后两行诗正确、工整地抄写在积累本上，并指导书写“、抹、宜”。

四、拓展延伸，感受祖国山河美

篇8：饮湖上初晴后雨评课稿

将已知转化为未知, 这是语文教师的特殊使命;将未知转化为新知, 这是语文教师的艰巨使命。将已知转化为未知, 要求语文教师首先应该成为文本细读的“昭昭者”, 能以自己的学养和才情, 深入文本的内部结构, 揭示深层的、话语的、艺术的奥秘;将未知转化为新知, 要求语文教师“以其昭昭使人昭昭”, 把自己真实、真切、真诚的细读心得, 适时、适度、适宜地转化为学生的学习心得, 促进学生微观解读能力的提升和发展。

冯琛莉老师执教东坡的《饮湖上初晴后雨》大获成功, 即在她“以其昭昭使人昭昭”的教学功力和智慧上。

一、微观解读, 使己昭昭

欲教《饮湖上初晴后雨》, 教师必得先知《饮湖上初晴后雨》的全部艺术个性、审美奥秘和诗学创造, 这是一个再自然不过的逻辑起点。可惜, 对此鲜有人自我觉悟, 更遑论认真落实了。教师的先知, 即是学生真正的未知, 亦是他们最有价值、最需掌握的新知。

《饮湖上初晴后雨》, 总共不过28字, 算上诗题也不过35字, 除去“潋、滟、亦、妆”4字未识, 其余文字学生都已认得, 求助于课文的4个注解或者工具书, 诗意的理解应无障碍。

那么, 学生读此诗的未知到底在哪里呢?且看冯老师对此是如何分析的。当然, 我们无法直接了解冯老师对《饮湖上初晴后雨》的细读心得, 但细读她执教的课堂实录, 就不难发现, 对于此诗的艺术个性、审美奥妙和诗学创造, 冯老师确乎有着与众不同、精彩独到的解读和感悟。梳理起来, 主要体现在以下几个方面:

1.“前无古人、后无来者”的千古一比

唐诗以韵胜, 贵蕴藉空灵, 故难解;宋诗以意胜, 贵深折透辟, 故易解。缪钺认为:“宋诗运思造境, 贵‘奇’, 故凡落想落笔, 为人人意中所能有能到者, 忌不用, 必出人意表, 崛峭破空, 不从人间来。”自然, 作为宋诗代表的苏轼, 其诗之格调、境界亦不例外。

《饮湖上初晴后雨》一诗, 就其总体的艺术个性和审美价值看, 全在“西湖比西子”这一天才设喻上。这一喻, 如陈衍在《宋诗精华录》中所言, “遂成为西湖定评”, 从此, “西子湖”成为西湖最美的别称。后人对这一比喻深为折服, 武衍即有诗曰:“除却淡妆浓抹句, 更将何语比西湖?”也许, 苏轼抒发的只是一时的才思, 尽管“西子之喻”非常人所能有能到, 确乎“出人意表、崛峭破空”。但是, 作为读者的我们, 对苏轼这一触景生情的取神之喻却不能作一时之思, 否则, 真是作践了这一“千古之比”。

东坡设喻“西子”, 在冯老师看来, 至少有如下妙处:

其一, 从神韵上看, 西湖之美无论晴雨, 是全天候的;西子之美不分浓淡, 是全景式的, 两者之美皆在可意会而不可言传中。

其二, 从气韵上看, 西湖之魂在水, 西子之韵亦在水, 传说西施常在溪边浣纱, 水中鱼儿见其容貌姣好, 因羞怯纷纷沉入江底, 遂有“沉鱼”之比。西施后与范蠡泛舟太湖不知所终, 留给世人一个空灵的问号。

其三, 从风韵上看, 历史上美人如云, 妩媚如貂蝉、雍容如玉环、冷艳如昭君, 但以西湖的清纯、婀娜, 韵致最为神似者莫过于西子。

其四, 从情韵上看, 一为江南秀水, 一为江南秀色, 美都系于人文江南之阴柔一脉。若时光错位, 西子成为西湖的形象代言人仿佛命中注定。

其五, 从音韵上看, 西湖、西子, 首字同声、遥相呼应, 一唱一和却不落痕迹, 非大家手笔不能至。

“审美的选择, 总是在比较中确定, 没有比较也就没有选择” (王先霈语) 。也有诗人以“镜子”“明月”“图画”喻西湖, 但两厢比较则高下立见。按冯老师的解读, 以物喻物, 无生气郁勃之感, 虽有形似的一面, 终落于枯寂。以人喻物, 则神采为之焕然一新, 西湖之音容笑貌呼之欲出, 天生丽质、惹人怜爱。

2.“各随所得、诗无达诂”的妙手天成

对于这个千古一比, 后人却有两种截然相反的解读:一说诗人是以“晴天西湖比之淡妆西子、雨天西湖比之浓抹西子”;一说诗人是以“晴天比浓抹、雨天比淡妆”。两说都各有所见, 各持所据。

但正如古人所言:“读诗者字字能解, 犹然一字未解也。或未必尽解, 已能了然矣。”东坡此喻之妙, 妙在不坐实、不板滞, 以其创作之态, 也只是一时心与景会、取譬在神, 必不拘泥于晴雨二者孰淡孰浓。

因此, 全诗的意境于整体观照中透出一种空灵的美、含蓄的美、朦胧的美, 这种美的格调与韵致, 亦如在历史长河中时隐时现、扑朔迷离终至于羚羊挂角、无迹可求的西子。于是乎, 晴雨浓淡, 存乎一心, 悠然默会, 各得其所。对此, 冯老师在自己的教学设计中有着精准而巧妙的把握。

3.“我情注物、照之则美”的物我同一

以苏轼的经历“未能抛得杭州去, 一半勾留是此湖” (白居易诗句) 和性情“只恐夜深花睡去, 故烧高烛照红妆” (东坡诗句) 看, 其对西湖之情亦如对美人之爱。还原其创作情境, 时任杭州通判的苏轼, 对西湖的玩赏已逾多年, 湖光山色或潋滟、或空蒙濡染着诗人敏感而精致的生命。那一天, 在西湖游宴终日, 早晨阳光明艳, 后来转阴, 入暮后下起雨来。席间或有歌伎陪饮, 诗人醉意渐浓, 触景生情、睹物思人, 于是, 在可以想见的兴会与氛围中, 这一千古佳构、神来之比应运而生。东坡晚学李白, 可谓无酒不成诗啊!

若将全诗作一整体观照, 则取譬之表的背后所隐匿着的是天才的拟人之思。诚如冯老师在师生对话中所言, 西湖即一天生丽质的大美人, 全诗的所有意象都凝聚为一主意象———美人在妆扮。水光潋滟是一种妆扮, 山色空蒙亦是一种妆扮, 由此联想开去, “接天莲叶”是一种妆扮, “映日荷花”是一种妆扮;“乱花迷眼”是一种妆扮, “浅草没蹄”是一种妆扮……美人梳妆, 惹人多少美好的遐想。意识到这一点, 我们才能更好地解读“水光潋滟晴方好, 山色空蒙雨亦奇”这两句诗。对于西湖之景的刻画描摹, 苏轼为何不写垂柳、长堤、小桥、黄莺、鲜花、游鱼、画舫、丽人?为何不写雷峰夕照、花港观鱼、曲院风荷、柳浪闻莺?为何独独写水光和山色?其实, 苏轼所写, 非实写, 而是意写, 通过意写来写意, 写西湖如美人在梳妆之意。无论是“水光潋滟”还是“山色空蒙”, 苏轼所写皆为西湖通体之肤色, 肤色即水色, 潋滟是水色, 空蒙亦是水色。水的生命、水的精神, 呈现出“淡妆浓抹总相宜”之水的肤色。

由水色联想到肤色、肤色联想到化妆、化妆联想到美人, 于是, 我们发现, 爱湖光山色与爱绝代佳人之间, 有着某种深层的、内在的精神同构。正是对西湖的这份醇厚如酒的爱怜, 驱使着诗人天才的想象和精致的感觉, “写气图貌, 既随物以宛转;属采附声, 亦与心而徘徊。” (刘勰《文心雕龙·物色》句) 西湖以自然之美赠与诗人, 诗人则以审美之心加以回应。

从某种意义上讲, 苏轼在诗中所面对、所赏玩的并非一个完全自然的西湖, 而是对一个沉醉于湖光山色中的、超越了日常功利生活的自己的欣赏。也因此, 知人论世、以意逆志是此诗教学的一个重要门径。令人称快的是, 冯老师是这样解读的, 也是这样实施教学的。

金圣叹在《水浒传》“楔子”总评中说:“今人不会看书, 往往将书容易混账过去。于是古人书中所有得意处, 不得意处……无数方法、无数筋节, 悉付之于茫然不知。”“吾特悲读者之精神不生, 而将作者之意尽没, 不知心苦, 实负良工。”

冯老师对此诗的独到解读, 则将东坡先生于诗中所隐匿的无数方法、无数筋节, 悉皆一一挑明、指与人看, 作者之意在冯老师心中早已昭昭如日月通明。

二、适度导读, 使人昭昭

自己成为昭昭者, 已属不易, 但充其量也不过是个知音级的读者而已。语文教师的艰巨使命, 在于不光自己要昭昭, 更要让自己的学生也昭昭。当然, 限于学生的心智、学识和阅历, 其昭昭的程度、广度、高度、深度和厚度, 自然不能与教师自身相提并论。但是, 如何深入浅出、因势利导, 使学生也能适时、适度地感悟和理解此诗的种种秘妙、个性和魅力, 实在是语文教师肩上最为重要的责任, 也是最富挑战性的职业使命。

这节课令人称奇的地方, 正是这种“使人昭昭”的功力和智慧。

1. 渗透“诗眼意识”, 让学生高屋建瓴地读诗、悟诗。

诗的创作是一个直觉明了的过程, 诗的呈现是一种整体圆融的形式, 因此, 诗的领悟和解读, 也需要一个整体的、直觉的把握和洞察。诗眼意识, 有助于学生从整体的视角高屋建瓴地觉知诗的意境和蕴涵。

《饮湖上初晴后雨》一诗的诗眼即在“西湖比西子”这一千古设喻上。而这一诗眼意识, 在教师引领学生细读全诗时, 得到了巧妙的渗透和落实。

首先, 细读的逻辑顺序被设定为“后两句———前两句———后两句”, 这一过程既解构了诗本身的写作顺序, 同时也解构了学生自然阅读的顺序。之所以作出这样的设计, 显然是为了凸显诗作中的千古一比。教学中, 学生的注意力曾经两度聚焦在“西湖比西子”这一诗眼上, 第一次拈出诗眼, 是为了让学生对“西子”这一审美形象有个初步了解和印象, 以便为他们深入解读诗眼铺垫必要的历史、文学常识, 但初次接触, 对西子的感受只是定位在一个“美”字上, 美貌、美丽、美好, 这样的处理是极有分寸的。第二次拈出诗眼是在细读了诗作的前两句之后, 此时, “西湖比西子”的神喻已经水到渠成、瓜熟蒂落。但这次聚焦显然和第一次不同, 美是一样的, 而对于美的内涵的解读则更进了一步, 美被分成淡妆之美和浓抹之美两种形态, 两种形态各具风姿、各领风骚。

其次, 诗眼意识也对诗作前两句的细读形成一个向心力。教师以“西湖真的如西子那样美吗?”一问撬动了前两句的细读, 于是, “水光潋滟”是美的, “山色空蒙”是美的;“晴方好”是美的, “雨亦奇”是美的。晴雨景致, 美不胜收。这就为下一步深度解读诗眼铺垫了良好的意象基础和情趣阶梯。

最后, 在二次解读诗眼之后, 教师顺着“美人妆扮”这一思路, 将西湖的晴雨之美扩展至晨暮之美、四季之美, 从而深化了学生对“总相宜”的感悟, 这既是对诗眼的再解读, 也是对诗眼的审美提升。

总之, 诗眼意识的楔入和渗透, 使学生对全诗的读悟不再作一次性的平面扫描, 而是围绕诗眼作螺旋式上升, 如层层剥笋, 又如步步登高, 站在诗眼这一绝顶上, 对全诗自然就有了“一览众山小”的眼界和胸襟。

2. 彰显“比较意识”, 让学生个性鲜明地读诗、悟诗

如果只是满足于泛泛了解《饮湖上初晴后雨》的诗意, 那么, 比较与否似乎意义不大。但是, 这样的解读, 显然不利于学生真正进入读诗的堂奥和门径。因此, 还要深入一些, 而深入的基本策略就是比较分析。比较的关键在于寻求诗的“这一个”而非“这一类”, 即这首诗的特殊矛盾、个性差异。从教学实录中我们不难发现, 冯老师在课堂上至少有意识地安排了三次比较性解读。

第一次在导入环节:

现代诗人艾青曾经写道:月宫里的明镜, 不幸失落人间。同学们, 你们猜, 诗人笔下那不小心落于人间的明镜是什么?

又曾有一位诗人周起渭这样写道:若把西湖比明月, 湖心亭似广寒宫。他把西湖比成什么了?

早在一千二百多年前, 那位即将离开杭州的白居易, 他又挥笔写下:湖上春来似图画, 乱峰围绕水平铺。此时, 他眼中的西湖就像是什么?

那么, 在苏轼的眼里, 西湖又像是什么呢?

这次比较, 一在激起学生的阅读期待, 二是为下一环节的个性化比较铺垫台阶。

第二次在细读环节:

还记得吗?有人说西湖像一面———生:镜子。

有人说西湖就像一轮亮晶晶的———生:明月。

还有人说西湖就像一幅———生:图画。

可是在苏轼的眼中西湖却像什么呢———生:西子。

第二次比较, 意在引发学生对“西湖比西子”的个性化思考和解读。其教学的潜台词是:有人将西湖比作镜子、比作明月、比作图画, 可是苏轼为什么不作这样的比喻?为什么他的眼中西湖却像西子呢?

第三次在结课环节:

西湖的美是多姿多彩、千变万化的, 在每个人的眼中都是不一样的。

在艾青的眼中———月宫里的明镜, 不幸失落人间。

在周起渭的眼中———若把西湖比明月, 湖心亭似广寒宫。

在白居易的眼中———湖上春来似图画, 乱峰围绕水平铺。

而在苏轼的眼中却是———欲把西湖比西子, 淡妆浓抹总相宜。

至此, 这一千古之比的审美张力和艺术魅力早已深深地印在学生的心中。比较读诗, 不在非要比出一个谁高谁低、孰优孰劣, 而在比出矛盾、比出差异、比出个性、比出特征。通过与镜子、明月、图画的比较, 学生才能进一步感受和领悟到西湖的天生丽质, 以及诗人对西湖的那份入骨入髓的爱怜。

3. 唤醒“示现意识”:让学生身临其境地读诗、悟诗

朱光潜先生在《诗论》中指出:“一种境界是否能成为诗的境界, 全靠‘见’的作用如何。要产生诗的境界, ‘见’必须具备两个重要条件。”“第一, 诗的‘见’必为‘直觉’。”“第二, 所见意象必恰能表现一种情趣。”他进一步指出:“凝神观照之际, 心中只有一个完整的孤立的意象, 一无比较, 无分析, 无旁涉, 结果常致物我由两忘而同一, 我的情趣与物的意态遂往复交流, 不知不觉之中人情与物理互相渗透。”此种境界实为诗的境界。

当然, 朱光潜先生是从诗的创作角度来阐释这种“见”的机制和特征的。事实上, 读诗又何尝不是如此呢?真懂诗者, 必有饱满的“示现意识”。示现就是把实际上不见不闻的事物想象得如闻如见。这就要求读者有很强的知觉复现能力, 更要有很强的想象能力。对此, 冯老师可谓深谙此道、深得读诗三昧。

“潋滟”一词的理解, 在诗中是个难点。如何让学生在理解的同时, 又不破坏诗的意境呢?冯老师采用的就是“示现策略”:

生:老师, 什么叫“潋滟”?

师:让我们一同来猜猜, “潋滟”两个字, 它可能与什么有关?

生:与水有关, 因为这两个字都有“三点水”。

生:水波一荡一荡。

生:肯定是很美丽的, 因为有个“艳”字。

师:是啊, 那一定是非常漂亮的, “潋滟”让我们看到了水波荡漾的样子, 你在哪里见过这水光潋滟的画面?

……

师:同学们, 阳光照耀着水面, 你觉得这水面像什么?

……

师:同学们, 这水光潋滟的景色够美吧, 难怪苏轼会说———