月光曲读后感

2024-04-08

月光曲读后感（精选12篇）

篇1：月光曲读后感

《月光曲》是一首美妙的钢琴曲，而谱写《月光曲》也有一段动人的故事。

贝多芬，作为一位音乐大师，他从不巴结贵族，歧视穷人，表现出了一种非常令人敬佩的精神。对于穷苦的兄妹俩，他用自己熟悉的钢琴，把美妙的音乐留给了他们，也把美丽的春天留给了他们……

那个盲姑娘，身残志坚，为了自己憧憬的明天、追寻的生活，她付出了自己的努力，收获的一定是成功，就像张海迪大姐姐一样。

而盲姑娘的哥哥，一个皮鞋匠，从不因为妹妹是盲人而嘲笑她、抛弃她。他无微不至地关心妹妹，尽可能满足妹妹的要求。他还乐于助人，所以他对贝多芬说的第一句话就是“先生，您找谁?有什么事需要帮助吗?”他表现出了一颗博大的爱心。

一个人，不能少的，就是善良和对美好生活不懈地追寻!

《月光曲》是一首美妙的钢琴曲，而谱写《月光曲》也有一段动人的故事。

那个盲姑娘，身残志坚，为了自己憧憬的明天、追寻的生活，她付出了自己的努力，收获的一定是成功，就像张海迪大姐姐一样。

一个人，不能少的，就是善良和对美好生活不懈地追寻!

篇2：月光曲读后感

独门功夫之裁剪。

印象德国。导入课文，陈老师用用课件展示的是：演奏的乐队、莱茵河、德音乐家的图片。马上给学生一个视角冲击――音乐氛围浓重的德国。

长文剪截。陈老师截取描绘月光曲的课文片断和月光曲的创作作为本课的研讨内容，干净利落，丝毫不拖泥带水。描绘朋光曲内容的那段话通过学生的朗读反复出现，每一次的`出现，学生的理解都得到更有效的提升。

音乐选取。《月光曲》全曲比较长教师通过剪辑，截取其中一段与课文片段紧密相关的旋律。每当学生朗读课文重点片断时，这段浓缩《月光曲》精华的音乐便随之响起，学生“刹时”一出口之时,正是音乐情绪变化之时，这种变化恰到好处地带出学生的激情，让课文朗读与音乐融为一体。音乐伴随着学生的每一次朗读，而每一次朗读都让学生对这段音乐有更深的理解，并产生强烈的愿望――听一听这曲子(王菊芳老师语)。

这样的语文课有很多值得我学习的地方。

篇3：生命的月光曲

②消失了一颗行星,产生了一颗新星——地球的天然卫星,这是宇宙间不可抗拒的趋势和规律。也正是这一灾难造就了地球生命,由于月球和太阳引潮力(主要是月球的引潮力)的作用,地球自转的速度大为降低。如果没有月亮,不仅地球的自转速度要大得多,而且大气中还会持续刮起风暴,即使产生地球生命,也完全是另外一个样子。在几十亿年的生物进化中,月亮通过潮汐的节奏决定着海洋动物的生活节奏,同时不遗余力地在每次退潮时将矿物质和养料带到海洋中。约4亿年以前,首批水生动物敢于跳上陆地。

③珊瑚虫总是要等到有银色月光照耀的时候才将生殖细胞排入海里。每当某一个望月(满月)后一周的夜晚,数百万环节动物会集结在南太平洋萨摩亚群岛的海岸上——月光是将它们吸引到交配地的旋律。月光对夜间活跃的动物如猫头鹰和美洲豹猫等显得尤为重要,如果没有月光,它们的生存将会受到威胁,不是找不到食物,就是碰不上配偶。鹦鹉螺是我国一级保护动物,常在夜间游荡海中,它们所居住的外壳由很多弧形隔板分成小室,隔板中央有细管贯通各室,动物体居最末一室,尽管如此,它们每天仍然在打造新的居室。月底,当月亮绕地球一周后,动物体便放弃原来居住的小室并将其封住,然后钻进新室。

④一直以来,关于月亮对人的生理和心理的影响,有过很多说法,然而科学家至今没有能完全证明这些说法。不过人类确实已经非常习惯于月球在地球上创造的协调与和谐了。倘若月球消失,地球的自转轴会从几乎是垂直于黄道面的位置摆动到平行于黄道面的位置,会严重影响生命的发展和演化,甚至使生命难以维持。但也有研究者认为,即使没有月亮,还会有其他星球来维持地球的稳定。在俄罗斯有人指出,没有了月亮,地球自转轴的倾角变动大约只有10度,不至于达到使生命灭绝的地步。

⑤“如果没有月亮……”这只是一种纯粹的假想,是因为觉得月亮对地球生命很重要而发。“今人不见古时月,今月曾经照古人。”月亮一直好端端地挂在天空,人们尽可以抒发月下怀人和借月相思的情怀,吟咏生命的月光曲。

(2011年9月12日《新民晚报》)

[阅读训练]

1.请概括第①段的主要内容。

2.月球对地球生命的形成有什么影响?

3.请说明文中画线句子主要运用了什么说明方法?其作用是什么?

4.第③段列举了哪些生物的事例?列举这些生物的有关现象的目的是什么?

5.请画出文中你认为比较优美的句子,并作简要赏析。

(参考答案见27页)

1.简要介绍了月亮形成的时间及原因。

2.由于月球和太阳引潮力(主要是月球的引潮力)的作用,地球自转的速度大为降低,为生命的形成创造了空间条件;在几十亿年的生物进化中,月亮通过潮汐的节奏决定着海洋动物;的生活节奏,同时不遗余力地在每次退潮时将矿物质和养料带到海洋中。(大意相同即可)

3.作比较、列数字。将小行星与地球“擦肩而过”的冲击力和广岛原子弹进行比较,并通过“一百万倍”的具体数据,说明撞击时爆发的能量巨大。

4.珊瑚虫、猫头鹰、美洲豹猫、鹦鹉螺。列举这些事例是在说明月球对地球生物的生活有着重要的影响。(大意相同即可)

篇4：一首清冷的月光曲

苏轼一生政治上极不得意。元丰二年(1079年)因“乌台诗案”被捕入狱，释放后被贬黄州；后又以“元佑党人”一再遭贬，被放逐琼州(今海南岛)。然而他又是一位才华横溢的作家，在文学、艺术方面取得了很高成就。《记承天寺夜游》是苏轼以凄清寒冷的笔调，寄托了自己寂寞幽楚的情怀。

这篇短文写于苏轼被贬黄州时的元丰六年(公元1083年)。文中记写了在月光皎洁的晚上，作者约好友张怀民在承天寺夜游的情景。说是夜游，其实不过是一次普普通通的在月光如水的庭院中漫步。由于作者在黄州的困苦境遇和当时的清冷月色，使本文表现出一种凄楚寂寞，而又急需自我排遣的独特心理感受。在这种情绪支配下，苏轼抒写了一首清冷的月光曲。

这篇短文没写奇景，没绘幽胜，然而却描写了一个玲珑剔透，冰清．玉洁的银辉世界：“积水空明”、“水中藻荇交横”。这两句高度传神之笔集中写了夜月的透明。前一句写大片月光泻地，清辉透澈，明净无比；后一句写月色穿透竹柏，星星点点，碎银一般，楚楚动人。这种明月如洗，夜光清幽的美丽画面，真使人达到了如醉如痴的地步。文章最后点出月常有，松柏亦常有，而少两个这样赏月的“闲人”。这一句感叹虽表示得含蓄，但作者惆怅与悲凉之情还是掩饰不住的。

篇5：月光曲读后感想

在我第一遍读的时候，我就提出了这样一个问题：为什么着名钢琴家贝多芬先生要给穷鞋匠兄妹弹琴?我就仔仔细细地读了几遍，终于知道了答案。贝多芬从兄妹俩的对话中，被盲姑娘善良、美好的心灵和热爱音乐、执着追求的精神深深地震撼了。贝多芬发现盲姑娘很会体贴人，关心人，当她提出自己想听一遍贝多芬亲手弹的曲子时，哥哥说：“可是音乐会的入场券太贵了，咱们又太穷。”盲姑娘听了就立刻安慰哥哥：“我不过随便说说罢了!”谁不想拥有一张贝多芬的音乐入场卷呢?热爱音乐的盲姑娘更是如此。

我非常佩服写这篇文章的作者，他写的第九自然段运用了写实和联想相结合的方法，仿佛让读者听到了这首又舒缓又动听的乐曲。

贝多芬悄然而来，悄然而去，给穷鞋匠兄妹俩带来了一片温暖的人间之爱和一次美的艺术感受，也给自己的艺术生涯添加了辉煌、璀璨的一笔。

音乐是一盏明灯，照亮了盲姑娘的心灵;音乐是一副良药，治好了盲姑娘的眼睛;音乐是一个上帝，它塑造了一个美好的灵魂;音乐是一个开心果，让盲姑娘忘记了烦恼，得到了快乐……音乐啊!你是崇高的，快乐的，善良的!

篇6：《月光曲》听后感

静静地听着《月光曲》，我仿佛置身于海边的.沙滩上，无数贝壳与我共同欣赏着美景。明亮的月亮正从微波粼粼的海面上升起，鱼儿正在海里跳舞呢!看那轻盈的舞姿，也知道鱼儿被这美景陶醉了。岸边的椰子树笑盈盈地看着那轮明月，不声不响。海边不时传出风吹动树叶的声音，“沙沙沙”又是一阵风吹过，“沙沙沙沙”，风吹拂着我的脸颊，我感到无比凉爽。那轮明月越升越高，柔和的月光照耀着大地，穿过那一缕缕轻纱似的薄云，照向大地，月光并不像太阳那样强烈，轻轻的，轻的像妈妈唱的摇篮曲，温柔，把大地哄睡。一切都有点睡意。

忽然，海面的平静被打破了，一阵海浪涌了过来，向海岸打来。它打到了礁石，打到了我的身上。感觉到海水的那一刻，我觉得全身都凉爽了。在月光照耀下，海水闪着银光，啊，真美呀!

接着，更猛的海浪打过来，伴着大风，浪打上了岸，沙子立刻被海水了。又是一个浪，伴着月光，浪又打上了礁石……

篇7：《月光曲》读后感600字

有一年的秋天，他去各地演出，来的莱茵河边的小镇上，一天夜晚，他在幽静的小路上散步，断断续续的钢琴声从一所茅屋传出来，弹得正是他的曲子，贝多芬推开了门，轻轻的走了进去，皮鞋匠看见进来个陌生人，站起来问：“先生，你找谁?”贝多芬说：“我是来弹一首曲子给这位姑娘听得。”一阵风把蜡烛吹没了，月光照进窗子，显得格外清忧，借着清幽的月光，按起了琴键。

皮鞋匠静静的听着，他好像面对着大海，月亮从水天相接的地方升起来，微波粼粼的海面上，霎时间洒满了银光，月亮越升越高，穿过轻纱似得微云，忽然海面刮起了大风，启迪心灵华语网卷起了巨浪，被月光照的雪亮的浪花，一个连着一个向岸边涌来……

篇8：浅析贝多芬《月光曲》

路德维希·凡·贝多芬 (1770-1827) 伟大的德国作曲家、维也纳古典乐派代表人物之一, 对世界音乐的发展 (从古典主义时期到浪漫主义时期) 有着举足轻重的作用, 被世人尊称为“乐圣”。

贝多芬1770年12月16日生于莱茵河畔距法国不远的小城—波恩。他出生于夫拉芒家族, 一个音乐世家。他的祖父叫鲁特维克, 是波恩宫廷乐团的乐团长, 父亲是一个酗酒的男高音歌手。他的母亲是一个女仆, 一个厨子的女儿。贝多芬自幼便已显露出他的音乐天分, 父亲急于把他培养成为一个像莫扎特那样的神童, 从小就把他一人和提琴关在家里, 或整天逼他在羽管键琴旁边练习。八岁时他已开始在音乐会上表演并尝试作曲, 但是, 他在这段时期中所受的音乐教育一直是非常零乱、不系统的。贝多芬的音乐成长道路异常艰苦, 但他凭借自己的刻苦, 取得了惊人的成就。他五岁开始学习钢琴, 八岁就公开举行演奏会, 十岁开始作曲。他的第一位老师聂费对他的帮助极大, 聂费拓展了贝多芬的艺术视野并教会了他许多音乐技能, 这为他后来的创作打下了深厚基础。

1792年, 贝多芬来到了“音乐之都”维也纳。为了获得更多的音乐知识与创作技能, 他先后拜海顿、阿尔布雷希茨贝格、萨利埃里等名师学习, 他努力学习他们的音乐创作技艺与经验, 不断丰富和提高自己的艺术修养。与此同时, 他还广泛阅读各种文学和哲学书籍, 从中汲取丰富的知识营养, 终于使自己成为了一个具有高度修养的艺术家。1827年3月26日, 这位伟大的、不屈不挠的音乐巨人终因贫病交加而与世长辞。

贝多芬“升C小调第十四号钢琴奏鸣曲《月光》 (作品27之2) ”创作于1801年。尽管过去一首音乐因为有了俗称而变成非常通俗化的例子不少, 但从来没有像《月光》首奏鸣曲这样, 因为“月光”这一俗称而使这首曲子成为了名满天下的名曲。“月光”这一名称, 据说是缘于诗人雷尔斯塔布 (1799-1860) 评论:第一乐章使人想起“犹如在瑞士卢塞恩湖月光闪烁的湖面上摇荡的轻舟一样”。不过, 这首乐曲似乎一开始就有了相当的名气, 使贝多芬反而有一点感到心烦, 不但是因为这首乐曲含有容易招来文学面上的遐想要素非常强烈, 因而成为蜚声鹊起的原因, 而且除了“月光”以外, 也另有各种独创的解释和牵强附会的传说。其实这首奏鸣曲贝多芬自身的命名是与作品27之1是一样的, 同样是“幻想曲风的奏鸣曲”。在第一乐章, 一样是全部为舍弃奏鸣曲形式的幻想性的, 即兴性的柔和抒情曲, 到第二乐章即转换气氛, 然后到达于属于这一奏鸣曲重心的第三乐章。第三乐章是热情的奔流, 其奔流的激烈不但是在这一时期的所有奏鸣曲中极为罕见的, 而且是结构非常卓越的奏鸣曲形式。如果将此第一乐章的瞑想性, 第三乐章的激情性与当时的贝多芬的恋爱事件、耳疾, 以及一八零二年的海里根城遗书等一连串的悲剧看来, 是有不可分的关联, 似乎也说得通, 然而遗憾的是并没有具体的资料能证实这些关联。

二、作品分析

第一乐章:持续的慢板, 升c小调2/2拍子, 三部曲式。这个乐章情感的表现极其丰富, 有冥想的柔情, 悲伤的吟诵, 也有阴暗的预感。虽然伴奏、主题和力度的变化不大, 但仍通过和声, 音区和节奏的变化, 细腻地表现了作者心弦的波动。这首奏鸣曲包含着贝多芬最原始的构思。它那梦一般即兴的性质, 探索钢琴音响共鸣的方式已预察到约一百年后德彪西的印象乐派。它所依据的题材很简单:乐曲一开始, 由不断流出的三连音构造了无边的幻想, 四小节后, 第一主题在中音区淡淡地出现。它细致而沉静, 略带些忧郁。然后在B大调上出现了第二主题。中间部由第一主题开始。三连音曲折有致地走向高音区, 呈现出急躁不安的情绪。随后, 进入第三段, 第一主题平静地再现, 第二主题以升c小调的面目再现, 然后以低音继续奏出基础动机的尾奏, 慢慢地消失而结束。因此, 在第一乐章中, 那支叹息的主题融人了他的忧郁的思绪。有人曾借助想象力解释了这个乐章说:“第一乐章犹如月之初升, 充满希望, 但被浮云所掩, 万影俱逝, 令人悲从中来”。

第二乐章:小快板, 降D大调, 3/4拍子, 三部曲式。这个乐章比较短小, 李斯特形容这个乐章为“两个深渊之间的一朵花”。它以迥然不同的轻快表情将第一乐章的沉思默想和第三乐章的紧张气氛衔接地非常完美。第一段是连奏与断奏相呼应的主题, 然后再以变奏加以重复。中部也保持在降D大调。然后再现第一段。这个乐章好象是瞬息间留下了温存的微笑。第二乐章是个小快板。作为过渡性乐章, 音乐情绪趋于柔和温馨, 像是回忆昔日的甜梦, 也像憧憬未来的蓝图。乐章中的两个音乐主题仿佛是抚慰着创伤的心灵。舒缓的过渡乐章会使人产生平静的月夜之感受。不过, 这皓月般的恬静不过是贝多芬汹涌的心海中的短暂的憩息。

第三乐章:激动的急板, 升c小调, 4/4拍子, 奏鸣曲式。虽然在调性上与前乐章有紧密的联系, 但表达的感情则完全不同。第一主题是热情不可遏制的沸腾和煽动性, 犹如激烈的狂怒, 又好象是连连的跳脚声。第二主题像是从心底里发出来的申诉。它临近结束时连续的八分音符, 斩钉截铁般的节奏, 表现了热情的情感和坚强的意志。经过短短的展开部后, 内心的激动表现得更为强烈。在尾声中, 沸腾的热情达到顶点时, 突然沉寂下来, 但汹涌澎湃的心情并没有就此平静。第三乐章如潮涌来, 猛狮般的贝多芬又跃现在急驰奔突的黑白琴键之上。如果说, 第二乐章正如李斯特评沦的那样:“它是两座悬崖中的一朵小花”, 那么, 终曲乐章就是从万丈悬崖上狂泻直下的洪水。激动的快板速度使音符势如暴风骤雨, 融进了愤懑、申诉与抗争。坎坷的际遇给以贝多芬的, 不是叹息和屈从, 而是搏击与争斗。这个乐章有两个对比性主题, 前者由十六分音符的分解和弦构成向;上冲击的乐句, 显示了坚强的力;后者旋律优美, 音调清丽, 充满了对信念的憧憬与希冀。两个主题或交织、或对比、或发展、或重现, 使作曲家的心境如大海, 波涛汹涌, 难以止息。

关于贝多芬的这个曲子 (作品27之2——《#c小调钢琴奏鸣曲》) 描写的是海上月光的说法, 源出于德国音乐批评家雷尔施塔布 (1799——1860) 。他用瑞士风光明媚的琉森湖上的月光的别名。俄国钢琴家安东·鲁宾斯坦 (1829——1894) 非常反对用“月光”来解释这个曲子, 他说:“月光在音乐描写里应该是冥想、沉思的、安静的, 总之, 是柔和光明的情绪。《#c小调奏鸣曲》第一乐章从第一个音符到最后一个音符, 完全是悲剧性的 (用小调来暗示) , 因此是布满云彩的天空, 是阴郁的情绪。末乐章是狂暴的、热情的, 表现的正是和温柔的明月完全相反的东西。只有短短的第二乐章可以说是一瞬间的月光。”在德国, 也有人称此曲为“园亭”奏鸣曲。园亭是建筑在树荫下的凉亭, 这个标题对于这首奏鸣曲也同样是不恰切的。看来, 第一乐章所表现的绝不是一幅明净的风景画, 而是一种内在的浓郁情绪。《贝多芬传》的作者厄 (1817—1897) 说第一乐章是“少女为生病的父亲祈祷”, 无论如何要比“月光”和“园亭”恰当一些。

直到现在, 仍有许多人把上面这个优美感人的传说与事实本身等同起来, 实际上, 据音乐史学家研究, 贝多芬从未有此经历。他的《#c小调第十四钢琴奏鸣曲》之所以被冠以“月光”的标题, 是由于音乐评论家莱尔施塔伯认为, 此曲的开头让人想起琉森湖面上的月光。精明的出版商即以“月光曲”为标题杜撰了一个动人的“故事”。其实贝多芬写作这部作品时, 正值1801年, 当时他的耳聋疾患日渐严重, 失恋的创痛尚未平复, 在痛苦的心境中, 他写出了这首钢琴奏鸣曲。

贝多芬曾说过他的作品二十七号的两首奏鸣曲都像幻想曲。他指示《月光》奏鸣曲的乐章之间要紧接不要有停顿, 这样才能从开始乐章以暗示性的方式逐渐展开, 进入到错综复杂的终乐章, 而得以提供一种凝聚高潮的感觉。贝多芬这一时期的奏鸣曲充满了尝试性的作法, 他企图重新评价奏鸣曲式主要的创作原理。一般来说, 如要遵循传统的格局, 奏鸣曲式往往只出现在一个乐章里, 而通常在第一乐章, 但贝多芬打破了这种模式, 《月光》奏鸣曲是古典乐派开始朝浪漫乐派转变的作品之一。

这首奏鸣曲是贝多芬的早期作品, 其时正是古钢琴向现代钢琴发展转变时期, 由于此曲第一乐章使用延音踏板非古钢琴所能企及, 所以此曲是第一部只适用于钢琴演奏的作品。

三、总结

贝多芬的升c小调钢琴奏鸣曲在音乐史上具有重要地位, 它预见了情感挣脱形式, 成为音乐作品主宰的浪漫主义时代的到

终当与同穴, 未死泪涟涟

——纳兰悼亡词例析

赵素彦 (河北省石家庄东方美术学院公共课部050000)

摘要:悼亡是古代重要的写作题材之一。悼亡作品往往凄美动人, 把人性中最真实、最性情的部分展露无遗。纳兰容若作为写作悼亡词最多的词人, 深受后人喜爱。本文以他的数首悼亡代表作为例, 做了简单分析和评价。

关键词:纳兰容若;悼亡;感伤

一、“悼亡”是指生者对逝者的哀悼之意。

但在我国古代, 并非所有悼念亡者的作品都能称为悼亡之作。自西晋潘岳以“悼亡诗”为题, 抒发对亡妻的哀思之情后, 悼亡诗就成为特指悼念亡妻的诗。此后文人们沿用这一写法, “悼亡”就成了伤逝亡妻的专有名词。这样的写作题材决定了悼亡作品的一些特点:或抚今追昔、深情无限 (“曾经沧海难为水, 除却巫山不是云”——元稹《离思》) ;或触景生情、睹物思人 (“有在皆旧物, 唯尔与此共。衣裳昔所制, 箧笥忍更弄”——梅尧臣《悲书》) ;或再现琐事, 沉痛伤感 (“空床卧听南窗雨, 谁复挑灯夜补衣”——贺铸《鹧鸪天》) ;或以梦托情, 借梦怀人 (“夜来幽梦忽还乡。小轩窗, 正梳妆”——苏轼《江城子》) 。无论怎样写, 无不传达“物是人非事事休, 未语泪先流”的悲伤, 形成了悼亡作品凄美异常、催人泪下的感伤之美。

死者与世长辞, 生者的悲哀却缠绵不去, 故而悼亡作品流淌的都是至情至性。中国文学史上以多情公子闻名的纳兰容若更是以数十首悼亡词打动后人。

二、纳兰性德, 原名成德, 后因避太子讳改名为性德, 字容若, 号楞伽山人。

其父是康熙时期权倾朝野的宰相明珠。纳兰天资颖慧, 博通经史, 工书法, 善丹青, 十七为诸生, 十八举乡试, 二十二岁殿试赐进士出身, 后晋一等侍卫。作为皇帝身边的御前侍卫, 他以武官身份参与诗文之事。纳兰虽然只有短短三十一年生命, 却是清代享有盛名的大词人。他与当时的陈维崧、朱彝尊鼎足而立, 并称“清词三大家”。纳兰容若的词集《饮水词》, 早在康熙年间已广为传颂, 出现过“家家争唱饮水词”的盛况。国学大师王国维对其极为推崇, 赞为“北宋以来, 一人而已”。[1]

纳兰容若二十岁时 (1674年) , 娶两广总督卢兴祖之女为妻。是年卢氏年方十八, “生而婉娈, 性本端庄;贞气天情, 恭客礼典”, [2]是个美丽端庄、有教养的大家闺秀。婚后二人琴瑟和谐, 感情笃深。新婚的美满激发了词人的诗词创作热情, 这一时期纳兰创作了大量作品, 细细描绘与爱人的心心相印。但是仅三年, 一场产后风却让卢氏在人生最美的双十年华弃他而去, 纳兰陷入巨大的痛苦中不能自拔。从此“悼亡之吟不少, 知己之恨尤深” (《卢氏墓志铭》) 。这一精神打击使他在此后的悼亡诗词中反复流露出哀怨凄楚的无尽缅怀之情。

三、悼亡, 是对逝去的那人的深情回忆。

“忆生来, 小胆怯空房。到而今、独伴梨花影。冷冥冥, 尽意凄凉。愿指魂兮识路, 教寻梦也回廊。”[3]想到亡人, 就想到她生前的一切:你生来胆小, 在世时一个人待在房间里尚且不敢, 而今长眠地下, 相伴的只有梨树花影, 冷冷清清, 受尽凄凉。我多么希望自己能指引你的魂魄认清回家的路, 到梦中与我相聚!这首《青衫湿遍·悼亡》大约作于卢氏亡故半月之后, 在蒙眬泪眼中看到的是妻子在泉下的孤单无助, 这不能不让他肝肠寸断——“料得重圆密誓, 难禁寸裂柔肠”啊。纳兰以不加任何雕琢的的文字写出自己的真挚情感, 细心周到、体贴入微地从妻子的角度思考问题, 称得上是一曲声声血、字字泪的挽歌。这首词凄惋哀怨, 完全从心底流出, 正是王国维所推崇的“以血书者也”, 读来令人为之泪下。来。贝多芬没有按照常规, 把第一乐章写成奏鸣曲式, 而代之以自由的三部曲式;流动的三连音贯穿始终;主副部的对比被弱化, 强调乐思的发展。这都是对于浪漫之一音乐的跨时代的预言。第二乐章可以看做是连接段, 联系沉思的第一乐章和激动的第三乐章, 这种逻辑的联系也是浪漫主义者的追求。第三乐章具有奏鸣曲式的结构, 也是奏鸣曲的情感中心, 激动地音符完全超出了古典主义的清澈淡雅, 而进入了个人化的内心世界的表达。可以毫不夸张地说, 月光奏鸣曲启发了整整一个浪漫主义时期的钢琴创作。

深爱的人永远地离开了, 未亡人应该开始新的生活, 可她的影子总是不断地在眼前浮现, 不思量, 自难忘!记忆成了最难堪的折磨。纳兰被紧紧捆绑在回忆里不能挣脱, 倍受煎熬。他哭道“此恨何时已!滴空阶, 寒更雨歇, 葬花天气。三载悠悠魂梦杳, 是梦久应醒矣。”三年来魂牵梦萦, 多么希望这是一场梦!这满腔的愁绪什么时候才能有尽头呢?空阶滴雨, 寒夜无眠, 又是落花时节, 又是你的忌日, 却仍然挥不去有关你的记忆, 如果这是梦, 也早该醒了吧。在这阙《金缕曲·亡妇忌日有感》中, “纯是一段痴情缠裹、血泪交溢的超越时空的内心独白语……顾贞观曾评纳兰词‘容若词一种凄婉处, 令人不能卒读’”。[4]想到渺茫的来生, 词人不能不低徊, “待结个, 他生知己。还怕两人都薄命, 再缘悭, 剩月零风里”。多想来世能和你再结一段尘缘, 又怕我们两个人都命薄, 美丽的生命、美好的情缘不能长久呀。他就这样在亡妻的忌日哀哀倾诉, 说真话, 抒真情, 绝无矫作, 绝不搔首弄姿。纳兰悼亡词之凄清、之动人心魄, 一览无遗。充溢字里行间的是真挚深切的情感, 这也正是纳兰词无穷魅力之所在。

“辛苦最怜天上月, 一昔如环, 昔昔都成玦。若似月轮终皎洁, 不辞冰雪为卿热。无那尘缘容易绝, 燕子依然, 软踏帘钩说。唱罢秋坟愁未歇, 春丛认取双栖蝶。”这首《蝶恋花》历来被视为是纳兰的代表作品之一, 受到众多论者和选家的重视。上阕写到:最让人怜爱的是那辛苦的月亮, 一月之中, 只有一夜玉环样圆满, 其他的夜晚则都如玉珏般残缺 (昔:同“夕”。玦:古时人佩戴的半环形玉璧) 。仰首明月, 他想到了爱妻。如果爱妻真的能够像明月那样, 那么他一定要不辞辛苦, 像当年的荀奉倩一样, 用自己的体温去温暖妻子的冰肌玉骨。可怜, 天上人间, 纳兰只能在仰望中哀怨着, 也美丽着。

“无那尘缘容易绝。燕子依然, 软踏帘钩说”, 谁能奈何这昙花一现的尘世情缘呢, 它在最美的一刹那凋谢, 在最灿烂的瞬间枯萎。回到现实, 眼前一对春燕轻轻踏在帘钩上呢喃絮语, 这又是多么撩人愁绪呀。双双缠绵的燕子旁边就是我这个形只影单、清泪涟涟的断肠人!纵使哀悼过了亡灵, 唱罢了挽歌, 但满怀的哀思却未得半点消解。我不如索性化去, 和你一起变作一双蝴蝶吧。到明年, 万花丛中有对双栖蝶, 这就是我们俩——永远地摆脱悲哀, 永远在一起!词至此处, 当真是人间无味, 只求归去!所谓哀毁销骨, 大概就是这样吧。如果一定要评论这首小词, 那只能是清婉凄绝, 哀感顽艳。

四、宋人梅尧臣在《悼亡妻》中写到:

我鬓已多白, 此身宁久全。终当与同穴, 未死泪涟涟。纳兰的悼亡就是这样一种深深的绝望:你去了, 我也要不久于人世了。三百多年前的这个多情男子, 在三十多首悼亡词的吟唱中将自己生命中的最爱化为灵魂的呼喊, 引得整个世界都在和他一起忧伤。也许是上天的召唤, 更应是与妻子的约定, 纳兰终于在他三十一岁的灿烂年华溘然而逝, 永诀红尘。留给后人的是一部让我们沉吟至今的《饮水词》。

参考文献

[1]王振铎《王国维人间词话与人间词》[M]河南人民出版社1996年[2]雷建平《纳兰性德爱情词初探》[N]西北师大学报, 1995-2[3]纳兰性德《纳兰词》[M]万卷出版公司2008年以下所引纳兰词皆出自本书

[4]严迪昌《清词史》[M]出版社:江苏古籍出版社2001年

参考文献

[1].童道锦、孙明珠编选《钢琴教学与演奏技术》, 人民音乐出版社.

[2].谢颖编著《20世纪钢琴大师》, 上海音乐出版社.

[3].童道锦、孙明珠编选《外国钢琴作品的分析与演奏》, 人民音乐出版社.

[4].周薇著《西方钢琴艺术史》, 上海音乐出版社.

篇9：《月光曲》教学设计

一、教学目标：

（一）知识与技能：

感情朗读并尝试背诵重点段第8、9自然段。

（二）过程与方法：

1.理解课文内容，初步学会分辨实在事物和联想。

2.有感情地朗读课文，在朗读中了解《月光曲》的意境、内容和曲调。

3.从贝多芬创作《月光曲》的经过，体会贝多芬的思想感情。

（三）情感、态度和价值观：

教育学生不仅要学习贝多芬的卓越才华，更要学习他的博大高尚的情怀。

二、重点、难点及解决办法：

（一）分辨课文中哪些是实在的事物，哪些是由实在事物引起的联想？主要通过抓重点段落，有感情地反复朗读来解决。

（二）贝多芬在即兴创作《月光曲》过程中思想感情的变化既是教学重点，也是难点，主要通过联系上下文来解决。

三、教学准备：课件和资料

四、教学过程：

（一）创设情境，深情介绍：

播放贝多芬的《月光曲》，教师深沉地介绍引入课题。【意图：开课播放贝多芬的钢琴曲，为学生创设情境，在音乐的渲染中感受贝多芬的人格魅力，为全文的学习，主题的理解埋下了伏笔。】

（二）聆听心声，寻找原因：

有一年秋天，贝多芬去各地旅行演出，来到了莱茵河边的一个小镇上。这个世界上大名鼎鼎，被称为"乐圣"的人，却走进了一间极其普通的茅屋，亲自为穷兄妹俩演奏，究竟是什么打动了这个最伟大的音乐家的心？请同学们自由读课文2-7自然段，到字里行间去寻找原因。

A、聆听心声：（打出盲姑娘兄妹的对话）

师：请同学们认真读一读这段对话，联系上下文，理解汇报。

【意图：阅读是学生的个性化行为，不应以教师的分析来代替学生的阅读实践。要珍视学生独特的感受、体验和理解。因此，在本环节我先安排学生和文本之间的对话，让学生自己到课文中去发现，去理解，去感悟盲姑娘兄妹俩的美好品质。】

贝多芬是一个音乐家，有一颗敏感的心，他往往能从别人的话里面听出言外之意。你认为他会从这句话里听出什么？学生畅谈。

【意图：这一具有启发性和创造性的问题，学生会设身处地地起思考，联系时代背景去理解，在课文中去发现，从而为指导朗读也做了奠基。】

追问：你认为盲姑娘为什么要掩饰？（她家境贫寒，买不起入场券）

师：从哪些地方感受到盲姑娘家境贫寒的？学生在文中去发现然后汇报交流。

师：贝多芬听出了这个姑娘虽然双目失明，但依然热爱生活；虽然家境贫寒，但从没放弃过对艺术的追求；虽然极其渴望听音乐会，但为了不给哥哥增加负担，她掩饰了自己内心的想法。多么淳朴，多么善良呀！贝多芬的心被触动了。重点指导朗读。

B、心灵互动（打出盲姑娘和贝多芬的对话）

学生发问并邀请同学解答，解决盲姑娘爱音乐，懂音乐，贝多芬遇到了知音。

【意图：学生是语文学习的主人，应鼓励学生选择适合自己的学习方式。在本次对话的学习中，通过学生自主提问，合作解决问题来理解，真正将课堂交给了学生，他们思维的火花迸射，相信会受到意想不到的效果。】

师：贝多芬是伟大的音乐家，音乐就是他的生命，就是他的语言。所以他并不想用过多的语言来表达，他只想用自己的音乐来回答。而此时......

（三）入情入境，体会感情：

（出示图片，播放音乐《月光曲》）教师深情地朗读第九自然段。

【意图：教师在朗读时所配的音乐是经过反复选择的，能明显的听出曲调的变化，为学生的理解和朗读做了奠基。学生肯定会深深地陶醉其中，后面的理解就水到渠成了。教师的范读为学生的朗读树立了榜样，学生的感情也就自然流露。】

同学们，这一切就在茅屋周围吗？（没有）这是他们在清幽的月光下，听着贝多芬的琴声所产生的联想。现在请大家拿起笔用"--"画出实在的事物，用"﹏"画出产生的联想。

请大家读皮鞋匠、产生的联想，和同桌讨论，描绘了怎样的画面？

（1）月亮升起，微波粼粼音乐舒缓流畅；

（2）月亮升高，传过微云音乐渐快渐强；

（3）月光照耀，风卷大浪音乐激昂高亢。

师：多么美丽的画面，多么丰富的联想！大海和月光的变化是《月光曲》的意境；从舒缓流畅到渐快渐强再到激昂高亢是《月光曲》的曲调；那乐曲中包含着贝多芬怎样的感情呢？试着联系上下文分析一下。

【意图："乐曲中包含着贝多芬怎样的感情呢？"这一具有挑战性和创造性的问题，让学生通过读书理解和自己的生活经验来走进文本，感悟文本，走进当时的社会背景，体会人物感情，从而真正理解《月光曲》饱含的感情。】

作为音乐家，贝多芬将感情表达在乐曲中；作为学生，让我们大家把自己的理解表现在朗读中吧！（练读、指名读、配乐齐读第九自然段）

师：当兄妹俩陶醉在美妙的琴声中时，贝多芬已经飞奔回客店，将刚才弹的曲子记录了下来，《月光曲》就这样诞生了。

（四）写作指导：

同学们，刚才这段描写如果把联想部分去掉，文章会怎么样呢？（不感人、少美感。）所以我们大家在写作时，不但要把看到的、听到的写下来，更应该写出想到的，文章才能更丰富、深刻。

现在我们来听听贝多芬的《致爱丽丝》，看看你会产生怎样的联想？

【意图：这是个语文的练点，让学生听着音乐产生联想，将本文的写作特点渗透于教学中，同时培养学生的语言表达能力，让学生情真意切地表达自己内心的感受，再次体会贝多芬同情、热爱劳苦人民的博大的胸怀。】

师：贝多芬悄然而来，悄然而去，给穷兄妹俩带来一片温馨的人间关爱，一次美的艺术享受，给自己的创作带来了一次意外的收获，给世界人民留下了一笔宝贵的艺术财富，也给我们带来了今天这个美丽动人的传说。

（五）布置作業：让我们借助课外资料去感受贝多芬的音乐魅力，并将自己听着乐曲产生的联想写下来。

篇10：小学五年级《月光曲》听后感心得

湘江边，我正驻足于那里，坐在路旁的小椅上，听着婵的鸣叫，接受着微风洗祂，闻着那一抹淡淡的香气，湘江也睡了。

当云层被西风吹散，那一抹淡淡的白就浮了出来。云朵包裹着月亮，也为这位害羞的小姑娘增加了一些神秘感。除了树叶的刮擦声，甚至没有一点儿音响。

寂静的街道，除了孤单的影子，便是一片空旷，那孤独的夜灯，被遗忘在深夜的一角，唱着属于它自己的夜曲。

云层终于散去，只留下那一轮明月，洒下一丝月光，恬静而温柔，从头到脚，都填满了迷离的清冷。抹在低舞的枯叶上，一闪一闪，憧憬的想念，在这闪烁中，虚幻，迷茫。

脱离了白日的喧嚣与吵闹，这月光，就如倾国倾城的王妃一般，将美丽泼洒，就好似进入了温暖的怀抱，有一抹不一样的爱。

月亮依旧，初心永远不会变。夜晚依旧，只待黎明将它唤醒。

篇11：月光曲教案[推荐]

教学过程：

一、复习

1.上节课我们初学了《月光曲》这篇课文，认识了生字，理解了词语的意思，归纳了主要内容。这节课我们继续学习，世界名曲《月光曲》的来历。2.板书:月光曲二．深入感悟文章

1.贝多芬一共谈了几首曲子呀？他为什么要弹曲子给兄妹俩听呢？请你找出来？体会体会。@ “断断续续”说明弹得不熟。

@ 姑娘说“这首曲子多难弹哪！我听别人弹过几遍，总是记不住该怎样弹，要是能听一听贝多芬自己怎样弹，那有多好啊！”体会到姑娘很喜欢贝多芬的曲子，很想听一听。女生读 @ 男的说“可是音乐会的入场券太贵了，咱们太穷。”体会到这是一个贫困家庭，家境不好。多好的哥哥呀。男生读 @“哥哥，你别难过，我不过说说罢了。”体会到姑娘体谅哥哥，善解人意。虽渴望音乐，但是面这样的家庭，觉得不应该向哥哥提要求。多体贴的姑娘啊！女生读

课件出示全班读

3.贝多芬说过“我的音乐是为劳苦大众服务的。”听到这对兄

妹俩的谈话，这不正是他的服务对象吗？他要满足一个酷爱音乐、热爱生活的姑娘的心愿。所以没有多想，推门进去弹了第一首曲子。

贝多芬弹得怎样呢？哪些语句看出来的呀？

@ 姑娘听得入了神，一曲弹完，她激动说“弹得多纯熟啊！感情多深哪！您，您就是贝多芬先生吧？”课件出示，学生带着感情读。

4、听到姑娘的赞美，贝多芬没有回答，你知道他在想什么吗？为什么弹了一曲又弹一曲呢？ @ 贝多芬善弹琴，盲姑娘善听。@ 知音哪！

@贝多芬也很激动，这个盲姑娘竟是这样的爱音乐、懂音乐，知音乐，激发了他想再弹一曲的灵感。

5、第二曲弹得是什么曲子？你从那句话中知道的？许多著名的创作都来自于作者的创作灵感，这灵感跟当时的环境有很大的关系呢，你能找出描写当时环境的句子吗？学生在书上勾画出来，品读，课件展示，再读。

6、面对这对勤劳善良美丽的兄妹俩，借着清幽的月光，贝多芬按下了琴键，这时的他想到了什么，皮鞋匠兄妹俩看到了什么？找出来，读。

7,。这些都是想象的句子。想象就是根据现实生活中的事物脑子里想到的另一事物，这种事物不在眼前，却又跟这个事物有联系。

不是凭空乱想，它也要合情合理。看到这清幽的月光听到了贝多芬的琴声兄妹俩的脑子产生了联想，出现了几幅画面呢。学生找出来，品读。课件展示读。

@月亮正从水天相接的地方升起来。微波粼粼的海面上，霎时间洒满了银光。（此时的音乐是舒缓的，优美的，美好的光明的是在赞美这对美丽善良的兄妹。）板书：舒缓

@ 月亮越升越高，穿过一缕一缕的轻纱似得微云。（此时的音乐是明快的。它仿佛在歌颂兄妹俩的勤劳的品质。）板书：明快

@ 忽然，海面上刮起了大风，卷起了巨浪。被月光照得雪亮的浪花，一个连一个朝着岸边涌过来„„（此时的音乐是高昂的、激烈的。仿佛是在为兄妹俩鸣不平。）板书：高昂

盲姑娘也看到了，看到了平静海面，看到了„„学生读 8．分辩了哪些是事物哪些是联想，就帮助了我们更好的理解了文章的思想感情。文章加上了想象内容就丰富多啦，情节就更加生动感人了。象这种带想象的文章我们学过，请学生说说。（山中访友、草虫村落、山雨）

9、以后我们写文章也可以加一些想象，这样不但让文章长一些，还能塑造形象，表现主题，丰富文章，生动感人呢。

篇12：月光曲教学实录

执教人:北京崇文区研修中心王文丽老师: 今天我们一起来学习一篇课文,题目是

生:(齐读课题)月—光—曲—(感觉学生的学习状态不够积极,没有精神。

师:听你们读课题,我似乎没有感觉到皎洁的月光笼罩在莱茵河畔。请你们】再来读,记住,这回要让月亮的清辉洒满我们的教室,洒遍莱茵河畔,让我们每个人都在自己甜美的、积极的声音中感受到美丽的月光。

生:(再次齐读课题)月光曲。(状态明显得到改变)师:我想先来了解一下同学们的读书情况。课文一共有10个自然段,请十位同学每人读一个自然段。其他同学认真思考:课文中提到几次弹奏曲子?哪一次弹奏的是月光曲?(指名读书)(生读书略)生:课文中提到了三次弹奏曲子。

师:那么这三次有什十么不同呢?你发现了吗? 生:第一次是盲姑娘弹的,第二次是贝多芬弹的,第三次也是贝多芬弹的师:能不能使你刚才说

生:第次是官姑娘弹已经是第一页师:一个“和”字, 洁了。看来比他是从演奏的对

象这个角度进行归纳的。有不同的看法吗? 生:第一次盲姑娘演奏得不熟练,断断续续的,第二次贝多芬演奏得非常纯熟,第三次是贝多芬现场编的。师:你的发现非常可贵,“现场编的”对于一个音乐家来说就叫“即兴创作”。“即兴”就是对眼前的景物有所感触,有所兴致。相对于第三次的即兴创作来说,前两次和它还有什么不同呢? 生:前两次演奏的曲子原来就有了

师:了不起,你又发现了一处不同。接下来,我们一起来归纳一下这三次弹奏的不同之处到底是什么。(师生共同归纳,师板书:断断续续琴声弹奏同曲即兴成)师:三次弹奏又有什么联系呢?请同学们]默读课文,可以在书上批注勾划。(学生静静地自学五分钟左右之后,同桌相互交流一下看法)生:第一次是因为贝多芬听到盲姑娘弹他的曲子,很好奇,所以走进茅屋给盲姑娘弹奏了首,就是第二首曲子。

师:听你这样说,我有一个疑问。贝多芬是个大音乐家,他的曲子脍炙人口、广为流传,怎么会一听到有人演奏他的曲子就好奇呢? 生:因为他听到的曲子是断断续续的。师:你从断断续续可以读懂什么? 生:盲姑娘弹奏得不熟练,因此贝多芬就会想:“在这样一个偏僻的小镇,谁会弹奏我的曲子呢?而且弹奏得还不熟练,这是怎么回事呢?”

师:好奇—这是引发贝多芬走进茅屋的一个原因,还有吗? 生:贝多芬还听到了兄妹俩的谈话,知道这兄妹俩非常穷,心生怜惜之情:而且他还发现盲姑娘非常喜欢音乐,所以走进去亲自弹奏了一首。

师:从你们的发言中,我得到了这样的答案:好奇心使贝多芬走近茅屋;同情心使贝多芬走进了茅屋。兄妹俩到底说了什么能够如此打动这位大师呢?让我们一起来读读这段对话,看看我们能够从中读懂什么。(出示`文字投影,学生自由读)生:我读懂了盲姑娘非常懂事。她哥哥说买不起入场券的时候,她就安慰哥哥,说自己不过是说说罢了,来减少哥哥的惭愧之情。

师:你也是个善解人意的姑娘。你不光读懂了盲姑娘的懂事,你还读懂了哥哥内心的愧疚生:我读懂了盲姑娘非常热爱音乐。她说“要是能听一听贝多芬自己是怎样弹的,那有多好啊”说明她对音乐充满了渴望。

师:感谢你带领我们走进了这个美丽姑娘的丰富的内心世界。我相信你也一定是个爱音乐的姑娘。

生:这段话还让我感觉到了哥哥的为难,因为他不能够满足妹妹的要求。我觉得生活对于他们来说太不公平了。

师:在窘迫的生活面前,盲姑娘对生活的热爱和兄妹俩相互体谅、关怀就更显得珍贵。在这段对话中,没有说明妹妹怎么说,哥哥怎么说,但是我们分明可以感受得到兄妹俩要表达的感情。请你们同位子两个人结成兄妹,不要提示语,直接读对话,体会人物的感情。(练习完毕,指名汇报,教师指导朗读)师:我来问问这位姑娘,你是随便说说吗? 生:不是,但是我必须要这样说。(为什么?)因为哥哥一直在努力赚钱,我如果再给哥哥压力的话,哥哥会受不了的

师:(面向“哥哥”)你听到妹妹这样的表白,你是怎样的感受?生:很欣慰。

师:课文中并没有讲明兄妹俩说话的速度是快还是慢,我想请在座的盲姑娘说说你听了哥哥的话后要安慰他,你说话的速度是快还是慢呢? 生:我读这部分的时候速度比较快,因为我不想让哥哥伤心,所以很着急去安慰他。(生读课文)师:你们都同意她的看法吗?(学生点头)我来读得慢一点,你们看是否可以。教师范读)生:这样也可以。因为读出了盲姑娘的无奈和难过

生:我也这样读可以,因为我听出来了盲姑娘不光在安慰哥哥,也表达出了她自己的伤感。师:看来不同的读法可以表达出不同的感受,那么可不可以笑着读这句话呢?你们自己试试。(学生练习读)生:(读文)我觉得这样的笑是一种掩饰内心的笑,很让人难过。生:这种笑比不笑还让人感觉到兄妹俩相依为命的感情的宝贵。

师:读到这里,我发现你们已经和贝多芬一样被茅屋里的一切深深地打动了,这位音乐家走进茅屋,为兄妹俩弹奏了一曲。按理说,这个时候他已经满足了盲姑娘的愿望,为什么还要再演奏一曲呢?你发现它们之间的联系了吗? 生:(读盲姑娘的话—弹得多纯熟啊!感情多深啊!您,您就是贝多芬先生吧!)从盲姑娘的话中,我听出来她能够判断出来的人是贝多芬,说明她是贝多芬的知音;所以贝多芬再弹曲子就不是给姑娘弹的,而是给知音弹的。师:你们读读这两句话,有什么不同?(弹得多纯熟啊!感情多深啊!您,您就是贝多芬先生吧?弹得多纯熟啊!感情多深啊!您,您一定是贝多芬先生!)生:我认为盲姑娘不会那么肯定的说,因为毕竟他们是穷人,而贝多芬是个名人。她怎么也不敢相信贝多芬会亲自到家里给她演奏。

师:不敢相信就应该说“您不是贝多芬”,行吗? 生:但是他弹得特别纯熟,感情特别深,只有贝多芬才能够做到

师:也就是说,从演奏的技巧上看,他一定是贝多芬;然而他怎么又会来到这么贫穷的一个

茅草屋中呢?此情此情,如果让你用一个词语表达出盲姑娘的心情,你会说生:又惊又喜生:惊喜交加

(学生练习读,读出惊喜交加的感情)师:贝多芬没有正面回答盲姑娘的话,他说:您爱听吗?我再给您弹一首曲子吧!”盲姑娘

只是一个十几岁的小姑娘,贝多芬为什么要称呼她“您”,而不是“你”呢?生:如果称呼你,盲姑娘会觉得别人看不起她。

师:我跟你说:“你好”,没有说“您好”,你会认为我看不起你吗?生:不会(众笑)生:称呼你就让人感觉不亲切了。

师:我倒不这样认为。你听我读“你爱听吗?我再给你弹一首吧!”(语气很亲切)生:我觉得这样说表示对盲姑娘的一种尊敬。因为她的眼睛瞎了,更需要别人的安慰。

生:我想联系前面的课文来说,盲姑娘尽管看不见,家里穷,但是她那么爱音乐,那么向往

和渴望音乐,而且懂音乐,对于这样的知音,贝多芬充满了敬重

师:是呀,我们中国有这样一句古话“士为知己者死”,也有“人生难得一知己,千古知音最难觅”的说法,在这样一个偏僻的小镇,在这样一间简陋的茅草屋里,能够遇到这样一个爱音乐懂音乐的姑娘,怎能不让贝多芬感慨万千呢?(板书:感遇知音)说到这里,我还有一个疑问,贝多芬为什么不回答盲姑娘的问话,直接就去弹琴了,是不是显得他不礼貌啊? 生:贝多芬是担心盲姑娘知道是他来了,感到不自在。师:也就是担心盲姑娘紧张。

生:我觉得是因为这是一个音乐家特有的表达的方式,他的情感只有通过琴键才能够更充分地表达出来。

师:我非常欣赏你的回答,应该说,你也是贝多芬的知音。对穷兄妹俩的同情,对盲姑娘的

钦佩使得贝多芬再也抑制不住内心的激动,这时候„,·(学生接读第九自然段“一阵风把蜡烛„,„按起琴键来。”)师:请你自己再来读读这个自然段,看看可以读懂什么?生:这一段讲得是贝多芬弹琴的内容。师:也就是月光曲要表现的内容。

生:这一段写了大海的变化,我觉得这和贝多芬的心情有关系,他的心情就像这大海的波涛一样久久不能平静。

师:如果请你做导演,给《月光曲》拍一段MTV,你设想画面上出现镜头最多的是什么景物? 为什么? 生:我认为出现最多的是大海和月光。因为大海和月光的变化能够表达贝多芬的心情。师:看来你很注意发现句子之间、内容之间的变化与联系

生:我如果做导演,我把镜头更多的给盲姑娘,因为这首曲子是贝多芬即兴创作献给盲姑娘的

生:我也把镜头给盲姑娘,但是更主要的是给盲姑娘的眼睛。她虽然看不见,但是她的眼睛里充满了对音乐的渴望和热爱。人们说眼睛是心灵的窗户,透过她的眼睛,我能够感受到她纯洁、美好的心灵。

师:你说得真好!透过你的眼睛,我也看到了你纯美的心灵。

生:我想让镜头更多地对准贝多芬,比如说他的表情的变化,这样也能说明他内心里特别激

烈的斗争。

师:我认为如果把“激烈的斗争”换成“激动的感情”更合适。

生:我想让镜头投在琴键上。因为琴键上下起伏急速地变化,不光能够能够表达出情感的变月五