中国音乐家协会

中国音乐家协会（精选10篇）

篇1：中国音乐家协会

附件： 中音字[2011] 号

关于举办2011年首届阿炳音乐节—— 全国二胡少儿优秀选手（业余）展演的通知 各音乐家协会：

中国音乐家协会为了进一步提高二胡教学、表演水平，展示近年来我国民族乐器——二胡的发展成果，中国音协、江苏省无锡市崇安区人民政府、中国音协二胡学会于今年10月2至6日在江苏无锡市举办全国二胡少儿优秀选手（业余）展演活动。

一、展演活动宗旨

此次展演将为全国优秀二胡选手提供一个交流的平台，促进全国优秀二胡选手音乐水平、艺术素养和审美能力的不断提高。同时，通过此次展演活动，也为我国二胡演奏领域选拔储备一批优秀的后备人才。

二、活动组织机构

本届展演活动设立组织委员会，作为活动的组织领导机构。组委会由展演活动主办各方领导及相关部门人员组成。

组委会负责审定展演方案，聘请全国著名二胡演奏家和教育家组成评委会，承担展演的评审工作，确认、发布评选结果并组织颁奖活动。组委会下设办公室，负责落实展演方案，处理展演活动的日常事务及颁奖音乐会的组织筹备工作。

评委会将本着认真负责的态度、本着公平公正公开的原则进行评审。

三、展演活动安排 1．展演 本届展演按年龄段分组进行。各组别均参加半决赛和决赛两个轮次的比赛。

半决赛：根据各地优秀参赛选手的报送情况，经组委会办公室复审，约120名选手获得赴无锡参加半决赛的资格。

决赛：从半决赛中评选出60名选手进入决赛。具体名额分配见附件2 2．颁奖及音乐会

组委会对获等次奖的选手颁奖并推举获金奖的部分选手参加第八届中国音乐金钟奖民乐比赛开幕式演出。

3．专家示范音乐会

展演期间，为扩展参赛选手的视野，组委会将邀请部分著名二胡演奏家，举办一场欣赏音乐会。

四、参赛选手范围：

业余组按以下年龄要求选择参赛级别：

按年龄分为四个组别，请按以下年龄要求选择参赛组别。幼童组：参赛选手为2004年10月1日以后出生、具有社会艺术考级1—4级水平的选手；

儿童A组：参赛选手为2001年10月1日以后出生、不低于社会艺术考级4—6级水平的选手；

儿童B组：参赛选手为1998年10月1日以后出生、不低于社会艺术考级6—8级水平的选手；

少年组：参赛选手为1995年10月1日以后出生、不低于社会艺术考级8—10级水平的选手。

五、选拔报送

各报送单位组织优秀选手报名参加本届展演，并按组委会的规定和要求认真进行选拔，确定参加半决赛的选手；请各报送单位于8月15日前按规定名额（附件2）向组委会报送选手名单及登记表（附表3），地址：北京德胜门外北沙滩1号院32号楼B 座1220房中国音协，邮编：100083。

六、展演曲目

见附件1

七、奖项设置

1．选手奖：所有参加半决赛的选手，均颁发入围荣誉证书。进入决赛的选手，按决赛的成绩评出各组别的金、银、铜奖和优秀奖，组委会将为获奖者颁发证书，同时对获得等级奖的选手颁发奖杯和奖品。

2．优秀教师奖：对获得等级奖选手的直接指导教师，将颁发优秀指导教师荣誉证书。

3．各组别获得等级奖的部分选手，将参加第八届中国音乐金钟奖民乐比赛开幕式演出。

4．此次展演比赛获奖选手的资料将进入中国音协优秀选手人才档案库，为今后国际、国内的文化交流及相关演出活动提供后备人选。

八、参赛费用

为鼓励各地二胡选手积极参与本届展演比赛，除选手及其家长、辅导教师的交通、食宿费需自理外，其它所需经费均由中国音乐家协会筹集，选手无需交纳参赛费。

中国音乐家协会 2011年5月16日

篇2：中国音乐家协会

中国音乐家协会是联合国教科文组织国际音乐理事会的成员,中国音乐界的唯一代表。中国音协具有人才、学术和组织优势，其会员包括教授、副教授，国家一、二级演员等具有副高级以上职称的全国专业音乐工作者一万余人。

“开展社会音乐活动，参加音乐普及工作，关心、参与国民音乐教育，努力提高国民音乐素质”是中国音协章程既定任务之一。经过制定规则章程、建立健全组织机构、约集专家编纂教材等周密的准备，中国音协于1990年率先推出全国音乐考级，开创了跨省音乐考级的先河。作为全国的一个骨干考级机构, 中国音协的考级活动以其严肃、严谨、公平、公正,赢得了广大教师、家长和琴童的信任，使影响力不断扩大。2009年考生人数达三十万人次，是目前全国最大的跨省考级机构。考级的目的在于：通过考核给琴童、家长当好参谋，给琴童以科学中肯的学习建议；从整体上达到规范社会音乐教学，使之走上科学、规范、健康的发展道路的目的。

中国音协始终坚持委派每考场两位本专业的专家考官评审，并由北京派出工作人员监督。对考级合格考生颁发国家承认的等级证书。

一、开设项目：钢琴

二、报名时间：5月1日至6月6日

三、报名地点：叶子琴室（中山市坦洲镇汇翠山庄汇宜居30栋1号铺）电话：86655020

四、报名手续:

交三张大一寸近期同底免冠证件照片（黑白、彩色均可，照片背面不要写字），填写报名表，并缴交考级费。

五、考试内容要求：

（一）钢琴

1、教材：《全国钢琴演奏考级作品集（新编第一版）》（中国音协音乐考级委员会编，主编：周铭孙）

2、要求：《全国钢琴演奏考级作品集（新编第一版）》，考试要求见教材。

3、其他：考生一律要求背谱演奏。考试中评委可要求考生在乐曲的任何段落开始或结束演奏。

叶子琴室

篇3：中国音乐家协会

《新中国音乐史》(以下简称居著)主要记载了1949年至2000年新中国专业音乐文化建设和发展的历史进程,以历史时间段为框架主干,将1949—2000年划分为七个阶段,每个阶段再按具体门类进行详述,分别为:

第一章朝气蓬勃的创作年代(1949—1956)

第二章在曲折中前进(1957—1963)

第三章山雨欲来风满楼(1963—1966)

第四章 “文革”中的音乐现实(1966—1976)

第五章改革开放中的阵痛与转型(1976—1988)

第六章回复时期的音乐思潮与创作(1989—1992)

第七章当代音乐的再生与腾飞(1993—2000)

两书作者都从自己的学识背景和学术角度出发,对整个中国现当代音乐事业的发展状况进行宏观把握,力图理清脉络、将整个中国现当代音乐发展轨迹串联起来,并全面客观地展示在读者面前。 以下是笔者在学习两书后所做的简要比较。

一、共同点

(一)内容丰富

音乐史的写作是要建立在丰富翔实的历史资料基础上的,两书作者都费尽心力地搜集大量资料,再经过仔细分析辨别,甄选出典型翔实的资料,为该书的写作打实地基。

如梁著中为我们展示了大量的史料,不仅有当代歌曲、民族器乐合奏等常见体裁,还涵盖被一些业内人士轻视的通俗音乐题材。 在对具体作家作品的陈述中,作者选择性地附上了谱例与分析。

而居著的涉及面非常广,不仅包括音乐创作、音乐教育、音乐表演艺术等,还涵盖了音乐理论、音乐思潮、音乐大事件等。同时,对于一些以往被忽视或被历史遮盖了的音乐现象,居著中也有详细的介绍,如“知青歌曲”“新潮音乐”“流行音乐”等。

(二)史论结合,公正评价

两书作者都采用了史论结合的写作方式进行叙述,既不是记流水账般陈列历史事实,也不是写小说般的天马行空,而是在深入分析大量翔实资料的基础上,提出自己的观点或评价。两书作者这种以史带论、史论结合的方式使其论点在坚实有力的论据下显得真实可信。

例如梁著在讲述“政治上对于艺术的“左”的影响和干涉,也使民族乐队的发展走了弯路。题材的局限性和处理题材的幼稚性经常发生。简单的“配合政治任务”的观点和“革命化”的口号往往使民族器乐创作无所适从。”时,作者列举了这么个例子“1957年毛泽东发表了“东风压倒西风”的著名论断之后,产生了几首以此为内容的器乐作品,有一首名为《东风压倒西风》的“广东音乐”,以民族乐器代表“东风”,以西洋乐器代表“西风”,经过一番搏斗、 发展之后,民族乐器终于盖过了西洋乐器,以示“东风压倒西风” 这一政治命题。”

“许多作品都属于真正的“文革音乐”,是为“文革”政治服务的。例如,就在“四人帮”覆灭的前夜,在1976年4月5日天安门广场的群众斗争被打成“反革命事件”的时候,很快就产生了两部配合政治任务的大合唱——大型组歌《天安门战歌》和交响合唱《保卫天安门》。”

中国近现代音乐史的诞生是政治斗争的产物,其后的发展也深受政治因素的影响,在改革开放的号角下,音乐界才慢慢有了摆脱 “左倾”政治干扰的自觉。两书在对具体历史音乐现象做评价时, 都秉着实事求是的精神,力求对历史现象做出公正、合理、适当、 客观的评价。在阐述时有褒有贬,总结过往经验、教训,肯定历史功绩,对历史给予恰如其分的评述。这也是以实际行动对新时期 “重写音乐史”思潮的响应。

例如居著在论述“关于贺绿汀《论音乐的创作与批评》的讨论”中,作者先是介绍引起共和国音乐史上第一次思潮大碰撞的重要批评文献《论音乐的创作与批评》产生的具体背景,再列举大量文献论述《论音乐的创作与批评》及其主要论点,最后得出结论 “贺绿汀的这篇文章,针对建国4年来音乐创作与批评现状所提出的批评和建议,是符合实际的,切中时弊的……是中国音乐批评史和思潮史上一篇既有强烈的现实针对性、又有深远历史意义的学术文献。”同时作者也指出“贺文中也有一些说法和提法,如“二四拍子派”、“阿拉伯数字派”等,对那些在战争环境下没有机会从事专业技术学习的音乐家流露出某种轻蔑态度。而“杀人唯恐不周”之类刺激性字眼,也过甚其辞,刺伤了一些人,不利于音乐界的团结, 无助于各种理论与实践问题的解决。”

(三)高度的概括力

在对历史事件的阐释中,两书作者善于高度的概括力进行归纳总结,让历史发展的逻线索更为全面地展示在我们面前,同时对于我们以更宏观的视角看待历史音乐事件提供了一个更高的台阶。

例如梁著中“民歌合唱获得蓬勃发展的条件和原因主要有如下几方面。第一,新的和平建设时期,使音乐家有条件接触到全国各地的无比优美的民歌宝藏,许多边远地区、 少数民族地区的民歌都是第一次被挖掘出来,丰富的民歌素材给了作曲家们无穷的启发和灵感。第二,专业和业余的合唱队在五十年代初广泛建立起来了,演唱能力(包括民歌演唱能力)得到了迅速的提高。 第三,五十年代先后有苏联的小白桦树歌舞团、波兰的玛佐夫舍歌舞团、捷克斯洛伐克国家歌舞团、罗马尼亚民间音乐团等来华访问演出,他们带来的充满各国民间风情的歌舞、合唱节目,强烈地吸引了中国听众,促使、启发我们搞自己的民歌合唱和民间歌舞。第四,最为重要的,是五十年代初中国人民那份乐观、自信的民族自豪感。”

在对历史音乐现象做阐释时候,两书作者不仅是停留在一般的铺叙和简单的评价上,而是站在一个更高更新的台阶上审视音乐事件,并以宏观的视角对其做出全面具体、直击要点的评论,把读者审视历史音乐现象的眼光提高到另一个层面,为使读者更宏观地把握音乐现象费劲心力。

例如居著在分析“新潮音乐”成为我国改革开放后出现的一个璀璨历史文化现象的成因中,作者不仅从人的音乐观念的改变上去探索“自我的解放、个性的张扬和西方现代作曲技法的运用,使许多“新潮” 作曲家在抒发个人情怀、揭示自己精神历程、描写个体对外部世界的独特感悟时,终于发觉,人的精神世界是一个无线深邃博大的“内宇宙”,在那里,同样可以获得广阔的表现空间和自由。”同时,作者还从宏观的社会学和文化学的视角对其考察“就中国社会的当代发展而言,“振兴中华”这一伟大历史使命的实现,不仅需要一个政治上、 经济上、军事上强大的中国,而且需要一个文化人格健康完美、精神世界充盈美丽的中国。从文化学的视角看,“新潮音乐”对西方现代主义思潮和作曲技法的吸收,从一开始就不是以“国际化”为其终结目标的。”

(四)语言生动、见解精辟

一般史书的教材可能会让读者觉得比较枯燥、沉闷的,但是居著和梁著却并无给人繁琐沉闷之感,作者凭借深厚的文学修养,以深入浅出、简练有效的语言,将一幅幅生动真实的音乐现象展现在我们眼前,这对加强我们学习的兴趣及对历史事件的理解无疑是大有裨益的。

例如居著中在分析大跃进时音乐家的心里变化时是这样描写的“当广大音乐家怀着“反右”的余悸进入大跃进那轰轰烈烈的时代氛围中时,起先以惊愕目光面对眼前 “一天等于二十年”的不可思议的变化,接着在工农兵群众所创造的难以置信的奇迹鼓舞下,在害怕落伍的心里的驱策下,在这两种精神状态的复杂而奇妙的组合变异中,由将信将疑、半信半疑再到深信不疑,最终全身心地投入到大跃进的洪流中,真诚地、由衷地歌唱大跃进的宏伟业绩。”简单的几句话就把当时音乐家的思想变化形象生动地勾勒出来,让读者一下子就进入到当时环境下音乐家的角色中,身临其境地感受大跃进时代背景下音乐家的心境,为读者把音乐作品放置到特定时代背景下来分析做足铺垫。

在对历史事件的阐释中,两书作者都善于以较高的理论高度进行归纳总结,让历史发展的逻线索更为全面地展示在我们面前,同时对于我们以更宏观的视角看待历史音乐事件提供了一个更高的台阶。

例如梁著中“民歌合唱获得蓬勃发展的条件和原因主要有如下几方面。第一,新的和平建设时期,使音乐家有条件接触到全国各地的无比优美的民歌宝藏,许多边远地区、少数民族地区的民歌都是第一次被挖掘出来,丰富的民歌素材给了作曲家们无穷的启发和灵感。第二,专业和业余的合唱队在五十年代初广泛建立起来了,演唱能力(包括民歌演唱能力)得到了迅速的提高。第三,五十年代先后有苏联的小白桦树歌舞团、波兰的玛佐夫舍歌舞团、捷克斯洛伐克国家歌舞团、罗马尼亚民间音乐团等来华访问演出,他们带来的充满各国民间风情的歌舞、合唱节目,强烈地吸引了中国听众, 促使、启发我们搞自己的民歌合唱和民间歌舞。第四,最为重要的,是五十年代初中国人民那份乐观、自信的民族自豪感。”

(五)批判精神

批判精神,即是对所认为错误的思想、言行持批驳否定的态度。在治史中持批判精神,可以帮助治史者更为客观、全面地看待历史事件,评判历史得失,但如果批判过度走向极端的话就会有愤世嫉俗之嫌。 持批判精神,要求史学家要有史识,还要有史胆。中国几千年来深受儒家文化的影响, 凡事都讲究“以和为贵”、“中庸”,再加上政治因素等其它原因,在大部分的史书中, 作者在对具体历史事件特别是涉及政治的敏感事件做评判的时候都显得模棱两可或避重就轻。在中国当代音乐写作中,如何对建国以来我国音乐事业的发展状况做出整体的评价,特别是对“文革”时期的音乐事业作出合适的评价,在复杂的政治斗争下,无疑是最有困难的地方之一。两书作者都具备批判精神,特别是居著,批判精神贯穿于整本书中,甚至可以说批判是其书最重要的写作方式。在对特殊时期“十年文革”音乐文化现象的评价中,集中体现了两书作者的批判精神。

“毫无疑问,“四人帮”的“样板戏” 理论,是一种画地为牢、作茧自缚的理论。 它不但把极左文艺思潮系统化、极端化了, 而且也把其中的个别经验普遍化和模式化了,将它奉为无产阶级文艺创作必须遵循的清规戒律,把事实上丰富多彩的京剧音乐、 芭蕾舞剧和交响音乐改革和创新的理论和实践变为整齐划一教条。这当然是狂妄的, 也是可笑的。“样板戏”中许多剧目之所以 “左”气冲天、“帮味”十足,“文革”中大量音乐作品至所以枯燥粗鄙、毫无美感,其源盖出于此。”

二、不同点

(一)写作体系不同

梁著主要论述的是1949—1989我国的音乐创作的发展情况,虽有涉及其他音乐建设,如音乐理论等,但仅作为音乐创作背景的一个补充说明而已,篇幅及其短小,所以说梁著是一部音乐创作史更为贴切,因此梁著属于专题史体系。

居著则是以音乐创作、音乐思潮、理论批评为主要线索,同时兼及音乐表演专业、专业音乐生活、音乐出版、音乐教育等,全面论述1949—2000我国音乐事业的发展历程,因此居著属于通史体系。

(二)写作方法不同

梁著的基本框架是按门类专题划分的,分为中国当代歌曲发展概论、当代通俗音乐的浮沉与走向、当代合唱创作发展述评等共九个专题进行论述。每个专题内

再依据音乐自身的演变及政治因素大致将时间段划分为五六十年代、文化大革命时期与1977—1989。每个专题都有前言与小结,总结每个专题音乐发展所留给我们的经验与教训及对未来的发展做出展望。

居著的框架则是以大的历史时段作为分期的主要依据,再按专业门类一一叙述。

梁著是一种“横”式写法,围绕具体音乐门类,按时间先后将其历史演变进程、 发展轨迹进行论述,脉络清晰,层次分明, 便于读者对于本门类的掌握。居著则是一种 “纵”式写法,按时间的先后论述音乐历史,给人以明确的时间观念,同时对于该时段音乐历史事件、文化现象等的把握比较集中,但对于同一音乐门类前后的发展历程则会显得比较零散。两种写法各有千秋。

(三)写作重点不同

梁著主要是对音乐创作进行叙述,带有谱例与作品分析,而居著则是对音乐创作、音乐思潮、理论批评进行重点叙述。音乐思潮、理论批评在音乐史的发展历程中有着举足轻重的作用。好的理论批评能促进音乐创作的发展,不好的理论批评则会制约音乐创作的前进,对理论批评进行重点关注,对全面了解当时音乐现象是必要的。同理,对音乐思潮关注也是如此,一部完整的音乐史是离不开音乐思潮、理论批评等音乐现象的。同时,值得注意的是,居著中对“知青歌曲”“流行音乐”等的关注。文革中的“知青歌曲”, 是在一个反常年代产生的一个极为特殊的音乐现象,有着典型的社会背景和深广的社会内容,是一个不容忽视的音乐现象,居著中首次将它作为一个小专题进行叙述,给予了它应有的历史地位,肯定了“知青歌曲”的存在价值。

三、结语

1.居著内容非常全面,以音乐创作、音乐思潮、音乐理论等为主线,并兼及音乐表演艺术、音乐教育、音乐生活等等,对中国现当代音乐现象做了面面俱到的观照,但同时又突出重点,详略分明;梁著则基本是围绕音乐创作,其他音乐建设只是做了一点基本的延伸。同时,居著所记载的是1949—2000年的音乐事件,而梁著则是论述至1989年止。因此,作为一本教材而言,居著无疑比梁著在提供信息量的丰富上更胜一筹。

2.两书的论述方式都是史论结合,以史带论,但在论据的提供上,居著显然更为充实饱满。

3.在对具体历史音乐现象做评价时,两书都秉着实事求是的精神,力求对历史现象做出公正、合理、适当、客观的评价。在阐述时有褒有贬,总结过往经验、教训,肯定历史功绩,对历史给予恰如其分的评述。

4.在对历史音乐现象进行提炼整合中,体现了两书作者深厚的理论功底和学术修养,居著在具体音乐现象的分析上更体现了作者高屋建瓴的眼光与广阔的学术视野。

5.保持理性的思考,保持强烈的批判精神,追求真理,还原历史。长期以来,由于政治、教育等各种因素的影响,我们对很多历史音乐事件特别是“文革”时期的音乐现象基本一无所知,两书的作者对特殊时期音乐文化现象的评价体现了作者的批判精神,对在政治高压下音乐错误、畸形、扭曲的发展秉笔直书,“不虚美,不掩恶”。

摘要：梁茂春的《中国当代音乐》与居其宏的《新中国音乐史》都是论述建国后我国音乐史发展轨迹的史书,本文通过对两书共同点及不同点进行比较,总结两书特色,力求客观公正地评价两书的价值及社会地位。

篇4：中国音乐家协会顺德合唱基地挂牌

中国音协分党组书记、驻会副主席、著名作曲家徐沛东出席签约仪式,并代表中国音协为广东顺德授牌。当中共佛山市顺德区委常委、宣传部长、文体旅游局局长梁惠英从徐沛东书记手中接过“中国音乐家协会顺德合唱基地”牌匾时,全场响起了热烈的掌声。至此,继福州市之后,顺德成为中国音协授牌第二家合唱基地。梁惠英表示将决心做到周密计划,扎实工作,发挥优势,抓出实效,努力办成一个在全国有影响力、创造力、辐射力的优秀合唱基地。徐沛东称赞顺德敢为天下先的精神。他说:“自从合唱金钟奖设立以来,全国各地有着深厚的群众基础。顺德能在这种形势下作为排头兵,我感到非常自豪”。他希望顺德合唱基地成为全国合唱的样板,期待给全国合唱事业的发展带来好经验。

随后,中国音协分党组成员、副秘书长韩新安和中共佛山市顺德区委宣传部副部长张新杰分别代表双方为基地签约,在热烈的掌声中,合唱联盟主席徐锡宜及梁惠英从徐沛东手中接过受聘“基地”主任的聘书;广东文联副主席、联盟副主席、广东省音协主席刘长安,联盟副主席秘书长周国安、张新杰被聘为副主任。

篇5：中国音乐家协会

《广东省钢琴学会》承办的各考点

合作协议书

甲方：广东省钢琴学会

乙方：

为了更好地开展《中国音乐家协会考级委员会》委托《广东省钢琴学会》承办的广东省《全国业余钢琴考级》活动，甲、乙双方经过协商达成以下协议：

一、甲方权利与义务：

1、同意每年安排次，约月份在乙方考点进行《全国业余钢琴考级》。

2、指定考级教材和内容，派遣考级考官，评定成绩，经上报审核后由《中国音乐家协会考级委员会》颁发成绩证书。

3、指定使用考级报名表、评分表、豋分表、准考证等专用表格。

4、收取规定的报名费、考试费、考级证书工本费（该项代中国音协收取）。支付考官的考评费等费用。

5、制定好钢琴考级工作规划，上报《中国音协考级委员会》审批。

二、乙方权利与义务：

1、做好考级的宣传，报名、考场安排等工作，在考前45天将各级报名人数（不少于人）报到广东省钢琴学会考级工作室。

2、按规定收取以下费用交给甲方。

（1）报名费：10元/人；

（2）考级证书工本费：20元/人；

（3）考试费：一级80元、二级 90元、三级100元、四级110元、五级130元、六级140元、七级150元、八级 160元、九级170元、十级180元。

3、负责考点的宣传、考务等工作人员酬劳费、场租费等费用开支。

4、做好协助考官工作和招待工作餐安排住宿、交通等事宜。

5、收到《中国音协》颁发的考级证书和评语后，及时发放给考生。

6、按规定交营业执照复印件一份和经上级批复的办学培训证明复印件一份给甲方。

三、其它：

1、本协议从2009年 6月至 2009年12月31日有效。

2、若有未及之处，由双方协商解决。

甲方签章：乙方签章：

法人： 法人：

篇6：中国音乐家协会

【中国音乐学院专业】中国音乐学院招生网站-中国音乐学院分数线

院校名称：中国音乐学院

院校代码：10046 办学地址：北京市朝阳

区安翔路1号

邮政编码：100101办学性质：公办普通高等艺术院校

办学类型：全日制主管部

门：北京市教育委员会

办学层次：本科联系电话：

010—64887367/64879806 &nb

sp;传真：010—64879806 本科招生网址：

http://zhaosheng.ccmusic.edu.cn

一、学院简介中国音乐学院于1964年在周恩来总理的亲自提议和关怀之下建立。她是我国唯一一所以中华民族音乐教育和研究为主要特色，培养从事民族音乐理论研究、创作、表演和教育的高级专门人才的高等音乐学府，素有“民族音乐家的摇篮”、“民族音乐殿堂”的美誉。学校音乐类各学科、专业、层次设置齐全，拥有音乐与舞蹈学博士、硕士学位和艺术学硕士（MFA）授予权，建有“音乐与舞蹈学”博士后流动站，是“接受中国政府奖学金来华留学生院校”；专业分布为音乐学、作曲与作曲技术理论、音乐表演三大类，设有音乐学系、作曲系、声乐歌剧系、中华民族器乐系、音乐教育系、钢琴系、艺术管理系、指挥系、管弦系、音乐科技系、社会科学部等11个教学单位，另设有继续教育学院和附中，形成了重点突出、特色鲜明的结构框架和多层次的办学体制。学校现有教职工383高考派—高考志愿填报专家

名，其中专任教师228名；在校普通本科生1334人，研究生（博士、硕士）524人，留学生9人。学校名师荟萃，教学、科研力量雄厚。共有国家级教学名师2位，北京市教学名师7位，享受政府特殊津贴专家41人，国家级“有突出贡献的中青年专家”3人，国家级优秀教学团队1个；拥有国家级特色专业建设点3个，教育部人才培养模式创新实验区1个，北京市哲学社会科学研究基地1个，北京市重点学科1个，目前承担国家级重点科研项目3项；师生共获国家级优秀教学成果奖3项，金钟奖59项，文华奖113项，文化部创新奖1项，文化部文化艺术科学优秀成果奖2项。学校办学条件优越，总占地面积39999平米，所有教室全部实现多媒体化，拥有世界一流的计算机作曲教学设备，和亚洲地区最先进的录音棚；建有两百多间供学生使用的琴房，并配有大批世界一流的钢琴和高品质的民族乐器；2008年建成集艺术教育、创作实践、对外交流、展览陈列于一体，专业化、现代化的多功能音乐演出场所——国音堂，成为京北地区一处重要文化设施。学校坚持开放性办学方针，先后与美国、英国、法国、德国、奥地利、俄罗斯、日本、韩国以及港澳台等数十个国家和地区开展友好往来和文化交流，并同一些世界一流艺术院校和音乐机构建立了长期的合作关系，每年聘请外国专家数百人来校讲学，为促进中外音乐文化交流，为“民族音乐发扬光大，走向世界”发挥了重要作用。建校五十年来，学校已先后培养了樊祖荫、乔建中、吴文光、吴雁泽、德德玛、彭丽媛、宋祖英、张也、阎维文、张维良、宋飞、吴碧霞等在业内外有重要影响力的音乐人才，向海内外输送各专业优秀毕业生近一万名，为中华民族音乐的继承、发展和弘扬做出了重要贡献。面向未来，学校将继续秉承中华民族音乐艺术传统，汲取世界音乐文化的优秀成果，以建设“国内一流，国际知名”的高等音乐学府为目标，以培养民族音乐人才及弘扬民族音乐文化为己任，励精图治、开拓进取、不断创新，努力把中国音乐学院建设成为具有鲜明中华民族特色和时代精神的，“中华民族音乐高层次人才的培养基地，中华民族音乐科研和信息的中心，中华民族音乐对外交流和传播的窗口”。

二、招生专业、学制、名额专 业系 别专业方向学 制招生名额音乐学音乐学系音乐学本科五年15音乐科技系音乐声学/乐器学/录音与扩声本科四年12电子音乐制作本科高考派—高考志愿填报专家

五年3音乐教育系音乐教育本科四年36艺术管理系艺术管理本科四年25（其中文科17理科8）作曲与作曲技术理论作曲系作曲与作曲技术理论本科五年20音乐表演声乐歌剧系演唱（民族唱法）本科五年30演唱（美声唱法）本科五年30国乐系中国乐器演奏本科四年56钢琴系钢琴本科四年15电子管风琴本科四年1管弦系管弦乐器演奏本科四年58指挥系合唱指挥本科五年2乐队指挥本科五年2注：

1、作曲系招收具有良好音乐基础与潜质的考生。前两年统一学习作曲与作曲技术理论方面的基础课程，第三年可选作曲、电子音乐作曲、视唱练耳专业方向；第四年作曲专业学生还可选作曲技术理论专业方向。

2、演唱专业方向只招收民族唱法和美声唱法的考生。

3、中国乐器演奏专业方向招收演奏唢呐、管子、笛子、笙、打击乐、二胡、板胡、琵琶、筝、阮、三弦、扬琴、古琴、柳琴、箜篌的考生。

4、管弦乐器演奏专业方向招收演奏小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、竖琴、长笛、双簧管、单簧管、巴松、萨克斯管、圆号、小号、长号（包括次中音长号、低音长号）、大号、打击乐的考生。

5、各专业方向具体招生名额

可根据生源实际情况进行调整。

三、录取规则

（一）文化课分数线：参照北京市当年艺术类录取分数线和我院考生的文考成绩情况确定我院录取分数线。

（二）我院根据考生专业成绩、文化课考试成绩和政审、体检结果，在考生文化课总分达到我院录取控制分数线的前提下，按专业考试成绩从高分到低分，并注意相关科目成绩，德智体全面考核，综合平衡、择优录取。其中作曲系正常系列考生中，文化课达到北京市一本线的首先录取，一本线以下的考生在考生文化课总分达到我院录取控制分数线的前提下，按专业考试成绩从高分到低分排队录取；作曲系艺术特长生要求考生文化课在一本线以上，通过者按专业排名录取。艺术管理专业方向考生文化课成绩高考派—高考志愿填报专家

达到录取分数线，外语成绩达到90分，按文化课总分加专业二三试分数的合计成绩排队录取。考生录取通知书将在8月15日前寄发考生本人。

四、学费、助学贷款、奖学金及就业

（一）学费标准：音乐学、音乐科技、音乐教育、艺术管理、作曲与作曲技术理论每学年8000元，演唱、中国乐器演奏、钢琴、电子管风琴、管弦乐器演奏、指挥每学年10000元。根据学院安排，入住1号学生公寓的学生住宿费每学年750元，入住2号学生公寓的学生住宿费每学年900元。北京生源一律走读。

（二）奖学金及困难学生助学措施：学院将根据国家的有关资助政策实行奖学金、国家助学贷款、助学金、勤工俭学等方式解决困难学生学习困难。国家助学贷款按照规定，每年最高额度不超过6000元。

（三）学生毕业后，根据国家有关方针政策就业。

五、毕业 学生在学院规定的学习年限内，按照培养方案要求修满学分，德、智、体达到毕业要求，经系审查，教务处复查合格后，准予毕业，发给中国音乐学院毕业证书，证书种类：全日制普通高等学校毕业证书。符合学士学位授予条件者，授予学士学位。

六、附则

（一）声乐歌剧系新生入学后进行声带检查。

（二）新生入学后三个月内，我院将进行政治、专业、体检复查，凡不符合报考条件或有营私舞弊行为者，取消学籍，退回原地区。

（三）学生入学后使用的乐器（除钢琴、大件打击乐器外）由学生自备，确有困难者可向学校租赁。

（四）考生考试期间食宿、旅费自理。中国音乐学院招生办公室2014年4月9日。

中国音乐学院重点专业:

中国音乐学院全景地图:

中国音乐学院历年分数线:

中国音乐学院报考指南:

高考派—高考志愿填报专家

中国音乐学院招生计划:

中国音乐学院人气校友:

篇7：中国书法家协会贺辞

在以弘扬传统文化，繁荣民营经济为主题的“新时代证券杯”全国首届个体私营（民营）企业书法展隆重开幕之际，中国书法家协会向展会致以热烈的祝贺！向出席展会的各位领导、各界代表致以诚挚的问候！

多年来，中国个体劳动者协会紧紧围绕发展民营经济的战略决策，积极履行“自我教育、自我管理、自我服务、自我发展”职能，以服务发展为己任，以做强做大个体私营经济为目标，充分发挥党和政府联系广大会员的桥梁纽带作用、政府部门监督管理的助手作用和个体私营经济发展“助推器”作用，赢得了党和政府的信任、会员的信赖、社会的信服，在促进中国个体私营经济健康发展方面做出了显著的贡献。

中国书法家协会是中国共产党领导的全国各族书法家组成的人民团体，成立于1981年，是由国家级的书法家、篆刻家、书法理论家、书法教育家和书法活动组织、管理工作者组成的全国性专业组织，其宗旨是继承和发扬中国书法艺术传统，在普及的基础上努力提高书法艺术水平，不断发展和壮大书法事业。

经济全球化进程的不断加快，无疑给民营经济带来了新的机遇与挑战。新的竞争环境不仅要求企业提高自身能力，而且要求为之服务的协会组织和有关部门共同提高服务能力，以促进中国民营经济的发展。让我们携手并进，共同推动民营经济的发展，愿我们两会团结在一起，凝聚在一起，开创未来，共铸辉煌！

我们相信，这次书法展，必将成为一次具有历史意义的盛会，在此，中国书法家协会预祝全国首届个体私营（民营）企业书法展圆满成功！

中国书法家协会主席 张海

篇8：中国音乐家协会

《中国音乐史》作为高校的必修课之一, 而且是作为“公共必修课”是从上个世纪六十年代开始的, 直到现在这个方案仍旧未曾修改过, 而且还得到越来越多的老一辈音乐教育家和音乐学者的重视。

近年来主要的音乐史著作有:较早的2 0世纪2 0年代叶伯和的《中国音乐史》, 这是一部中国古代音乐史的提纲挈领性著作, 全书约三万字, 它的意义在于第一次使中国音乐历史形成于文字。1 9 2 6年由上海商务印书馆印刷发行的童斐著《中乐寻源》, 这是一部论述我国古代音乐和传统歌唱艺术的音乐史著作。1 9 2 9年由上海望平印刷所印刷, 大同乐会发行的郑觐文的《中国音乐史》, 是一部逐步完善的音乐史著作。2 0世纪3 0年代主要为王光祈的《中国音乐史》 (上、下册) ;缪天瑞著《中国音乐史话》;许之衡著《中国音乐小史》等。2 0世纪4 0年代首推杨荫浏先生的《中国音乐史纲》, 成书于1 9 4 4年, 1 9 5 2年由上海万叶书店出版。建国以后, 特别是改革开放以后, 中国音乐史研究成果丰硕, 如杨荫浏著《中国古代音乐史稿》 (1 9 8 1年) ;廖辅叔著《中国古代音乐简史》 (1 9 6 4年) ;夏野著《中国音乐简史》 (1 9 9 1年) ;孙继南、周栓铨著《中国音乐通史简编》 (1 9 9 1年) ;沈知白著《中国音乐史纲要》 (1 9 9 2年) ;吴钊、刘东升著《中国音乐史略》 (1 9 9 3年) ;梁茂春著《中国当代音乐》 (1 9 9 3年) ;秦序著《中国音乐史》 (1 9 9 4年) ;黄翔鹏著《中国古代音乐史》 (1 9 9 7年) ;汪毓和著《中国近现代音乐史》 (2 0 0 2年) ;陈秉义著《中国音乐通史概论》 (2 0 0 3年) ;夏滟州著《中国近现代音乐史简编》 (2 0 0 4年) ;刘再生著《中国音乐史简编教程》 (2 0 0 6年) ;田可文著《中国音乐史与名作赏析》 (2 0 0 7年) 等。

面对这么多的音乐史著作, 据笔者调查发现, 大多数高校使用的是《中国音乐通史简编》 (孙继南主编) 和《中国音乐通史教程》 (梁茂春主编) 两本书, 从撰史方法、内容选择、史学观念、体例布局等方面进行比较, 并指出中国音乐通史教材中存在的问题和改进的策略。旨在通过此研究, 推进中国音乐通史教学的深入研究。这两本书最大的一个共同点是:通俗易懂。不过二者在文章结构、内容的切入点、写作的方法以及行文方式等方面还是有很大的不同。笔者结合自己对这两本著作的理解, 对二者进行了一个比较, 现将其分别陈述如下:

一、体例不同

对通史写作的观念与规格, 我国史学界历来有着严谨、精深的优良传统。主要体现在追求史料的翔实宏富, 力求多证, 强调文物与文献考证研究的互补结合。我国多数音乐通史的写作方法基本上是依照上述要求进行的。通史分期种类很多, 常用的有朝代分期法、社会型态分期法、艺术风格分期法、公元——世纪——时代分期法等。按照体例来看, 孙继楠、周柱铨的《中国音乐通史简编》是我国第一部从古到今的通史性的中国音乐史专著。由山东教育出版社1 9 9 3年5月出版, 本书从远古 (约八千年前) 的中国音乐一直写到今天 (1 9 8 9年) 的中国音乐。它完全是按朝代的更替来划分章节的。全书由文字、图片、谱例组成, 共九章。前七章从“远古、夏、商时期”写到“明、清时期”, 基本上属于古代音乐部分;第八章论述“中华民国时期”的音乐发展, 基本上属于近代音乐部分;第九章是“中华人民共和国时期音乐大事记”, 记录了1 9 4 9年到1 9 8 9年四十年间的当代音乐发展大事。三者有机地组成了中国音乐历史长河的概貌。这样, 全书在章节、体例上也具有它不点。

梁茂春、陈秉义的《中国音乐通史教程》是中央音乐学院出版社2 0 0 5年6月出版, 《中国音乐通史教程》共3 2讲, 约2 8万字, 该书在吸取前人成果的基础上以历史发展为主线, 按照艺术风格将中国音乐史的发展划分为歌舞、乐器器乐、音乐教育机构、音乐理论和音乐著作、乐律学与记谱法、戏曲音乐、说唱音乐、音乐家及代表性著作等几个版快, 涉及到文学、历史学、心理学、美学等多个领域, 时间跨度从古代一直延伸到当代, 跨度长、行文线索明晰、结构体例安排合理, 既体现了作为教材的科学性, 又可以清晰的了解各个阶段音乐发展的脉络。

二、内容选择

一本好的教材, 应以学生为本, 突出重点、难点, 强化知识点为原则。做到理论与实践的结合, 历史与逻辑的统一。《通史简编》正文约四十万字左右, 论述了我国八千年以来丰富多彩的中国音乐的历史, 重点突出, 条理清晰, 系统性、逻辑性突出给人以深刻的印象。本书的逻辑框架按朝代分章节, 在每章节的开始, 均有概述每个时期音乐发展的大致情况。在每章的概述之后, 又有具体的按照各个音乐专题分节, 使各朝代音乐史各有其侧重点, 更充分表明了此教科书条理清晰、便于教学等优势。此书的前七章为古代部分, 内容上作者吸收了最新的考古材料, 将年间发现的河南舞阳县贾湖的骨笛列入阐述内容, 这就比原先被史家称引的年在浙江余姚河姆渡发现的骨笛, 又提早了近千年;编者们据此指出:“我国古代音乐文化已有千年可考的历史, 第八章为民国时期的音乐, 本书详细的叙述了民国时期的传统音乐的新发展, 这是本书的又一优点, 以往的中国音乐史书, 都对民国时期的音乐略加带过, 没有详细的去讲述民国时期的音乐, 相对来说, 这是一大进步。这也增添了我们中国音乐史的完整性。第九章为当代部分。

《通史》中大量有针对性的谱例穿的说服力, 又加强了读者对音乐本体的感性认识, 可以说《通史》向有声的音乐史的方向迈出了可喜的一大步。《教程》相较于《通史》来说, 其不足是书中谱例、图片几乎没有, 例如在古代音乐史中, 古代的考古乐器 (以编钟为例) 形制如何? (虽然作者在《序言》中说将有关的音响、音像、曲谱、图片等另外编辑) 学生无从想象, 如果添加了图片, 就可以让学生一目了然, 既便于学生形象记忆, 又可以引起学生学习音乐是的兴趣提高教学效果。《通史》的优势就是增加了1 2 7幅插图, 这一幅幅图片, 犹如一个个不时闪回的镜头, 一下拉近了现实与历史的距离, 让读者在这种视觉的感氛下, 去感悟历史、去感受文化, 从而在潜移默化中去提升人文素养。由此又想到, 忽视影像及其所能传达的历史文化理念, 而一味地依赖文字, 是不足为训的。这本教材的图、谱选择比较审慎, 配合文字能给学生以形象的记忆。两本书都存在的不足就是缺少音乐音响, 无论是古代音乐史还是近现代音乐史。

《教程》还对台湾、香港以及澳门的音乐发展概况和历程进行介绍, 这对于一本史学论著来说也算是面面俱到了。

三、《教程》和《通史》的优势与不足

《中国音乐通史教程》是一本较完整的中国音乐史教程, 是一部个性化的音乐史学专著, 也是中国音乐史研究领域的又一可喜成果。它如实展现了各个音乐历史发展的进程, 对音乐史的研究与教学具有重要的意义。但该书也有一些美中不足之处:

一、相关的曲谱、图片等没有结合文字在书中进行配套的介绍和展出, 因此在读的过程中只见文字而不闻其声、不见其人总觉略显乏味, 如若能在再版时将图片、曲谱等和文字材料相结合着进行综合介绍, 再配以电子课件以便大家在教与学中使用或许更好。

对于好的教材的编写, 一定要具有系统性、完整性、科学性、简明性。由于种种原因《中国音乐通史简材, 而是以大事记的形式出现, 无法引起学生的兴趣, 而《教程》却用了整整7讲的篇幅, 来分析和介绍新中国成立后5 0多年的音乐成就, 内容全面具体、让人读之深感兴趣, 耐人回味, 算是一本完整意义上的“中国音乐通史”教程。这些特点充分显示了一本教材的系统性、完整性、科学性、简明性。

中国音乐通史对客观音乐历史的出色研究与描述和丰富多样的书体、文学, 如满汉全席一般, 就笔者个人而言, 比较喜欢这本著作。当然, 作为一部颇具特色的音乐史著作可供评论的角度是很多的。本文仅就其体例、内容方面略作叙述, 希望引起对以往注意不够的音乐史学本体研究的进一步重视。

摘要：本文取中国音乐通史教学的视角, 在观照中国音乐通史教学实践的基础上, 采用文献研究法、哲学分析法, 有针对性的选择《中国音乐通史简编》 (孙继南主编) 、《中国音乐通史教程》 (梁茂春主编) 等常用教材, 从撰史方法、内容选择、史学观念、体例布局等方面进行比较, 并指出中国音乐通史教材中存在的问题和改进的策略。旨在通过此研究, 推进中国音乐通史教学的深入研究。

关键词：中国音乐史,体例,内容,比较

参考文献

[1]孙继南、周柱栓, 《中国音乐通史简编》, 山东教育出版社, 1991.3

篇9：中国音乐家协会

艾洛普：这主要是因为我们每年一次会有专门的会计师来就我们的资产进行相应的评估，会计师会根据一些会计因素，来适当地下调整个资产的价值, 所以这只是在会计账面处理方面出现的资产的下调。

21CBR：诺基亚未来将减少新产品机型，这一决策是否会扩大塞班手机的亏损？如果WP手机的销售不能达到预期的话，在艰难的转型时期，你是否会面临巨大的亏损和现金流问题？

艾洛普：2011年塞班手机的市场占有率其实是很高的，依然超过30%。减少新机型并不是说要减少适应不同市场销售的机型种类，我们仍会在不同市场定位（价格、人群）上设计开发相应的产品。我们对WP的销量非常看好。

我们对年末的现金流量表的表现已经是非常的满意了，第二季度末的数据，其实现金流量已经比以前有增加了。改善我们的财务表现，我觉得最重要的就是要靠我们这些新产品的销售。

21CBR：在上任之后，你诊断诺基亚这个组织有哪些待解决的问题？

艾洛普：首先，重要的一点是要弄清楚谁应该负责，在面临大的机遇时，应该谁负责做决策。在诺基亚内部，有时候我们可能都糊涂了该由谁来做决定。其次，简化组织也很重要。比如，研发部门整合，我们减少研发中心，但扩大剩下的每一个中心的规模，以实现协同。

21CBR：两次见面，你都很强调速度。

艾洛普：没错，我是很重视速度，因为只有这样诺基亚才能赶超上来。你们将会在2012年见证诺基亚在推出新产品上的速度。

21CBR：选择微软作为智能手机的唯一平台，它为诺基亚提供了怎样的“优待”？

艾洛普：微软确实提供了一些优先的政策给我们，比如有些条款是在一定时间内和诺基亚具有排他的独家合作，但是长远来看，微软和诺基亚都认为WP更欢迎与更多厂家合作共同扩大市场。

21CBR：为什么lumia更早进入美国市场，而非中国市场？

艾洛普：我们的全球战略是要确保在我们经营的主要市场上满足当地消费者的独特的需求。拿美国来说，不同于世界上的任何其它市场，美国的4G网络普及更广，在美国渠道就是两大运营商的战争。所以，针对美国市场，我们引入具备4G功能的900手机。这一策略也适用于中国，我们的战略要确保在最大市场做必须要做的特别工作。因此，在美国、印度和中国这样的地方，我们要因地制宜。

这与我们以前的策略有很大的不同。过去我们设计一系列全球性的产品，这些产品可以在世界上任何地方看到。现在我们在各个国家推出的产品会有所不同。

篇10：中国收藏家协会章程

第一条 名称：中国收藏家协会（英文名称： CHINA ASSOCIATION OF COLLECTORS，缩写：ＣＡＣ）。

第二条 中国收藏家协会的性质是：由中国广大收藏家，收藏爱好者，收藏组织自愿

组成的非营利性的全国性社会组织。

第三条 中国收藏家协会的宗旨是：在中国共产党的领导下，以邓小平理论和“三个

代表”重要思想为指导，贯彻和落实科学发展观，坚持“先进文化的前进方

向”，团结全国广大收藏家、收藏爱好者和收藏组织，遵守宪法、法律、法规

和国家政策，遵守社会道德风尚。增强与提升民族的收藏意识、弘扬中华收藏

文化，宣传、贯彻文物保护法和有关政策，保护、抢救、开拓各种民间收藏

品，提高广大收藏爱好者的鉴藏水平，协助政府引导广大收藏爱好者逐步规范

民间收藏品市场，促进收藏活动的健康发展，为推动社会主义文化大发展，大

繁荣，为构建和谐社团作出贡献。

第四条 本协会接受业务主管单位国家文物局和社会团体登记管理机关中华人民共和

国民政部的业务指导和监督管理。

第五条 本协会所在地：北京市。

第二章 业务范围

第六条 中国收藏家协会的业务范围：

1、举办民间收藏品展示会，提高鉴赏及收藏水平，促进收藏者间的交流，活跃群众文

化生活；

2、开展民间收藏信息咨询鉴定活动，为协会会员提供服务，指导、维护其正常收藏

活动和权益；

3、创办收藏业务培训实体，开展各种收藏知识讲座和学术研讨活动，培养会员学习

与运用有关法规的自觉性，提高会员的收藏意识与修养，以及收藏的科学性；

4、利用、开发影视传媒，全面客观地介绍和宣传我国优秀的民族传统文化及民间收

藏业绩，交流收藏经验，发布民间收藏活动信息等；

5、创造条件，筹建中国民间收藏展览馆或博物馆，为会员提供展示场所；

6、加强内地与港、澳、台收藏家之间的联系与友谊，广泛团结海外华侨、华人同

好，以收藏为纽带和桥梁，增进彼此交流与借鉴，拓展内地收藏家的收藏视野与

市场，共促中国收藏事业的发展和祖国的和平统一；

7、加强与国外收藏家、收藏组织的友好交往，发展国际交流与合作； 办好《中国收

藏家通讯》、网站，筹办协会会刊、会报，组织出版与收藏文化有关的藏品图录

和收藏论著、中外著名收藏家传记等。

第三章 会 员

第七条 本协会的会员：各类收藏家、收藏爱好者为个人会员，各类收藏组织及企事业

单位为单位会员。

第八条 申请加入本协会的会员，必须具备下列条件：

1、拥护本协会章程；

2、志愿加入本协会；

3、有较丰富或较高质量的收藏品和有一定的鉴赏、研究能力；

4、经本协会两名会员或相关收藏组织的介绍。

第九条 会员入会程序是：

1、提交入会申请表，并附本人１寸免冠照片两张和本人身份证复印件；

2、由本协会“会员组联部”讨论通过，会长签批；

3、由本协会“会员组联部”办理并颁发会员证等具体入会手续。

第十条 会员享有下列权利：

1、本协会的选举权、被选举权和表决权；

2、参加本协会的活动；

3、对本协会发行的书籍、报纸刊物和有关资料，享有购买优先权和优惠权；

4、对本协会组织的活动有优先参与权；

5、对本协会的工作有批评、建议、监督权；

6、入会自愿、退会自由。

第十一条 会员履行下列义务：

1、遵守本协会的章程；

2、执行本协会的决议；

3、维护本协会的合法权益；

4、完成本协会交办的工作；

5、按规定交纳会费；

6、向本协会反映情况，提供有关资料。

第十二条 会员退会应书面通知本协会，并交回会员证。会员会藉（五年）届满半年，不交纳会费，视为自动退会。

第十三条 会员如有严重违反本章程的行为，经组联部讨论并报会长办公会批准

，予以除名。

第四章 组织机构和负责人产生、罢免

第十四条 本协会最高权力机构是全国会员代表大会，全国会员代表大会的职权是：

1、制定和修改章程；

2、选举和罢免理事；

3、审议理事会的工作报告和财务报告；

4、决定本协会终止事宜；

5、决定其他重大事项。

第十五条

会员代表由会员推荐产生。会员代表大会须有 ２／３以上代表出席方能

召开，其决议须经到会代表半数以上表决通过方能生效。

第十六条 全国会员代表大会每届五年。因特殊情况需提前或延期换届的，须由常务

理事会表决通过，报业务主管单位审查并经社团登记管理机关批准同意。但延期换

届最长不超过一年。

1、本协会设理事会。理事由全国会员代表大会选举产生，理事会负责选举常务理

事会。

2、理事会须２／３以上理事出席方能召开，其决议须经到会理事２／３以上表决通

过，方能生效。

3、本协会设常务理事会，常务理事会由理事会选 举产生，并对其负责。常务理事

人数一般不超过理事人数的１／３。

4、常务理事会是全国会员代表大会的执行机构。在全 国会员代表大会闭会期间领

导本协会开展日常工作。

第二十一条 常务理事会的职权是：

1、执行全国会员代表大会的决议；

2、选举和罢免会长、副会长、秘书长；

3、筹备召开全国会员代表大会；

4、向全国会员代表大会和理事会报告工作和财务状况；

5、决定设立和撤销办事机构、分支机构、代表机构和实体机构；

6、决定副秘书长、各机构主要负责人的聘任；

7、领导本协会各机构开展工作；

8、制定内部管理制度；

9、决定其他重要事项。

第二十二条 常务理事会须有２／３以上常务理事出席方能召开，其决议须经到会常

务理事２／３以上表决通过，方能生效。

第二十三条 常务理事会半年召开一次会议，特殊情况可以提前或延期，也可采用通

讯形式召开。

第二十四条 本协会的会长、常务副会长、副会长、秘书长必须具备下列条件：

1、拥护中国共产党的路线、方针、政策，遵守国家的法律、法规，政治素质好；

2、有丰富的组织领导经验和社会活动能力；

3、在收藏界和文物界有较大影响；

4、除特殊情况外，任职年龄一般不超过７０周岁；

5、身体健康，能坚持正常工作；

6、未受过剥夺政治权利的刑事处罚；

7、具有完全民事行为能力。

第二十五条 本协会换届或根据需要更换会长、常务副会长、副会长、秘书长，须经

常务理事会表决通过，报业务主管单位审查并经社团登记管理机关批准方可任职。

第二十六条 本协会会长、常务副会长、副会长、秘书长任期五年。任期最长不得超

过两届。因特殊情况需延长任期的，须经全国会员代表大会２／３以上代表表决

通过，报业务主管单位审查并经社团登记管理机关批准后方可任职。

第二十七条 本协会会长、常务副会长、副会长、秘书长组成会长办公会，在常务理

事会闭会期间，行使常务理事会职权，领导协会工作，并对其负责。

第二十八条 本协会会长为法定代表人，如因特殊需要由副会长或秘书长担任法定代

表人，须报国家文物局审查并经民政部批准。本协会法定代表人不担任其他社会

团体的法定代表人。

第二十九条 本协会会长行使下列职权：

1、召集和主持理事会、常务理事会和会长办公会；

2、检查全国会员代表大会、理事会和常务理事会决议的落实情况；

3、代表本协会签署有关重要文件；

第三十条 本协会常务副会长、副会长协助会长工作，实施会长的各项委托。

第三十一条 本协会秘书长行使下列职权：

1、主持办事机构开展日常工作，组织制定和实施工作计划；

2、协调各分支机构、代表机构、实体机构开展工作；

3、提名副秘书长和各办事机构、分支机构、代表机构及实体机构主要负责人，报

常务理事会决定；

4、决定办事机构、代表机构、实体机构和专职工作人员的聘用；

5、受会长委托，审核协会的有关文件；

6、处理其他日常事务。

第三十二条 本协会因工作需要，设名誉会长、顾问、名誉理事若干人，人选由常务

理事会或会长办公会决定聘请，在全国会员代表大会或以其它形式向全体会员公布。

第五章 资产管理、使用原则

第三十三条 本协会按照国家有关规定收取会员会费。

第三十四条 本协会经费来源：

1、会费；

2、接受捐赠；

3、政府资助；

4、在核准的业务范围内开展活动或服务的收入；

5、利息；

6、其他合法收入。

第三十五条 本协会按照国家有关规定收取会员会费。

第三十六条 本协会经费用于本章程规定的业务范围和事业的发展，不得在会员中分

配。

第三十七条 本协会建立严格的财务管理制度，保证会计资料合法、真实、准确、完

整。

第三十八条 本协会配备具有专业资格的会计人员，会计不兼任出纳。会计人员必须

进行会计核算，实行会计监督。会计人员调动工作或离职时，必须与接管人员办

清交接手续。

第三十九条 本协会的资产管理执行国家规定的财务管理制度，接受全国会员代表大

会、常务理事会和财政部门的监督。资产来源属于国家拔款或者社会捐赠、资助

的，必须接受审计机关的监督，并将有关情况以适当方式向社会公布。

第四十条 本协会换届或根据需要更换法定代表人之前，必须接受民政部和国家文物

局组织的财务审计。

第四十一条 本协会的资产，任何单位、个人不得侵占、私分和挪用。

第四十二条 本协会专职工作人员的工资和保险、福利待遇，参照国家对事业单位的有关规定执行。

第六章 章程的修改程序

第四十三条 对本协会章程的修改，须经理事会表决通过后报全

国会员代表大会 审议。

第四十四条 本团体修改的章程，须在全国会员代表大会 通过后

15日内，经业务主管单位审查同意，并报社团登记管理

机关核准后生效。

第七章 终止程序及终止后财产处理

第四十五条 本协会完成宗旨或自行解散或由于分立、合并等原

因需要注销的，由理事会或常务理事会提出终止动议。

第四十六条 本协会终止动议须经会员代表大会 表决通过，并

报业务主管单位审查同意。

第四十七条 本协会终止前，须在业务主管单位及有关机关指导

下成立清算组织，清理债权债务，处理善后事宜。清算期

间，不开展清算以外的活动。第四十八条 本协会经社团登记管理机关办理注销登记手续后即

为终止。

第四十九条 本协会终止后的剩余财产，在业务主管单位和社团

登记管理机关的监督下，按照国家有关规定，用于发展与

本团体宗旨相关的事业。

第八章 附则

第五十条 本章程经 2011 年05 月25 日全国会员代

表大会表决通过。