装饰艺术中的色彩

1 装饰艺术色彩的特征及本质

我们知道, 古代装饰艺术色彩, 是原始人脱离动物的色彩本能发展起来的色彩认识, 它来源于原始人的生命存在。我们现在讨论的“装饰色彩从社会发展的角度看, 至少有两个来源, 一个是我们现在所享受的生活;另一个就是从原始时代以来被古代文明所传承的色彩传统。”人类对色彩的认识经历了从自发到自为, 再到自由的发展过程。装饰艺术的色彩具备以下特征。

1.1 主观性特征

装饰艺术中的色彩具有较强的主观性, 但主观想象不等于主观臆造, 装饰色彩同样来源于生活实践, 同样需要从客观事物中吸取营养。人们常从彩蝶、霓虹、彩霞等自然色彩中受到启发而创造出色彩绚丽的装饰效果。装饰色彩的主观性会使人产生某些联想, 从而将自然景色“拟人化”。不同的人物由于性格、经历、情绪的不同, 对客观事物产生不同的看法, 对于某些自然色彩的感受、色彩的联想是人们在具体的生活中形成的。我们既反对形而上的把某种色彩硬说成代表某种性格, 又不排斥在具体生活中形成某种联想使人产生的感情, 这就是装饰艺术中运用色彩象征性的前提。

1.2 情感性特征

写实色彩重模仿, 重视、听觉在感官上的外在形式和特征, 因此, 十分关注物象的形、光、色、体在视觉上的真实性, 欠缺情感表达。而装饰艺术中色彩则重直觉、重表现、重味、重触觉在心灵感知上的内在形式和诗意表达。因而, 十分注重形、神、色与意多重关系的传神写照, 能够表达出丰富的内在情感。

1.3 功用性特征

在装饰艺术中, 色彩不仅仅是一个装饰元素, 还具有功用性特征, 它不受形式或内容的束缚。在古代色彩是权利身份的体现, 比如黄色, 它不仅具有很浓厚的宗教意味, 而且还是古代的帝王之色, 代表大地和高贵的地位, 具有至高无上的象征性。

除了古代, 装饰色彩的这一特征在现代社会也得到体现。如建筑师们在对房子上色时, 要尽量选用色度最轻的色彩, 这样就可以通过一种统一的浅色调来保证住宅区的整体性。但色彩象音乐一样, 有音调和音域, 并能产生韵律。如医院的大都采用能使人平静、舒心的淡绿、淡蓝和浅米色等色彩, 橘黄色、火红色、灰色和黑色会使患者兴奋以及抑郁, 所以不会采用。

2 装饰艺术中的色彩与象征

设计师关注色彩、研究色彩, 是为了把色彩作为一种重要的具有表现力的设计因素来使用。“美国当代视觉艺术心理学家布鲁墨说‘色彩唤起各种情绪, 表达感情, 甚至影响着我们正常的心理感受’。事实正是如此, 自然界四季的更换, 人生的酸、甜、苦、辣、喜、怒、哀、乐无不与色彩的感觉和记忆有关, 与色彩的冷暖感有关。”

2.1 个性

由于受社会、家庭、历史文化等各方面的影响, 形成个人气质和对事物认识有不同的见解及感受。“装饰艺术特别需要个性的体现, 个性化色彩体现出的色彩的性格与程序, 就是色彩个性化表达。”寻求色彩个性化途径可以分为两步, 第一步是忘掉自己, 突破个人色彩的局限性, 借鉴设计中的色彩处理方法, 吸取营养, 扩展自我表现领域, 达到忘我的境界。第二步是忘掉别人, 在有了一定的色彩表现以后, 就要找到与自己个性气质相吻合的色彩关系, 保留自身本能的偏爱并予以夸张、强调、取舍, 体现个性面貌。达到一种“有我之境”, 形容从客观到主观、从感性到理性、从学习到创造的个性化的创造过程。

2.2 情感

色彩的表现本身就蕴含着丰富的情感, 那是创作者赋予画面的, 色彩的情感能够牵动人的情感, 激发人们的各种情感的变化。每个色相都有情感因素, 如黄色使人感到明快、愉悦、自信、明朗;绿色给人一种生机盎然之感和旺盛的生命力;蓝色给人以静逸, 让人们在安静的环境中平和工作、学习。明度高的色彩有明快感, 深暗而浑浊的色彩具有抑郁感。纯度高色彩的具有兴奋感, 明度低的色彩具有沉静感。

3 装饰艺术色彩的表达方式

我们面对科技新文明, 科学色彩中又给我们展示出另一幅色彩画卷。因此, 可以说“现代装饰艺术中的色彩, 摆脱了对自然色彩的依赖, 淡化了自然色彩的真实性和逼真感, 强调个性化的色彩认识与感受, 加强了色彩的设计意义与象征意义, 寻找最美的色彩关系重新组合与创造, 是会随着时代变化而改变其不同意义与价值的。”3.1在国内外传统文化中的色彩表达

我国的装饰艺术有着悠久的历史和优秀的传统。从原始彩陶到景德镇瓷器, 从战国漆器到清代织锦, 从淳朴的民间色彩到豪华的宫廷装饰, 从古典园林到敦煌壁画, 中华民族数千年色彩传统无疑是我们学习的最好范本。如原始彩陶的用色以黑色和红色为主 (赤红色、墨黑色、土黄色) , 有古朴、粗犷、单纯的作用。战国漆器以黑、朱两色为主。同样, 国外优秀绘画色彩和装饰色彩也是值得我们很好学习的典范。

传统艺术中的色彩表达为我们今天的装饰艺术创作提供了许许多多值得借鉴的宝贵财富。但是, 从传统艺术中学习借鉴色彩艺术, 并不是不加选择地照搬前人的模式, 而仍然需要进行归纳和提炼, 需要融入自己对传统色彩新的认识和理解, 并结合自己对色彩的审美体验, 创作出新的作品。

3.2 在中国少数民族服饰中的色彩表达

“我国5 6个民族的服饰色彩是极为丰富, 不同民族对色彩的喜好也存在差异, 因而也就形成了各具民族特色、风格的服饰色彩, 为装饰艺术中的色彩配置提供了借鉴和依据。”如少数民族刺绣的图案色彩和谐统一, 而又不失其色彩的纯度, 大胆的使用红与绿、蓝与黄的对比与搭配。少数民族服饰色彩的美感是整体性的, 本身图案色彩与服装色彩的搭配构成了服饰色彩文化, 给装饰艺术中的色彩运用以启迪。

3.3 在现代中的色彩表达

“现代装饰艺术先天具有色彩的优势, 重视强烈的原色和金属色彩, 其中包括鲜红, 鲜黄, 鲜蓝, 橘红, 和古铜金银等金属色。”如凡高的《向日葵》, 画面以黄色和橙色为主调, 绿色与蓝色的细腻笔触, 勾勒出花瓣和花茎。子粒上的重点色, 具有醒目的效果。那大胆肆意、坚实有力的笔触, 以不同的走势, 在明亮、灿烂的底色上找寻不同的结构与色调, 把朵朵向日葵表现的光彩夺目, 动人心弦。现代装饰艺术中的色彩表达种类繁多, 在此只能简单进行的列举, 以便了解掌握之用。

综上所述, 装饰艺术中色彩是在寻找最美的色彩因素与色彩关系, 在此基础上, 去重新组合再创造, 人为营造出一个煽情的色彩氛围, 以此去刺激亢奋的崇高情绪, 使色彩表现成为装饰艺术有机的统一体。从而达到完美的装饰效果。它是随着时代的变化, 而改变其不同的意义与价值, 当然其体现面貌也是各不相同。因而我们要正确理解装饰艺术中的色彩就不能仅从字义本身来理解, 也不可将它装饰性理解为可有法则依据的视觉艺术, 必须在发展的、辩证的意义上, 结合时代的变化来认识与理解装饰艺术。这样, 才能把握并参与装饰艺术的创作, 也才符合了装饰艺术发展变化的自然规律。

摘要：装饰艺术以它独特的艺术形态、广泛的外在形式, 受到越来越多人的关注。而装饰艺术中情感表达最为直接的语言——装饰色彩, 以它独有的形式外在表现力, 在整个装饰艺术中占有举足轻重的地位。装饰色彩, 是研究各种颜色搭配组合所形成的秩序, 和不同色彩与人所形成的相关心理状态的反映。本文从装饰艺术中色彩的特征、本质入手进行研究, 以便对装饰艺术中的色彩的情感体现、表达方式等, 有更加全面的认识和了解, 从而印证色彩在装饰艺术中占有举足轻重的地位。

关键词：装饰色彩,特征,表达方式