古着服饰再设计及其应用研究

一、古着服饰的国内外发展现状

1、国内现状

古着服饰被大多数国内消费者简单理解为“二手服饰”,甚至是从国外垃圾场太平间回收的“洋垃圾”。其实,古着服饰的概念与二手服饰有很大不同,能被称之为古着的服饰,一定历经过时间的考验,时间界限可能是十年也可能更久。相对于近几年发展势头迅猛的快时尚服饰产业而言,古着文化其实是一种环保、可持续发展的概念。

古着文化在欧美和日本很流行,古着店随处可见,但在中国,即便是经济发展遥遥领先的超级城市,古着也是小众之物,愿意接受古着文化,并为古着文化买单的消费者仍然较少,古着文化依然只是少数派的选择——这也从另一方面反映了,国内古着服饰市场还存在很大的开发空间。

2、国外现状

国外古着服饰已经形成特有的古着文化,某些国家的古着店铺甚至成为当地旅游必去的景点。在日本原宿地区,各类带有年代印记的古着服饰与现代服饰穿搭在一起,形成特有的vintage街头文化。欧美的顶级古着通常会卖到很高的价格,其顶级古着俗称尖货,分为两种:一种是顶级奢侈品牌过去推出的经典款,如1940年的CHANEL粗花呢料外套;另一种是名人曾穿过的服饰,如奥黛丽·赫本在《蒂凡尼早餐》的黑色礼服。

国外古着文化发展多年,其民众对待古着的态度与国内也有着很大的区别:国外许多明星与造型师与都是古着服饰店的忠实粉丝;时尚之都伦敦的一家老牌古着服饰店“RELLIK”被誉为最具星味的古着店,常有各类明星的光顾。古着文化已经很好地渗透进民众的生活中,成为选择服装的一种重要形式。

二、古着服饰的再设计

1、款式的再设计

款式设计作为服饰设计的三要素之一,在服装产业飞速发展的今天,显得尤为重要。在服饰款式造型中,廓形是第一要素。廓形的变化影响着服饰流行时尚的变迁,如1980年代的服饰廓形以大垫肩为主搭配窄裙和方头鞋。将1980年代的古着服饰直接搬到当今社会可能会与现代时尚审美相背离,这就需要在廓形上与现在流行的因素相结合,拆去使肩膀显得很宽的大垫肩,将肩膀部分缩回到正常尺寸,以贴合现代主流审美。

再者,也可将口袋、衣领、袖子等部分零部件拆分组合,以达到多形态的艺术效果。简而言之,款式的再设计就是在保留一定复古基调的基础上,将款式略加改进,适当迎合现代主流审美,以更好发挥古着服饰真正的价值与魅力。

2、面料的再设计

面料再设计的处理办法,大致分为四种:加法处理、减法处理、编结处理、综合处理。加法处理是指在原有面料上加入一种或几种材质使其形成多层次的艺术效果,如贴花、刺绣、珠片、堆叠等。减法处理是指根据设计构思对已有面料进行一定程度的破坏,如抽褶、镂空、烧花等,形成错落有致的效果。编结处理是指运用纤维和编结技巧,形成交错、凹凸的肌理效果。综合处理是指综合运用多种加工手法,产生出强烈的视觉效果。

古着服饰的面料,以天然纤维较多,面料的再设计更多的是参照古着服饰的款式,运用当今时尚界主流的面料进行款式的复刻,或是在原版古着服饰的基础上采用现代的设计手法,对面料进行添加或删减,通过面料来表现设计特色,以使古着服饰焕发新的活力。

3、色彩的再设计

古着服饰体现过去某个时代的色彩流行趋势,反映那一时代人们的审美喜好。对古着服饰的再设计,体现在提取当今的色彩流行趋势,根据设计构思将其部分或全部运用于古着服饰中,以使古着服饰更易于被消费者接受。

通过融合流行色彩的搭配,赋予古着服饰以现代美感认知,是古着服饰色彩再设计的内涵。缺乏购买动力的一部分原因是即使买回来也不知道如何搭配,古着服饰色彩与当今流行色彩一般差距很大,穿在一起很不协调,这就需要进行整体和局部的色彩重设计,以达到色彩上的和谐统一。

三、古着服饰再设计的市场应用前景

通过实际调查,国内古着服饰再设计的市场应用前景表现在以下几个方面:

1)从产品结构来看,国内古着服饰再设计能丰富与扩展现有的产品结构,吸引多层次的消费人群。现今国内古着店的大部分产品为翻新的二手服饰,少量为全新库存货品。对于国内消费者而言,翻新的二手服饰往往不能刺激她们产生消费行为,一方面是对其存有认知偏见,另一方面与现行国内政策法规的相关规定有很大关联。通过再设计将现代审美元素融入古着服饰,在此基础上开发古着新品,以丰富其产品结构,为消费者提供更多选择。

2)从地域分布来看,能拓展国内古着服饰的覆盖范围及规模。在国内,目前北京、上海、武汉、广州、杭州、深圳等地均有销售古着服饰的店铺,但店铺规模不大且货品相对单一;同时,国内大量的三四线城市甚至缺乏有效的古着服饰交易渠道和正面的古着服饰文化基础。古着服饰的再设计能在大众审美和古着特色中寻找平衡,无论对于现有大城市及省会城市古着市场的拓展壮大,还是三四线城市古着文化和交易渠道从无到有的推动,都有很大裨益。

3)从消费人群结构来看,目前,国内古着服饰消费群体以女性为主,男性所占比例极少。可针对男性服饰市场做古着再设计的深入挖掘,如针对成人男性消费者,在保证服饰整体风格偏向现代化的基础上,将部分古着服饰局部细节元素(领口、袖口等)融入其中,让小众的古着艺术搭上现代服饰文化的快车,以使男性古着服饰市场这块处女地得到迅速开垦。

4)从消费诱因来看,个性驱动、价格驱动、品质驱动为主要消费动因,其中,个性驱动与目前小众的古着文化能得到很好的融合。国外的古着市场,尤其顶级古着呈现供不应求的发展态势,为了更好地开发出新的市场潜力,满足消费者的日益增长的文化消费需求,在米兰、伦敦、巴黎等地出现了“古着复刻店”,为客户量身定制经典作品,同时,也可在经典作品的基础上根据客户需求进行个性化的改动与添加,使复刻产品更具个人审美特征。国内古着的发展之路可以借鉴国外的发展模式,在定制服饰领域深耕细作。古着服饰强烈的艺术表现力与定制服饰的个性化特征完美契合,定制服饰领域理应成为古着服饰文化撬动现代市场的重要传播渠道。

摘要：伴随着中国经济的迅猛增长,服装个性化需求急剧增加,量产服装已经较难满足现代人日益增长的需求,人们开始怀念小产量时期面料款式的独特与工艺考究,古着服饰携带着过去的印记有着自身的独特性。对于设计师而言,通过古着服饰的再设计,充分利用现代服装制作理念与技术,为传统的古着款式注入现代设计的活力,以更好地捕捉消费者的消费心理,引发其消费行为,成为一条可行之道。

关键词：古着,再设计,创意,消费