第一篇：空间展示毕业设计
展示空间设计
展示设计
设计简介
展示设计以“展示具”为标的物的设计，更广泛的说，是以“说明”、“展示具”、“灯光”为间接的标
展示设计
的物，来烘托出“展示物”这个主角的一种设计。换句话说，展示设计的标的物具有配角的性格。展示设计从范围上可以大到博览会场、博物馆、美术馆，中到商场、卖场、临时庆典会场，小到橱窗及展示柜台(样品柜)，不过都以具说服力的展示为主要概念。就展示设计所处理的内容而言，主要有展示物的规划、展示主题的发展、展示具、灯光、说明、标指示及附属空间(如大型展示空间就该包括典藏、消毒、厕所、茶水、休息等等空间)。
从某个角度看，展示设计是新兴行业，以往较大规模与较固定性的展示设计即归属于建筑设计，较小规模的展示设计就归属于室内设计，较临时性的展示设计就归属于美术工艺或室内设计。那么，是什么因素让“从大到博览会场”、博物馆、美术馆，中到商场、卖场、临时庆典会场，小到橱窗及展示柜台(样品柜)都会重新以“展示设计”这样的行业来理解呢?这是由于第一方面，可能是前述的以“展示”为主要概念;第二方面，可能是，短时间的博览会或工商展览会，在十九世纪末二十世纪初兴起;第三方面，可能是二次大战后“卖场或商场”的大规模化与精致化、专业化等等所致。
设计主题
所以，展示设计的展示内容规划，展示主题的发展往往就定位成告知性、贩卖性、庆典性、游艺娱乐
展示设计
性、教育性等等分位。展示设计所需要的能力有：推销物品或理念的调查与企划的能力、立体造形(审美、建材与构造)的能力、灯光与临时机电设备的知识、吸引人群安排人潮动线的能力等等。
简单的说，展示设计是一种“配合演出”的设计，展示设计在设计时要先了解“被展示的物件或概念”后，找出要表达的主题，然后将这“主题”以展示装置加以渲染、诠释，来完成这次设计。设计时，所设计的展示装置本身是否精彩并不是重点，反而是这展示具、展示装置完成后，“被展示的物件或概念”是否因此而精彩，才是重点 。
商业空间设计和会展设计是其中的分支。
设计分类
展示的分别繁多，不胜枚举。展示的类别不同，其设计要求也有所不同。从目的来区分，展示大致可以分
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为经济和人文两种。各种规模的商展、促销活动、交易会、订货会、新产品发布会等等都可视为经济类展示活动，其表现形式也许多种多样，但最终目的还是确立企业形象，促成消费行为。
人文类展示包括科学馆、纪念馆、美术馆、博物馆、森林公园、自然保护区等，其主要目的是传承人类文明、传播科学知识，促进文化交流等。从时间上区分，展示可分，展示可以分为长期和短期或者临时和永久几种，由于展示的时间的不同，对展示环境的要求也有所不同，包括展示的材料、灵活性、折装形式等都要加以考虑。
从形式上区分，展示可以分为动态和静态展示，这里的“动态”与“静态”并不是指展示手法上的动态与静态，而是指展示区域。动态展示包括巡回展示、交流展示等，而静态展示多是固定地点的展示活动。从参展人群区分，展示可以分为纵向和横向两种，纵向展示主要指相对某个都是某一领域中的单位或人士。横向展示则展示则适用范围较广，参展单位众多而且不局限在同一领域，例如世界博览会。从规模上区分，还可分为巨型、大型、中型、小型展示。如果以一个单元展位9M2计算，巨型展位展示空间一般面积超过162M2之间。中型展示空间一般占据在1-3个展位，面积小于27M2
设计功能
展示行为在商业活动中是最为常见的一种形式，从商业的角度来看，展示较其他促销手段有着高效、直接
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的特点。展览在为企业提供巨大商机的同时，也为企业节约了不少资金。据英联邦展览联合会调查结果显示，通过展览为企业寻找客户的费用是一般渠道寻找客户所需费用的1/7。展示给商家提供了一个直接面对消费者的平台，提供信息交流和意见反馈较为直接，往往是很多新产品推向市场的前奏，在展览会中获取的信息往往对产品最终的完善起着至关重要作用。
另外，商业展示对于商家建立销售网络也起着重要作用。直接销售产品并不是商家参加展会的唯一目的，一次展览所面对的消费者是有限的，但展览会为产品寻找代理提供了机会，便于会展企业建立和完善自己的营销体系。文艺类展示的功能不言而喻，博物馆、科学馆、艺术展馆、民俗馆等是社会文明的重要组成部分，起着传承文明、启迪智慧、展现现代科学、促进精神文明建设的作用，同时更是一种十分重要的文化资源。
设计形式
1、标本与活体结合展示，比如上海科技馆生物万象展区的大型生态鱼缸中放置千姿百态的活体鱼群，倍受
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观众喜爱。
2、室内展示与露天展示结合，将某些展品放置在露天展示，可以使它们接近大自然，与观众的距离也缩短了，这种“回归自然”的形式新奇逼真，很适合当代人的审美情趣。
3、动与静的结合，巧妙的运用幻灯，全息摄影，激光、录象、电影、多媒体等现代单像技术，虚拟现实技术，使静态展品得到拓展，造成生动活泼、气氛热烈的展示环境，具有身临其境的效果。
4、实物与电子信息的结合，通过电子导览系统，寻找理想的参观路线，通过电脑问答机详细了解展示的知识内容，测试观看与参与相结合，更是满足了观众的自主性。
设计构思
如何建立展示剧情的框架是展示设计的关键，它决定着设计的走向。设计构思一定是基于某种主题所成，
展示设计
在基本功能设计的初期阶段，必须先了解讨论企业要传达给参观者什么信息，由此决定展示的大主题和风格，好的展示主题必须能直接表达展览内容，而且可以创造一种特殊的展览气氛，有效的吸引顾客达到宣传销售目的。
其次要划分出补充大主题的小主题，还有相关的各种项目，这些内容既要与服从整体风格，又要有其独特的构思，能够成为一个个精彩的局域点。这些精彩点与整体风格协调起来即成为展示剧情的杠架，就如同电影和戏剧中的剧情大概。由此出发考虑场地空间规划及造型结构的安排，开始基本设计。除了每个项目的展示意图外各小题间的关系也是讨论的重点，由小主题的关系所构成的联系和展示空间的格调也息息相关。
设计效果图
通过设计，运用空间规划、平面布置、灯光控制、色彩配置以及各种组织策划，有计划、有目的、符合逻
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辑地将展示的内容展现给观众，并力求使观众接受设计都计划传达的信息。
设计画法
展示效果图的概念是指利用立体空间的造型方法，进行展示设计的创意表达并作为一种交流媒介。
设计分类
整体效果图：是指在一张图纸上，能够把整个展区或展馆的环境、空间、色彩、道具、展品陈列及其具有的规模、区域关系、形态关系色彩关系等信息表达出来。局部效果图：指展示场馆的局部效果图展示。 轴侧效果图：又称为轴侧图，不是透视图，而是平行投影图。透视效果图：透视效果图注重的是空间造型的透视效果，所以设计人员必须掌握符合视觉习惯和透视规律的画法，同时也要熟悉和掌握绘制效果图的工具、材料、技法和程序。其方法有：一点透视画法、二点透视画法、三点透视画法。
流动设计
人物的流动
根据商场卖场的布局来说，顾客通道设计的科学与否直接影响顾客的合理流动，一般来说，通道设
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计有以下几种形式：
1、直线式又称格子式，是指所有的柜台设备在摆布时互成直角，构成曲径通道;
2、斜线式，这种通道的优点在于它能使顾客随意浏览，气氛活跃，易使顾客看到更多商品，增加更多购买机会;
3、自由滚动式，这种布局是根据商品和设备特点而形成的各种不同组合，或独立、或聚合，没有固定或专设的布局形式，销售形式也不固定。
设计展品流动
有效利用展品本身的物理、化学等特性，进行运动，在运动中展示自身的特色，如汽车展示，突破静态放置，将汽车放置在公路上，举办车队竞赛，游行等。日产风神轿车进入中国市场时就举办“风神一升油城市拉力赛”，用一升油在不同城市不同地段比试最远行程，吸引了各地消费者和试驾司机的关注，将汽车可以行驶的特性发挥出来。
运用一些特殊的动态展架，使商品放在上面可以有规律的运动、旋转，还可以巧妙的运用灯光照明的变换效果使人产生静止物体动态化的效果，巧妙变化和闪烁或是辅以动态结构的字体，能产生动态的感觉;此外也可将无流动特性的展品中增加流动特征。
1、书籍的动态展示，书籍设计的陈列是开放式的，即运用多媒体的方式、书籍展开的方式、局部放大的方式，旁加评点解说的方式，旋转书架的方式，再如服装店的橱窗展示，可以运动绚彩的灯光闪烁和流动照明使人产生一种模特在动的幻觉。
设计展具流动
通过自动装置使展品呈现运动状态，常见的运动展具有：
1、旋转台，台座装有电动机，大的旋转台可以放
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置汽车，小的可放置饰品珠宝、手机、电脑等，其好处在于观众可以全方位的观看展品，无论观众处于何位置观看机会都是均等的，这样可以提高展具的利用率和充分发挥其使用价值;
2、旋转架，旋转架主要是在纵面上转动的，其好处在于可以充分利用高层空间;
3、电动模型、人形、动物、机器和交通工具均可做成电动模型，使之按照展示的需要而运动，如穿越山洞的火车，跨越大桥的汽车，发射升空的火箭，林中吼叫的鸟兽等，以小见大，营造活跃的气氛，提高观者的观感和乐趣;
4、机器人服务员，通过机器人的转动、行走、说话，发出音乐等与观众进行交流，或为观众做些简单的服务等程序的设定，使展示更为生动和富有趣味性;
5、半景画和全景画，制造真实的空间感和事发状态，其做法是在实物后面绘制立体感强的画面或者利用高科技大屏幕投影等手段装上一个假远景，造成烈的空间层次感，使原来平淡的东西变的真实起来，如再配上电动模型，灯光和音响就会产生舞台效果，使观众感觉身临其境。
展示空间流动
主要分为两类，一是虚拟的空间流动，通过高新科技技术影象等手段形成一种空间上的变化，使空间成为一种流动的空间，使人感觉在里面穿梭，仿佛就在空间中漫游，二是现实的空间流动，比如整个展厅的旋转，广告宣传车的四处宣传，这些都使展品和观众更接近，更好的为产品做了宣传。
现代展示陈列应该丢掉以前的单一的展示产品的做法，应是个完整的人性化空间，它必须具备几个展示空间是：商品空间，如柜台、橱窗、货架、平台等;第二是服务空间;第三是顾客空间。在整个展示空间中调动一切可能配合的因素，在造型设计上尽量做到有特色，在色彩、照明、装饰手法上力求别出心裁，在布置方式上将展示陈列生活化和人性化、现场化，在参观方式上提倡观众动手操作体验，积极参加活动形成互动，还可以在展区内设立招待厅，休息室或赠送小礼品，发送宣传手册等灵活多样的服务，使整个展示空间和过程完整，使人感觉不是在看商品展出而是做为一种享受。
设计探讨
展示设计之店面布置是引导人群和提高自我品位的关键店面布置的主要目的是突出商品特征，使顾客产生购买欲望，又便于他们挑选和购买。专卖商店的设计十分讲究，它需要线条简洁明快，不落俗套。在布置专卖商店店面时，要考虑多种相关因素，诸如空间的大小，种类的多少，商品的样式和功能，灯光的排列和亮度，通道的宽窄，收银台的位置和规模，电线的安装及政府有关建筑方面的规定等。
另外，店面的布置最好留有依季节变化而进行调整的余地，使顾客不断产生新鲜和新奇的感觉，激发他们不断来消费的愿望。一般来说，专卖商店的格局只能延续3个月时间，每月变化已成为许多专卖店经营者的促销手段之一。
设计布局
专卖商店的空间格局复杂多样，各个经营者可根据自身实际需要进行选择和设计。一般是先确定大致的规
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划，例如营业员的空间、顾客的空间和商品空间各占多大比例，划分区域，尔后再进行更改，具体地陈列商品。
三个空间
专卖商店的种类多种多样，空间格局五花八门，似乎难以找出规律性的空间分割来。实际上，它不过是三个空间组合变化的结果，就像一个万花筒，虽然其变化无穷，但也不过是几片彩纸移动位置的结果。因此三个空间对于专卖商店的空间格局关系密切。
商品空间：指商品陈列的场所，有箱型、平台型、架型等多种选择。店员空间：指店员接待顾客和从事相关工作所需要的场所。有两处情况：一是与顾客空间混淆，一是与顾客空间相分离。顾客空间：指顾客参观、选择和购买商品的地方，根据商品不同，可分为商店外、商店内和内外结合等三种形态。
四种形态
依据商品数量、种类、销售方式等情况，可将三个空间有机组合，从而形成专卖商店空间格局的四种形态。 接触型商店：商品空间毗邻街道，顾客在街道上购买物品，店员在店内进行服务，通过商品空间将顾客与店员分离。封闭型商店：商品空间、顾客空间和店员空间全在店内，商品空间将顾客空间与店员空间隔开。封闭、环游型商店：三个空间皆在店内，顾客可以自由、漫游式地选择商品，实际上是开架销售。该种类型可以有一定的店员空间，也可没有特定的店员空间。接触、封闭、环游型商店：在封闭、环游型商店中加上接触型的商品空间，即顾客拥有店内和店外两种空间。这种类型也包括有店员空间和无店员空间两种形态。
展示设计之视觉冲击力是吸引人群的法宝 NO.1：构图图形的层次感
图形和元素之间的层次感，可以在干扰视觉的同时，突出自身所想体现的主题，这种表现方式往往是比较直接而且有效的方式。这种视觉干扰是在分散欣赏者多余视线的同时，更能注意到这一设计的主题上，为这种干扰方式所产生的图形是这个主题的辅助图形。
NO.2：构图的视觉线牵引
利用色彩或者元素来牵引欣赏者的视觉，让欣赏者随着设计师的的思维去思考和观看作品。现存的大多数作品都是运用点、线、面来引导，以图形和元素出现的引导方式的作品比较少见。就像下面的这个图形，视觉的中心是中间的那一条白色的色块，及当中的文字，而在上下的张图片的交接处出现的那条蓝色的线段，就在牵引欣赏者的视觉移动到图形中的文字和其他的小的图形上。
NO.3：色彩诱导
图中的主体色块运用了红色和灰色，而图中大背景的白色块和红色行成了强烈的对比，灰色在平衡色彩的
展示设计
强烈对比的同时，也和红色起了一定的对比重用，而主题的文字上也用到了黑色和红色的对比。
NO.4：明暗诱导
利用由光感折射、光感捕捉、动态光感及明暗差异性的一些共性来衬托主题。 NO.5：瞬间捕捉
利用眼睛感官的瞬间接受、来捕捉视觉点。 展示设计 NO.6：抓突破点
突破图形图象本身的视觉平衡点来达到视觉要求
运用图片素材的本身来寻找设计的突破点，依据图形自身所产生的空间感，光感，等一些突出的地方，来加以利用，从而突出设计的主题。
NO.7：比例大小
依据事物本身的比例关系，在等比的关系上追求视觉上的平衡关系、突破事物本身的等比关系，进而推出自身的视觉重点以求突破。就如一些夸张漫画那样，一个大头小身子的人物形象，一种夸张的歪曲正常比例的方式，在不经意间往往能收来奇效。
NO.8：欣赏性
依据欣赏者的接受能力，及平常所说的感情，利用平时生活的一些元素，充分考虑欣赏者对图形的认可能力，以自然美及突破普通接受能力的残酷美来打动欣赏者的情感，以获得人们对图形的记忆。
NO.9：视觉幻象
利用视觉幻象得空间感来突出整体设计的视觉中心。 NO.10: 抽象的表现方式
运用色彩的对比突出主题的同时,也起到了一定的娱乐性，这样的作品容易让人有好感，而且比较不容易忘记。
展示设计之空间分割，让人们自己寻找乐趣
在展示设计中，往往利用板具或展示道具、某种建筑元素，对展示空间做出某种分隔，以便满足艺术上和展出上的需求。展示设计中空间分隔的目的和作用是：一是按内容和品种划分若干个展区;二是增加变化，避免单调乏味，避免一览无余;三是变换景观，增加层次感，可以引人入胜;四是组织和控制人流，做好不同空间的连接与过渡。概括的讲，空间分隔的元素可分为三大类：一类是视线阻断的遮挡;二是通透的分隔;三是可视但不可通的隔断。
视觉阻断的遮挡是指利用实墙、板壁、展风或背板的高展柜等，作为空间分隔的元素，被分开的两边自成
展示设计
体系、相对独立，两边直接看不见，隔断不能被穿越，只有用曲径通道将这两部分联系起来。在大中型展览会或博物馆陈列中，这类的分隔是很常见的。
通透的分隔一般是用矮展台或独立式透明玻璃柜、各种罩(挂落)、花格墙、带门洞的隔墙等，来分划展示空间，被分隔的空间彼此视线通透，有的隔断观众还可以穿过，使观众感到空间富有层次感和变化，可以增强参观的兴致，引人入胜。在较小的展示空间中，采用这类通透的分隔，可以做到小中见大，隔而不堵。可视但不可通的隔断是指使用透明有机玻璃或钢化玻璃、金属沙网、镂空花墙等元素，将两隔展区(或展厅)分隔开来，从这个厅能看到那个厅的陈列及观众情况，但不能直接通达，各有单独的出入口和参观路线。例如大型展览会上相临的两隔展馆或展厅，虽然不能相互通达，但却有吸引观众的作用。
在超大空间的展示艺术设计中，通透的分隔段还有水体、楼梯踏步、坡道、草坪与花坛、桥梁、廊道、花架、树墙、休息区的板凳和地坪的高差铺装等。利用水池(含喷泉、瀑布)或水渠可以分隔展区或展馆;单跑和双跑楼梯、转梯、坡道可以作为两个展场的分界;草坪、草坛以及花架不仅可以分隔展区，又可以改善小气候，减轻观众的疲劳;各种桥梁、走道、架空过廊、休息区和板凳都可起分隔与联系空单的作用;地面高差以及不同的地面铺装方式，在视觉和心理上，都具有空间分隔的意义。
利用某种特定的空间分隔元素，将一个大的展示空间划分成若干展区、交通区、休息区和售货区，做到空间组合有序、科学合理，眉目清楚，让观众比较识别。方便观众参观，是十分必要的。作为展示设计师，必须熟知空间分隔的手段和措施，并且能拱熟练地掌握和恰当的运用，才能创造出另人神往的、富有魅力的展示空间环境。
设计标准
何为好的展示设计
作为工程的展示设计，其牢固性，安全性、时效性、经济性等质量标准，比较直观并有详实的数据可考，然而展示设计作为艺术，其标准的把握就没有那么简单，展示设计艺术形象的个别性、美感的主观性、艺术的独创性往往搞得似乎“公说公有理，婆说婆有理”。但是，人们心灵是相通的，它们都不能违背人对艺术创造的普遍性规律，却也是真实的，其综合的评价标准还是能够找到的，现就其要点，概述如下：
完整性标准
整合而统一，是展示艺术的首要标准。形态统
一、色彩统
一、工艺统
一、格调统一。总之，好的设计在艺术形式的秩序方面，都是十分明确的。
创造性标准
任何艺术活动的终目的都在于创造。创造是新世纪的主要特征。展示设计的创造性主要表现在创意的新颖和艺术形象的独创性。
这个独特的形象给人以冲击、给人以震撼、给人以刺激，令人过目不忘，发挥最有效的市场作为，实现最有效的形象传播。这种创造涉及到形式的定位、空间的想象、材料的选择、构造的奇特、色彩的处理、方式的新颖……
时代性标准
也可称为观念性标准。时代的观念浸润着展示艺术设计的每一个细胞。在当代，展示设计应体现如下几种观点： 新的综全观念、人本观念、时空观念、生态观念、系统观念、信息观念、高科技观念等。具体地讲，应注意下述五个方面的创新：
A、空间环境的开放性，通透流动性、可塑性和有机性。给人以自由，给人以亲切，让人可感、可知、可以自由进出入，参观和交流。
B、实现展品信息的经典性原则。严格落实少而精的要求。
C、实现固有色的"交互混响"的统合色彩效果，重视对无色彩系列的运用。
D、尽量采用新产品、新材料、新构造、新技术和新工艺。积极运用现代光电传输技术、现代屏幕映像技术、现代人工智能技术等高技现实的成果。
E、重视对软体材料的自由曲线、自由曲面的运用，追求展示环境的有机化效果。
行业性标准
也可称之为功能性标准。主要是讲形式和内容的统一性问题。"冶金"业的展台设计与"日化"业的展台设计不可能是一样的。
文化性标准
设计要有突显的风格和品味，其中地域和民族性的文化传统应当有自然而然的表现。体现出历史继承下发展的有根的特征。
环境性标准
这里面包含着两层意思。其一是任何一个美的客观存在都是在特定环境中实现的，好的设计必然是在充分研究"街坊四邻"、四周环境后的产物，必须与环境在形式上达到"相得益彰"：其次是任何一个好的设计都不会造成环境污染，都得符合"可持续发展"基本国策的要求。
总之，好的展示设计应当是坚持了内容与形式的统
一、整体与局部的统
一、科学与艺术的统
一、继承与创新的统一的设计。
注意事项
(1)有关展台的规定。高度限制：展览会对展架及展品都有限制规定，尤其对双层展台、楼梯、展台顶部向外延伸的结构等限制更严，限高往往不是禁止超高，如果办理有关手续并达到技术标准，有可能获准超高建展台、布置展品。开面限制：很多展览会禁止全封闭展台，如果展台封闭，展览会就失去展示作用，参观者就会有抱怨，但是展出者需要封闭办公室、谈判室、仓库等,因此，协调的办法一般是规定一定比例的面积朝外敞开。这个比例一般是70%，允许30%以下的面积封闭。
(2)有关展览用具的规定。展架展具材料的限制：在很多国家，展览会规定必须使用经防火处理的材料，限制使用塑料，限制危险化学品。电器的规定：绝大部分国家的展览会对电器都有严格的规定，所用电器的技术指标必须符合当地规定和要求。
(3)有关人流的规定。走道限制：主要是对走道宽度的规定和限制，为保证人流的畅通，展览会规定走道宽度，禁止展出者的展台、道具、作品占用走道;电视、零售商品往往造成堵塞，因此也有相应的要求，比如电视不得面向走道，柜台必须离走道一定距离等。
(4)有关消防的规定。消防环境的规定：如果是大面积的展台，必须按展馆面积和预计的观众人数按比例设紧急通道或出口并设标志。消防器材的规定：必须配备消防器材。人员的规定：有些展览会要求展台指定消防负责人，并要求全体展台人员知道消防规定和紧急出口等。
(5)有关展品的规定和限制。主要是对异常展品包括超高、超重展品的规定。只要采取适当措施一般都可以解决。比如限高，只要展馆高度足够，就可以与展馆商量解决;超重展品可以使用地托，分散单位负荷。比较常见、难解决的问题是展馆卸货大门的尺寸，这是自然限制。超高超重展品一般需要先于其他展出者的展品进馆。如果遇有任何难以解决的问题，要尽早与展览会组织者或展馆所有者商量。这类展品对展览会通常有宣传价值，因此，组织者会愿意积极协助。有些展览会考虑安全，会限制操作机器。对于武器，一般都有专门的规定，且手续都很麻烦。
(6)有关环境的规定。音量限制：背景音乐由展览会组织者安排，展出者的声像设备的音量必须控制在不影响周围展出者的范围内。色彩限制：若展览会组织者想取得协调效果，往往会提出色彩要求。要求展出者使用某种基本色调或标题色调。展览会还可能会提出标题字型、大小，这方面的规定大多比较宽松。展出者只要遵守规定，并不干扰周围展台(比如噪音太大)，展出者一般可以任意设计展台形状、摆置展品、使用颜色。
(7)有关劳工的规定。很多国家(尤其是发达国家)规定，展场劳工必须是工会注册工人。不允许展出者自己动手。比如在美国纽约，如果展出者拿起锤子想钉根钉子，当地工人就会夺下锤子阻止你干活。美国人剥夺你的“劳动权”，听起来很荒唐，但是却是事实，还必须遵守。
(8)有关手续的规定。展览会大多要求展出者将设计送审，并要求展出者施工前办理手续。
第二篇：展示空间设计复习重点
1、展示设计是为了达到展示目的，围绕展示主题充分调动一切可能的资源和元素，合理规划人、物、场、时的关系，创造出具有美学属性、符合展示目的和原则的人为环境空间的设计活动。
2、展示活动的本质是人们对信息的需求。
3、展示是通过信息传递、教育启蒙、活动、节日、娱乐、休闲等各种方式，来达到商品宣传促销和文化交流的目的，营造人与人之间交互沟通并共享富有意味的空间环境。
4、展示设计是通过设计，运用空间规划、平面布置、灯光控制、色彩配置以及各种组织策划，有目的、符合逻辑地将展示的内容展现给观众，并力求使观众接受设计者计划传达的信息。
5、人体工程学是研究人在某种工作环境中解剖学、心理学和生理学等方面的各中因素，研究人、机器和环境的相互作用，研究在工作中、家庭生活中和休闲时怎样统一考虑工作效率，人的健康、安全和舒适等问题的学科。
6、展示设计中的人体工程学要素
(1)尺度要素(2)视觉要素(3)心理要素
7、尺寸的分类——动态尺寸和静态尺寸
8、商业和贸易是现代展示设计的最重要的领域。
9、从展示策划的角度而言，展示的基本核心是将营销方式在同类产品市场上进行细分。
10、从展示设计的角度而言，设计的目的并不是展示本身，而是通过设计，运用空间规划、平面布置、灯光控制、色彩配置以及各种组织策划，有目的、符合逻辑地将展示的内容展现给观众，并力求使观众接受设计者计划传达的信息。(同4)
11、人类信息传播(现代社会传播)的四个发展阶段
(1)口语传播时代
(2)文字传播时代
(3)印刷传播时代
(4)电子传播时代
12、中国最早的博物馆是清末张骞创办的南通博物苑。
13、现代博物馆的特色
现代博物馆已经不是初期单纯以文物陈列为中心的简单方式，而是从内容主题到展示陈列、室内外环境装饰、建筑的一体化策划和设计，要求既具有地域人文色彩，又须具有时代特征和个性化的展示形式。
14、大型博览会分为专业性博览会和综合性博览会。
(1)所谓专业性博览会是指展示某一应用科学、某一应用技术、某一系列产品和某一服务系统的专门性展示活动。
(2)所谓综合性博览会是指世界性的博览会，这类博览会大多是由政府或国家认可的社会团体出面主办的，以促进世界经济贸易和文化科学的交流为宗旨的大型展示活动。
15、与博物馆和大型博览会不同的是，各种商业性和文化性的展览往往具有很明显的时间性和季节性。
16、“节日和事件”简称为节事，又解释了为“为时间而设计”的组织活动。节事活动通常
包括组多重要的会议、节日庆典、礼仪活动等，因此其场所的设计也属于展示设计的范畴。
17、节事活动的划分
(1)庆典型(2)博览型(3)艺术型(4)体育型(5)商务型
18、从展示的功能性来分析，展示行为的原始起源不外乎原始的商业行为和宗教的原因。
19、从展示活动的特点分析，与尺度有关的行为主要是行走和观看
20、展示空间的构成(P80)
(1)馆围空间
馆围空间指展馆建筑以外的旗帜、标饰、门饰等有关形象的延伸和扩展。
(2)室外展示空间
在场地建造简易临时的展示场，以标旗帜、广告宣传画等为界线，多用于大型车展、机械展、航空飞机展等展品。
(3)室内展示空间
①序列展示空间：即大门——序厅(序馆)——分展厅(分展馆)——结束语，前后顺序分明。此类展示空间一般用于陈列馆、纪念馆等，气氛庄重严谨，顺序感、逻辑层次感很强。
②综合性展示空间：各展馆不分前后，自由组合，各展区有连接通道，给人以开放、自由、轻松感。
(4)销售空间
一般的商业贸易展示都会结合产品在现场演示或销售，有的专门划分展区和销售区，以活跃的形式展示、推广新产品，这种空间形式的展会出现也较多。
(5)多媒体演示空间
通常为陈列室、科技展厅，有独立的房间，专门用来表演供现场观看，通过影像、声控及实物，准确体现展示主体，是现代展会必不可少的主要空间，
(6)公共空间
①展会的通道空间：即主通道和次通道。展台周围的通道不得窄与3股人流(约1.8米)。
②休息空间：设在过渡空间或展示空间内，方便观众交流与休息。
③餐饮、停留空间：指专供观众就餐、饮水的地点，通常设在大厅侧面或电梯及出口处，方便观众流动
(7)流动空间
展示流动空间是指在静止存在中产生一种生动的力量。在展示空间设计中避免孤立静止的组合，而是给观众连续运动的展示空间，布展物体在水平和垂直方向采用象征性的分隔和连续。在展示空间里增强流动感，按照空间结构原理，合理运用曲线和曲面几何体形成流动的空间，较多的是采用通透隔断的手法来做展墙，形成连续展带，以保持和周围环境的流通。
21、展示空间设计的基本原则(P84)
(1)合理的观众流线
以最合理的方法安排观众的参观流线，使观众在流动中，完整地、经济地介入展示活动，尽可能不走或少走重复的路线，尤其是不在展示的重点区域内重复。参观的路线一般采用顺时针的方向，亦可设计成单线和复线等几种方案，以便不同的观众。
(2)有效的展示位置
以最有效的空间位置陈列展品，除了逻辑地设计展品的秩序、编排展示的计划外，对展区的合理分配也是有效利用展示空间的前提。因此，在设计过程中必须将空间问题与展示的内容结合起来考虑，以取得最佳的效果。对于那些在整个展示中举足轻重的展示部分，尤其是那些直观效果强烈、给人印象深的展示视觉中心点，如光、声、电、动态及模拟仿真等展示形式等，更必须慎重考虑。
(3)安全性与可靠性
必须重视展示空间的安全性和可靠性。在空间设计的过程中，观众的需求是第一位的。安全的需求、方便的需求是必须重视的因素。展示流线的安排必须设想到各种可能发生的意外因素，如停电、火警、意外灾害等，必须考虑到相应的应急措施。在大型展示活动中，必须有足够的疏散通道和应急指示标志、应急照明系统等。为了给观众提供方便，展示空间设计中还要考虑到观众的通行、休息的方便，尽可能的考虑到伤残者的特殊需求，以谋求“无障碍”设计。
(4)展示的辅助空间
在一些大型展示活动中，展品可能包括仪器、机械、装备、及模型等需要消耗能源的设备。这些设备的运行需要一定的动力支持，如电力、压缩空气、蒸汽等。这些辅助设施也需要占据一定的空间，而且必须考虑将这些设备的空间和展示环境隔离开，以防止噪声、有害气体等污染，并做好安全防范。
(5)空间的整体与布局
随着商业贸易的发展，不少展示活动都带有贸易和洽谈的性质，通常是采用这样的方法来解决贸易洽谈和展示空间之间的矛盾：在展示的空间中围成一个个小小的空间作为洽谈区，这种小空间的设计必须坚持标准化的原则，统一在大空间的整体风格中。近十年来，又兴起“开放式”的大摊位，它有参展公司专门设计，集展示、广告以及商业洽谈为一体，构造物本身就是一种企业形象的标志，这种展示形式、整个展区呈开放状，人流活动更自由，也赋予空间更多的灵活性和机动性。
22、版面文字的编排形式(P93)
(1)标题的基本位置
标题放在版面正文开始的前面，标题放在开头，接着是前言、小标题、随后是正文。
(2)标题的特殊表现
以人名为例，以人名作标题时，将著名人物作为中心构成，最大限度的突出名人形象是唯一的要求。版面设计要有独特的风格。人物在三出现时，画面要有变化，有时采用突出侧面形象或只采用手指的照片等，都是较能表现出效果的方式。
(3)版面副标题
副标题是对标题内容的补充说明，用于标题不同的字号或不同的字体来表现。
(4)版面小标题
版面小标题又称复合手法的使用，指综合地使用前面的各种手法，创造出更加富于变化的小标题。例如，有的文字整合成图案表现出阴阳并用的方式，有的加上照片或插图来表现。
(5)版面文字的静与动
静与动的文字编排是把强烈的动态与静止的形态组合在一起，形成极自然的版面。不平衡的形带有动感，与之相对，水平与垂直性强的形呈现静止的状态。将两者安排在相对的位置上，动的面积占得很大，静的面积占得小而四周留有空白，加强了独立性。
23、人工照明的类型
(1)直接照明(2)间接照明(3)半直接照明
(4)半间接照明(5)漫射照明
24、展示色彩设计的主要任务
展示色彩设计的主要任务是展厅内环境所包括的色彩设计，主要指空间界面的色调、展示版面的色彩设计、道具的色彩，照明的光色等。
25、商业橱窗的陈列形式
(1)场景式陈列(2)专题式陈列(3)系列式陈列(4)综合式陈列
27、展示道具是展示活动中使用的器具。它既是维护组合空间、承托陈列展品、吊挂张贴、引导指示说明和保护展品等的设备，又是展示整体设计中使观者直接感受的界面实体。
27、展示道具的设计原则：
(1)道具尺度应符合人体工学的要求，结合展品尺度和空间尺度综合考虑。
(2)道具的造型、色彩、材质和肌理，应与展示环境风格、展示性质和展品特点相一致，进而定向、定位设计。
(3)展示道具的制作要尽量标准化和系列化，并将组合部件的数量降到最小值。道具应便于组合，互换性强、多功能、易拆装、易运输、易保存。
(4)造型应简洁，尽量不带装饰脚，表面应为亚光或无光效果，以免造成眩光，色彩应单纯淡雅。
(5)注意经济原则，增加使用率，一物多用，牢固以降低成本。
28、展示设计中的新媒体技术
(1)数码视频技术(2)计算机程控技术(3)多媒体和网络技术
第三篇：室内空间设计中空间设计与风格设计的融入论文
进入21世纪以来，我国社会经济快速发展，人民的生活水平也逐渐提高，人们对生活据说环境提出了更高的要求，室内空间设计便是居住需求的一个重要环节。所以，为了满足用户的居住需求，必须做好室内空间设计。对于空间设计来说，室内空间设计已经包含了风格设计，空间设计过程中需要融入空间设计与风格设计，只有将两者完美结合，才能营造出更加舒适的建筑室内空间。
1室内空间设计及设计风格相关内容概述
在中国，不同的朝代有着不同的文化背景，文化不同则会影响到室内空间设计风格的不同。例如，在我国唐朝，社会经济发展，对外交流广泛，室内设计风格会显得十分大气，雍容华贵;宋朝对诗词歌赋非常重视，文人墨客颇受欢迎，此时的室内空间风格则会融入更多的儒雅，文人气息十分浓重。如今，我国室内设计风格多元化，既融入了中国室内空间设计风格，又结合了欧美等国家的设计风格，这使得室内空间设计选择更加广泛，可以根据客户不同的需求选择不同的设计风格，尽可能地满足客户的需求。所以说，不同国家和地区受到不同文化与政治因素影响，其民族文化也各不同，室内设计风格与各有区别。室内设计风格的形成除了受到文化、政治因素影响，要回受到心理因素作用。换言之，室内设计风格就是人类的某种心理需求，具有特殊的内涵。在营造和谐、美好的生活环境方面，室内设计风格更是起到非常重要的作用。此外，设计师还要注意的是，是被设计风格的不同所展现出来的特质也各不相同，给人带来的心理暗示也不尽相同。
每个设计师都有自己的想法和设计理念，正因为其设计水准、艺术欣赏能力存在差别，在室内风格设计过程中使用的方法与材料也存在一定差异。通常情况下，室内空间设计分为物理空间设计与心理空间设计。物理空间设计是心理空间设计的一种外在体现，同时也是心理空间设计的载体。倘若没有空间物理设计作为载体，心理空间设计也无法得到充分的展现。物理空间设计侧重考虑室内空间的功能应用，根据具体的物理环境进行总体设计。要想让室内空间得到充分应用，则需要结合现代化的设计工艺，在空间得到合理应用的同时，融合风格设计，实现人与自的和谐共处。心理空间设计与物理空间设计则存在较大的差异。心理空间设计过程中要结合物理空间设计的一些方法，但涉及的出发点是心理，要是空间设计符合客户的心理需求、精神需求。此外，需要注重的是，心理设计是需要物质载体的，通常需通过物理空间设计加以实现。室内空间设计属于人类的创造性活动，自最终的设计目的就是为使用者提供一个舒适、优越的活动环境。
在进行室内空间风格设计的过程中，必须对室内设计、室内整体结构有具体的了解，进而是空间风格设计更具有科学性、艺术性，进一步为使用者提供优越的生活环境奠定基础。当然，对于空间风格设计来说，更是多方面的是要满足人们对舒适度的追求，包括空间利用、功能利用的结合，实用性与艺术性的结合。设计师在设计的过程中在遵照这些特性基础上充分发挥自己的想象力，从而使风格设计更优。
2室内空间设计风格探讨
2.1不同设计风格可以营造不同的视觉感官
不同的人，对文化的理解是有所不同的，同时欣赏品味也有所不同。
因此，在室内设计过程中，不同的人所偏爱的设计风格也有所不同。在风格设计过程中，设计师需要充分结合业主的心理需求和欣赏水平。此外，设计师需充分掌握建筑物的基本特征，并做好室内空间的详细规划工作，进一步对设计风格与室内空间两者加以权衡，看是否匹配。通常情况下，设计师需要去顶自己的创作风格，在此基础上结合空间设计的实用性与科学性，最终营造出一个舒适、良好的设计风格。当然，室内设计必须充分考虑到照明、水暖等基本要素。室内空间设计与风格设计的影响非常强烈，设计师必须充分考虑两者的侧重点，以优化室内空间设计为主，突出主题风格，由此才能展现室内空间设计的独特风格。
2.2室内空间设计风格能够塑造心理空间
不同的民族群体，不同的年龄所展现出来的个人风格也就各有不同。室内设计过程中，设计师需要对当地的文化背景，民族特点进行深入了解，只有这样，才能更加符合客户的心理需求，才能更好地理解客户，符合客户的审美观。比如年轻人更向往自由、独立，要求空间设计简单、时尚，个人空间得以充分利用;中年人由于个人经历较为丰富，性格成熟稳重，偏爱稳重的古典风格等等。设计师需要针对不同人群的需求进行风格的确定，进而满足不同群体的心理需求。总之，室内空间设计风格就是要一目了然，让人能够从不同的设计风格中了解不同地区的文化。
2.3室内空间设计风格可以展现意境
正如中国传统审美追求的是"神似",并非"形似"一样，室内风格设计应该展现独特的文化内涵，真实反映人的精神需求，也就是所谓的意境美。真正的意境美具有强烈的感染力，能够让人产生一种文化的归属感。在室内风格设计中体现出意境美需要设计师从技术和艺术上都达到一定高度，设计师必须形成自己的设计风格，结合客户的需求，将室内风格设计作为艺术设计，进行加工与升华，实现不同设计元素的和谐统一，浑然天成，达到独具一格的目的。
3总结
目前，我国常见的室内空间设计可以分为两类，物理空间设计与心理空间设计。两种设计风格相辅相成，最终目的都是满足客户的生活需求和心理需求，优化室内空间。同时，室内设计与风格设计之间的关系十分密切，两者相互作用。因此，在进行室内设计的过程中，设计师必须充分掌握客户对室内设计风格的要求，以优化空间设计为主，充分展现室内空间设计风格。
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第四篇：现代展示空间设计论文大全
一、展示设计中的色彩
可以说，展示色彩是展示形式中比较重要的一个表达元素，它能够借助色彩的对比和调节作用来营造完美的展示氛围，有利于观众在特定的展示氛围内获得对展品以及展示空间良好的视觉反应和心理感受。此外，合理的色彩展示还能够起到良好的指示性和导向性作用，具有较强的识别性，这对于一些参展的企业来说是大有益处的。因此，现代展示空间要学会合理地利用和搭配展示色彩，要对展示色彩的具体构成有所了解，这样才能为展示设计增光添彩，才能满足自身以及受众的双重需求。具体而言，展示色彩主要由空间界面色彩、展具色彩以及照明色彩三方面有机结合而成，其详细分析如下：其一，空间界面色彩。空间界面色彩是指吊顶、墙面以及地面的色彩，它们通常作为背景来衬托展品，以构造出独特的色彩氛围。一般而言，空间界面色彩既可以选择与展示主题同调的色彩，也可以采用色彩比较淡雅的中性色调，并要根据具体的展示需要对展示色彩的色调以及色块面积进行调整，以获得和谐的视觉效果。例如，商场里儿童区的地面、墙面以及吊顶等空间界面多采用鲜艳、明亮的颜色，这符合儿童的审美观点，有利于吸引受众的注意力。其二，展具色彩。在现代空间展示中，展具是展品的直接承载物，它的色彩对展品的呈现起着直接的衬托作用。一方面，展具色彩可以与展厅背景色彩保持协调统一;另一方面，其也可以与背景色彩形成对比，以营造出鲜明的视觉中心。例如，博物馆陈列品的展具色彩一般采用和白色背景墙相一致的乳白色或是浅米色等色彩，既简洁大方，又迎合了展览需要。其三，照明色彩。随着现代科学技术的发展，照明色彩赋予了整体展示空间强大的表现力，其光色结合的影像效果能够瞬间提升展品的柔和曼妙性，对受众视觉起着间接的影响作用。例如，中国电影博物馆中央圆厅的照明色彩就极具特色，其选用了不断变化的多种色彩，打造了一种华美鲜艳的灯光效果，能让受众在游览的过程中不断收获惊喜。
二、展示设计中的版面
除空间和色彩外，版面也是展示设计的主要形式语言之一，是体现展示效果的重要构成部分，也是展示传达的一个重要载体。与平面设计中的版面不同，展示设计中的版面不仅仅包含点、线、面等构成要素，而且还包括了形体、材质、空间表现手法以及版面组合等其他元素，同时还更加强调版面构成要素的完整性和统一性。一般而言，版面设计由展板、展墙等立体界面构成，上面可以放置组版、文字、图片图表、版面装饰图案等元素，这样既可以为受众提供多种形态的展示造型，又可以利用不同的展面内容将大的展示空间分隔为不同的小空间，从而丰富了现代展示空间的内容。经过大量的实践研究和资料阅读，笔者在此从“文字”以及“装饰图案”这两个方面对现代展示空间形式中的版面语言做一论述。其一，展示版面中的文字。文字是现代展示空间设计中信息传达的直接载体，每一个展示空间或多或少都会有文字的存在，甚至有的展厅就直接大范围地采用了纯文字形态，其中书写流畅、简单、优雅的英文字体更是得到了广大设计师的青睐。但值得注意的是，在将文字应用到整个展示空间的过程中要做到风格统一、层次分明、主次有序、规整有序。如在对历史文化博物馆这种类型的展示空间进行版面设计的时候，就要充分考虑到历史文化博物馆的展馆性质以及展览内容，此时就不适宜采用英文字体，而比较适合采用一些甲骨文、小篆、隶书、楷书、行书等极具中国特色的文字，以契合该展示空间的主题和内容。其二，展示版面中的装饰。现代展示空间中的版面装饰主要是利用线条、图案、色块、纹样等绘制而成的墙画、板画、题花、尾花等，以此来衬托展示空间，起到装饰、美化展示空间的艺术效果。通常而言，现代展示空间所占的面积较大，因而空白的墙面、展墙、展板等出现的频率也就多一些，设计师因此在这些版面上会绘制出大量的装饰图案，这一方面缓解了展示空间的空洞性、冰冷性;另一方面也是对现代展示空间内容的补充，是展示空间不可或缺的一部分。例如，2010年上海世博会波兰馆的外墙就铺满了波兰民间传统剪纸的镂空花纹，整个展示空间看上去就像一幅立体的民间剪纸，版面设计中这种图案纹样的应用不仅吸引了游客的驻足停留，而且还将波兰的民俗风情演绎得淋漓尽致，可谓一举多得。
三、结语
综上所述，现代展示空间设计是一个复杂的体系，需要借助多种形式语言的交叉和融合，才能够实现展示内容的完美呈现。作为一名现代展示空间设计师，我们要合理利用设计形式法则，不断更新设计理念和技术表现手段，以便更好地促进现代展示空间的创新发展。
第五篇：展示设计体现的空间意义
展示设计体现的空间意义
展示设计从一个边缘的设计学科发展到一个综合的设计学科，是现代科学技术与产业化的发展进程，逐步地拓宽展示设计的表现形式和空间形式。高科技信息化的发展对展示设计的空间提供了技术的保障，展示设计的手段与方法也随着科学技术的进步而形成了多元化主题空间的设计。展示设计个性化越来越强，技术越来越先进，各类主题的展示设计也日趋多样化，从而形成了一个规模巨大的展示文化产业。可以说，现代化展示设计是集科技艺术于一身。数字化技术发展使展示空间的表现力日益丰富多彩。如今的展示空间已打破传统展示形式，融入新的设计意念和高新技术，既像一个时尚多变的“空间魔术”。又更像一个充满各种信息的“空间容器”。从一个明确的主题到另一个多元化的空间，再从多学科技术到一个崭新的创意，展示设计向广度和深度纵横发展。一些前沿学科的研究成果，如多媒体信息技术，环境科学、材料科学、声光控制等，都在展示设计中的得到广泛的应用。
由于人类对物质的欲望与需求日益增长越多，而生存的空间却日益拥挤，因此，人们对空间开发利用的手段与方式越来越多，几乎含盖了所有的领域。展示空间的设计是一个综合性、合成性极强的设计学科，它跨越了设计中的环境空间及平面视觉传达等专业，展示空间设计是一种物化过程，是从理性的空间到感性空间的设计。由于使用的设计方法及手段的不同，所以形成的空间概念也完全各异，因为在数量、面积、同一类物品的不同陈设而形成了不同的空间概念和形式美感。空间的分离与组合仅是展示空间构成的一部分，而在现实当中，构成的因素是许多的，展示设计的构成就是对一个实体的建筑空间的分割，也就是建筑的空间是展示一个平台，起了一个媒介的作用。而展示空间必须建立在建筑的空间概念上，使分割与重组的过程从“痛苦”的分离达到“重聚”的欢悦。那就是人、空间、物品通过展示的设计进行重构，从一个无序的空间形态达到一个有组织的形式美感和展览内容的空间概念。
空间由于物体的分割、堆积、变化而形成形态各异的视觉效果，展示的空间更像一个多变的“魔方”。由于“构点”的多变而渗入到每一个的空间角落。使人感受的空间与形态的不断交迭变幻，使视觉形态、想象空间变得更加深远与辽阔。在展示空间的创造过程中，这种不断释放设计意念、创造力使空间的形态摆脱了狭小的固有的感知的束缚。展示空间设计就是从一个非自然、非感性的空间创造中产生出更适合自然的、更富有人性的空间。在展示设计中我们不能简单地说去征服空间，只能是利用展示设计的手段和法则使空间发挥它的优势，并构筑出理想的空间效果。
展示设计空间的建立与演化是一个“有容乃大”的过程。信息时代的来到，促使展示的空间也承载着不同的主题形式和空间形态，一个多元的空间充满着各种对话，共生共存的媒介载体。如果仅用传统的方式去演释现代展示设计，就难以界定它们空间存在的意义。因此，必须用一种全新的理念去审视现代展示设计，现代的展示空间再也不是重复讲着一个古老故事的叙事空间，而是重视人在一个特定的环境空间里对展品，事件(事物)的直观视觉与心理的感受。一种全新的艺术形式通过空间的图像、互动的信息、光影的变化、虚拟的场景、景观的装置等多种媒介形式，呈现了展示设计丰富的空间效果。
在商业社会里，商业展示是产品宣传必不可少的手段，而手段的更新越来越依赖于科学技术。在巴黎香榭丽舍大道上的你常可以看到很多的世界顶级的品牌展示店其中有的橱窗展示就采用多种展示设计手段去营造商业氛围，空间的画面不断地切换连接，同时发出各种声音、喷出各色的烟雾。使时间与空间在瞬间里转换，给你一个虚幻的真实。这种既有广告传播的方式，又具有展示文化及多元的表现手法，把技术和展示设计溶为一体的多学科的技术在展示空间的交融。当商业与艺术的融汇时，人们常常会发现，在一个展示空间里有时一个展示景观就像一个现代装置的艺术，而一个装置艺术有时又象一个展示场景，展示的空间与主题总是在不同的场合、不同的时间里不断地交替更换。当人们在漫步空间时，也从不同的空间形式、内容的展示中得到各种信息，使人们如身临其境，享受空间带来的欢欣。展示设计依赖于技术的力量，技术也渗透到展示的每个空间角落。在现代大型会展的展示设计里，会展空间设计的范围已超越于一般的展示概念，各种会展的主题也伴随着社会的发展而层出不穷。从规范来看就是一个巨大的商业产物。从策展文案、主题确定、空间界定、招商布展等，一般都需要半年到一年的时间，所涉及的面之广，技术手段之多，涉及领域之众，是其它设计学科所少见的。展示设计融汇了许多的学科及产业，从技术层面来看，各种技术相互渗透。如策划文案，商业广告，传播媒介，商业物流，展示形态等它们之间组合，构成一个完整的结构体系、所形成了一切都是对主题的优化、空间的运筹、行为的体验，而且表达一种在商业社会中人对物欲的需求。这种在建筑空间里所构成的人与物的交流活动，如文化、商业、技术等因素混合交织，组成了一个流动的空间形态。
展示形态的多样化，也引发人的活动的多样性。空间的形态存在着多样的不确定性，使传统的空间概念也被一种多元的商业文化的活动所改变。建筑物空间形态是固定的，而人在空间的行为是一种流动的，展示是流动的空间设计，人只有在行走中，才能体会空间的概念与接受视觉的传达。因而，人永远是活动的主体，只有商品----人----环境三者结合起来，才能给展示设计提供更大的空间。展示空间是一个大空间细化设计的物化过程，围绕着建筑空间与展览主题进行展示的个性化设计，也就是理性个思维创造过程。人对物体是一种视觉的体验与感觉的历程，因为多种的丰富的空间形态，给人的视觉、感觉、知觉都形成多维的空间感受，使人们从平凡中发现了非凡，有限里发现了无限。 从技术手段来看现代展示设计示中得到应用。如网络媒体中的移动展示，就是运用了数字科技的手段，设计制作的网上的展示空间。虽然有些目前只是一种概念性的设计，但它改变了人们对常态空间的依存心理和习惯的视觉经验，而开辟了虚拟空间的展示形态，拓展了展示设计的设计方法和思维形式。同时虚拟空间还常常运用在展示建筑的实体空间里，使你对事物的感觉与体验更加逼真与梦幻，给你视觉与听觉的真实感。如博会的日本馆，就在一个过道的空间里用数字技术模拟了宇宙太空的场景，把光的变幻，图像的转换、场景的切换和空间结构组合在一起，使你如畅游天空的感觉。人在瞬间里变得如此的渺小，呈现了宇宙之宏伟壮观的景象。
在巴黎科学技术展览馆里，就是把各种科学技术手段和空间创新的理念汇合在整个展示设计的空间形态中。从力学、光学、电子技术，多媒体信息技术等，都通过一些实物的形态和空间组合上表现出来。如空气压力的模拟展示，通过一个物体在空气压力的作用下，轻轻地飘起，又慢慢地落下，把整个空气压力所产生的整个过程都通过生动的展示技术手段体现出来。从巴黎科学技术展览馆整个展示设计来说，就是把简单的动力、力学、光学原理、人体的秘密、太空的奥妙等都通过不同的媒介手段生动而有趣地展示出来，可以说是一个科学技术与艺术手段的完美结合。如音乐展示厅，你看不到一个实物的钢琴、小提琴。而你可以通过键盘到电脑里了解所有关于乐器和音乐的很多有趣的故事，了解到许多乐器的构造原理等。有时你常常看到很多简朴而特别外观形式的展台，虽然没有显耀的形式，但它集积了许多新型技术和信息资料，而这些技术常改变了人们对展示形态深层的认识，拓展了展示设计表现形式与创意思维。 展示设计既是环境空间艺术，也是视觉传播艺术。展示空间视觉效果是图形、图像、符号等通过在空间的传播，展现空间的视觉形态。展示设计的图形是由一些形态、形状、符号等抽象形态构成，如空间的形态、版式形态，识别符号、光影形态等形态的空间语言;图像是客观的、具体的、真实的展示形态，如照片、实物、影像等。多媒体、互联网的技术改变了人们视觉阅读形态的习惯，把图形与图像的概念模糊化形成了新的视觉传播的模式，视觉传播的形式也多元化、信息量的也极大地释放，把有限的空间形态变成无限的虚拟时空。图形、图像的互相变化，组合、变异，形成了一种新的语境信息交流形式，构造了一种新的艺术形态。而这些图形经过多种媒介组合和信息技术的处理，使人们在环境空间漫步浏览时，会深深被一些奇形异状的形态、情景所吸引迷惑，展示的空间也变成一种新型的大众文化传播场所。展示空间平面化的图形，是通过色彩与光的作用，使人们在主题的环境空间中获得传播的信息与资料。空间的形式与图形化的表达是通过版式的编排、文字、图形的组合和图形与材料的构成，给人们提供多种视觉形式。而视觉效果把图形、图像通过设计手段进行切割、分离、重构、组合，然后通过不同的媒介传播，人们通过阅读图形的空间语言使心理及生理产生欢愉感。----感性----理性的一
2005年日本爱知世
，常常会发现一些前沿的技术与材料，还有最新的创意设计，都在现代展 展示的平面图形是通过色彩与光的作用进行空间视觉的传达，人们要获得信息资料时，往往通过一些板式的平面文字与图形组合等元素，构成了人们的视觉传达的各种信息。由于以互联网为基础的技术信息时代的出现，为展示空间提供了更为广阔的空间，展示设计的与新媒体的结合必将给人们的视觉形态和视觉经验产生巨大的冲击。互联网上的移动展示空间是一个虚拟无围合的主题空间。而这些空间的存在和传播的方式引起人们对展示空间的视觉的形式变异，视觉传播形态与展示空间浓缩在一“点”之间，点击的动作改变了人的行为习惯，取代了人的步行观看的视觉模式。这就是网络时代所引发了视觉空间传播新的概念与模式。现代化的展示设计是运用了互联网的技术和信息技术把各种信息资料进行重构，也就是把文字、符号、图形、图像、声音、光影等等有机地组合在一起，而进行各种技术手段的处理重组，进行全方位的综合设计，使多种信息资源经过设计处理后转换互动传递。多媒体技术的应用加速了图形信息的传播的速度。图形的传播也就从视觉的静态向动态影像发展，数码动画的产生实现了展示动感空间的传播形式向多元化发展。以此同时，图形、图像也渗透了展示空间的每一个方位，从图像变幻的世界里了解到更多展示空间的形态语言。
在展示空间里图形构成的不间断的重叠复制，这些无差异的重复图形改变了平面图形原有的静态的概念，变成闪动的、跳跃的图像，使图形意义既丰富又生动。有时图像被图形所复制，重构，而图形又包含图像的元素，许多形态塑造就是技术化的过程，为了展示形态的多样性，图形与图像的转换、变异、互动，是展示设计空间形态的必然选择。
展示的空间是时间的不断伸展延续的空间，也可以说是一个不间断连续的空间展示。它不像其它的环境空间那样。是一种静态的、凝固的实体。而是在一个合围的建筑空间里，展现了一种有主题意义的多元素构成了商业与文化展示空间。空间形态在展示的过程中不断地交织，转换，重构，把空间的视觉形态和行为感知，通过一些媒介传播技术体现出空间不同的表现形式。空间往往在生活中是一种物质的存在，由一些具体的“东西”构成。空间与时间在展示形态中，由于人的行为感知的变化，展示设计的形态空间也在变化，如运动交流、聚集、表述、观赏等行为要素的作用。展示空间的聚散、汇集也随机变换，时间也随着不同的场境、场合而交替转换。时间的流动变化也由不同的主题空间，技术手段的传播使空间语言更具意义。如多媒体数字化技术的运用，把空间和时间的概念向多元化发展。移动的展示空间，互联网上展示空间，都是互动性、游戏性的新型展示空间形式。这些展示形式的应用就丰富了展示表现的手段和空间的语言，有时展示空间的演化，促使展示信息的传播也从多角度伸延。实体空间常常变成虚拟空间，视觉空间的形态，随着时间在变化、推移，人的行为空间也在时间的延伸中产生变化。
展示设计创造的空间形式给人们带来的视觉的享受与美的历程，也体现了空间的意义的各种技术手段是各学科的融汇点，如可控制灯光和声音系统，自动化屏幕显示，可移动的数字控制系统等技术，各种智能化技术构成了展示设计新的手段和丰富的表现力，拓宽了展示设计的发展空间。现代的展示设计的理念也与现代艺术，公共艺术，流行文化并存交织而产生多极的变化，产生和扩展了其它相关的学科发展。从而丰富了展示设计的内涵，使展示设计空间理念走向多元化。
技术的发展改变了我们的原有展示设计理念，展示中主要传播途径媒介的也在改变，从一个实体空间发展到另一个移动的虚拟展示空间。数字化系统方式不但有创造空间的能力，而且还能与各种形式的空间共存。在数字化信息空间里人们感受到展示的虚拟概念和多学科的技术所带来的视觉变化，以无言的形式传达人与空间形态的交流关系，使空间互相对话，交流、延伸。如网上的移动展示，一切都是虚拟的所承载的技术和学科，必然使展示设计的理念和手段发生变化。人们对展示传播的视觉形态、空间形态也随着技术革新发生了质的变化。
展示空间是多学科的汇合点，一个学科的成长也是时代发展的产物。展示设计从边缘学科到多学科技术产品竞赛的“试验场”。如今展示空间成了“空间的时尚”，是技术的力量和展示空间的宽容度，促使展示形式的多样化，多学科的渗透与交融。在信息化时代的发展进程中，展示设计必须与其它学科之间合生共创相辅相成，向展示学科的深度及广度发展。从而为展示设计的空间研究和发展提供坚实的基础，促使展示设计这一学科的发展更具有生命力。