包装图形设计的文化艺术剖析论文

包装图形设计的文化艺术剖析论文（精选9篇）

篇1：包装图形设计的文化艺术剖析论文

关于包装设计图形元素的文化剖析论文

随着文化事业的不断发展，现代图形元素也在不断进化演变，不再局限于单一的审美界限和情趣中，成为糅合多学科、多艺术门类的一种综合性产物。在包括品牌策划、广告宣传、信息传播、艺术创新、市场营销乃至心里哲学等多个层面都得到了很好的延伸。当下，图形元素已经成为现代信息传递中最具有代表性和特殊性的一种文化传播，其以独有的视觉冲击走入了生活的各个层面，在文化传媒中也赢得了一席之地，走上了自我发挥的舞台。图形元素在产品包装设计中的影响难以代替。图形包装最为根本的目的就是冲破消费者心里的最后一道防线，利用视觉上的美感刺激产品销量的增长。对于一个产品而言，最重要的是具有自己独特的包装风格，表达出自己的思想和灵魂，并且通过视觉图形符号的形式将其表达出来，在产品和观赏者之间建立起一座桥梁。从创意的角度出发，利用简单大方的图像表达出最为深刻的内涵是艺术创作的最高境界，换言之，“简洁而不简单，丰富又不繁琐”，其中，最为深奥的精髓在于内涵的表达和探索。目前，很多设计为了适应当下快节奏的生活，都是利用单纯的图形视觉符号，让人们感觉商品所带来的人文关怀，表达出简单快速的文化理念，从而实现产品销量的大幅提升。正因为这种图形元素的不可替代性，包装设计的发展前景甚为可观。

图形设计的个性化表现

在现在的市场竞争中，商品的销量冲刺已经进入了白热化阶段，随着人们消费理念的提升和生活水平的提高，商品包装呈现多元化发展趋势，因此，伴随这一过程的消费审美要求也越来越高，对于商品的包装不能再如以往一样陈旧单一，必须融入商品的文化内涵，同时还要体现人性化个性化的思想，只有创意十足的外包装才会受到消费群体的喜欢和亲睐。对于包装设计来说，最为激烈的挑战就是创造出属于自己品牌的包装图形元素，将这些图形设计不断完善，使那些应用自己包装的商品形成固有的价值观和审美观，让消费者在关注自己包装设计的同时，逐步理解商品的文化内涵所在，摆脱原有花俏的外观设计，将全新的设计理念深入人心，最后发展成为一个成熟的自我形象。一名优秀的设计师贵在能深入读者的心理，在预测心理和移情方面表现出敏感的洞察力，从内心入手抓住消费人群，赋予包装品独特的、个性的设计，使消费者体会到审美与内心思想的高度一致。

图形设计的历史追溯

从设计行业出现的第一天开始，就体现出了人类文化的发展和本源。人类文明最为本源的力量是对实物的演化设计，这些设计都和人类文化密不可分。人们的物质社会还有精神世界都在朝着多元化的方向发展，每一次的进步都与人类的创意有着千丝万缕的联系。人们的思想创意通过设计表达出来，不但丰富生活，充实了自我，也让生活方式变得色彩斑斓。人类的发展不但包括思想的进步，也涵盖了文化层面的提升，其中图形设计就囊括在文化范畴之中，不同地域的人们具有不同的思想理念和固有的文化模式，这也使得文化呈现多元化发展趋势，不同的文化就形成不同的设计风格。商品借助包装设计得以表达，不同文化背景之下的不同设计，把商品本身的另一面展现给了消费者。在激烈的商品竞争中，艺术设计的优越性就彻底被体现出来，不同的民族文化使得商品带有不同的文化标签，无形当中在人们心里逐步树立起了自己的品牌形象，一旦这种意识形成，就赋予了商品更多的商业文化价值，促进了消费者与商品之间的信息传递，产生巨大的宣传作用，最终实现商品的营销。

图形设计的绿色理念

随着人类精神文明的不断进步，环保成为全世界公认的设计理念和倡导的主题。人们生活在一个大的环境中，必须爱护环境，这不但是给自己一个交代，也是给后代子孙一个承诺，绝不能为了一己私欲来牺牲子孙的环境，因此，现代社会中的很多产品图形设计都将环保理念融入其中，以这一思想为中心，大力宣扬人与自然的和谐统一。现在地球上很多的资源都被过度开采，趋于枯竭的状态，即使有一天社会发展成为经济型社会，能源也是不可或缺的，因此，树立良好的节能意识是每个公民的责任和义务。包装设计的未来发展理念中节能减排成为了一个永恒的主题。在设计中融入绿色元素，以人为本，和环境结友，使用小包装，尽最大努力减少原材料的使用，实现现有资源利用的最大化，持之以恒，势必可以逐步实现包装的绿色化和节能化的目标。借助开发的图形元素实现绿色包装，主要目的是为了架起人和自然的绿色桥梁，将艺术的表现力和感染力发挥到极致。这样的包装设计不但可以更好地弘扬中国传统文化，也在设计中把人与自然紧密地融合在一起。要实现人与自然的和谐共存，就必须在绿色设计中体现人文关怀。除此之外，绿色设计这一理念很多时候还表现在信息的传递中，不但在产品设计中浑然天成地融入绿色的理念和环保的意识，而且在很多时候也是间接地树立了品牌形象。同时在绿色设计理念中不能放弃视觉的.表现力，因为良好的视觉效果是抓住消费者心理的首要武器。这里所倡导的绿色包装设计，是要将安全以及健康因素加进去，实现人与自然和谐的高度统一，让绿色成为设计的主题，通过产品的图形包装改变消费者的心理，让绿色消费理念走进他们的心田，最终实现全民环保意识的增强，这也是绿色环保包装的重大意义之所在。

图形设计的民族性

总结以往各个时期成熟产品设计后不难发现，不管什么时候什么情况下只有和生活联系最为密切的产品才最受欢迎。符合现代的生活气息，与日常生活息息相关也最容易走入人们的内心世界，与人产生情感上的共鸣。具有中国传统文化代表性的那些符号设计最符合人们的情感脉络，也最容易在消费者心中扎根。在高科技发展的今天，要弘扬我国50的历史文化，让这些根深蒂固的理念永远留在心田，最好的做法就是在图形设计中融入传统文化和现代艺术理念，不断创新，同时打开自己的大门面向新世界。在产品包装设计中既体现中国传统文化的内在美，又客观地反映出现代社会的精神追求。艺术不论在何时何地都是需要延续的，设计作为艺术的一种表现形式也不例外，在追本溯源中不断汲取新艺术形式的营养，容纳当今流行的艺术形式充实自我，在每一个特殊的历史背景之下不断成长。在深层次的文化结构范围内，其实也涵盖了一个民族文明的存在，包括伦理道德、习俗、审美习惯甚至精神需求等，所有这一切既体现了民族文化的精神内在，也是民族文化未来发展的一个方向，同时在外界文化介入时也起到了很好地调整和融合作用，大多数中国设计师就很好地利用这一点，在包装设计中发挥了外国文化潜移默化的作用，这样所设计的产品不但体现了本民族文化的特色，也吸收了世界多元化文化的内涵，在纷乱的文化世界里保持了自己的特色，最主要的是更好地体现了中国文化的博大精深和旺盛生命力。

图形元素与包装设计的人性化

不管社会发展到哪一阶段，人本主义都起到了重要的支撑作用。对于商品来说，是否被赋予了足够的“情感价值”，是否有足够多的“人情味”，直接决定了它在市场上是否具有足够强的竞争力，能否抢占到最大的市场份额和先机。作为一个优秀的设计者，等待解决的难题就是让设计的产品融入消费者的灵魂当中，与消费者在情感上产生共鸣，把灵魂生命赋予到商品上，从而激发出消费者最大的购买欲望。将产品的宣传和消费者的情感因素有机结合在一起，消除一切排斥性的因素，运用科学原理对产品外包装进行设计，将消费者的情感交融在产品的包装设计中，结合图形元素固有的特性，相辅相成，给消费者留下鲜明的印象。

结语

图形是艺术设计的主要元素之一，在今后的包装设计发展中仍旧发挥着主要的功能，因此，设计师要充分利用好图形元素来实现“传情达意”的功效，让图形元素和其他艺术形式有机地结合在一起，使之更好地为产品设计服务，同时也在商品社会的竞争中发挥出巨大的作用。

篇2：包装图形设计的文化艺术剖析论文

一、文化与现代包装艺术分析

在对现代包装艺术进行选择的过程中，应当明确视觉层面的实际效果，不仅要更好地展示现代文化特色，还要保证包装艺术感的呈现效果，对其进行合理的设计，设计思路的研发要不局限于传统的设计领域，形成跨领域与文化学科的设计体系，以保证提升感官设计的可靠性与有效性为目的。具体表现为以下几点：

1.现代包装艺术分析

对于现代化包装而言，作品设计均存在一些问题，如图1所示，该作品为知觉的悬置相关图片，能够体现出古典与现代知觉体系之间的差别。在作品分析的过程中能够发现，知觉艺术的展现能够描述事物的根本，乔纳森克拉里在实际绘画的过程中认为，现代知觉作品展示期间，并不是针对均匀悬置的注意力进行展现，也不是在实际创作期间，能够针对一切真理背后的各类物质本身进行展现对其进行真实的描述，而是在创作的过程中，能够真切地认识到观察者的地位具有不确定的特点。在使用现代包装艺术方式的过程中，应当对设计工作创作者的实际情况与纯真视觉等进行合理的协调，更好地设计出真实物品。在纯真视觉中，还能结合印象物质进行创建，更好地对陌生事物进行绘画。设计师使用计算机设计方式在对现代包装进行创作的过程，是对作品的创作者世界立场进行分析，明确心灵与肉体之间的差别。在一定程度上，能够根据包装艺术的需求，为其提供现代设计手法内容。简而言之，现代包装设计应当保证内容的纯真性，与哲学意义相互模仿，保证通过知觉方式达到良好的意识直观设计效果，促进主体与课题之间的交互，以此提升设计工作水平。由此可见，在使用计算机开展现代包装设计期间，应当合理使用视错技术对其进行处理，建立现代化知觉经验艺术形式，创新相关管理体系。例如：乔纳森克拉里在实际发展的过程中，已经指出了“相关方”概念，认为人的注意力与文化中的角色较为重要，应当保证利用经验性方式开展相关设计工作，针对景观社会空间情况，建立多元化的艺术视觉消费体制，创新相关管理形式。

2.文化现代性特点分析

对于文化而言，可以将其分为地域特色与民族特色的文化，设计者应当根据实际要求，建立多元化的分析与管理机制，保证工作效果，创建多元化的设计机制。对于地域特色文化而言，在现代包装设计中，能够体现主体的现代性张力，应当结合艺术文化情况，建立专业的管理机制，营造良好的框架结构体系，在创建现实写照的情况下，明确各类元素。同时，在地域文化角度中，对现代包装艺术产品进行创作，需要设计者明确文化诉求与实际现象。经过相关研究可以得知，对于现代包装艺术而言，其包含较多文化内容，具备一定的文化特点，能够通过艺术内容将现代知识融合在一起，凸显视觉艺术的优势，对各类内容进行合理的分析，明确各方面特点与原则，创新管理形式，为其发展奠定基础。现代包装设计创作中含有较多艺术精神元素，文化内涵丰富，可以体现时代文化的衍变情况，且艺术语言具备完整性与张扬性优势，可以通过正确的审美理解方式，对艺术设计与文化的关联性进行分析，更好地彰显创作主体与现代内容，建立专门的创作分析机制。

3.文化层面主体内涵分析

现代包装设计与文化主体之间呈现直接联系，可以利用艺术设计方式，凸显文化的特色与优势。从艺术角度而言，与传统手工绘画方式相较，现代技术的应用有利于对图像背后的历史文化进行挖掘，透彻地展现艺术文化蕴意，对各类内容进行展现，加大现实生活的研究力度，创建多元化的管理机制。在挖掘人文主义文化的过程中，可以在空间方面再现不同视觉角度的艺术内容，使用计算机开展艺术设计活动，能够将各类风格融合在一起，为观看者营造良好的视觉环境。使用计算机开展包装处理工作，有利于根据创作者的理解与文化内容，对其进行排列组合，创新设计形式，明确各方面要求，保证自身的创作成效1。对于现代包装而言，主要是使用计算机对包装进行设计，利用机械模仿的方式将个人主观能动性联系在一起，有利于提升工作效率。同时，计算机处理期间，具备试图功能，可以及时发现其中存在的问题，采取有效措施应对问题，例如：在试图的过程中，及时发现光影效果问题，利用合理的方式对其进行处理，保证图片具有立体质感的优势，提升现代包装设计工作水平。对于现代包装设计而言，其立体质感能够凸显图画的重量特点，通过底色肌理与系统的对比，形成清晰的视觉效果。通常情况下，在对位置变动或是重建的过程中，并不是只对运动视点进行修改，而是利用计算机开展修改工作，根据实际印象情况，建立多元化的分析机制2。在实际分析的`过程中可以得知，不同地域与民族所产生的文化有所不同，因此，在包装设计的过程中，应当根据实际文化特点，对具体的产品包装进行设计创作。受地域与民族文化的影响，创作者的社会环境与自然条件等都会导致其审美观念与价值观念等受到影响，因此，会形成不同的设计风格。文化精神是创作者在现代包装设计中的灵感来源，应当对其进行合理的分析，以引导消费者的购买欲望。

二、文化在现代包装艺术设计中的应用措施

在现代包装艺术设计的过程中，创作者要合理使用文化元素，对其进行创新与规范，改革传统的设计手法，建立多元化的分析机制，保证能够提升设计效果。具体工作措施包括以下几点：

1.合理使用文化特色

对于文化特色而言，是消费者较为喜欢的包装风格，创作者应当适当地使用相关文化特色，保证能够将商品包装与文化联系在一起，制造艺术审美效果，创新相关管理形式。第一，树立正确的创新观念。在使用文化特色开展相关设计工作的过程中，要树立正确的创新观念，对思维活动进行合理的调整，主要因为在包装设计期间，会利用艺术成果展现文化特点，所以，设计者要在原创的情况下，更好地开展构思工作，形成主题创新观念，能够生动地传达相关信息，保证设计工作的可靠性，提升其说服力，吸引更多消费者购买商品。为黄记泰和相关产品的包装设计图纸，设计者使用了中国传统文化对其进行创作，可以凸显产品的质感，提升其信誉度，吸引更多消费者购买商品3。第二，形成文化思维。在对现代商品包装进行设计的过程中，设计者要形成正确的文化思维，通过合理的方式，对营销情况等进行科学的分析，保证包装设计的可靠性与有效性，营造良好的设计环境。同时，设计者还要保证包装文化性的风格，营造良好的视觉效果，更好地烙印历史文化，保证设计成效。如图3所示，为十八街相关产品的包装设计，在包装盒中，印刻着传统汉字，可以展现历史文化，将其与产品融合在一起，体现产品的质量4。第三，遵循以人为本的设计原则。设计者应重视消费者的实际需求，遵循以人为本的设计原则，在市场调研的过程中，全面了解消费者的消费特征，在换位思考的情况下，对设计内容与方式进行创新。如图4所示，为月饼包装盒的设计图，创作者对包装进行了个性化的创作，能够满足儿童的需求，拓宽销售渠道与空间5。第四，商品定位设计思维。创作者在对商品包装进行设计期间，应当利用定位设计思维开展相关工作，针对风格开展定位工作，明确产品性质与文化消费特点，保证强调定位效果，在双重定位的情况下，明确消费者的心理状态与需求，激发其购买欲望，保证设计工作效果6。

2.艺术设计中文化的展现措施

在包装设计的过程中，多数为销售包装。因此，设计者应当保证其具备一定的保护性与宣传性优势，在明确文化特征与风格的基础上，在整体上对文字与色彩等进行协调，传达相关文化信息，吸引消费者购买商品，保证设计工作的整体效果。第一，图形展现措施。创作者可以通过图形展现文化，体现相关设计风格，对其进行合理的创新，保证工作效果。如图5所示，为羊肉泡馍的包装图，能够通过图片的方式，展现陕西的地域文化，吸引更多消费者对产品进行购买，提升自身的设计效果7。第二，利用符号展现文化。在使用符号开展设计工作的过程中，要保证文化的展现效果，对其进行合理的分析，如图6所示，为菊粉益生元的包装设计，通过菊粉符号，能够体现相关文化特征，有利于创作相关设计成品，吸引更多消费者购买商品，结合包装设计需求与特征，对其进行合理的协调与创新，以此增强设计工作成效8。

结语

在我国现代包装设计的发展过程中，创作者要合理使用文化内容并对其进行创新，结合消费者的需求与市场特征，科学使用计算机的语言对包装进行创作，保证设计工作整体实施的可靠性与有效性，从而达到预期的设计目的和艺术效果。

参考文献：

1赵金霞.中国茶文化与现代茶叶包装艺术设计的关系研究[J].福建茶叶,,38(12):139-140.

2彭浩佳.“素芳轩”茶品牌陶瓷包装设计[D].山东工艺美术学院,.

3王斐.地域文化因素在现代包装艺术设计中的现实影响探究[J].科教文汇,2015(14):163-164.

4王辰琳.蒙古族传统装饰元素在食品包装设计中的应用研究[D].长春工业大学,2016.

5颜林.中国传统文化对现代包装设计的影响[J].大科技,(33):306-306,307.

6范璐璐.白酒包装与中国传统元素结合的研究——以老龙口为例[D].沈阳师范大学,2014.

7孟尧.中国传统元素在现代包装设计上的应用研究[D].山西师范大学,2015.

篇3：茶文化与现代茶叶包装设计剖析

1茶文化与现代茶叶包装设计

茶文化是传统文化一种共有的文化体系, 我国从唐代开始, 就已初步形成极富中国文化特色及民族性的茶道文化, 历经几千年的发展演变, 其文化体系已十分成熟和完善。随着我国社会文化事业的不断发展, 我国茶文化也迎来了迅猛发展的第二春。茶叶包装作为传承与发扬茶文化的重要载体, 更多的是赋予茶叶优秀的文化内涵, 提升其文化价值, 迎合人们内心的需要。茶叶包装设计的作用, 不仅是美化茶叶外观, 起到沟通茶叶产品与消费者的桥梁作用, 其更是一种文化作用, 强化人们对优秀传统文化的认同感。在茶叶包装设计中融入茶文化, 能有效丰富包装的功能, 转变以往只作为产品收纳及保护功能, 还能有效的吸引消费者的眼球, 促进消费者的购买行为, 提高茶叶产品的附加值。同时其对传承我国茶文化, 促进茶文化的现代化发展也有着积极作用。因此茶文化与现代茶叶包装设计, 两者之间是相辅相成, 相得益彰、互相促进的紧密关系。

2融入茶文化的茶叶包装设计

2.1融入历史文化的茶叶包装设计

茶道文化发展演变至今, 已孕育了无数的与茶有关的历史文化, 如有关茶的故事, 及历史传说等, 其中不乏饮茶、采茶及种茶等诸多传奇故事, 而这些富有传奇色彩, 又极具中国传统历史文化的茶文化, 可作为现代茶叶包装设计的重要素材。在现代茶产业中, 茶叶产品比的不仅仅是产品质量, 还要比拼茶叶的包装设计, 而茶叶包装设计中, 又极能体现茶叶的历史文化价值, 而茶叶的文化艺术价值, 相对于茶叶本身价值来说, 要高得多。当前人们饮茶, 其实就是饮的一种心情, 一种文化, 因而在茶叶包装设计中融入茶的历史文化, 对于弘扬我国优秀历史文化, 加强人们对我国历史文化的认同感等有着积极作用。如当前很多茶叶包装设计中, 其设计素材很多都取自于有关茶的历史文化, 如浙江红茶, 其包装设计就是以品茶、加工茶, 及种茶等场面作为设计素材, 其在提升茶叶外在美感的同时, 也向人们传递了我国茶叶的历史文化。此外, 要想更好的体现茶的历史文化, 茶叶包装设计, 还可以从其包装的装饰及色彩造型等方面予以精心设计[1]。

2.2融入地域特性的茶叶包装设计

我国的茶叶种植历史已有几千年, 茶叶品种层出不穷, 这些茶的产地不同, 其自然生长环境不同, 使其品质也存在较大的差异。在茶叶包装设计方面, 也存在较大的不同。现代茶叶包装设计的地域文化特性, 是当前茶叶市场最为显著的特点之一。如当前品质较高的绿茶, 其主要产地在华东及华北地区, 其包装设计就与偏爱保健功能的普洱茶, 存在较大差异。因而在对茶叶进行包装设计时, 一定要考虑到其地域文化特性, 采用富有地方文化及民族色彩的包装设计形式, 如云南普洱茶, 在包装设计中, 就采用了许多云南当地的文化元素及材料等, 如其包装设计的材料, 主要有干笋叶及竹子等, 同时在其他包装元素方面, 还有一些极富云南当地民族特色的装饰画等。这些包装设计风格, 不仅能让消费者了解到茶叶的自然生长环境, 还能很好的体会到茶叶的地域文化特性[2]。

2.3融入茶道精神的茶叶包装设计

在茶叶包装设计中, 融入茶道精神, 其相较于视觉感官方面的刺激, 对人们精神领域具有更强的撼动作用。茶道精神也是茶文化中最为精髓的内涵文化, 因此在现代茶叶包装设计中, 融入茶道精神, 对提升茶叶的文化价值, 向人们传递普世价值观有着重要作用。当前我国茶道文化的精髓主要是讲究“清、净、雅、和”, 而其中尤以“和”为茶道精神的核心和灵魂, “和”不仅是我国传统儒家、道家及佛教的宗旨, 其同样是当前我国构建和谐社会的必然要求, 因而在茶叶包装设计中融入茶道精神, 对于推动我国社会主义和谐社会的构建有着积极作用。如在大千茶楼, 其茶叶包装设计就融入了茶道精神, 主体形象是一枚红色印章和一只鸟笼, 同时在色彩方面, 以黑色为底色, 整个画面呈现的就是一个黑色幽静的世界, 其所体现的就是一种清雅脱俗的意境, 淋漓尽致的展现了茶道的精神文化内涵。又如在龙井茶包装设计中, 以绿色为基调, 体现了清雅性, 也很好地展现了其产地江南水乡的特色, 其竹筒的外观, 既有古朴感, 又极具现代气息, 盒盖背面的设计, 更是很好的体现了天人合一, 人与自然和谐相处的茶道精神内涵[3]。

3现代文化对茶叶包装设计的影响

3.1绿色设计

随着国家绿色、低碳及环保理念的提出, 为了节约资源, 保护生态环境, 各领域都发起了绿色生产的运动, 在茶叶包装设计领域, 也是如此, 绿色概念也席卷了茶叶包装设计领域。而茶叶包装设计中, 对环境的破坏存在多方面因素, 一方面是其包装材料对环境的污染, 如塑料材料等;另一方面是茶叶的过度包装设计, 给环境带来的影响。因而为了缓解日益严峻的能源及资源危机, 同时保护生态环境, 在茶叶包装中, 要在不降低茶叶品质的前提下, 拒绝过度包装浪费, 同时其包装材料的选择方面, 尽量选择那些无污染、环保天然的材料, 绿色包装理念也将成为未来茶叶包装市场的重要趋向。

3.2个性化设计

茶叶包装设计不断发展, 茶叶市场竞争也越来越为激烈。在这样一个大环境下, 各类茶叶企业为了生存, 在茶叶包装设计上出现的抄袭现象十分普遍。茶叶包装设计的同质化现象十分严峻, 这极大地阻碍了茶产业的健康可持续发展, 因此在茶叶包装设计领域, 实现个性化设计有着积极意义。现代茶叶包装设计时, 要结合消费者群体的特点, 设计符合其群体及个人审美需求的方案, 这就要涉及很多因素, 如群体及个体消费者的民族性及地域性特点。如茶叶消费群体是法国人时, 在茶叶包装设计时, 其设计就要符合法国人的大方、浪漫及优雅的气质;如果是德国人, 其设计则要注重庄严肃穆性及严谨性[4]。

4结语

由以上可以看出, 茶文化在现代茶叶包装设计中, 有着广泛的应用价值。其可以有效提升茶叶包装设计质量, 同样高质量的茶叶包装设计对有效传承茶文化也有着积极意义。因此加大对茶文化与现代茶叶包装设计的相关研究有着深远意义。

参考文献

[1]张馨予.茶文化的弘扬与发展[D].青岛大学, 2012:12-15.

[2]焦丽.浅谈中国传统艺术元素在包装设计中的运用[D].齐鲁工业大学, 2012:13-18.

[3]孟尧.中国传统元素在现代包装设计上的应用研究[D].山西师范大学, 2015:13-16.

篇4：包装图形设计的文化艺术剖析论文

本课题的课堂设计分五部分：课堂导入、项目分析与指导、项目实施、项目评价与交流、结束语。

● 课堂导入

师：本学期我们学习的是Word软件，运用该软件我们可以做一些非常有意义的事情。例如，可以把平时写的作文、日记，录入计算机中进行编辑，从而制作一部属于自己的文集。这件事情，你认为自己能不能做到呢？

【设计意图】上述设计，本意是想通过提问学生的方式，让他们意识到，学习了Word软件可以利用其制作一本书，从而唤醒学生的好奇心和求知欲，避免学习了知识而不会应用。

【课后反思】课上提问了四个学生，他们的回答都是“能做”，很机械，好像只是为了配合教师，没有表现出预设的好奇心。所以，这一问一答就没有了意义，反而成了课堂的败笔。

师：大家请看，这是去年我们学校初一年级的学生在暑假里做出来的一本书，里面收录了一些学生的习作，大家可以传阅一下。这样的一本书，我们该如何做出来呢？

【设计意图】恰好我手中有以前学生自己编辑制作的作文集，和本课课题相符，所以我展示了五本来自学生原创的文集并分发下去，让学生翻看，目的有两个：一是激发学生的学习兴趣，活跃课堂气氛；二是引出本课主题——包装书籍美化主题。

【课后反思】课堂中，学生拿到书籍后，先认真看了看封面，然后又翻看了内容。这样基本达到了我预设的效果，引出封面设计和序言设计这两个学习内容了。

● 项目分析与指导

1.专题一：设计靓丽的书籍封面

（1）教师用PPT展示了四个风格迥异的封面。

师：这些封面中你最喜欢哪个？它最吸引你的是什么？

学生欣赏交流问题。

【设计意图】本内容设计有两个意图，一是这四个封面中的书名有横向设计的，也有纵向设计的，并且字体设计完全不同，同时背景图片有简单的也有花哨的。预设学生观察后能了解封面的设计，可以大胆创新，追求个性，不必有顾忌和受约束。二是预设通过提问学生上述两个问题，学生能回答出书籍的封面要素：书名、编著者名、出版社名、背景图片。

【课后反思】提问了三个学生。生一回答喜欢“小清新”的封面，原因是背景图片很“简约”；生二回答喜欢“秋天的童话”的封面，原因是小女孩头像的漫画插图很生动；生三回答是“小清新”和“秋天的童话”，但是他的原因是背景图片很“简洁”。学生们的回答虽然没有完全说出封面的要素，但是他们的回答已经展示出自己的喜好。

不足之处：从整堂课来看，该设计对教学任务的促进不大，却占用了较长的时间。

（2）抛出问题一：设计一个封面，需要哪些要素？

课堂设计：在PPT中展示两个封面，并让学生对比总结，得出封面要素——书名、编著者名、出版社名、背景图片。

【设计意图】通过封面对比，加深学生对封面要素的认识。

【课后反思】本问题设计有效，效果比较理想。

（3）问题二：用Word软件进行要素设计，用到的技术有哪些？

课堂设计：在PPT中展示了一个封面，选择该封面的原因是该书名设计前后，字形、大小、颜色完全不同，并且背景设计运用了背景色和插图，同时封面要素齐全。

为了帮助学生自主学习，在该环节中，我提前设计了导学案并下发到学生手中。

【设计意图】由于该封面的技术运用很明显，所以预设学生观察封面后，基本能看出所运用的技术。

【课后反思】提问了四个学生。他们的回答是运用了字体设计、艺术字设计、背景图片。

不足之处：用插入图片功能插入背景时，图片的版式应该设置为衬于文字下方，这是学习难点。我又追问了其中一个学生，该生因紧张没有回答出这个问题。对于被追问的学生来说回答问题的积极性也受到了伤害。我进行了深刻的反思，认识到教师的不经意举动可能会对学生产生较大的影响，以后课堂中一定要避免。

（4）提出封面设计的项目要求：封面要素要丰富合理，封面设计要突出主题。

2.专题二：规划序言内容和版式

（1）问题一：序言是什么？（序言一般写在正文前面，用以说明该书的主要内容、编写意图等，设计时既要注重文字内容，也要力求新颖别致，以增加读者对本书的兴趣）

（2）问题二：序言设计的项目要求有哪些？（要素：序言标题、序言正文、背景图片、修饰图片；设计要与封面主题一致）

● 项目实施

1.确定创作主题

活动要求：①小组讨论：组内确定创作主题，并取一个新颖的书名。②主题举例：成长趣事类、梦想类、心情随笔类、读书学习类等。

【设计意图】我认为项目式学习的目的是培养学生的个性化发展，激发学生的创新思维。所以本环节设计中我未给学生提什么要求和限制，目的是给学生一点时间让他们放飞思维，展开想象，小组成员自主确定书籍的主题内容，并取一个自己喜欢的书名。随后，我对每个小组展开询问，让每位学生都有机会说出自己的主题和书名。

【课后反思】本环节的学习效果还可以，学生取的书名都很好听、很有个性、很有思想。

2.围绕组内确定的主题，分工设计封面和序言

【课后反思】学生在分工设计中进度较慢，主要原因是技术运用不熟练。教师对每个小组展开了实时指导，这样避免了全班讲解对学生思维的打断，也能有针对性地弥补学生的知识缺陷，提高操作水平。

● 项目评价与交流

活动要求：①在组长的带领下，对每位成员的作品进行评价，每组评出最有创意的作品。②做好展示交流准备：我设计的封面是（序言）：__________；我作品的亮点是：__________；我设计用到的技术有：_________。

【设计意图】因时间关系，学生作品只能在小组内展示，我认为只要作品有机会被欣赏，对作者来说就是一种尊重和认可。所以活动设计了第①个要求，第②个要求是训练学生作品展示的方式，目的是让学生学会介绍自己的作品，并总结自己的亮点，同时巩固操作。

【课后反思】课堂中，每个小组展示了一个设计，并分别进行了自评互评。

不足之处：互评环节，学生没有预设的那么积极，我只能通过点名的方式让学生对他人作品进行评价。

● 课堂结束

师：今天这节课我们一起探索了封面、序言的设计，大家也都创作了自己的作品。不论创作是否完美，老师觉得每一件作品都有闪光点，每一份创意都应当被珍惜，希望大家能整理搜集自己的作文和日记，尝试制作自己的文集，老师将拭目以待，期盼成为你们最忠实的读者。今天这节课就到这里，下课！

篇5：包装设计传统文化的论文

(一)岭南建筑的特色岭南建筑在中国式岭南园林的建筑特色上，融入了西方现代建筑的空间设计理念，形成了比较鲜明特色的在建筑形式。

造型设计的轻盈、通透、朴实，体量较小，装修精美、华丽，大量运用灰塑、木雕、石雕、陶瓷、等民间工艺、门窗都精雕细刻，透过光影，可以看出雕刻出的事物犹如赋予了生命力一般[3]。

由于岭南地区温和的气候条件，岭南人在外活动的时间相对较多，因此新的开放式建筑形式就开始形成，像露阳台、敞廊、敞厅这些就出现了在岭南建筑上，岭南人的活动习性造就了岭南建筑空间开放、通透、自由等特色。

如图1岭南印象园就体现了岭南建筑的特色。

(二)粤绣、广彩的艺术特色岭南古越族人的原始艺术在岭南工艺上得到了很好的继承，让我国的工艺美术品在南方形成了更加实用、更加精巧精巧的独特风格。

粤绣艺术特点主要表现在以下几个方面：1.整体布局通常都比较饱满;2.图案运用非常丰富;3.用色比较大胆，多用大红大绿等对比强烈的色彩来营造热烈的场面。

如图2广绣陈少芳大师作品《晨曦》，该作品中孔雀的羽毛就采用了大红大绿的配色，红色和绿色的对比显现出强烈的层次，花瓣和小草都绣得非常细致，非常精美，栩栩如生。

整个画面主体周围用花草树装饰，显得热闹而紧凑。

广彩的艺术特点主要体现在构图、用色、纹饰内容三个方面。

在构图上，嘉庆以前有构图丰满和疏朗两种特点并存的现象，道光以后，则基本都是以丰满为主[4]。

广彩是为出口到国外而专门生产的品种，起初用色比较的少，以绿色和红色为主，嘉庆过后增加使用很多的颜色，广泛地使用金，在纹饰方面则更多的模仿西方的艺术形式，用强烈的色彩和优美的曲线来满足西方人的审美情趣。

图案纹饰有人物、树木、鸟兽、纹章等。

二、岭南文化对现代包装设计的影响

中国的当代包装设计主张从传统文化中吸取素材，将传统的精髓和当代设计的流行要素紧密地结合，体现了一种文化的韵味，同时又具有时代气息。

岭南文化以务实、开放、兼容、创新的特点，对中国现代包装设计有着深远的影响。

(一)对造型设计的影响包装的造型设计关系到包装的形态、结构、规格等整体外观效果和使用功能。

包装的造型设计更需要注重文化品位，更好地体现本土文化才是包装造型设计的根本。

岭南由于地理位置和历史环境的特殊性，传承下了很多具有自身特色的不同造型风格。

例如广州陈家祠，其建筑布局、造型风格、庭院空间造型等元素，可丰富地运用到包装造型设计当中。

(二)对色彩设计的影响色彩能刺激人的视觉，对人的视觉有特殊敏感性，在商品包装设计中，色彩选择和搭配的好坏决定了的视觉效果并影响着产品的销量[5]。

从越王古墓和陈家祠可以看出，岭南色彩多用红、黄、青、白、黑，我们在商品包装设计上可以采用对比强烈一点的颜色。

如图3利口福鸡仔饼的包装设计，采用红、黄、黑为主色调，整个设计展现出明亮和喜庆的特点，对比色红色和黄色的搭配给人予强烈的视觉刺激，非常典型地运用了岭南传统色彩设计。

(三)岭南传统材料的使用现在生活中大家都在提倡低碳生活，在现代包装设计中运用传统材料，它传统的生产工艺有不同的材料机理效果，为包装提供了多样化的材料选择，让包装更加实用和美观，同时减少了工业包装材料生产对大自然的污染起到环保作用。

岭南地区坐落在中国的南方，环境潮湿，气候温暖，为很多植物提供了有利的生长环境，可选用来作为包装设计的材料品种也较多。

以竹为例，竹子在我国大部分地区都有，但是由于生长环境的不同，竹子的生长速度也不同。

岭南地区温暖多雨、光热充足、温差较小的气候条件决定了竹子在这里比其他地方生长速度要快。

如图4鸡蛋的包装设计，整个包装都是运用的竹子，用竹条编织成盛放鸡蛋的篮子，内里铺一层竹屑放一层鸡蛋，有效地保护了鸡蛋。

整个设计没有运用任何其他污染环境的材料，是设计创意和绿色包装地完美体现。

三、结语

总言之，岭南文化元素是现代包装设计的创作之源，无论是包装设计的造型设计、色彩运用还是材料的使用方面都为其提供了创新设计方法的可能，是现代包装设计丰富的宝贵财富。

作为设计师，我们要认真分析岭南文化元素的内涵和意蕴，深入研究和思考，使其与现代流行元素相适应相融合，在包装设计上展现出不同的设计风格和艺术品位。

篇6：包装图形设计的文化艺术剖析论文

1.1地域文化与包装艺术设计的含义

地域文化是指不同的民族或者是不同区域的人民所拥有的不同的文化，这些文化由其生存环境和社会阶段背景所决定，形成了各不相同的语言、价值、世界观、价值观以及审美观。地域文化往往能与主流文化交相辉映，产生鲜明对比的同时又为彼此增光添彩。包装艺术设计是包装在时代意义上的升华，其突破了原有的价值和概念，为包装提供了美化商品的新职能。包装艺术设计要将商品的优点和形象充分的展示，要做到准确的传达信息，富有极大的吸引力，引导消费。包装中地域文化存在的影响就在于，包装设计本身的灵感发源地就是存在于地域的文化背景中，地域文化在包装艺术设计中起到了重要的基础作用和指导作用。为了达到商品销售的目的，包装艺术设计必须迎合地域文化的特点，设计师需要通过对地域文化的研究，寻找消费者的消费方向，迎合消费者的消费诉求，包装艺术设计就是地域文化的另一种体现形式。在包装设计中，不同的地域文化背景可以通过商品表达出各自的精神追求，是一种运用了艺术语言的交流方式，通过包装设计中融入的地域文化，同时还能实现世界文化与民族文化的相互交融。

1.2现代包装艺术文化的内容

篇7：包装图形设计的文化艺术剖析论文

摘要：茶文化是中华民族传统文化的一个重要组成部分，不仅包含了物质文化层面，而且还蕴藏着深厚的精神文化。正因为如此，使得茶文化具有强大的影响力，在现代茶叶包装设计中发挥着不容忽视的作用。鉴于此，本文首先对中国茶文化进行简要概述，并在此基础上探讨茶文化在当前茶叶包装设计中的渗透，以此来为日后茶叶包装设计的创新提供一定的参考依据。

关键词：茶文化;茶叶包装;艺术设计

近年来，随着我国茶叶包装设计理念的不断更新，茶文化在包装设计中所发挥的作用也越来越明显，中国茶文化源远流长，蕴含着丰富的文化底蕴。在茶文化飞速发展的推动下，现代茶叶包装设计也正逐步朝着专业、创新等多方面发展。所以，将茶文化与现代茶叶包装艺术设计有效结合起来至关重要，需要我们对其给予高度重视。

1中国茶文化概述

1.1中国茶文化的内涵

茶文化主要是以茶为载体，以儒家思想为核心，并在此基础上融入了道家、佛家的思想观念，不仅体现了仁、义、礼、德等道德观念，而且还充分展示了自然美和随和美。总的来讲，中国茶文化的内涵大致包括四个方面，即物态文化、心态文化、行为文化和制度文化。其中，物态文化是指以茶叶为产品而展开的各类生产活动的总和，可被视为一种行业领域。心态文化是指人们在接触茶叶时由此而产生的主观因素，比如说，人们在品茶时追求的意境、茶艺操作时产生的丰富联想等。行为文化是指人们在生产、消费过程中约定俗成的行为模式，这种文化的表现形式主要有茶礼、茶艺和茶德等。而制度文化则指的是一种行为规范，随着我国茶产业的飞速发展，为了确保茶叶的生产和消费可以顺利进行，各阶段的统治者都会制定一系列规范，以此来达到管理和控制的效果。

1.2中国茶文化的特征

中国茶文化的特征具有多个方面，例如，社会性、民族性、传承性、时代性、地区性以及历史性等。近年来，我国茶文化得到了全球范围内的宣扬和传播，使得饮茶文化也逐步渗透到各个层次和领域，一直与人们的生活相伴。根据地域和民族习性不同，茶文化在不同地区的展现形式也不同，同时也形成了不同的茶艺和茶礼，给传统文化融入现代文化奠定了坚实的基础。

2中国茶文化在茶叶包装设计中的渗透

中国茶文化在茶叶包装设计中的渗透除了观念渗透之外，还体现在图案、文字、色彩等多个方面，为现代茶叶包装艺术设计注入了许多时代元素。

2.1茶文化设计元素与现代设计观念的结合

就目前平面包装设计理念来看，为了使产品包装吸引眼球、蕴藏深意，就必须在传统图形元素的基础上加入新的元素进行重组、创新，进而表达某种思想和意境。中国茶文化历史悠久，具有丰富的文化内涵，若想将茶文化的作用在现代茶叶包装设计中充分发挥出来，首要任务就是对茶文化进行深层次研究。在茶文化影响力逐步扩大的今天，设计师在对茶叶包装、画册设计、LOGO设计以及茶叶海报宣传进行设计的`时候，会将与茶相关的诗词和书画充分利用起来，并在此基础上添加新的元素，从全新的视角出发，合理使用茶文化。与此同时，为了使茶叶包装设计更具观赏性，设计师往往会将茶文化中的民族元素与时尚理念结合在一起，不断赋予茶叶包装新的内容，进一步拓展设计内容和形式，使包装设计更具时代特色。总而言之，茶文化设计元素与现代设计观念的有效结合，打破了传统茶叶包装一层不变的模式，赋予了茶叶包装厚重的文化底蕴。

2.2茶文化在图案设计中的渗透

在当前茶叶包装设计中，图案的应用最为频繁，最常见的图案有茶叶、茶具、茶画以及茶种植等，并在此基础上装饰写意的山水画或侍女图，使整体包装设计生动、形象，具有观赏性，不同风格的图案设计赋予了茶叶包装不同的艺术效果，同时也赐予了茶叶更高的艺术价值。此外，茶文化中所融入的生活习俗、民族风情和审美习惯也为现代平面设计注入了新的元素，很多平面设计者在对图形进行构造的时候，会将不同地域、不同民族的生活习惯考虑其中，推出不同风格的包装设计。风格迥异，使茶叶包装可以在没有文字渲染的前提下，向人们呈现出另一种风格的美感，无形中满足了大众的审美需求。但需要注意的是，以图案为主元素对茶叶包装进行设计，必须以各种几何曲线和抽象纹样作为表现手法。这样一来，才能够将简约、抽样的设计理念充分传达，推进图形表现手法的更新。

2.3茶文化在文字设计中的渗透

在当前茶叶包装设计中，文字占据了重要的组成部分，这些文字大多是与茶相关的诗句，比如说，“扬予江心水，蒙顶山上茶。”、“无由持一碗，寄与爱茶人。”这些诗句的使用大大提升了包装设计的意境和神韵。同时，为了进一步增强包装设计的古典美和文化特色，很多设计者会将文字设置成不同的字体，比如说，篆书、隶书、草书等，书体的变化与茶文化的历史性、民族性有效融合，能够将地域特色和民族特色更加充分地凸显出来。此外，为了满足不同消费者对中国传统文化的追求，部分平面设计者会在茶叶包装中融入泡茶工艺，这种传播方式使得越来越多的人开始关注茶文化，让中国茶文化具备了美学的内涵。2.4茶文化在色彩设计中的渗透色彩在信息传递方面发挥的作用是不容忽视的，不同的色彩可以让人产生不同的感觉和联想。所以，色彩的合理搭配也是平面设计者在设计产品时十分注重的一项内容。目前，市面上茶叶包装的色彩多以绿色为主，绿色，既是茶叶本身的颜色，同时也是大自然的颜色，以绿色为主色的包装设计，可以给人一种清爽舒适的感觉。近来年，在茶文化飞速发展的推动下，茶文化中所蕴含的精神文化也被设计者转换为色彩融入到包装设计中。比如说，红色、黄色，在中华民族的传统文化中，红色和黄色分别代表着喜庆和高贵。因此，越来越多的设计者开始以红色和黄色为基调对茶叶包装进行设计，以此来凸显茶叶的尊贵。除此之外，金、银、黑、白也是当前茶叶包装设计中常用的颜色，其中，金、银两色代表着华贵、高档;黑、白两色代表着神秘、雅致。每一种色彩的使用都可以赋予茶叶包装不同的视觉效果，从而带给消费者不同的感受。可以预见，在茶文化影响力不断扩大的情况下，将会有越来越多的色彩被应用到茶叶包装设计中，打破传统设计格局，使设计效果提升到一个更高的层次。

3现代茶叶的过度包装

图案、色彩、文字作为当前茶叶包装设计的几个重点要素，三者的合理搭配和使用不仅可以提高茶叶包装设计的艺术性和观赏性，而且还能够实现对中国传统文化的传统。然而就目前茶叶包装设计的现状来看，却仍然存在一些问题，过度包装就是其中最主要的一项。

3.1茶叶过度包装现象

近年来，茶叶市场竞争日趋激烈，为了进一步提升品牌形象，使企业可以在市场竞争中占据一定的份额，大部分企业不惜一切代价对产品包装进行设计，以此来使产品看上去富丽堂皇、尊贵典雅。但据相关部门调查，这种设计方式虽然提高了产品档次，但却与商品的属性背道而驰，很多市价上千元的产品，茶叶的实际价格也就100-300元。这种过度包装现象不仅严重损害了消费者的利益，而且还会加剧环境污染，同时对企业的整体形象也会造成一定程度的影响。之所以会存在过度包装现象，其原因大致体现在两个方面：一方面是包装设计行业相关的法律法规不够健全，缺乏完善的制度作为约束，加上企业缺少职业道德，从而导致该现象愈演愈烈。另一方面是群众消费理念的转变，目前，大多数人在购买产品的时候，都倾向于通过产品包装判定产品品质，所以，精美的包装往往会得到消费者的青睐，但这种消费观念却助长了茶叶过度包装的气焰，使茶叶包装市场陷入奢靡浪费的局面。

3.2解决茶叶过度包装的对策

首先，要对相关的法律法规进行完善，任何行为的约束都需要建立在完善的法律法规基础上，茶叶包装设计也不例外。然而就我国目前此方面的法律法规来看，却仍存在一些问题，从而导致过度包装现象越演越烈。所以，在未来的时间里，国家相关部门应该根据当前平面设计行业的发展现状和消费者需求，构建科学完善的法律法规，倡导绿色、节约的设计理念，促使茶叶包装设计朝着节约化、美观化方向发展，从根本上提高产品包装的设计效果，进而提高企业市场竞争力。同时，在对行业标准进行制定的时候，应该根据我国茶叶市场的发展现状对茶叶包装设计中涉及到的内容、材料、要素、功能等进行明确规范，以此来制定符合我国茶文化发展的规章制度。其次，要倡导企业树立绿色经营理念，企业是开展产品包装设计的主体，企业的经营理念直接关系着产品包装效果，所以，树立绿色经营理念对企业发展而言至关重要，企业应该本着“以人为本”的原则制定发展战略。在工作中，应建立相应的奖惩机制，对于过度包装的陋习，应加大惩罚力度，反之，对于提高企业形象的产品包装则应给予相应奖励。此外，企业还要通过茶叶包装设计的独特性获取市场竞争力，杜绝出现雷同的情况，包装材料的选择应尽可能绿色环保。这样一来，不仅可以保障消费者的利益，而且对企业经济效益和社会效益的提升也具有重要意义。

结语

综上所述，中国茶文化对现代茶叶包装艺术设计产生的影响是毋庸置疑的，将茶文化有效渗透到茶叶包装设计中，除了可以将中国茶文化推向世界，弘扬中华民族的传统文化之外，还可以进一步推动我国茶叶和包装设计行业的稳步发展，促使经济、文化向更高一层迈进，具有良好的社会效益和经济效益。但同时也需要对当前茶叶包装过度的现象给予足够重视，结合实际情况采取切实措施将该问题解决，以此来提高茶叶包装设计的美观性。

参考文献

[1]彭醴纹.浅谈中国茶文化与现代茶叶包装的关系[J].山西青年：下半月，(24):194-194.

[2]周易华.中国茶文化对茶叶包装设计的影响研究[D].湖南师范大学，2013.

[3]夏兵,张士康,汪一飞等.中国茶文化底蕴下的现代茶包装探索[J].农业机械，(36):110-113.

[4]欧阳晋焱,周爱民.中国茶文化影响下的茶叶包装设计[J].中国包装工业，2013(8):39-40.

篇8：谈酒类包装设计的文化特性

酒，形似水，性如火。它既是饮食文化，又是精神文化，渊源久远，可以追溯到上古时期，有记载：“昔者，帝女令仪狄作酒而美，进之禹，禹饮而甘之。”按《战国策·魏策》所说，夏禹时代不仅有酒，而且相当多，仪狄只是技艺略胜一筹，“作酒而美”而已。《史记·殷本记》关于纣王“以酒为池，悬肉为林”，“为长夜之饮”的记载，表明我国酒之兴起已有五千年的历史了。酒为乐者添乐，为悲者解忧，亦可给社会增辉，给生活加彩，为文人雅士带来诗情画意，给英雄豪客增添侠胆豪气。自古有言曰：“诗酒同风。”酒为诗增色，诗给酒添香，诗与酒素有不解之缘。而文人骚客饮酒品茗所作佳句绝唱，更使其文化意蕴深邃丰富。

酒，是一种高度精神化的物质产品，更深入地说，是一种文化上的需要，是人性中的高层次需要。因此，酒是满足人们精神享受需要的一种“感性商品”。同此而历，酒的包装业更体现出了独有的文化特性。

酒包装设计中基本元素的选取体现其文化特性。

1. 图形中体现酒包装设计的文化特性

图形是包装设计的重要内容，是包装上信息的主要载体，对消费者有直观的影响力，是唤起消费者对商品的兴趣的重要因素。

酒素来与文人雅士有不解之缘，若要营造出酒的文化氛围，非中国画莫属。中国画是中华民族灿烂文化瑰宝，它缘物寄情，物我两忘，以超然的意境，飞凌于万象之上，在主客观交感之中产生深邃的境界，这种境界与酒文化所欲传达的超然脱俗意境正好吻合。因此在现代酒包装设计中，以中国画为主体图形的很多。如：2002年被评为“中国包装文化金奖”的“吉祥汾酒”，用中国写意画手法描绘出的牧童图，使“牧童遥指杏花村”的诗意充分表达，并配有中国传统的龙凤吉祥图案和汉代画像石酿酒图，体现了酒包装浓郁的文化性。又如“泸州老窖”在内销包装处理上，选用了宋代著名风俗画长卷《清明上河图》中最精彩的部分。画面上的人物图形虽小，但酒店门口的那面小小的酒旗被有意突出，使人们在细细观赏包装及品酒之余，获得“千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风”的景致美感。

当然，其它的图形只要切入商品属性，也能体现文化品味，如“山峡窖酒”包装就使用了专为此酒包装设计拍摄的风景照片，峡中之奇丽与秀美景色体现山峡文化的内蕴与精神，地方特色运用于酒包装设计之中带来了地方文化意蕴，散发着浓厚的民族文化气息，文化个性也一览无余。

将传统艺术上的传情、含蓄、细腻等审美特点的民族文化精神用现代设计手法的方式渗透到酒包装设计之中，更加彰显了文化在包装中的独特性，也使得产品具有更明显的民族风味。

2. 文字中体现酒包装设计的文化特性

文字是传达商品信息必不可少的组成部分。好的包装都十分重视文字的设计，优秀的文字设计不仅能传达出商品的属性，更能以其独特的视觉效果吸引消费者的注意力。

中国的文字源远流长，历史的锤炼，岁月的琢磨，使汉字本身即已具备了形象之美而达到艺术的境界。汉字书法体是中国文字的一种书写形式，是中华民族文化的精髓，具有高度的装饰性和艺术性，它包括甲骨文、篆书、隶书、楷书、草书、行书几大类型。由于民族的欣赏习惯，对传统书体有着极强的接受能力及喜好程度，其视觉效果已成为设计民族风格的一种形式特征。

酒文化与汉字书法均是中华民族智慧的象征，用书法字体作为酒包装的视觉元素的确是恰到好处。如成都水井坊有限公司出品的“水井坊酒”包装，以毛笔书写其名，东方情调，深受中西方人士的赞赏;又如“剑南春酒”的包装上选用颇具特色的繁体隶书变体，十分古朴浑厚，使包装的文化意蕴实足。

书法字体应用到酒包装设计中要尽量发挥其多样性和独特性，但并非随便搬过来即可使用，必须经过反复推敲及加工设计。一般来说，隶书、楷书、行书与印刷字体接近，容易识别;甲骨文与篆书源于象形，有绘画的风韵，字体结构不同于楷书，辨识率不高，设计师得慎用，否则就起不到宣传商品的作用。书法字体中不同的门派有不同的风格，如楷书中颜真卿属雄劲浑厚，柳公权则清傲灵秀;行书中王羲之是潇洒飘逸，米芾却质朴清新。总之，无论采用哪种字体或者处理手法，都不能脱离商品的内容和消费者的需要，要使各种字体充分发挥其表现商品的作用，以适应消费者识别商品，选购商品的需要。另外，中国书法由于纸、笔、墨三种特殊的书写工具，更可产生千变万化的特别效果，为包装设计提供了更多的视觉感受。

3. 色彩中体现酒包装设计的文化特性

色彩对消费者的心理影响有着十分重要的作用。日本科学家发现人对色彩的注意力远远大于对形的注意力。“远看色，近看花”形象地说明了色彩具有引人注目、打动人心和吸引顾客的重要作用。

中国酒包装一般以红色为主调，喜庆祥和，符合中国人的传统审美观念;再有以黄色为主调，高贵大方;以其它色为主调的只占少数。但这也不是绝对的，如：舍得酒包装用白、褐大色块对比构图，艺术感强，将有特殊意义的“智”、“尊”、“舍”、“得”融和其中;“国窖1573”原浆酒设计纪念品包装设计，其色彩应用也打破了常规法则，体现了用色的雅致，即平凡中见珍奇，朴素中见玉璞。准确、洗练能够出奇制胜;“国窖魂”系列以黄、褐为主，体现清新、雅致之感;“老窖古韵”系列，以大红、墨绿、浅褐色为主，体现古朴、庄重之感;“国窖樽”以黄、褐、棕、金色为主，体现深邃、高贵之感;“国窖天香”系列则以宝石蓝、白、银色为主，体现祥和幽雅之感，每组的用色都打破常规，用色的侧重点不同，与内外包装造型相适配，恰到好处的体现出文化特性。

“洋河蓝色经典”之所以出现令同行瞩目的销售奇迹，不仅仅与新颖营销模式有关，更为关键的是洋河蓝色经典酒包装迎合了现代生活的审美要求，一反常态，打破白酒以红色、黄色为主色调的老传统，将蓝色固化为产品标志色，以其独特的蓝色追求天人合一，顺乎自然，也实现了产品差异化，凸显了产品的个性。“世界上最宽广的是海，比海更高远的是天空，比天空更博大的是男人的情怀”，有文化才会更长远，洋河蓝色经典充分利用了独特的蓝色文化：蓝色是开放的象征，是时尚的标志，是现代的感觉，是品位的表现;天之高为蓝，海之深为蓝，梦之遥为蓝，体现了人们对宽广、博大胸怀的追求。正因为注入文化意蕴，所以洋河品牌形象得到了有力提升。

无论从酒包装上的图形、文字、色彩哪一方面的选用，要想更好地体现酒包装的文化性，就要注重其民族性，只有民族的才是世界的。只有体现其民族性、地域性、独特性，才会更好地突出酒包装的文化性。

中华文明上下五千年，文化自成体系，且引东方世界之潮流。中华民族的精神、气质，民族的风俗人情，民族的哲学观和美学观，直接影响着酒包装设计。“茅台酒”历史悠久，又有“国酒”之称，所以其包装更多的应该是带有民族文化的传播性，在包装上采用了著名的敦煌壁画中优美的飞天形象。在古铜色圆形中，两个飞天仙女手捧一古金樽，底色古朴厚重，里盒金丝绒作衬垫，配以陶瓷爵样酒具，充分表现出酒的历史古老和高贵的风格。“西凤酒”的包装设计以民间土陶为造型特点，取古代勇士的头巾叠作为包装封口装饰，再现民族包装的特征：在图形应用上选择具有民间风格的凤形纹样，从而显示地方特色。整套包装古色古香，厚重淳朴，典雅亲切，体现出民族文化特征与地方特色的意蕴。湖南湘泉集团公司出的“酒鬼酒”声名远播酒，除了自身品质外，其个性和特色的包装也起了很大作用，如外观设计是由湘西籍著名画家黄永玉精心设计的形似扎口袋的紫砂陶瓶，橘黄色砂陶制作，状若盛装谷物，捆扎好的麻袋酒瓶，土中见雅，俗中出奇，俗到极致，却透露出迷人的艺术韵律，令人拍案叫绝。总之，平朴中显功力，随意中见洒脱，古朴大方，造型奇特，出奇制胜。

中华民族灿烂的文化，凝聚了我们先人的心魄与智慧。现代设计师传承五千年文化精髓，创作出一批批极具民族特色又不失现代风格的酒包装作品，值得我们汲古润今，创异求新。因此，现代包装设计师不仅要使酒包装设计有漂亮的外表，而且要使设计突出酒包装的文化性。

参考文献

[1]罗兰秋.文化让广告疯狂.成都:天地出版社, 2003:104-114.

[2]陈飞.论融诗词文化于酒.茶包装装潢设计之中.中国包装, 1992.3.

[3]沈卓娅.包装设计.黑龙江:黑龙江美术出版社.

篇9：包装与平面艺术设计的核心异同

【关键词】包装 平面设计 异同

1 包装设计

当商品诞生在这个世界上之后，其附属物件也就随之形成了，即包装。随着不断地发展和完善，包装已经成了商品经济中极为重要的一部分。在日常的生产生活中，包装起着保护或者保存生活用品的作用。而且，那些水平比较高的包装设计还能促进商品品味的提升。如今，要追溯商品包装的起源是一件很困难的事情，但是研究发现，很早之前的人类就会使用树叶或者果壳等物质来包裹各类物品，因此，人类的包装意识在历史上出现的时间是很早的。作为人类数千年来的智慧结晶，包装已经被运用到各个领域中。

2 两者之间的相同点

2.1 都是视觉传达设计中比较重要的部分

不管是包装设计，还是平面设计，它们都是视觉传达设计中比较重要的部分。在国内，包装设计被相关领域的专业人员称为包装装潢设计，即在组合图形、色彩以及文字的过程中，要运用艺术化的表现手法，以便更好地对商品信息进行传递。在包装整体设计的过程中，包装装潢设计是其最重要的一部分，它涉及到多个环节，比如包装的材料、板型设计等等。

和三维立体设计相比而言，平面设计属于二维空间的创作范围。它以创作者的设计意图为出发点，根据一定的规则，在平面上把各种类型的图形组合成新图案，由于轮廓和界限都比较分明，使得图案更加形象化，从而对人们的视觉和其他感官产生引导作用。平面设计的类型很多，包括网页、广告、VI、海报设计等等。对概念元素、实用性能等的组合是否合理，将对平面设计质量会产生极大的影响。

2.2 从对设计者的要求上看

设计的必要前提就是分析消费者对商品功能和审美的需求。不管是包装设计，还是平面设计，对从业人员的专业知识以及审美水平都有极高的要求。如果包装过后的商品无法带来美的享受，商品就会失去一定的价值。和包装一样，如果无法体现一定的美学价值，平面设计的品味以及格调就会大大降低。设计美学只有和商业化的目的相脱离，并且尽力地发扬人文精神，才能使商品不流于媚俗、低价。运用审美的目的，不仅仅只是带来感官上的享受，而是要让消费者感受到商品上所蕴藏的精神内涵。

2.3 从对设计元素的运用上看

（1）包装设计。世界文化是由各个民族的文化共同构成的，而每个民族的文化受经济、政治、地理因素的影响，在民间艺术以及风俗习惯等方面都各有其特性，有自己独特的文化烙印。传统的艺术时常用象征的手法表达某种情感或者愿望，例如龙凤呈祥、前程似锦等等，都表达了人们对幸福的追求。所以，在包装商品过程中，如果能恰当地运用这些民间艺术，就更容易获得消费者的青睐。（2）平面设计。在设计师进行平面设计的时候，要想创作出高水准的作品，就必须坚持创新理念。创新能反映现代的生活，从而震撼人的心灵，引起人们的共鸣。而实现创新，并且使自己的创意被大家理解的前提，就是要处理好继承与发展的关系。

3 两者之间的不同点

3.1 在定义上和功能上有所不同

（1）包装。我国在1983年的时候，第一次对包装下了定义：即根据产品的特性，利用相关的技术方法，使用某些材料或者辅助物品，在流通中起到保护产品的作用，同时又利于运输、促进销售。在某种意义上，包装指的是在采用某些容器或者其他辅助物品的过程中，所发生的操作活动。因此，包装的内涵包括两个层面，它既是对各类事物名词的总称，比如香烟包装、食品包装等等。（2）平面设计。它属于沟通形式的范围，这个过程主要是利用大量的方法和材料，在设计制作之后达到传递信息的目的。其功能是为可视文化交流提供方便，便于其产品的生产及服务。

2.2 二者在性质上有所不同

（1）包装设计具有商品属性。根据我国对包装下的定义，可以发现包装不仅仅有保护产品的功能，它还是产品所附带的另一种商品，而且还有其自身的商品属性。所以，包装的目的就是提高产品的销售量。为了实现这个目的，在对产品进行包装的时候考虑最多的是促销性，而非艺术性。（2）在视觉上传达艺术是平面设计的根本所在。首先，在平面设计的过程中，设计者只要遵从自己的内心的想法，而不用考虑设计意图，因此具有纯艺术性质。主要是通过艺术手段，将某些特定的感想表现出来。其次，并不是所有的平面设计都无需考虑设计意图。

结语

平面设计和包装两者之间有共同之处，都是视觉传达设计中比较重要的部分，都对设计者有较高的要求，但在定义、功能、性质上也都存在着较大的不同之处。探讨两者之间的不同，可以纠正该领域的错误理念。

参考文献

[1]李波.诠释包装设计与平面艺术设计的相同点与差异[J].美术教育研究，2013（03）.