第一篇：美术战争与和平范文
湘教版高中美术鉴赏《战争与和平》说课及教案
湘版美术鉴赏教材第三单元第六课
战争与和平
宜昌市三峡艺术高中：刘军兵
社会变革与美术作品的关系
教学目标
知识与技能目标：理解社会变革与美术作品的相互关系。
过程与方法目标：认识美术作品反映战争与和平的特点和形式 ;准确了解作者的创作意图及作品的精神内涵 ;训练学生的画面分析能力 。
情感态度与价值观：
珍惜和平、呼吁和平，反对战争。只有国家强盛，才能保持长久和平。作为中华儿女，理应为国家和民族的强盛而努力奋斗。
教学重难点
认识美术作品反映战争的特点和形式 ，并能准确了解作品创作者的意图及作品的精神内涵 。使学生深刻体会到社会变革中的战争因素与美术作品的密切关系(社会发展的战争因素必然对美术创作产生影响，也造就了许多不同的美术类型;反之，美术作品也以自己的方式参与到社会活动和发展之中，在推动人们思想的发展变化等方面也起到了积极的作用。) 课前准备
教师准备多媒体课件，并给学生准备相关作品资料、白纸、彩笔等。 教学过程
一、导入
以《拯救大兵瑞恩》电影片段导入 提问：同学们看了这段视频之后有何感触?
通过观看战争的电影片段，刺激学生的感观，引发学生对战争的思考。并引出本课课题——《战争与和平》并让学生浏览教材内容
二、作品赏析，知识构建(共有三个板块的内容) 板块一
战争与美术(安排两次交流与思考) 作品一
建筑艺术杰作：《长城》
提问
1、这件浩大的建筑艺术杰作是怎样产生的?
2、它展现给我们的仅仅是一段城墙吗?(它是秦军为了抵御匈奴入侵而修建的，是战争的产物。经过漫长的岁月，长城已不再是军事意义上的堡垒，而是历史的见证者，是中华民族智慧和血汗的结晶，是中华民族的骄傲与象征。) 作品二
雕刻艺术杰作：《秦始皇兵马俑》
思考与交流： 秦始皇为什么要组建这样一支庞大的地下军队? 作品三
绘画艺术作品：《布雷达的投降》 思考与交流：
1、你能看出胜利者与失败者分别是谁吗?
2、你觉得国王对这件作品会很满意吗?
3、委拉斯贵这样安排有什么特殊的含义?
(画家“化干戈为玉帛”，有意地掩盖了战争的正义性与非正义性，将一场侵略战争处理为和平休战的场面。作品反映出作者对和平的强烈呼吁)。
作品四
工艺美术作品：《战国铜壶》记录了当时的社会生活及战争情况。
板块一归纳：战争在历史上留下不可磨灭的痕迹，战争造就了一些不同类型的美术作品，而这些美术作品又以自己的方式见证战争历史，并帮助人们更全面、更深入、更理性地认识战争。随着社会的变革与历史的发展，有些作品还被赋予了某种特殊的审美价值。
板块二：反思战争(从作品的形式、内容、思想内涵等方面出发，静心欣赏——讨论交流——相互学习——教师总结)深刻感受战争带给人类的灾难，体会作品中的战争控诉与反思，以及对和平的热烈呼吁。从反思的角度诠释美术作品对战争甚至人们思想发展所起的作用。
作品
《南京大屠杀》
《原爆图》 《内战的预言》
板块二归纳：战争无论胜利与失败，都会带给广大民众深重的灾难，战争同时也造成艺术家精神上的矛盾冲突，促使一些艺术家反思战争，反思人生和整个人类世界，从而创造出许多真正感人至深的作品。这些作品是对战争的控诉、对战争的反思、对人们的警示，更体现了艺术家对和平的热烈呼吁。这些作品在增强社会凝聚力或推动人们思想的发展变化等方面也起到了积极的作用。甚至会在一定程度上阻止着战争的发生和发展，从而影响着社会的变革和历史的进程。 板块三：和平的祈祷(体会艺术家对和平的呼吁)人们不希望战争，人们一直在祈祷和平
作品
《和平鸽》
《和平大钟》
两幅反战招贴画
三、创作实践
尝试以《和平》为题完成一件艺术作品创意，画出草图并说说创作思路。或者临摹毕加索的《和平鸽》
四、课堂总结
本课我们对一些美术作品的赏析，了解到社会变革中的战争因素造就了一些不同类型美术作品，而这些作品也以自己的方式参与到社会活动和发展之中在反应社会生活、增强社会凝聚力或推动人们思想的发展变化等方面也起到了积极的作用。
而且我们还学习了从内容、形式、精神内涵等方面去欣赏融入了艺术家情感的有关战争与和平的美术作品。同时也使我们更深刻地感受到战争带个广大民众的深重灾难，使我们自发的反对战争，呼吁和平。但是和平仅靠呼吁是不够的，我们唯有建设起富强民主的国家，才能保持长久和平，所以我们要珍惜现在的和平，努力学习，为建设更加强大的国家而努力奋斗。
第二篇：和平电大《学前儿童美术教育》教案
一、教学目标：
1、知识目标： 识记 ：
(1)美术的概念和种类。 (2)幼儿美术活动的特点。
(3)绘画的年龄特点以及绘画中的特殊表现。 理解：
(1)幼儿各年龄班美术教育的目标：小班、中班、大班的幼儿对美术的感受力、理解力和表现力。
(2)幼儿美术教育活动常用的方法。
2、能力目标：
(1)培养幼儿欣赏美术作品的能力，发展幼儿细致的观察力和丰富的想象力。
(2)通过线条、形体、色彩等要素初步感受并喜爱周围环境和美术作品中的形式美和内容美。
二、教学重难点：
(1)教学重点：幼儿绘画中的特殊表现;发展学生有个性的表现能力，并把所学色彩知识大胆运用到实践当中去。
(2)教学难点：幼儿美术教育活动设计的常用方法;突破学科本位，建立美术、音乐、文学问的彼此联系，进行综合实践活动。
三、教学方法：
(1)通过启发和诱导，充分发挥每个学生的主体性和创造性，重视对学生个性和创造精神的培养;并使学生通过美术学习，加深对文化和历史的认识，加深对艺术的社会作用的认识。
(2)在美术绘画方法中主要运用“示范讲解法”，这是美术活动中最常见的教学手段，帮助幼儿掌握正确的表现方法。
(3)学生的学法主要有“讨论法”，在观察之后和操作之前，提供给学生一个相对自由的空间，鼓励学生大胆的讨论，有利于发展学生的想象力和自主解决问题的能力。“操作法”使学生通过动手操作，掌握技能技巧和从中体验情感教育。
三、教学过程：
导入新课：艺术的门类包括戏曲、舞蹈、音乐、美术，以及电影、电视广播等艺术。他们在生活中所扮演的角色也各不相同。那么美术
1 在我们身边扮演什么角色?我们为什么要学习美术?
(1)美术与我们生活密切相关，几乎时时处处都有美术，它在社会中应用广泛。例如：建筑、工商业、服装、居室设计等都离不开美术。A：日用品(例茶杯、壶、炊具、餐具)的造型审美。 B：机械制造专业，机械零、部件图的绘制、识读，零、部件的设计不仅要符合标准，实用，还应美观好看，(尤其是外部表面的零、部件)。C：交通工具：汽车等色彩与外观审美。D：商品包装外观 E：广告业的装饰装潢。都需要有一定的美术知识和技能，有较高的审美修养。
(2)对审美水平的提高、性情的陶冶、情绪情感的引导、形象思维的训练、感知能力的促进等多个方面都有着不可替代的作用和意义。
(一)美术的概念。
作品展示与分析：教材插图：一幅是梵高的《向日葵》，一幅是西班牙画家米罗的作品 《人投鸟一石子》。旨在向同学们展示美术的魅力，使同学们对“美术”概念有一个感性的认识。
1、先简单介绍画家的情况后，请学生自己说说看到了什么，有意识地将有关颜色和线条等造型元素的探讨引入学生的视线，让他们说说对画中一些颜色和线条的感受。
2、在你生活中都接触过哪些美术作品?
3、有人认为美术教育对幼儿可有可无。你是否赞同这种看法? (1)启发学生了解画家运用的是一种夸张、变形的艺术手法。 (2)如：油画、壁画、浮雕、陶瓷玉石雕刻等等。
(3)幼儿美术教育和幼儿园其他学科教育有着密切的内在联系，彼此互相促进，相得益彰。例如，常识、语言等教学为美术提供了认识、理解事物的基础，而美术活动所反映出的内容反过来又对其他学科起着重复、巩固和提高的作用。 美术是指作者运用一定的物质材料，塑造出可视的、静止的、平面的或立体的形象，表现其对周围世界的认识、感受、信仰、生活理想和美好追求。
(二) 美术的种类 美术主要包括：
1、绘画
绘画是造型艺术中最主要的一种艺术形式。
绘画：指运用线条、色彩和形体等艺术语言，通过造型、设色和构图等艺术手段，在二维空间里塑造出静态的视觉形象。
从地域看，绘画可分为东方绘画和西洋绘画
2 从工具材料绘画可分水墨画、油画、版画、水彩画、水粉画等。 从题材内容绘画可分人物画、风景画、静物画、动物画等。
从作品形式分，绘画可分壁画、年画、连环画、漫画、宣传画、插图等。 中国画又称水墨画，是东方绘画体系的主流。
油画是西洋绘画的代表，它是世界绘画艺术最有影响的画种;传统的油画家采用焦点透视法作画。
2、雕塑
雕塑是用可雕刻和塑造的物质材料制作出具有实体形象、以表达思想感情的一种艺术形式。
雕塑可分雕和塑。雕是从完整而坚固的胚体上，把多余部分删掉、挖凿掉。塑是用具有粘结性的材料连接、构成所需要的形体。
从表现形式来分可分为圆雕、浮雕。
3、工艺美术
工艺美术是指日常生活用品经过艺术化处理后，使之具有强烈的审美价值的产品。
我们一般把工艺美术分为实用工艺美术和陈设欣赏的工艺美术。陈设欣赏的工艺美术是指那些摆设、欣赏功能为主的工艺品，以审美为其的首要价值。
4、建筑艺术
建筑是建筑物和构建物的统称。
建筑艺术：指按照没的规律，运用独特的建筑语言，使建筑形象具有文化价值和审美价值，具有象征性和和形式美，体现出民族性和时代感。
建筑的本质是人类建造以供居住和活动的生活场所，所以实用。 (三)学前儿童绘画心理发展阶段研究的有关论述
1、法国儿童画研究者吕凯把儿童绘画分为四个阶段： (1)偶然的写实阶段：又称涂鸦期 (2)不完全的写实阶段 (3)知的写实阶段 (4)视的写实阶段
2、心理学家柏特把儿童绘画发展分为七个时期：
(1)搔笔(2岁—6岁)a、无目的的线画b、有目的的线画c、模仿的线画d、局限的线画 (2)线画(4岁)
(3)记叙的象征主义(5岁—6岁)
3 (4)记叙的写实主义(7岁—8岁) (5)视觉的写实(9岁—10岁) (6)压抑(11岁—14岁) (7)艺术的复活(15岁)
3、哥仙修泰纳把儿童画分为五个阶段： (1)错画期(1岁—3岁) (2)图式期
(3)对线及形发生感情的时期 (4)想表现得象实物的时期 (5)正确地表现形状的时期
4、布莱德拉把“错画”和“空想的象征表现时期”亦即儿童画渐具绘画的形象时期以后，分为三个时期： (1)概念画时期
(2)用线表现画的时期
(3)以颜色构成空间画的时期
5、美国心理学家罗文斐尔德把儿童绘画发展分为五个阶段： (1)错画期(2岁—4岁) (2)前图式期(4岁—7岁) (3)图式期(7岁—9岁) (4)写实初期(9岁—12岁) (5)拟写实时期(12岁—14岁)
6、我国儿童心理学家和儿童教育家陈鹤琴把儿童绘画的发展分为四个时期：
(1)涂鸦期(1岁—2岁) (2)象征期(2岁—3岁) (3)定型期(3岁—7岁) (4)写实期(7岁以后)
(四)幼儿美术活动的特点： 作品展示与分析：(1)作品所展现出来的是在用色，笔调方面比较凌乱、抽象;把从外面看不到的而里面有的东西也画出来;有的画桌子把四条腿都画上而且一样长;给花画上眼睛;人的胳膊会很长很长等等。
(2)幼儿心理及生理的发展，决定着幼儿在画画时采取的方法。先画哪里，后画哪里，怎么画?每个小朋友会各有不同。幼儿认为物
4 体大小是根据自己的需要和重视程度来确定的。比如，画骑自行车人的腿要比不骑车人的腿要长，因为，腿要用劲。画踢毽子人的腿要比不踢的腿要长，画晾衣服人的胳臂，是根据需要画多长能够着晾衣绳就画多长，不是按正常人的比例去画的。
1、幼儿绘画发展的特点：
(1)涂鸦期(2—3岁左右) 属于无目的地乱笔画。这个时期的婴幼儿常常是五个手指头抓着笔(如粉笔、蜡笔等较粗易抓住的笔)在纸上乱涂乱画些杂乱的线条，这是缺少视觉控制的肌肉运动，无明确的作画意图。涂鸦后期，出现简单的目的，但不能成形，不注意色彩变化，常常使用单色笔，偶尔换另一种颜色笔涂画。
(2)象征期(3～4岁左右) 象征期是在涂鸦期基础上的进步。其特点是乱线条略有减少，开始有了简单的、不太明确的构思，偶尔也能有意识地画出一个类似某种东西的图像，但这些图像与事物实体没有直接的关系，仅仅是简单的图形和线条的组合，是粗略的、不完全的，往往会遗漏部分特征，没有整体感，结构有时不合理。从色彩上看，此阶段的幼儿画面上颜色的种类通常达到3—4种以上。他们喜欢在每种物像上都涂上颜色，并开始注意按物体的固有色选择相应的颜色涂染，如树叶是绿色、树干是棕色。
(3)形象期(5—6岁左右) 形象期是幼儿开始真正用绘画的方法有目的有意识地描绘周围事物和表现自我经验的时期，也是幼儿绘画最充满活力的时期，在造型、色彩、构图方面较之象征期有了明显的发展。从造型上看，能用较为流畅、熟练的线条表现物体的整体形象，试图将部分与部分融合为整体，并用一些细节来表现事物的基本特征，其结构较合理，各部分之间的关系基本正确。从色彩上看，随着认识能力的发展，他们注意按照物体的固有色来着色。随着幼儿动作的灵活性和准确性的提高，他们在涂色时，不仅能做到均匀涂色，而且能不涂出轮廊线。从空间构图上看，这时的幼儿画中形象丰富，开始注意物体的大小比例，但还不能把握住分寸。我们应根据幼儿的不同发展阶段，适时地提供不同条件，给予恰当的指导，促使幼儿的绘画从低级阶段向高级阶段过渡。
2、幼儿绘画中的特殊表现：
(1)拟人化。指幼儿把无生命的物体或有生命的动植物画得和人一样，不仅赋予它们以生命，而且赋予它们一切人所具有的特点和本领的绘画现象。幼儿把自己的情感和意识赋予整个世界，使之生命化。
5 同时，他们也觉得自己和它们更亲近，对它们易于理解和交流。 (2)“透明”画。指幼儿在绘画表现时，总认为凡是客观存在的东西，都必须把它们画出来，虽然是重叠的两物，但画面上还是互不遮挡，全然不考虑透视的绘画现象。这种透明式的画法，宛如幼儿的视线像X光一样穿透任何东西，所以也称为“X光的画法”。
(3)展开式。又称异方向同存式或视点游走式。指幼儿从不同角度观察到的事物在同一个画面上表现出来的绘画现象。也即画中的人物、事物由中心向四周或上下或左右展开的画法。
(4)夸张法。指幼儿在绘画中常常不自觉地把自己关心的事物、认为重要的事物画得很仔细、很突出，而对事物的整体或其他没注意到的地方却加以忽视和遗漏的绘画现象。幼儿的“夸张”法实际上是他们画其所注意、所关心的事物、忽略了其他部分的“顾此失彼”的做法，是对事物的相互关系缺乏比较和认识的表现，是幼儿自我中心主义在绘画领域中的表现。
(5)基底线。幼儿往往在画纸的底部画出一条长长的线条作为地面的标志，把整个画面分成地上和地下两部分，所有地面上的物体都在基底线上排列成一排，表示这些物体处于同一水平高度上。注意：幼儿阶段是不需要“绘画技法”的，幼儿有自己 “无师自通” 的学习方式和“天生”的创造能力和条件。我们成人特别是教师和家长，要了解孩子的心理，尊重孩子的心理发展和自然“天赋”，重视利用儿童心理发展特点与规律去教育儿童，别干“统一”画法，抹杀孩子个性的傻事。
3、绘画工具和材料的认识和使用。多样化的工具和材料能激起幼儿的操作欲望，引起绘画的兴趣 工具的种类：有油画棒、蜡笔、彩色水笔、彩色铅笔、毛笔、油画笔、棉签、彩色粉笔、印章、水墨、水粉等。材料是幼儿在美术活动中学习、创造的中介和桥梁。生活中的材料更易引发幼儿浓厚的兴趣，激起创作的灵感。如：树叶、线、纸、海绵、瓶盖、玻璃球、等等。不同年龄段的孩子身心发展水平不一样，在运用同一性质的材料时的目标和要求也是不相同的。
(1)要让小班幼儿觉得绘画原来就是“玩”游戏，绘画工具简便易操作,材料是身边熟悉有趣的,其实孩子们的小手就是一种简便、有趣的绘画工具，有趣的手指画经过掌心、手指肚的变化，再用彩笔添上一些辅助的成分，进行简单的装饰，孩子们更是兴趣十足。
(2)对于中班幼儿来说，丰富的操作工具和材料可以激发幼儿主动
6 探索的愿望。彩色水笔是孩子最爱用，也是用得最多的一种绘画工具。许多幼儿总喜欢在手、脸、桌、椅上画，这些多彩的圈圈、线线给他们带来了无限的满足和快感。油画棒又短又粗，便于掌握绘画方法，是中班幼儿首选的绘画工具。他们还可以用棉签、竹签、纸团、树叶、粉笔、毛线等材料作为幼儿的绘画工具，让幼儿学习选择利用这些工具来绘画，不仅提高了幼儿的学习主动性，而且使幼儿对绘画技能的掌握更快，更能表现出幼儿自己作品的特色来。
(3)大班幼儿多用素描、水粉等工具材料：为了让幼儿有更多的学习机会，更好的掌握水粉画的色彩、色调、构图的布局，以及怎样握笔、添笔、运笔的基本技能掌握。我们注重引导幼儿进行细致的观察。
小班：报纸撕贴纸盒画〈机器人〉手掌拓印〈春天的色彩〉 毛线拖印〈风筝〉棉花、布料拼贴〈帆船〉。
中班：海棉蘸色画〈春天的梦〉 沥粉画〈艺术盘〉 纸盒装饰立体画〈脸谱〉 报纸立体画〈水果娃娃〉 大班：硬纸壳宣纸立体画〈魔法面具〉 卵石彩绘〈动物园〉 塑料瓶彩绘 玩偶之家〉 口罩彩绘〈我的大嘴〉
四、幼儿美术教育常用的方法：幼儿绘画教学的方法是教师为了达到一定的绘画教育目标，在绘画活动中具体运用的方法。方法使用得恰当与否，直接关系到绘画的效果。 结合案例分析各方法： 观察法含义：是指启发幼儿观察物象的形状、颜色、结构以及事物间的空间位置、相互关系等，获得对事物的感性认识，是儿童美术教育活动的最基本方法。观察法可以分为直接观察和间接观察。分析：
1、观察时，可以运用各种感官感知，包括用眼看、用手摸、用鼻子闻及用动作模仿等。如绘画“调皮的小猴”，教师不仅可以组织幼儿去动物园参观，还可以在参观后引导幼儿用动作模仿猴子调皮的各种表情、姿态等，这样更能激起幼儿创作的欲望。又如泥工活动“刺猬”，教师除了引导幼儿观察事物的外形特征，还可请幼儿轻轻触摸刺猬的刺，加深感受，获得更深刻的印象。
2、观察被看作是美术活动的基础，没有观察就谈不上分析。如“节日的街道”欣赏活动，幼儿通过视听器官一下子就能感受到节日的热闹与喜庆。但这种气氛是从何而来的呢?必须引导幼儿在观察的基础上进行分析，如远处的天空飘着彩色汽球，周围的树枝上挂满了灯笼，广场中间摆放着鲜花，四周插着彩旗等等，从而更深刻地感受理解热闹与喜庆，产生审美的愉悦体验。
在幼儿园的一日生活中，教师通过观察幼儿和与幼儿的交流，找出幼儿的兴趣点。同时，教师有意识地培养幼儿的观察能力，从幼儿
7 感兴趣的方面入手，提高幼儿的注意力，引导幼儿亲身体验，感受现实世界的运动感、力度感、节奏感以及和谐感等，形成幼儿对这些特征的敏锐的选择能力，防止幼儿对一些东西视而不见或者走马观花，使幼儿不断地发现生活中的美好事物。此外，教师还应重视幼儿生活经验的积累，感受美术创作表现的多样性，更好地培养他们的审美能力。范例演示法含义：范例是指用来向幼儿演示的直观教具，如图片、模型、画册、教具、实物以及教师画或做好的样品等。范例的运用在幼儿美术教学中具有很大的作用，可以帮助幼儿认识和表现对象的形状、颜色、结构以及细节，也可以帮助教师完成教学任务。对范例的要求：(1)形象明确、清晰，能够反映事物的基本特征，篇幅要大一些，使全班幼儿都能看清楚。(2)富于美感，有一定的艺术水平，能够激发幼儿的兴趣与情感。(3)描画方法和制作方法易于被幼儿所理解和接受，在绘制程度上是大多数幼儿通过努力能够达到的。在使用范例中应注意的是：(1)要对范例有明确的使用目的。(2运用范例要和示范、讲解相结合，因为幼儿不仅看范例，还难以知道它的绘制过程。(3)有时，范例应有一定的数量，能从各个角度反映事物，启发幼儿的思路也为其创造性地表现事物提供借鉴和参照。(4)正确处理好运用范例和创造表现的关系。范例是为幼儿学习提供的参照物，而不能机械划一地作为统一的范本，要求幼儿画和做的范例有所不同。(5)要掌握好出示范例的时间。一般在交待课题后才出示范例，在上课前可以用白布或白纸将它们遮盖好。(6)范例并不是每一节课都使用，在教师的影响下，幼儿的观察力越强，表象积累越丰富，技巧越熟练，他们的创造性就越强，而范例的地位就越小。相反，美术活动中创造的成分越少，利用范例的机会就越多。
在美术教学中，教师应该创造一切机会让幼儿亲自观察，丰富感情，提供想象和创造，补之以适应得范例，为幼儿在美术活动中发展创造才能提供条件。演示：是教师或幼儿把进行美术活动的过程显示出来，使幼儿对步骤方法有所了解，以利于他们再直接模仿的条件下更好地掌握技巧。 演示要求：动作熟练连贯、节奏速度适中、线条清晰流畅、想象准确优美。种类：分步演示、连续演示、局部演示、对比演示、反复演示、归类演示。游戏练习法含义：游戏练习法是指通过游戏的形式，引导幼儿在愉快、积极的状态下学习美术技能，把视觉形象改变为视觉——运动形象，提高手眼协调能力，培养幼儿对美术活动的兴趣。 分析：游戏练习法符合幼儿的年龄特点，它的使用是
8 灵活多样的，游戏性的命题、游戏化的练习方式、对美术成果的游戏性处理以及美术活动中游戏性材料的使用等，都可以把美术和游戏结合起来。如“吹泡泡”、“煮元宵”等游戏化的命题，能提高幼儿绘画的兴趣;如“装饰背心”，每不幼儿穿上纸做的背心，用水粉颜料在其他小朋友背上画。这种绘画方式的变化，使得幼儿学习的兴致很高。有时教师可以在美术活动中运用谜语的趣味性，增加游戏的成分，巩固绘画的技能。如教师出一些简单的谜语，让幼儿把谜面简单迅速地画下来。如“星星点点朵儿小，黄色小花缀细条，不要嫌它不火红，春天一来它报到。”(迎春花)。另外，喷洒画、泡泡画、滚画、印章画中牙刷、吸管、玻璃球、各种水果做成的印章，这些材料本身就给了幼儿极大的兴趣，激励了他们参加美术活动的热情。
语言指导法含义：语言指导法是指幼儿园美术教学活动，教师要运用积极、有效的语言，培养幼儿对于美术活动的兴趣，激发幼儿的想象力和创造力，从而使他们善于感受美、表现美和创造美。内容：(1)用和蔼可亲的语言，营造幼儿创造的氛围(2)运用具体形象的语言，让幼儿理解创造意图(3)运用激励、鼓励的语言，激发幼儿创造信心(4)运用启发探索的语言，引发幼儿创造动机。分析：在他们幼稚的心里，世上的一切物质和人一样是有生命、有喜怒哀乐的，在语言中经常采用拟人比喻的方法向幼儿阐明创造意图，这种方法可以让绘画内容与幼儿生活连接，使他们产生丰富的想象、创造。当我把蜜蜂比作“蜜蜂宝宝”时，幼儿会让它们害羞、哭泣，和蝴蝶、蜜蜂做游戏等。当我把花儿比作“花姐姐”时，幼儿会把它们比作花房子，给“蜜蜂宝宝”遮风挡雨。 在想幼儿讲述创造意图时，将讲述的语言精简成以动词、名词为主的句子，并将动词、名词以象声词、叠声词的形式出现，不仅有助于幼儿理解创造意图，更有助幼儿浮想联翩。
(五) 学前儿童美术教育的分层次目标 目的和目标的关系：目标是目的的具体化
1、心理层次的目标
分为审美感知目标、审美情感目标和审美创造目标三大类。
美术教育的审美感知目标：培养学前儿童丰富而敏锐的审美感知能力。 美术教育的审美情感目标：激发学前儿童对美术活动的兴趣。丰富学前儿童对形式和内容及其风格的体验。
敏锐的感知是积累丰富的内在感情的重要手段。
美术教育的审美创造目标：培养学前儿童的艺术创造力。
9 美术的核心在于创造。美术教育中的审美创造主要培养儿童通过美术操作活动体验美的模式，懂得表现自我，表现生命。 年龄层次的目标
⑴3岁—4岁(小班)儿童美术教育目标
①欣赏教育目标
②绘画教育目标 ③手工教育目标
⑵4岁—5岁(中班)儿童美术教育目标 ①美术欣赏教育目标 ②绘画教育目标 ③手工教育目标
⑶5岁—6岁(大班)儿童美术教育目标
①美术欣赏教育目标
②绘画教育目标
③手工教育目标
幼儿美术教育年龄阶段目标具有特点：
1、学前儿童美术教育对3岁—6岁年龄幼儿的不同层次的要求。
2、充分的考虑了幼儿的最近发展区。 最近发展区：幼儿自身实际发展水平与在成人的指导下所能达到的水平之间的差异。
3、为单元目标和具体美术教育活动目标的制定指明了方向。
(四)幼儿园儿童绘画造型的基础练习
1、线的练习
线是点运动所造成的轨迹，是一切造型表现的基本要素，也是幼儿从涂鸦开始进入绘画世界的途径。 线的构成练习，通常以直线和曲线为主。
儿童最原始的，用以表现思想的图画是从线开始的
2、线条的内容
表现线的力度和方向的直线与曲线 重力线和悬浮线 旋转、重叠的线 生长和构造形成的线
3、形的感觉
形状是由点、线、面积、体积等要素组成的。
10 (1) 圆和圆的组合 (2) 方形和长方形 (3) 部分与部分的组合和融合
4、色彩的感觉
色彩是造型艺术重要表现手段之一。形状与色彩的结合对于创造绘画是必需的。 (1) 基本色训练：对年龄小的儿童可以先从认识原色红、黄、蓝开始 (2) 认识间色：绿、橙、紫。 (3) 认识无彩色：黑、白、灰。 (4) 学会辨别深色和浅色、冷色和暖色：年龄稍大的儿童学会调色时，在纯色中加一点白色或黑色，就可以使颜色变浅或变深 (5) 背景色和主题色 (6) 用色彩表达自然界 (7) 色彩的情感 (8) 色彩的装饰
5、材料的体验
由于每种材料都有其不同的特性，会给儿童带来兴趣和快乐，也是激励儿童创造性的手段之一
一是视觉的材料感练习，一是触感的材料感练习 (1) 手指画： (2) 吹画 (3) 蜡笔画 (4) 彩色铅笔画 (5) 彩色水笔画 (6) 水色画 (7) 水粉画 (8) 水墨画
6、装饰与美化
⑴线的游戏：用一根曲线像散步似的，由画面的某一点开始，顺着手的运动方向，自由的转动，组合成一幅曲折交叉的形态。 ⑵线和色的自由分割：用垂直线，水平线，斜线的排列与组合自
11 由分割画面，利用其互相间所产生的和谐与美的效果，给视觉产生美的感受。
⑶方形的结合：方形有长方和正方之分。它们都由水平线和垂直线组成。
⑷三角形的组合：三角形三根直线所围成的一个形态。当三角形的底边与画面的水平线成水平时，具有稳固的感觉。 ⑸圆形的组合：圆形是由曲线组成的一种基本形态。它的空间具有充实、圆满及向外扩张的感觉。
⑹图案装饰：运用简单的图案花纹，如点、圈、线(直线、曲线、折线、水波线)、几何图形、民族传统花纹，在不同的纸形上装饰。 ⑺日常用品装饰：引导儿童观察生活中的工艺品。 (五)幼儿园不同年龄儿童绘画的各种呈现
一、小班
1、线的产生：线条是儿童画中最基本的陈分，线条也是人们用来表现二度空间最简单的式样
2、圆的世界：圆形产生于手的旋转运动，就像胳膊围绕着肩旋转形成的圆形轨迹一样，圆没有方向、没有棱角、是最简单的视觉样式。鲁道夫认为：当儿童处于圆形式为主的阶段时，他还根本不能分辨形状。因此，对于这些儿童来说，圆圈并不代表圆形性，而是代表某个具体事物的性质。
3、二维空间的影响：从儿童最初的画面来看，他们所观察到的物体基本上是通过二维空间形式出现的。没有前后、上下、远近之分，不能区分物体的立体性。而常常是一个用轮廓线包围着的物体的表层面，正、侧面混杂在一起。
4、教育的作用：
(1)儿童绘画的发展是与儿童认知发展同步进行的
(2)儿童对形状轮廓的掌握，是按照儿童自身发展的客观规律前进的
(3)儿童是学习的主体
(4)教师必须根据儿童对形象轮廓知觉掌握的规律，设计各种课题
5、形象轮廓线的发展：
(1)阳光放射式样发出的光线往往是由直线构成的
(2)以平面为主的表现方式是小班儿童的主要特征，但必须加
12 强培养空间观念，这方面泥工、积木、结构游戏对加强三维空间概念是最适宜的手段
(3)各种感官的综合运用，能加强儿童对物体的印象
二、中班(4岁—5岁)
符号性表象能力的发展是这个时期儿童画的重大特征： 线条：线条仍然是这个时期儿童中最基本的成分，直线和横线是他们普遍运用的，用它画出人、树木、房屋等各种物体。 形状：儿童把握的是事物的粗略结构特征，以二度平面表现物体的空间。一方面力图反映他自己所注意到的某些特征，另一方面添加了自己内心的主观图式。
大小、方向：儿童通过视觉已经能够区分别大小，但在儿童的画面中，大小的准确性程度却很低。中班儿童，已经注意到在组合一个整体时的大小比例关系。
色彩：早期儿童的发展，形状先于色彩。4岁儿童开始对颜色发生兴趣，他们会对视觉有强烈感染力的色彩进行选择，不再使用单色画。黄、绿、棕、紫、黑等颜色是这个时期儿童最常选用的 想象和情感：色彩和形状的每一种运用，都是用来创造意象 教育的影响：中班儿童画是在以儿童为主体，积极鼓励儿童主动地探索和创造的环境中产生的。每一根线条，每一种形体，都来自于儿童直觉的感知、观察和想象，是他们的探索发现的结果。
三、大班(5岁—6岁)
1、用二度平面表现物体的各个方面：阿恩海姆所说，用轮廓线表现事物适合人类心理状态的最简单的和最习惯的表现技巧，儿童画的空间是通过二度平面表示出来的。
2、基底线的突破—空间表现之一：用纸的底部或者划上一条底线作为地平线，在地平线上一字排列着物体，这种使用基底线的作画方式，是早期儿童画的特征之一。
3、深度关系—空间表现之二：随着儿童认识事物和观察力的扩大，儿童对画面的处理更深入细致。儿童不仅画出物体的表面特征，还希望解剖内部，于是出现了“透明画法”。
4、构图：比较幼儿园中班来说，大班年龄的儿童更注意画面的整体效果。不仅从内容上，画面组织合乎逻辑，具有一定含义，物体之间有相互联系，从形式上也更讲究画面的平衡、对称和统一。
5、色彩：儿童使色彩的范围扩大了。经常用的有：红、橙、
13 黄、绿、蓝、黑、褚、紫等。喜爱运用装饰性色彩，则是这个时期儿童的又一特色。在选择用色时，儿童为了使色彩鲜明，自发的运用冷暖、对比色。活波开朗属于强型孩子，使用色彩明快的颜色较多;胆怯、反应迟钝的孩子在使用色彩上杂乱，举棋不定，喜欢用中性色彩;自信，有主见的孩子喜欢用对比色表示强烈的情感。
6、情感、兴趣、想象：这个时期儿童的泛灵理论思想，即把事物视为有生命、有意向的一种倾向，在绘画中有明显的表现。儿童所以喜欢绘画的原因之一，不仅是因为它的艺术表现，更多的是把它作为一种表达内心世界的一种语言。
7、教育的影响：大班儿童画正处在迅速发展阶段，在教室正确的指导下，儿童有可能产生对绘画的兴趣和爱好，并获得较为满意的成绩。
四、课堂小结：
利用范例图片回顾复习所学知识。本课作为全书的重要章节之 一，主要从四个方面阐述幼儿美术教育，美术的相关知识、幼儿美术活动的特点、绘画工具和材料以及幼儿美术常用方法。其中幼儿美术活动的特点从幼儿绘画发展的特点和幼儿绘画的特殊表现两个方面来分析，学生对幼儿的年龄特点，心理认知特点理解有限，所以只有了解幼儿绘画的年龄特点及特殊表现，才能进行美术指导。幼儿教育指导方法从观察法、范例演示法、游戏练习法和语言指导法四个方面展开论述，组织教学活动时选择和使用哪些教学方法没要根据教学目标和任务来决定，还有考虑活动的性质、教材的特点、幼儿年龄特点等。
五、布置作业：
1、选择几幅幼儿的美术作品进行分析评价。
2、观摩幼儿园美术教育活动，分析教师在活动中是如何发挥幼儿的想象力和创造力的。
第三篇：湘教版美术七上第六课《和平鸽》WORD教案
第6课《和平鸽》教案 株洲六中李争峥
课型：设计·应用课时：3课时 第一课时 教学目标：
1.了解招贴画设计的基本知识，掌握招贴画设计的一般原理，并能共同合作 创意一张主题鲜明的招贴画。
2.使学生能够引起对生活中的各种问题的关注，学会用正确的方式表达自己的情感。教学重点：学习招贴画设计的基本原理和设计方法。
教学难点：运用招贴画设计的原理创意、制作一张招贴画。 教具准备：多媒体课件、招贴画资料 教学过程： 一.导入
欣赏奉化市实验小学的一位小朋友做的一首诗《和平鸽》： 《和平鸽》 在我的心中， 藏着一只和平鸽，
我想把它放飞到伊拉克上空，
它会对着美英战机喊：别炸啦!别炸啦! 你听到伊拉克孩子的哭声吗? 你毁了他们的家园，
校园里也听不到琅琅的读书声?? 在我的心中， 藏着一只和平鸽，
我想把它放飞到伊拉克上空，
它会对着美英士兵喊：回家吧!回家吧! 你听到从家乡传来的呼唤吗： 孩子，别让妈妈失去你! 爸爸，别让我变成孤儿!
你听到全世界小朋友的高呼吗： No war peace! 1.学生朗读
2.和平鸽的象征意义：“和平、吉祥、友谊”这节课我们就走进和平鸽，来了解一下招贴画的设计。
1.毕加索绘画作品欣赏
(1)了解毕加索的人生简历：毕加索：西班牙人，自幼具有极高的艺术天分，一生中作品画法和风格多变，法国现代画派主要代表，他的作品对后来的人影响深远。
(2)和毕加索画这两张画的历史背景，让学生感受战争给世界人民带来的苦难。 2.说一说：现在，世界各国都遇到很多共同的问题，比如“恐怖威胁”、“环境问题”、“资源缺乏”等问题，如果你是个美术工作者，你会用哪些艺术形式来表达对这些问题的关注呢?学生回答：电影、摄影、绘画、招贴画等等。(这个问题主要是让学生了解我们可以用很多艺术形式来表现这些问题，从而老师再强调招贴画是一种简洁、快速的表现形式)。 3.出示一张招贴画，让学生了解什么是招贴画。
第四篇：战争与和平
《战争与和平》故事梗概
一八零五年，在拿破仑率兵征服欧洲后，法国与俄国之间也发生战争。青年公爵安德烈•保尔康斯基把怀孕的妻子交给退隐于领地“秃山”的父亲及妹妹玛莉亚后，就担任库图佐夫将军的副官，向前线出发去了。他期望这次战争能为自己带来辉煌与荣耀。
安德烈•保尔康斯基刚留学回来的好友彼尔，是别竺豪夫伯爵的私生子，由于继承了伯爵身后的全部遗产，因此，他摇身一变成为莫斯科数一数二的资本家，当然也成为社交界的宠儿。居心叵测的监护人拉金公爵看上这一点，便计划将貌美但品行不端的小姐爱伦嫁给他，结果计谋顺利达成。
同年十一月，安德烈•保尔康斯基所属的俄军在奥斯特里茨之役战败，他带着军旗独自冲入敌阵，不幸受了重伤。但是，当他突然抬头看见那永恒的蓝天时，不禁为那份庄严之美深受感动，霎时觉得过去那些野心，名誉及心目中认为伟大的拿破仑，都变得微不足道了。另一方面，婚后不久的彼尔因妻子爱伦与好友多勃赫夫之间有暧昧风声传出，他为了保护自己的名誉，便与多勃赫夫决斗，而把对方打倒后，他旋即与妻分居。从此以后，他陷于善恶与生 死问题的困扰中，直至认识了互助会的领导人后，才进入新的信仰生活里。
一直被认为已战死沙场的安德烈•保尔康斯基突然回到秃山的那一晚，其妻莉莎正好产下一名男婴后去世，这使安德烈•保尔康斯基觉得自己的人生已告结束，便下定决心终老于领地。 一八零七年六月，俄与法言和，和平生活开始了。
一八零九年春天，安德烈•保尔康斯基因贵族会之事而去拜托罗斯托夫伯爵。在伯爵家他被充满生命力的年轻小姐娜塔莎深深地吸引了。但由于秃山老公爵强烈反对，只好互相约以一年的缓冲期，而后，安德烈•保尔康斯基即出国去了。但是，年轻的娜塔莎无法忍受寂寞，且经不起彼尔之妻爱伦的哥哥阿纳托尔的诱惑，而擅自约定私奔，因此，与安德烈•保尔康斯基的婚约即告无效。
一八一二年，俄、法两国再度交战，安德烈•保尔康斯基于多勃琪诺战役中身受重伤，而俄军节节败退，眼见莫斯科即将陷于敌人之手了。罗斯托夫家将原本用来搬运家产的马车，改派去运送伤兵，娜达莎方能于伤兵中发现将死的安德烈•保尔康斯基。她向他谢罪并热诚看护他，但一切都是徒劳了，安德烈•保尔康斯基仍然逃不过死亡之神而去世了。彼尔化装成农夫，想伺机刺杀拿破仑，但却被法军逮捕而成为俘虏。其妻爱伦于战火中，仍继续其放 荡行为，最后，因误服堕胎药而死亡。几番奋战后，俄国终于赢得胜利，彼尔于莫斯科巧遇娜塔莎，两人便结为夫妇，而安德烈•保尔康斯基的妹妹玛莉亚也与娜塔莎之兄尼克拉结婚，而组成一个幸福的家庭。
3、语言积累 宅邸dǐ
花翎líng 勋绶shòu 砰pēng然
搽chá香粉
皱襞bì(褶子)
4、话题知识
1)人物描写的方法：刻画人物的方法通常有正面描写，有侧面描写;正面描写又分肖像描写、语言描写、心理描写、行动描写、细节描写;侧面描写有对比映衬、环境烘托。 2)贴着人物写：
“贴着人物写”，一是贴着人物的心理写，直接深入人物内心，在人物的内心活动这个狭小的区域里展开;二是贴着人物的言行写，以人物自身的言语和行动来刻画人物，可使小说具有更强的动作感。
3)揣摩人物的心理：最常见的心理描写手段是内心独白;梦境描写和幻觉描写也是一种心理描写的手段。
4)描摹人物的语言与行动：人物语言和外在行动对表现内心情感，起到了媒介作用。 5)“圆形人物”与“扁平人物”：
“扁平人物”也“被称为类型人物或漫画人物。他们最单纯的形式，就是按照一个简单的意念或特性被创造出来”，《变色龙》里的奥楚蔑洛夫是“扁平人物”;“圆形人物”性格较为复杂，往往都是多义与多变的人物，本文中的娜塔莎属于“圆形人物”。
6)人物在现代小说中的隐退：古典小说中的人物是个性化的。尽管他们的性格中蕴涵着人类的普遍人性，但他却是一个区别于他人的性格鲜明的人;现代小说中的人物是类型化的。小说中的这个人是一群人的缩影，甚至是人类的缩影。 【导读感知——读一读】
1、学法指引：
把人物置于背景中，在环境变化中写人物，在事情发展中写个性。
听其言(语言描写---对话、独白); 鉴其貌(外貌描写---神态表情);
观其行(动作描写---细节)
悟其心(心理描写---心态、心绪); 知其性(明确性格特点、形象特点)
2、话题解读
“圆形人物”与“扁平人物”
阅读课文第61页“圆形人物”与“扁平人物”的知识。简要说说“圆形人物”与“扁平人物”的区别之处。
“扁平人物”与“圆形人物”相比，“圆形人物”更具有丰富的特点。如宋江、李逵是圆形人物，戴宗、李鬼就可以看成扁平人物。焦大、刘姥姥、傻大姐都是扁平人物，但在《红楼梦》中对于衬托王熙凤等圆形人物，推动情节发展，表现贾府真相，都起了很大作用。
圆形人物理论上充分考虑到人性的复杂性。事实上，每个人都汇集或集合了几种类型。人的角色的多面性与人性的复杂性互为表里，角色与性格又是一个动态的系统。因而人在特定的时空、特定的人物关系中扮演不同的角色。
林冲在公众场合是威风凛凛的八十万禁军教头;在高衙内面前是他父亲手下的一个高级奴隶;在妻子面前，是情意绵绵的丈夫。不同角色塑造了他烈性如火、柔肠似水而又忍辱负重的复杂性格。因此当高衙内调戏他妻子时，不同的角色促使他作出不同的反应。在《阿Q正传》里，既有属于圆形人物的“阿Q”，也有属于扁平人物的“假洋鬼子”;在《祝福》中，既有祥林嫂这样的圆形人物，又有“善女人”这样的扁平人物。
3、整体感知
(1)列出提纲：用简明扼要的语言概括三个节选部分的主要情节。
第一部分：舞会前的准备(侧重于对娜塔莎兴奋、激动和焦急心情的描述——兴奋热情) 第二部分：舞会上的陶醉(侧重对娜塔莎在盛大舞会上的心理和与安德来公爵相遇的情节的描述——一见钟情)
第三部分：订婚后的争吵(侧重对娜塔莎背叛安德来后的心理描述——移情别恋) (4)把握基调
读完了这三部分内容，你喜欢托尔斯泰精心塑造的这位女主人公吗?说说理由。 过渡：人生的一切变化一切魅力一切美都是由光明和阴影构成的。娜塔莎就是这样一个在世界文学作品的女性画廊中，风姿绰约、异彩纷呈的女性形象。
【研读探究——议一议】
人物探究：分别根据这三个场景中的人物表现，揣摩其心理变化，概括娜塔莎性格特征。
一、研读第一部分：舞会前的准备
1、说说你对娜塔莎参加舞会前心情的总体印象，用若干个词语准确表达娜塔莎此时的心态。 明确：热情、兴奋、快乐、紧张、期待
2、人物的心理活动是藏在他们内心的，你是如何得知的呢? 明确：通过外化的神态、言行等来体会。
3、舞会前，三分之一的人已经来了，而对本次舞会非常重视的罗斯托夫家的人还没到场，为什么?
明确：郑重其事，精心打扮
4、能否用“焦急”来表达此时娜塔莎的心态?通过哪些言行表现了这种心态?为什么会有焦急的心态?
①“不是那样的，不是那样的，索尼娅!
”娜塔莎一边说，一边转过头去，用双手抓住头发，替她梳头的女仆来不及放手。
②梳妆完毕后，娜塔莎穿着从下边露出舞鞋的短裙。披着母亲的短宽服。跑到索尼娅面前，看了她一下，然后跑到母亲面前去了。她转动着母亲的头，用针别了帽子，刚刚吻到了她的白发，她又跑到替她在缩短裙子底边的女仆们面前去了。
③“妈妈，帽子还要偏一点，”娜塔莎说。“我来替你重新别一下，”于是她冲上前去，但是在缩短衣边的女仆们来不及松手，衣边的一块纱被撕了下来。 因为要参加舞会怕迟到，同时也是兴奋之情的表现。
5、找出与娜塔莎热情、兴奋、快乐等有关的言行。
分角色朗读一下这些相关的内容，体会娜塔莎的心情。
6、托尔斯泰在描述娜塔莎热情、兴奋、焦急等的心态时，除了直接运用语言描写和行为描写手法之外，是否还运用了其他表现手法?
明确：心理描写，如“她的全部精力，从早晨起就集中在一点上，就是他们全体，她，妈妈，索尼娅，都要穿得不能再好”等。
7、通过外化的言行，我们看到了娜塔莎即将参加舞会时的心情，展现在你面前的，是一个怎样的姑娘呢?
明确：一位被兴奋激动包围着的天真可爱，活泼热情，善良纯真，略带冒失的少女形象。 分角色朗读，再一次体会娜塔莎的内心世界和她的个性特点。
8、我们是否可设想一下，这样一位可爱的少女参加盛大的舞会时，会发生怎样的故事呢?
9、小结场景一：舞会前的准备(兴奋热情)
心理状态：兴奋激动，焦灼不安
性格特征：天真可爱、活泼热情、善良纯真、心直口快、略带冒失 描写手法：细节描写，言行刻画
二、研读第二部分：舞会上的陶醉
1、以“盛装的娜塔莎”为开头，用最简洁的语言概述课文内容。
明确：盛装的娜塔莎一开始并没有受到特别的注意，她只能将急切、羡慕的眼光投到已经成为舞会焦点的人身上，她非常焦急，急切盼望有位绅士前来邀请，让自己也成为别人目光的聚焦之处。当安德来公爵邀请她跳舞时，她一下子变得明朗、快乐起来。微妙的少女情怀一览无遗。而娜塔莎的活泼青春也感染了安德来公爵。
2、除了娜塔莎外，这部分提到了几位女性?
明确：别素号娃伯爵夫人，罗斯托夫伯爵夫人，爱仑
3、女性分多种，比如高贵的贵妇，丰满的尤物，刻板的老妪等等。以上几位分属什么类型?何以见得?
明确：高贵又傲岸的贵妇，因为她被邀请时“微笑地举起手，没有望他，把手放在了副官的肩上”;慈祥和蔼的老妇，因为她介绍娜塔莎给安德来时是“红着脸”的，舞会前在家准备时，也是“难为情”，可见她性格温婉;风情万种的尤物，跟娜塔莎的对比中可见她丰满，“由于受到过上千人的目光的注视，仿佛涂上了一层油彩”。
4、娜塔莎和她们相比应该属于哪一种?
明确：天真纯洁、心无城府的小女孩。
5、下面就让我们从外貌和个性两个方面来分析，她何以属于“小女孩”。外貌上看，她符合“小女孩”的称呼吗?
明确：符合。因为“光脖子和手臂又瘦又不好看”，“肩膀是瘦的，胸脯是不明显的，手臂是细的”。这些都说明她还尚未发育成熟，还是“小女孩”。 那么，个性上看呢?看个性要从哪些方面着手? 明确：看个性要从神态、言行、心理等方面着手。
“娜塔莎望着他们，几乎要哭了，因为跳第一圈华姿舞的不是她”;她的脸上有“失望、焦急”的表情;面对安德来的邀请，她“对于失望和狂喜都有所准备的焦急的面色，忽然明朗起来，露出了快乐、感激、小孩般的笑容”;她面对安德来，“似乎用含泪的眼睛里所流露出的笑容”说“我等你很久了”，这些都说明她天真，胸无城府，还是个“小女孩”。要知道，一个在交际圈上混迹良久的成熟一点的女孩子，一般会在众人尤其是异性面前努力掩饰自己期待的情绪。
另外，她还很羞涩，还不习惯袒肩露臂的装束，“假使不是他们使她相信这是绝对必要的，她便要觉得这是很可羞的了。”这也可见她的纯洁天真，还是个“小女孩”。
她不被异性关注邀请，就急得“几乎要哭”，一被邀请就，脸色就“忽然明朗起来，露出了快乐、感激、小孩般的笑容”，一感受到被异性欣赏，就发挥出色“跳得好极了”，“穿缎子舞鞋的小脚，迅速、轻巧、灵活地跳动着，脸上现出幸福的喜色”，她和安德来跳舞是“那么靠近地扭起身子，对他那么亲密地微笑了一下”，这些都符合情窦初开的少女的心理特点，一位妙龄少女急切希望得到别人的、特别是异性肯定，这既是人之常情，也表现了她微妙的少女情怀。
6、文中第二个部分侧重于心理描写来刻画人物，试揣摩娜塔莎在这一场景中的心理变化过程。 明确：精心打扮急忙赴会后的满怀期待→期待落空时的失落→等待时的不安和等待未着的沮丧→受安德来青睐时的感激和快乐
7、这都是从正面对娜塔莎进行描写，有没有侧面的表现?
明确：有。别人不太注意她，说明她还不是风情万种的成熟的女性，尤其别素号娃伯爵夫人和副官跳舞时完美的表现，更烘托出娜塔莎焦急等待的内心;跟爱仑的比较;安德来与娜塔莎跳舞时后，“觉得自己活泼年轻了”，可见娜塔莎是真正活泼年轻的，有着很强的感染力，可以感染他人。
8、“娜塔莎望着他们，几乎要哭了，因为跳第一圈华姿舞的不是她”，为什么没有跳第一圈华姿舞，娜塔莎“几乎要哭”呢?从这一心理活动，我们试推断娜塔莎的容貌会是怎样的?
明确：一位妙龄少女急切希望得到别人的、特别是异性肯定的心情没有得到实现。这既是人之常情，也反映出娜塔莎特有的少女情怀。
似乎并不是非常漂亮，因为没有人来请她跳第一支舞。小说中也写到她的光脖子和手臂“又瘦又不好看”，也正因为这样，她更渴望别人认同。也许正因为这样的心理，娜塔莎可能会陷入更大的麻烦。
9、小说本来可以直接写娜塔莎“几乎要哭”的失望之情，为什么还要用整整一大段来描述正在跳舞的别素号娃伯爵夫人，而且将她的舞姿描绘得非常美丽? 明确：作者将笔墨放在正在跳舞的伯爵夫人身上，越是写出她的舞姿曼妙诱人，越是反映出娜塔莎的焦急不安。少女渴望关注，争强好胜，希望在别人的眼睛里看到自己的美丽的心态一览无遗。侧面描写衬托娜塔莎的焦急不安。
10、你觉得这位少女可爱吗?如果按照这样的心理发展规律，你觉得她会怎样发展呢?故事究竟会怎样发展呢?筛选你认为最能体现娜塔莎见到安德莱公爵心情的语句，并说说理由。
明确：如①“娜塔莎对于失望和狂喜都有所准备的焦急的面色忽然明朗起来，露出了快乐、感激、小孩般的笑容。”“似乎是用她那含泪的眼睛里所流露出来的笑容这么说。”等语句。通过对娜塔莎神情的描写，充分体现了人物的心理变化，也写出了一位急切盼望异性肯定的少女形象。②“我等你好久了”，脱口而出的话语既表现出娜塔莎直率的性格，也表现出她喜悦的心情。语言描写是刻画人物心理的重要手法。
11、文中有一段将娜塔莎与爱伦进行比较的文字，我们请同学读一读，作者为什么要写这样一段文字?从这段文字中我们可以读出怎样一个娜塔莎呢?
明确：在这段文字中我们能读出一位清纯的少女，没有浮华之气，爱伦“仿佛涂上了一层油彩，而娜塔莎好像是一个第一次袒肩露臂的姑娘”“她便要觉得这是很可羞的了”
12、阅读课文第二部分，你觉得风度翩翩的安德莱公爵与“又瘦又不好看”的娜塔莎一见钟情有可靠的依据吗?思考一下，别急于回答，这样一位可爱的姑娘她的婚姻会是怎样的? 明确：安德莱公爵“希望尽快避免别人同他进行政治性的、理智的谈话，希望尽快突破”“令他厌烦的拘束”，因此他选择了清纯的娜塔莎。而娜塔莎在跳舞时的种种表现，也正是其可爱性格的体现。对朦胧爱情的寻觅是两人一见钟情的基础。
13、小结场景二：舞会上的陶醉(情窦初开，一见钟情)
心理状态：快乐感激、渴盼关注
性格特征：外向单纯、争强好胜、直真虚荣 描写手法：传神的心理描写
过渡：可是纯真的小女孩有青春的美好，却也有致命的弱点，阅读第三部分，根据娜塔莎的表现，你觉得这致命的弱点是什么?
三、研读第三部分：订婚后的争吵
过渡：这样一个天真可爱、情窦初开的女孩，在舞会上邂逅了安德来公爵，两人双双在心中埋下了爱的种子，似乎找到了真爱的娜塔莎的生活轨迹会如何发展呢?请看第三部分分解。
1、一位对爱情如此渴望的女孩在爱人离开身边之后会发生怎样的事情呢?请同学阅读课文第三部分，简要说说娜塔莎的故事。
明确：娜塔莎因为孤独与寂寞，受阿那托尔的诱惑而背叛了安德莱，并与好友索尼亚发生争执。
2、试概述本部分娜塔莎的情绪变化过程。
沉浸在恋爱中的幸福→急于与人分享时的狂喜→不被理解时的恼怒→受到阻挠时的愤怒和决绝
3、纯真的小女孩有青春的美好，也有致命的弱点，阅读第三部分，根据娜塔莎的表现， 你觉得这致命的弱点是什么?
明确：盲目、执拗、冲动，容易受骗。
4、请同学们找出你认为最能够体现娜塔莎认为自己已经找到幸福爱情的内容。
明确：如“她的脸是安静的、温顺的、幸福的”
“„三天，‟娜塔莎说。„我觉得，我爱了他一百年了。我觉得在爱他之前，我从来没有爱过任何人。‟“我就觉得，他是我的主人，我是他的奴隶，并且我不能不爱他。“索尼亚，不能够怀疑他的，不能够，不能够，你懂了吗?”“但我没有他便不能生活!”等。
5、你认为此时的娜塔莎所表现出来的是真挚的爱情吗?那么又如何理解课文第二部分她对安德莱的爱情呢?
明确：此时娜塔莎的情感是真挚的。但这种感情是建立在别人的谎言之上的，这种痕迹在前面舞会上娜塔莎的言行和心理就已经有了体现——热情而冲动，带有一点虚荣。
课文第二部分她对安德莱的爱情应该也是真诚的，然而这种爱情是建立在一位少女朦胧渴望爱情的基础上的。
这两次爱情，正体现了人物的性格特点：热情而冲动，带有一点虚荣。
5、娜塔莎在第一眼看到阿那托尔时就爱上了他，为他幸福且惊惶，甚至抛弃未婚夫。在好友索尼亚面前无所隐瞒，热切地与朋友分享自己的幸福，试分析娜塔莎对爱情的态度和性格特点。
娜塔莎对待爱情是热烈的、浪漫的，也是盲目的、轻率的，从她的无所隐瞒中也可见她性格中敢于面对的一面。
7、小结场景三：订婚后的争吵(别恋移情)
心理状态：幸福狂喜、恼怒惊恐、愤怒失望
性格特点：任性幼稚、率真浪漫、盲目轻信、敢爱敢恨 描写手法：精彩的对话描写
四、众说纷纭娜塔莎
1、娜塔莎是个怎样的女孩?
明确：她活泼、纯洁、天真、充满热情，但又有点盲目、执拗、容易冲动，缺乏理性的分析判断能力，还是一个单纯的小女孩。
2、在她身上的这些特点中，哪些是可爱的，哪些则不是太好，需要改进?我们生活中有类似的人吗?你有她身上的某些性格吗?
明确：热情活泼、纯洁天真、直率单纯，是可爱的;盲目执拗、容易冲动、冒失虚荣，缺乏理性的分析判断能力则需要改进。
3、你认为此时的娜塔莎所表现出来的是真挚的爱情吗?如何理解她对安德莱的爱情呢?
明确：娜塔莎的情感是真挚的。但这种感情建立在花花公子阿那托尔的谎言之上，它热烈而冲动，带有一点虚荣。她对安德莱的爱情也是真诚的，这种爱情建立在一位少女朦胧渴望的基础上。
被爱情灼烧的人是甜蜜的，又是苦恼的。
爱情是一位伟大的导师，她教会我们如何做人。——(法国)莫里哀
你必须找到除了爱情之外，能够使你用双脚坚强站在大地上的东西。 要想拥有自己的人生，必须学会独立，否则只会是别人的附庸。
感情的美近于火焰的美，浪涛的美，急风暴雨的美，或是风和日暖、鸟语花香的美;理性的美却近于钻石的闪光、星星的闪光，近于雕刻精工的美、完美无疵的美，也就是智慧的美! 情感与理性平衡所以最美，因为是最上乘的人生哲学、生活的艺术。——傅雷
4、读完了这三部分内容，你喜欢这位托尔斯泰精心塑造的女主人公吗?说说理由。
明确：只要学生能结合课文内容，
(适当拓展也可，如联系一些对爱情忠贞不移的人物——刘兰芝、李香君，对爱情执着追求的人物——杜十娘)阐述自己的理由即可。
娜塔莎有着精神生活的复杂性和独特性。也正因为这样，娜塔莎这一人物形象就更具有典型人物的经典意义。
5、娜塔莎属“圆”还是属“扁”?为什么?结合读过的小说，说说对“扁平人物”与“圆形人物”的理解。
明确：托尔斯泰并没有因为娜塔莎是小说的主角，就把她塑造成一个完美无缺的人。相反，她的身上既有优点，又有缺点，展现出复杂又独特的个性特点。在小说中，这种具有复杂个性的非类型人物，我们称为“圆形人物”，与之相对的是“扁平人物”，就是那种按照一个简单的意念或特性被创造出来的类型人物，也被称为漫画人物，是那种性格特点单一，某方面特性特别突出的人物。
两者相比，圆形人物具有更丰富的内涵，性格中的矛盾会产生足够的张力。这样的人物往往更能体现生活本真的面貌，因为生活本身就是复杂矛盾的。如《乱世佳人》斯佳丽、瑞特、阿希礼，《威尼斯商人》夏洛克，《红楼梦》王熙凤、林黛玉、薛宝钗等等。
电视连续剧《亮剑》中的李云龙，身为八路军的高级指挥官，他的所作所为并不像我们平常所理解的八路军的高级指挥官那样，却时常骂娘、动粗，甚至有时候有那么一点兵痞气，但这样的李云龙却似乎更加受到广大电视观众的欢迎，因为他虽然有缺点，但真实，来自生活。而在八十年代之前的一些反映革命题材的电影电视中，观众往往一眼就能看出谁是好人，谁是坏人，而那些好人往往被塑造成“高大全”式的人物。
扁平人物因为性格单一，相对来说，缺乏变化，比较单薄。但他们并非没有价值。一般来说，在讽刺小说里较多见，对于某方面性格的放大，可以增强戏剧效果，起到讽刺作用。举例： 《变色龙》奥楚蔑洛夫，《装在套子里的人》别里科夫，《堂吉诃德》堂吉诃德等。
6、本单元的话题是人物。请你说说人物在古典小说中处于怎样的地位。
明确：人物是小说中最重要的要素。作者通过生动的人物塑造，来表现小说主题。
7、人物刻画的手法有哪些?
明确：正面描写，如语言、行动、外貌、神态、心理描写等;侧面描写，如环境描写、其他人物的衬托等。
运用对比手法描写展示不同的人物的个性;运用个性化的语言描写展示人物的性格;捕捉生动传神的细节从不经意处凸现人物的内心世界;在矛盾冲突中动态地刻画人物性格。
8、归纳小结
列夫•托尔斯泰在《战争与和平》一文中以娜塔莎、安德来、彼埃尔等几个中心人物的命运为贯穿始终的情节线索，描绘了俄国的社会风尚，展示了广阔的生活画卷。由于列夫•托尔斯泰出色的人物塑造功底，娜塔莎等“精灵”在一代代读者心中“永驻”本单元的话题是人物，人物是小说中最重要的要素。节选的部分《娜塔莎》通过描写16岁的娜塔莎在参加舞会前的兴奋、激动与焦急的心情，舞会上与安德来公爵相遇并双双在心中埋下爱情的种子以及 已经许配给安德来的娜塔莎因为孤独与寂寞受美男子阿那托尔的诱惑而背叛安德来的心理状况，塑造了一位纯真善良、渴望爱情与幸福但又过于轻信他人、充满浪漫与幻想的贵族女性形象。
【悟读拓展——写一写】
1、请以“我眼中的娜塔莎”为题，将你的课堂思考再扩展一下写一篇500字左右的人物短评，要求有理有据有分析。
2、从同班同学中任选一位作为描写对象，通过语言描写、行动描写、心理描写等细节描写尝试刻画人物形象，并不能在文中出现那位同学的姓名等较明显的特征，字数不需太多，写完后在课堂上宣读，并请其他同学猜写的是哪位同学。
3、细节描写就是指文学作品中对人物动作、语言、神态、心理、外貌以及自然景观场面气氛等细微而又具体的典型情节加以细致生动的描写。
“当一切的结局都已准备就绪，一切情节都已经过加工，这时，再前进一步，唯有细节能促成作品的价值。”(巴尔扎克)
请你运用细节描写写一段话，表现某一职业从业人员的身份特点。
第五篇：战争与和平
一个烈日炎炎的中午，妈妈做好饭，我们正准备吃，忽然，“吱”一声，门开了，原来是爸爸回来了，妈妈连忙为爸爸拿了一瓶“白云边”酒，爸爸笑了笑，坐在那吃起饭来。
爸爸边吃饭边喝酒，可能是喝的有点多了，脸红红的，他环视了一下四周，发现地上有点脏，带着醉意的抱怨起来：“地上怎么这么脏?” 妈妈听了，心里有点不高兴了，但并没有理会爸爸，爸爸竟得寸进尺，说：“这饭太甜，菜太咸，怎么做的?” 妈妈听了不服气，高声说道：“饭是我做的，地是我拖的，衣服是我洗的，家里的一切家务都是我做的，你抱怨什么抱怨。 我在学校里要上课，回家后还要给孩子辅导功课，你做了个什么?”
顿时，天阴了，天上乌云密布，外面刮起了大风，“哐啷——” 家里的花瓶被吹倒了， 打碎了。
爸爸没想到妈妈会顶嘴，站起来把桌子一拍， 说：“我在外面努力挣钱，都是为了让你们能过上好日子!你就干点家务，这能相提并论?” 妈妈不甘示弱：“吼什么吼，发酒疯啊!”
“哗哗哗.....” 一场大雨瓢泼而下。矛盾越演越烈— “战争”全面爆发了!
我见情形不妙，连忙“见风使舵”，我先走到妈妈耳旁，说:“爸爸挣钱也是不容易的，我们就宽容一下他吧!” 我又跑到爸爸的跟前，说：“爸爸，你别生妈妈的气了，再说，你喝的这白云边还是妈妈给你准备的呢”。妈妈坐了下来，没说话，爸爸还继续喝他的酒。
双方终于平静下来了，我趁着这个时机，从书包里拿出作文本，对他们说：“这次写作，我得了个“甲++”我退步了吗?” 说完， 我为他们读了一遍，读完后个个笑逐颜开，爸爸拿着我的作文看了又看。
雨停了，风也屏住了呼吸，天晴了，小麻雀在窗外叽叽喳喳的叫着，仿佛在说：“和好了,和好了!”
——徐家沟小学 六(6)班 毕克凡指导老师张喜梅
天下兴亡，匹夫有责
——观《辛亥革命》有感
今天，我匆匆的走出门，心情十分激动，因为今天我要到电影院看电影了。我心想：我只看过电视、电脑上的影片，而电影院中的又是什么样的呢?
在电影院，我认真的看完了全片，原来这是一部有关爱国教育的电影—《辛亥革命》，主要内容是说：中国在封建社会中，在清王朝暗无天日的统治下，早已腐朽不堪、贫困潦倒，任外国人随意剐割，一些爱国的人们忍无可忍，孙中山领导着大家起义，准备推翻清王朝，开始了革命。在广州起义中，牺牲了许多战士，有的才华横溢，有的家境良好，有的新婚燕尔..... 但因为准备不充分，最终还是失败了，孙中山没有放弃，并鼓舞着战士们，武昌首义，使将士们士气大增，经过他们不懈的努力，终于推翻了清王朝两千多年的封建腐朽的专制统治，打通了革命的道路，建立了中华民国，使民主共和的观念深入人心。
我为之一振，心情变的沉重、敬仰，秋瑾为了革命，为了天下的孩子们有一个宁静、幸福和家庭，献出了年轻的生命; 林觉民为了革命，写下了《别妻书》，在战场上浴血奋战，不幸被敌人捉住，可仍是宁死不屈; 黄兴为革命，在刀光剑影中奋战着，在枪林弹雨中拼搏着..... 这是为什么呢? 怎么有这么大的动力呢? 因为，他们都是为了革命，心中一直想着自己的祖国呀! 我被这种强烈的爱国精神所震撼。
同样，我的心情也是愤愤不平的。我看见墙上挂着一副时局图，上面画着许多动物都站在中国的地盘上，让人一目了然。当时，中国就是这个情形——任人宰割。但清政府腐败无能，不敢反击他们。外国人的胆子越来越大了，而清政府一味的赔款、求和，让中国大量白银流失，让无数的人流离失所，我恨凶恶、贪婪的外国人，但我更恨腐败无能的清政府。这是我我们中国人的耻辱。
这同样说明了一个道理：落后就要挨打。现在的中国，经济的腾飞与科技的发展都是日新月异的，跟以前比，可谓是翻天覆地，都是革命的功劳呀! 秋瑾说：“革命是为了天下的孩子得到幸福; 林觉民说：“革命是为了让天下的人们活的更好”; 孙中山说：“革命是推翻一个旧制度，创造一个新中国”。革命的功劳真大呀!但革命的成功是来之不易的，是战士们用鲜血和生命才换来的。
天下兴亡，匹夫有责。我们要不忘国耻，好好学习，长大后投身祖国建设，并学习革命者们无私无畏的精神，在祖国有危难的时刻挺身而出，为祖国做出应有的贡献
——徐家沟小学 六(6)班 毕克凡