基于模拟的形态提取

2022-09-12

在艺术创作中形态是设计师情感和思想的视觉表现, 同时亦是设计主题的内容与要求在视觉上的表现。形态在设计创作中占有很重要的地位, 创造形态的方式有很多, 基于模拟的形态创造是其中之一。查阅相关文献, 发现有关模拟内容的数量较少, 绝大部分内容出现在仿生设计中并且在产品设计上的比重最大, 专门论述模拟方面提取形态的内容很少。艺术设计包括思维层面和行为层面, 本文主要浅析对与设计主题有联系的现实物象的形态模拟, 对于丰富形态模拟的理论有积极的促进作用。

一、形态语言的选择

模拟之前需要把握设计的主要方向即设计语言。语言有不同的种类, 形态语言亦是。创造形态就像写作可用不同的文字向不同的人表达作者的思想, 如向中国人表达可以用中文, 向美国人表达可以用英文, 向俄罗斯人表达可以用俄文等等。众多的语言种类供作者针对不同的读者采用不同的表达方式, 形态表达亦是如此, 在思考设计时应该首先考虑形态语言种类。不同的设计领域有不同的语言, 本文主要谈及平面设计。平面的设计语言大体可分为手绘和电脑数字技术以及电脑和手绘综合三个方面, 其中手绘根据不同的语言会用到不同的工具, 如水彩的语言, 在工具上需要采用水彩颜料、水彩纸和毛笔;电脑数字技术的语言只要使用计算机和数位板等电子设备就能模拟手绘的任何语言。手绘语言的种类主要有油画的形式、素描的形式、水彩的形式、国画的形式、版画的形式等等。

在进行具体的设计操作之前应该根据设计主题的内容与要求进行深入理性的分析, 思考将要进行的设计作品的设计语言与调性, 如进行有关儿童平面设计、插画设计, 考虑到儿童喜欢鲜明的色彩和有趣生动的卡通形象的心理特征, 在进行设计时可以使用具有鲜艳色彩的水彩语言来进行模拟创造形态。

二、源于模拟高于模拟创造形态

形态模拟的目的是为了创造形态进而为表达设计主题服务。本文主要讨论设计创作中形态创作的雏形, 即基于模拟对现实物象的艺术再现, 从模拟的角度来说是模拟的初级阶段。模拟分为高级阶段和初级阶段, 初级阶段的模拟主要是对现实物象的再现, 高级阶段是源于模拟高于模拟的形态创造。纵观许多艺术作品的形态表现, 主要是由单个形态表现、几个形态的组合、以及大规模的形态组合构成。模拟的对象包括自然物、人造物在内的一切可视的视觉物象, 涉及单个物象的形态提取, 多物象的形态提取、以及场景的形态提取。在进行形态提取之前需要对物象进行深入的观察、分析, 将感性思维与理性思维相结合去感知所要模拟的现实物象。自然物和人造物以其独特的形、色、质展现给人们, 能够被模拟的形态很多, 如一棵树可以模拟树的整体形象, 也可以模拟树皮的肌理、或者树叶的颜色等等, 俗语说世上没有一模一样的树叶, 单一棵树就有大量的可以供我们模拟的形态。不仅树的整体的形色质供人们模拟, 组成树的部分也以其独特的形色质供人们模拟, 所以在模拟现实物象时需进行选择, 如何进行选择有一个指向性原则就是, 一选择模拟的物象的组成成分要能贴近设计主题, 二体现现实物象的属性特征。

现实物象的获取是以人的眼睛接收视觉信息为基础的, 改变习以为常的观察态度、观看对象的角度、观察距离等, 就算是一个物象也可以得到大量不同的形态。在进行具体的模拟之前, 对所选模拟物象的观察很重要。

(一) 单个物象的形态提取

对单个物象基于模拟进行形态提取所面对的对象数量是一个, 观察物象的重点应放在物象本身。让眼睛带着你游离现实物象形态的各个组成元素之间, 发现感动的瞬间, 分析该物象的各个组成部分, 分析物象属性视觉形态上的典型特征, 之后在保证物象的视觉属性与现实属性下对物象的各部分进行视觉上的取舍与再现。在观察物象形态时可以从两个方面去考虑, 一是该物象纯形态的角度, 抛除他的物理属性, 纯粹从视觉形态出发。比如要模拟的物象是草莓, 从纯形态的角度是不把它当成草莓而是看作构成形态基本元素的点、线、面的排列组合。观察、分析不同视角下这些组合的视觉美感, 以及物象色彩的色相、明度、纯度的组合是否能吸引受众的眼睛等等。另一个角度是从分析形态的象征寓意的方面进行物象选择与观察, 例如仰视的观察角度得到的形态在某种程度上带有一定高大、崇高的情感因素, 俯视观察得到的形态具有一定的轻视情感。

(二) 对多个物象的提取

多个物象从模拟角度进行形态提取要观察的对象是二个以上, 在观察分析时要考虑多个物象的主次关系、空间关系。多个形态的提取、组合是为了建构新的画面秩序, 将现实物象转化为画面结构, 将自然空间转化为画面空间。在提取形态时要注意形态组合的韵律、节奏以及平衡等, 即注意物象形态的组织关系, 即画面上的体现诸如构图安排、色彩面积的安排、物象的疏密安排、体现近景、中景、远景安排等等。主要从两方面来进行形态思考, 一是形态的形式美感方面进行思考, 二是从设计者的视觉审美经验来组织多形态的关系。

在设计中, 把各自独立的, 不同的形态组织在一起, 赋予共同的性质而产生联系, 使之能够产生相互配合的关系, 有利于加强表现力。组合要强调联系, 相互之间没有联系不容易获得整体效果, 只能是简单的拼凑。组合的目的是能够出现一个新的、整的统一体。形态的组合也一样, 把不同造型的形态参照形式美的法则组合在一起, 在整体的形态上的造型风格应是一致的, 但构成整体的各部分形态又是有变化的。组合多个形态是为了整个形态的有序性、视觉感知的逻辑性、以及统一性, 避免造成整个画面混乱的现象。

(三) 对场景的形态提取

场景泛指一般情景、场面。包括如人类活动的场景, 如生活、学习、工作、节日的场景等。以及自然界的场景和有生命体构成的场景, 如火山喷发的场景, 动物觅食的场景等。场景更多的是表达一种氛围, 氛围指艺术作品中焕发出来的特定的气氛、情调。氛围不仅指自然风土氛围, 而且还包括人情世态氛围、风俗民情氛围、地方文化氛围、时代思潮氛围等。氛围的创造常借助于环境的渲染,

在对场景进行观察时应该在整体的视角下进行观察, 分析组成场景氛围的各部分要素以及各要素之间的组织关系。在视觉上的表现是场面的完整性而不是各部分要素的详细性。在进行形态模拟时, 重视场景整体性的处理, 把整个画面的效果作为形态模拟的重点, 因此局部的形态总是被设计得处在一个整体中。例如对安德烈·古尔斯基的表达场景的作品《芝加哥期货交易所》进行形态模拟, 对它的进行观察分析, 这是一种聚集形式的, 高明度低纯度的体现灯光的淡黄色和低明度高纯度黑色的人与物的对比, 组成场景的人、物和灯光都是模糊的, 体现出期货交易的场景的繁忙与热闹。在进行形态模拟时采用模糊的人、物、灯光等元素, 进行聚集形式的组合, 塑造一种繁忙热闹视觉肌理效果。

三、结语

基于模拟的形态雏形的提取没有在尺度与比例上作过多改变, 更多的是对物象形态的艺术再现, 处于创造形态的初级阶段。如果要应用于设计作品中, 还需对所模拟的形态进行艺术的加工处理, 进行适当的变化, 恰当的变化能产生生动有趣的形态。对单个物象、多个物象以及场景的形态模拟的结果是创造形态的基石, 做好这部分的模拟, 对创造具有魅力的形态有极大的推动作用。

摘要：形态是传播视觉信息的的媒介, 在艺术创作中具有举足轻重的地位和作用, 基于对现实物象进行模拟获得形态雏形是创作形态的众多方式之一。本文通过分析单个物象、多个物象、以及场景三个方面的模拟获取形态的视觉化表现, 为创造形态打下基础。

关键词：设计,形态,模拟