直觉绘画美术论文

摘要：由于小学生的年龄较小，其艺术表达能力存在局限，导致学生常在小学美术人物绘画学习中出现很多困难和问题，这不仅严重打击着学生的美术兴趣，还会在一定程度上制约着小学美术的教学效率的提高。因此，为了能够有效的改善这一教学问题，本文将以“动态线”教学为例，从分析小学生人物绘画问题出发，着重探讨利用“动态线”提高小学生人物绘画学习效果的方法和策略。下面是小编整理的《直觉绘画美术论文(精选3篇)》，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助！

直觉绘画美术论文 篇1：

绘画欣赏课教学中存在的问题及应对措施

【摘 要】绘画欣赏课作为美术课的重要组成部分，对学生的美术学习起着重要作用。绘画欣赏课的课堂教学是否有效，不仅影响到学生绘画知识学习的有效性，而且还影响到学生的美术欣赏水平。本文就绘画欣赏课教学中存在的问题及有效的应对措施展开论述。

【关键词】美术教学 绘画欣赏 课堂教学 问题 应对措施

现代教学要求促进学生的全面发展，美术作为一门艺术类学科，在新时期的教学中更是受到了高度重视。绘画欣赏课作为美术课的重要组成部分，对学生的美术学习起着重要作用。绘画欣赏课的课堂教学是否有效，不仅影响到学生绘画知识学习的有效性，而且还影响到学生的美术欣赏水平。本文就绘画欣赏课教学中存在的问题及有效的应对措施展开论述。

一、绘画欣赏课教学中存在的问题分析

绘画欣赏课不仅是提升学生的绘画水平的有效途径，同时也是提高学生美术欣赏水平的有效途径，对学生的美术学习产生十分重要的影响。然而在目前的绘画欣赏课教学中存在一些问题，影响了课堂教学的有效性，本人在此进行分析：

（一）没有对绘画欣赏课理论教学引起重视

美术是一门高雅的艺术，在很多人的眼里美术可能就是进行绘画活动，实际上想要学好美术这门课，理论知识的学习与实际的绘画练习同样重要，然而目前美术绘画欣赏课存在对理论知识的教学不足的情况。学生在美术学习的过程中从个人的直觉出发进行绘画或者欣赏十分重要，但是想要使学生的绘画能力与欣赏能力上升到一个更高的台阶，就需要学生具有一定的绘画理论境界，进而才能站在前人的肩膀上看的更远。而与绘画欣赏课相关的理论知识相对比较枯燥，因此教师一般对学生进行简单地讲解，之后就让学生进行绘画活动，在理论指导不充分的情况下，学生的绘画水平与欣赏能力受到了限制。

（二）重绘画、轻欣赏

从绘画欣赏课这门课程的名字我们不难看出，这门课程由绘画课与欣赏课两部分组成，因此教师在教学的过程中既要对学生进行绘画的教学，又要对学生进行欣赏能力的教学。然而在目前的美术绘画欣赏课教学中，教师将注意力集中于对学生进行绘画的教学，而引导学生进行艺术欣赏的频率相对较低。对学生而言进行绘画学习自然十分重要，只有学生的绘画能力得到了有效提升，才能将看到的事物绘画出来，才能将心中所想绘画出来。然而如果教师仅仅只是注重对学生进行绘画能力的教学，忽略学生的欣赏水平，那么既影响了学生有效的学习优秀作品的出彩之处，同时也影响了学生绘画境界的提升。因此针对目前美术绘画欣赏课教学中重绘画、请欣赏的情况，教师应该积极的采取有效措施加以应对。

（三）绘画欣赏课课堂教学的趣味不强

现代教学要求提高课堂教学的趣味性，不管是在进行理论知识教学的过程中，还是在进行实际操作教学的过程中，教师都应该注重营造趣味课堂。对于绘画欣赏课堂教学而言，教师在教学的过程中更应该注重提高课堂教学的趣味性。然而目前绘画欣赏课堂教学的趣味性并不强，这不仅影响了学生有效的进行绘画，更影响了学生对优秀作品的欣赏。学生的美术绘画能力与欣赏能力的提升需要建立在一定的“灵感”的基础之上，如果教师在课堂教学上难以有效调动学生的学习兴趣，那么就会直接影响学生在绘画与欣赏过程中的灵感。

（四）没有对培养学生的创新意识引起注意

对于美术学习而言，学生应该具有一定的创新意识，这样才能够推陈出新，在美术学习的道路上取得更加优异的成绩。学生创新能力的形成与提升需要教师在教学的过程中有意识的对学生进行引导，而目前教师在绘画欣赏课堂教学的过程中注重对学生进行知识点的教学，忽视了通过有效途径培养学生的创新能力，这在一定程度上影响了学生对绘画的创新。

二、应对绘画欣赏课堂教学中存在问题的有效措施

上文中提到了目前存在于绘画欣赏课堂教学中的问题，在一定程度上影响了课堂教学的有效性，因此教师在教学的过程中应该采取有效措施加以应对，在提升学生的美术素养的同时提升学生的综合素质。

（一）注重对学生进行绘画欣赏课理论知识教学

教师在对学生进行绘画教学的同时也应该加强对学生进行理论知识教学，只有在理论知识的引导下学生才能有更多的感悟，才能取得更大的成绩。当然如果教师只是单纯地对学生进行理论知识的教学是十分枯燥的，学生很容易分散注意力，因此为了提高理论教学的有效性，教师应该将理论知识的教学与实际的绘画欣赏教学结合起来，使学生在实践的过程中对理论知识有更深的感悟，在理论知识的引导下使学生的绘画水平上升到一个新的台阶。

（二）有效培养学生的欣赏能力

对于美术学习而言，培养学生的欣赏能力十分重要。学生通过欣赏优秀的美术作品，可以有更多的领悟，使学生借鉴更多有助于提升自身绘画水平的元素，同时通过培养学生的欣赏能力，能够使学生的绘画境界得到有效提升。教师不仅要让学生欣赏国内优秀的绘画作品，而且还要让学生欣赏国际绘画大师的作品，这样学生的眼界才能变得更加开阔，学生的绘画层次才能得到更大幅度的提升。

（三）提高绘画欣赏课堂教学的趣味性

有趣的课堂总能够更好的将学生的注意力吸引到课堂教学中来，绘画欣赏课堂教学亦是如此，教师在教学的过程中应该将一些有助于提高课堂教学趣味性的因素运用于课堂教学。例如：教师不仅要对学生进行知识点的教学，也可以组织一些以班级为单位的绘画展览活动，这样学生就会积极的发挥想象力进行绘画，展示自己的作品，同时又能够欣赏其他同学的作品，使单调的教学变得更加有活力。有趣的课堂教学不仅能够调动学生学习的积极性，而且能够激发学生的创作灵感，使学生创作出更多新颖、优秀的作品。

（四）在绘画欣赏课堂教学中注重培养学生的创新能力

学生进行美术创作的过程本身就是进行创新的过程，学生只有具备了一定的创新能力，才能在绘画的过程中取得更加优异的成绩。针对目前美术教学中教师没有对培养学生的创新能力引起重视的现象，在新时期的美术教学中教师应该注重培养学生的创新能力。教师要引导学生在绘画的过程中进行思考，同时要引导学生进行艺术作品欣赏的过程中进行思考，有思考才能有新的发现，有思考学生的创新能力才能得到不断提升。

本文对目前美术绘画欣赏教学中存在的问题进行了分析，并有针对性的提出了解决方案。在实际的教学中还存在其他影响课堂教学有效性的因素，教师应该引起重视，并及时加以解决，更好的促进学生综合素质的提升。

作者：何李

直觉绘画美术论文 篇2：

巧用"动态线"让小学生人物绘画活起来

摘 要：由于小学生的年龄较小，其艺术表达能力存在局限，导致学生常在小学美术人物绘画学习中出现很多困难和问题，这不仅严重打击着学生的美术兴趣，还会在一定程度上制约着小学美术的教学效率的提高。因此，为了能够有效的改善这一教学问题，本文将以“动态线”教学为例，从分析小学生人物绘画问题出发，着重探讨利用“动态线”提高小学生人物绘画学习效果的方法和策略。

关键词：动态线;小学生;人物绘画

在我国教育体系随我国教育事业发展而日益完善的今天，在现阶段的小学教学中，培养学生综合素质，促进学生德智体美劳全面发展已然成为了当前最为主要的教学目标。而美术教学作为小学教育中促进学生美育发展、培养学生艺术修养，陶冶学生审美情趣的教学学科，自然也受到了广泛的关注和重视。

一、小学生人物绘画问题分析

虽然小学美术教育是较为基础的美术教育，但是从目前的小学美术教学要求来看，对小学生的审美能力、美术表达能力以及艺术鉴赏能力还是具有一定教学要求的。然而，由于小学生的年龄较小，其思维能力和认知能力尚未发展成熟，这就导致了大部分小学生在学习人物绘画一部分美术知识时，会出现很多的困难和问题，如，人物结构不精准、人物重心不稳、人物外形不稳定、人物动作单一等，从而导致小学美术人物绘画教学出现“呆板”的老大难问题。因此，为了能够有效的解决这一教学问题，进一步的强化小学美术教学效果，落实促进学生全面发展的素质教育目标，小学美术教师就必须认识到创新教学方法，转变小学美术教学形式的重要性。为此，我将结合自身多年的教学经验，探讨利用“动态线”使小学生人物绘画“活”起来的方法和策略。

二、“动态线”在小学美术人物绘画教学中的应用路径探究

（一）利用“动态线”掌握人物结构

在小学美术教学中，人体结构是学生开展人物绘画学习活动的基础，也是帮助学生掌握人体比例，确定绘画顺序的前提条件。但在以往的小学美术人物绘画教学中，大部分的小学美术教师在组织学生开展绘画活动时，往往会将人体的比例作为教学活动的第一步，以“站七坐五盘三半”和“三庭五眼”的口诀来帮助学生掌握人物比例，然后再按照从头到脚的顺序来进行人物绘画。虽然这种方法能够有效的培养学生先定位的人物绘画习惯，帮助学生更好的掌握人物比例，但由于小学生的认知水平较低，这就导致学生在实际的人体绘画中，往往仅关注到了人物的局部，而忽视了人体结构的整体性，从而使得学生常在人物绘画中出头重脚轻、人物重心不稳、人物动作不协调等问题。因此，为了能够有效的改善这一问题，进一步强化学生人物绘画能力，小学美术教师就必须认识到以往教学方法上的局限性，利用“动态线”来纠正学生的人物观察顺序，帮助学生更好的掌握人体结构，规划人物比例。

例如，在指导学生画坐姿人物时，首先，教师就要引导学生从观察人物的头颈、躯干、腿部的位置，以人物的动态身体结构为动态主线，确定人物绘画的“动态线”;其次，从学生原有的认知经验出发，让学生从观察整体出发、再深入细节，并以人物的大体坐姿走向来确定人物动态结构，如，在画坐在椅子上的人物时，教师就可利用“符号概括法”来帮助学生总结人物整体动态线（如图1所示），让学生通过瞬间的观察将人物动态与闪电符号进行联系，让学生从关注人物细节转向到关注人物整体，从而帮助学生更好的掌握人物大体结构，做好绘画定位。

（二）利用“动态线”确定人物重心

在小学人物绘画教学中，人物重心一直以来都是小学生在绘画过程中错误频出的问题。究其原因，主要还是学生对人物结构的认知不全面、不清晰导致的。并且在现阶段的小学美术教学中，大部分的美术教师并没有为学生普及“人物重心”这一基本的人物结构概念，从而导致大部分的小学生常会以自身的直观感觉去画人物，而忽视了人物理性客观的动态规律，使得小学生的人物绘画缺乏科学性和常理性。因此，小学美术教师在实际的教学过程中，除了要引导学生关注人体结构以外，同时也要引导学生学会观察人物的重心，从而帮助学生更好的确定人物位置，稳定人物的动态线。

以绘画站立人物为例，首先，在正式绘画教学开展前，小学美术教师可利用多媒体设备为学生展示多张优秀的站立人物图，让学生通过对比观察、合作讨论的方式发现，站立人物的重心规律;其次，让学生尝试绘画，并采用直观教学的方法，利用人物模型来摆出学生画中的人物结构，从而帮助学生更好的改正和纠错;最后，借助垂直线进行辅助测量，让学生掌握稳定人物重心的方法，培养学生的直觉判断能力。

总结：

总而言之，在小学美术人物绘画教学中，利用“动态线”开展教学活动，不仅能够让学生更好的把握人物结构、确定人物重心，还能够让学生更好掌握人物的动作发展规律，从而有效的强化学生的人物活性，提高学生的人物绘画能力。因此，小学美术教师必须要认识到“动态线”在小学美术人物绘画教学中所发挥的重要作用，不断的强化与提高自身的教学能力，合理创新小学美术教学形式，积极引导学生捕捉人物“动态线”，促使学生的美术能力实现可持续性发展。

参考文献：

[1]严春青.借鉴绘画技法，雕琢人物形象——浅谈写作中的人物描写[J].中学课程辅导（教学研究），2020，14（27）：96.

[2]常国东.小学生美术绘画造型能力的提升策略[J].甘肃教育，2020，（20）：112-113.

[3]王桐.小学美术课动态人物画研究——以小学高年级为例[D].浙江：杭州师范大学，2018.

[4]程芳玲.小学美术教学中人物画的教学策略[J].新课程导學，2018，（30）：19. DOI：10.3969/j.issn.1673-9582.2018.30.017.

[5]张珩.如何做好小学美术教学中人物画的教学[J].求知导刊，2016，（1）：108-108. DOI：10.3969/j.issn.2095-624X.2016.01.089.

作者：张娟

直觉绘画美术论文 篇3：

“绘画治疗”理论在小学美术教学中的实践运用

摘要：长期以来，在美术教学实践中经常出现部分学生对美术创作“熟视无睹”的学习状态，在美术教学中有效融合“绘画治疗”理论，可以丰富学生的情感体验，缓解学生的心理焦虑，增强学生的创作自信，提高儿童心理健康水平，释放他们的心灵表达，以达到在美术教学中促进学生健全人格构建的目的。

关键词：“绘画治疗”理论；美术教学；实践策略

《义务教育美术课程标准（2011年版）》中指出：“学生在美术学习中自由抒发情感，表达个性和创意，增强自信心，养成健康人格。”美术教学的基本原则是运用渐进的学校方式，让学生主动参与美术创作，调动学生的创作个性，使学生充分融入美术创作之中。通过实践，笔者发现“绘画治疗”理论能够有效提高儿童心理健康水平，释放他们的心灵表达，同时规约我们的美术教学策略，注重学生的心灵表达，端正学生学习态度、减少盲目创作和肤浅的美术学习状态，把学生最本真的一面展现出来。

一、“绘画治疗”理论的概念释义

“绘画治疗”理论是以精神分析、脑神经科学、艺术等学科理论为基础产生的，绘画治疗是让绘画者透过绘画的创作过程，利用非语言工具，将混乱的心、不解的感受导入清晰、有趣的状态。从美术教学的角度看，绘画治疗是一种独特的心理治疗，将感性的艺术与理性的心理分析融合。绘画治疗并不依赖言语沟通，因此能协助有语言障碍，以及不喜欢用语言作沟通媒介的人用艺术去表达个人想法及感受。绘画治疗可以超越语言的界线，真实地反映学生内心深处的感受和经历，使学生的美术创作产生意想不到的艺术效果。

二、“绘画治疗”理论在小学美术教学中运用的价值分析

1.丰富学生的情感体验

美术创作是人们为自身审美需要而进行的精神生产活动，是一种独立的、纯粹的、高级形态的审美创造活动。只有学生产生了豐富的情感体验，才能在美术创作中产生强烈地影响人的情感、触及人的心灵的深层动力。“绘画治疗”可以通过线条、色彩等媒介表现学生内心的情感体验。

2.缓解学生的心理焦虑

绘画治疗以“创作需要欣赏”这一艺术创作机制为前提，我们要在创作过程中，对作品所要表达的语言进行充分阐述，达到更加深入地理解。“绘画治疗”可以促使学生在创作、欣赏和理解作品时产生心理上的共鸣，并在此过程中，逐渐进入轻松、愉快的创作氛围。

3.增强学生的创作自信

绘画治疗并不是为了哗众取宠，学生“通过媒介与意象的操弄，如泼洒颜料、敲打黏土、自由处理自己的作品（撕毁、保留）等，象征性地发泄了不满与怨恨，达到情绪的净化；通过意象来表达难以言表的情感，使学生得以有能力控制、把握自己的情感；切实的、可以触摸的作品能有效地引发学生的自豪感与成就感。”

三、解析绘画治疗的表现形式

（一）潜意识的表达

潜意识是解读人类审美心理、艺术欣赏心理的钥匙。艺术是通过捕捉与挖掘、感受与分析、整合与运用，并通过感受得到的形式展示出来的阶段性结果。它决定着人类直觉、领悟、情感、想象等心理过程的一致性。完全可以有理由说，如果不理解潜意识，就很难将美学和艺术学置于坚实的地基之上，潜意识是艺术灵感的发源地。

（二）心灵的对话

学生在进行绘画创作活动时，教师需要在不干扰学生进行绘画创作活动的前提下，认真促使学生借助绘画工具进行创作。教师分享参与学生的绘画作品，需要学生对自己的绘画作品有充分的了解，并可以利用绘画作品表达自己的观点，从而完善人格、改善情绪、排除心理障。

（三）情感的宣泄

学生的绘画作品既是心灵的诉说又是情感的宣泄，教师会发现这既是神奇的，却又是真实的。例如，有一位学生画《奇思妙想》：他看见地球被污染，便想造一架安有淋浴的宇宙飞船飞上太空，给地球洗澡。这些想法的确很可笑，但绝不是模糊不清的，而是来自学生内心深处的表达。

四、“绘画治疗”理论的实践策略

（一）运用“绘画治疗”理论中的心理投射完善美术教学

1.在绘画治疗的投射中激活美术教学。心理投射是绘画治疗的基础，决定着作品的创作方向，它好比作品的发动机，会源源不断地向作品创作输送充沛动力。“绘画治疗”要求“使石头显出石头的质感”，每个学生都有鲜明的个性特征，每个有个性的生命都会创作出不同于其他人的作品。

2.在绘画治疗的灵感中激发美术情感。“绘画治疗”能够规避学生在创作过程的无序状态，让美术教学展现学生的创作灵感，激发学生的创作热情，用自己独特的视角诠释美术创作的真谛。每个学生都会在美术创作中产生强烈的创作意识和创作欲望，从而让每个学生的创作产生出与众不同的灵感体验。

3.在绘画治疗的感悟中触发美术构思。融合了“绘画治疗”的美术教学应该让教师引导学生产生感悟，从而在美术创作中展示自己的创作风格，挖掘学生内心的创意感悟。提倡用绘画治疗表达出学生创作的结果，让学生对所创作的内容进行多层次的解读并产生强烈的创作欲望，表达独特的感悟，提高美术创作能力。

（二）运用“绘画治疗”理论中的心理表达展现美术教学

1.在绘画治疗的表达中追寻。如果说心理投射是绘画治疗的基础，那心理表达就是作品的漂亮外衣了。我们可以用不同的表达方式去审视，亦可以用多种方法进行尝试创作。我们要凭借“绘画治疗”来进行美术作品的创作，使学生获得美术创作所必需的心理表达。

2.在绘画治疗的情境中创设。情境创设是美术创作的基本要素，我们可以运用“绘画治疗”使学生获得独特的创作情境。情境创设的形式应该注重联系学生的现实生活，在学生鲜活的日常生活环境中发现、挖掘学习情境的资源。“绘画治疗”的情境创设应该从学生对美术创作情感的期待出发，通过学生创设直观的情境来浸润创作情感。

3. 在绘画治疗的感受中催生。为了更好地让学生在美术教学中感受创作，我们利用“绘画治疗”使学生获得独特的创作感受。在此过程中，伴随着学生内心感受的变化而产生独特的创意，建构学生深层次的创作感受，以使其更加符合美术创作的初衷。因此利用“绘画治疗”手段可以更好地感受美术创作过程。

（三）运用“绘画治疗”理论中的创作自信升华美术教学

1.运用绘画治疗增强美术教学的自信。自信是美术创作的灵魂。在美术创作过程中不同学生会体现与众不同的创意构思，我们需要从不同的视觉角度去赏识，让学生的创作充满自信。我们可以借助“绘画治疗”，不断改善学生的创作心理，增强学生的自信心，发展健全的人格。

2.运用绘画治疗张扬美术教学的个性。在美术创作教学时，挖掘学生的个性表达至关重要。让学生拥有一个充满轻松、愉悦的创作氛围，才能让他们无拘无束地自由创作，展示其个性。我们必须要抓住“绘画治疗”的特点，张扬学生个性，让学生在美术创作中自由展现自己独特的个性作品。

3. 运用绘画治疗丰富美术教学的体验。美术创作需要我们进行研究和探讨。我们往往会在创作题材、形式上煞费苦心，但也往往功虧一篑，因为没有真实的体验就不可能创作出优秀的美术作品。我们要运用“绘画治疗”释放学生内心微妙的体验来丰富学生的创作。

在“绘画治疗”理论指引下的美术教学使学生对美术创作的焦虑得到缓解，心灵得到升华，绘画治疗是实现这一目标的重要途径。我们不仅要敢于抛弃既定的创作模式，更要紧跟时代，真实感受绘画治疗状态下学生的生存状态。这样我们才能在每一节美术课中精彩地展现和激活学生的潜能。教师可尝试规约绘画治疗在学生中的应用范围，极力发挥绘画治疗这一促进儿童心理健康的重要方法的功效，以达到在美术教学中促进学生健全人格构建的目的。

责任编辑：颜莹

Application of Painting Treatment Theory in Primary School Art Teaching

QIAN Pin-hua

（Suzhou Gusu Center for Teacher Development， Suzhou 205006， China）

Key words： painting treatment theory； art teaching； practical strategy

作者：钱品花